插花的基本构图形式

A. 插花构图的基本形式有哪三种

插花构图的基本形式有直立式、倾斜式、水平式、和下垂式。其它多变的造型均是在该基础上演化来的。

1、直立型：主要表现植株直立生长的形态，总体轮廓应保持高度大于宽度，呈直立的长方形状。

2、倾斜型：第一主枝必须倾斜（在30°-60°之间）地插入容器内，第二主枝与第三主枝可任意插在第一主枝的两侧或者同一侧，需要保持均衡，保持三主枝之间的协调关系。

3、水平式：第一主枝必须横向近于水平（约不超过水平线上下15°）地插入容器

4、下垂式：第一主枝必须向下悬垂（低于水平线约20°）的插在容器内，第二主枝和第三主枝随意插入，保持整体造型的稳定和均衡，并于第一主枝相互关联、协调。

四种基本型借以第一主枝为主，按其姿态状况区分，第二主枝和第三主枝在构图中其姿态位置较为自由，但必须与第一主枝共同和谐的构成各个造型的立体骨架，然后再在骨架插入需要的各个辅枝。

(1)插花的基本构图形式扩展阅读：

中国插花包含了浓厚的传统文化知识，其中形势和表现手法千变万化，但是每个作品的构图都是有一定规律的。

四种基本型借以第一主枝为主，按其姿态状况区分，第二主枝和第三主枝在构图中其姿态位置较为自由，但必须与第一主枝共同和谐的构成各个造型的立体骨架，然后再在骨架插入需要的各个辅枝。

中式插花的构图形式分为规整的几何构图和自然式的非几何构图。下面我们重点介绍自然式非几何构图中三大主枝理论和四种基本型。

B. 插花的基本构图形式有哪些

任何艺术创作都没有统一的规范和模式，插花也是如此。只要遵循必要的艺术原理和法则，任何人都可以进行构思、造型。所以，插花的构图形式多种多样，造型式样千变万化。归纳起来可分为以下几类：
(一)按照作品外形轮廓分类
1.对称式构图（即整齐式构图）：作品外形整齐而对称，呈各种规则的几何图形，如球形、半球形、塔形、柱形、扇面形、椭圆形、倒梯形、等腰三角形等。 对称式构图要求花材多、花形整齐、结构紧凑而丰满。花材常被组合成一定的色带、色块或图案，以表现群体的色彩美或图形美。适宜表现热烈奔放的风格和喜悦欢庆的气氛。
2.不对称式构图（即不整齐式构图）：作品外形不规整，不拘于一定的形式。常见的有L形、S形、月牙形、弧线形、各种曲线形和各种不等边三角形等等。 不对称式构图用花量相对少，但种类广泛，花形不求整齐，但不宜过粗过大，以精致为美；构图讲究高低错落、疏密有致，以表现植物自身的形态美。具有典雅别致、生动活泼的风格。
(二)按照作品主枝在容器中的位置和姿态分类
1.直立式构图：主要花枝直立向上插于容器中，表现出挺拔向上的阳刚之美或亭亭玉立的典雅之美，具有端庄稳重、奋发向上的气质。多选用线状直立形花材，如唐菖蒲、水葱、蛇鞭菊，或具长花梗的鹤望兰、马蹄莲等。
2.倾斜式构图：主要花枝向外倾斜插于容器中，表现一种动态的美感，具有活泼生动的风格。多选用具有自然弯曲、倾斜生长的枝条，如杜鹃、山茶、梅花等木本花枝。
3.水平式构图：主要花枝在容器中向两侧横向平伸或横向微倾插入。两侧之枝可等长对称，也可不等长对称。主要表现一种静态美，给人平稳、宁静、祥和的感觉。宜选用具直立线形花材或径、梗直立的块状花材。
4.下垂式构图：主要花枝向下悬垂插于容器中，如同悬崖瀑布一泻千里，又或者飘柔摇曳，具有强烈的动态美。多选用蔓性、半蔓性或具柔细枝条的花材，如垂柳、迎春、南蛇藤等；宜用高瓶容器，作品宜放在高处。

C. 插花造型中的构图方法

插花造型中的构图方法

在插花花艺创作中，如何判断、检验构图是否正确，是否符合前述的构图基本法则，这对作者和品评人都是十分关心的问题。下面是我整理的插花造型中的构图方法，欢迎阅读与收藏。

一、高低错落

花材组合要高、低、前、后互相错开插制，不可都插在同一条直线上或同一个等高线上，而要使它们互相高低错落、起伏有势;前后穿插有进有出、有组织有层次的分布在整个造型的上、中、下和前、后、中三部分，形成有秩序的和谐节奏，以保证作品有明显的多层次有序的变化和很强的立体感。

二、疏密有致

花材的组合布置要有疏有密，并且要疏密相间有致，彼此互为关联，不可等距离、等角度的插制，也不可以全部插满，密不透风，更不可以整体稀稀疏疏、散而无聚。一般多在造型的焦点处和下部插的密集些，而上部和外围则宜稀疏些，使整体花材的布置做到上疏下密、上散下聚，以保障作品的均衡稳定性和富有节奏感的韵律美。

三、虚实结合

所谓虚即空无、空白、空灵、无白，而实则是有、实在、结实、黑，由此可知虚和实也是一对彼此对立的矛盾。在中国传统艺术的创作中，常将虚实结合作为重要手法之一，来表现作品的含蓄美，并留有更多的发挥想像的空间和余地。中国绘画中的“无画处皆成妙境”以及中国古典园林中讲究的既“虚”又“实”都是这一手法的`体现。巧妙地把黑和白，虚和实放在一起共存，甚至让他们互相转化，使画面既有强烈的虚实对比，又使对比中虚实有所渗透、交织和穿插，即实中有虚、虚中有实，以创造生动含蓄的意境美。

插花花艺创作中也常用此法，虚与实的关系在插花花艺构图中涉及比较宽泛，如花为实、叶为虚;主体花为实、填充花为虚;造型表层的花为实、内在的花为虚;花材密集者为实、稀疏者为虚;有形之景为实、无形之处为虚等等，可以根据构图的需要选择运用，如在一片红色团块状花朵(红月季、红香石竹等)间的深处插上少许细碎的白色填充花材(满天星或孔雀草等)就可以使造型有虚实、层次感和远近的空间感，又如在造型的适当位置留出一片空白，使其成为整体构图的一部分并与相邻的花枝有机的结合在一起，这正是实中留虚，或称“留空布白”手法，它能给人留下想像的空间和余地，使作品有充分的空间伸展，在有限的空间里展示无限的内涵，产生景尽而意无穷的艺术感染力。

四、俯仰呼应

是指花材在组合布置中，各花材间在情势和色彩上的相互顾盼，呼应以及相互联系、相互渗透的关系，如处理花材的动势时，一定要注意方向性，务必使各花枝的朝向都围绕中心而顾盼呼应，不可背向相对;上下和左右伸展的花枝也要相互顾盼呼应，这样才能保持动势集中，方能表现出作品的整体感和均衡感。

五、上轻下重

这是保证作品均衡稳定的重要手法之一，因受地球引力的作用，同样重的物体从高处下落的要重于低处下落的，所以在引力下，在高处的物体重于低处的物体，因此构图中在空间位置上，应当使低处的物体大些重些，应将花材形体小、质地轻、色彩浅的插在造型的高处和外围，而形体大、色彩深、质地厚重的花材插在低处和内部，形成上轻下重、上浅下深、外轻内重、外浅内深的格局，方能保持上下、内外的均衡，保证作品的均衡稳定，符合物理重力对心理重力所产生的影响，以获得视觉心理上的平衡，也符合物理力的杠杆原理。

(3)插花的基本构图形式扩展阅读：

除了掌握六法外，还要注意插花艺术的配置原则：

韵律变化原则就是利用不同花卉种类、色彩、花型、花朵大小、高低、开放程度的差异，以及枝曲横斜的变化来增加 作品画面的韵律，同时要使这些变化符合客观规律和艺术构图要求，达到预期效果。

均衡配置原则主要处理好轻与重的关系。

注意调和原则不仅要求插花材料的大小、形态相协调，还要注意插花颜色与容器及环境用具的颜色相调和，与周围气氛相协调。

具体创作需注意：

(1)画面的韵律变化要自然，并与周围环境在色彩气氛的吻合。

(2)有主有从，既稳定而又要保持动态平衡。

(3)对比与统一，花枝色彩的浓淡，数量的多寡，质地的厚薄，花朵的大小等，都应统筹安排。

其他方法

留白法

构图时采用线条的折、直、斜、弯等技法，架构出一定的空间或延伸空间，此技法能给人无穷的想象力，达到作品所不能达到的意境。

木贼木贼，你弯了腰低下头，是要偷走谁的心？

阶梯法

同种花材或不同花材插制成楼梯一样，逐级上升，给人一种整齐、向上的生命力。

春天是最重要的季节，万物生长，有粮又有兰。

组群法

组群法是把不同或相近的花材平行组合在一起，色彩和谐，组群与组群之间的呼应形成一种新的景致，是单个组所不能表现的。

家庭插花就要一组一组的，你中有我，我中有你。

跃层法

把两个或两个以上的单体上下组合，与组群法相似，只是构图方向上有差异。

给个藤竿就向上爬，像杰克的魔豆，上面没有卑鄙的老巨人，只有心灵手巧的花仙子。

错落法

插花时，花要插得有高有低，不在一个平面，不在一个高度，上轻下重，上小下大，疏密有致。

世界上没有两枝完全一样的花朵，每一枝都有独一无二的美。

回归法

原本伸展开去的线条，通过弯曲使之回到原位或附近的技法。在构图上，多以圆形或弧形表现出来。

藤子上挂满青色的果子，压弯了腰，也不肯放走它的孩子们。

捆绑法

将同一种花材聚集在一起，形成一个整体，表现群体美。

不爱吃胡萝卜的花粉有救了，捆扎在一起，可以悦人眼目呀！

边框法

用花材或是其它材料设计出一个框架，犹如画的画框，框内的花作就成为视觉的焦点，在框架下更显张力。

一枝红玫出墙来......外面的世界很精彩......外面的世界很无奈......

平行法

两条或两条以上的线条或花朵向同一方向延伸，并不相交于一点。垂直线、斜线、水平线、折线等，线与线之间要留出一定的空间，同时要进行重复延续，重点突出韵律感。

我们就这样远远地看着彼此，就好。

韵律法

这一技法来源于音乐，音乐有抑扬顿挫、回环转折，在插花中，也要注意花材在线条、色彩、质感等方面的间隙、重复和变化。在具体插置时，主要花材要进行规则或不规则的重复，给人以律动感。

虞美人的山坡上，摇曳的不只是身姿，还有梦想。

壁挂法

壁挂式插花插置时，注意平衡稳定。

仔细瞅瞅，蝴蝶兰落在墙上才是最美呢。

D. 插花的五大构图原理

E. 插花构图技巧

插花构图技巧

插花艺术在生活中可能并不是生活中较为常见的，但是很多时候我们需要这门艺术添加喜庆和色彩，虽然是一门学问，但是掌握小技巧还是可以做的很漂亮哦！下面我给大家分享插花的构图方法教程。希望大家喜欢!

插花构图技巧

一、自然式构图。

为艺术插花和东方式插花中常用的形式，适合于陈设在客厅、书房或卧室等场所。自然式插花是以表现植物自然生长形态为主的花型，插作时应注意以下几点，才能取得较好的效果。

1、起把宜紧，上散下聚，有如一丛怒起。植物的生长都是从一"点"出发的，所以插花时，应把花器视作大地，所有花技都要从一处出发，让人感到是从一殊长出的，这样插花才显得有生命力，否则枝条松散交叉，就象杂草丛生，毫无美感。所以枝条尽量靠紧、尽量集中。

2、光源一致，势态协调。植物的生长都有追求光源的特性，花朵向着阳光开放，枝叶也迎着太阳伸展。枝条的弯曲是为了趋光，这也是枝校条姿态美的所在。所以插花时要设想光源所在，而所插的花都要趋向光源的方向，彼此呼应。

3、花数宜单不宜双。双数的花朵，插起来容易对称呆板，而单数有没完成之意，可诱发遐想，故要设法把双数变成单数。如4朵花时可插成3+1，即把3朵插在一起，另1朵插在较远的位置，使两组都成单数。同样，6朵花时，可插成3+2+1三组，这样看起来才有变化。

4、形体不宜单一，瓶口不宜完整外露。若线条单一或颜色单调，会使人感到乏味。在传统的插花艺术里，常采用"破"的技法，使其产生起伏、跌宕的效果。如一组表示风势的线条，在其中加插一两支反方向的线条，就会觉得奇兵突出。一组圆形的线条(如圆形的花、圆形的叶)，若用一两支其他形状的线条来破，就可以增添生趣。通常直的线条用曲的破，横的`用竖的破，圆的用长的破。同样，插花时的瓶口线条不宜完整外露，可用花或枝叶遮盖一部分而破之。所谓"破正求奇"，这是中国传统插花的技法之一。

插花艺术在生活中可能并不是生活中较为常见的，但是很多时候我们需要这门艺术添加喜庆和色彩，虽然是一门学问，但是掌握小技巧还是可以做的很漂亮哦！下面我给大家分享插花的构图方法教程。希望大家喜欢!

5、要留有空白。空白出余韵，留空白是中国美学思想中一个重要部分。插花时往往把花技安排在花器的一侧，留出一侧空白的水面，为技条的伸展提供去处。此外，空白的水面还能起均衡的作用。而空间的空白是由枝条伸展所形成的，枝条所勾画出的空间，都是视角的范围，在此范国内留出大片空白，可使枝条充分伸展，也给人们留下遐想回旋的余地。

二、规则式构图形式;又称图案式插花。

这种花型强调对称，呈整齐的圆形、半圆形、长圆形、塔形、柱形和放射形等构图。规则式的插花要求花材种类丰富，花叶繁茂，色彩浓绝，主要表现庄重大方、雍容华丽的风采，是礼仪插花、西方式插花中常用的形式。适用于会议厅、客厅及餐厅内陈设。

三、盆景式构图形式。

这种花型主要采用我国制作盆景的章法与技巧插成，多表现大自然的优美景观，着重意境的构思，强调有物有情，幅景交融。选材广泛，容器以浅盆为宜，适于陈设在背景简洁、环境雅静的场所，更显清雅脱俗。

四、野味式构图形式。

又称趣味式插花，多以自然界野生植物和田园果蔬为素材，创作出富有淳朴、清新乡土气息的作品。其插花方式打破传统的手法，变得自由奔放，不受约束。容器要求粗犷、古朴，如贝壳、海螺、竹简及农家用具、葫芦、篮子等，表现出色彩淡雅、自然、富有生气。

F. 插花设计西方式艺术插花构图作品

西方式艺术插花的作用发挥有赖于插花艺术本身的内涵，其与多个学科相联系，融合了各个学科的艺术特征。下面是我整理的西方式艺术插花构图作品。

西方式艺术插花构图作品1

西方式艺术插花构图作品2

西方式艺术插花构图作品3

西方式艺术插花构图作品4

西方式艺术插花构图作品5

对称式花型

三角型，扇型，倒T型，半球型，水平型，

圆锥型等

不对称式花型

L型，不等边三角型，弯月型，S型等

1.三角型是西方插花的基本形式之一。花型外形轮廓为对称的等边三角形或等腰三角形，下部最宽，越往上越窄，形似金字塔状。三角形结构均衡、优美，给人以整齐、庄严之感，适于会场、大厅、教堂装饰，置于墙角茶几或角落家具上。常用浅盆或较埃的花瓶作容器。

2.扇型为放射状造型，花由中心点呈放射状向四面延伸，如同一把张开的扇子。它用于迎宾庆典等礼仪活动中，以烘托热闹喜庆的气氛，装饰性极强

3.倒T型是单面观对称式花型，造型犹如英文字母T倒过来。插制时竖线须保持垂直状态，左右两侧的横线呈水平状或略下垂，左右水平线的长度一般是中央垂直线长的2/3，插发与三角型相似，但腰部较瘦，即花材集中在焦点附近，两侧花一般不超过焦点花高度，倒T型突出线性构图，宜使用有强烈线条感的花材

4.半球型

这是四面观赏对称构图的造型，插花的外形轮廓为半球型，所用的花材长度应基本一致，整个插花轮廓线应圆滑而没有明显的凹凸部分。半球型插花的花头较大，花器不甚突出。这种插花柔和浪漫，轻松舒适，常用于茶几、餐桌的装饰

5.圆锥型为四面观赏的对称花型。外形如宝塔，稳重、庄严。从每一个角度侧视均为三角形，俯视每一个层面均为圆形。其插法介于三角型与半球型之间。

6.不等边三角型是一种一面观赏不对称均衡的花型，具有动态美。是艺术插花中最常用的花型。

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G. 插花的基本造型

插花的基本造型

在我国插花的历史源远流长，发展至今已为人们日常生活所不可缺少。本文特意为大家收集整理了插花的基本造型，希望大家喜欢!

1.水平型

设计重心强调横向延伸的水平造型.中央稍微隆起,左右两端则为优雅的曲线设计.其造型最大特点是能从任何角度欣赏.多用于餐桌,茶几,会议桌陈设.

2.三角形

花材可以插成正三角形,等腰三角形或不等边三角形,外形简洁,安定,给人以均衡,稳定,简洁,庄重的感觉.多作典礼,开业,馈赠花篮等用.若在大型文艺会演及其他隆重场合应用,亦显豪华气派.

3.L型

将两面垂直组合而成,左右呈不均衡状态.宜陈设在室内转角靠墙处.L型对于一些穗状花序的构成往往起重要作用,大的花果用于转角处,小的花自己向前伸延,给人以开阔向上的感觉.

4.扇形

按基本的三角形插花造型作变化,在中心呈放射形,并构成扇面形状.适宜于陈设在空间较大之处.

5.倒T字型.

整个设计重点成倒T字型的构成.纵线及左右横线的比例为2:1,给人以现代感.适合装饰于左右有小空间的环境中.

6.垂直型

整体形态呈垂直向上的造型,给人以向上伸延的感觉.适合陈设于高而窄的空间.

7.椭圆形

优雅豪华的造型.采用大量的`花材,集团式插法,对结构,对比要求比较低,呈自然的圆润感.以古典的花瓶作容器,宜置于教堂或典礼仪式等空间位置较大的场合.

8.倾斜型

外形是不等边三角形.主枝的长短视情况而定,整个构图具有左右不均衡的特点.多用于线状花材,可有效的表达舒展,自然的美感.

还有新月型，S型，圆球型，冠型，自由开型

H. 插花的基本形式是什么

插花就是把鲜花、枝、叶、果实等植物材料作为素材，经过构思和加工，用一定的技术（修剪、整枝、弯曲、造型等）合理配置，插在花瓶或浅水盆等容器中进行水养，使之成为景观绮丽、色彩鲜艳、富有生命力的艺术品。插花作品应具有“三美”，即造型美、色彩美和意境美。

"role="figure插花插花形式按艺术风格分为自然式插花、规则式插花、线条式插花、趣味式插花、壁挂式插花、盆景式插花及悬垂式插花等7种形式。

I. 插花艺术的基本构图形式

   

   插花作品通常是通过构思、选材、构图与插制四个步骤完成的，其中构图是最主要的构成部分之一。

所谓构图通俗来讲就是将构思好的主题和选好的花材进行合理的安排与布置，组合成一定形式的造型，来表达创作的意图和作者的情怀。

任何一件优秀的艺术品，不仅要靠丰富深邃的思想内容而且还要靠新颖别致的艺术形象(造型)才能打动人。所以构思是表现艺术品的内容美，而构图则是表现艺术品的形式美，只有两者完美的结合才能使艺术品产生无穷的魅力。插花艺术品的创作也不例外。插制造型的过程就是构图，就是根据已构思的主题将各种花材进行巧妙地组合，布置在一起，形成一定的优美造型的过程。但是其造型绝非简单的花材组合和布置，而是必须使造型传递出构思的主题和新的意义并且要表现出作者的情趣与个性。所以构图在插花创作中同样十分重要，插制出的造型(形象)是否优美是产生直观的第一美感印象，所以它是艺术作品形式美的直接表现者;构图造型也是体现构思的内容及意境的媒介和载体;同时也是作者艺术造诣高下的标尺，中国传统造型艺术追求以形传神，形神兼备就是这一道理。

构图的基本形式是指作品造型的基本样式或指作品外形轮廓的模样。如前所述它是造型艺术表现形式美的主要要素和重要的审美特性之一，所以了解掌握构图的基本形式，在此基础上创造生动新颖的造型，常是艺术创作成败的关键，插花花艺的创作也不例外。

总结古今中外插花，花艺构图的基本形式，大体上可归纳为如下类别：

(一) 几何形构图的基本形式

该类作品的外形轮廓均为各种规则的、固定的几何图形所构成，其特点是外形轮廓清晰、整齐;内部结构紧密、丰满，层次分明、立体感强。由于几何图形的外形不同，又可以将它分为两类：

1 对称式几何形构图形式：又称为整齐式几何形构图形式，即通过几何图形的中心点假设一个中轴线，在此中轴线的两侧或上下的图形是等形、“等量”(视觉上是等量)的，这种构图就称为对称式几何形构图，这些作品的外形整齐，对称而均衡，以常见的圆球形、半球形、扇面形、等腰三角形、椭圆形、塔形、倒T形等为典型的代表图形。

2 不对称式几何形构图形式：又称为不整齐式几何形构图形式，即在假设的中轴线两侧或上下的图形不等形、“不等量”的，这些作品的外形呈不对称、不均衡的各种几何形状，如“L”形、“S”形、新月形和各种不等边三角形等等。

(二) 非几何形构图的基本形式(亦称线形构图或三大主枝构图形式)

该类作品的外形轮廓呈现多种多样，自由变化的各种非几何形的构图形式，无定型、任意挥洒，自由构图，但十分讲究章法，注重布局、追求自然的神韵。造型活泼自然。构建这类基本造型，最少必须有三大主枝，才能构成一个最简单的三维立体造型的骨架，然后在骨架内和其周围填补辅助花枝、衬叶，依次逐步丰满和完善造型。

假设三大主枝为A枝、B枝、C枝，三枝中以最长最优美的A枝最为关键，它既决定作品的高度同时也决定了构图的形象及基本效果。所以常依据A枝在花器中的姿态与位置的不同，划分以下四种构图基本形式：

1 直立式：着重表现花材挺拔向上的气势和端庄稳健的阳刚之美。所以第一主枝(A)必须直立向上插入花器，第二(B)、第三(C)主枝可随意插在第一主枝的两侧，但要与第一主枝相互协调、有呼应，共同构成一个优美的立体骨架，然后在三大主枝之间插入必要的辅枝、焦点花、填充花等完善造型。

直立式构图宜选刚健直立的线状花材，如竹子、芦苇、水葱、唐菖蒲、蛇鞭菊等，常以表现具强烈尊严感、崇敬感和积极向上、生气勃勃的主题，具端庄稳重的静态美。作品宜平视效果最佳。

2 倾斜式：意在表现花材自然弯曲、舒展活泼的动态之美，所以要求第一主枝必须倾斜插入花器内，第二、三主枝随意插在第一主枝两侧或一侧，但必须保持稳定、均衡，不可倾倒，并保持三大主枝间有机的协调关系，然后依据构图需要插入辅枝，完善造型。此构图形式具自然、生动、活泼的气势、宜选用自然弯曲的花材，尤宜木本花枝更能展现流畅、动感的线条美。作品也以平视效果为佳。

3 水平式：意在表现花材横向平伸的静态之美。所以第一主枝必须横向近乎水平的插入花器中，第二、三主枝可平伸或微斜插在第一主枝的相反一侧或同侧，同样必须保持整体造型的稳定和均衡。从而展现出一种幽静、祥和的气氛。此构图形式用浅钵和盘插制时，宜俯视效果为佳，若用瓶、筒等高身花器插制则宜平视效果为佳。

4 下垂式：意在表现花材飘逸、流畅的线条美或一泻千里叠落的动态美。插制该形式的构图必须选用高身花器，宜选用蔓性的、藤本的或弯曲柔韧的花材。第一主枝必须向下悬垂，第二、三主枝可随意插入，但仍需保持造型的平稳、均衡，并与第一主枝互相关联和协调。作品宜摆放在高于视线的几架上，仰视观赏，方能产生生动活泼，即富动感之美。