自然风花艺介绍

⑴ 在丽江，有一群姑娘将生活过成了诗

有人听见风吹过，就能写歌；有人遇见场雨，就能写诗；有人邂逅一地野花，就能变成一副画，有人光万丈，有人一身锈，有人陷入生活泥潭自己也混浊不堪，有人执着的在平淡生活之中去收获点滴小确幸。

周六，许多人还赖在床上进行着周末大懒觉仪式，也有人早已醒来百无聊赖的刷着手机。而青茗书房正在策划着一场花艺与美食的分享活动。

野果第一次走进青茗书房时，看到大家热热闹闹的在忙碌着，她有一丝紧张:＂你们大家都是相互认识了吗？＂小陌笑笑说，来了就都是朋友了……快去帮忙。一个开放敞开的操作台，自在如在家一般温暖的气息很快就让大家融在一起。

为大家做烘培指导的是娇小秀丽的姑娘燕子，小小的个子有大大的能量，经营了两家客栈、微信上经营米苏甜品铺子、摄影协会成员、筹划童装店、调酒师……在她身上，我算是见识了＂斜杆青年＂的多才多艺，也见识到一个人的无限可能性。

大家动手参与是最有意思的体验，米苏自信的说:＂我做的甜品挺好吃的，用料足够安全。不加乱七八糟的添加剂。＂对待食物的态度最能反应一个人的生活态度，所以为什么说:唯有爱与美食不可辜负呢。最初构想青茗陋室这个公益阅读空间时，小陌对老余说，一定要有可以做美食的操作台，书籍是进脑袋的食粮，塑造灵魂，而食物塑造我们的身体，相辅相成，缺一不可。

遇见，是一个充满惊喜的词。遇见一场花事足够让人明媚欢喜，丫丫毅然辞去管理工作选择去开一家小小花店起名:遇见，当时我心里满心羡慕与佩服她的勇气。青茗陋室的花艺软装设计均出自她手，甚至未开口提设计费用，君子喻于义，大概就是这样。＂你开放一个场所让大家读书、分享一切美好，我分享我的作品在这里。＂她的远见、大气与果断不输于男人。今天她教我们插花基础—自然风花艺。

花材本就出自于自然，一花一叶一石一木，都是大自然中的馈赠，信手拈来就可以成为花的艺术。一个好的花艺师如同画家作画，看似随意，其实各有深意。花材组合如同着色，若没有审美功底再好的花材搭配也只是一盘大杂烩。

鲜花之余生活，就如同烦闷夏日里一缕清风。我们给予生活仪式感，生活才会赐予我们美感。尝试着给你爱的一束花吧，给她惊喜，你一定会收获更大惊喜。

鲜花与美食是最搭的。

鲜花与美人交相辉映，欢声笑语不正是一首诗吗？

闲暇之余，奉君一杯茶，谈笑奉余生。

摄影师男士们自发成团，占据角落开始讨论摄影器材与技巧，爱好摄影的小白们干脆跑来听课。

老李哥临时的摄影基础课堂也开始啦……还为书屋分享＂宝典＂

照例最宝贵的环节是大家做下来互相认识分享，青茗陋室是一个奇妙的空间，小陌每次说:大家自我介绍就说名字和自己兴趣爱好，和所擅长、愿意与大家分享的技能就可以。结果每次都碰撞出许多火花，我们每个人都带着光芒，照亮别人的同时也照亮了自己。

分享生活中的一切美好，在这里就变得具体又实际。

用昭然弟兄的一句话总结:＂通过一处空间，个把小时就与这么多只灵魂有了交流和联系，真是奇妙！人若愿意，何不以悠悠之生，博采众长，寻找生活的光亮。＂

愿我们，都能将眼前的生活经营成美好的诗。

⑵ 盘点10种插花图片简单又漂亮 烛光花艺分分钟萌化你的心

插花可以修身养性，使人们浮躁的心态慢慢的平和下来，而且女性插花还会给人一种婉约的美感，觉得这样的女性生活一定是非常优雅知性的，那么我们就来盘点10种插花图片简单又漂亮，而且学习这些技巧还能提升我们的生活品质。

一、杯子花艺

在家里被子是随处可见的，其实用杯子插出来的花就非常有特色，因为它取材简单，就只需要一个杯子，然后将花修剪到可以放进杯子里就可以了，这种插花方式非常简单和随性，它的成品有一种很洒脱的美感。

二、果蔬花艺

果蔬花艺这种花艺就是需要蔬菜和水果的搭配了，一般选择的蔬菜的原则是不要带带叶子的蔬菜，水果则可按照自己的审美标准适当添加，这种花艺出来的效果给人很有生活的气息，更加的灵动。

三、烛光花艺

烛光花艺就是将人们通常见到的带有香味的香薰蜡烛，将鲜花与它搭配到一起，可以将花放在蜡烛的周围，也可以将花用容器泡起来和蜡烛搭配放到一起，这样出来的效果梦幻感十足，分分钟萌化你的心。

四、餐具花艺

餐具花艺就是在人们一般摆的餐具的旁边插一些花，有在点心的的盖子旁边、有放食物的托盘上面，这样的搭配不仅样子更加的生动，而且花朵的香味还会刺激人们的味觉，还有增加人们的食欲的效果，是视觉和味觉的盛宴。

五、任性花艺

任性花艺这种花艺就是一种非常随性的花艺了，只需要在家里随便找一个玻璃瓶，随便是什么形态的，将里面加1/3的水，然后将花按照玻璃瓶的样子放进去就行了，这个花艺是在盘点10种插花图片简单又漂亮的插花技巧里面。最随心发挥的一种，给人生活自由安乐的感受。

六、雨伞花艺

雨伞花艺就是不需要任何的容器将花装起来，只需要人们日常都会用到的一把雨伞就可以了，这种花艺可以将雨伞装点的更有生气，让人觉得其实下雨打伞并不是一件让人郁闷的事情，同样这样的花艺可以给家里装点的更有生机。

七、鱼缸花艺

鱼缸花艺就需要一个闲置不用的鱼缸，最好能是大肚子圆形的，然后选择一些鲜花和枝条细长的叶片搭配，一起放入鱼缸中，要全部将它们包裹进鱼缸，细条的枝叶能够贴着鱼缸壁，花在其中包裹住，这样就有很灵动的感觉了、

八、鸟笼花艺

鸟笼花艺就是取一个鸟笼，将准备好的花直接放进去就行了，但是放的时候要把花的枝条或是花瓣，弄一些伸到鸟笼的外面，这样就给人满园春色关不住的感觉了，视觉的感受会相当的丰满有朝气。

九、空中花艺

空中花艺就是相当于，就是在家中的客厅或是卧室的天花板中心位置，选取一个点，用一些不用的风铃挂件，把它们上面的装饰品拆除，然后将花绑上去，最后挂到选好的位置就行了，这个花艺会随风飘荡，带来一阵阵的花香。

十、综合花艺

综合花艺这种就是把所有的不同形态的花，全部用小瓶子装起来，可以在一个瓶子里放个一两支，而后找个适当的位置将它们按自己的喜好排列放置。这样的花艺，不会给人花多杂乱的感觉，相反还会给人以生活丰富多姿的感受。

结语： 通过上文的介绍，相信大家都知道了10种简单又漂亮的插花方法了，以及也观赏了它们美丽的图片，希望大家选择自己喜欢的花艺方式，将家居生活装点的更丰富多彩!

⑶ 推荐|看了他们的花艺作品，我只想以身相许

上篇向大家安利了六本学习花艺的书籍，说好下篇再 po 一些我喜欢的花艺师账号，现在我来兑现了嘿嘿嘿。

本篇的推荐不仅限于微博、ins、公众号上的一些推荐，还包括我平时获取咨询的一些平台和软件，以下分为四个部分：微博、ins、公众号、杂集。

01 微博

已经几百年没有玩过微博了，为了看到国内更多花艺师的作品分享，最近又捡了起来，开始是关注了「芍药姑娘」的微博，然后从她的关注列表里顺藤摸瓜地关注了许多蛮对我胃口的花艺师。

1、LaFleur花筑：花筑—花艺师的我和建筑师的他。微博简介可以说是很虐狗了。分享作品，分享生活，打打小广告，在不同的内容前面有不同的标签，看起来很舒服。

2、孟昭然MENG ：MENGFLORA 的创始人，著有「见花则喜」一书，如有想开花店的小可爱可以去看看这本书，博主结合自身经验从美学和商业介绍如何开一家花店。微博大多是花艺、旅行、生活的分享，作品有美感和高级感。

3、LadyMyron：超喜欢的一个香港花艺师，作品偏向自然风，常常分享关于花艺的作品、书籍、生活，能感受到博主对生活的积极和热情，是个很可爱的妹子。

4、OneDay花店-Sam：幽默，一个喜欢半夜更博的博主，色彩层次以及摄像都给人非常优雅的感觉，暗黑和明亮的风格随心驾驭，看心情搭配，黑自己黑同事，有个可爱的女儿。

5、曹雪也是曹小花：电视节目的常客，语言幽默性格可爱，除了展示花束作品，偶尔放出一些花让大家猜进行互动，有时分享限时免费课程，喜欢自黑自己胖，眼睛小。而且爱自拍，蜜汁角度的自拍。

6、HeartBeatFlorist：辞职转行做花艺，把店开在东山口的前外企财务人员，作品走的是自然系风格。

02 ins

ins 主要关注的是港澳台地区和国外的花艺师或花店。

1、Jane.Florist（韩国）：小清新、少女心、干净。纯色系，偏爱粉色、白色和蓝色调的花束。

2、blooming__bouquest（韩国）：作品颜色明亮多彩，看着心情就超级无敌好，除了照片还不定期分享花束包装的小视频（包装纸的搭配和叠法），可以学到很多，有时有花艺课直播，虽然韩文听不懂，还是喜欢看hhhh。

3、putnamflowers：当过设计师、老师的花艺师，和同性恋人开了实体的花店Putnam & Putnam，作品时尚又野性，除了插花和花束，还有晚宴、婚礼等等的布置作品分享。

4、sentimetalmann：台湾的花艺师，作品清新自然很灵动，除了花艺作品，还喜欢晒晒猫主子雪虎和金宝，看花艺作品的同时顺带云吸猫。

5、vanessflower：ins 上的网红博主，她的花店也成了网红花店，很多人前去学习打卡，作品偏韩式（虽然在正式的分类中并没有韩式这样划分），养着一只金毛，小姐姐花包的好看就算了，长得也贼很漂亮。

6、kisetsu_kajin：花&植物的设计师，风格简约，充满禅意。

03公众号

有几个关于花艺的公众号也是蛮喜欢的~

1、芍药姑娘：最喜欢的花艺公众号！没有之一！风格属于小文艺小清新那一卦，相对于其他公众号更新频率最高，日更。内容从花艺空间、花艺人，到花材花器，再到花艺插花手作等等的内容都有包括，文字读起来很舒服。

2、早安植物园：同芍药姑娘一样，是「形色」上的高频用户，常常可以看到他们的文章，不限于花艺的分享，还有很大一部分是园艺，也可以说是很喜欢的一个号了。

3、简花艺：它们家的首席花艺师是秦莎，没错，就是写「我的插花日记」那个秦莎，更新时间看心情，但吸引我的其中一点是偶尔更新 免费 的花艺技巧小视频（不过貌似很久没看它更过了）

4、花艺师爱学习：更新频率跟「芍药姑娘」一样高，日更，每天都会分享婚礼布置或花束或插花的 图片集 ，如果懒得关注这么多博主又想看图的话，关注它好了，它已经帮你整理一波。

5、空谷花艺：里面会有花艺笔记，更多的是网络课程的宣传，所以现在看的也比较少，如果你想了解一下花艺课程的话，不妨去看看。PS：没有上过她家的课程，是否适合自行判断。

04杂集

除了以上说的三方面，还有其他一些杂七杂八的想放在这里分享。

1、「形色」APP：一个主推看图识花功能的APP，看到不认识的花拍照上传就可以识别出来，识别的正确率能达到90%左右，为了弥补10%的误差，还有一个「鉴赏」的功能，可以把图分享上让社区里的大神解答。除了识花，还有文章阅读、参与话题等社交功能。

2、「花田小憩」APP：分为「兴趣组」「研究社」两个大模块，分有「花艺课堂」「园艺花园」「家居搭配」「婚嫁」「植物网络」「匠人馆」等八个专题，里面有小视频学习，还有限时免费的课程可以参加。

3、知乎也是一个学习交流的平台，可关注「园艺」「花艺」等话题，里面有一些大神。豆瓣也有相关的交流小组，还可以进入一些微信群、qq 群，聚集着花艺从业者和爱好者，如果有需要的话可以在后台敲我，把同样喜欢花艺的你拉进目前我在的一个花艺交流群哟。

由于篇幅问题，微博和 ins 上的博主只挑了最喜欢的六个分享出来，如果想知道更多或者你也有喜欢的博主想跟我分享，可以在私信跟我分享哦。

今晚早点休息，晚安。

⑷ 森林风和自然风 花艺有什么区别

eared around

⑸ 插花艺术|各个时期的主流花型

花道的历史其实就是“型”的历史，以室町时代的“直立花”为起点，花型的改变经历了江户时代前半期的“立花”，后半期的“生花”，明治时代的“盛花”，昭和时代的“自由花”，二战后的“造型花”……每个时代都创造了各种新的花型。

虽然顺应时代的要求诞生了多种崭新的花型，但是花道家们并没有抛弃旧的花型，都完整地保存并传承下来。那么，让我们沿着时间的长河，追溯一下各个时代主流的花型。

▲ 直立花：迄今为止最古老的花型

▲ 时间：室町时代

▲ 主要用途：和式会客间装饰物

▲ 表现特点：中心位置垂直竖立一根枝条，称为“真”，然后在其周围添加应季的花草作为辅助，这些辅助称为“下草”

『仙伝抄』中的直立插花

背景： 在直立花之前，插花的风格偏重于自然风。保持植物原本的自然形态，随意投入花器之中，自然随性是当时的主流。进入室町时代后，在和式风格室内装饰的担当者中，出现了专门对花艺设计表现出特殊才能的群体，他们确立了花的构成论，最大限度表现自然花卉的个性，在选定的花器中将自然之美重新组合构架，形成了系统的理论。插花由无规则的自由表现演变为按照统一规定设计组合的形式。

代表人物： 建构了东山文化的将军足利义政，作为强大的后援支持了当时的文化发展。当时活跃的花道家，有池坊专应（1482-1543）和拥有阿弥称号的文阿弥。这两位名人一直作为竞争对手被人们比较评论。池坊专应偏重于对达官显贵展示花艺，并且将自己独特的花艺理论宣传推广，著有《池坊专应口传》等影响深远的著作。而文阿弥的花作偏重于当时的世俗风气，表现出的意境是将自然完整地再现于花器之中。

▲ 立花：大名官邸与书院插花

▲ 时间：江户时代

▲ 主要特点：豪华、繁复、华丽

立花図屏风（江戸时代）

背景： 室町时代的直立花虽然只是和式房间装饰的一个构成要素，但在当时，插花已经作为独立的艺术形式受到大众的鉴赏品评。通过增加花材的数量和种类，逐步形成了大型花作的创作，于是诞生了与大名官邸书院相得益彰的富丽花型“立花”。发展：起初仅仅在直立花中起辅助作用的“下草”，花材种类逐渐多样化，形成了立花“心、副、请、正心、见越、流枝、前置”这七个特有的构成要素，也成为“七道具”。因为每根枝条都有各自的含义作用，于是形成了“役枝”这个概念。之后，在江户时代后半期，诞生了在大型的枝干上嵌入枝条的手法，称为“胴作”。原有的七种基本部分之上加入“控”和“胴”的制作手法，发展成为表现形式更加充实丰富的“九道具”。

大致而言，立花是一个圆形的设计。在中心位置固定好“心”，然后从中心向前后左右分化出分枝，向周围延伸扩展。但是，花材伸入水面之下的根部到显露于水面之上的特定高度的枝条都要求笔直挺立，需要去掉多余的枝叶，保持在一条直线上。虽然立花通常使用体型较高的瓶状花器，但也会使用广口、上端为水盘设计的特殊花器。在水盘中铺满砂砾之后创作的立花成为“砂物”，砂物也属于立花的一种表现形式。

池坊550年祭复原的《前田邸大砂物》

代表人物： 为了支持立花的创作，后水尾天皇（1596-1680）在皇宫中频繁举办立花展会。这一时期令人瞩目的花道家有立花高手二代池坊专好（1570-1658），创作了当时堪称巨型“砂物”的大住院以信（1607-1696），以及不拘泥于固定形式，追求立花自由创作的富春轩仙溪等。代表书籍：在元禄期（1688-1704），立花逐渐在富裕的市民阶层流行开来。民间出版的以《立花大全》（1683）为代表的含有大量图片的书籍，促进了立花的普及。立花在当时还成为成年男子的必修品味课程。

▲ 生花

▲ 时间：江户时代后半期

▲ 特点：简洁、以儒学思想为理论基础，发展出“天、地、人”为基本元素的花型

『古代生花図巻』

生花図屏风江戸时代初期の作品苍风のコレクションの一つ

背景： 到了江户时代后半期，引领时代进步的不再是特权阶级而是富裕的市民阶层，他们成为新兴文化的重要推手。复杂的立花难以为大众所广泛接受，为了顺应市民阶层的审美，诞生了仅由三根役枝构成了简洁花型。生花的特点：在当时，这种新的花型被称为“生花”（读作IKEBANA），而之后“IKEBANA”这个词演变为日本插花艺术的总称。由此可见，这种“生花”得到了空前的推广和普及。为了区别于日本插花艺术总称，江户时代后半期，在特指花型的场合中，虽然仍写作“生花”，但一般读为“SEIKA”或“SYOUKA”。与“立花”一般制作成圆形不同，生花一般制作成竖着分割的半圆形。与“立花”相同，三根枝条的根部要除去多余的枝叶，将它们固定在一起，立于水际之上。但是，与立花笔直向上的插法不同，生花的主枝向左或右倾斜30°，这是生花的一大特征。

生花的组成： 虽然生花的重要构成要素都是三根高度不同的役枝，但是因为各流派的手法相异，三根枝条的具体叫法是不同的。以高低为序，池坊称为“真、副、体”，古流称为“真、流、受”，未生流称为“体、用、留”，远州流称为“真、行、留”等等。然而，这里只是单纯的称呼上的不同，在它们的含义中都能捕捉到与“天、地、人”相对应的意味。三根枝条的长度比例，在各个流派的具体实践中也是有差别的。

左：池坊生花，右：龙生派生花

▲ 盛花：新兴植物的运用

▲ 时间：明治时代（1868年–1912年）

▲ 特点：扁平的广口水盘中制作，如在水中盛放，花脚在水平方向平铺开

背景： 随着明治时代的文化开放，西洋的科学技术、政治制度以及文化风俗大量传入日本，花艺设计也受到西方的影响，西洋的园艺植物逐渐流入日本，得到了广泛的栽培。以往日本的花道作品都是把枝当做中心的，所以花型多用绵长、弯曲的枝条。而西洋的园艺植物相比长度较短，过于笔直、缺乏变化，显得较为单调。如何将外来的植物更有效地运用于花道作品中成为一个课题。于是利用西洋花材在广口水盘中创作鲜花的崭新花型---盛花应运而生。

▲ 自由花：运用植物的艺术

▲ 时间：昭和初期（1926年昭和元年）

▲ 特点：抽象、自由、以强调创作思想为核心

背景： 与大正民主运动相呼应，美术界也掀起了追求自由、个性的风潮。在这一历史洪流中，从大正时代开始一直到昭和初期，强调创作思想的“自由花”出现并开始流行。发展：当时的花道家们从瓦西里•康定斯基（1866-1944）、彼埃•蒙德里安（1872-1944）等抽象派画家、艺术大师们的理论和抽象绘画手法中汲取精华，确立了如点、线、面三要素的构成设计理论。也就是从这个时代起，干燥花素材，经过人工加工过的特殊素材，植物以外的各种奇异素材开始大量使用在花艺创作上。

左为插花作品，右为美国抽象派画家Jackson Pollock作品

自由花是以抽象、自由的造型设计为特征，是使用植物素材的另一种艺术表现形式。不同于立花、生花，需要役枝来决定花型的方向；自由花更注重的是创作者本人的个性。

“自由花”，不是任意而为、毫无章法的无流派产物，它是一种新的花型，需要从专门的花艺教室习得。

▲ 造型花：前卫插花

▲ 时间：大正时代末期

▲ 特点：雕塑艺术，使用金属、石头、玻璃等大胆元素

敕使河原苍风 「古事记连作鸟髪（とりかみ）」

背景： 大正时代末期在美术界兴起的前卫美术运动也同样席卷了花道界，对过度囿于古典型式、缺乏独创性、陷入形式主义、定格化的花道提出了质疑。昭和五年（1930），由庭园设计师、评论家重森三玲，刺史河原苍风（草月流初代家元）等提出了“新型花道宣言”，倡导传统花道的解体。花道艺术近代化的这股洪流与战后前卫插花艺术相交融，积极地使用金属、石头等大胆的元素，并且能看到不使用花器的空间造型作品。其中不乏一些不使用鲜花仅使用石膏涂抹枯枝为素材的作品，甚至有抛弃植物素材，利用铁制品构架的作品登场。“这还能称之为花道吗？”引起了广泛的争议。（日本前卫插花艺术家中川幸夫以及作品，请点击链接）发展：前卫插花艺术运动结束于超越现实的“造型花”。“造型花”虽然处于“自由花”延长线的位置上，但更准确地说，“自由花”是抽象的绘画，“造型花”是雕塑艺术。现在，前卫插花运动已经告一段落，更倾向于对古典进行重新评价和继承。

2019年6月草月流宫城県支部展「花回廊」（家元出品）

花道的舞台艺术：家元いけばなLIVE IN 高崎（2014年）

花道作品的“型”，经历了直立的“立花”，倾斜的“生花”，水平方向发展的“盛花”，以及重视创作者个性的“自由花”以及前卫插花运动中的雕塑艺术“造型花”这一发展过程。综上所述，各个时代产生的花道之型，无不是当时的主流文化思想及世界观的体现。

未生流作品

时代的变迁，社会、政治、经济文化的发展，以及人们思想及审美的变化等，都在促进花道的不断发展与前进，我们希望在之后的分享之路上，向大家介绍花道及其文化的方方面面，也希望更多喜爱花道的朋友与我们互动，提供斑斓的想法，携手相勉。

⑹ 花艺的介绍

花卉艺术的简称，常称为插花(ikebana)。花艺指通过一定技术手法，将花材排列组合或者搭配使其变得更加的赏心悦目，表现一种意境或宏观场面，体现自然与人以及环境的完美结合，形成花的独特语言，让观赏者解读与感悟。世界花艺流派中，特征及影响力度显著的有日本花道、荷兰花艺、西方现代花艺、中式插花以及西洋式花艺设计等。

⑺ 法式花艺和韩式的区别

韩式花束

韩式花束这个分类在技法上不具有普遍性，是一种商业行为。为了迎合韩流而出现的跟风行为。

有次欣赏韩国老师的表演，老师表示特意修改过设计，因为韩国小，且地理环境受限，花材远远不够国内丰富。从此可以看出被客观条件限制了表现，并影响到思维模式。

这导致韩国在花艺创作上不得不用其他的材料技法来补足。比如说用包装纸的颜色来补足花束中缺失的颜色，以达到和谐。其它花艺上，用玻璃管，构架来补足花材长度的不足。这客观上启发了技艺上的想象力

而国内的商业上所指的韩式，这是建立国人在韩国的想象上，用花束来表达韩国，每一个人理解的韩式都会有所不同并无一定之规。

在我看来，韩式是颜色和谐，使用近似色，多层不同颜色外包装纸，圆形小巧，包装纸略夸张，花束略藏住，形成娇羞感。

要是编成段子，韩式把一叠纸扎成一束花，更多的时候，给人感觉是小清新。

法式森系花束和自然风格花束在风格上其实有点类似，都是利用植物本身舒展的形态。

自然风花束

仿佛是从原野上采摘而来的野花被随意地捆扎起来；强调枝类植物的存在感，表现自然生长的线条；选用色彩单纯而高雅的花材，不需要混入太多的花材品种和颜色，体现简练的自然风格；使用穗状草花营造出富有乡间野趣的气氛。

现在的法式花束中加入杂草，以前在花艺中不入眼的穗状草花被作为主花材应用于野趣的花束。

法式森系花束

法式森系呢，会给人甜美，优雅的感觉更多一点，而且会给人很饱满的感觉，法式森系当然要延续森系一贯的清新，结合森林的元素，每束花都像是在森林里刚摘下的新鲜花草。

⑻ 自然风格的花艺好美好喜欢，想成为一名花艺师，有类似的学校吗

有。

比较规范化的学校是米兰花艺学校，还有各地的华裔培训班。

1，米兰花艺学校，有北京、上海和深圳三个校区。

2，米兰花艺学校的课程，有花店专科套班的三个阶段。

3，

花店全能班课程

花店全能班学期：15天 学时：每天6个小时

免费提供住宿 包学会 终身免费复听

2019年2月课程安排

北京、上海、深圳校区 同时开课

2019年2月16日-3月3日

2019年2月23日-3月9日

2019年3月课程安排

北京、上海、深圳校区 同时开课

2019年3月4日-3月19日

2019年3月10日-3月25日

2019年3月20日-4月4日

2019年3月26日-4月10日

2019年4月课程安排

北京、上海、深圳校区 同时开课

2019年4月5日-4月20日

2019年4月10日-4月25日

2019年4月21日-5月6日

2019年4月26日-5月11日

2019年5月课程安排

北京、上海、深圳校区 同时开课

2019年5月1日-5月16日

2019年5月7日-5月22日

2019年5月12日-5月26日

2019年5月23日-6月7日

2019年6月课程安排

北京、上海、深圳校区 同时开课

2019年5月28日-6月12日

2019年6月8日-6月23日

2019年6月13日-6月28日

2019年6月24日-7月9日

由于网页位置以上课程只显示五个月

课程简介

花店全能班课程是针对零基础学习和开花店的学员设计的，将系统学习鲜花养护，鲜花电商，花店管理，花束与包装，婚礼花艺，花篮与插画，婚礼用花等花店相关的所有内容。全鲜花实际操作，采用小班授课，学会为止，终身免费复听。

课程内容：

2019年米兰花艺培训课程花束一

鲜花分类

花艺工具的使用

常见花材识别与养护技巧

保鲜剂的使用

花店日常护理方式

螺旋手法的练习

法式丝带花的制作

精美单支包装练习

手打99朵花束练习、99朵花束包装演

花束二

花市进花注意事项、技巧

常见叶材的识别与养护技巧

森系自然风花束制作

法式开放式手捧花制作

卡通花束包装等

花束三

花束的制作步骤

花束比例关系

欧式直立式花束制作

长方形礼盒制作技法

欧式平角四面包花束制

花束四

色彩基础理论

韩式多角花束制作

韩式冰淇淋花束制作

熊抱花束演示

花店管理和电商课

如果办理营业执照、开店流程步骤

店铺定位、选址、名称、装修、陈列、花店购买设备、资材等讲解

线上一首订单、二手订单如何承接、网络销售注意事项

节日销售、备货、如何选购花材、进货渠

商务插花一 插花的历史

花泥的正确使用方法

欧式半球花艺制作

酒店大堂花艺演示

大型孔雀花艺制作

商务插花二

水滴花艺制作

空间圆球花艺制作

心形礼盒、圆形礼

商务插花三

韩式开业花篮制作

法式开业花篮制

商务插花四

讲台花制作

圆形会议餐桌花制作

葬礼花艺讲解

手提小花篮制

永生花、干花、绿植

常见绿植识别与养护

多肉微景观的制作技法

干花的制作技法

永生花的制作

婚礼一

花门

路引/地引

餐桌花

胸花、腕花、头花、椅背花的制

婚礼二

婚车花制作

大型花墙制作

车后备箱花制作技法

求婚现场布置技

架构一

捆绑技法练习

架构手捧花制

架构二

榻榻米技法练习

架构商务用花制作

气球创意课

气球入门手法练习

气球成品制作两个

⑼ 花艺提升丨热情优雅的欧式半球形桌花摆放技巧

“一花一世界”在琐碎的生活中找到自己的平静，这就是花艺的道理。花艺流派繁多，随着时间推进理念也在不停地推陈出新。就像最近兴起的欧式风格，强调在充分观察理解鲜花和植物个性、姿态以及生长的自然势态来表现作品的自然风设计理念。

而半球型（毕德迈尔风格）是花艺学习中最基本的造型，也是花艺入门课程中的必修课。

优雅的半球型欧式风格桌花，是很常用的一种桌花形态。明快的颜色和繁多的花材，造型上大气、优雅，则受到越来越多人喜欢。其圆的、质朴的、简洁的文化特质深受崇尚舒适人群的钟爱。

欧式半球桌花

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欧式半球型桌花可以选择的容器有很多，比起常见的高细透明花器，精心挑选的欧式复古古铜灯台显得更有心思，浓浓的欧洲风情仿佛置身于中世纪的贵族派对，白色蝴蝶兰和众多近似色花园玫瑰打造出来的粉红色系使整个氛围看起来更加自然优雅。

前面说了，自然风是欧式花艺的一大特色。多种开放程度不同，大小不同的玫瑰花材的配合使用，模拟出自然的生长状态。配合经典的白绿两色，使色差对比强烈、醒目。下伸的常春藤更是增强了作品的延伸感，但留意花器的底部四周应留有足够的空间，这也是整个作品的一个重要组成部分。

迷你半球桌花

在私人宴会中，迷你半球桌花则更受欢迎，同样用复古的铜色酒器作为花器。插好主花材之后，在剩余的空间内插入叶子和较小的花材作为第二层补花,比起高大上的开放式，精致饱满的封闭式迷你桌花更显得明亮富丽。

餐宴或婚宴上的桌花类型有无数种，在选择与搭配上要结合环境布景，新娘喜好等去设计。插花过程很有趣，需要综合考虑色彩、搭配和结构。实现你的想法，让手中的鲜花绽放得更有魅力吧！