基础图案花卉变形
A. 纹样设计的变形手法有哪四种
纹样设计的变形手法如下:
1、拉力变形。
2、剪切变形。
3、扭转变形。
4、弯曲变形。
这就是纹样设计的变形手法的四种,纹样设计还有变形的方法,如下:
省略法(简化),夸张法,添加法(点缀)。
B. 装饰画都有哪些变形方法
装饰画的变形方法:
1、简化法:是在自然的基础上进行的,是提炼与概括的结果。简化并不是简单地少画,而是去掉一些不重要的、缺少装饰特点的细节部分,使其造型更简捷、典型。因此有“去繁就简是形式;去粗取精是实质”之说。
2、影绘法:是通过最大限度地简化局部与省略细节来表现形象外轮廓地一种方法。如民间剪纸中的人物,只取其大的外形,剪出的人物形象便栩栩如生、质朴大方。皮影中人物的特点更是高度概括与提炼的典范。
装饰画中的影绘法,之所以能用简化、概括的形式来表现事物,是因为黑影和白底的反差更易突出主题,引起视觉注意。黑影除对轮廓作了某些交待外,同时又遮掩细部于黑暗中,这种对比的效果具有其他表现形式所不能替代的魅力。
3、夸张法:夸张,是在概括的基础上进行的。“夸张和想象是艺术的一对翅膀”,道出了夸张的重要性。夸张是为了强化形象的主要特征。当然变形与夸张,都有一个程度和适合的问题,不应过分破坏形象的基本特征,更不应偏狭的追求离奇的效果。
4、添加法:用添加法进行装饰时,必须注意所添加的纹样要与原纹样风格一致、形式统一,视觉上相互协调,切忌生搬硬套、画蛇添足。
C. 花卉图案他变化形式不包括什么
图案分类的方法很多。 按所占空间分,有平面图案(如地毯、织锦、刺绣图案内)、立体图案 (如家容具、陶瓷图案)。 按历史范畴分,有原始社会图案、传统图案、现代图案。按社会关系分,有宫廷工艺美术图案、民间工艺美术图案。 按工艺美术品的种类...
D. 什么是装饰画设计
装饰画是指具有装饰性的绘画作品。造成装饰性的因素很多,如追求构图的单纯;形象的平面化处理;注意空间结构的美;强调形式美法则的运用和表现材料自身的美与加工工艺的美。其中,材料的合理运用,已成为装饰画的重要表现手段,构成装饰性的特征之一。
材料有其各自的形态、色彩、肌理等视觉特征:有的厚重,有的轻薄,有的粗糙,有的细腻,有的鲜艳,有的灰暗。它同绘画颜料相比,有颜料无法替代的美感效果,为艺术创作提供了发挥的天地。其关键在于充分利用材料在艺术表现上的长处,形成独特的装饰美。
另外对于不同材料的加工与同一材料的不同加工工艺也是构成装饰美的重要途径。随着科学技术的进步与艺术的发展,原有材料正在被人们重新认识与利用,新材料不断涌现,正在唤起人们的创作灵感。
课堂练习:利用你周围可以找到的废旧材料创作一幅小型装饰画,来美化你的居室环境。
装饰花卉又称花卉图案。图案本身来源于自然,又不同于自然。由自然形象变为装饰形象的过程为图案的变化。自然形象虽然很美,但它还不能满足人们对美的需求,人们的生活需要用更加理想更加超然的艺术形象进行美化。图案变化就是生活与自然的完美结合。
一个从没有学过设计的考生,第一步就必须从花卉变形开始。这也是考试的内容之一。你必须准备有关的资料,从现存的资料中找到花卉变形的规律,从中受到启发,通过图案变化的方法设计出你自己的图案,但绝对不能抄袭。否则,对考试没有帮助,只要考题中换一种花卉你就无从入手。只有真正掌握了图案变化的方法,如夸张法、概括法、添加法、几何法等,然后结合几种常见花的生长规律(如叶有对生、丛生、轮生,花有单瓣、复瓣,枝干有草本、木本……),并对花朵、花苞、花瓣、花蕊等生长结构进行变形,方能达到理想的目的。
装饰花卉变化的目的有三点:一是特点更强,更典型;二是形象更美更理想,装饰性更强;三是符合工艺制作的要求,利于投入生产。
装饰花卉变化的方法很多,一般可分四种:
●修饰法:将自然写生素材中不规则的部分规则化,繁琐类同的部分进行简化,再进行适当的美化加工,如在形、线方面给予一定的装饰。
●概括法:这是最基本的变化法。概括不是粗制滥造,不是简单的少画,而是一种简化提炼,是艺术的再创造。
●夸张法:夸张是装饰变化的重要手段,它与概括法是紧密联系在一起的,是一种手段的两个方向。夸张的前提是概括,概括的目的也是为了更好地夸张。
●添加法:装饰变化手段中常用的手法之一。添加一些具有特征、理想的装饰纹样,使得图案更理想完美,装饰效果更强。
装饰花卉又称花卉图案。图案本身来源于自然,又不同于自然。由自然形象变为装饰形象的过程为图案的变化。自然形象虽然很美,但它还不能满足人们对美的需求,人们的生活需要用更加理想更加超然的艺术形象进行美化。图案变化就是生活与自然的完美结合。
一个从没有学过设计的考生,第一步就必须从花卉变形开始。这也是考试的内容之一。你必须准备有关的资料,从现存的资料中找到花卉变形的规律,从中受到启发,通过图案变化的方法设计出你自己的图案,但绝对不能抄袭。否则,对考试没有帮助,只要考题中换一种花卉你就无从入手。只有真正掌握了图案变化的方法,如夸张法、概括法、添加法、几何法等,然后结合几种常见花的生长规律(如叶有对生、丛生、轮生,花有单瓣、复瓣,枝干有草本、木本……),并对花朵、花苞、花瓣、花蕊等生长结构进行变形,方能达到理想的目的。
装饰花卉变化的目的有三点:一是特点更强,更典型;二是形象更美更理想,装饰性更强;三是符合工艺制作的要求,利于投入生产。
装饰花卉变化的方法很多,一般可分四种:
●修饰法:将自然写生素材中不规则的部分规则化,繁琐类同的部分进行简化,再进行适当的美化加工,如在形、线方面给予一定的装饰。
●概括法:这是最基本的变化法。概括不是粗制滥造,不是简单的少画,而是一种简化提炼,是艺术的再创造。
●夸张法:夸张是装饰变化的重要手段,它与概括法是紧密联系在一起的,是一种手段的两个方向。夸张的前提是概括,概括的目的也是为了更好地夸张。
●添加法:装饰变化手段中常用的手法之一。添加一些具有特征、理想的装饰纹样,使得图案更理想完美,装饰效果更强。
单独纹样
不与周围发生直接联系,可以独立存在和使用的纹样叫单独纹样。
单独纹样有均齐式和均衡式两种。均齐式是以中轴线和中心点为依据,在固定的中轴线和中心点的上下左右或多方面配置相应的同形同量纹样的形式。均衡式是不受轴线制约、自由地进行组织安排的构图表现花卉的动态形式。
适合纹样
把图案纹样组织在一定的外形轮廓中的一种装饰效果纹样就是适合纹样。适合纹样的外形可以是方形、圆形、三角形等,但一般都以方形为基础。在确立了外形之后,定出骨架线,再在骨架上具体表现花、叶、枝干的动势走向
E. 花卉变形方法分为哪两大类
1)自然分类法自然分类法是按照植物的亲缘关系及进化过程来进行分类的。花卉植物的分类也就包括在植物自然分类之中。
植物分类的基本单位是“种”,同一种植物所有个体彼此都很相似,如梅花、兰花、一串红等都是植物的种。“种”以上的分类单位是把各个相似的种合成“属”,相似的属合成“科”,相似的科合成“目”,相似的目合成“纲”,相似的纲合成“门”,所有的门都集合成整个植物界。
现以梅花为例指出其分类地位:
门 被子植物门
纲 双子叶植物纲
目 蔷薇目
科 蔷薇科
属 梅属
种 梅花
在栽培植物的“种”中,常划分为若干“品种”。品种是生产上的类别,而不是植物分类学上的单位。如梅花中的龙游梅、照水梅等。
每种植物都有学名(拉丁名),全世界通用。例如:梅花Prunusmumesied.etZuce碧桃 Prlynuspefiicavay.plexRehd.君子兰CliviaminiataRogel.这就是说梅花与碧桃是同一属不同种;君子兰与它们是不同属、不同种。采用学名,便于科学研究和国际间交流。
(2)按生长习性和形态特征分类一般可分为草本花卉和木本花卉。
①草本花卉这类花卉茎干草质柔软,没有明显木质化。按其生长周期又可分为一、二年生花卉和多年生花卉,多年生花卉又可根据地下部分是否发生变态而分为宿根花卉和球根花卉,概述如下:
一年生花卉(春播花卉):为春天播种,在当年内开花结实的种类。大多不耐严寒,冬季来临即枯死。如鸡冠花、半支莲、凤仙花、百日草、万寿菊等。
二年生花卉(秋播花卉):为秋季播种,当年只进行营养生长,第二年开花、结实、死亡的种类。耐寒性较强,可在露地越冬。如三色堇、虞美人、石竹、羽衣甘蓝、雏菊等。
宿根花卉:为多年生草本花卉,一般耐寒性较强,冬季可在露地越冬。其中又可分为两类:一类是菊花、芍药、玉簪、萱草等,以宿根越冬,而地上部分茎叶每年冬季全部枯死,第二年春季又从根部萌发出新的茎叶,生长开花;另一类是万年青、吉祥草、一叶兰等,地上部分全年保持常绿,在北方寒冷地区只能在室内越冬。
球根花卉:为多年生草本植物,地下的根、茎、叶中的~部分发生变态,通常肥大成为贮藏养分的器官。按其地下茎或根的形态结构,大体上可分为五大类(图2)Ⅰ.鳞茎类具有多数肥大的鳞片(变态叶),着生于~扁平的茎盘上。其中郁金杏、水仙、朱顶红、风信子等鳞片呈层状,最外一层。
呈褐色,包被整个球,故又称有皮鳞茎;自合鳞片分离,不包被全球,称为无皮鳞茎。
Ⅱ.球茎类外形如球,内部实心,养分贮藏。唐菖蒲在茎中所致,外被数层膜的球茎质外皮,在球茎顶端着生主芽和侧芽,如唐菖蒲、小苍兰等。
Ⅲ.块茎类地下茎呈不规则的块状,块茎顶端通常有几个发芽点。如马蹄莲、彩叶芋、球根秋海棠、仙客来、大岩桐等。
Ⅳ.根茎类地下茎肥大而形成粗长的根茎,其上有明显的节与节间,在每一节上通常可以发生侧芽。如美人蕉、鸢尾、荷花、睡莲等。
Ⅴ.块根类由根膨大而成,其内积累大量的养分,块根顶端有发芽点。如大丽花、花毛莨等。
①多肉植物(多浆植物):茎叶肥厚多汁,贮藏大量水分,耐干燥环境,部分种类的叶退化为针刺状。大体包括仙人掌科、大戟科、百合科、景天科、萝摩科、龙舌兰科、番杏科、菊科等科中的部分种类。如仙人掌、仙人球、蟹爪兰、燕子掌、芦荟、仙人笔、龙舌兰等。
②木本花卉这类植物茎干为木质,坚硬。根据其树干高低和树冠大小等,分为乔木、灌木和藤本花卉。乔木花卉植株较高大,主干明显,长势健壮,如梅花、白玉兰、广玉兰、樱花、木棉等;灌木花卉则植株低矮,没有明显主干,枝条呈丛生状,如玫瑰、牡丹、栀子、连翘等;藤本花卉茎干细长,多攀缘或缠附在其他物体上向上生长,如紫藤、凌霄、金银花、爬山虎等。木本植物根据其是否随季节落叶,又有常绿、落叶与半常绿之分;还有针叶与阔叶之分。这里不做细述。
(3)按观赏器官分类
花卉按其观赏器官分为如下类别。
①观花类以观赏花色、花形、花香为主,如牡丹、山茶、月季、菊花、大丽花、茉莉、香石竹、唐菖蒲及一二年生草本花卉。
②观叶类以观赏叶色、叶形为主。宜选观赏期长,生长良好,耐阴的种类,如棕竹、蒲葵、一叶兰、文竹、肾蕨、万年青、彩叶草、橡皮树、龟背竹、朱蕉、五针松、龙柏等。
③观果类以观赏果实为主,应选果实色彩鲜艳、坐果时间长的种类,如南天竹、佛手、火棘、金橘、代代、冬珊瑚、无花果、石榴等。
④观茎类以观赏枝茎为主,如佛肚竹、紫竹、竹节蓼、光棍树等。
⑤观芽类主要观赏芽,常见的为银芽柳,由于有肥大银色的花芽,故取其供作观赏用。
⑥其他观赏苞片的,如叶子花、一品红;观赏佛焰苞的有马蹄莲、白鹤芋等;海葱则观赏其鳞茎。
(4)按栽培方式分类花卉按栽培方式分为露地栽培花卉和温室栽培花卉。
①露地栽培花卉在自然条件下全在露地栽培,多半是一些气候适应范围较广的花卉,如金盏菊、一串红、大丽花、蜀葵等。
②温室栽培花卉均为不耐寒的喜温花卉植物,原产于热带、亚热带及暖温带南部,因而在温带、寒带不能露地越冬,必须有温室设备才能栽培,如君子兰、仙客来、洋兰、瓜叶菊、秋海棠类、棕榈类。
(5)按经济用途分类①观赏用以观赏花卉个体或群体的色、香、姿、韵为主,分如下几类。
花坛花卉:以露地草花为主的花卉成片种植构成一定图案,如半支莲、一串红、雏菊、金盏菊、三色堇、鸡冠花、万寿菊等。
盆栽花卉:以盆栽观赏为主,用以装饰室内或庭院、阳台,如菊花、仙客来、天竺葵、君子兰、瓜叶菊、兰花等。
切花花卉:以生产切花为主的花卉,如玫瑰、菊花、唐菖蒲、百合、香石竹、非洲菊、马蹄莲、满天星等。
庭园花卉:以地栽布置庭园为主的花卉,如迎春、芍药、牡丹、月季、紫薇、海棠、连翘、榆叶梅等。
香料用花卉在香料工业中占有重要地位。如白兰、代代、栀子、茉莉等都是重要的香料植物,既是制作“花香型”化妆品的高级香料,又可熏茶。墨红月季的鲜花可提取浸膏。从玫瑰花瓣中提取的玫瑰油,在国际市场上售价比黄金还要高。
②医药用自古以来花卉就是我国中草药的一个重要组成部分。李时珍的《本草纲目》记载了近干种草花及木本花卉的性味功能及临床药效。《中国中草药汇编》一书中所列的2200多种药物中,以花器入药的约占1/3。芍药、牡丹、木槿、金银花、连翘、杜鹃、菊花、凤仙花、鸡冠花、荷花等均为常用中药材。
③膳食用许多花卉的植物体和花均可人肴,如百合的鳞茎,荷花的根茎(藕)、莲子,菊花、桂花、梅花、白玉兰等花的花瓣。此外,花粉食品方兴未艾。
④环境保护用花卉科学实验证明,许多花卉具有吸收有害气体、净化环境的作用。如夹竹桃、扶桑、唐菖蒲、大丽花对二氧化硫、氯气抗性强,黄杨、棕榈、牵牛花、天竺葵等对氟化氢抗性强。
有些花卉对有害气体具有敏感性,可用来对空气污染情况进行监测。如波斯菊、百日草等对二氧化硫敏感;唐菖蒲、萱草等对氟化氢敏感;丁香、霍香蓟等对臭氧敏感。
(6)按自然分布分类,可分为以下6类。
①热带花卉如热带兰、变叶木等。
②温带花卉如菊花、牡丹、芍药等。
③寒带花卉如龙胆、雪莲、绿绒蒿等。
④沙漠花卉如霸王鞭、仙人掌、仙人球等。
⑤水生花卉如荷花、睡莲、杏菜等。
⑥岩生花卉如白头翁、垂盆草、射干等。
此外,按花卉对光照强度的要求又可分为阳性花卉和阴性花卉;按花卉对日照长短的要求又可分为长日照花卉、短日照花卉和中性花卉。还有按花卉原产地的气候型分类的。
通过分类,有助于人们对各类花卉的习性、性状等特征有一个概念性的了解和认识,对初学养花者是十分必要的。
F. 学的环境设计想转平面设计、哪个比较有前景,有ps ai基础 手绘基础、我
我学的是平面设计 网页设计可以被包括在平面设计里 所以其实你的问题是要在 环艺和平面之中挑选出一个你认为“好”的专业 关于这两个专业的高低好坏学成后求业易难赚钱多少在近10年里已经成为艺术生或者说打算从事艺术行业的人们必争的话题 要知道有句老话叫“360行行行出状元”虽然挺空泛的 但是我认为关于要怎么样去评价一个专业的好坏是没有人能为你做出明确的回答的还有也没有人敢去那样妄下定论 但是有关于这两个专业的特性和学习中必须要去做的一些事情 到是可以说下 以下是摘录网上一些网友的发表:在平面设计就是指印刷之类的东西的设计(当然我觉得这样说非常片面但事实除了网页设计也的确就是那么回事情),环境艺术就是指包括建筑遗迹建筑周围环境的一种综合设计艺术,当然,他还包括室内设计,和展览设计等 关于平面设计专业需要学习的课程:文字设计、图形创意、专业计算机、标志设计、包装设计、VI设计、广告设计、素描、色彩。学习要掌握的基本前提和主要内容:计算机图形学 主要内容:学生通过初步的计算机应用学习,掌握计算机操作的基本语言,为进行电脑三维设计打基础。 2、素描 主要内容:以结构素描为主,要求学生明确基本概念,掌握造型的全面因素,学会整体观察方法。 3、 色彩 主要内容:要求学生了解色彩的基本知识和规律,学会取景、构图、作画方法及步骤,运用多种技法塑造和表现不同景物的形体结构、空间层次、时间、季节和气氛,同时强调考生掌握变形、变色等装饰手法。 4、 构成设计 主要内容:本课程是装潢艺术设计专业的主要基础课,由平面构成、立体构成、色彩构成三大课程体系组成。要求学生通过研究点、线、面等形态要素的二维空间的构成练习,了解造型观念,理解并掌握形态设计要素特征以及结构法则与规律;通过色彩的生理、心理方面的感觉和知觉特征,了解色彩三元素的互为作用与联系,以及色彩的混合、配置及构成规律;通过对将线、面、体作为构成要素按照一定的原则进行三度空间的形式构成练习,掌握基本的形态构成原则,加强空间想象观念。 5、 基础图案 主要内容:要求学生较系统地掌握图案的理论知识和写生变化构成的技能,掌握花卉、动物绘画变形、风景绘画变形、人物绘画变形等图案构成设计的技能。 6、 字体设计 主要内容:要求学生掌握美术字的基本理论,掌握规范的基本字体(汉字、外文)的书写方法,并学会字体的变形技巧。具备较好的商业美术、企业识别字体的形态设计的能力。 7、标志设计 主要内容:要求学生了解标志设计的特点,掌握信息符号、构成标志、企业标志及纪念章设计的基本方法。 虽然社会上有些人说平面设计市场已经人才饱和甚至多余 还是环境艺术有前途之类的但是我个人认为世界上没有什么绝对的东西 说的低俗些就是我相信18年风水轮流转 就算目前平面人才比环艺要多 但并不代表学环艺的就一定比平面的好找工作 工资要高 做什么事情都要看你自身 不要忽略自己的爱好和追求 没有兴趣做什么都不会出色(但也不会是100%) 要相信金子总是金子 它总会发光。下面说下环艺的大致概念: 环境艺术设计的叫法,始于上世纪80年代末,当时的中央工艺美术学院室内设计系为仿效日本,而将院系名称由“室内设计”改成“环境艺术设计”。一时间,全国众多设计院校步其后尘、纷纷效法。改名称成了时髦,一阵风似的,很少有人冷静思考。几个认为改名不妥的专家出来呼吁也没人听,几年后,连那些当年积极带头的人也觉得改的不妥当。 在中国,所谓的“环境艺术设计”就是指室内装饰、室内外设计、装修设计、建筑装饰和装饰装潢等等。尽管叫法很多,但其内涵相同,都是指围绕建筑所进行的设计和装饰活动。要说有区别的话,那就是室内装修和室外装修的区别。由此我们可以看出,室内设计的叫法也很不妥,其限定性概念显然是将室外装饰设计排斥在外,致使围绕建筑外立面和小环境的装饰设计,出现建筑、室内、园林、景观等各设计施工行业竟相插足的现象。 另一方面,环境艺术设计就其狭义(围绕建筑的室内外设计)上讲,叫法也算贴切。但其广义的概念和范围就不得了,环境艺术几乎涵盖了地球表面的所有地面环境和与美化装饰有关的所有设计领域。因而,这就很难怪同学们说这个叫法不准确、太笼统了,有许多同学毕业了出去找工作,人家总要问:你们环境艺术设计学些什么东西呀?是做什么的呢? 有的甚至问:你们是搞环保的吧!于是,求职的学生马上把概念缩小、限定,跟他们说我们是做室内外环境设计的,加了“室内外”三字,所有的人都能听明白。 希望你能有所选择
G. 图案设计三种变形方法
主要有省略法(简化),夸张法,添加法(点缀)。