花卉色彩构成
❶ 色彩构成要画一个花卉剪影素材的三朵花，一幅冷色调一幅暖色调。什么花比较好画呢
可以用黄的明度变化，另外，看是那种黄，不要选太明亮的，稍浓点的，譬如各回种雏菊，用中黄答变化；蓝色调的画也可以用满纸的小雏菊，有空间变化的，大大小小的，用明度变化；其实，可以稍微加一点色相变化，老师是不会介意的，中黄加一点土黄加一点浅黄或柠檬黄；有明度变化的钴蓝／湖蓝带点群青都可以，只要色调统一应该没问题，加油！
❷ 花叶芋的外形有哪些特征
花叶芋又名彩叶芋，为天南星科多年生块茎花卉。株高30～50厘米。叶片长心形或盾状箭形，有细长的叶柄。叶片的颜色和花纹非常丰富而美丽，在绿色的叶面上生有白色、红色、粉红色、褐色等各种彩色斑纹和斑块。色彩和斑纹的变化因品种而异。原产南美洲。
花叶芋
性喜温暖、多湿与半阴环境，忌强光直射及空气干燥。适宜其生长的温度为21～27摄氏度，不耐寒，要求含腐殖质较多和疏松肥沃的土壤。盆栽用腐殖土或泥炭土加1/5河沙和少量基肥配成，也可用腐叶土或泥炭土6份、园土2份、河沙2份混合配制，另加少量骨粉作基肥。生长期间浇水、施肥要适时适量。春、夏季生长旺季，一般每隔7～10天施一次复合液肥或全元素化肥，则叶色鲜艳。若施氮肥过多，叶片上的彩斑就会退色，影响观赏效果。施液肥时切忌沾污叶片，以免焦叶。春、秋两季浇水以保持盆土湿润为度。若浇水过多而又排水不畅时易导致块茎腐烂；如浇水过少，盆土干燥，易造成叶片凋萎。夏季气温高水分蒸发快，又正值花叶芋生长旺盛期，除浇水要充足外，还需每天向叶面上喷水和向花盆附近地面上洒水2～3次，以利降温增湿，这对保持叶片姣美至关重要。秋季是块茎生长发育阶段，此时需要增施磷、钾肥，促进块茎生长。
秋末气温降至15摄氏度以下，叶片开始发黄并逐渐进入休眠期，这时要减少浇水，促使块茎进入休眠期。光照要适宜，花叶芋喜欢半阴，怕强光，它要求的光照强度比一般耐阴的观叶植物要强些。光照太弱，植株易徒长，叶片细弱瘦长，并易失去艳丽的色彩和光泽；但光照也不能太强，花叶芋如受到强光直射，嫩叶常易被灼伤，影响观赏。不同品种间需要的光照条件略有不同。生有红色斑块、色彩艳丽的品种，需光照多些。若光照不足，彩斑就会退色。叶片薄的白色品种需光照少些，光强易伤叶。
夏季宜将花盆放室内通风良好的明亮光线处，防止强光直晒。春、秋两季可放在半阴处，以利保持叶色艳丽。如有花茎抽生，要及时剪除，减少养分消耗，以免影响叶片生长。平时发现有变黄下垂的老叶时要随时摘除，以利萌发新叶。
花叶芋叶色以红、粉红、白、绿等色彩构成多种天然图案，绚丽多彩，是世界上最为流行的一种观叶花卉。盆栽宜放在厅堂、居室、办公室、宾馆、餐厅等处。夏季其叶色五彩缤纷最为迷人。由于花叶芋的叶片艳丽多彩，也是插花的优良材料。
❸ 三大构成线的构成春夏秋冬
三大构成线的构成春夏秋冬，可以通过不同的植物、动物和色彩来体现。
水仙为秋植球根类温室花卉，喜阳光充足，生命力顽强，能耐半阴，不耐寒。7至8月落叶休眠，在休眠期鳞茎的生长点部分进行花芽分化，具秋冬生长，早春开花，夏季休眠的生理特性。水仙喜光、喜水、喜肥，适于温暖、湿润的气候条件，喜肥沃的砂质土壤。生长前期喜凉爽、中期稍耐寒、后期喜温暖。因此要求冬季无严寒夏季无酷暑，春秋季多雨的气候环境。
白天水仙花盆要放置在阳光充足的向阳处给予充足的光照。因为植物需要通过叶绿素经过光合作用提供养分，这样才可以使水仙花叶片宽厚、挺拔，叶色鲜绿，花香扑鼻。反之，则叶片高瘦、疲软，叶色黄，甚至不开花。以疏松肥沃、土层深厚的冲积沙壤土为最宜，pH在5至7.5时均宜生长。
开花店了，容易吗？就是如果是养花的话，就是好学吗？就是你内就是零基础的，想容学一下花艺就是然后开一家自己的花店，对这个行业不了，就是花艺好不好学？就是可以继续吗？我觉得这种情况如果你不懂这个行业的话，我觉得除非是你有很好的经济基础，未来之间投进去，可能会亏本，也是有可能的，因为零基础的话，我觉得没想涉足的话，最好是有一些经济基础作为保证，不然到时候可能累的也是自己。
❺ 画二维花朵,用何种构成形式
画二维花朵,用的构成形式是平面构成
二维形态构成是视觉元素在二次元平面上，按照美的视觉效果和力学基础进行编排与组合的构成形式。在设计类基础课程教学中，我们最熟知也是最重要的学科其中之一——“三大构成”，其包括平面构成、色彩构成与立体构成，而二维形态构成即三大构成中的“平面构成”。
二维形态构成是现代艺术设计基础的重要组成部分，是学习设计道路上必不可少的一项基本技能。“构成”是一种造型概念，二维形态构成主要通过对不同视觉元素进行符合形式美法则的编排，从而达到良好的视觉效果、传达所对应的信息。
❻ 园艺专业要开哪些科目
主要课程：
土壤学、园林绘画技巧、园林制图、花卉学、草坪学、园林树木学、园林植物育种学、园林植物栽培学、园林病虫害防治、园林工程、园林规划设计、园林绿地规划设计
选修课。
艺术观摩、摄影、书法、文学、经济法概论、各国园林观摩。
素描、色彩、速写、平面构成、色彩构成、中国传统道德
。
❼ 逆光摄影四大艺术效果
导语 ：逆光是一种具有艺术魅力和较强表现力的光照，它能使画面产生完全不同于我们肉眼在现场所见到的实际光线的艺术效果。它的艺术表现力主要有如下四个方面：
第一，逆光摄影能够增强被摄体的质感。
特别是拍摄透明或半透明的物体，如花卉、植物枝叶等，逆光为最佳光线。因为，一方面逆光照射使透光物体的色明度和饱和度都能得到提高，使顺光光照下平淡无味的透明或半透明物体呈现出美丽的光泽和较好的透明感;另一方面，使同一画面中的透光物体与不透光物体之间亮度差明显拉大，明暗相对，大大增强了画面的艺术效果。
第二，逆光摄影能够增强氛围的渲染性。
特别是在风光摄影中的早晨和傍晚，采用低角度、大逆光的光影造型手段，逆射的光线会勾画出红霞如染、云海蒸腾，山峦、村落、林木如墨，如果再加上薄雾、轻舟、飞鸟，相互衬托起来，在视觉和心灵上就会引发出深深的共鸣，使作品的内涵更深，意境更高，韵味更浓。
第三，逆光摄影能够增强视觉冲击力。
在逆光拍摄中，由于暗部比例增大，相当部分细节被阴影所掩盖，被摄体以简洁的线条或很少的受光面积突现在画面之中，这种大光比、高反差给入以强烈的视觉冲击，从而产生较强的艺术造型效果。具体地说，首先，它能使背景处于背光之下，曝光不足，使背景得到净化，从而获得突出主体的效果;其次，它能生动地勾勒出被摄体清晰的轮廓线，使主体与背景分离，突现被摄体外形起伏和线条，强化被摄体的主体感;再次，它能深入地刻画人物性格，由于整个画面受光面积小，面部与身体的大部分处于阴影之中，形成以深色为主的`浓重低调画面，有助于表现人物深沉、含蓄、肃穆或忧郁的性格。同时，由于影调反差对比度较大，明暗光线布局强烈，既可使人物面部的某些欠缺借助强光加以冲淡，又可利用背光的暗影予以隐匿，以取得扬长避短之效。
第四，逆光摄影能够增强画面的纵深感。
特别是早晨或傍晚在逆光下拍摄，由于空气中介质状况的不同，使色彩构成发生了远近不同的变化：前景暗，背景亮;前景色彩饱和度高，背景色彩饱和度低，从而造成整个画面由远及近，色彩由淡而浓，由亮而暗，形成了微妙的空间纵深感。
❽ 色彩构成和空间有哪些联系
色彩在装修中不仅能带来美好的视觉体验，还可以弥补空间的先天不足。通过引导业主的心理变化，让低矮的房间看上去轩敞，狭窄的房间给人开阔感。这就是色彩的神奇魅力，也是色彩设计师的关键性所在。 他不仅要是一个彻头彻尾的“好色之徒”，还必须对空间结构、顾客心理把握得准确到位，这样才能让色彩完全听从他的“调度差遣”，并最终达到“重点突出、格调和谐”的居室色彩设计要求。
色彩设计师应该是一个杂家王斌，上层装饰设计总监家居时代：色彩设计师在室内设计中扮演怎样的角色？王斌：色彩设计是室内设计中最难的部分，如果居室的整体色调搭配失调，这个作品很可能就此功亏一篑，因此色彩设计师的分量不容忽视。假如有条件，最好能将有色彩搭配专业知识的设计师从室内设计中分离出来，但目前国内为了方便整体规划，普通家装还是更多采取了室内设计师兼顾色彩设计的方法。家居时代：合格的色彩设计师应具备哪些基本素质？王斌：首先，对色彩有极高的敏锐度，能够研究和预测家居色彩的流行趋势；其次，了解消费者的色彩心理，并擅长引导他们合理的用色习惯；再次，掌握色彩改造空间、塑造形象的技巧。可以说，色彩设计师是一个色彩学、心理学、结构学的杂家。家居时代：在色彩设计过程中，常碰到的难题是什么？王斌：色彩与家具、饰品不同，它没有固定的规则，任何搭配都有可能创意出让人惊喜的效果。同时，色彩影响着家居的整体氛围，以及主人的居住心情，因此色彩运用与业主喜好是直接挂钩的，这就存在着设计师与业主之间的沟通问题。可见，色彩设计师要学会在美学与客户需求中找一个平衡点，才能最终实现居室协调。□色彩细节墙壁色彩营造氛围的主角墙壁色彩搭配，在整个室内设计中，最能显示出空间感和层次感。比如客厅色彩要尽量柔和，餐厅可以跳跃活泼一些，卧室则倾向于宁静温馨。通过色彩的变化，不仅有功能分区的作用，还能实现氛围营造的效果。设计师建议说，通常天花以白色为宜，壁面不妨选用墙纸，能体现更丰富的色彩和质感效果。客厅、卧室用灰色、米色是不错的选择，暖色调色彩则适合餐厅使用，比如红、橙、黄等，能给人温馨感。但鲜艳颜色要尽可能作为点缀，例如红+米黄，橙+象牙白，因为如果大面积使用，很容易让人感觉压抑、刺眼。家具色彩根据空间格调做填空题家具色彩关键要与空间格调相协调，如果你的家一片花白，那这道“填空题”就变得趣味十足。设计师有“同色系”和“撞色”两种建议，也就是说，要么浅蓝、深蓝全家出动，要么红色、绿色冤家对头。如果家里墙壁地板本来就已经花里胡哨，那么安安分分配上白色或木质家具就足够了。也有例外的，比如古典风格，“一沉到底”不用费心；比如现代纯色家居，一个色调统领全局；再比如儿童房，彩色家具能有效激发孩子的创造力和想象力，在这样的环境里，色彩搭配可以自由发挥。但需要提醒的是，性别定位必须明确，以培养孩子的个性特征。饰品色彩一个中心两个色块设计师认为，饰品色彩在空间中有两种表现形式。其一，居室整体色调浓重，通过饰品的一两个色块突出亮点。这种方式就像写文章，在平铺直叙中有那么一点跌宕起伏更容易让人揪心，让人看出设计师的灵性所在。其二，居室整体色调明快，几件色彩鲜亮或稳重的饰品调动居室气氛，但光彩往往很容易被一片白色淹没。事实上，前者是室内设计师的最爱，而后者是业主的推崇。因此，如何兼容两者的审美取向，色彩设计师在其中起到了润滑剂的作用。
光色并存，有光才有色。色彩感觉离不开光。
（1）光与可见光谱。光在物理学上是一种电磁波。从0.39微米到0.77微米波长之间的电磁波，才能引起人们的色彩视觉感觉受。此范围称为可见光谱 。波长大于0.77微米称红外线，波长小于0.39称紫外线。
（2）光的传播。光是以波动的形式进行直线传播的，具有波长和振幅两个因素。不同的波长长短产生色相差别。不同的振幅强弱大小产生同一色相的明暗差别。光在传播时有直射、反射、透射、漫射、折射等多种形式。光直射时直接传入人眼，视觉感受到的是光源色。当光源照射物体时，光从物体表面反射出来，人眼感受到的是物体表面色彩。当光照射时，如遇玻璃之类的透明物体，人眼看到是透过物体的穿透色。光在传播过程中，受到物体的干涉时，则产生漫射，对物体的表面色有一定影响。如通过不同物体时产生方向变化，称为折射，反映至人眼的色光与物体色相同。
2.物体色
自然界的物体五花八门、变化万千，它们本身虽然大都不会发光，但都具有选择性地吸收、反射、透射色光的特 性。当然，任何物体对色光不可能全部吸收或反射，因此，实际上不存在绝对的黑色或白色。
常见的黑、白、灰物体色中，白色的反射率是64％-92.3％；灰色的反射率是10％-64％；黑色的吸收率是90％以上。
物体对色光的吸收、反射或透射能力，很受物体表面肌理状态的影响，表面光滑、平整、细腻的物体，对色光的反射较强，如镜子、磨光石面、丝绸织物等。表面粗糙、凹凸、疏松的物体，易使光线产生漫射现象，故对色光的反射较弱，如毛玻璃、呢绒、海绵等。
但是，物体对色光的吸收与反射能力虽是固定不变的，而物体的表面色却会随着光源色的不同而改变，有时甚至失去其原有的色相感觉。所谓的物体“固有色”，实际上不过是常光下人们对此的习惯而已。如在闪烁、强烈的各色霓虹灯光下，所有建筑及人物的服色几乎都失去了原有本色而显得奇异莫测。
另外，光照的强度及角度对物体色也有影响。
二、 色立体及表色系
1.色立体
色立体是依据色彩的色相、明度、纯度变化关系，借助三维空间，用旋围直角坐标的方法，组成一个类似 球体的立体模型。它的结构经了比地球仪的形状，北极为白色，南极为黑色，连接南北两极贯穿中心的轴为明度标轴，北半球是明色系，南北半球是深色系。色相环的位置则赤道线上，球面一点到中心轴的重直线，表示纯度系列标准，越近中心，纯度越低，球中心为正灰。
色立体有多种，主要有美国蒙赛尔色立体、德国奥斯特瓦尔德色立体、日本色研色立体等。
2.蒙赛尔表色系
三、色彩三要素及色彩对比
<一>.色相对比的基本类型
两种以上色彩组合后，由于色相差别而形成的色彩对比效果称为色相对比。它是色彩对比的一个根本方面，其对比强弱程度取决于色相之间在色相环上的距离（角度），距离（角度）越小对比越强，反之则对比越弱。
1.零度对比
（1）无彩色对比 无彩色对比虽然无色相，但它们的组合在实用方同很有价值。如黑与白 、黑与灰、中灰与浅灰，或黑与白与灰、黑与深灰与浅灰等。对比效果感觉大方、庄重、高雅而富有现代感，但也易产生过于素净的单调感。
（2）无彩色与有彩色对比 如黑与红、灰与紫，或黑与白与黄、白与灰与蓝等。对比效果感觉既大方 又活泼，无彩色面积大时，偏于高雅、庄重，有彩色面积大时活泼感加强。
（3）同种色相对比 一种色相的不同明度或不同纯度变化的对比，俗称姐妹色组合。如蓝与浅蓝（蓝+白）色对比，橙与咖啡（橙+灰）或绿与粉绿（绿+白）与墨绿（绿+黑）色等对比。对比效果感觉统一、文静、雅致、含蓄、稳重，但也易产生单调、呆板的弊病。
（4）无彩色与同种色相比 如白与深蓝与浅蓝、黑与桔与咖啡色等对比，其效果综合了（2）和（3）类型的优点。感觉既有一定层次，又显大方、活泼、稳定。
2.调和对比
（1）邻接色相对比 色相环上相邻的二至三色对比，色相距离大约30度左右，为弱对比类型。如红橙与橙与黄橙色对比等。效果感觉柔和、和谐、雅致、文静，但也感觉单调、模糊、乏味、无力，必须调节明度差来加强效果。
（2）类似色相对比 色相对比距离约60度左右，为较弱对比类型，如红与黄橙色对比等。效果较丰富、活泼，但又不失统一、雅致、和谐的感觉。
（3）中差色相对比 色相对比距离约90度左右，为中对比类型，如黄与绿色对比等，效果明快、活泼、饱满、使人兴奋，感觉有兴趣，对比既有相当力度，但又不失调和之感。
3.强烈对比
（1）对比色相对比 色相对比距离约120度左右，为强对比类型，如黄绿与红紫色对比等。效果强烈、醒目、有力、活泼、丰富，但也不易统一而感杂乱、刺激、造成视觉疲劳。一般需要采用多种调和手段来改善对比效果。
（2）补色对比 色相对比距离180度，为极端对比类型，如红与蓝绿、黄与蓝紫色对比等。效果强烈、眩目、响亮、极有力，但若处理不当，易产生幼稚 、原始、粗俗、不安定、不协调等不良感觉。
阅读“色彩与视觉的原理”全文 植物的色彩艺术发表于：2006-07-26 归类于：色彩构成在园林植物诸造景因素中，色彩最引人注目，给人的感受也最为深刻。色彩的作用多种多样，色彩予环境以性格：冷色创造了一个宁静的环境，暖色则给人一个喧闹的环境。色彩的不同运用会造成不同的园林风格：西方园林色彩浓重艳丽，园林风格热烈奔放；东方园林色彩朴素合宜，园林风恬淡雅宜，含蓄隽永。色彩有一种特殊的心理联想，久而久之，则几乎固定了色彩的专有表达方式，逐渐建立了色彩的各自象征。有时，一种色彩在世界范围内有其共同的象征，有时，其所象征的东西因民族的习惯、自然环境、信仰、社会制度、文化背景的不同而有很大的差异，了解色彩的心理联想及象征，有助于创造出符合人们心理的、在情调上有特色的植物景观。
红色：是血与火的颜色，充满刺激性，令人振奋。它意味着热情、奔放、喜悦、活力，给人以艳丽、芬芳、甘美、成熟、青春和富有生命力的感觉。在我国红色被视为喜庆、美满、吉祥和尊严，礼仪、庆典和各种民俗文化中多用红色和红花。自然界中20％的花属于红色系。红色花朵掺杂在在其他枝叶和背景、前景之中时，对游人心理易产生比较强烈的刺激，此外红色可使人感到“真诚和尊严，爱情和优美”（歌德赞语），从而使人兴奋而鼓动。
具有红色花系的园林植物有：
海棠花、贴梗海棠、榆叶梅、桃、山桃、李、梅、樱花、合欢、木瓜、木槿、紫薇、红花檵木、蔷薇、月季、石榴、山茶、杜鹃、牡丹、锦带花、猥实、红花夹竹桃、木棉、凤凰木、刺桐、龙牙花、悬铃花、锦带花、扶桑、红千层、郁金香、锦葵、芍药、美人蕉、大丽花、石竹、一串红、四季秋海棠、晚香玉、菊花、雏菊、凤尾鸡冠、象牙红、等。
果实红色的园林植物有：
山楂、天山花楸、扁核木、苹果、、石榴、天目琼花、山茱萸、卫矛、大叶黄杨、小檗类、水栒子、平枝栒子、枸杞、火棘、樱桃、金银木、南天竹、桃叶珊瑚、珊瑚树、紫金牛等。
秋色叶呈红色的园林植物有：
糖槭、漆树、黄连木、盐肤木、火炬树、花楸、乌桕、元宝枫、、茶条槭、枫香、黄栌、柿、鸡爪槭、山楂、南天竹、石楠、地锦、五叶地锦、小檗等。
春色叶呈红色的园林植物有：
石楠、七叶树、桂花、臭椿、五角枫、山麻杆等。
干皮为红色的园林植物有：
红瑞木、血枝梾木、日本四照花、欧洲山茱萸、青刺藤等。
黄色：最为明亮，象征太阳的光源，所以给人以光明、辉煌、柔和、纯净、活跃和轻快的感受。黄色又具有崇高、神秘、华贵、尊严等超然物外的感觉，因此，帝王、宗教系统都以黄色作宫殿、家具、服饰等的装饰色。
在自然界中，有28％左右是黄色系的花，而且多数花都有香气，如，腊梅、桂花、米兰、黄兰、木香等，这些黄色的花给人带来温馨感。在园林中明快的黄色有独特的作用，幽深浓密的风景林，使人产生神秘和胆怯感，不敢深入，如在林中空地或林缘配置一株或一丛秋色或春色为黄色的乔木或灌木，诸如银杏、桦木、无患子、黄刺玫、棣棠等，即可使林中顿时明亮起来，而且在空间感中起到小中见大的作用。
园林中，开黄色花的植物还有：
栾树、蜡梅、染料木、连翘、迎春、金钟花、蜡瓣花、锦鸡儿、香茶藨子、山茱萸、金丝桃、金老梅、金缕梅、黄蝉、黄杜鹃、金链花、大丽花、金盏菊、向日葵、金莲花、一枝黄花、大花萱草、黄菖蒲、菊花等
果实呈黄色的有：银杏、梅、杏、梨、佛手、木瓜、金桔、柚子、沙棘、枇杷、芒果等。
秋色叶呈黄色的有：银杏、洋白蜡、无患子、鹅掌秋、栾树、麻栎、栓皮栎、乌桕、元宝枫、水杉、金钱松、白桦等。
蓝色：是天空与海洋的颜色，给人以深远、清凉、宁静的感觉。蓝色是典型的冷色和沉静色，在园林中，蓝色系植物宜用于安静休息区，老年人活动区。园林植物中开蓝色的花不多，而且深蓝的尤少，开花期多在夏季，，恰好用冷色来驱除酷热。
开蓝花的园林植物有：飞燕草、乌头、风信子、耧斗菜、马蔺、八仙花、鸢尾、蓝花楹、婆婆纳等。果实呈蓝色的园林植物有：海州常山、十大功劳等。
白色：象征着纯粹和纯洁，表示和平与神圣。白色的明度最高，人看到白色易产生纯净、清雅、神圣、安适、高尚、无邪的感觉，使人肃然起敬。白色可使其他颜色淡化而使人有协调之感，如在暗色调的花卉中，混入大量白花，可以使色调明快起来；色彩对比过强的花卉配置中，加入白色，可使对比趋向于缓和。单独成片的白花有时因过于素雅而有冷清甚至孤独、肃然之感。
开白色花的园林植物有：白玉兰、流苏、刺槐、鹅掌柴、楤木、灯台树、马醉木、白丁香、白檀、接骨木、糯米条、溲疏、山楂、李、白花山桃、白花山碧桃、天目琼花、木本绣球、香荚蒾、欧洲荚蒾、山梅花、木天蓼、照山白、珍珠梅、梨、杜梨、绣线菊属、白兰、海桐、洋蒲桃、、白千层、珍珠花、笑靥花、风箱果、白鹃梅、太平花、照山白杜鹃、白玉棠、多花栒子、八角金盘、茉莉、红瑞木、金银木、丝兰、鸡麻、霞草、玉簪、晚香玉等。
干皮为白色或灰白色的园林植物有：白桦、垂枝桦、白皮松、二色莓、银白杨、毛白杨、新疆扬等。
绿色：兼备了蓝色的深远和黄色的明快感，象征着生命的色。人们在心理上对绿色的感应是和平、安定、清新、充满活力、丰满而有希望。绿色是大自然中隽永的底色或称“基调”，大自然辽阔的地面正是统一在它的基调之中。
大自然赋予了植物叶片丰富多变的绿色，如浅绿、嫩绿、鲜绿、浓绿、黄绿、褐绿、蓝绿、墨绿、灰绿等。将不同绿色的植物搭配在一起，能形成美丽的色感。植物的花色和秋色叶虽丰富多彩，但观赏期较短，因此，植物景观设计中，不同绿色调的巧妙布置是较为明智的做法。
以上仅讨论了太阳光谱中最基本的三原色—红、黄、蓝和植物中最多见的绿色和白色。其实，植物色彩（尤其是花的色彩）是变化多端的。它们的色彩有如下特点：
（1）表里不一，如紫玉兰的花瓣外面紫色，里面白色。
（2）内外有别，如大部分的菊科花卉外轮的舌状花为一种颜色，中间的管状花为另一种颜色，如黑心菊、松果菊、天人菊、蛇目菊、勋章菊等。
（3）变化多端，同一种花卉，花型、花色并不一致，如天人菊的外围舌状花有时为舌状，有时为五裂漏斗状。还有些花卉开时为一种颜色，到后来又变成另一种颜色。如八仙花属好几个种都是先开白花，后变淡蓝及淡紫色；海仙花初开时为黄白色，后渐变紫红色；金银木花冠白色，后变黄色；猕猴桃的花常由白色变橙黄色。
（4）异彩纷呈，很多花卉是几种颜色相混杂的，有的是按某一规律交错在一起，如木槿的淡紫色花均具红色花心，但也有些花卉并无一定规律，如碧桃品种“洒金碧桃”、“五宝桃”，一株上开白、红、粉几种颜色的花，或一朵花有两种颜色，或一个花瓣上出现两色。以上举出花朵色彩混杂多变的情况，说明开花时给予人们心理上的感觉很难捉摸，只能以开花期间主要色调所能引起的感觉为准，所以一种花最好集中成片种植才能产生色块的整体影响，使心理产生联想、回忆。
❾ 春夏秋冬色彩构成是什么
春夏秋冬色彩构成是：绿、蓝、黄、白（春 夏 秋 冬）。绿代表欣欣向荣； 蓝代表雨水的颜色； 黄代表收获的颜色； 白代表冰雪的颜色。平面色彩构成-春夏秋冬-色彩表达 这次通过对春夏秋冬的这四个季节定义, 颜色再创作,我一开始定位四季拟人化, 赋予生命力,一个更故事情节更好演绎四季颜色的变化。
画春夏秋冬注意事项：
1、色彩的冷暖感觉，不仅表现在固定的色相上，而且在比较中还会显示其相对的倾向性。如同样表现天空的霞光，用玫红画早霞那种清新而偏冷的色彩，感觉很恰当，而描绘晚霞则需要暖感强的大红了。但如与橙色对比，前面两色又都加强了寒感倾向。
2、色彩的轻、重感 这主要与色彩的明度有关。明度高的色彩使人联想到蓝天、白云、彩霞及许多花卉还有棉花，羊毛等。产生轻柔、飘浮、上升、敏捷、灵活等感觉。明度低的色彩易使人联想钢铁，大理石等物品，产生沉重、稳定、降落等感觉。
3、色彩的软、硬感 其感觉主要也来自色彩的明度，但与纯度亦有一定的关系。明度越高感觉越软，明度越低则感觉越硬，但白色反而软感略改。明度高、纯底低的色彩有软感，中纯度的色也呈柔感，因为它们易使人联想起骆驼、狐狸、猫、狗等好多动物的皮毛，还有毛呢，绒织物等。高纯度和低纯度的色彩都呈硬感，如它们明度又低则硬感更明显。色相与色彩的软、硬感几乎无关。
4、色彩的前、后感 由各种不同波长的色彩在人眼视网膜上的成像有前后，红、橙等光波长的色在后面成像，感觉比较迫近，蓝、紫等光波短的色则在外侧成像，在同样距离内感觉就比较后退。实际上这是视错觉的一种现象，一般暖色、纯色、高明度色、强烈对比色、大面积色、集中色等有前进感觉，相反，冷色、浊色、低明度色、弱对比色、小面积色、分散色等有后退感觉。
❿ 花卉群体的栽植形式有哪些
在绿树成荫的园林中和城市的林荫路上，布置艳丽多姿的露地草花，可使园林和街景更加丰富多彩。露地花卉，除供人们欣赏其单株的艳丽色彩、浓郁的香气和婀娜多姿的形态之外，还可以群体栽植，组成变幻无穷的图案和多种艺术造型。这种群体栽植形式，可分为花坛、花境、花丛、花池和花台等。
一花坛
花坛是在植床内对观赏花卉作规则式种植的植物配植方式及其花卉群体的总称。花坛内种植的观赏花卉一般都有两种以上，以它们的花或叶的不同色彩构成美丽的图案。也有只种一种花卉，以突出其色彩之美的，但必须有其他植物（如草地）相比较。
花坛具有浓厚的人工风味，属于另一种艺术风格，在园林绿地中往往起到画龙点睛的作用，应用十分普遍。
花坛是以活的植物组合而成的装饰性图案，其装饰性是花卉群体在平面上色彩的对比所构成的。花卉植物个体的线条、体形、姿态以及其花叶颜色之美，都不是花坛所要表现的主题。
花坛大多布置在道路交叉点、广场、庭园、大门前的重点地区。
1.花坛的类型
以其植床的形状可分为：圆形、方形、多边形花坛等。以其种植花卉所要表现的主题来划分，可分为：单色花坛、纹样花坛、标题式花坛等。以其观赏期长短来衡量，又可分为：季节性、半永久性、永久性花坛三个类型。但通常按其在园林绿地中的地位来区分。
（1）独立花坛独立花坛是作为园林绿地的局部构图而设置的。一般都处于绿地的中心地位。其特点是它的平面形状是对称的几何图形，不是轴对称就是辐射对称。其平面形可以是圆形、方形、多边形。但长方形的长宽比以不大于2.5∶1为宜。独立花坛的面积也不宜过大，单边长度在7米以内，否则，远离视点处的色彩会模糊暗淡。花坛内不设道路，是封闭式的。独立花坛可以设置在平地上，也可以设置在斜坡上，在坡面上的花坛由于便于欣赏而倍受青睐。
独立花坛可以有各种各样的表现主题。其中心点往往有特殊的处理方法，有时用形态规整或人工修剪的乔灌木，有时用立体花饰，有时也用雕塑为中心等。
（2）组群花坛由多个花坛组成一个统一整体布局的花坛群，称为组群花坛。组群花坛的布局是规则对称的，其中心部分，可以是一个独立花坛，也可以是水池、喷泉、纪念碑、雕塑，但其基底平面形状总是对称的，而其余各个花坛本身就不一定是对称的，如图8各个花坛之间，不是草坪，就是铺装。总之，各个花坛之间可供游人观赏，有时还设立坐凳供人们休息和静观花坛美景。
组群花坛的各个花坛可以全部是单色花坛，也可以是纹样花坛或标题花坛，而每个花坛的色彩、纹样、主题可以不相同，但不要忘记其整体统一和对称性，否则，会显得杂乱无章，失去艺术性。
组群花坛适宜于大面积广场的中央、大型公共建筑前的场地之中或是规则式园林构图的中心部位。
（3）带状花坛长度为宽度3倍以上的长形花坛称为带状花坛。常设置于人行道两侧、建筑墙垣、广场边界、草地边缘，既用来装饰，又用以限定边界与区域。
带状花坛可以是单色、纹样和标题的，但在一般情况下，总是连续布局，分段重复的。其代表形式如图9
（4）连续花坛在带状地带设立花坛时，由于交通、地势、美观等缘故，不可能把带状花坛设计为过大的长宽比或无限长。因此，往往分段设立长短不一的花坛，可能有圆形、正方形、长方形、菱形、多边形。这许多个各自分设的花坛成直线或规则弧线排列成一线，组成有规则的整体时，就称为连续花坛。同样，这些分设的单个花坛可以是单色、纹样、标题的。但务必有演变或推进规律可循。一般用形状或主题不一样的二三种单个花坛来交替推进或演变。在节奏上，有反复推进和交替推进两种方式A.反复推进B.交替推进连续花坛除在林荫道和广场周边或草地边缘布置外，还设置在两侧有台阶的斜坡中央，其各个花坛可以是斜面的，也可以是各自标高不等的阶梯状。
2.花坛设置原则和要点
（1）花坛布置要和环境统一花坛是园林中的景物之一，其形状、大小、高低等应与环境有一定的统一性，比如在自然式园林中就不适合设置花坛。花坛的平面形状要与所处地域的形状大致一样，比如，狭长形地段上设一圆形独立花坛就显得不统一。一般情况下，所要装饰的地域是圆形的，花坛也宜圆形或正方形、多边形，地域是方形的，花坛也宜用方形或菱形的。
花坛的面积和所处地域面积的比例关系，一般不大于1/3，也不小于1/15。确切数字还要受环境的功能因素所影响，如地处交通要道，游人密度大，就小些，反之就大些。
（2）花坛要强调对比花坛在园林绿地中的主要功能就是装饰、美化。其装饰性，一是平面上的几何图形的装饰性；二是绚丽色彩的装饰性。因此，要从这两方面效果去考虑花坛各个因素的取舍。比如在空旷草坪中设一独立花坛，主要是色彩装饰，这就显然不能再在其中栽植绿色植物，而要选择与草绿色有一定对比度的色彩，才能实现设置该花坛的目的。
在纹样花坛内部各色彩因素的选择时，在组群花坛中各单色花坛的配置时，更要注意对比，否则，就没有花坛的装饰性存在。
色彩由色相、色度、色调、亮度四个因素所构成。色相有黑、白、紫、青、红、橙、黄、绿等。色度有饱和、纯色与不饱和、非纯色之分。色调对同一色相而言，有明色调、暗色调、灰色调之分。亮度，指色相的亮度，随着阳光的强弱对人的视觉有不同的敏感度，在白天，亮度顺序为：绿—黄—橙—青—红—紫，绿色亮度最强，这也说明绿色在城市中的美化作用为何如此强烈。黄昏时，色相亮度的顺序为：青—绿—蓝—黄—橙—紫。
在植物色彩的配置中，色相的亮度最为重要。俗话说“红花还要绿叶扶”，就朴素地指明色相、亮度对比、陪衬的重要。在纹样花坛中，显然要把亮度差别大的配在一起，如绿—红，黄—紫，黄—红，绿—青，黄—紫类的搭配，而不能绿—黄，红—紫，橙—青或青—红之类的搭配。这样搭配，就不可能有对比效果，纹样也就似是而非，模糊不清了。
（3）要符合视觉原理人的视线与身体垂直线所成夹角不同时，视线距离变化很大，从视物清晰到看不清色彩的情况有一个范围。为视距分析图，当人眼高度为1.60米时，不同的夹角有不同的视距线长。比如夹角为70°时，视线长为4.68米，是人眼高度的2.92倍；当夹角为80°时，视线长为9.21米，是人眼高度的5.76倍；而当夹角只有20°时，视线长为1.70米，只为身高的1.06倍。正常人的视力为1.5时，其清楚辨字距离（即视线长）是3.0米，而能看清花朵颜色的距离一般是4.5米。这就是说，当人的视线与身体夹角在70°时，亦即视线距为4.7米时，尚能有清晰的分辨力，超过这一角度外的花色纹样就会模糊不清。这里也有由于透视关系引起互相遮掩的缘故，前靠人体的纹样植株A因视线斜倾而遮住了B纹。这种情况的产生是因为花坛纹样从宏观看是面，而从微观看却是一枝枝、一朵朵独立的植物枝叶花朵，它们是参差不齐的。也就是说，如果是纹样花坛，其面积就不宜太大，其短轴不要超过9米。在这个花坛边，游人转一圈，就能清晰看清两侧和中心部分的所有纹样图案了。他在一侧时就能清晰看清所处一侧的一半，到另一侧又能看清另一半。
图案简单的花坛，也可以使中间部分简单粗犷些，边缘4.5米范围内的图案则精细一些。
为了清晰见到真正不变形的平面图案或纹样，除了高处俯视以外，对直立的游人而言，最佳的办法是把纹样花坛设置在斜面上，斜面的倾斜角越大，图形变形就越小。如倾斜角成60°，花坛上缘高1.20米以内时，对一般高度的人而言，就有不变形的清晰纹样。但是，种植土和植物都有重量，当倾斜时，会有下滑和坠落的危险，所以，在实际操作中，一般将倾斜角设定为30°就可以了。
以此出发，要充分利用城市中那些逐级下降的台地最低层地面，在那些过度倾斜有坡面上，要千方百计地设置花坛，这既可以俯视，也有斜面的效用。
基于同一道理，常把独立花坛的中点抬高，四边降低，把植株修剪或摆设为馒头形，以取得各个观赏面有良好视角的效果。当然，也有把花坛处理为主观赏面一面倾斜的。但如果把花坛处理成四周高，中间低，就不符合视觉原理了。
（4）要符合地理、季节条件和养护管理方面的要求花坛要有优美的装饰效果，不能离开地理位置的条件。在温带、寒温带不可能做到花坛是四季美观的。在亚热带的华南地区还有可能谨慎选择出某些花卉，实现一年四季保持美观，成为永久性花坛。一般而言，如果要保持一个花坛四季不失其效用，就要做出一年内不同季节的配植轮替计划，这个计划必须包括每一期的施工图，以及花卉的育苗计划。
花坛要表现的一个主要方面是平面的图形美，因此不能太高，太高了就看不清楚了。但为了避免游人践踏，并有利于床内排水，花坛的种植床一般应高出地面10厘米左右。为使植床内高出地面的泥土不致流散而污染地面或草坪，也为种植床有明显的轮廓线，因此要用边缘石将植床加以定界。边缘石离外地坪的高度一般为15厘米左右，大型花坛，可以高达30厘米。种植床内土面应低于边缘石顶面3厘米。边缘石的厚度一般在10～20厘米内选择，主要依据花坛面积大小而定，比例要适度，也要顾及建筑材料的性质。
边缘石可以是不同建筑材料的，任由选择。但有一点却要注意，就是与花坛功能的表现要一致，花坛为美花而设，其边缘石就应该素雅清淡一些，否则就可能喧宾夺主。
种植床内的土层厚度，视其所配植的花卉品种而定，一般花卉20～30厘米即可，多年生花卉及灌木花卉要有40厘米左右。土壤不可含过多的建筑垃圾，以免使花坛日后保养困难。
那些经常轮换花卉的花坛，可直接利用盆花来布置。这样，既能够机动灵活地随时轮换，也比较节省劳力、开支和时间，效果也比较好，因为这些盆花不存在伤根和再恢复的不雅状态。
3.花坛花卉的选择
主要从两个方面来考虑：
（1）花坛类型和观赏特点当花坛是单色花坛时，一般表现某种花卉群体的艳丽色彩，因此，选植的花卉必须开花期一致，开花繁茂，花期较长，植株花枝高度一致，分枝较多。要求鲜花盛开时但见花朵不见枝叶。那些叶大花小，叶多花少，或花枝参差不齐的花卉就不宜选用。
如花坛属纹样花坛或标题式花坛，为了维持纹样的不变，获取其应有的装饰美，就要求配植的花卉最好是生长缓慢的多年生植物，植株生长低矮，叶片细小，分枝要密，还要有较强的萌蘖性，以耐经常性的修剪。如果是观花花卉，要求花小而多。由于观叶植物观赏期长，可以随时修剪，因此，纹样花坛或标题式花坛，一般多用观叶植物布置。标题花坛其实是纹样花坛的形式，只是使纹样具有明确的文字、标志、肖像或时间而已。
（2）花卉观赏期与其长短由于装饰性花坛有明显的目的性，比如某庆祝日的环境装饰和气氛烘托，这就要严格选择花卉的观赏期。同一种花卉，在各地却有不同的开花期，各地都应该有准确的统计资料，在统计基础上作出可靠的分析，使其有准备、可靠的科学基础。当然，我们也可以用催花的办法，在一定限度内调节其开花期的先后，以满足特定日期，特定目的的需要。
花坛在种植材料和技术要求上都比较严格，开支也就比较大，从经济角度考虑，永久性花坛要比季节性、短时性花坛经济。这样，在一般情景中，观赏期长的花卉，既能投入较少的人力、物力，而又能体现花坛功能的那些品种就在必选之列。那些观赏期短，但繁殖容易、管理简便，或者具有特殊色彩效果的，也依然在必选之中。花坛常用花卉见表4
二花境
花境是园林绿地中又一种较特殊的种植形式。它有固定的植床，其长向边线是平行的直线或曲线。但是，其植床内种植的花卉（包括花灌木）以多年生为主，其布置是自然式的，花卉品种可以是单一的，也可以是混交的。
花境所表现的是花卉本身的自然美，这种美，包括它破土出芽，嫩叶薄绿，花梢初露，鲜花绽开，结果枯萎等各期景观和季相变换；同时也表现观赏花卉自然组合的群体美。花境是介于规则式布置和自然式布置之间的种植形式。适宜于园林绿地中相应的范围内布置。其基本功能不是绿化而是美化，是点缀装饰。
花境的范围是固定的，有明显的边界线，而且往往用终年常绿的植物镶边加以限界和强调。花境植床的宽度，一般在3～8米内选定。单面观赏的窄些，双面观赏的宽些。
与花坛不同，花境的种植床一般不高出地面，为了排水，只要求其中间高出边界，求得2%～4%的排水坡度即可，土壤要求不严。另外，在一般情况下，花境需要有背景来衬托，可以是白色或其他素色的墙，可以是绿色树林或草地，最理想的是常绿灌木修剪而成的绿篱和树墙。花境和背景之间，可以有一定的距离。
花境花卉的选择，由于和花坛功能不一样，主要是体现花卉立体美，因此，在花坛中很合适的，如半支莲、三色堇、红绿苋等花卉就不宜在花境中种植。那些花朵硕大，花序垂直分布的高大花卉，如玫瑰、蜀葵、美人蕉、百合、唐菖蒲等，在花境内种植，就非常理想。
由于花境内的花卉，一般为多年生的，种植量也较大，为了节省养护管理费用，一方面，要求适地适生；另一方面，还要求一年四季可以观赏，不要使得某段时间土地裸露或枯枝落叶满地。最好能选择花叶兼赏，花期较长的花卉种在花境之中。
三花丛
这是园林绿地中花卉的自然式种植形式，是园林绿地中花卉种植的最小单元或组合。每丛花卉由3株至十几株组成，按自然式分布组合。每丛花卉可以是一个品种，也可以为不同品种的混交。
花丛可以布置在一切自然式园林绿地或混合式园林布置的适宜地点，也起点缀装饰的作用。
由于花丛一般种植在自然式园林之中，不能多加修饰和精心管理。因此，常选用多年生花卉或能自行繁衍的花卉。那些小庭园里的花丛由于不可能多种，所以更要精选，尤其要选那些适生粗长，又有寓意，和环境配衬的品种。花丛常用花卉见表4。
四花池、花台
这是两种中国式庭园中常见的栽植形式或种植床的称谓。古典园林中运用较多，现代建筑和园林绿地中，更是普遍采用，其实用性很强，艺术效果也很好。
花池，是指边缘用砖石围护起来的种植床内，灵活自然地种上花卉或灌木、乔木，往往还配置有山石配景以供观赏，这一花木配置方式与其植床，通称为花池，是中国式庭园、宅园内一种传统手法。花池土面的高度一般与地面标高相差甚少，最高在40厘米左右。当花池的高度达到40厘米以上，甚至花池脱离地面，为其他物体所支承，就称之为花台。但最高高度不宜超过1米。
由于花台距地面较高，缩短了人在观赏时的视线距离，因而能获取清晰明朗的观赏效果，便于人们仔细观赏其中的花木或山石的形态、色彩，品味其花香。所以，在我国古典私家园林中运用较广泛。一般设立在门旁、窗前、墙角。其花台本身也能成为欣赏的景物。这也可以认为是一种盆栽形式。因此，最适宜在花台内种植的植物应当是小巧低矮、枝密叶微、树干古拙、形态特殊，或被赋予某种寓意和形象的花木，比如岁寒三友——松、竹、梅，富贵花——牡丹等。