插花品评的五条标准

① 美丽的插花怎样来欣赏,我们从哪几方面进行评价

应着重从哪些方面去欣赏和品评插花作品？
插花作品是属于造型范畴内的艺术品，所以其形式美容和内容美都十分重要。因此，在欣赏和品评时，也应以这两方面表现的优劣为标准。
（1）品评形式美的标准。 A．造型是否优美生动，各部分的构图是否符合原理。 B．色彩的搭配是否调和。 C．构图的技巧（枝、叶、花的弯曲、绑、剪、扎等）是否熟练，干净利落，不露痕迹。 -- 155 插花艺术问答•38•
（2）品评内容美的标准。 A．主题思想表现是否突出、新颖，选用花材是否得当，是否具备形神兼备的特点。 B．意境是否含蓄深邃，有无诗情画意，能否引人回味遐想。 C．命题是否贴切。 然后，综合上述两方面的情况，再欣赏品评作品的整体效果和艺术感染力，以及与周围环境的和谐性。只有这样认真仔细地去欣赏分析每件作品，才能见贤思齐，不断提高自己的鉴赏能力和创作技巧。

② 如果你是一个评委,你评判一份插花(或盆景)艺术作品的标准是什么符合题意即可

插花我不是很了解，如果是盆景，可以有以下几个标准：第一，是观赏性，盆景的制作手法有很多种类，对盆景枝、干、叶的处里也各有不同，盆景的整体造型首先你得符合大众基本的审美，不能说过分求异；第二是年功，盆景选取的树种生长速度有快有慢，造型的手法有铝丝盘扎有纯刀工修剪，那么你得这个盆景需要多少年的年功才能达到现在的效果，这是一个很重要的指标；第三是“景”的搭配，从盆型开始，选长盆还是园盆还是方盆，盆的颜色图案与树干、树形、叶色是否搭配，苔藓、摆件等能否与其他搭配成“景”，营造“缩龙成寸”的效果。

③ 插花造型的五大基本原则

均衡与稳定、色彩协调、韵律与动感、多样与统一、对比与协调

④ 插花造型的基本原理

插花是一门造型艺术，必须掌握一定的基本理论知识和构图原则。

点、线、面是造型的基本元素，点是最简洁、最小的要素；线是造型的重要手段；面是点或线的延伸与扩展，而插花作品是点、线、面组成的综合体。

一件优美的造型作品应符合上轻下重、上散下聚、高低错落、疏密有致、仰俯呼应这五条要求，作品才能均衡、稳定、生动、优美。插花艺术中造型美的法则是掌握比例与尺度、多样与统一、协调与对比、动势与均衡、韵律与节奏这五条标准。

(1)比例与尺度

一是确定作品的整体尺度，应当根据作品摆放环境的空间大小和要求来定。二是确定主要花枝与容器之间的比例。东方式插花中，第一主枝长度是容器口直径加容器高度的1．5—2倍；第二主枝长度是第一主枝长度的2／3至3／4；第三主枝长度是第二王枝长度的2／3至3／4；各主枝的补枝长度一般不超过其主枝之长。

(2)多样与统一

采用单一花材构图时，要选择有大有小、开放程度不同、姿态不同的花朵。选用多种、多量花材构图时，要主次分明，不能多种花材平分秋色，同时要考虑各种花材在质地上、花形上的一致性，使用在多样变化中求得统一的艺术手法。

(3)协调与对比

这是指插花的各部分之间，取得有机而完整的联系与呼应，取得紧密而和谐的相互配合。如花材与容器之间、花材与花材之间、花材与衬叶之间等，都有形体上、质地上、色彩上、数量上及风格上的协调与对比关系。

(4)动势与均衡

在插花中，均衡是指造型各部分之间相互平衡的关系和整个作品形象的稳定性。均衡有对称式均衡和不对称式均衡。插花中常利用花材组合的高低、远近、疏密、虚实以及花色的深浅等方法，取得不对称均衡的艺术效果。

动势是均衡的对立面，两者是对立统一、相辅相成的。各种对称均衡的造型，虽有端庄、稳重之感，常显得生硬刻板，其原因就是缺乏动势。而不对称均衡的各种造型，由于具有各种灵活多变的组合，花材各种姿态变化具有丰富多彩的动势，显得非常有生气，所以动势是作品形象生动的主要源泉之一。

(5)韵律与节奏

音乐中每一个优美动听的旋律，都是l、2、3、4、5、6、7七个音符，进行有规律的重复和有组织、有变化组合的结果。插花也一样，构图中各种花材的组合与变化，如花材的高低错落、前后穿插、左右呼应、疏密变化以及色块的分割等等，也应当像音符一样有规律、有组织地进行，否则会杂乱无章。

⑤ 品评一件插花作品时错误的描述是什么

如何巧妙赞赏别人的花道作品
赏花跟品茶一样 都有一些专业术语
大部分人在欣赏一个插花作品时，通常都会说这花好漂亮呀，插的好美呀，就跟我们喝茶说茶很好喝很香是一样的
其实，表达对花的喜爱没有对错，也没有唯一答案，只是作为观赏者，如何能更巧妙的评论别人的花道作品呢？
首先可以说花型优美或者这花长得真是娇艳，充满了生机，看了就使人心旷神怡，花的表情灵动，器皿搭配恰大好处等，尽量简单明了，长篇大论反倒令人腻烦 。
一个作品我们也可以从季节性去考虑吧，就说感到了春天气息的吹拂，夏日般清凉的治愈，秋日脚步的临近以及寒冬枯木逢春的生命力等应季的评论也是不错的。
最后，我们还可以根据作品风格或者说作品传递的氛围来评论，对古典的作品我们可以说清雅雅脱俗有风骨，色彩鲜艳我们可以说充满了生命力，写意的作品则是疏影横斜水清浅
对抽象或者说前卫一些的作品呢，我们可以说感受到它的气韵，令人遐想或者沉思等,当然了，你也可以很真诚的说：我不懂花，但是我从内心里喜欢这个作品,相信创作者一定心里能感受到喜悦。
所以，试着多去表达你对花的喜爱吧。

⑥ 插花的主要要求是什么

插花的主要要求就是搭配出来好看，有寓意。

先要确定用途，这样整体的色彩、构图才能确定。再就是确定插花整体的大小，然后确立意境。接下来选择容器和插花的材料，确定最高的和最宽的，从而确立整体的焦点。插好之后，再修剪具体的高度。完成后，再确定它的名字。

1、确定用途
确定用途之后，才可以确定整体的色彩和构图，跟具体用途相配。比如说，如果要送给长辈，那么可以用一些松柏类的、菊花以及百合。如果是放在书房之中，那么可以选择素雅、飘逸一些的。

2、选择大小
根据上一步的用途，以及具体的环境，确定插花具体的大小体积。

3、确立意境
插花也是有意境的。比如，用其传统的象征意义来表达它的主题的，如松树表示的是长寿、威严等；梅花表示的坚韧；菊花则是高雅。还有根据谐音的，如桂花是“贵”。

4、选择容器和插花的材料
容器的形状和颜色都要注意。颜色不可压过插花的材料。可直接选透明或白色的，这样容易搭配。插花自身的颜色也得注意，单色或者多色的都可。选择好插花的材料后，就可以插入了。先插最高点和最宽点，然后就是在最焦点上的花。

5、进行修剪
插好之后，还要对整体进行修剪。特别是高度不适合的时候，要通过修剪来补救。

6、确定名字
我们还可以为作品起个名字。既可以突出主题，还可在情感上产生共鸣之感。

⑦ 如何评价一个插花作品

插花的类型分为中国式插花，西方式插花和现代自由式插花。首先可以现将作品归类，如果是中国式插花，则要着重突出作品的韵味，中国式插花色彩并不艳丽，更注重的是花卉间的搭配和整体的形态，就如同中国山水的写意画。西方式插花就近似现代花店做的花篮花束，特点是花卉色彩艳丽，造型丰富热烈。现代是插花更注重材料的应用和创意。

但不管何种类型，都应该注意配色、造型和含义。

首先配色，花卉间的配色，花卉与器皿间的配色，可以看一下网络的相关网页http://ke..com/link?url=-
造型方面可分为
1.水平型.设计重心强调横向延伸水平造型.央稍微隆起,左右两端则优雅曲线设计.其造型大特点能从任何角度欣赏.多用于餐桌,茶几,会议桌陈设.
2.三角形.花材插成正三角形,等腰三角形或等边三角形
插花,外形简洁,安定,给人均衡,稳定,简洁,庄重感觉.多作典礼,开业,馈赠花篮等用.若大型文艺会演及其隆重场合应用,亦显豪华气派.
3.L型.两面垂直组合而成,左右呈均衡状态.宜陈设室内转角靠墙处.L型对于些穗状花序构成往往起重要作用,大花用于转角处,小花自己向前伸延,给人开阔向上感觉.
4.扇形.按基本三角形插花造型作变化,心呈放射形,并构成扇面形状.适宜于陈设空间较大之处.
5.倒T字型.整设计重点成倒T字型构成.纵线及左右横线比例2:1,给人现代感.适合装饰于左右有小空间环境.
6.垂直型.整体形态呈垂直向上造型,给人向上伸延感觉.适合陈设于高而窄空间.
7.椭圆形.优雅豪华造型.采用大量花材,集团式插法,对结构,对比要求比较低,呈自圆润感.古典花瓶作容器,宜置于教堂或典礼仪式等空间位置较大场合.
8.倾斜型.外形等边三角形.主枝长短视情况而定,整构图具有左右均衡特点.多用于线状花材,有效表达舒展,自美感.
每种都有比较典型的特点。另外，还需要考虑作品的层次等。
其实插花同艺术欣赏一样，与个人的喜好有很大的联系，是非常主观的，但有些美的标准，是大家都认可的，比如疏密有致，主次分明等，只要是看了让人觉得舒服觉得美的作品，都可以根据它的特点进行评价。

⑧ 品评画作的五个等级

品评绘画的标准分为五等,即“自然”、“神”、“妙”、“精”、“谨细”,认为“自然者,为上品之上”、

⑨ 怎样正确选艺术插花的材料

1.插花艺术具有较高的审美价值插花艺术具有很强的可视性与直觉性，极易引起人们的美感。这是由于它是以大自然中的最美、最富有生命力的花为素材进行创作的，花最醒目最诱人，欣赏花的艺术品就能更直接更快速地使人获得美感。2.插花艺术是自然美与艺术美的完美结合如前所述，插花艺术是以饱含生命意义的自然植物材料为素材，并在创作中以充分展现花材原有的自然形态美为主导的。因此它是最富有表现自然和谐美的艺术表现形式，同时它又是科学地艺术地将植物自然属性美转化为人格化的（理想化的）自然美的花卉艺术品，并蕴寓深广的内涵，赋予造型深邃的思想美和意境美。这种富有诗情画意的艺术美的作品，为插花艺术的审美活动增添了丰富的想象力，给人以很强的美感和艺术享受。这一艺术美的创造在东方式的插花特别是中国传统插花中体现得最为明显和深刻，因为热爱自然、崇尚自然、师法自然是中国艺术固有的灵魂。3.插花艺术是实用艺术与审美艺术的有机融合插花作品既有广泛的实用性又有很强的欣赏性，有实用与审美折双重价值，不管它应用在何处，其主要功能都是在为人们的工作、生活创造一个充满活力与生气、充满温馨祥和的环境气氛。与此同时，它也将大自然的美和生命力引入人们的生活中和心田里，使人们同时得到精神上的愉悦，获得美的享受。（二）插花艺术欣赏的条件与方法一切审美活动都必须有相应的主客观条件，才能取得良好的审美效果。对于插花来讲，其客观条件是要有好的插花作品及好的欣赏环境；其主观条件则是欣赏者必须具备一定的欣赏能力。三者在审美活动中是相互制约相互影响的。插花艺术的审美不能依赖文字语言，也不能依靠情节说教，而主要是靠视觉来产生直接的感染力。一件好的插花作品，它给人们的第一印象应当是很美的，给人们愉悦和舒畅感。这种美和愉悦感是由作品整体形象的和谐美引起观赏者视觉感受的结果。整体形象包括造型的优美、花色的调和以及构图的合理得当等等，是形式美的综合体现。而一件好的具有吸引力的插花作品不仅仅以它的形式美而诱人，更能够打动人的则是其内涵美与意境美，即主题思想的新颖生动会更令人悦目赏心，作品中所蕴涵的意境，表达的思想感情，更能打动人，更能唤起欣赏者的联想与共鸣，并久久不能忘怀。有了这样的好作品，才能使人产生美感，欣赏活动也才能顺利进行下去。而当前社会上有不少开业庆典的大花篮插作，大都毫无章法，粗制滥造，使很美的花材失去了原有的光彩。不能使人产生美感的作品，自然也无好的欣赏效果，欣赏活动也无法顺利进行下去。另外，欣赏环境也是影响欣赏效果的主要客观条件之一，俗话讲得好：“好花还需绿叶配”，说明起陪衬烘托作用的绿叶的重要性。插花作品的欣赏和应用也是一样的道理，需要一个好的陈设环境来烘托陪衬。一个简洁素雅清静的陈设环境更能烘托出作品的清新妍丽、勃勃生机的神韵之美。这样的审美环境才有助于欣赏者舒心地领悟艺术的真谛，更能增强欣赏的效果。我国古代欣赏插花作品十分注重环境效果，陈设的作品必须具有上乘的几架、名家字画相陪衬；欣赏时或一边饮酒品茗，欣赏乐曲，或即兴咏诗，由视听达心悟，从而获得多层次的美的享受。有了好的作品和良好的环境，还必须拥有相应的欣赏者。好的欣赏者，才能够很好地去感受和体验作品的美，否则就像马克思说过的一样：“对于不辨音律的耳朵来说，再好的音乐也毫无意义……”欣赏插花作品也是如此，不认识花材，不懂得色彩学知识，不明白花文化的象征意义，那只能是一种简单的知觉性的感受。花插得越多越好，花色越艳越好，越热闹越好，仅此而已，其他都说不出所以然。如此“欣赏”，充其量也仅仅是悦目而已，何有情感的共鸣、情操的陶冶！插花是一门高雅艺术，欣赏者需要有一定的文化修养和丰富的想象力，要以热爱艺术、追求艺术美的心，去潜心品味艺术，才能深刻领悟艺术作品的内涵与美感，获得发自内心的感受。如果对插花知识、花材特性、寓意等有所了解，便有助于领悟插花艺术的美。所以，欣赏插花艺术同样是一种精神需求，是一种情操的修炼，不仅美化装饰了生活，而且还能丰富人的精神生活，能激发人们对美的追求与热爱。欣赏插花艺术还需要有恰当的方法，如同欣赏绘画、书法、雕塑等作品一样，是一种静态的欣赏，需要有一定时间的驻足停留，对每件作品细细欣赏，凝视静观整体造型以及每个花枝形姿色韵的美，进而揣摩回味其意境的美，领略作者的情感体感，从而引起自己的情感活动，而不宜走马观花地浏览作品，否则就无法用心去感受作品的美，也自然不能真正领略到插花艺术的美，获得深层的美感。静观插花作品还必须选择合适的视距与视角。通常根据作品大小决定观赏的视距，一般距作品1.5m～3m的距离，面对作品的主视面为宜。视角的选择要根据作品的造型和摆放的位置而定，大多数作品都以平视为主，部分下垂式造型作品必须摆放在视线以上的高处，因此须仰视欣赏才能看到作品的最佳观赏面。另有部分水平式造型的作品，适宜摆放在视线以下的茶几上或其他低矮处，因此只有俯视欣赏才能获得最佳效果。另外，还特别需要强调的是，欣赏插花作品时不可以随意移动或手摸作品，因为它们都是清新鲜活的植物材料，又是轻轻地固定在一起的，随便触摸，容易变动其位置，影响造型与美观。（三）插花作品欣赏品评的标准品评插花作品优劣的标准十分复杂，难以找出绝对统一的标准。根据多年创作、实践和不断总结国内外插花大赛评比的经验与规律，现提出以下几条欣赏评判的标准，以供参考。1.整体效果插花作品直观性可视性都很强，而在视觉审美上首先给人以强烈印象与感受的是作品的整体效果，也就是说观众第一眼的视觉效果常常能看出作品整体形象（形体）的优劣。它包括作品的造型尺寸是否合理稳定，花材给合、容器的搭配等是否合理优美，整体色彩是否和谐等等。这些方面的综合状况，构成作品的整体效果。它们常常是引发评论者的美感进而将其作为评定作品优劣的首要依据，因此，可以说这是品评插花作品最直观的视觉效果。2.构图造型效果这是形式美的主要标志之一。它主要包括造型是否优美生动或别致新颖，是否符合构图原理，花材组合是否得体，各种技巧运用是否合理娴熟（如稳定感、层次感、节奏感等）。3.主题表现这是构成作品思想美，意境美的重要标志，也常常是体现作品是否有创意，内容题材是否深刻新颖，命题是否贴切，意境是否深邃、隽永，能否引人回味遐想的重要依据，特别是在东方插花艺术作品中被视为作品的灵魂，无论是创作或欣赏都成为最注目的内容，因为它是最能引发美感与情思活动的。4.设色效果主要看整体色彩的搭配，即花材之间的色彩搭配，花材与容器之间色彩的搭配，以及作品与周围环境色彩的关系，是否协调美观，是否符合色彩学的原理。插花设色无论是华丽多彩或浅淡素雅，均以和谐为标准。5.技巧运用主要看构图中剪截、捆绑、包扎，花材固定，花插花泥的掩盖技巧，是否处理得干净利落及其熟练程度。以上五条品评标准，大体可以包含插花作品的主要表现内容，可以据此判定它们的优劣，所以比较适用于所有插花作品的评比。但因东西方插花艺术各有自己的风格与情趣，审美观点也不相同，具体评比时，五条标准的排序可以调整，如在我国几届插花大赛中，东方插花艺术评比标准为：①主题表现占30分；②造型占25分；③色彩占25分；④技巧占20分。而西方插花则：①色彩占30分；②造型占25分；③主题表现占25分；④技巧占20分。由此可以看出，东方插花艺术着重意境美，而西方插花艺术着重色彩美，各有侧重，视不同流派不同风格而具体灵活掌握。

⑩ 品评插花艺术内容美的标准有哪些

(1)主题思想表现是否突出、新颖，选用花材是否得当，是否具有形神兼备的特点。

(2)意境是否含蓄深邃，有无诗情画意，能否使人回味遐想。

(3)命题是否贴切。