花艺蔡仲娟

㈠ 从各个方面详细阐述东方传统插花艺术与西方传统插花艺术的区别

东方传统插花艺术的风格特点
一、自然之“真”
东方式插花崇尚自然，以自然美为最佳的艺术追求和表现。
讲求“物随原境”，“形肖自然”，“虽由人作，宛自天开“
袁宏道：使观者疑花丛生于碗底方妙
二、人文之“善”
受儒家以“善”为宗旨的美学思想的影响，对花卉赋予了美好的象征含义，讲求材必有意，意必吉祥 用象征、寓意、谐音的技巧，以借花明志、对花舒怀，并给作品赋以某种命题，使作品展现一种特定的意境，这是传统东方插花所特有的风格。 。
三、艺术之“美”
包括素材美、布局美、色彩美、造型美、构思美和整体艺术美
素材美：善用木本花材，突出线条造型。
布局讲求画理书法，如“画苑布置为妙” 。
色彩创意追求统一和谐，艳而不俗、雅而不淡
造型上不求规则化，任由发挥，以达明示主题为度
追求整体艺术美四、“圣”洁之尊
东方人认为花卉是神圣的，以一种崇敬的心惰去对待她，以花悟道、修身养性，使插花也有一种神圣感 。 讲求“心正花正”，进而“花正心正”。以自然之美来正人之心态，来怡情娱趣，这是真正的艺术境界。
二 东方传统插花艺术的创作理念与法则
一、符合植物自然生长规律
1.起把紧：插花时，各枝条的基部插口应集中靠拢，如一株生长着的植物，以显示其自然生机。
2.表现花材自然美：如竹子的美在于其挺拔刚劲的气势，若创作中倾斜使用，就丧失了她的内涵美。
3.花型也符合植物自然形态。
二、借鉴同类艺术创作的艺术手法
1：重视线条的应用
常用木本枝条作为主要花材，运用枝条的不同线条形态表现不同的外延美与内涵美，使作品更加生动活泼，更富于艺术表现力。
2：高低错落，参差有致
插花的位置安排不可太均匀对称、平齐成列，要高低俯仰，前后伸展，有所变化 。
3：虚实结合，刚柔相济
A.疏密有致
插花材料之间不可密不透风，也不要平均间隔．要上疏下密、上散下聚。
B.浓淡适宜
花色太浓时宜用浅色小花使之淡化，材质太硬太重时，则宜加些轻柔的枝叶使之柔和。
C.留空白
如盆景式插花，一侧布置插花，另一侧大片留下空白，使人有观赏和想像的余地 。空白出余韵 。
4：呼应关系
注意花材的方向性，使材料在俯仰之间、顾盼之间互相联系，互相渗透，浑然融为一体，从而生机勃勃，开合自如。
5：对比关系
通过对比，可以使素材之间互相比较，各自突出，或使作品的精华部分得以强调。有对比才能使构图显得生动活泼，不致平铺直叙。对比有高低、疏密、大小、虚实、色彩的对比等等。
6宾主关系
插花时要确立宾主关系，可使主题更为集中，避免因主次不明而造成散漫。
主，是作品的中心内容。而宾则处于衬托的地位，无论从色彩、趋向，都是把主摆在显要的地位为目的。
三、讲求意境，寓意于花，更赋命题
1：意境
注重花材所表达的内容美，即意境美。讲究借物寓意，以形传神，内涵丰富多彩，意境含蓄深远，耐人寻味和遐思，表现诗情画意，以秀丽多姿、清雅绝俗见长，这是西方插花乃至于其他插花中所没有的。
2：寓意于花
人们赋予花木象征的含义，以借花言志或抒发情怀，寓教于花。故有所谓花意与花语。花木象征含义的由来有 ：
1.以花名的谐音定意
2.以花木的形象定意
3.以花木的生长习性定意
4.按传说、时令定意
3：作品的命名与意境的表达
命名对插花作品的意境有着画龙点睛的作用，可引导欣赏者对作品的联想，与作者在情感上取得共鸣。
命名方式有两种：
1.规定命题命名
先命名，然后再根据命名进行创作
2.自由命题命名
创作完成之后，根据其表现的题材、主题及意境等内容再命名
以花材的象征含义和特性来取名
如以竹、松、兰、菊、桂花等花材创作的“君子之尊”
罗宁作
引自赖尔聪主编《昆明世博会插花大赛获奖作品集2》
借助植物的季相景观变化来命名
如作品“秋色正酣”
薛立新作
引自王莲英、秦魁杰主编《中国传统插花艺术》
以插花作品的造型命名
如作品“腾飞”
引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》
以自然界山水风光来命名
如“漓江春色”
引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》
作品以一种情愫和情感来命名
如“水结同心”
引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》
以抽象的手法来表现，命名的自由度更大
如右图，有如蜻蜓点水，让人联想“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”的意境。
引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》
三节写景式插花的表现技法
1、布局的要求
写景式插花讲求远景、中景、近景的安排。运用透视的角度用“远近法”来布置景物。多株布景时要分组处理，四株要三株密集，一株分开，五株时按三株二株分组，三株也按二株一株分开。高矮各异，不可平齐，也不排列于同一直线上，且姿态变化，相互呼应，生动有趣。
2、花材的选配
写实景基本忠实于自然景象，用景中之花材；写意景则用高度概括的手法来表现湖光山色、雪雨风霜等自然景象。
选材广泛，可用山花野草配以清奇枝杈，或选用有代表性的植物来表现大自然的无穷变化。
3、容器和配件的陪衬
写景式插花使用的容器多是深度较浅而宽大的广口浅盆。写景时往往选用一些恰当的配件来烘托气氛、渲染景观
4、写意写景的表现技法
除了写实写景之外，还可以用概括的、抽象的艺术手法来表现自然，如用粗放的线条模糊地勾勒出景观的大致轮廓，似像非像，以引起人们的联想，这种写意的手法往往比实际景观更加感人
四 东方传统插花基本花型
1、基本花型的结构
东方式基本花型一般都由三个主枝构成骨架，然后再在各主枝的周围，插些长度不同的辅助枝条以填补空间，使花型丰满并有层次感第一主枝决定花型的基本形态，如直立、倾斜或下垂，其长度取花器高度与直径之和的1.5-2倍。
第二主枝一般与第一主枝使用同一种花材，以弥补第一主枝之不足，向前倾斜的空间伸展，使花型具有一定的宽度和深度，呈现立体感。其长度应为第一主枝的1／2或3／4。
第三主枝作用是使花型得以均衡。可与第一、第二主枝取同一花材，也可另取其他花材，若第一、第二主枝用了木本花材时，则第三主枝可选草本花材，以求形体和色彩有所变化，它的长度应是第二主枝的1／2或3／4。

从枝是陪衬和烘托各主枝的枝条，其长度应比它所陪衬的枝条短，辅助于各个主枝的周围，数量根据需要而定，能达效果即可。一般选用与主枝相同的花材，若三主枝都选择了木本的花材，则辅助枝应选草本花材。
各枝条的相互位置和插枝角度不同，则花型就有所不同，可以变换出许多花型，增加作品的变化性。
2、东方式常见基本花型
A.直立型
第一主枝直立向上插入容器中，表现刚劲挺拔或亭亭玉立的姿态，给人以端庄稳重的艺术美。宜平视观赏。
“和顺团圆” 王莲英作
引自王莲英、秦魁杰主编《中国古典插花名著名品赏析》
B.倾斜型
将主要花枝向外倾斜插入容器中，利用一些自然弯曲或倾斜生长的枝条，表现其生动活泼、富有动态的美感。宜平视观赏。总体轮廓应呈倾斜的长方形，即横向尺寸大于高度，才能显示出倾斜之美。
右图引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》
C.平展型
平展型是将主要花枝横向斜伸或平伸于容器中，着重表现其横斜的线条美或横向展开的色带美，第一主枝下斜成80o-90o左右，基本上与花器成水平状造型。
“醉世第一娇” 王莲英作
引自王莲英、秦魁杰主编《中国传统插花艺术》
D：下垂型
将主要花枝向下悬垂插入容器中，多利用蔓性、半蔓性以及花枝柔韧易弯曲的植物，表现其修长飘逸、弯曲流畅的线条美，画面生动而富装饰性。 右图引自黎佩霞著《实用插花要领与实例》
E.合并花型（组景式插花）
合并花型是将两种相同或不同的花型组合为一体，形成一个整体的造型作品 。
“春” 谢晓荣作
引自赖尔聪主编《昆明世博会插花大赛获奖作品集1》
F.写景式插花
写景式插花是在盆内的方寸之间表现自然景色的一种插花形式
“幽静” 王路昌作 西方式插花具有西方艺术的特色。它的造型较整齐,多以几何图形构图,讲究对称与平衡,色彩浓烈,用材较多,插作繁密。所选花材有一定礼仪含义.西洋式插花的花色通常艳丽明快,花型规整。西式插花的特点之一是用花量大,色彩丰富。西方插花的原则和艺术特点西方插花讲究几何造型，下面就均衡、调和、韵律和意境四个方面探讨它的原则和艺术特点： （一）均衡均衡即作品的稳定感，有对称均衡和不对称均衡之分。因为西方插花是规则的几何构图，所以均衡问题很容易解决。为达到均衡常用方法有：1、将主调花材对称均匀地分布在整个构图上，达到均衡的效果；2、构图中心部分花材采用花大、色深、排列密、质地厚的花朵，边缘用花材与中心部分相反，这样便突出了主题及重心，达到构图的均衡。由于西方插花花材用量多，易形成头重脚轻而失去均衡感。故常使用体积较大，质地厚重的广口容器，如陶瓷、金属材料等。大堆头插花和餐桌插花常常利用在中、下部插几朵大花或在基部插一些丝状，穗状叶片等附属物（如松柏类）。利用附属物的自然、飘逸来突出重点，达到均衡、稳定的效果。 （二）调和调和既有对比又有变化，给人以和谐统一感。插花的调和包括花材之间，花材与花器之间，作品与环境之间等等，这里主要探讨花材之间的调和问题，影响花材调和的主要因素是形和色，其中以色为主，主要有以下四种手法：1、用同色的同一种花材，色彩上变化不大，仅形状和大小有变化，无对比可言，自然就达到了调和。2、花材用色调和色相相近的材料，形状上有一定的变化或相近，如红色和粉色，在色彩上自然是调和的。常采用同一种花相对集中和逐渐过渡来解决。3、形状相同、颜色上使用对比色、如红与白、绿与红、黄与紫等。如构图中两种颜色花材相对均匀布置，或一种颜色相对集中，如亮黄色集中到中部，向外逐渐过渡为紫色，使两种颜色在对比中达到调和。4、花材无论颜色还是形状都有较大变化，这种情况往往出现在大堆头式插花中。此类作品采取调和的方法是：首先以形和色相协调的较大型花材为主体，数量上占优势。插制时又使其占据主要位置，并分布于构图的各部分，再用白色加以调和。借用丝带，金、银色容器等也有助于调和。 （三）韵律韵律即有组织有节奏的变化，主要是形和色的变化。西方插花（尤其是大堆头式插花）作品无论在形状和色彩上都要有一批主花（焦点花），然后再配2、3级花（线条花）及配料（补花）。错落有致、层次分明的逐一插制，体现出静中有动、主次分明的韵律。 （四）意境西方插花直接热烈地表达人们的感情世界。如母亲节用香石竹，复活节用百合花，表达爱情用红玫瑰，月桂枝代表胜利，橄榄枝代表和平等。圣诞节人们都喜欢用一品红为主花、配以绿色的松枝、冬青叶，白色的香石竹和红色的果实，体现出圣诞节火热欢快气氛。

引自蔡仲娟主编《中外现代花艺——花之韵作品精选》

㈡ 上海插花培训

最佳答案检举 在上海学插花的，可以考虑去上海插花花艺进修学校
http://www.sh-flora.com/

上海插花花艺协会旗下：

上海市插花花艺进修学校简介

上海市插花花艺进修学校是经上海市教育局审核、卢湾区教育局批准建立的一所业余进修学校。地址：上海市建国西路156号。

上海市插花花艺进修学校办学的宗旨是继承和弘扬祖国的传统文化，丰富市民健康有益的精神生活；提高专业人员的插花水平，规范插花花艺工作者技术等级考核标准；为下岗人员转岗提供技能培训机会，拓宽再就业渠道；为两个文明建设多作贡献。

学校有雄厚的师资力量，由上海市插花花艺协会会长蔡仲娟女士任校长，并亲自执教，同时聘请沪上插花花艺专家和知名人士张莲芳、王路昌、蔡俊清、谢明、丁稳林、张鹤皋、梁胜芳等及日本插花专家、台湾著名花艺设计师张博宸任教。

学校常年开设插花初级班、中级班、高级班、师资班和日本花道班、西方花艺班等。

初级班: 五天 双休日上课

中级班: 五天 双休日上课

高级班: 六天 双休日上课

师资班: 六天 双休日上课

日本花道班： 三天 连续上课

西洋花艺班： 三天 连续上课

·凡有劳动手册的可免费享受政府补贴（须验交劳动手册与身份证原件、复印件）

·参加中、高级培训的在职职工凭单位证明，可以享受半费政府补贴（须验交身份证原件、复印件）

·无劳动手册者也可自费参加插花员职业培训班。

·经市职业鉴定中心考核合格者可获得相应级别的国家劳动部颁发的插花员等级工证书。

·凡报考中级插花员的必须持有国家劳动部颁发的初级证书，报考高级插花员的必须持有国家劳动部颁发的中级证书；

三、报名地点、时间：

1、培训班报名地点：中国上海市建国西路156号（近陕西南路）上海市插花花艺进修学校，交通17、24、41、96、104、128、786、864路。

2、报名时间每周一至周五上午9时至下午4时；

3、咨询电话：021-64666944

㈢ 上海学插花大概多少钱

是要考证书的那种么？
可以去上海插花协会哪里学，在制造局路陆家浜路园林大厦那里。
学费大概初级是960，中级1200
考出来貌似有50%-100%补贴的。

㈣ 东方传统式的付钱方式的好处

东方传统插花艺术的风格特点
一、自然之“真”
东方式插花崇尚自然，以自然美为最佳的艺术追求和表现。
讲求“物随原境”，“形肖自然”，“虽由人作，宛自天开“
袁宏道：使观者疑花丛生于碗底方妙
二、人文之“善”
受儒家以“善”为宗旨的美学思想的影响，对花卉赋予了美好的象征含义，讲求材必有意，意必吉祥 用象征、寓意、谐音的技巧，以借花明志、对花舒怀，并给作品赋以某种命题，使作品展现一种特定的意境，这是传统东方插花所特有的风格。 。
三、艺术之“美”
包括素材美、布局美、色彩美、造型美、构思美和整体艺术美
素材美：善用木本花材，突出线条造型。
布局讲求画理书法，如“画苑布置为妙” 。
色彩创意追求统一和谐，艳而不俗、雅而不淡
造型上不求规则化，任由发挥，以达明示主题为度
追求整体艺术美四、“圣”洁之尊
东方人认为花卉是神圣的，以一种崇敬的心惰去对待她，以花悟道、修身养性，使插花也有一种神圣感 。 讲求“心正花正”，进而“花正心正”。以自然之美来正人之心态，来怡情娱趣，这是真正的艺术境界。
二 东方传统插花艺术的创作理念与法则
一、符合植物自然生长规律
1.起把紧：插花时，各枝条的基部插口应集中靠拢，如一株生长着的植物，以显示其自然生机。
2.表现花材自然美：如竹子的美在于其挺拔刚劲的气势，若创作中倾斜使用，就丧失了她的内涵美。
3.花型也符合植物自然形态。
二、借鉴同类艺术创作的艺术手法
1：重视线条的应用
常用木本枝条作为主要花材，运用枝条的不同线条形态表现不同的外延美与内涵美，使作品更加生动活泼，更富于艺术表现力。
2：高低错落，参差有致
插花的位置安排不可太均匀对称、平齐成列，要高低俯仰，前后伸展，有所变化 。
3：虚实结合，刚柔相济
a.疏密有致
插花材料之间不可密不透风，也不要平均间隔．要上疏下密、上散下聚。
b.浓淡适宜
花色太浓时宜用浅色小花使之淡化，材质太硬太重时，则宜加些轻柔的枝叶使之柔和。
c.留空白
如盆景式插花，一侧布置插花，另一侧大片留下空白，使人有观赏和想像的余地 。空白出余韵 。
4：呼应关系
注意花材的方向性，使材料在俯仰之间、顾盼之间互相联系，互相渗透，浑然融为一体，从而生机勃勃，开合自如。
5：对比关系
通过对比，可以使素材之间互相比较，各自突出，或使作品的精华部分得以强调。有对比才能使构图显得生动活泼，不致平铺直叙。对比有高低、疏密、大小、虚实、色彩的对比等等。
6宾主关系
插花时要确立宾主关系，可使主题更为集中，避免因主次不明而造成散漫。
主，是作品的中心内容。而宾则处于衬托的地位，无论从色彩、趋向，都是把主摆在显要的地位为目的。
三、讲求意境，寓意于花，更赋命题
1：意境
注重花材所表达的内容美，即意境美。讲究借物寓意，以形传神，内涵丰富多彩，意境含蓄深远，耐人寻味和遐思，表现诗情画意，以秀丽多姿、清雅绝俗见长，这是西方插花乃至于其他插花中所没有的。
2：寓意于花
人们赋予花木象征的含义，以借花言志或抒发情怀，寓教于花。故有所谓花意与花语。花木象征含义的由来有 ：
1.以花名的谐音定意
2.以花木的形象定意
3.以花木的生长习性定意
4.按传说、时令定意
3：作品的命名与意境的表达
命名对插花作品的意境有着画龙点睛的作用，可引导欣赏者对作品的联想，与作者在情感上取得共鸣。
命名方式有两种：
1.规定命题命名
先命名，然后再根据命名进行创作
2.自由命题命名
创作完成之后，根据其表现的题材、主题及意境等内容再命名
以花材的象征含义和特性来取名
如以竹、松、兰、菊、桂花等花材创作的“君子之尊”
罗宁作
引自赖尔聪主编《昆明世博会插花大赛获奖作品集2》
借助植物的季相景观变化来命名
如作品“秋色正酣”
薛立新作
引自王莲英、秦魁杰主编《中国传统插花艺术》
以插花作品的造型命名
如作品“腾飞”
引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》
以自然界山水风光来命名
如“漓江春色”
引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》
作品以一种情愫和情感来命名
如“水结同心”
引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》
以抽象的手法来表现，命名的自由度更大
如右图，有如蜻蜓点水，让人联想“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”的意境。
引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》
三节写景式插花的表现技法
1、布局的要求
写景式插花讲求远景、中景、近景的安排。运用透视的角度用“远近法”来布置景物。多株布景时要分组处理，四株要三株密集，一株分开，五株时按三株二株分组，三株也按二株一株分开。高矮各异，不可平齐，也不排列于同一直线上，且姿态变化，相互呼应，生动有趣。
2、花材的选配
写实景基本忠实于自然景象，用景中之花材；写意景则用高度概括的手法来表现湖光山色、雪雨风霜等自然景象。
选材广泛，可用山花野草配以清奇枝杈，或选用有代表性的植物来表现大自然的无穷变化。
3、容器和配件的陪衬
写景式插花使用的容器多是深度较浅而宽大的广口浅盆。写景时往往选用一些恰当的配件来烘托气氛、渲染景观
4、写意写景的表现技法
除了写实写景之外，还可以用概括的、抽象的艺术手法来表现自然，如用粗放的线条模糊地勾勒出景观的大致轮廓，似像非像，以引起人们的联想，这种写意的手法往往比实际景观更加感人
四 东方传统插花基本花型
1、基本花型的结构
东方式基本花型一般都由三个主枝构成骨架，然后再在各主枝的周围，插些长度不同的辅助枝条以填补空间，使花型丰满并有层次感第一主枝决定花型的基本形态，如直立、倾斜或下垂，其长度取花器高度与直径之和的1.5-2倍。
第二主枝一般与第一主枝使用同一种花材，以弥补第一主枝之不足，向前倾斜的空间伸展，使花型具有一定的宽度和深度，呈现立体感。其长度应为第一主枝的1／2或3／4。
第三主枝作用是使花型得以均衡。可与第一、第二主枝取同一花材，也可另取其他花材，若第一、第二主枝用了木本花材时，则第三主枝可选草本花材，以求形体和色彩有所变化，它的长度应是第二主枝的1／2或3／4。

从枝是陪衬和烘托各主枝的枝条，其长度应比它所陪衬的枝条短，辅助于各个主枝的周围，数量根据需要而定，能达效果即可。一般选用与主枝相同的花材，若三主枝都选择了木本的花材，则辅助枝应选草本花材。
各枝条的相互位置和插枝角度不同，则花型就有所不同，可以变换出许多花型，增加作品的变化性。
2、东方式常见基本花型
a.直立型
第一主枝直立向上插入容器中，表现刚劲挺拔或亭亭玉立的姿态，给人以端庄稳重的艺术美。宜平视观赏。
“和顺团圆” 王莲英作
引自王莲英、秦魁杰主编《中国古典插花名著名品赏析》
b.倾斜型
将主要花枝向外倾斜插入容器中，利用一些自然弯曲或倾斜生长的枝条，表现其生动活泼、富有动态的美感。宜平视观赏。总体轮廓应呈倾斜的长方形，即横向尺寸大于高度，才能显示出倾斜之美。
右图引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》
c.平展型
平展型是将主要花枝横向斜伸或平伸于容器中，着重表现其横斜的线条美或横向展开的色带美，第一主枝下斜成80o-90o左右，基本上与花器成水平状造型。
“醉世第一娇” 王莲英作
引自王莲英、秦魁杰主编《中国传统插花艺术》
d：下垂型
将主要花枝向下悬垂插入容器中，多利用蔓性、半蔓性以及花枝柔韧易弯曲的植物，表现其修长飘逸、弯曲流畅的线条美，画面生动而富装饰性。 右图引自黎佩霞著《实用插花要领与实例》
e.合并花型（组景式插花）
合并花型是将两种相同或不同的花型组合为一体，形成一个整体的造型作品 。
“春” 谢晓荣作
引自赖尔聪主编《昆明世博会插花大赛获奖作品集1》
f.写景式插花
写景式插花是在盆内的方寸之间表现自然景色的一种插花形式
“幽静” 王路昌作 西方式插花具有西方艺术的特色。它的造型较整齐,多以几何图形构图,讲究对称与平衡,色彩浓烈,用材较多,插作繁密。所选花材有一定礼仪含义.西洋式插花的花色通常艳丽明快,花型规整。西式插花的特点之一是用花量大,色彩丰富。西方插花的原则和艺术特点西方插花讲究几何造型，下面就均衡、调和、韵律和意境四个方面探讨它的原则和艺术特点： （一）均衡均衡即作品的稳定感，有对称均衡和不对称均衡之分。因为西方插花是规则的几何构图，所以均衡问题很容易解决。为达到均衡常用方法有：1、将主调花材对称均匀地分布在整个构图上，达到均衡的效果；2、构图中心部分花材采用花大、色深、排列密、质地厚的花朵，边缘用花材与中心部分相反，这样便突出了主题及重心，达到构图的均衡。由于西方插花花材用量多，易形成头重脚轻而失去均衡感。故常使用体积较大，质地厚重的广口容器，如陶瓷、金属材料等。大堆头插花和餐桌插花常常利用在中、下部插几朵大花或在基部插一些丝状，穗状叶片等附属物（如松柏类）。利用附属物的自然、飘逸来突出重点，达到均衡、稳定的效果。 （二）调和调和既有对比又有变化，给人以和谐统一感。插花的调和包括花材之间，花材与花器之间，作品与环境之间等等，这里主要探讨花材之间的调和问题，影响花材调和的主要因素是形和色，其中以色为主，主要有以下四种手法：1、用同色的同一种花材，色彩上变化不大，仅形状和大小有变化，无对比可言，自然就达到了调和。2、花材用色调和色相相近的材料，形状上有一定的变化或相近，如红色和粉色，在色彩上自然是调和的。常采用同一种花相对集中和逐渐过渡来解决。3、形状相同、颜色上使用对比色、如红与白、绿与红、黄与紫等。如构图中两种颜色花材相对均匀布置，或一种颜色相对集中，如亮黄色集中到中部，向外逐渐过渡为紫色，使两种颜色在对比中达到调和。4、花材无论颜色还是形状都有较大变化，这种情况往往出现在大堆头式插花中。此类作品采取调和的方法是：首先以形和色相协调的较大型花材为主体，数量上占优势。插制时又使其占据主要位置，并分布于构图的各部分，再用白色加以调和。借用丝带，金、银色容器等也有助于调和。 （三）韵律韵律即有组织有节奏的变化，主要是形和色的变化。西方插花（尤其是大堆头式插花）作品无论在形状和色彩上都要有一批主花（焦点花），然后再配2、3级花（线条花）及配料（补花）。错落有致、层次分明的逐一插制，体现出静中有动、主次分明的韵律。 （四）意境西方插花直接热烈地表达人们的感情世界。如母亲节用香石竹，复活节用百合花，表达爱情用红玫瑰，月桂枝代表胜利，橄榄枝代表和平等。圣诞节人们都喜欢用一品红为主花、配以绿色的松枝、冬青叶，白色的香石竹和红色的果实，体现出圣诞节火热欢快气氛。

引自蔡仲娟主编《中外现代花艺——花之韵作品精选》

㈤ 王莲英的主要经历

1956年考入北京林学院城市及居民区绿化专业(园林学院前身)；
1959年因教学需要提前抽调出来工作；1960年分配在园林树木教研室工作，后调入花卉教研室至今，主讲花卉学、花卉应用、鲜切花新技术以及插花花艺等课程；
1979年，率先开展花卉染色体组型研究，探明了一些花卉学中不明白的基础理论问题。率先开出了鲜切花新技术以及插花花艺设计两门课程；
1987年开始，王莲英积极在本校并先后在海淀区其他13所高校开设了插花花艺课程，在自己的花卉学教材上，看到“插花的形式和技法”这一章，善于究根问底的她希望能为学生透彻讲解，自己课下又查阅了大量资料，有两个发现让她难以平静，一是中国人自古对花的感情就浓烈、深厚，到了六朝时期，文人墨客的插花已经极富诗情画意；二是反映中国传统插花的资料少而零散，造成今天的教学体系几乎是空白。怀着一种强烈的责任感，王莲英将大量的业余时间投入到中国传统插花的研究中。原本学园林的她，废寝忘食地查阅史书，研究古代绘画、工艺美术、园林、建筑等艺术，从构图、主题、技巧等各个方面，与插花相结合，揣摩中国插花的原理和文化。这一年，中国花卉协会在北京举办第一届中国花卉博览会，时任花协副秘书长的夏佩荣鼓励王莲英组织其中的国际插花展览，并邀请了日本、香港的花艺展团。在当时，组织这样的展览在王莲英看来是条件欠缺，很难想象的，然而重任在肩，深感压力的她于是亲自跑到上海、广州等地，请来当地的花艺领军人物蔡仲娟、王绍仪等率团助阵。没想到，插花展览在社会上反响很大。不久，王莲英在中国花协的支持下，组织成立了中国插花花艺协会并任第一任会长。同一年，她又组织成立了北京插花艺术研究会，并任会长。
1987年到1990年，她组织研究会成员研究中国古典插花名著《瓶史》和《瓶花谱》，古文理解上有疑难，就请教古典文学教授；理论上不清楚，就学习现代插花。三年的心血，凝聚成了《中国插花名作名品欣赏》，这是建国以来国内首次系统总结和分析中国传统插花的力作，在业界至今影响深远。
1995年在北京林业大学成立了“全国插花花艺培训中心”，亲自主持教学活动并授课，先后举办了几期培训班，学员遍及全国各地。先后担任第一届至第五届全国花卉博览会评委、历届全国插花大赛评委。上个世纪90年代末，她分别受国家林业局和国家劳动部的委托，主持了“国家插花员职业标准”的制定。

㈥ 84岁的老人蔡仲娟，一生只做一件事，把插花做到极致

这段时间火遍外网的阿木爷爷，向世界人民展示了手上中国功夫—传统木艺，创下了1178万次的点击量，让无数外国人叹为观止。

持一事，终一生，阿木爷爷用他的坚持，把木艺做到了极致。

如今社会，无数年轻人把工作辞了又找，找了又换。他们到底为什么如此浮躁，坚持真有如此困难吗？是时代改变了他们，还是他们无法适应当下的时代?

来看另一个老人的故事，和阿木爷爷一样，她坚持把一件事做到了极致。

她是蔡仲娟，中国插花花艺终身成就大师，被人们尊称为蔡先生，她用她60年的坚持，带动中国花艺走向美丽新世界。

意境美、自然美、线条美，灵动自然，不拘一格就是中国插花艺术的特点。

它是国家级非物质文化遗产，是璀璨的中国文化之一。

当我们回溯历史，我们会发现，在中国文明刚刚发芽的时候，花就与人的生活息息相关。

在汉魏南北朝时，中国插花步入了初级阶段。

隋唐五代时期，佛前供花广为流行，当时，日本使者来中国考察佛教时，对中国插花印象极深，从此传入日本。

由于唐宋朝时期，朝野繁荣，人民安居乐业，文人雅士众多，插花在此时，广为推崇，成为了一种生活艺术。

清朝随着朝代的的衰退，中国插花也一步步走向没落。在改革开放初期，几近断流。

在世界舞台上来说，中国插花源于中国，却兴于日本，中国传统插花艺术3000多年历史，却在经历多年曲折后，在今天的影响力不如550多年一脉相承的日本花道。

难道，我们中国自己的文化，自己却做不到发扬光大吗？

1983年，她和同事参加了南斯拉夫的国际花展，简单的几枝黑松、白菊、红枫，完成一幅名为《松菊图》的作品，赢得了特别奖。

问道为什么会请中国时，主办方回复道：因为上一届的日本花艺师在表演时说，日本插花是从中国传入的，所以我们自然邀请你们中国花艺师来献艺。

在回家的飞机上，蔡先生认识到，这是我们中国的艺术，我们炎黄子孙，有责任要继承发展，于是，这份爱好和工作，从此变成了一份使命和事业。

当蔡先生下定决心投入到这份事业中的时候，没有教材，她就自己从史料中，从花鸟画中一步步去查找，去摸索，去总结，去创新。

1987年她创办了上海插花花艺协会，聚集大家共同研究和实践，初期的研究会只有10人，工作艰辛。

1）设坛授艺

当时还没有什么师资力量，为了把中国插花传承下去，在1988年，她举办了师资培训班，把自己的技能和知识传授出去，让老师们带回各地去发展。

除上海之外，蔡先生也经常受邀请在各地培训教学，例如山东、兰州、浙江等。从2006年在乃夫插花学校设坛授艺以来，仅山东一处就培养了500多名学员。

她的学生，有的成为了花艺大师，有的成为花艺教授，有的成为花店业领军人物。

2）展出美丽

为了把插花艺术推广到生活中，从1996年开始就已和国际友好基金会合作，主办《上海国际插花艺术展“花之韵”》，至今已举办了6届，成为国际上知名的花艺展览。

她和她的学生，多年来，在台湾、扬州、上海、武汉、广东、兰州、深圳等地均举办过中国传统插花花艺展览，参观的民众络绎不绝，更多的人，开始关注和了解这一项我们自己的民族艺术。

3）比赛竞技

不仅是培训和展览，花艺比赛能总结经验，快速成长

她想把这种中国文化变成学校文化、社区文化、企业文化。

于是中小学生插花比赛、海派市民插花大赛、专业比赛开始一场一场举行，更多人感受了花艺的乐趣。

国内很多专业人士开始进入国际赛事，进入国际舞台。

4）书籍是人类进步的阶梯

《the art of chinese flower arrengemant》中国插花艺术英文版，是蔡先生2017年发布于美国及全球的一本书。

内容有中国插花艺术简史，风格特点，构图原理，造型法则，色彩配置，立意命题，在材取及加工，器皿和工具，插花类别，基本形态，制作技巧等。

非常全面、系统、详实介绍了中国插花，同时把中国文化推向了世界。

在这之前，蔡先生已在国内发布了多本插花专注，例如：《艺术插花指南》《中外艺术插花作品选》《中国插花荟萃》等，让很多人获得了知识，也受到了启发。

没有一条路是好走的，从决定的那一刻，就开始了终身的道路，一步一步的坚持，终会迎接黎明的曙光。

这月21日，上海植物园举办了“璀璨非遗 匠心传承”蔡仲娟师生插花艺术作品展，以及 “德艺双馨 传道授艺”蔡仲娟插花艺术60周年研讨会。

在2017年在阿联酋阿布扎比拉，第44届世界技能大赛上 ，在国家花艺教练组组长项一鸣的指导下，中国的花艺项目获得金牌,中国最年轻的18岁选手潘沈涵站上了第44届世界技能大赛的最高领奖台。

走一段艰辛之路，完成一个青年匠人攀登技能巅峰的梦想。

在今年的俄罗斯喀山，中国再次在世赛花艺项目取得金牌，值得骄傲。要知道，就在一年前，陆亦炜还是一名花粉过敏者。这个今年才18岁的少年，靠着他的坚韧与热忱，顶着过敏红疹、荨麻疹，靠着不断吃药、涂药膏，慢慢调整，逐步适应、坚守所爱，最终站上了世界花艺技能的巅峰！

中国已不再是那个受人欺压的中国。

结语：

蔡先生今年84岁，仍然活跃在花艺行业的各个重要场合。

在各种花艺赛事上，她是评委。在各地花艺课堂里，她是老师。在各种花艺展览中，她是大师。

她腿脚不便 ，却常常在讲课时一站就是几个小时。

一次，中国花卉报记者去学校采访，蔡老师一下课就立刻转战备课教室继续忙碌。工作人员都知道，这个时候绝对不能打扰她。记者采访都“碰了钉子”，听到说“课程结束后再采访”，她高兴地说：太好了，你太理解我了！

找到一份自己喜爱并愿意付诸一生的事业实属不易，但阿木爷爷做到了，蔡仲娟做到了，希望你也能做到。

只要努力，时光不会辜负你。

㈦ 近期有什么大一点的艺术品展销会么

第二届中国杯插花花艺大赛将在西安举行——西安首次举办全国性插花大赛 www.sn.xinhuanet.com2009-04-10来源：陕西日报 “花艺回家·香满长安”，中国花艺界超级盛典——第二届中国杯插花花艺大赛，将于4月29日－5月3日在西安浐灞生态区隆重举行，这是插花艺术发展近两千年来在东方插花艺术之乡首次举办的国家级插花大赛，也是西安市首次举办的全国性花卉专业比赛。 荣耀西安——东方式插花艺术之乡 我国插花艺术经历1500多年的发展，形成了独特的中国式插花艺术，并确立了中国在东方插花艺术中的中心地位，在世界插花艺术中独树一帜。西安作为十三朝古都更是见证着中国插花艺术走过了最辉煌的时期。可以说，西安，是东方式插花艺术的故乡。 先秦时期，民间已有用花祭祀，借花传情和插花装饰仪容的习俗，汉代是插花形式的“滥觞”，汉魏六朝，随着佛教的传入，佛前供花兴起，出现了许多与花相关的典故和用语，如拈花微笑、天女散花等，使花的精神更加提升。隋唐的统一，带来了政治、经济、社会的稳定发展，产生了中国插花史上第一部理论著作——《花九锡》。 唐代插花艺术盛行，可谓全民插花。白居易在《卖花诗》中写到：“帝城春欲暮，喧喧车马度；共道牡丹时，相随买花去。贵贱无常价，酬值看花数。灼灼百朵红，戈戈五束素。上张握幕庇，旁织笆篱护，水洒复泥封，移来色如故；家家习为俗，人人迷不悟”。如此盛况，前所未有。 时尚追求——中国花艺大师蔡仲娟谈大赛 西安，这个有着3100多年建城史的世界历史文化名城，它雄浑厚重的文明沃土蕴藏着中华民族物质和精神的瑰宝，更是中国插花艺术孕育和繁荣的摇篮和沃土。此次插花大赛是插花艺术的一次历史性回归，来自世界十多个国家和全国各省的插花大师将聚集在西安，集中展示插花艺术在世界各地获得全新发展。 日前，记者采访了中国插花花艺资深大师，中国杰出插花艺术家蔡仲娟。她说：“中国目前的插花水平在世界同行业中处于中上水平并呈现快速发展趋势，中国杯插花大赛的举办，将进一步弘扬我国优秀的民族文化，促进我国花卉产业发展，提高人民生活质量。” 蔡仲娟称赞：“西安是一个有着深厚的历史文化底蕴的世界文明古都，城市本身就具有巨大的吸引力。”她期待着：“中国杯插花大赛的举办，是东、西方插花手法的集中展示，更是一次古老文化与现代文明的交汇和碰撞，西安将以独特的魅力和焕发的活力吸引国内外插花界精英的参与。” 香满长安——市民的又一个盛大节日 芳菲四月，香满长安，作为全国目前规模最大、档次最高的国家级花事盛会之一，本届大赛将打造成西安市民“五一”期间的又一个全民狂欢节，营造出香满长安的浓郁氛围。 大赛自4月中旬起将陆续举办一系列丰富的活动：造型独特的广场式插花作品将亮相大雁塔北广场、世纪金花广场等七大主要广场。4月11日－19日在植物园将举办市民插花比赛，优胜者不仅获得组委会颁发的奖状和证书，作品还将在大赛期间展出；4月11日—28日将通过专家评审、媒体监督、观众投票等方式，评选出陕西省十大花艺师。 西安春色在浐灞，满城尽是看花人。插花比赛将有来自全国各地的50多名选手进行精彩角逐，胜出者将代表中国参加亚洲最具规模的花艺盛事——亚洲杯插花花艺大赛。同时，花艺展示区共有展位近200个，国内外的著名插花机构也纷纷报名参加展示。届时，观众将可以欣赏到各国风格迥异的插花作品。 此外，现场还将有十多位世界顶级花艺大师进行插花表演，有“亚洲滑水皇后”之称的黄美丽将率队进行惊险刺激的花样滑水表演，让观众现场领略大师风范。同时2011西安世界园艺博览会推介会也将在大赛期间举行，为国内外花卉企业提供巨大的商机。

㈧ 插花艺术 课件

东方传统插花艺术的风格特点 ㈠、自然之“真” 东方式插花崇尚自然，以自然美为最佳的艺术追求和表现。 讲求“物随原境”，“形肖自然”，“虽由人作，宛自天开“ 袁宏道：使观者疑花丛生于碗底方妙 ㈡、人文之“善” 受儒家以“善”为宗旨的美学思想的影响，对花卉赋予了美好的象征含义，讲求材必有意，意必吉祥 用象征、寓意、谐音的技巧，以借花明志、对花舒怀，并给作品赋以某种命题，使作品展现一种特定的意境，这是传统东方插花所特有的风格。 。 ㈢、艺术之“美” 包括素材美、布局美、色彩美、造型美、构思美和整体艺术美 素材美：善用木本花材，突出线条造型。 布局讲求画理书法，如“画苑布置为妙” 。 色彩创意追求统一和谐，艳而不俗、雅而不淡 造型上不求规则化，任由发挥，以达明示主题为度 追求整体艺术美四、“圣”洁之尊 东方人认为花卉是神圣的，以一种崇敬的心惰去对待她，以花悟道、修身养性，使插花也有一种神圣感 。 讲求“心正花正”，进而“花正心正”。以自然之美来正人之心态，来怡情娱趣，这是真正的艺术境界。 二 东方传统插花艺术的创作理念与法则 ㈠、符合植物自然生长规律 1.起把紧：插花时，各枝条的基部插口应集中靠拢，如一株生长着的植物，以显示其自然生机。 2.表现花材自然美：如竹子的美在于其挺拔刚劲的气势，若创作中倾斜使用，就丧失了她的内涵美。 3.花型也符合植物自然形态。 ㈡、借鉴同类艺术创作的艺术手法 1：重视线条的应用 常用木本枝条作为主要花材，运用枝条的不同线条形态表现不同的外延美与内涵美，使作品更加生动活泼，更富于艺术表现力。 2：高低错落，参差有致 插花的位置安排不可太均匀对称、平齐成列，要高低俯仰，前后伸展，有所变化 。 3：虚实结合，刚柔相济 A.疏密有致 插花材料之间不可密不透风，也不要平均间隔．要上疏下密、上散下聚。 B.浓淡适宜 花色太浓时宜用浅色小花使之淡化，材质太硬太重时，则宜加些轻柔的枝叶使之柔和。 C.留空白 如盆景式插花，一侧布置插花，另一侧大片留下空白，使人有观赏和想像的余地 。空白出余韵 。 4：呼应关系 注意花材的方向性，使材料在俯仰之间、顾盼之间互相联系，互相渗透，浑然融为一体，从而生机勃勃，开合自如。 5：对比关系 通过对比，可以使素材之间互相比较，各自突出，或使作品的精华部分得以强调。有对比才能使构图显得生动活泼，不致平铺直叙。对比有高低、疏密、大小、虚实、色彩的对比等等。 6宾主关系 插花时要确立宾主关系，可使主题更为集中，避免因主次不明而造成散漫。 主，是作品的中心内容。而宾则处于衬托的地位，无论从色彩、趋向，都是把主摆在显要的地位为目的。 ㈢、讲求意境，寓意于花，更赋命题 1：意境 注重花材所表达的内容美，即意境美。讲究借物寓意，以形传神，内涵丰富多彩，意境含蓄深远，耐人寻味和遐思，表现诗情画意，以秀丽多姿、清雅绝俗见长，这是西方插花乃至于其他插花中所没有的。 2：寓意于花 人们赋予花木象征的含义，以借花言志或抒发情怀，寓教于花。故有所谓花意与花语。花木象征含义的由来有 ： 1.以花名的谐音定意 2.以花木的形象定意 3.以花木的生长习性定意 4.按传说、时令定意 3：作品的命名与意境的表达 命名对插花作品的意境有着画龙点睛的作用，可引导欣赏者对作品的联想，与作者在情感上取得共鸣。 命名方式有两种： 1.规定命题命名 先命名，然后再根据命名进行创作 2.自由命题命名 创作完成之后，根据其表现的题材、主题及意境等内容再命名 以花材的象征含义和特性来取名 如以竹、松、兰、菊、桂花等花材创作的“君子之尊” 罗宁作 引自赖尔聪主编《昆明世博会插花大赛获奖作品集2》 借助植物的季相景观变化来命名 如作品“秋色正酣” 薛立新作 引自王莲英、秦魁杰主编《中国传统插花艺术》 以插花作品的造型命名 如作品“腾飞” 引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》 以自然界山水风光来命名 如“漓江春色” 引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》 作品以一种情愫和情感来命名 如“水结同心” 引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》 以抽象的手法来表现，命名的自由度更大 如右图，有如蜻蜓点水，让人联想“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”的意境。 引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》 三节写景式插花的表现技法 1、布局的要求 写景式插花讲求远景、中景、近景的安排。运用透视的角度用“远近法”来布置景物。多株布景时要分组处理，四株要三株密集，一株分开，五株时按三株二株分组，三株也按二株一株分开。高矮各异，不可平齐，也不排列于同一直线上，且姿态变化，相互呼应，生动有趣。 2、花材的选配 写实景基本忠实于自然景象，用景中之花材；写意景则用高度概括的手法来表现湖光山色、雪雨风霜等自然景象。 选材广泛，可用山花野草配以清奇枝杈，或选用有代表性的植物来表现大自然的无穷变化。 3、容器和配件的陪衬 写景式插花使用的容器多是深度较浅而宽大的广口浅盆。写景时往往选用一些恰当的配件来烘托气氛、渲染景观 4、写意写景的表现技法 除了写实写景之外，还可以用概括的、抽象的艺术手法来表现自然，如用粗放的线条模糊地勾勒出景观的大致轮廓，似像非像，以引起人们的联想，这种写意的手法往往比实际景观更加感人 四 东方传统插花基本花型 1、基本花型的结构 东方式基本花型一般都由三个主枝构成骨架，然后再在各主枝的周围，插些长度不同的辅助枝条以填补空间，使花型丰满并有层次感第一主枝决定花型的基本形态，如直立、倾斜或下垂，其长度取花器高度与直径之和的1.5-2倍。 第二主枝一般与第一主枝使用同一种花材，以弥补第一主枝之不足，向前倾斜的空间伸展，使花型具有一定的宽度和深度，呈现立体感。其长度应为第一主枝的1／2或3／4。 第三主枝作用是使花型得以均衡。可与第一、第二主枝取同一花材，也可另取其他花材，若第一、第二主枝用了木本花材时，则第三主枝可选草本花材，以求形体和色彩有所变化，它的长度应是第二主枝的1／2或3／4。 从枝是陪衬和烘托各主枝的枝条，其长度应比它所陪衬的枝条短，辅助于各个主枝的周围，数量根据需要而定，能达效果即可。一般选用与主枝相同的花材，若三主枝都选择了木本的花材，则辅助枝应选草本花材。 各枝条的相互位置和插枝角度不同，则花型就有所不同，可以变换出许多花型，增加作品的变化性。 2、东方式常见基本花型 A.直立型 第一主枝直立向上插入容器中，表现刚劲挺拔或亭亭玉立的姿态，给人以端庄稳重的艺术美。宜平视观赏。 “和顺团圆” 王莲英作 引自王莲英、秦魁杰主编《中国古典插花名著名品赏析》 B.倾斜型 将主要花枝向外倾斜插入容器中，利用一些自然弯曲或倾斜生长的枝条，表现其生动活泼、富有动态的美感。宜平视观赏。总体轮廓应呈倾斜的长方形，即横向尺寸大于高度，才能显示出倾斜之美。 右图引自黎佩霞、范燕萍主编《插花艺术基础》 C.平展型 平展型是将主要花枝横向斜伸或平伸于容器中，着重表现其横斜的线条美或横向展开的色带美，第一主枝下斜成80o-90o左右，基本上与花器成水平状造型。 “醉世第一娇” 王莲英作 引自王莲英、秦魁杰主编《中国传统插花艺术》 D：下垂型 将主要花枝向下悬垂插入容器中，多利用蔓性、半蔓性以及花枝柔韧易弯曲的植物，表现其修长飘逸、弯曲流畅的线条美，画面生动而富装饰性。 右图引自黎佩霞著《实用插花要领与实例》 E.合并花型（组景式插花） 合并花型是将两种相同或不同的花型组合为一体，形成一个整体的造型作品 。 “春” 谢晓荣作 引自赖尔聪主编《昆明世博会插花大赛获奖作品集1》 F.写景式插花 写景式插花是在盆内的方寸之间表现自然景色的一种插花形式 “幽静” 王路昌作 引自蔡仲娟主编《中外现代花艺——花之韵作品精选》 以上是文字介绍，如要下载，您可到以下网址： http://www.gz2168.cn/Courseware/qita/down5335.html http://www.0668e.com/soft/7/48/2008/2008090854940.htm http://www.rgzj.com/jxzy/Soft/ShowSoft.asp?SoftID=268 http://manage.800e.net/down_view_50367.html http://www.k167.com/data/1164672/ http://www.jgxfw.com/kj/xxkj/sort0220/kjdown-19133.html

㈨ 能告诉我长宁区的插花艺术学校吗

到天山路1800号劳动局啊，12333上有查询插花员（初、中、高级）学校的~~

上海市回职业技能鉴答定中心于近日举行了插花员职业的考评员能力测试。这也是市职业技能鉴定中心首次对招聘的考评员进行高标准的能力测试。担任此次考评员能力测试的考官蔡仲娟女士、朱祥明先生及台湾的张博宸先生都是插花业的权威专家。
当日，参加此次能力测试的专业人员人数有30人，都是在插花花艺行业具有丰富经验，在国内国际各类插花比赛中金、银奖的获得者，其中包括首次代表中国插花艺术参加在南斯拉夫举办的国际花展并获特别奖的张连芳女士等佼佼者。
市职业技能鉴定中心的负责人介绍，此次能力测试是一次高师评点高徒的高水平能力测试。对插花艺术界培养高技能人才是一次突破，是服务业创意人才脱颖而出的一次有意义的尝试。同样对插花业高技能人才的培训打下了一个基础，是为2010年世博会花艺人才所作的一次储备。据悉，通过考核的人员将担任上海市职业技能鉴定中心技能鉴定的考评员工作。

上面这个是12333的插花班的简单介绍，也可以打12333电话询问长宁区哪个学校在开班，一般一个区有30家左右的学校开办，可以询问下离家近些的~~祝顺利啦！！

㈩ 一位老师制作的留得春光芳满园是童话吗

不是。
春光芳满园是中国杰出插花艺术家、中国插花花艺资深大师蔡仲娟的插画作品。她的作品造型简练，线条流畅，赋色清新，格调高雅，意境深远，雅淡天成。
作品中既具有深厚的中国传统文化底蕴，又兼具现代创意插花的情趣与意蕴。既具有东方讲究的“象外之象”的意境和哲理，又富于欧美崇尚的理性、装饰的形式美。