水彩唯美花卉

A. 如何用水粉将花卉画的逼真

我讲一下我抄的经验，画袭水粉画跟水彩画有很大的不同，水粉主要是突出画的质感，所以颜料要上的很厚，明暗和阴影尤为重要。所以只注重调色是不行的，你可以先用比较容易覆盖的颜色（比如说稀释过蓝色）构图，阴影处用深色的颜料先上一层，然后慢慢上色细化。当然水粉画很逼真是不太可能的，但是把握好了明暗和阴影，栩栩如生不在话下，主要还是自己要多练习。。。。

B. 怎么样用水彩画多肉

多肉很可爱，用水彩可以画出很逼真可爱的多肉。那么，我们需要注意这些点：

1.水粉画对纸张要求比较高，要选吸水性好的纸张，推荐康颂的水彩纸。普通的纸或素描纸表现力都不够好！

2.微博搜一些多肉图片或插画进行写生或临摹，个人建议初学者以临摹为主，容易上手些。然后买一些临摹的画画书，系统地学习绘画知识。

3.用铅笔起底稿，轻轻起稿，少用橡皮，否则会破坏纸张，后期会对上色有影响。

4.观察多肉的颜色，提前在调色盘中调好多肉所有的颜色，然后一瓣一瓣慢慢上色，上色过程中要注意色彩的过渡，一定要自然和谐。

画画最大的秘诀其实就是多练习，有条件的可以报一个兴趣培训班，在线的或线下的都可以，有老师指导效果会更好些。不过，最主要的还是自己要勤奋练习，多思考，多画！

C. 花卉怎么画

首先，我们先画一个轮廓草图，勾勒出玫瑰花蕾的大致形态。
1、画一个简单的轮廓，用中硬铅笔（HB）。该图形必须是椭圆形，像一个竖立的鸡蛋。线条可以画轻点，很快它们将不得不抹去。

D. 黄蔷薇的花语是什么：永恒的微笑

黄蔷薇的花语：永恒的微笑
人工栽培的蔷薇花并不会结果，不过野蔷薇却会长出娇欲滴的红色果实。除了模样可以比美其它蔷薇花外，果实也可以实用。这种花具有诗人般的气质，因此它的花语是——浪漫。
受到这种花祝福而生的人具有罗曼蒂克的浪漫性格，是个喜欢作梦的孩子。不过处理事情却具有敏锐的判断力，适合从事艺术方面的工作。在感情方面，也是一个完美主义者。
蔷薇：它的花语代表爱情和爱的思念。盛开的蔷薇给予人对爱情的憧憬，然而爱情不只是一场美丽的梦，花虽然会凋谢，心中的最爱却永不凋零，蔷薇就是恋的起始、爱的誓约。
蔷薇花表示的涵义：蔷薇花美丽、圣洁，表示崇高神圣的爱情，尤其是红色的蔷薇，更是初恋者赠送的佳品。

E. 柳毅水彩花卉作品，看不见！

穆夏（Alphonse Maria Mucha，-1939）

1

与印象主义、野兽主义或是立体主义等艺术流派相比起来，新艺术运动作为第一个真正将普通大众当作艺术的观众、且时间跨度达30年之久的艺术运动如今却似乎被有意无意的忽视了。
穆夏的创作经历几乎就是“新艺术运动”的一个缩影，他的创作涵盖了招贴画、油画、雕塑、书籍插图、建筑设计、室内装饰、首饰设计、彩色玻璃窗画等许多艺术领域，还包括家具和咖啡壶等日用品的设计以及大量的商品包装画。而其中他那些被称为“穆夏风格”的招贴画展现了成熟的追求极端唯美的新艺术曲线装饰风格，几乎成为新艺术招贴画的同义词。另外，不为人所知的是，穆夏竟然还是捷克斯洛伐克第一套邮票和纸币的设计者！
2

穆夏（Alphonse Maria Mucha）一八六零年七月二十四日出生于摩洛维亚（Moravia）小镇Ivancice（在现今的捷克共和国境内）一个虔诚的宗教家庭。他童年时是摩洛维亚布鲁诺（Brno）圣彼得罗马天主教堂唱诗班的成员，这座教堂保存着丰富的巴洛克风格的艺术品，每次穆夏进入这所教堂，都会被这些美妙的艺术深深感染。在完成高中学业后，穆夏决心要成为一个画家，而没有按照他父亲的意愿在本地的法庭工作。

·招贴画：

穆夏为莎拉·伯恩哈特和“文艺复兴”（De La Renaissance）剧院创作了一系列的招贴画，这些招贴随着伯恩哈特到美国的巡回演出而带到了美国，影响了美国招贴画的风格；

·装饰组画：

穆夏创作了不少被称为“Panneaux décoratifs”（围绕同一个主题创作的成套的四幅图画，常印刷在有韧性的纸或是丝绸织物上用来装饰墙壁）的装饰组画，其中包括一八九六年的“四季”、一八九七年的“四种花”、一八九八年的“四种艺术”、一九零二年的“星辰”等题材；

·广告画和商品包装画：

穆夏还创作了大量的广告画和商品包装画（从饼干、自行车到肥皂、香烟），因为他所画的那些甜美的女性形象和极端精致的细节描绘正合乎了当时美即意味着品质的观念；

·首饰设计：

在六年的合同期间，穆夏为伯恩哈特设计了许多珠宝首饰。一九零零年他与金匠乔治·富凯（Georges Fouquet）合作为后者的珠宝店设计珠宝；

·建筑设计：

一八九九年，穆夏为次年在巴黎举行的国际博览会设计了波黑展馆并因此获得了银牌奖；

·油画

一九零六年移居美国之后，他创作了许多油画人像作品。

一八九七年二月，穆夏的首个个人画展在巴黎Bodiniere画廊举行，展出了他的一百零七件作品。一九零二年，穆夏出版了《装饰文档》（Documents Decoratifs），这是一本写给手工艺人的手册，他希望通过这本书将他的艺术理念传给后人。

4

穆夏的作品吸收了日本木刻对外形和轮廓线优雅的刻画，拜占庭艺术华美的色彩和几何装饰效果，以及巴洛克、洛可可艺术的细致而富于肉感的描绘。他用感性化的装饰性线条、简洁的轮廓线和明快的水彩效果创造了被称为“穆夏风格”的人物形象。经过他的加工，所有的女性形象都显得甜美优雅，身材玲珑曲致，富有青春的活力，有时还有一头飘逸柔美的秀发。他的画面常常由青春美貌的女性和富有装饰性的曲线流畅的花草组成。 （右图为Salome）

与别的艺术家不同，穆夏同时也是一位摄影师，他利用摄影技术来辅助他的创作。他让模特儿摆出他所需要的姿势后拍成照片，然后以照片为基础，在画面上对服饰和头发进行整理加工，经过特别的构图再加上花卉及植物花纹的装饰，最后完成他的创作。他的很多招贴画的素材都来源于照片，他为伯恩哈特所画的许多海报也是来自艺术家的剧照或画家本人为她拍的照片。这个习惯其实是来源于他成名前那段穷困潦倒的生活经历，因为每次请模特都需要按时间付出很高的费用，穷得叮当响的穆夏根本支付不起，将模特的形象用照片记录下来不仅可以积累素材，还可以节省不少开支。后来，穆夏就将摄影当作和速写同样重要的创作辅助工具。

一九二八年整个“斯拉夫史诗”系列的二十幅油画全部完成，穆夏将它们全部捐献给布拉格市，但他并没有得到热情的回应。此时，新艺术运动的风潮已经过去，正当红的现代艺术的支持者们对所谓“十九世纪”的风格大加贬斥。在艺术界口味的变化中，穆夏成了时代的“落伍者”。尽管穆夏的作品在大众中仍然很受欢迎，但因为他的艺术不够“新”，艺术批评家们并没有对他呕心沥血而成的作品给予多少重视。

文字来源： http://ke..com/view/339633.htm

F. 什么样的花好看又好画画出是什么样的

看要画什么类型的画了，国画多以牡丹、碧桃、月季、梅花为主；油画花卉题专材挺广泛属的，一般多是几种花卉一起绘画，单独多画向日葵、百合、玉兰、雏菊等；水彩花卉有千日红、玫瑰、菊花、桂花、紫罗兰、牡丹等个人觉得玫瑰画出来比较有效果；水粉画和其他类型差不多.....其实画花卉一般想要有效果可以挑花瓣较多可以把层次画强烈点比较出彩，也可以画一束几种搭配一起回更好。。。

G. 5款超实用进阶级水彩颜料推荐，送给你！

1.荷尔拜因管状水彩

来自日本的水彩颜料，除了常见的必备色系还有有专门的植物花卉常用色系列，喜欢画花花草草的可以闭眼入!颜色饱满透亮、透明度高还不易褪色、不易扩散非常容易上手，属于大师级的水彩了，所以价格也会比较高。

2.史明克固体水彩(学院级)

来自德国的固体水彩学院级又称“小史”，精致的灌装是它们的特点，颜色也是沉稳、饱和度高，每一个都非常好看，有条件的小伙伴可以买起来。

3.DS固体水彩棒

DS是美国的水彩品牌，属于艺术家级的水彩，水彩棒只有51个颜色，但每个颜色都非常实用，容易蘸取、也很耐用，单根的价格比较高而且也用不完，买分装的就像是一块小固体水彩可以满足使用需求

4.M.G格莱姆管状水彩(艺术家级)

M.G是美国经典的水彩品牌是两位对油画充满热情的艺术家在25年前共同创立的，它的颜色质地厚实鲜艳，制作时添加了蜂蜜所以耐光性很好，可以让画作长久保存不变色，而且色料充足、扩散混色效果满分!颜料湿润，号称“不会干”颜料，沾取一点点就可以画超大片，所以虽然单管的价格比较肉痛，但可以直接买1-2ml的分装，就很实惠也完全够用啦。

5.美捷乐金装管状水彩(艺术家级)

来自韩国的品牌虽然在这里推荐金装，但实际上它的银装也非常好用，颜色的鲜艳程度、透明度，扩散、混色都是优秀级别，而且外包装也是非常吸引人了。

以上就是小编关于进阶级水彩颜料的推荐，希望这篇小干货对各位想要学习水彩的小伙伴能有帮助，要是你有喜欢的好用的、价格又合理得水彩品牌一定要记得分享给大家哦!

H. 怎么样用水彩画多肉

教大家怎么样用水彩画多肉！

以下是来自艺术家

Nature Magick

她笔下的水彩多肉

画面清新唯美

Nature打从心底热爱着创作

并时时思考着如何创作具有生命力的艺术

让它成为独一无二的事物

I. 如何DIY花朵方法图解

小编为大家分享一个浪漫唯美的超大手工水彩花，让我们对于手工花的理解不在仅限于小而精美。现在我们来详细介绍这些可以独立站立的花儿是如何制作。在准备好所有材料之后，我们就开始制作美丽的花儿吧。
工具/原料
水彩纸、水彩油漆、油漆刷、剪刀、胶水
方法/步骤
1

步骤1：制作水彩纸，使用30cm×45cm的纸张，如果想要制作更大一些的花朵也可以按比例使用更大的纸张，花朵越大效果越好。随后让我们发挥我们的想象力将不同颜色水彩混合在一起。然后让纸张干燥，这个步骤很容易被大家忽视但是却十分重要，最好让它干燥约一个小时，否则水彩会弄脏你的手或者剪刀。
2

步骤2：在纸上画出你的花瓣的形状，我们给出了四种大小的花瓣，分别是花朵由外到内来排列的，每个大小的花瓣需要六片。
3
步骤3：每个花瓣大概要比上个大小的花瓣小三分之一的样子。

大家要注意哦，不要随便扔掉你的碎纸，你可以利用它剪出更小的花瓣，让我们物尽其用。
4

步骤4：我们需要在花瓣的底部剪一道缝隙，然后重叠一点点再粘好，这样可以做出花瓣自然地弯曲形状。
5

接下来的步骤5与步骤4一致。
6
步骤6我们要让胶水晾干。
7

步骤7：就要制作纸花花瓣的根基，我们可以使用一个有一定硬度的圆形塑料片，然后把花瓣都粘贴到塑料片上。
8
步骤8：慢慢的将所有花瓣按顺序粘贴在塑料片上
9

步骤9：让我们由外向内，按照先大后小的粘贴顺序粘好这些花瓣，要注意每一层都要错开,位置，粘在上一层的两个花瓣中间。
10

步骤10：重复所有层，值得注意的是仅仅四层花瓣效果是出不来的，所以需要我们在制作一些更小的花瓣来丰富花蕾的位置。
11

步骤11：用类似水笔的物品把花瓣卷一卷，以形成自然地卷曲的花瓣
12

接下来的三个步骤都是更进一步的完善我们所做花的花蕾。
13

最后我们的成品就出来了，看完我们的教程和精美的成品之后是不是觉得蠢蠢欲动呢，那就不要再等待，让我们动起手来，在DIY中体验制作的乐趣吧。

J. 推荐一下比较出名的水彩画大师，或者比较著名的水彩画作品，

中国：石增琇、陶世虎、王双成
外国：查尔斯·雷德（美）、怀斯（美）、萨金特（美）、富兰克（爱尔兰）
请问您需要什么详细简介呢？
大师？
石增琇：
石增琇
男

祖籍河北省肃宁

1949年生于天津

毕业于天津工艺美术学校、天津美术学院
中国美术家协会水彩艺术委员会委员

天津美术家协会水彩艺术委员会主任

天津美术家协会水彩专业委员会会长

天津师范大学美术与设计学院教授、研究生导师

曾于法国巴黎美术学院阿伯拉罕.宾卡斯教授《绘画材料技法培训班》学习结业。

水彩画入选《中国首届水彩人物画展》、《全国第六、七、八届水彩画、粉画展》、《全国首届小幅水彩画》、《中国百年水彩展》、《在风景中行走——当代水彩画名家婺源写生作品展》、《百年华彩乐章——第二届中国当代优秀水彩画家提名展》、《中国著名水彩画家画曲靖暨水彩画邀请展》、《上善若水-2010中国当代水彩名家邀请展》和《首届上海朱家角国际水彩画双年展》。

水彩画获《纪念讲话发表60周年全国美展》优秀奖、天津展区银奖；《中国水彩画写生精品大展》铜奖；《第二届 “李剑晨奖”水彩双年展》铜奖；《第十三、十四、十五届全国群星奖美术摄影展》天津市优秀奖、铜奖、银奖各一次。

出版《中学美术教师人物素质培养》等合著4部，《石增琇水彩画集》、《石增琇水彩画风景写生集》等专著3部，其中《水彩人物画》列入高等院校“十一五”精品规划教材，编著《天津水彩60年》大型画册。

他的水彩画曾分别入选第13、14、15、16届《亚细亚国际水彩画展览》和2002、2003、2004年《亚细亚美术招待展》，水彩画《女人体2号》入选《中国首届水彩人物画展》，水彩画《日出江岸》入选《全国第六届水彩画、粉画展》，水彩画《天下之忧》获《纪念<讲话>发表60周年全国美展》优秀奖,水彩画《女人体-4号》获《中国水彩画写生精品大展》铜奖,水彩画《陶罐》入选《全国首届小幅水彩画展》。

先后参加编著《中学美术教师人文素质培养》、《辅导教材－外国美术史》、《石膏像素描》、《水粉静物写生》、《色彩》等，出版《石增琇水彩画集》，发表《水彩人体写生课教学难点的解析与突破》、《新世纪亚太地区美术教育的新理念》等论文。

2003年由天津美术家协会、天津师范大学艺术学院、天津美术学院主办《石增琇水彩画展》。