花卉小品潘天寿
① 赏析潘天寿记写雁荡山花表达怎样情感
这幅作品是潘天寿把岩石和野花作为主体的很有代表性的大幅杰作,是他数十年生活经历的集中的抒情写照。画上爬在岩石上的两只青蛙很为别致,它们的出现加强了画面的动感和生气。前面那一只还似乎若有所思呢。它们身体的青灰色与设色绚丽的山花形成对照,真实地表现了荒野山景中大自然有声有色的戏剧,处处有景有情。
这幅《记写雁荡山花》便是一个突出的例证。他从深入雁荡山写生得来的这些山花幽草的细微题材,居然被他化为气势磅礴的巨制。为了使这些山花幽草表现得更鲜明突出,他采用双勾重彩画法,与大笔浓墨的写意岩石,取得粗细、刚柔、黑白、青红的强烈对比,并巧妙地使之达到对立统一,产生丰富的变化和动人的艺术效果,同时创造了花卉与山水结合的独特形式,以小见大,以平见奇。
② 潘天寿花鸟画一平尺大约多少万
潘天寿 双禽图 镜心
预展
LOT号: 0348
估价: 350-350万
成交价: --
拍卖公司: 陕西永乐(陕西)
拍卖日期: 2015-01-11
潘天寿 花卉 镜框
预展
LOT号: 0050
估价: 无底价
成交价: --
拍卖公司: 北京玄和(北京)
拍卖日期: 2015-01-11
潘天寿 猫石图 立轴
预展
LOT号: 0403
估价: 0.8-1.5万
成交价: --
拍卖公司: 上海康华(上海)
拍卖日期: 2015-01-11
潘天寿 池畔翠羽 纸本
预展
LOT号: 0339
估价: 无底价
成交价: --
拍卖公司: 中信国际(香港)
拍卖日期: 2015-01-04
潘天寿 花鸟 册页
预展
LOT号: 0423
估价: 0.2-0.5万
成交价: --
拍卖公司: 江苏淮海(江苏)
拍卖日期: 2014-12-31
潘天寿 花鸟 扇面
预展
LOT号: 0417
估价: 无底价
成交价: --
拍卖公司: 江苏淮海(江苏)
拍卖日期: 2014-12-31
潘天寿 辛丑(1961)年作 雁荡山花 立轴
预展
LOT号: 0373
估价: 180-250万
成交价: --
拍卖公司: 上海天衡(上海)
拍卖日期: 2014-12-31
潘天寿 1962年作 秋酣 立轴
预展
LOT号: 0268
估价: 60-80万
成交价: --
拍卖公司: 上海天衡(上海)
拍卖日期: 2014-12-31
潘天寿 百花齐放 立轴
预展
LOT号: 0074
估价: 1.5-2万
成交价: --
拍卖公司: 江苏淮海(江苏)
拍卖日期: 2014-12-31
潘天寿 书法 立轴
预展
LOT号: 0126
估价: 8-8万
成交价: --
拍卖公司: 江苏淮海(江苏)
拍卖日期: 2014-12-31
潘天寿 乙酉(1945)年作 幽兰图 镜片
预展
LOT号: 0047
估价: 20-25万
成交价: --
拍卖公司: 上海天衡(上海)
拍卖日期: 2014-12-31
潘天寿 书法 立轴
预展
LOT号: 1001
估价: 0.6-2万
成交价: --
拍卖公司: 江苏淮海(江苏)
拍卖日期: 2014-12-31
潘天寿 甲辰(1964)年作 朝天骄 立轴
预展
LOT号: 0372
估价: 60-80万
成交价: --
拍卖公司: 上海天衡(上海)
拍卖日期: 2014-12-31
潘天寿 鹰 立轴
预展
LOT号: 0750
估价: 无底价
成交价: --
拍卖公司: 江苏淮海(江苏)
拍卖日期: 2014-12-31
潘天寿 张书旂 1938年作 展翅高飞 镜片
预展
LOT号: 0261
估价: 15-20万
成交价: --
拍卖公司: 上海恒利(上海)
拍卖日期: 2014-12-30
潘天寿 1924年作 笔底明珠 立轴
预展
LOT号: 0262
估价: 20-25万
成交价: --
拍卖公司: 上海恒利(上海)
拍卖日期: 2014-12-30
潘天寿 1941年作 雨后 立轴
预展
LOT号: 0649
估价: 60-70万
成交价: --
拍卖公司: 上海恒利(上海)
拍卖日期: 2014-12-30
林风眠 黄幻吾 潘天寿 墨竹翠鸟 (三幅)
预展
LOT号: 1153
估价: 0.08-0.1万
成交价: --
拍卖公司: 上海东方(上海)
拍卖日期: 2014-12-30
潘天寿 花卉 (一幅)
预展
LOT号: 1156
估价: 0.1-0.2万
成交价: --
拍卖公司: 上海东方(上海)
拍卖日期: 2014-12-30
潘天寿 程十发 唐云 陆抑非 梅花 (四帧) 镜...
预展
LOT号: 0650
估价: 60-70万
成交价: --
拍卖公司: 上海恒利(上海)
拍卖日期: 2014-12-30
潘天寿 1925年作 垂柳系马 立轴
预展
LOT号: 0263
估价: 80-100万
成交价: --
拍卖公司: 上海恒利(上海)
拍卖日期: 2014-12-30
余任天 潘天寿 莲花 立轴
预展
LOT号: 0750
估价: 1-2万
成交价: --
拍卖公司: 上海雅藏(上海)
拍卖日期: 2014-12-29
潘天寿 兰 镜片
预展
LOT号: 0173
估价: 100-140万
成交价: --
拍卖公司: 台湾富德(台湾)
拍卖日期: 2014-12-28
潘天寿 竹 镜心
预展
LOT号: 0156
估价: 220-280万
成交价: --
拍卖公司: 天一国际(陕西)
拍卖日期: 2014-12-28
潘天寿 花鸟 立轴
预展
LOT号: 0819
估价: 无底价
成交价: --
拍卖公司: 嘉禾瑞丰(北京)
拍卖日期: 2014-12-28
潘天寿 秃鹰图
预展
LOT号: 1065
估价: 607.6-1215.2万
成交价: --
拍卖公司: 中国艺海(香港)
拍卖日期: 2014-12-28
潘天寿 墨竹图 镜片
预展
LOT号: 0311
估价: 3-3.5万
成交价: --
拍卖公司: 上海嘉泰(上海)
拍卖日期: 2014-12-28
潘天寿 近现代 花卉 立轴
预展
LOT号: 0046
估价: 2-3万
成交价: --
拍卖公司: 四川万星(四川)
拍卖日期: 2014-12-27
潘天寿 鹰 立轴
预展
LOT号: 0395
估价: 无底价
成交价: --
拍卖公司: 上海协合(上海)
拍卖日期: 2014-12-26
潘天寿 花鸟 镜片
预展
LOT号: 0816
估价: 无底价
成交价: --
拍卖公司: 上海协合(上海)
拍卖日期: 2014-12-26
潘天寿 耕耘 立轴
预展
LOT号: 0465
估价: 无底价
成交价: --
拍卖公司: 上海协合(上海)
拍卖日期: 2014-12-26
潘天寿 七言对联 镜心
预展
LOT号: 0162
估价: 0.8-1.5万
成交价: --
拍卖公司: 上海协合(上海)
拍卖日期: 2014-12-26
潘天寿 双鹰 立轴
预展
LOT号: 0394
估价: 无底价
成交价: --
拍卖公司: 上海协合(上海)
拍卖日期: 2014-12-26
潘天寿 鹰 立轴
预展
LOT号: 0397
估价: 无底价
成交价: --
拍卖公司: 上海协合(上海)
拍卖日期: 2014-12-26
潘天寿 1964年作 归帆图 立轴
预展
LOT号: 0376
估价: 50-80万
成交价: --
拍卖公司: 上海泛华(上海)
拍卖日期: 2014-12-26
潘天寿 鹰 立轴
预展
LOT号: 0398
估价: 无底价
成交价: --
拍卖公司: 上海协合(上海)
拍卖日期: 2014-12-26
潘天寿 泼墨写意鹰雄鳌头图
预展
LOT号: 0023
估价: 160-170万
成交价: --
拍卖公司: 中信拍卖(香港)
拍卖日期: 2014-12-22
潘天寿 空山晴翠图 立轴
预展
LOT号: 1119
估价: 400-600万
成交价: --
拍卖公司: 北京传是(北京)
拍卖日期: 2014-12-21
潘天寿 汪声远 来楚生 等 丁亥(1947年)作...
预展
LOT号: 0579
估价: 180-260万
成交价: --
拍卖公司: 北京歌德(北京)
拍卖日期: 2014-12-21
潘天寿 寒梅图 立轴
预展
LOT号: 0172
估价: 0.2-0.2万
成交价: --
拍卖公司: 太平洋(北京)
拍卖日期: 2014-12-20
③ 文人画的尾声与近代国画大师又会撞击出什么样的火花呢
活跃于清朝中期的“扬州八怪”或许应该作为中国文人画发展的尾声而被叙述。自清代嘉庆(1796—1820年在位)、道光(1821—1850年在位)时期至20世纪初,传彩菱图统社会逐步没落,因近代历史的来临和社会的转型,古代文人所依存的文化环境随之变迁,西方文明东渐,比一千多年前传播的佛教文化强大、迅猛得多,绘画也发生了新的变化。视为正宗的文人画流派和皇室扶植的宫廷画日渐衰微,辟为通商口岸的上海和广州,成为新兴的绘画中心,出现了融合西方技法的海派和岭南画派。
“扬州八怪”或“扬州画派”,指18世纪中叶云集于扬州的一批文人画家,包括金农、黄慎、郑燮、李鱓、李方膺、罗聘、华嵒、高峰翰、闵贞、边寿民等人。“扬州八怪”被认为富于个性,他们对待传统的态度与略早的“四王吴恽”不同,很少将精力花在董其昌所谓“南宗”绘画的追摹上,而是承接石涛的影响,将徐渭、八大山人作为知音。“扬州八怪”大多不擅长山水,画花鸟、梅竹才是他们的拿手好戏。他们画梅、兰、竹、菊“四君子”比拟自己的品格,画石也说要表现内心的“坚贞”。清朝乾隆年间(1736—1795年),扬州是繁华的消费城市,商业气氛浓厚,这些文人雅士中不乏以出售字画为生的人。比之章法严谨的山水画,大写意花鸟画更适合展示笔墨的纵横恣肆,也便于像书法那样一挥而就。
“扬州八怪”中最具文人气质的是金农(1687—1764年,号冬心先生)和郑燮(1693—1765年,号板桥)。金农一度生活贫困,愤世嫉俗,但性好游历,曾饱览名山大川。据说他50岁后才开始习画,从学习宋代的文同、元代的王冕人手,形成其特有的简朴风格,人称“金农体”。常以淡墨干笔作花卉小品,所作梅花,枝干横斜,花蕊繁密,气韵静逸。偶画山水、道释人物,造型稚拙,情趣别致,并长于题咏。郑板桥曾做小吏,他因为灾荒时为民众申请赈济而得罪官方,愤而辞职,流落至扬州,从此以卖画为生。像八大、石涛那样,郑板桥借书画宣泄心中的愤懑,彰现自己的清高和理智。他也是一位只以墨色作画的画家,最以兰竹著名,其画笔意纵横挺劲,清新秀逸,情绪外露,极富视觉张力,以传统文人眼光看,内秀稍显不足。
“海派”是活跃于对外通商口岸城市上海的画家的统称,其中一些人的绘画活动已超越了传统文人画的范畴。最能体现该流派特征的画家是赵之谦(1829—1884年)、任伯年(1840—1896年)、吴友如(约1840—1893年)和吴昌硕(1844—1927年)。在这个时代,文人不再享有从前通常拥有的殷实家境和高尚的社会身份,而几乎与他们曾经蔑视的“画工”为伍。以卖画勉强维持生计的赵之谦,不可能像早年的董其昌那样,悠闲地鉴赏、把玩价值连城的古代字画,他的写意花鸟画必须兼顾顾客所要求的华丽和文人坚持的高雅两方面。与明代和清初前辈的画作比较,赵的画笔墨规整,色彩富丽,布局造型令人愉快,可谓雅俗共赏。任伯年扇庄学徒出身,文化修养未达到文人的标准,却是一位灵巧、全面、早熟的画家,他尤其擅长肖像和花鸟。任伯年用文人的淡雅笔法作画,而在描绘的准确、细致和生动上,却超过“扬州八怪”等人的影响。吴昌硕在书法上的造诣给了他最大的帮助,他善于用松软的羊毛制成的毛笔书写不同的字体,从中总结出不同的笔法,画不同的对象,如用苍劲稳健、富有弹性的篆书、隶书用笔写紫藤枝干,用飞动、奔放的行书或草书用笔写菊花、葡萄。他的赋彩,比赵之谦更推进了一步,据说吸收了民间绘画和西画的技巧,常将红、黄、绿诸色调入赭墨,在冲突中取得谐调。
“海派”以至其他晚清绘画留下的启示是,从社会和文化环境发生的转变看,文人的时代已经结束,随着科举制度的废除,传统文人不再有“仕途”可期,理论上只能终生为“布衣”,通过文人画抒发其向往“出世”和“隐逸”的高古情怀,已显得既荒谬又不着边际。尽管如此,千古流传的文人画所追寻的美学境界,已经积淀在这个民族的集体意识中,人们并不因为社会的变革而放弃那种向往,因文人画而形成的以笔墨宣纸为媒介的图式也是如此。它与中国人感受自然、感受世界的方式和情感联系在一起,人们因此相信这种民族绘画形式仍将是富有生命力的。在油画等“西洋画”大量涌入之后,中国人认为有必要提出“中国画”的概念,以保全这一体系的基本特性。当一名中国人与一位西方读者看到“中国画”这个术语时,所想到的内容通常会有所差异,后者也许会用它泛指中国所有的绘画;前者则明确知道它仅仅指延续古代绘画的那部分,以从前所谓文人画的形式所完成的绘画。
20世纪仍沿用传统形式创作的画家,以“国画大师”的名声而为我们耳熟能详。在这个时期,画家所面临的环境远比他们的前辈更复杂,尽管在学术领域“中学为体,西学为用”的呼声不乏响应者,“中国画家”却需要在西方文化和价值观不断侵蚀、传统文化越来越不占统治地位的背景下重新寻找自己的位置。出于对自清代“四王”以来泥古守旧之风的厌恶,一部分画月落呜啼霜满天家试图从文人画以外的其他美术遗产,如敦煌壁画、宫廷的工笔重彩和民间艺术中汲取灵感,创立新风,但是所有这些尝试均无法成为“中国画”的主流。文人画的理念和形式,事实上已成为决定民族文化心理特征的“国学”——即孔孟老庄之学——重要的组成部分,戴上“国画”这顶桂冠,它也随着国学的兴衰而几经沉浮。20世纪上半纪,中国经历了最后一个封建王朝的覆亡、军阀混战、民国的建立、抗日战争、内战。1949年中华人民共和国成立。尽管这半个世纪中国的社会政治生活和文化生活发生了巨大的变化,但是却诞生了一大批国画大师。这些画家的作品虽然和现代思潮、现代审美理想保持着不同程度的距离,但他们表现了深厚的民族文化意识,也不同程度地渗透了现代人的情感心理。身处这样的时代,他们不约而同以完成传统绘画的创造性转化为己任,融会古今,同时正视一切外来和现时价值观的挑战,付出了更强的毅力和更大的决心,而真正做到了自成一家,不致被扔进无限风光图废纸堆。
来自湖南的齐白石(1863—1957年)使我们想到元代的王冕和“扬州八怪”的金农,他们确实是齐白石欣赏的文人画家,他崇拜的前人还包括徐渭、石涛、朱耷、“扬州八怪”中的李觯以及“海派”的吴昌硕,但更关键的是他在乡下曾经作为木匠的经历,这种经历赋予他其他人很难具备的民间艺术家的灵性。齐白石作画极为勤奋,是一位长寿的画家。有评论家指出,他年近70岁时,才完成其天赋的乡村诗人式灵感与文人画风格的完美结合。他的画既属于文人画体系,又不完全是文人画,尤其来自乡间池塘原野的生命气息,取代了通常文人画那种陈腐的“书卷气”。齐白石晚年的大写意,与其说是狂放的,不如说是质朴的,早年“齐木匠”的天真率意仍蕴含其中,举凡乡间所见所闻,蛙声蝉鸣、农作物、仔鸡蚱蜢以至生活日用品,皆成为他的绘画素材,如《玉米蜻蜓》、《蛙声十里》,都是典型的齐白石式文人画佳作。在画风上,一般文人多追求清淡秀逸,齐白石却是红花墨叶,视觉感受淋漓而明快。
黄宾虹(1865—1955年)同是一位“早学晚熟”的大师,尽管他与齐白石属于完全不同类型的画家。黄宾虹具有高深学养,秉持近似于“四王”那样的治学精神,他几乎将整个青、壮年时期用于对古画的研究和临写,契而不舍;同时恢复了宋、元时期的画家对自然的探索态度,他壮游山河,终于在年近八旬时完成了笔墨上的“变法”,创造了浑润华滋、古朴苍劲、厚重沉郁的“宾虹山水”,成为难以企及的绘画泰斗。
还有两位天才型的大师潘天寿(1897—1971年)和傅抱石(1904—1965年)。对于潘天寿的画,王伯敏评论说:“论评艺术品,民国期间,常有人以‘厚、重、大’为品评标准。若以此而论,潘天寿的画,正可谓‘厚、重、大’,尤其是‘大’,时人无有出其右者。即使他画小品,也有评者以为‘小中见大’,这个‘大’,还不在于画幅的大小,而在于他的‘强其骨’,在于他的毫端有‘力’、有‘气’和有‘势’。“强其骨,虚其心”是老子的思想,意思是既要有健全强悍的骨骼或坚韧的“骨气”,又要虚怀若谷,追求空灵的心境。
潘天寿的气质中有农民的朴厚,他的学养却完全是文人的。他融南北宗于一,突破明清以来花鸟画清丽柔美的风范,创造了奇险雄劲的风格,其画以花鸟、竹石为母题,其强悍的架构足与硬材质雕塑相匹敌,却往往展现出清新旷达、仿佛包裹着晨雾的境界。傅抱石是石涛的热烈崇拜者,以至将原名“瑞麟”改为“抱石”。他平时嗜酒,酒后舞笔挥墨,是一位极具诗人气质和浪漫性情的艺术家。他曾赴日本学习西画,善于用色彩和调性控制画面气氛,所作山水潇洒奔放,酣畅淋漓;人物画竟越过自宋代以降萎靡不振的风度,直追远古画圣顾恺之,用几乎失传的“高古游丝描”法,绘《九歌》、《丽人行》,极为洒脱,古雅而高贵。
潘天寿、傅抱石的绘画,主旨上虽然仍体现文人画的理念,却为“现代中国画”开辟了道路。现代“中国画”
④ ;扬周八怪;指的是哪八个人
金农、郑燮、黄慎、李鱓、李方膺、汪士慎、罗聘、高翔。
1、金农(1687—1763),字寿门、司农、吉金,号冬心先生、稽留山民、曲江外史、昔耶居士、寿道士等,钱塘(今浙江杭州)人,布衣终身。清代书画家,扬州八怪之首。
他好游历,卒无所遇而归。晚寓扬州,卖书画自给。嗜奇好学,工于诗文书法,诗文古奥奇特,并精于鉴别。书法创扁笔书体,兼有楷、隶体势,时称“漆书”。五十三岁后才工画。其画造型奇古,善用淡墨干笔作花卉小品,尤工画梅。
2、郑板桥(1693-1765),原名郑燮,字克柔,号理庵,又号板桥,人称板桥先生,江苏兴化人,祖籍苏州。康熙秀才,雍正十年举人,乾隆元年(1736年)进士。官山东范县、潍县县令,政绩显著,后客居扬州,以卖画为生,为“扬州八怪”重要代表人物。

郑板桥一生只画兰、竹、石,自称“四时不谢之兰,百节长青之竹,万古不败之石,千秋不变之人”。其诗书画,世称“三绝”,是清代比较有代表性的文人画家。
3、李鱓[shàn](1686年—1756年),字宗扬,号复堂,别号懊道人、墨磨人,清康熙二十五年(1686)生,乾隆二十一年(1756)卒,江苏扬州府兴化人,明代状元宰相李春芳第六世孙。
清代著名画家,“扬州八怪”之一。康熙五十年中举, 康熙五十三年召为内廷供奉,其宫廷工笔画造诣颇深,因不愿受“正统派”画风束缚而遭忌离职。乾隆三年出任山东滕县知县,颇得民心,因得罪上司而罢官。后居扬州,卖画为生。
4、汪士慎(1686—1759)清代著名画家,书法家。字近人,号巢林、溪东外史等,汉族,安徽休宁人,寓居扬州。
工分隶,善画梅,神腴气清,墨淡趣足。暮年一目失明,仍能为人作书画。
5、高翔(1688--1753),字凤岗,号西唐,又号犀堂、西堂、樨堂等,别号山林外臣,擅画山水花卉,间作佛像人物。篆刻与汪士慎、丁敬齐名。又与高凤翰、潘西凤、沈凤并称"四凤"。高翔少年时期崇尚石涛,后与石涛结识为友,常相往来,情谊深长,受益颇深,是石涛的挚友和忠实追随者。
⑤ 近代国外名画有哪些
刘海栗,原名盘,字季芳,号海翁。祖籍安徽凤阳,1896年3月生于江苏常州。早内期油画代表作容《夕阳》、《河边》、《湖光》、《塞纳河桥》、《林间信步》、《北京前门》等
吴冠中(1919—2010),江苏宜兴人,当代著名画家、油画家、美术教育家。油画代表作有《长江三峡》、《北国风光》、《小鸟天堂》、《黄山松》、《鲁迅的故乡》等。
赵无极,华裔法国画家。生于中国北京。童年在江苏南通读书,并学习绘画。1935年入杭州艺术专科学校,师从林风眠。1948年赴法国留学,并定居法国。画作品《绿色花瓶》、《莲花》、《11-12-70》
毕加索:《熨衣服的妇女》、《喝苦艾酒 者》、《杂技演员之家》;
凡高:《食土豆者》、《塞纳河滨》、《向日葵》、《邮递 员鲁兰》、《 咖啡馆夜市 》、《包扎着耳朵的自画像》、 《星光灿烂》、《凡高在阿尔勒卧室》、《欧韦的教堂》;
保罗·塞尚:《绑架》、《圣安托万的企图》(均为英国私人收藏)、《解剖》、《黑人西比翁》、《巴德莱娜》以及《痛苦》、《现代奥林匹亚》(后两幅为卢浮宫收藏)
⑥ 《雁荡山花》的作者是谁
1955年初夏,59岁的潘天寿在雁荡山写生,宿灵岩寺。雨后的雁山蓬勃清奇,深深地打动了画家,于是赋《灵岩寺晓晴口占》一诗:“一夜黄梅雨后时,峰青云白更多姿。万条飞瀑千条涧,此是雁山第一奇。”并与潘韵合作《龙湫飞瀑图》,藏雁荡山管理局。回到杭州后,画有《灵岩涧一角》、《梅雨初晴》。1960年作《小龙湫一截》巨幅;1961年又有《雁荡写生》;1962年作《记写雁荡山花》巨幅;1963年再作《雁荡山花》、《小龙湫一角》等等。
潘先生善于发现美,又善于表现美。他画雁荡,不论画幅大小,都喜欢从高处、大处、远处和最新奇处立意,于雄浑、超脱、凝重、生辣中包含一种清新俊逸的诗意。正如他所赋之诗“名山春更丽,四壁满岩花”。《雁荡山花》是潘天寿的花卉代表作。他笔下的山花野草,清新挺拔,欣欣向荣。作品的构图和用色都非常具有特色,隽美之至。而他所画的雁山也不同于古人,尝试写近景山水,并往往杂以山花野卉,描绘了一个个蓬勃的小天地:泉石丁冬作响,花草生机盎然。潘先生以其慧眼往往摄取“一角”、“一截”,却表现了大自然的清新之美,给人以全新的时代美感。
⑦ 雁荡山花的构图,色彩和造型是什么
摘要 在当代绘画大师中,潘天寿先生是很讲究构图形式的,“雁荡山花图”就是其典型的作品。题材虽是极平常的花草,但构图布局却充分体现了疏密、虚实的关系。
⑧ <<记写雁荡山花》的作者
<<记写雁荡山花》的作者简介: 潘天寿(1898-1971),浙江宁海县人,现代著名画家,美术教育家。早年名天授、字大颐、阿寿、雷婆头峰寿者等。平生积极从事艺术创作和艺术教育工作,为继承和发展我国传统绘画艺术,为培养美术人材等方面作出了可贵的贡献。解放后,是全国人民代表大会代表。曾任中国文联委员,中国美术家协会副主席,浙江省文联副主席,中国美协浙江分会主席,浙江美术学院院长、教授等职。 潘天寿,浙江省立第一师范学校毕业。曾任上海美专、新华艺专教授。1928年到国立艺术院任国画主任教授。 1945年任国立艺专校长。1959年任浙江美术学院院长。他对继承和发展民族绘画充满信心与毅力。为捍卫传统绘画的独立性竭尽全力,奋斗一生,并且形成一整套中国画教学的体系,影响全国。他的艺术博采众长,尤于石涛、八大、吴昌硕诸家中用宏取精,形成个人独特风格。不仅笔墨苍古、凝炼老辣,而且大气磅礴,雄浑奇崛,具有慑人心魄的力量感和现代结构美。 他曾任中国美术协会副主席、全国人大代表、苏联艺术科学院名誉院士。著述有《中国绘画史》、《听天阁画谈随笔》。他是一代艺术大师和美术教育家。 潘天寿绘画题材包括鹰、荷、松、四君子、山水、人物等,每作必有奇局,结构险中求平衡,形能精简而意远;勾石方长起菱角;墨韵浓、重、焦、淡相渗叠,线条中显出用笔凝炼和沉健。 他精于写意花鸟和山水,偶作人物。尤善画鹰、八哥、蔬果及松、梅等。落笔大胆,点染细心。墨彩纵横交错,构图清新苍秀,气势磅礴,趣韵无穷。画面灵动 ,引人入胜。 《记写雁荡山花》的艺术特点: 他采用双勾重彩画法,与大笔浓墨的写意岩石,取得粗细、刚柔、黑白、青红的强烈对比,并巧妙地使之达到对立统一,产生丰富的变化和动人的艺术效果,同时创造了花卉与山水结合的独特形式,以小见大,以平见奇。
⑨ 潘天寿中国画作品《雄视》
潘天寿(1897-1971)字大颐,号寿者,又号雷婆头峰寿者。浙江宁海人。1945年任国立艺专校长。1959年任浙江美术学院院长。他对继承和发展民族绘画充满信心与毅力。为捍卫传统绘画的独立性竭尽全力,奋斗一生,并且形成一整套中国画教学的体系,影响全国。他的艺术博采众长,尤于石涛、八大、吴昌硕诸家中用宏取精,形成个人独特风格。不仅笔墨苍古、凝炼老辣,而且大气磅礴,雄浑奇崛,具有慑人心魄的力量感和现代结构美。他曾任中国美协副主席、全国人大代表、苏联艺术科学院名誉院士。著述有《中国绘画史》、《听天阁画谈随笔》。他是一代艺术大师和美术教育家。
潘天寿常说:“一民族有一民族之文艺,有一民族之特点,因文艺是由各民族之性情智慧,结合当地之生活而创成者,非来自偶然也。”加之潘天寿作画选材独特,审美情趣别具个性,作画时不受缰勒、纵横睥睨,这种撼人的气势一扫四王以来陈陈相因的萎靡画风,连吴昌硕也为之赞叹,因此潘天寿的画总给人以奇特的艺术感受,亦为艺术市场上买家的首选收藏品之一。据统计,1994年潘氏作品平均行情约为3万元/平尺,至2004年,潘天寿作品的平均行情上涨至17.5万元/平尺!如1998年北京荣宝秋季拍卖第397号拍品《雄视》,为南京十竹斋旧藏,成交价为人民币79.2万元,为当时潘氏作品第二高价。但以目前行情来看,此作价格可达数百万元。
2004年初以来,潘天寿作品的价格一路攀升,增幅之大,令藏家刮目相看。如今年5月中贸春拍第1601号潘天寿《松鹰图》成交价达880万元人民币;嘉德2004秋季大拍第1533号潘天寿《江天新霁图》也拍出了748万的高价;……这些都在表明一个信息:潘氏作品有望和陆俨少作品一样,成为艺术市场新的“龙头股”。今年12月,北京荣宝秋季大拍中第777号拍品潘天寿《花卉》值得关注,该作为著名画家叶浅予先生旧藏,并钤有“浅予珍藏”印,行家评价该画墨彩纵横交错,构图清新苍秀,形能精简意远,趣韵无穷。潘氏一生最喜作老鹰和山石野花,此作正是后者的代表作之一。正如画家所言:“荒山乱石,幽草闲花,……慧心妙手者得之尽成极品。”
潘天寿的这幅《雄视》在“形式美”所体现出来的独到之处,主角鹰被安排在画面的最顶部,与倒三角的山石形成险峻的感觉,左下角以松针呼应,产生视觉上的平衡;在语言运用上山石的长线条与鹰的墨块形成对比,其间以点来造成过渡。表现了潘天寿在构图和主题处理上追求奇崛、险峻和险中求稳的艺术特征。

⑩ 潘天寿的作品其特点是什么
一、潘天寿作品如下:
1、绘画作品——《露气》、《雨后千山铁铸成》《记写雁荡山花》
2、画册——《潘天寿画集》、《潘天寿画选》《潘天寿画辑》、《潘天寿书画集》
3、画史研究——《中国绘画史》、《中国书法史》《听天阁画谈随笔》、《顾恺之》《治印丛谈》、《听天阁诗存》《中国画院考》、《中国书款之研究》
二、作品特点:
1、落笔大胆,点染细心。
2、墨彩纵横交错,构图清新苍秀,气势磅礴,趣韵无穷。
3、画面灵动 ,引人入胜。
4、结构险中求平衡,形能精简而意远。
三、潘天寿简介:
1、潘天寿(1897—1971),字大颐,自署阿寿、寿者。现代画家、教育家。浙江宁海人。
2、1915年考入浙江省立第一师范学校,受教于经亨颐、李叔同等人。其写意花鸟初学吴昌硕,后取法石涛、八大,曾任中国美术家协会副主席、浙江美术学院院长等职。为第一、二、三届全国人大代表,中国文联委员;1958年被聘为苏联艺术科学院名誉院士。
