世界花卉摄影

Ⅰ 花卉摄影一定要在盛花期拍摄吗

通常，一般都会选择盛花期去拍摄，花香正浓、灿烂盛放，一边赏花一边拍摄，确实是最惬意的事情。

▲水珠花

当然，一些特殊的花，如夏日的荷花，除了花的拍摄，还可以拍摄荷叶、花蕾、荷剑、残荷、莲蓬等等。

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Ⅱ 如何拍梨花

1、镜头的选择。使用单反相机的朋友最好用100MM以上有微距的中长焦镜头，利于拍摄距离较远的花朵，相对孔径尽量的大些，可以有效地虚化背景，使主体花朵得到很好的表现，如F1.4
F2.8等。百微就很好用。有微距的镜头相当的好用。对于大多数使用小数码的影友，只要对你的相机了解并恨得使用，也能拍出比较满意的PP来。如今，许多影友都在尝试用微距镜头，来挖掘花卉摄影领域更多的神奇视觉空间，而许多普通的家用DC产品也具有着不俗的近摄能力。首先，微距带给我们的是更丰富的细节和更强烈质感。其次，普通视觉所不可及的微观世界，也在微距镜头前一览无遗。可以说，目前微距影像挟取手段，已经将花卉摄影带入了一个崭新的领域。
微距摄影镜头通常景深范围极小，这是光学设计的初始结果，所以焦点选择和聚焦的精准程度相当重要。而小型DC产品的近摄功能，却往往是依靠锁紧镜头片组后，利用光线衍生出的最近汇焦点来完成的，所以有时会产生画面布光不均匀的现象。可以说，在微距摄影时，调节光圈对控制景深范围的作用未必明显，但是对调整画面的感光均匀度却是比较有效的，这是十分重要的一点。
拍摄时一定要用微距模式，用长焦端尽量的靠近调焦，有手动模式的可以将光圈调在最大（光圈的数字最小，如F3.3等）。
拍摄数据：焦距105毫米 光圈：5.6 感光度：自动 光线；自然光（中午，顶光、较强）
中焦距的运用，较好的虚化了背景，主体得到了能够分离出来，达到了预期的目的。

2.测光方式的选择。一般的相机的测光方式都有多种，如，点测光，中央重点平均测光，评估测光等。当拍摄花朵的特写时最好使用点测光，对着花儿测光，这样较为准确。当拍摄场面较大的场景且光线不复杂时最好用评估测光。
拍摄数据：拍摄模式:光圈优先 镜头焦距：105毫米 光圈：F5.6 测光方式：点测光（对准拍摄主体测光）光线方向：逆光拍摄

3.适当增加曝光量。
拍梨花不但要表现花的细节，树叶的纹理，更要表现梨花的洁白如雪。我们知道，相机的测光是以18度灰板为标准的。拍大面积的白色物体时，如果不加补偿白色的物体拍出来就会灰突突的，因此应该适当的加曝光补偿，曝光补偿也是一种曝光控制方式，一般常见在±2-3EV左右，如果环境光源偏暗，即可增加曝光值(如调整为+1EV、+2EV)以突显画面的清晰度。
数码相机在拍摄的过程中，如果按下半截快门，液晶屏上就会显示和最终效果图差不多的图片，对焦，曝光一切启动。这个时候的曝光，正是最终图片的曝光度。图片如果明显偏亮或偏暗，说明相机的自动测光准确度有较大偏差，要强制进行曝光补偿，不过有的时候，拍摄时显示的亮度与实际拍摄结果有一定出入。数码相机可以在拍摄后立即浏览画面，此时，可以更加准确地看到拍摄出来的画面的明暗程度，不会再有出入。如果拍摄结果明显偏亮或偏暗，则要重新拍摄，强制进行曝光补偿。
拍摄环境比较昏暗，需要增加亮度，而闪光灯无法起作用时，可对曝光进行补偿，适当增加曝光量。进行曝光补偿的时候，如果照片过暗，要增加EV值，EV值每增加1.0，相当于摄入的光线量增加一倍，如果照片过亮，要减小EV值，EV值每减小1.0，相当于摄入的光线量减小一倍。按照不同相机的补偿间隔可以以1/2（0.5）或1/3（0.3）的单位来调节。
被拍摄的白色物体在照片里看起来是灰色或不够白的时候，要增加曝光量，简单的说就是“越白越加”，这似乎与曝光的基本原则和习惯是背道而驰的，其实不然，这是因为相机的测光往往以中心的主体为偏重，白色的主体会让相机误以为很环境很明亮，因而曝光不足，这也是多数初学者易犯的通病。

4.光线的运用.梨花拍摄的摄影用光一般以自然光为主。自然光有顺光、逆光、侧光（侧逆光和侧顺光）顶光和散射光等几种。顺光拍出来的PP比较平淡，反差小，不利于细节的表现，侧光的运用可以很好的解决反差小的问题，花卉拍摄经常运用逆光加闪光灯补偿的办法，逆光拍摄花卉，可以使花瓣晶莹剔透，但是有的时候需要用闪光灯补偿或者用反光板将反光直接反射到主体上。阴天时的散射光很适宜花卉的拍摄。
拍摄数据；焦距200毫米 光圈F4.5 光线方向对于主体花朵来说是顶侧光，花朵的反差较大，纹理清晰。

数据;焦距180毫米 光圈F5.6 光线方向侧逆光 主体树叶纹理清晰，表现较好。

Ⅲ 为什么有那么多的摄影爱好者都喜爱拍摄花卉

花卉的拍摄，会让许多摄影人流连忘返，有的专门拍，有的随手拍；有的单反拍，有的手机拍；大片的花海可以拍，单株的花卉可以拍，庭院的盆景可以拍，路边的野花也可以拍；更多的人还喜欢及时拍摄，及时分享，丰富生活乐趣，提升生活品味。

第四、拍花可以练就拍摄“基功”。花卉虽可爱，拍好实不易。我们很有必要在拍摄之前多加观察、对比和梳理，拿出合理的“剧本”实施拍摄。在构图、用光、景深、背景选择等等方面，都有很大的空间来琢磨和研究，拍好一次花卉，对于我们摄影技术和思想的提升，都是一次极好的机会。

Ⅳ 如何拍摄花卉

拍摄技巧可是重头所在，我将按深浅程度分几个方面说明。 1.如何拍摄出清晰的画面 这个问题在所有的拍摄活动中都存在，具体到花卉摄影上来说影响清晰的主要有两个方面. 首先是机器的稳定程度.由于花卉摄影多数都是拍摄相对较小的物体.所以任何一点的机震都能影响画面的清晰.所以推荐始终把机器放在三角架上拍摄，这样除了可以尽量避免震动，还可以帮助你精确构图.还有一类震动就是单反相机的反光镜升起时的震动(在拍摄微距画面时尤其明显)，这就完全要依靠相机自身的功能实现了，使用eos30等机身的朋友在拍摄时最好使用反光镜预升功能来拍摄. 二是花卉本身的摇摆.俗话说:”树欲静而风不止.”在拍摄过程中，花卉总会随风摇摆(别告诉我你拍摄时没有风，那你自己不喘气了?).这时拍摄的快门速度就显得格外重要，而快门速度提升是牺牲景深范围换来的，所以其中取舍就要看你自己的拍摄情况了. 2.如何得到正确的曝光量 这个问题在花卉摄影中相对来说比较好解决，因为花卉总是处于一种相对的稳定中，光线的照射比较均匀，光比一般不会很大.所以只要有足够的耐心精确测光就没有问题了. 测光对于有点测光功能的机器实在不是一件难事.只要把机器的测光范围对准你需要正确还原的地方就行了(不过现代相机的机内点测光也有局限性，在测量大面积暗背景中的亮主体时需要作一些负补偿，反之亦然).对于国产或者进口的较老式的只有平均测光的机器，在测光时可以采取以下几种方式 (1).近测:就是凑近主体尽量使主体充满取景框，这时合焦与否不重要，因为合不合焦对测光数值的影响不大，但要注意离近测光时不要挡住照射主体的光线，这样会引起照度的变化而使测光产生误差. (2).代替法:就是在主体旁边，或者和主体处于相同光照情况下的地方，放置中灰的物体来代替本身体积过小而无法测光的主体.中灰的物体首推柯达18%灰板(不过价格较高，一套要180元左右，材质就是纸板)，而首推的代替物就是自己的手背，把手背冲向镜头测手背的反射光也是可以的(您要是来自非洲兄弟国家或者西方资本主义社会又或者您刚在海边享受了几个星期的日光浴，那这条就算我没说) (3).我不知道了!前两种够你用了吧? 以上只是得到了准确的曝光量，但还不是正确的曝光量，什么是正确时曝光量呢?那就要先罗嗦几句测光的原理.现在的测光方式千变万化，但归根结底都是把测光范围内的物体还原成18%的灰.所以你精确测光以后，也只是把物体还原成18%的灰.而大千世界中不是所用的东西都是18%灰的，比如白花的反光率，就比18%高很多，如果想得到准确得曝光，使白花看着洁白，一定要在正确测光的基础上加1-1.5EV曝光量(负片).暗红色的花可以略减0.5-1EV左右.这张(图8)就是测量的白色花瓣后+1EV曝光.

图8 测光点在小瓢虫上方一些

还有一类，拍摄强烈阳光照射下的花瓣，为了提高花瓣的透明的感觉，也需要+0.5EV左右(图9)

图9 对着最亮的叶子测光+0.7EV

有了这些做基础，你就可以开始自己的曝光补偿实验拍摄了.在以后的拍摄中，可以逐步积累经验，慢慢的你就有自由控制曝光量的能力了.
3.如何突出主体(重点) 我看有些朋友拍的花卉，花本身的形态和色彩质感都不错，可就是融入了背景中.或者有不良的前景镜干扰，这些就是主体不突出的体现.其实需要主体出突出不外乎3种对比方式，虚实对比(图10)，明暗对比(图11)，色彩对比(图12).但是这3种方式很难单独的只使用一种，一般都是两种或者三种同时使用.我挑了半天才找到了三张，各自只使用一种方式的图示说明

(图10)虚实对比.图中主体与背景的色彩和亮度差别都不大，让人一眼看出主体的就是虚实的变化

(图11)明暗对比.单纯的明暗对比很难在彩色片上找到，所以只有借助黑白影调来说话了

(图12)色彩对比.我自己这里实在找不到单纯靠色彩变化突出主体的，这张加入了虚实对比的元素.可见三种对比很难单独考虑

下面谈谈怎么才能营造这些对比 1.虚实对比 这是最简单也是许多朋友最难实现的.为什么这样说呢?因为这很大程度上取决于器材的性能.400mm镜头你想让他不产生虚实对比都难，而20mm你想让它虚化背景都比较困难(还是有办法的)，所以这是很多朋友最大的制约因素，不过咱们不能把拍不好都归结到器材不好上吧.初学者最容易抱怨的就是自己手动机原配的50mm标头不容易虚化背景，其实主要还是你没使用到位，大家看图3，那就是我几年前用自己的第一台相机fuji STX-2+50/1.9标头拍出来的片子.自我感觉其中的虚实对比还是可以拿来说话的。 虚实对比说白了就是小景深，而关系到景深大小的3个因素是镜头焦距，拍摄距离.光圈大小.我个人认为三个方面的重要性是镜头焦距>拍摄距离>光圈大小.其中你手中镜头的焦距是你拍摄的先决条件.在拍摄之初，你的镜头焦距定下来以后，最主要就是考虑拍摄距离.随着拍摄距离的减小，景深一定会随之变小的.拍摄距离的确定要和构图综合考虑，就拿图3来说，当时背景的黄花还有一片.但是如果我把黄花都取全了，那我是必要往后退一步,这样拍摄距离势必加大使景深无法保证，所以我舍弃了大面积的黄花，保证了主体的景深控制.等拍摄距离确定之后，同过取景器的景深预示功能(如果你的机器有这功能)调整光圈确定景深的大小，最后调整快门速度拍摄.这就是虚实对比的产生过程，希望大家能更好的发挥手中的器材，不要动不动就考虑更换设备。 2.明暗对比 明暗对比的产生和曝光控制息息相关.只有能把握住你所用的曝光量对画面每个部分的影响，才能说做到了明暗的控制。 我个人认为明暗对比是对突出主体最有帮助的一种对比方式，也是我自己最喜欢的一种对比，下面先看几张样图。图13、14都是利用阳光照射的范围来控制明暗的。

(图13)

(图14)

（图15）是利用偏光镜压暗水面反光来控制明暗的(拍摄器材一文提到的偏震镜的作用就体现在此)

拍摄这类照片时，首先是寻找本身就有明暗对比条件拍摄对象来拍，这种条件一般存在不规则阴影下的花丛，傍晚太阳角度较低，方向性较强的时候，还有物体本身的反光率具有较大差别的情况.拍摄这类作品，精确测量主体所需要的曝光量是一个基本要求，如果主体曝光过度，丧失了层次，也不会有好的效果.测光时尽量不要让背景对主体测光产生影响，具体方式已经在<如何得到正确的曝光量>一章中讲过了，这里就不再重复了.要注意的是，由于这类的照片主体一般十分突出，所以一定要挑选本身形势感很好的主体作为拍摄对象，否则就得不偿失了.还有一个问题就是给背景”留气”，死黑一片的背景也不好.最好在暗背景上有一点变化.这就要看你当时的拍摄角度了，尽量选择一个比较好的背景来拍. 3.色彩对比 色彩对比一般和明暗对比不分家，有了明暗的对比，色彩自然就有变化了.这一点纯粹是你要靠你自己的观察，尽量多看，多想，什么样的主体才利于拍摄，不要净给自己布置mission impossible. 4.一些小技巧 最容易的技巧就是利用背景纸来营造比较干净的背景，不过我个人很不喜欢用这种方式来拍摄，我比较推崇的是在自然中寻找可以利用的背景来拍摄照片.不过背景布这一招还是要学习的.利用背景布实例(图16)

(图16)背景使用装反光板的黑色袋子

还有一个技巧就是多次曝光，这样能营造朦胧的感觉，我认为比加柔光镜的效果好.首先你要有可以多次曝光的照相机(没有的话我下面有解决方案)具体方式是: 1.确定你要曝光几次，例如2次 2.那就设置每次曝光都欠曝1EV 3.先合焦拍摄一次 4.然后手动把焦点调虚再曝光一次 5.这一张就成了 6.别忘了!取消多次曝光状态再拍下一张(否则你这一卷就都挂了) 注意:如果你要曝光4次，就每次-2EV. 8次就每次-3EV. 以2的N次方类推. 多次曝光实例.图17，18都是2次曝光而成

(图17)

(图18)

相机没有多次曝光的朋友，可以使用我自己发明的方法，就是在镜头前哈一口气，然后看着取景器，直到哈气散的正好够你的要求时，按下快门.这简直就是一个不花钱的柔化程度可变的柔光镜+雾镜(建议在UV镜上面使用，而且记住这种方式只适用于湿度较大或者气温较低的情况，40度的天顶着大太阳，你就是吹出非典病毒来，镜头前也不会有雾气的).

Ⅳ 世界花卉大观园 2022可以拍摄写真吗

未经允许是不能的。
北京世界花卉大观园在北京的南四环附近，交通方便，有多路公交可到。有热带植物、沙漠植物、各色花卉，还有欧洲风情园，温室做的非常专业，植物种类丰富，空间构造合理，设计风格有趣，尤其是蔬菜瓜果园，可以带孩子来看看许多吃的蔬菜是怎么种出来的；公园很大很漂亮，人不多，非常适合拍照，未经允许不能拍婚纱照和写真，不过以公园的面积来说，低调点拍绝对没有问题。

Ⅵ 花怎么拍摄才好看

1、单支桃花拍特写

桃花最常用的拍摄手法就是特写。在拍摄时，需要仔细寻找观察，选好一枝花形满意的桃花，尽量避免杂乱的背景，运用对角线构图法进行构图。相机设置大光圈，用点测光对桃花进行测光，按下快门，一张背景虚化，桃花明亮的照片就这样产生了。

Ⅶ 桃花怎么拍好看

一、不要急于按快门，学会因地因景进行调整并拍摄

首先要对所处的环境及元素进行仔细观察，根据想拍摄的桃花“主题”来选择拍摄的桃花素，比如想要是拍摄整片桃花林，还是拍一棵桃树；是一枝桃花，还是几朵桃花；是一朵桃花，

还是局部桃花；是拍桃花与周边景色，还是拍桃花与小昆虫，甚至是微距，或是人像桃花的古风作品。这些都要想清楚弄明白。

Ⅷ 冬季该怎么拍摄花朵

让我们谈谈如何在冬季拍摄植物，尤其是花朵。实际上，许多摄影师喜欢拍摄花朵的照片，花朵为获得生动和令人难以置信的精美艺术照片图像提供了充足的机会。在大多数情况下，要获取质量不错的花朵的照片，不需要任何昂贵的摄影设备，除非值得使用广角光学器件来创建花卉景观。本文中，我们将尝试提供一些拍摄花朵的基本建议。

遵循构图的一般规则，这取决于您要在照片中确切强调的内容-颜色，形状，纹理，长而奇异的茎或叶子上的液滴。使用不寻常的角度，例如从较低的角度拍摄，玩光和阴影，更改景深以找到不寻常的构图。要向照片图像添加比例和深度，请向构图添加前景平面和中间平面。始终确保框架中没有分散注意力的物体，例如铭牌或人。要与照片中的此类不需要的物体进行对抗，您可以搜索其他拍摄角度或使用较大的变焦。减小景深并扩大光圈，可以使背景变得美丽。

请记住，照片必须具有必要的留白空间。这种在侧面具有自由空间的照片将看起来更具吸引力，此外，还将为后期处理提供更多机会。在构图时，十分适用三分法则，通常在风景摄影中使用。奇数的规则也不会失去其相关性-在图片中，奇数个相似的对象看起来比偶数更有趣，例如，3或5朵花看起来比4种植物更漂亮和更有趣。选择最佳拍摄角度时，请确保阴影不与拍摄对象重叠。

如何使彩色图像清晰

拍摄插花时，清晰准确地对焦非常重要，因此最好在手动模式下进行拍摄，而不要着眼于相机的自动化。拍摄植物时，照片对焦不清晰或模糊不清实际上是一个普遍的问题。怎么处理呢？首先，有必要将重点放在照片的那部分上，您认为该部分应该最清晰，然后，在不进行不必要的移动的情况下，应按下快门按钮。

最好使用释放电缆和三脚架拍摄花朵，这样可以确保相机的稳定性并显着降低照片模糊的风险。由于摄影师试图在没有适当配置相机的情况下特写拍摄被摄对象，因此在拍摄插花时经常会失焦。在此很大程度上取决于拍摄的距离。您可以选择纵向模式或近拍模式。当在距植物2.5到30厘米的距离拍摄时，建议使用后者。

顺便说一下，微距模式(如果相机支持)在拍摄植物和花朵时非常有用。微距模式可让您获取花朵的美丽，详细的照片，其中相框将完全充满花朵本身或花朵的某些部分。但是，在这种情况下，最有可能的是，您将必须使用外部闪光灯或应用较慢的快门速度。使用特殊的微距镜头可以达到最佳效果，但并不是每个摄影师都能买得起。可以用安装在相机和镜头之间的延长环代替微距镜头，以缩短聚焦距离。

最后，值得再提一些建议-拍摄花朵时，不要试图仅仅单击框架，连续拍摄所有东西。拍摄时仔细选择最有趣的花朵标本，考虑构图并选择最有利的相机角度。这将为您带来更好，更有趣的结果。

Ⅸ 昆虫与花卉微距摄影有什么技巧

昆虫与花卉微距摄影时合理的构图，需要摄影者细心地观察和缜密地思考。拍摄时大胆裁切，强烈的视觉感受可以突出重点，吸引观众的注意力，那么，昆虫与花卉微距摄影构图技巧有哪些?

一、根据被摄物的特点选择构图方法

拍摄昆虫时，昆虫自身的形状本身就可以成为画面的中心点。拍摄时，可以根据昆虫自身的特点、姿态来选择合适的构图方法。例如，库充的身形属于瘦长型，可采用斜线的构图方法体现出昆虫肢体的状态，使画面看起来隔年舒服、自然。

微距100mm / 光圈F2 / 快门速度1/125s / 感光度100

(虚化的背景使昆虫更加突出，夸张的构图使昆虫看起来变得大)