插花方面知识
A. 怎样插花的一些基本知识
插花的基本:
中国式
1.直立型
第一主枝直立向上插入容器中,表现刚劲挺拔或亭亭玉立的姿态,给人以端庄稳重的艺术美。宜平视观赏。
2.倾斜型
将主要花枝向外倾斜插入容器中,利用一些自然弯曲或倾斜生长的枝条,表现其生动活泼、富有动态的美感。宜平视观赏。总体轮廓应呈倾斜的长方形,即横向尺寸大于高度,才能显示出倾斜之美。
3.平展型
平展型是将主要花枝横向斜伸或平伸于容器中,着重表现其横斜的线条美或横向展开的色带美,第一主枝下斜成80o-90o左右,基本上与花器成水平状造型。
4下垂型
将主要花枝向下悬垂插入容器中,多利用蔓性、半蔓性以及花枝柔韧易弯曲的植物,表现其修长飘逸、弯曲流畅的线条美,画面生动而富装饰性。
5.合并花型(组景式插花)
合并花型是将两种相同或不同的花型组合为一体,形成一个整体的造型作品 。
6.写景式插花
写景式插花是在盆内的方寸之间表现自然景色的一种插花形式
西方式
对称式花型
三角型,扇型,倒T型,半球型,水平型,
圆锥型等
不对称式花型
L型,不等边三角型,弯月型,S型等
三角型是西方插花的基本形式之一。花型外形轮廓为对称的等边三角形或等腰三角形,下部最宽,越往上越窄,形似金字塔状。三角形结构均衡、优美,给人以整齐、庄严之感,适于会场、大厅、教堂装饰,置于墙角茶几或角落家具上。常用浅盆或较埃的花瓶作容器。
扇型为放射状造型,花由中心点呈放射状向四面延伸,如同一把张开的扇子。它用于迎宾庆典等礼仪活动中,以烘托热闹喜庆的气氛,装饰性极强
倒T型是单面观对称式花型,造型犹如英文字母T倒过来。插制时竖线须保持垂直状态,左右两侧的横线呈水平状或略下垂,左右水平线的长度一般是中央垂直线长的2/3,插发与三角型相似,但腰部较瘦,即花材集中在焦点附近,两侧花一般不超过焦点花高度,倒T型突出线性构图,宜使用有强烈线条感的花材
半球型
这是四面观赏对称构图的造型,插花的外形轮廓为半球型,所用的花材长度应基本一致,整个插花轮廓线应圆滑而没有明显的凹凸部分。半球型插花的花头较大,花器不甚突出。这种插花柔和浪漫,轻松舒适,常用于茶几、餐桌的装饰
圆锥型为四面观赏的对称花型。外形如宝塔,稳重、庄严。从每一个角度侧视均为三角形,俯视每一个层面均为圆形。其插法介于三角型与半球型之间。
l这是一个不对称花型,适于摆设在窗台或转角的位置。与倒T型基本相似,但它左右两侧不等长,一侧是长轴,另一侧是短轴,强调纵横两线向外延伸。
不等边三角型是一种一面观赏不对称均衡的花型,具有动态美。是艺术插花中最常用的花型。
B. 插花入门基础知识内容是什么
一、鲜花花卉的摆放,在家里,一般都是布置在花瓶之内的,如果你把鲜花布置得更特别一些,可以考虑选择可以替代花瓶并且具有特色的容器,各种瓶瓶罐罐的或者工艺品的容器,发挥你的想象力将鲜花布置得更加好看。不过务必记住,把鲜花放在容器之前,需要把容器清洁干净,预防细菌滋生。
二、花一定的时间去选择要用来插花的花材,如果你想创建单色排列的插花,爱丁堡的培训花艺插花教程建议你选择不同色调、不同类型的花材,选择纹理各有特色的花材,会让你的花艺作品更加惊艳。如果你想创建有3D感的排列,选择花材的颜色可以更加随心所欲,选择多种鲜花,这样就可以使用不同的颜色、大小、形状和纹理,大量的花材储备会释放你插花花艺的创作灵感。
三、准备鲜花这一项是初学者必备的插花基础,鲜花置于花瓶之前,需要对鲜花进行处理,以45度角切割鲜花茎干的尾部,茎干的长短要根据花瓶的高度进行切割,切割好茎干之后,应把会浸在水中的茎干花朵叶子摘除,如果茎干有刺,放入花瓶之前也要处理干净。
四、安排鲜花是需要你独特的创造力对花材进行架构、鲜花的布局,并且你应该遵循插花的基本知识的指示,另外,你可以根据的灵感随意搭配鲜花花材的颜色。首先,可以在花束的中心布置比较大的花朵,并且在其周围布置小花朵。
五、实用插花基础教程之高度和宽度:
如果觉得鲜花的布置稍微偏离,可能是因为花束的高度和容器的高度搭配不够完美,完美的鲜花花艺布置的高度大约是其容器高度的1.5倍,宽度应和高度平衡,要达到适中的效果。
六、实用插花基础教程之养护鲜花:
在完成插花花艺布置之后,要用心的去养护它,鲜花都会有一个寿命期,尽可能用插花知识去延长鲜花的生命周期。鲜花应放置在阴凉的环境,避免太阳阳光照射。每天都去观察下它,看容器水中是否漂浮着叶子或花朵,如果有,请立马将其取出。条件允许的情况之下,每天换一次水,还有就是隔几天修剪下鲜花茎干的末端,切割茎干的尾部,可以让鲜花更好的吸收水分营养。
C. 有关插花、花艺之类的知识
这方面的知识比较广,你可以到网上查查看。插花主要分东方式和西方式,版东方式权主要是以线条造型为主,作品讲究意境,多以木本花卉为主要创作材料。西方式讲究花艳色浓,主要以几何图形为造型,多以草本花卉为主要制作材料。
D. 日常生活中的插花常识有哪些
1.花语即“FlowerLanguage”,插花艺术首先要懂得花的语言,即花的象征性。
2.花材是插花的重要组成部分,即插花素材,是指从植物体上剪切下来的花朵、花枝、果枝、叶片及干枯枝条的总称。植物中绝大多数都可用来插花,但无论哪一种,无论在什么场合,都应生长强健,无病虫害;从植物体上剪下后水养持久,不易萎蔫;无毒、无臭及其他刺激性气味,不污染环境和衣物;具有一定观赏价值。黄瓜、茄子、辣椒、芹菜、苹果、梨等果蔬,清新鲜艳,多姿多彩,颇具生命力及生活气息,是当今世界插花的热门花材,可配合鲜花用来插花,国际插花大赛中也把它们列为必备项目。
3.花器。
(1)湿花泥:固定鲜花材用。花泥为酚醛制品,质轻,吸水、保水。
(2)干花泥:固定干花、人造花材用。
(3)剑山(花插):固定花枝用。由金属制成,常由铅、锡制作。
(4)绿胶带:衔接花及花枝。
(5)透明胶条:包扎装饰用。
(6)丝带:多种宽度彩色丝带。
(7)包装纸、包装带。
(8)剪刀及刮刺剪。
(9)喷壶:喷水、清洗枝叶、保持花材鲜艳清新。
(10)铅丝:支撑细弱花枝(铅丝号数越大枝越细)。
(11)铅网:在湿花泥外罩上铅网,增加牢固程度,保持花枝位置稳定。
(12)容器。
E. 插花知识
这表现在选用花材和容器都很随意和广泛,档次可高可低,形式多种多样,常随场合和需要而选用。高档的气生兰、鹤望兰、火鹤花、切花月季固然很美,而路边的狗尾草、酸模、芦花、蒲草、车前草同样可有用;芹菜、辣椒、豆角、萝卜及各种水果常是家庭和饭店插花的好材料。其构思、造型可简可繁,可以根据不同场合的需要以及作者自己的心愿,随意创作和表现。因此,插花作品在选材、创作、形式、陈设、更换上都较灵活随意。
装饰性:集众花之美而造型,随环境而陈设的插花作品、艺术感染力最强,美化效果最快,具有画龙点睛和立竿见影的效果。这是盆景、雕塑等艺术无法与之相比的。
自然性:插花作品独具自然花材绚丽的色彩、婀娜的姿容、芬芳而清新的大自然气息。
总之,插花艺术是最接近生活环境,最容易被人们所接受的一种美化方式、一种艺术修养及文化娱乐活动。
①按所用花材性质不同,有鲜花插花、干花插花以及人造花插花(绢花、涤纶花、棉纸花等)。
②按所用容器样式不同,有瓶花、盘花、篮花(用各种花篮的插花)、 钵花、壁花(贴墙的吊挂插花)等。
③按使用目的不同,有礼仪插花和艺术插花。
④按艺术风格不同,有东方式插花、西方式插花以及现代自由式插花。
⑤按艺术表现手法不同,有写景式插花(盆景式)、写意式插花与装饰性(抽象式)插花。
一般常用的插花各类按上述①、②、④的分类方法。
用于美化、装饰环境和陈设在各种展览会上供艺术欣赏、活跃文化娱乐活动的插花叫艺术插花。这类插花在选材、构思、造型与布局等方面有较高的要求和独有的特点。在花材选用上很广泛,无论新鲜的、干枯的都可应用。嫩芽、鲜花、新叶固然有生机勃勃和清新之美,但残荷枯枝亦具秋意浓浓、生命不止的情趣。所以,艺术插花虽不过分要求花材的种类和数量的多寡,但十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美,主张以精取胜,主题突出,意境优美,充满诗情画意。因此,在符合构图法则、顺乎自然的基础上,造型不拘泥形式,自由活泼,多姿多态,并充分表现作者的情感与意趣,这是艺术插花独具的特点,
最易引起欣赏者的喜爱和遐想,也是最具魅力的一种插花。艺术插花的形式有瓶插、盘插、篮插等。从风格上讲,有东方艺术插花、西方艺术插花、自由艺术插花等。
F. 学好插花艺术还应掌握哪方面的知识
新手插花,入门不难,根据插花的基本要求来操作,就能够保证插花观赏性很高。回上答轻下重、上散下聚、高低错落、相互呼应等是插花时需要注意的,把观赏者的视线拉到花朵最美的部位,让插花环境更为美观。
1、上轻下重
新手插花,要注意上轻下重的要求。花苞在上,花材在下,浅色在上,深色在下,这样看起来茶花作品会比较自然,而且花色和色彩的差异能够给观赏者带来绚烂又协调统一的效果。
2、上散下聚
插花时,要将花材的各个部分像树木一样聚集,看起来就像是同根生,但花朵又能够具有个性的散开,再配合上不同的花色,韵律的变化能够增加它的搭配效果,和当下的环境气氛更适配。
3、高低错落
插花是一种视觉上的享受,因此禁忌在同一条直线上,应该根据点线面的不同观赏角度,保持空间层次感。另外插花时疏密有致,在一定留白空隙的前提下,也要有密集繁杂的部位。
4、相互呼应
无论是插花单品还是插花的组合品,都应当围绕重心顾盼呼应,保证神志协调。反映作品整体性的同时,保持插花的均衡性。通过花品间的相互呼应,能够把人的视线拉到重点上,观赏性更强。
G. 学插花要懂哪些基础知识
插花的插花基础知识学习和掌握应用特别重要,下面是为您整理的相关内容:
插花的基础花型覆盖全面,因为每种花型的不同,所以选用的花材也会与之不同。只有掌握了各种花材与叶材的特性,才能更加灵活搭配。反复的插花过程,可以有效地训练我们对花材运用的灵活性,使不论什么作品,都更加自然、协调,进而产生明显的美感,共同表达出主题。
无论是中式还是西式的插花,基础花型都是一项必学的内容,对于零基础的学生来讲正确的学习流程,并不是一开始就要去学自由形式花艺。自由形态的花艺作品是基础花型的演变,只有在完善基础的情况之下,才会有对自由线条更好的诠释。
当完成一个完整的商业成品时,解决基础的造型能力非常关键。基础花艺造型技巧非常全面的解决了在实际花店的应用中所有商业造型。所有创作与空间的表现,也都是从最基础的古典花型开始延展的。换言之,如果基本技法和基本造型没有掌握,那么就无从下手,或出现作品时而好看时而不好的问题。
如何学习插花
基础造型可以更全面、系统地了解材料丰富的形态、质感、颜色和空间关系。插花技巧繁复,藉由从点、线、面、块的连接, 训练自己对于作品的空间感、立体感和疏密度的把握。基础造型可以更全面、系统地了解材料丰富的形态、质感、颜色和空间关系。插花技巧繁复,藉由从点、线、面、块的连接, 训练自己对于作品的空间感、立体感和疏密度的把握。
如何学习花艺
花店在不同的礼仪场合中常用到的各种礼仪花篮,就是把最基础的西方式传统造型,进行材质变化、形状变化、肌理变化、色彩变化、量的变化......使其符合美学原理,并结合花艺设计的功能性和环境因素,达到协调、一致、统一,从而创造出千变万化的作品来。
花艺基础学习
每一朵花的花瓣离中心花蕊微见花心,含着动人花蕊的花束。在花瓣的开花过程是为“全期"或“满开”。 做插花花材最好的就是花朵最艳丽最隆盛的全期之时就是做花材的最好时期。要是花开到了六十五度左右,就是花朵寿命开到了花极限满开期了,也就是鲜花开始繁花凋零之时。植物花材普遍常见都是花开到离中心65%度为最大的花期后的寿命。
花艺插花技巧制作时主花枝的开合情况要与花瓣相似。插花主花和配花花枝之间要有一个无形的中心点,就是花艺中的花相内在的精神所在。我们要用三朵主要的花枝要离心的最大的角度为一八零度,花最好为半开九十度。
如何学习插花
每朵花枝之间离心的开角度不一定每一朵都是平均开的。而是因为花的枝桠的实际需要用来作有动性的调配,我们使花材花的主枝六十五度,花的客枝就要四十五度,主枝要是三十度,就要不可越过此度数了。度数了离心就会太远, 花束的整体的结构就会比较容易松散,没有自己想像的花艺外形结果。花材的三个主枝花是要固定,其他的丛枝就要角度大一些,也不会导致花艺作品的整气势与花的骨架。可分六个基本花型:直立型、倾斜型、平出型、倒挂型、平铺型、综合型等。
花艺师在制作或者创作一件有观赏价值的完美作品,不仅要有比较丰富的花艺技巧知识和设计创作能力,还要有足够思维来运用技巧。使插花作品带有灵性。花材的选择与搭配,制作的手法与外型,作品器皿与放置空间位置,这几种都能做到完美才能让插花作品会比较生动有灵性。
H. 想要了解一些专业性的插花知识
在我国插花的历史源远流长,发展至今、已为人们日常生活所不可缺少。一件成功
的插花作品,并不是一定要选用名贵的花材、高价的花器。一般看来并不起眼的绿
叶,一个花蕾,甚至路边的野花、野草、常见的水果、蔬菜,都能插出一件令人赏
心悦目的优秀作品来。使观赏者在心灵上产失共鸣是创作者唯一的目的。如果不能
产生共鸣,那么这件作品也就失去了观赏价值。具体地说、即插花作品在视觉上首
先要立即引起一种感观和情感上的自然反应,如果未能立刻产生反应,那么摆在眼
前的这些花材将无法吸引观者的目光。
在插花作品中引起观赏者情感产生反应的要素有三点:一是创意(或称立意)、指
的是表达什么主题,应选什么花材;二是构思(或称构图),指的是这些花材怎样
巧妙配置造型,在作品中充分展现出各自的美;三是插器,指的是与创意相配合的
插花器皿。
三者有机配合,作品便会给人以美的享受。任何一件艺术作品都要有一个与之相协
调的环境,插花作品与环境的配合也十分重要。插花装饰需依环境及场合的性质而
定,不同场合和对象要用不同的花材。如盛大集会商厦、酒楼开业,以及宴会厅等
隆重场合的喜庆用花,花材色彩要鲜艳夺目,花形硕大,以展示热闹、有气派;反
之,哀悼场面要用花宜淡雅、素净如白色、黄色花材,籍以寄托哀思。应用插花来
烘托气氛、渲染环境,能起到画龙点睛的作用。
艺术插花的材料与工具
(一)植物材料:植物材料是艺术插花的基本材料
1、巧用花材,以花传神:
各种植物因抗御自然环境变化之能力上的差异,在人们的观念中留下了不同的性格
特征。如松,刚强高洁;梅,坚骨孤傲;竹,刚直清高;菊,傲寒凌霜;荷、清白
无染等。在配置植物材料时,须考虑其特性上的协调。植物不同的特性,为人们在
艺术插花中借物寓意或托物抒怀提供了凭借。如松、竹,梅岁寒三友于一盆,讴歌
刚正不阿,洁身自好的人生态度。幽兰一丛,表示洁身自好:劲松一枝,表示坚贞
不屈等等。总之,很多花木的特性、已被人格化。因此,只有巧用各植物的性格特
征,才能在配置中更好地表现作品的主题。
2、熟悉习性、表现四季:
各种植物由于生态环境的差异,形成了不同的习性。松喜干旱,芋喜湿润,荷在水
中,芭蕉需温暖,梅花耐寒冷。一般讲,旱生植物与旱生植物相配、和谐自然。水
生植物与水生植物相配,适宜得体。各种花木开花的时节、是季节更换的鲜明标志
。把季节特征明显的花木配在一起,可加重对作品季节意境的渲染。
(二)容器容器
是指放置,插入植物材料的器皿,作用是承受花枝,供给水分、衬托花卉。插花容
器种类很多,有陶,瓷,竹,木、藤,景泰篮,漆、玻璃和塑料等。用陶瓷制成的
插花器皿、工艺精良、色彩丰富,品种繁多,美观实用,能体现中国的传统特色、
深受人们的喜爱。竹,藤和柳条编制的器皿,亦颇受插花爱好者的欢迎。这些器皿
易于加工,乡土气息浓郁。其简洁的形式,与花相配,须放入小水盆,花插或花泥
,以便盛水和固定花枝。木制器具朴实无华,用来插花,情趣盎然,若是能采摘山
花野卉插于木器之中,田园气息更浓,此是木器插花的独到之处。用于插花的木器
,可以是生活中的提桶、盒盘等。用玻璃器皿插花、已成为现代家庭的时尚,结婚
新房里更受别青睐。以玻璃花器最为高雅华贵。玻璃器皿由于颜色娇艳,质感强烈
,挑选时要注意在色泽与造型上与自己经常插用的花卉互相协调。
(三)工具剪刀
是插花的必备的工具。用以剪取花材,修整枝叶。金属丝:用以对花卉作整形处理
。对一般的花卉,使用18-22号铅丝。钉书机:用以插花造型的固定处理。透明玻
璃胶:用以对植物材料作特殊要求的固定处理,也可对花泥、包装纸等固定用。贴
布:用以固定花泥,包铅丝,对胸花的处理最有效。喷水壶:用以浇水。花插座:
简称“花插”。是固定切花的重要工具。花泥是用塑料制成的块状物、目前国际上
比较流行。刀:用以修整和切削花枝,割花泥,雕刻,去皮等。锯:用以对粗硬的
木本枝条作锯截,整形处理。
I. 插花的基础知识是什么
插花就是把花插在瓶、盘、盆等容器里,而不是栽在这些容器中。所插的花材,或枝、或花、或叶,均不带根,只是植物体上的一部分,并且不是随便乱插的,而是根据一定的构思来选材,遵循一定的创作法则,插成一个优美的形体(造型),借此表达一种主题,传递一种感情和情趣,使人看后赏心悦目,获得精神上的美感和愉快。所以,插花是一门艺术,同雕塑、盆景、造园、建筑等一样,均属于造型艺术的范畴。简言之,插花即指将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术(修剪、整枝、弯曲等)和艺术(构思、造型设色等)加工,重新配置成一件精致美丽、富有诗情画意、能再现大自然美和生活美的花卉艺术品,故称其为插花艺术。插花看似简单容易,然而要真正插成一件好的作品却并非易事。因为它既不是单纯的各种花材的组合,也不是简单的造型,而是要求以形传神,形神兼备,以情动人,溶生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动。国内外插花界的朋友们都认为,插花是用心来创作花型,用花型来表达心态的一门造型艺术。
在我国插花的历史源远流长,发展至今、已为人们日常生活所不可缺少。一件成功的插花作品,并不是一定要选用名贵的花材、高价的花器。一般看来并不起眼的绿叶,一个花蕾,甚至路边的野花野草常见的水果、蔬菜,都能插出一件令人赏心悦目的优秀作品来。使观赏者在心灵上产失共鸣的是创作者唯一的目的、如果不能产生共鸣那么这件作品也就失击了观赏价值。具体地说、即插花作品在视觉上首先要立即引起一种感观和情感上的自然反应,如果未能立刻产生反应,那么摆在眼前的这些花材将 插花无法吸引观者的目光。在插花作品中引起观赏者情感产生反应的要素有三点:一是创意[或称立意)、指的是表达什么主题,应选什公花材;二是构思(或称构图),指的是这些花材怎样巧妙配置造型,在作品中充分展现出各自的美:三是插器,指的是与创意相配合的插花器皿。三者有机配合,作品便会给人以美的享受。任何一件艺术作品都要有一个与之相协调的环境,插花作品与环境的配合也十分重要。插花装饰需依环境及场合的性质而定,不同场合和对象要用不同的花材。如盛大集会商厦、酒楼开业,以及宴会厅等隆重场合的喜庆用花,花材色彩要鲜艳夺目,花形硕大,以展示热闹、有气派:反之,哀悼场面要用花宜淡雅、素净如白色、黄色花材,籍以寄托哀思。应用插花来烘托气氛、渲染环境,能起到画龙点睛的作用。
插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。
插花艺术对中国人而言,插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以「花」做为主要素材,在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术,其表现方式颇为雅致,令人把玩,爱不释手。
插花,顾名思义,即指将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术(修剪、整枝、弯曲等)和艺术(构思、造型、设色等)加工,重新配置成一件精制完美、富有诗情画意,能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。
插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来,并在宫廷中流行,在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及,并且受到文人的喜爱,各朝关于插花欣赏的诗词很多。至明朝,我国插花艺术不仅广泛普及,并有插花专著问世,如张谦德著有《瓶花谱》,袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝,已达鼎盛时期,在技艺上、理论上都相当成熟和完善;在风格上,强调自然的抒情,优美朴实的表现,淡雅明秀的色彩,简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发 展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素,插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来,随着国民经济的发展及改革开放,人民生活水平逐步提高,鲜花才逐步回到了人们的生活当中。
插花既不是单纯的各种花材的组合,也不是简单的造型,而是要求以形传神,形神兼备,以情动人,溶生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动。 现代艺术插花不过分要求花材的种类和数量的搭配,但十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美。用一种花材构图,也可以达到较好的效果。不同的构图以及与不同花材花器的组合,达到的效果则是完全不同的,这也就是艺术插花的表现力。 插花
艺术插花最讲究的是作品的意境,而对花材和花器的选择几乎没有限制。插花构图注重立体感和空间感,要留空白,以给人想象的余地。艺术插花通过搭配组合,可以把非常不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品。这也是插花的魅力所在。
一件好的作品之所以有较高的艺术魅力和生命力,是由于作者能捕捉自然界最美的瞬间,进行艺术加工。既不是自然美的重复,也不是对他人作品的模仿,而是经过作者精心创作,具有独特个性和表现力的作品。艺术插花的作者,须善于观察自然,敏锐地捕捉自然界花卉植物最美瞬间,积累花卉的形象,注意熟悉花卉的丰富语汇,具备一定的美学理论基础知识,熟悉绘画音乐,这样才能不断地创作出真善美的作品。