花卉线性速写

『壹』 如何画好线性速写

首先想说的是，感觉只是感觉，不影响最后的效果
（也许你的速写作品在其他老师眼里更有可塑性，也不一定，所以这就是为什么有时候我们要理性的看待事物- - ！）
速写（顾名思义，讲究的是速度和写意，前者更好的和时代结合，追求效率，后者更符合时代青年的作风，追求自由 - -呵呵，走题了，不过是想阐述一点个人对速写感想）
当然速写不一定就要快，一个人一个物体，我就要几秒钟画出来，你看得懂，别人看得懂吗？（速写里不都是大轮廓，其实很多的细节存在，因为不像其他绘画那样明显，速写显得格外有个性）
画好速写步骤一：『方法很多，以下仅做参考』
重点和其他绘画一样，观察+残印（观察应该明白，残印，也就是说，速写的对象往往不像素描一样，速写的模特是不定性的（除非你是专门请个模特让你画）他们的动作，表情往往只是一瞬间，而你在瞬间的印象不可能太深（太深就是一见钟情了- - ）所以需要你多练习把握瞬间的印象。首先抓准大的动势（比如是站着还是做着...）
步骤二：在有一定的印象后，做画就顺畅多了，不用太考虑线条的运用（虽说线条很重要，但是刚开始不用太在意了，也许同仁们有不同的意见，我说了，这是我个人的方法，仅做参考）依据观察的一些要素（大概形态，比例）用随意的线条钩画对象轮廓，唯一要求的是，尽量做到线条流畅，哪怕线条稍微抖动，这样做对你日后速写百利而无一害。
步骤三：轮廓终于画完了，（晕，要画的模特怎么走了）紧急状态下，莫慌张- - ，我们凭印象完成（这样模拟的好处是，对你考试有帮助，因为考试速写的模特都不太坐得住，动态说变就变，就像是女朋友的心情）是不是认为不用模拟啊，那好吧，我们直接来画，我这里强调的是从外到内法，也就是大的轮廓出来后，在从内部刻画，先从头部5官入手，一定要细致。就感觉和画卡通人物的手法差不多（人物的主轮廓出来后，在添加衣服等饰物，这种的好处是让我结构把握比较好，只不过不能像漫画里的人物比例，要是这比例，那就吓人了- - ）
步骤四：最后一步，也就是画面调整的时候了，（可以运用橡皮擦，不过尽量少用）
（上面只是大概的说了下步骤，还有很多具体的细节，当然细节是需要通过你不断积累慢慢发现的，说出来就没意思了，你说是吧？乐趣就在一次次的发现和掌握中）
在主观学习外推荐客观学习：
学习岂能没有好的教材，还是去买一本符合你的教材好了
学习岂能没有好的视频教程，配备一份详细的视频（DVD,VCD,CD....)网上下也可以。
学习岂能没有个好对手，没错找个比自己强的，目标就是赶上甚至超越他，相信在这个过程中，你也会变强的。
学习岂能没有一个好的氛围，建议找个培训班（系统的训练总比多走弯路好）后面的岂能就看培训班这个岂能成不成立了 - -！！
（学习岂能没有个好知己，在艺术的气氛熏陶下，有个好的知己一起做画，岂不效率更快- - ，据观察，女性知己更有推动力- - ～～）
最后，祝你不仅是速写，在其他绘画项目上也有突破，
加油！

『贰』 画速写有什么技巧

一、由简到繁
初画速写，可先从较简单的描绘对象入手。如一个小木凳，一双随便摆放的雨靴，一件挂在墙上的衣服。作画时先画对象外形轮廓的大关系，用直线画出基本形，注意线条的长度比例及各线条的倾斜度。在此之后，再充实些细节。例如画一张凳子，凳面与凳腿的关系是大关系，而榫头及局部特征等都是细节，这些细节可在进一步深入阶段逐渐画完。
“繁”的物象是指结构关系较复杂的对象。如：枝叶茂盛的大树、衣纹繁多的人物等，作画方法也和画“简”的东西一样，先从大的方面入手，确定了大的关系后，再充实细部。要将复杂的物体理解为是由各种简单部分组成的，然后将各简单部分画在复杂的大关系之内，这样完成起来就有条不紊。画复杂物象较难处理的一点，就是整体与局部的关系。画各个细部时，要注意到它们各部分之间的关系，同时还要照顾到整体的大关系，不要因描绘细部而使整体显得琐碎。只要我们把握好先画大关系，后充实细部的原则，画“繁”的对象便不会感到困难。
由简到繁的训练从大的题材上讲，可先画花卉，后画树木风景，最后画人物。

二、由静到动

初画速写，应先从静止的对象画起，稍熟练之后，再描写处于运动状态下的物象。静止的物体或处于不动状态下的人，有利于初学速写者在作画时能从容地观察对象，反复比较所描绘对象的各种结构关系，使初学速写者能在认真研究描绘对象各种结构关系的基础上下笔。作画时用线要肯定，线条是为了表达对象的形体关系，交待清楚结构造型而画的。线条的来龙去脉要有根据，这个根据就是被描绘物的结构。

初学速写者在作画时应将所画的速写与描绘对象进行反复比较，从而纠正画得不准确的部位。速写造型练习的最佳描绘对象就是静止的物象和不动的人物。我们看到许多速写范画，一个轮廓有时有几根复线。这就是对作品进行矫正而产生的痕迹。

画动的物象，如动态人物、动物等，需要在掌握一定的静态速写的基本功后再结合结构规律、运动规律加以训练，这样画起来就容易得心应手了。有关动态速写的注意事项及作画步骤，在后面的有关部分将会阐述。

三、由慢到快

画速写并不像我们有些初学者所想象的那样，下笔如写草书，一挥而就。因为画速写的过程，是一个对形体观察、理解、表现的造型过程。这一过程，初学者须仔细体会，扎实描画。逐渐熟练了，画速写的速度就会快起来。初学者应先画慢些，如人物速写每幅可在45分钟至1个小时左右完成，以后可逐步过渡到半小时画一张或一刻钟画一张。并且在训练过程中还要不时的将慢、快训练方法穿插进行，这样才能在速写训练中既得到扎实的练习，又掌握到速写的一些方式方法。

四、从描绘有规律的对象到描绘无规律的对象

初学速写者首先要画一些有规律的对象，这样有利于把握造型的准确性，并掌握速写的一些技巧。描绘有规律的对象，可先画一些基本形明确的花卉和重复出现的有规律的人物动态。在掌握了一些速写基本技法之后，再画一些无规律的对象，如杂乱无章的灌木丛，转瞬即逝的不规则的人物动态。有规律的对象较易把握，通过中轴对称性原则，可以获得较准确的轮廓。而规律感不强的对象，则较难把握，需要有一定速写基础后，方可对之速写。

五、临摹与速写相结合

学画速写的过程，应该是临摹优秀速写范画与对着对象写生相交替进行训练的过程。临摹的目的是为了学习前人的技法，如对形象的概括、取舍、交待结构以及一些用笔用线的技巧等等，尽可能在临摹中获得体会。另外，类似速写形式的优秀的线描画、连环画都可以临摹。通过临摹可以学到一些概括形体、处理衣纹、疏密穿插等方面的速写技法。另外在初学速写的过程中还要多临摹优秀的艺用人体解剖图谱，以求在临习的过程中掌握人体的基本结构知识。要做到临摹与速写反复交替进行，这样临摹才能有体会，才能将临摹中学到的东西运用到速写中去，真正变为自己的东西。

『叁』 百合花速写,速描,简笔画

网络“王道中”一个画花卉的大师，线条很好，多模仿就好了

『肆』 速写的重点是什么把握型吗

把握性是必须的，另外还有比例要到位，要多练。

速写的要点是：
（1）构图画面的整体效果是最重要的，构图直接影响到最后的整体效果。
（2）结构要点：画人物速写也要做到了解并掌握基本的人体解剖知识。
（3）动态比例：动态比例是速写表现的核心。
（4）头、手、脚的塑造：一张好的速写基本的要求是：比例恰当、动态舒展、线条流畅、有粗有细。要将轮廓上、结构上、局部上每一根边沿“线”处理得有实有虚，以符合人视觉的“双眼视差”要求。
（5）线、面的表现力：人物是通过线条的长短、粗细、曲折和穿插来表现的。要使画面前后物体的刻画程度不一样，以符合人近实远虚的视觉经验。
（6）要首先确定和加强画面前后物体之间的明暗对比，即亮衬暗或暗衬亮，可以通过区分线条疏密或加上明暗调子来表现，以符合人视觉的“同时对比”要求。无论所描绘对象多么简单或复杂、多么平常或独特，我们在表现之先都要认真考虑和处理好画面大的效果，而不要拘泥片面的局部刻画。
（7）要使画面物体的形状有透视变形，以符合人近大远小的基本透视规律。
（8）慢写和默写：慢写是画好速写的关键。

『伍』 什么是线性速写

线性速写主要靠线的变化来表现画面，一根线的粗细深浅变化很丰富，所以不需要也最好不要涂大范围的阴影，只要小范围来区分主次即可，线性速写的技法大多来自十八描，就是中国国画的勾线技法

『陆』 速写技巧、心得与注意事项

人物速写，从定义上说，就是在较短时间内，用简练的线条画出人物的形体、动作的绘画方法。很多同学在练习过程中，不是人体比例不协调，就是人体动作别扭难看，其实问题就在于，没有抓住人物速写中应该注意的事项，导致关键之处处理地不好，所以，就来讲讲人物速写中的那些必须要关注的注意事项。
抛开绘画技巧层面，我们先从立意说起，对任何一幅作品的创作都要有清晰的立意，要能够对人物观其形、会其神，力求“以形写神”，因为我们要明白，人物速写中，追求形体与现实人物的最大趋同固然重要，而“神似”才是更重要的。
从绘画技巧层面来说，首先要先抓要点，即人物的主要部位，头部、胸廓、四肢几个部位，尤其要把握好各个部位之间的比例关系，同时要注意骨骼的转折点这种决定人体动作的位置，在下笔时，一定要做到准确、实在。
其次，要懂得删繁就简，不要面面俱到。我们知道，在对人物进行观察的过程中，像人物形象身上的衣服褶皱最为复杂繁琐，要学会抓住最能体现动态的线条，去掉那些杂乱无章的线条，而且切忌平均用力，比如面部最为复杂，可多花些精力。
最后，也是最重要的一点，是入门者比较难以达到的境界，即“无中生有”。 是指对于能够表现人物的形体结构的关键之处，即使我们通过观察看上去并不明显，也要学会通过衣服的纹理和动作进行组合与表现，有些地方甚至可以故意夸张，以便更好地将人物生动地表现出来，这就是“无中生有”、化虚为实，需要同学们在练习的过程中慢慢去总结、体会。以上就是北京博艺画室为您总结。

『柒』 求速写资料和训练方法！

速写训练是对学画者观察能力、分析能力、理解能力和表现能力的全面训练。速写训练中对观察力的训练，不仅要训练眼睛看得准，还要训练在作画时有正确的观察方法。什么是正确的观察方法？一般说来，以我们平时看东西的习惯来作画，往往是看到哪里画到哪里，这是一种局部的观察方法，用这种看一点画一点的观察方法作画，不能做到表现对象的本质关系。我们要画好速写，就要改变这种局部观察的习惯，学会整体观察的方法，养成整体观察对象各种造型结构关系的习惯。这种整体观察方法要求在作画时观察对象要有整体意识，在画某一点、某一局部时，不要只盯着一点看，而是要将所画的这一点、这一局部与其他部位相互比较，对所要画的局部与其他部位的上下左右关系及它们之间的内在结构关系做到心中有数，从整体关系下笔。这种比较的过程，实际上就是整体分析和理解对象的认知过程。正确的观察方法，只有通过大量的练习，才能逐步真正掌握。速写训练是练眼、练脑同时又是练手的过程。绘画是一门技艺性很强的艺术，下面就速写训练的一般顺序及一些学习方法和作画步骤进行阐述。

一、由简到繁

初画速写，可先从较简单的描绘对象入手。如一个小木凳，一双随便摆放的雨靴，一件挂在墙上的衣服。作画时先画对象外形轮廓的大关系，用直线画出基本形，注意线条的长度比例及各线条的倾斜度。在此之后，再充实些细节。例如画一张凳子，凳面与凳腿的关系是大关系，而榫头及局部特征等都是细节，这些细节可在进一步深入阶段逐渐画完。

“繁”的物象是指结构关系较复杂的对象。如：枝叶茂盛的大树、衣纹繁多的人物等，作画方法也和画“简”的东西一样，先从大的方面入手，确定了大的关系后，再充实细部。要将复杂的物体理解为是由各种简单部分组成的，然后将各简单部分画在复杂的大关系之内，这样完成起来就有条不紊。画复杂物象较难处理的一点，就是整体与局部的关系。画各个细部时，要注意到它们各部分之间的关系，同时还要照顾到整体的大关系，不要因描绘细部而使整体显得琐碎。只要我们把握好先画大关系，后充实细部的原则，画“繁”的对象便不会感到困难。

由简到繁的训练从大的题材上讲，可先画花卉，后画树木风景，最后画人物。

二、由静到动

初画速写，应先从静止的对象画起，稍熟练之后，再描写处于运动状态下的物象。静止的物体或处于不动状态下的人，有利于初学速写者在作画时能从容地观察对象，反复比较所描绘对象的各种结构关系，使初学速写者能在认真研究描绘对象各种结构关系的基础上下笔。作画时用线要肯定，线条是为了表达对象的形体关系，交待清楚结构造型而画的。线条的来龙去脉要有根据，这个根据就是被描绘物的结构。

初学速写者在作画时应将所画的速写与描绘对象进行反复比较，从而纠正画得不准确的部位。速写造型练习的最佳描绘对象就是静止的物象和不动的人物。我们看到许多速写范画，一个轮廓有时有几根复线。这就是对作品进行矫正而产生的痕迹。

画动的物象，如动态人物、动物等，需要在掌握一定的静态速写的基本功后再结合结构规律、运动规律加以训练，这样画起来就容易得心应手了。有关动态速写的注意事项及作画步骤，在后面的有关部分将会阐述。

三、由慢到快

画速写并不像我们有些初学者所想象的那样，下笔如写草书，一挥而就。因为画速写的过程，是一个对形体观察、理解、表现的造型过程。这一过程，初学者须仔细体会，扎实描画。逐渐熟练了，画速写的速度就会快起来。初学者应先画慢些，如人物速写每幅可在45分钟至1个小时左右完成，以后可逐步过渡到半小时画一张或一刻钟画一张。并且在训练过程中还要不时的将慢、快训练方法穿插进行，这样才能在速写训练中既得到扎实的练习，又掌握到速写的一些方式方法。

四、从描绘有规律的对象到描绘无规律的对象

初学速写者首先要画一些有规律的对象，这样有利于把握造型的准确性，并掌握速写的一些技巧。描绘有规律的对象，可先画一些基本形明确的花卉和重复出现的有规律的人物动态。在掌握了一些速写基本技法之后，再画一些无规律的对象，如杂乱无章的灌木丛，转瞬即逝的不规则的人物动态。有规律的对象较易把握，通过中轴对称性原则，可以获得较准确的轮廓。而规律感不强的对象，则较难把握，需要有一定速写基础后，方可对之速写。

五、临摹与速写相结合

学画速写的过程，应该是临摹优秀速写范画与对着对象写生相交替进行训练的过程。临摹的目的是为了学习前人的技法，如对形象的概括、取舍、交待结构以及一些用笔用线的技巧等等，尽可能在临摹中获得体会。另外，类似速写形式的优秀的线描画、连环画都可以临摹。通过临摹可以学到一些概括形体、处理衣纹、疏密穿插等方面的速写技法。另外在初学速写的过程中还要多临摹优秀的艺用人体解剖图谱，以求在临习的过程中掌握人体的基本结构知识。要做到临摹与速写反复交替进行，这样临摹才能有体会，才能将临摹中学到的东西运用到速写中去，真正变为自己的东西。

『捌』 高清的线性风景速写

几幅线性风景速写

『玖』 速写有哪些技巧

一、由简到繁
初画速写，可先从较简单的描绘对象入手。如一个小木凳，一双随便摆放的雨靴，一件挂在墙上的衣服。作画时先画对象外形轮廓的大关系，用直线画出基本形，注意线条的长度比例及各线条的倾斜度。在此之后，再充实些细节。例如画一张凳子，凳面与凳腿的关系是大关系，而榫头及局部特征等都是细节，这些细节可在进一步深入阶段逐渐画完。
“繁”的物象是指结构关系较复杂的对象。如：枝叶茂盛的大树、衣纹繁多的人物等，作画方法也和画“简”的东西一样，先从大的方面入手，确定了大的关系后，再充实细部。要将复杂的物体理解为是由各种简单部分组成的，然后将各简单部分画在复杂的大关系之内，这样完成起来就有条不紊。画复杂物象较难处理的一点，就是整体与局部的关系。画各个细部时，要注意到它们各部分之间的关系，同时还要照顾到整体的大关系，不要因描绘细部而使整体显得琐碎。只要我们把握好先画大关系，后充实细部的原则，画“繁”的对象便不会感到困难。
由简到繁的训练从大的题材上讲，可先画花卉，后画树木风景，最后画人物。

二、由静到动

初画速写，应先从静止的对象画起，稍熟练之后，再描写处于运动状态下的物象。静止的物体或处于不动状态下的人，有利于初学速写者在作画时能从容地观察对象，反复比较所描绘对象的各种结构关系，使初学速写者能在认真研究描绘对象各种结构关系的基础上下笔。作画时用线要肯定，线条是为了表达对象的形体关系，交待清楚结构造型而画的。线条的来龙去脉要有根据，这个根据就是被描绘物的结构。

初学速写者在作画时应将所画的速写与描绘对象进行反复比较，从而纠正画得不准确的部位。速写造型练习的最佳描绘对象就是静止的物象和不动的人物。我们看到许多速写范画，一个轮廓有时有几根复线。这就是对作品进行矫正而产生的痕迹。

画动的物象，如动态人物、动物等，需要在掌握一定的静态速写的基本功后再结合结构规律、运动规律加以训练，这样画起来就容易得心应手了。有关动态速写的注意事项及作画步骤，在后面的有关部分将会阐述。

三、由慢到快

画速写并不像我们有些初学者所想象的那样，下笔如写草书，一挥而就。因为画速写的过程，是一个对形体观察、理解、表现的造型过程。这一过程，初学者须仔细体会，扎实描画。逐渐熟练了，画速写的速度就会快起来。初学者应先画慢些，如人物速写每幅可在45分钟至1个小时左右完成，以后可逐步过渡到半小时画一张或一刻钟画一张。并且在训练过程中还要不时的将慢、快训练方法穿插进行，这样才能在速写训练中既得到扎实的练习，又掌握到速写的一些方式方法。

四、从描绘有规律的对象到描绘无规律的对象

初学速写者首先要画一些有规律的对象，这样有利于把握造型的准确性，并掌握速写的一些技巧。描绘有规律的对象，可先画一些基本形明确的花卉和重复出现的有规律的人物动态。在掌握了一些速写基本技法之后，再画一些无规律的对象，如杂乱无章的灌木丛，转瞬即逝的不规则的人物动态。有规律的对象较易把握，通过中轴对称性原则，可以获得较准确的轮廓。而规律感不强的对象，则较难把握，需要有一定速写基础后，方可对之速写。

五、临摹与速写相结合

学画速写的过程，应该是临摹优秀速写范画与对着对象写生相交替进行训练的过程。临摹的目的是为了学习前人的技法，如对形象的概括、取舍、交待结构以及一些用笔用线的技巧等等，尽可能在临摹中获得体会。另外，类似速写形式的优秀的线描画、连环画都可以临摹。通过临摹可以学到一些概括形体、处理衣纹、疏密穿插等方面的速写技法。另外在初学速写的过程中还要多临摹优秀的艺用人体解剖图谱，以求在临习的过程中掌握人体的基本结构知识。要做到临摹与速写反复交替进行，这样临摹才能有体会，才能将临摹中学到的东西运用到速写中去，真正变为自己的东西。

『拾』 线性速写，面型速写分别在哪里对画漫画有帮助

顾名思义，线性的主要通过线条捕捉来体现动作，面性的主要靠捕捉光影块面来。对漫画都有帮助。看你更喜欢哪一种