人物与花艺图

Ⅰ 孙俪好友的花艺工作室被网友举报，陈年旧事被扒，你怎么看

著名女明星孙俪又上热搜榜了。1月22日，孙俪在自身的社交媒体账户上晒出了一张照片。照片中是非常漂亮的干花，即便 隔着屏幕好像都能闻到香气扑鼻芬芳。而这一张图片也到了热搜榜，原先它是邓超和两个孩子赠给孙俪的花束，在其中也有白玉兰花。孙俪舍不得丢掉便制成了干花，准备保存起来。

原先孙俪发布的这束花，本来是一束鲜花，之后被制成了干花。而这束花则是邓超和两个孩子一起赠给她的，孙俪感觉是他人送的因此就将花制成了干花。

作为明星的公众人物，尤其是孙俪的路人缘人品还算作非常好，更要保证洁身自爱。如今演艺圈人物关系车翻的事儿司空见惯。这类碰触究竟线的难题一旦车翻就是穷途末路。作为大牌明星，交友当然要谨慎从事。终究中国的花艺教师千万种，这名花艺教师也并并不是才艺表演令人震惊，掌握较快。针对这一件事儿你有什么样的观点？

Ⅱ 需要四世同堂人物关系图一份

四世同堂人物关系：

小羊圈一号钱家

1、钱默吟：满怀浪漫的诗人，不爱与人交际，也不爱麻烦别人。唯一的社交活动就是与三不五时上门的祁老人、祁瑞宣聊聊天。注重内在，所以不会花精神在打扮上，常常穿着一些二三十年前流行的服饰。喜好花艺以及所有的琴棋书画。不大懂得理财。

2、钱太太：大门不出二门不迈的传统妇女，但是其不出门不是因为钱先生有什么传统观念，而是因为身为家长的钱先生相当不爱打扮，所以钱家的妇女也就不大好意思打扮得太招摇，久而久之，为了避免自惭形秽而就不出门了。

3、钱孟石：钱默吟的长子，教师，和祁瑞宣是同学．个性和其父相同，都爱琴棋书画，是个宁愿日子过得清寒些也不愿在学校多赚点钟点费的读书人。

4、钱仲石：钱默吟的次子，喜欢鼓捣些汽车相关的机械。在小说开始时便投身抗日行列。

小羊圈三号冠家

1、冠晓荷：曾在军阀时代当过地位不高，而油水颇丰的官。曾干过税务局长，头等县的县长，和某些省政府的小官儿。有两个太太和两个女儿。始终以为当官是种不需要专业知识，只需会交际。后来因为南京政府掌权而官运受阻，赋闲在家十多年，终日汲汲营营于认识权贵，希望有朝一日能因此官运亨通，一解十多年来的怨气。

2、冠大奶奶：大个子，五十多岁还专爱穿大红衣服，所以绰号叫做“大赤包”。为冠晓荷生了两个女儿，相当势利眼，嗜赌，终日怂恿其丈夫去结交巴结朋友。

3、尤桐芳：东北人，唱奉天大鼓出生的风尘女子。因为其出身，所以对小羊圈里一些从事低贱行业的街坊邻居有较多的照顾与同情。冠晓荷当初是因为元配一直没有生儿子才娶了她，但是她的肚子却始终不争气，所以其在冠家的地位相对卑微。但是因为某种穷苦人的骨气，她和冠大奶奶吵起架来却没有因此示弱，其气势反倒像是有十几个儿子在帮她撑腰的样子。也因为地位不高，而和冠大奶奶那个不受宠的大女儿高第颇要好。

4、冠高第：冠晓荷和冠大奶奶的长女，因为长相较不好看而不受宠。常常被母亲嫌嫁不出去，因此始终幻想自己能找到一个如意郎君来让大家对她刮目看。单恋着钱家的次子钱仲石．

5、冠招弟：冠晓荷和冠大奶奶的次女，长相极美，但是吃不了苦。与祁瑞全相好。

小羊圈二号李家

1、李四爷：急公好义的老好人，平时职业是帮人搬家的〝窝脖儿〞，还有偶尔会兼差做扛棺材的杠夫。他是二号院的屋主，也是个好房东。

2、李四爷的太太：与丈夫同样急公好义，但是视力不好。与李四爷育有一子。

小羊圈四号小杂院

3、孙七：替人剃头维生。

4、小崔：拉车的“车把式”，喜欢与孙七斗嘴。平常疼爱老婆，但喝了酒之后就会变成家暴犯。

5、马老寡妇：与李四爷太太一样好心的老妇人，但是多了一份长年独立夫养外孙长大所导致的谨慎。

6、程长顺：马老寡妇的外孙，沿街播“转盘的话匣子”为业。

小羊圈六号小杂院

1、丁约翰：因为笃信基督就自以为高人一等的假洋鬼子，在东交民巷的英国领事馆当摆台（前台接待）。

2、刘师傅：搭棚师傅，懂拳脚功夫，也会舞狮。

3、小文：民国元年元旦出生的末代侯爵，喜好各式戏曲和游戏，不好读书，所以识字不多。喜爱唱老生戏，据说嗓音颇有谭叫天之韵味，亦擅长琵琶与二胡。后因家道中落而沦做卖艺的，表面上是票友，但实际上是个拿“黑杵”的。有着前清贵族的落落大方，和市井小民的识时务知好歹。

4、文若霞：小文的太太，面貌姣好，一个论唱、论做、论扮相都具专业水准的票友。常与丈夫两人一拉一唱地到处卖艺。

小羊圈七号大杂院

1、方六：黑毛儿．说相声的。

其他

1、白巡长：分管小羊圈的巡警，谨小慎微，谁都不得罪。

2、常二爷：住在北京城郊外的老农夫，与祁家是世交。祁老人把父母祖坟的那块地赁了他，但并没有向他收多少地租，所以平常没事也会主动帮忙祁家整理看守祖坟。

3、金三爷：钱家大少奶奶的父亲，房屋中介，少年时练过梅花桩和形意拳，玩过石锁也摔过“私跤”，所以年老了却还壮得跟头牛一样。

4、陈野求：一个被八个孩子皮得走投无路的落魄知识分子，钱家老太太的弟弟。

(2)人物与花艺图扩展阅读：

《四世同堂》除前面的序外，分为三部，分别为：第一部《惶惑》；第二部《偷生》；第三部《饥荒》。本作品的时代背景为抗日战争时期，时值卢沟桥事变爆发、北平沦陷，描述了北平一条胡同（“羊圈”，即如今的小杨家胡同和大杨家胡同）的居民在沦落为亡国奴之后发生的故事。

主要书写了祁姓家族四代人所遭受的种种哀痛和不幸，着重刻画了祁瑞宣这一苦闷的角色，揭发了日本军团的残暴和虚假和平的阴谋，塑造了诸如祁瑞宣、钱默吟、李四爷等等可歌可泣的人物，他们在国难当头之际，有的因家庭拖累而不能逃出北平去参军，却以各自的方式帮助国家。

Ⅲ 鲜花配送哪个平台好

一：先看鲜花网站成立时间，虽然也有后起之秀，但成立时间越早，其积累的送花经验，处理鲜花投诉的态度，以及花艺制作水平都会比较放心；

二：送花时间是否精准，送花讲究的就时按时送达，平时几乎每家花店都能定时送花，即便你要求几点几分也没问题，这是因为平时花店比较闲，不需要请太多人，可是鲜花行业到节日时又太忙，平时不订花的人，到了情人节或七夕都要订上一束送女友或爱人，鲜花网的送花员肯定要忙疯掉，所以节日里鲜花只能保证当天送到，买前就看是否有未送达退赔方案；

三：再说性价比，通常在鲜花预定网站买鲜花首先要考虑的是品质，其次才是价格，因为鲜花是作为礼物送人的，而不是给自己看的，假如因为贪便宜出了问题，那就得不偿失了。

如果想贪便宜，可以去JD、TB上看那些为了销量拉低价格的爆品；

如果想追求品质，参考下那些做精美花艺的鲜花预定网站：

花浪漫 - 高端精品花艺，品牌花店，极速送花上门
以下就各城市优秀的花店分别列举：

北京比较好的花店有：

北京欧艺花店
北京诗琪儿花店
北京恋人花坊

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上海比较好的花店有：

上海杨阳花店
上海香语花艺
上海金叶花坊

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深圳比较好的花店有：

深圳依恋花坊
深圳非凡花艺

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广州比较好的花店有：

广州心怡花店
广州花如语花坊

图片来自高端花艺品牌：花浪漫
如果能有时间，以上这些花店可以去实地看看，都是开了很多年的品质花店。

国内鲜花预定，因鲜花行业经营门槛较低，市场竞争激烈，各花店制作风格都不相同，建议预定前多加对比。

Ⅳ 如何继承和发扬我国传统插花艺术

我国传统的插花艺术新近入选北京市级非物质文化遗产名录。这对于继承和发展这一优秀的传统艺术，具有十分深远的意义。这个项目是由北京林业大学与北京插花艺术研究会联合申报的。传统插花艺术入选市级文化遗产，专家们的心情十分复杂。在他们看来，保护这一濒危的优秀文化遗产刻不容缓。
据现有资料考证，传统插花艺术萌芽于春秋战国时期，距今已有三千多年历史，它经过了汉代的初始期、南北朝的发展阶段、隋唐的兴盛期、宋代的极盛期、元明的成熟期、清后期的衰落期等各个阶段发展至今。
中国传统插花艺术七大价值显著
极高的史学价值传统插花艺术在3000多年的发展中，见证了中国历代王朝的兴衰、传统文化艺术发展的进程、历代风土民情的变迁，具有极高的史学与民俗研究价值。
重要的文化价值 它几乎涵盖了我国所有民族、人群和时代。它受儒、释、道以及诗、书、绘画、文学等传统文化与艺术的滋养，具有深厚的艺术底蕴、独特的表现形式和审美情趣。
突出的艺术价值 它吸取了园林、盆景、雕塑、书法、绘画等姐妹艺术的精华，与花材和容器完美融合，不仅仅是手工艺作品，而且是一种既有形式美，又有思想美和意境美的艺术创作和艺术欣赏活动，是一种自娱娱人的高雅艺术，具有独特的艺术魅力。 很好的社会价值 它不但对古代东方插花艺术的发展发挥了重要作用，其注重意境创设、简约环保的创作技法等，还被西方现代插花所借鉴。
除此之外，传统插花艺术的实用价值、经济价值和科学研究价值也十分显著。
传统插花艺术 - 中国传统插花艺术特色鲜明 专家告诉我们，中国传统插花艺术不同于现代西方插花。与现代西方插花相比，它具有独特的风格和鲜明的特征。这主要表现在7个方面：
一是追求花材的自然之美，不刻意改变其天然姿态，而是顺乎花枝的自然之势，“虽由人作，宛自天开”；二是追求花材的意趣美，讲求以花传情；三是善用木本花材，以线造型；四是采用不对称式构图形式；五是赋予花材丰富的内涵与象征性，寄托情思；六是注重将花材与花器、几架、配件以及作品环境的统一，体现整体和谐美；七是兼顾中国人的独特赏花方式，分曲赏、酒赏、香赏、谭赏、琴赏和茗赏等。
传统插花艺术 - 中国传统插花艺术临近濒危 中国是东方式插花艺术的起源国，但如今说到东方式插花，世人只知道日本花道。实际上日本插花缘于我国隋唐时期，在各个发展阶段受到中国插花艺术的不同影响。自20世纪以来，日本将插花作为国粹极力提倡，其文化影响力遍及世界各地。西方以及日、韩等凭借经济强势抢占了插花艺术的话语权，甚至操纵了世俗的审美观。相形之下，我国作为东方式插花艺术的起源国，传统插花艺术却几近断流。
由于国人对传统插花艺术缺乏了解，专业研究人员匮乏，研究资金短缺以及深入资源普查、挖掘难度大等原因，使得传统插花艺术还未真正进入大众生活之中。大陆研究发展传统插花艺术的学术组织只有北京插花艺术研究会一家。系统梳理与传承、保护传统插花艺术这一珍贵的、具有重要价值的文化遗产，尚有许多工作要做。
据了解，1987年北京林业大学王莲英教授、秦魁杰教授牵头成立了北京插花艺术研究会，一直致力于传统插花艺术的研究、保护和传承。20年来，在挽救中国传统插花艺术这一瑰宝上做出了重大贡献。专家们编辑出版了<中国插花>、《传统插花艺术》和《中国古典插花名著名品赏析》等书籍；挖掘、整理了历代插花艺术图片百余幅；培训了两期中国传统插花艺术学员共40余人；3次在全国插花大赛上专门设立传统插花艺术形式的作品展览，并以图片展的形式展示了3000多年的历史进程；连续4年举办牡丹专题的传统插花艺术展览；多次举办传统插花艺术专题报告会，还在港澳地区和日韩等国进行专题讲座和插花表演。
资深插花艺术家王莲英教授、秦魁杰教授是我国传统插花艺术研究、保护和传承的带头人。他们发表了大量论著，王教授作为北京插花艺术研究会会长，在对传统插花历史、理论与技艺进行挖掘与整理的同时，极力弘扬与传承，并带领多名研究生对传统插花艺术理论与技艺进行研究。
中国传统插花艺术入选北京市级非物质文化遗产名录，为申报国家级非物质文化遗产奠定了基础。据悉，北京林业大学已提交了申报国家级非物质文化遗产的论证报告，详细制定了从2008年到2012保护的五年计划。领军人物王教授等寄希望于通过非物质文化遗产名录的申报，得到国人的关注与政府的支持。

Ⅳ 武林群侠传全人物介绍

1、沈湘芸

为忘忧谷神医之女。通灵体质，平素温和善良，喜欢研究新的丹药，有收集伞的嗜好。若主角的悟性太低，将在养成前期触发森林迷路事件，由于暗器高超学得臭垢功，但因为搓出了泥丸子，将沈湘芸吓怕了，好感度降低50%。

2、纪玟

一头红发，兽王庄四庄主，自小由叔父万青山一手带大。耳濡目染，善于捕兽、驯兽。手中的皮鞭乃其八岁那年所杀的巨鳄皮制成。第一次是在森林遇见，正逢她被大熊攻击，玩家务必将她救出，否则就得从此绝缘。

3、蓝婷

苗族少女，毒龙教历任最年轻的教主，有苗家姑娘的直率与天真，却又有手段狠毒的一面，让人着实猜不透她的心。擅长使毒、淬毒；喜爱江南丝绸织品。

4、齐丽

野拳门门主齐老之独生女，爱吃酸甜的零嘴，平时随着齐老在街头卖艺；并无意习武，一心只想做个普通的姑娘。小虾米大侠的绝学“野球拳”的继承人。

5、史燕

原本是丐帮大仁堂一员，因盗墓而被逐出丐帮，人称“盗墓燕”。由于从小便是孤儿，养成独立个性，喜欢一切财宝古玩，尤以金饰为甚，是个见钱眼开的女孩。

6、任清璇

修罗宫四宫主。貌如月季，但不易和人亲近，身世鲜为人知。此人深爱花艺，对各类花卉如数家珍，身上会散发出一股淡淡花香，是个谜样的女子。

Ⅵ 论插花艺术与盆景艺术是否有相通之处

插花艺术浅谈
近几年来，随着人们生活水平的提高，许多城市一年四季都有品种繁多的鲜花供人们选择，满足家庭和单位各种庆典、迎客、结婚和装点家居的需要。
插花就是把花卉包括枝、叶、花、果作为素材，插在花瓶、花盘、花盆等容器里，不需泥土栽培，以达到给家庭带来一种情趣和温馨，使人观赏后起到修身养性、净化心灵、陶冶情操的作用。 插花与盆景有共同之处，但也有自己独特的一面。主要表现在花卉不带根，没有泥土，插在瓶里所吸收的水分和养分受到限制，花期多则十余日，半个月，少则一至两天。因此，瓶插花卉作品，要求做到根据不同季节，掌握好花期，才能按时欣赏和品味到插花艺术之美。
学会插花并不难，但要学得精并不容易。初学者要掌握好花卉素材的选择和处理，造型和搭配，先从简单易学开始，不妨可找些彩色插花图片作参考。与此同时，还应学些有关花卉、绘画、文学等方面有关知识，提高和丰富艺术修养。在熟练技巧的基础上，深入生活，再去学习高难度的插花艺术。
插花的种类，可根据自己的爱好进行选择。1.鲜花插花，具有自然之美，色彩艳丽，清新真实，适用于家庭客厅、卧室、书房等，其缺点是保养时间短。2.干花插花，所选用的花材是经过脱水，加工后的自然植物材料，既不失去花形自然美，还可修饰染色，经久耐用，管理方便。其缺点是怕潮湿环境。3.人造插花，即各种绢花、绦纶花、水晶花、塑料花等，仿真性很强，品种较多齐全，使用时间较长，还可清洗扫尘，缺点是生命力的真实感差。
浅谈插花艺术的魅力
插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。
我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花及欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来，随着国民经济的发展及改革开放，人民生活水平逐步提高，鲜花才逐步回到了人们的生活当中。
我们的民族素以风雅著称，以花赞人、以花喻人、赋予花人格魅力是我们的传统，如“松、竹、梅”被誉为“岁寒三友”，“梅、兰、竹、菊”誉为“四君子”等等可谓家喻户晓。我国插花在风格上崇尚自然，朴实秀雅，寓意含蓄；在形式上注重线条、构图的完整和变化，讲究优美的线条和自然的姿态。其构图布局高低错落，俯仰呼应，疏密聚散，作品清雅流畅。按植物生长的自然形态,有直立，倾斜和下垂等不同的插花形式；用色淡雅脱俗，朴素大方；在意境营造方面，插花表现题材广泛，多赋予作品深刻的寓意，观之耐人寻味，回味悠长。插花艺术是生活在水泥丛林中的现代人寻找精神家园，亲近大自然的最好方式。
插花艺术是多种艺术形式的融合。插花艺术品是凝固的音乐。音乐的美感富于流动性，音符的跳动旋律或缠绵、或高亢，给人以无限遐思和联想。插花作品中那飘扬的丝带，斜逸的枝叶，优雅的造型和深邃的意境使人仿佛聆听到了美妙的音乐。绘画是以形象和色彩来表现主题的，插花作品也具有这种特性，而且插花的立体感和观赏性比绘画更强烈，插花的制作更便捷，取材更广泛，可操作性更强。作品完成以后仍可依据作者的构思不断地进行修改和调整，以表达变动的情绪和内心感受。诗歌是一种文学表现形式，抒发的是一种强烈的内心感受。诗歌的意境千变万化，韵味无穷，激发出了人们丰富的想象力。插花作品也具有这种功能，它所营造的意境或模拟植物的自然生态美，或以夸张手法表现景物或园林景观，或以事件、人物为题材进行抽象概括，在似与不似之间给人留下无尽的想象空间。雕塑是以固定的造型，或直观或抽象地表现人的思维灵感火花，插花也与之有相似之处是一种造型艺术。但是插花是一种鲜活的艺术，充满了盎然的生机，这又是雕塑所无法比拟的。因此说，插花艺术同其他艺术之间有着千丝万缕的联系。
插花以其简洁的表现形式，广泛的取材与表现题材的多样化，使得这种艺术表现形式还具有雅俗共赏的特点。比如时装展示会展示的服装，有些可以演变为日常着装，而有的则纯粹是艺术性展示。但是这些纯艺术性的时装也可以起到引导潮流或拓宽人们视野和思路的作用，所以同样是不可或缺的。插花也有相似的属性，插花有艺术插花和礼仪插花之分，前者思想性较强，制作难度很大，起着引导潮流的作用；而后者的普及性更强一些，非专业人员不具备系统理论和实际经验，但采撷一些鲜花，准备一些普通材料，根据自己的理解和感受也可以创作出一些插花作品来装点居室，美化生活，陶冶情操。因而插花也具有广泛的公众特性，这是插花艺术普及与推广的社会基础，也是插花艺术品进入市场，形成规模效益的依据之一。
插花艺术有陶冶情操的作用 。插花作品多姿多彩，制作过程中作者倾注了自己的思想和情感，多以鲜花为主要制作材料。尽管保鲜技术已有相当程度的发展，但插花作品的寿命仍然是短暂的。通过鲜花这小巧生灵的凋零易逝，使人在更深层的意义上感悟到人生的短暂与光阴的无情流逝，从而萌生怜花、惜花更护花的情怀，也激发和培养了人们珍惜生活，热爱生命，善待大自然和人类自身生存环境的高尚情操。
浅谈盆景艺术
盆景为我国独创，历史悠久。它主要是应用各种深浅不同、形态别致的花盆，栽种经过艺术加工的植物材料或模仿大自然的山水景色，配制盆石而成的艺术观赏品。我国因各地造型不同而风格各异，形成了许多流派，如岭南派、苏派、川派等。
盆景是大自然的缩影。仿效大自然的风姿神彩、秀山丽水，于方寸盆间，尽显大自然物气变换，树木荣枯的四时景观，让人从中感悟无穷。历代文人雅士喜爱以盆景点缀生活，陶治情操。中国盆景历史悠久，源远流长，它滥觞于六朝，起源初唐，发展于宋代，兴感于明清。解放后特别是改革开放以来，盆景和花卉业又进入了新的兴旺时期，我市曾举行过多次盆景展，档次一次比一次高，让参观者赏心悦目，亲身体会到不是自然胜自然的景地。现代生活使更多人渴望亲近自然，于屋中置一盆景，既古雅而又显得富有生机。
盆景依其材料和制作不同可分为树桩盆景和山水盆景两大类。树桩盆景简称桩景，泛指观赏植物根、干、叶、花、果的神态，色泽和风韵的盆景，一般选取姿态优美，株短叶小，寿命长，抗性强，易造型的植物，根据其生态特点和艺术要求，通过修剪、整枝、吊扎或嫁接等技术加工和精心培育，长期控制其生长发育，使其形成独特的艺术造型，有的苍劲古朴，老干扎枝；有的枝叶扶疏，横条斜影；有的亭亭玉立，高耸挺拔。桩景的类型有直干式、蟠曲式、横枝式、悬崖式、垂枝式、提根式、丛林式、寄植式等。采用的手法不同，其造型特点和艺术风格各有千秋。广州和本地地区常用九里香、福建茶、雀梅、榕树、榆树、六月雪等为桩景材料修剪成型，自然流畅。其手法称“岭南盆景”。而杨州一带多用黄杨、桧柏、五针松、雪松、榔榆等经人工剪扎，寸枝三弯，层次分明，称“苏派盆景”。四川的金弹子、银杏、紫薇、红果等植物，悬根露爪，古奇雅致，称“川派盆景”。广西的“云盆树桩”等野趣横生别有一格。
山水盆景亦称水石盆景，是将山石经过雕琢、腐蚀、拼接等艺术和技术处理，布设于雅致的浅盆之中，缀以亭榭、舟桥、配植小树、苔藓，构成美丽的自然山水景观。山石材料一类是质地坚硬、不吸水分、难长苔藓的硬石，如英石、太湖石、钟乳石、斧劈石、木化石、九龙璧石。另一类是质地较为疏松易吸水分，能长苔藓的软石，如鸡骨石、芦管石、浮石、砂积石等。山水盆景的造型，有孤峰式、重叠式、疏密式等。山石材料的质、纹、形、色不同，运用的艺术手法和技术方法各异。因此其表现的主题和所具的风格各有所长。钟乳石盆景着重表现岫岩幽洞，奇峰突起的桂林山水之美，砂积石盆景再现“峨眉天下秀”“三峡天下险”的壮丽奇观。山水盆景，小巧精致，意境深远。
盆景艺术运用“缩龙成寸”、“小中见大”的艺术手法，给人以“一峰则太华千寻，一勺则江湖万里”的艺术感染，是自然风景缩影。它源于自然，高于自然，顺于自然之理。巧夺自然之工。盆景艺术以诗情画意见胜。人们把盆景誉为“无声的诗”、“立体的画”、“有生命的艺雕”。如果我们工作之余培养制作一、二盆树桩盆景或山水盆景，将会给你的生活带来无穷的乐处。
浅谈盆景意境
“诗情画意凝佳境，巧夺天工胜自然。”诗情画意凝聚在小小盆景的佳境之中，比起自然的客观景物，更美、更雅，真是巧夺天工，这是对盆景“美”的赞誉。美在何处？唯一的表现是指意境的深邃。 盆景的意境又从何来？盆景的意境是来自大自然丰富秀丽的美景的感性世界，通过艺术加工，更加超越自然，胜过自然，升华为比自然更高更美的精神境界，这就是“意境”之美，也是审美鉴赏的中心。无论是山水盆景、树桩盆景、水旱盆景、微型盆景都要追求意境，以求“千里锦秀盆间吃，古朴丘壑望中存。”如大家熟悉的著名作家和园艺家周瘦鹃先生，涵养自然，他所作的盆景，追求诗情画意，充分表现自己的艺术性，常借鉴古人和近人的名画，取其意境，曾有唐寅的“蕉石图”、沈石田的“鹤听琴图”、夏仲昭的“竹趣图”、张大千的“松岩高士图”、齐白石的“独树庵图”等，以及他自己的创作“归樵图”、“听松图”、“散牧图”、“枫林雅集图”、“观瀑图”等。如唐寅的“焦石图”盆景，反以两棵抑制生长的小芭蕉合栽，配以拳石，浅盆栽植，布景简洁，意蕴丰富，给人以清凉幽境。又如沈石田的“鹤听琴图”盆景，在古木之下配一老叟抚琴，旁边配一小件仙鹤及点石，“使人联想到诗人林和清的梅妻鹤子，又或许抚琴者正弹着一首梅花三弄。这些盆景的制作，取材以植物为主体，配以石料、人物、亭榭等小件，巧妙的结合，颇富诗情画意，就能充分体现出意境之美。 意境是感情、认识、意象等主观因素与客观自然的和谐统一；是盆景艺术和盆景创作者的艺术构思和艺术加工的表现。绝非主观“营造”，而是以景结情的结果。“以景结情”也是创造意境的最重要的过程。仅此树桩盆景而论，取材于老干虬枝，蝇根露爪，是利用自然形态，而栽植的形成，也是以客观自然与主观意象的结合统一。如单株式、丛林式、悬岩式、附石式等都是“以景结情”的创造意境。如在92年一次江苏盆展中见到南京的一盆“石城古貌”以叠石为主的山水盆景，山上配以比例得当的茂密小树，气势恢宏，能在一小小的盆盎里，再现祖国的锦秀山河，该多伟大、美丽！油然而生“虎踞龙盘今胜昔，天翻地覆慨而慷”之感。第六届江苏盆展，所见一盆老干虬枝的雀梅树桩盆景，主干老气横秋，横卧盆中，枝繁叶茂，翠盖葱葱。景名为“静卧芳园不再武”。“静”与“武”取其园主夫妇的名字，园主人毕生精力追求盆景，当到退休之年，专心致志于盆景艺术，不再为琐事争衡，以娱晚年，寓意言志，颇有意境。 树桩盆景枝干的处理也大有讲究，江苏盆景多以剪扎结合，云片造型为主，而云片的由来，历史悠久，又以扬派为主，在发展的过程中，流派纷呈而各具特色，在追求美的精神享受，不得不追求高格调意境。在技艺的要求方面，云片的造型，以扬派来说，要求平稳、严整，精扎细剪“一寸三弯”的技法，要求较严，在这方面，南通的盆景大师朱保强和已故盆景大师扬州的万观堂、泰州的王寿山，他们的作品都有较高的意境，绝非一日之功，能不令人叹为观心。但也有人认为云片造型，似乎太为呆板，以我个人管见，云片造型之所以有悠久的历史和旺盛的生命力，就如同中国山水画宗出“四王”的传统，云片造型也是符合自然神韵的，如云片的分布，高低错落，有显有藏，云片的造型有平、有垂、有偏、有空，这也就是根据山水树石的画理，“晴树平整”、“雨树下垂”、“风树偏斜”、“雪树空白”的原理，表现盆景的动势，能从云林深渺中领略千姿百态之风采，这就是追求意境。这里并非否定其它流派盆景的特色，我国盆景的流派，丰富多采，兼容并蓄。如岭南树桩盆景，以蓄干截枝的手法造型，追求意境，非常自然，以自然古木为借鉴，可谓是大自然的缩影。近年来苏州的盆景艺术除传统风格外，更有所创新，以抽象的手法，制作盆景，给人以遐想。如戏曲盆景“魂断牡丹亭”的处理，仅以一个草亭（牡丹亭）亭旁植以两棵古木，略配点石，能呈现出一座大花园的荒凉境界，从杜丽娘的伤春，到梦境幽会，化情思为景物。真可谓“则见风月暗消磨，倚逗着断垣低垛”表现出幻境中虚实相映的情趣。 总之，盆景的制作，既要有充分的艺术修养、思考、功力等综合能力，进行艺术加工，又要有灵巧的手法，能够入画，才有意境，方为上品。

Ⅶ 插花考虑到哪些元素的色彩协调

1．花卉色彩的形成和作用 在自然界中，大部分植物叶子的细胞里，都含有绿色的色素。我们知道当日光通过三棱镜后会分成六种可见颜色的光谱。如果让六色光再通过叶绿素溶液而透射到白色的银幕上，此时从银幕上的光谱里可以发现：在红色光靠近橙色光及蓝色光的部分，有一条很宽的黑色带，而绿色部分仍是绿色。这说明叶绿素吸收光线是有选样的。 绿色能有效地利用太阳光，这是植物在长期的自然选择过程中，进化的结果。同时，植物为了适应自然生态环境的需要和受到本身质体、色素的抑制，形成了各种不同颜色的枝叶花果。在不同种类的植物体中，所含叶绿素的比例不同，其颜色的深浅就有差异。有一些植物体内。含有叶黄素和胡萝卜素。能使植物呈红色或橙色，它们主要存在于花瓣或果实中。有些植物的叶子在秋季落时前变黄，就是因为失去了叶绿素，只剩下叶黄素和胡萝卜素的结果。 植物体内还存在着一种花青素，较多地存在于花瓣、果实之中。鲜花盛开所呈现出的一些红色和蓝色等，往往是花青索起的作用。花青素的颜色随着植物细胞液的酸碱性不同而有变化。细胞液为酸性时，花呈红色；细胞液为碱性时，花呈蓝或紫色。用八仙花作酸碱度变化试验，效果十分明显。 花冠居花萼的内方，色彩非常鲜艳．为植物中最为显著的部位，也是最富有变化的部位。花冠颜色主要是细胞中花青素和杂色体起的作用．花的红色、蓝色、紫色来源于花青素；花的黄色、橙黄色来源于杂色体；不具色素的部分为白色。由于花中存在着多种色素。各种花的色素组合情况各有所异，色素存在的多少也有变化，所以花朵开放时会出现天光十色、斑谰多彩的景象。 花卉随着四季更替和生理活动的需要，进行着新陈代谢，色彩也随之变化。花从蓓蕾初绽到枯萎凋零，叶片从新芽叶翠到枯黄落地，颜色都是在不断的变化。—般说来，初放的花色浓郁鲜艳，随后颜色逐渐变淡，最后失去原有美丽的色泽。初放的叶呈嫩绿色并带有鹅黄色．逐渐呈现出墨绿色．到生长末期转黄。果实也是如此，从子房膨大到果实成熟，色彩有一个变化过程。花卉的这种生理特征，为我们插花提供了丰富的资源，同时限制了花材的采摘时间。 2．插花器皿的色彩 插花器皿的种类很多，各种花器都有自身的色彩特点，再加上人为的着色变化．色彩更是繁杂多变。插花器皿质地有粗细之分、软硬之别、对光的吸收与反射程度有很大的区别，颜色差异也很大。凡是质地细洁、光滑的物质，如金属、玻璃、瓷器，对光的反射较强；质地粗糙的物质，如粗陶、木器等，对光的反射较弱。由此可见．器皿质地对插花色彩影响很大。 用陶、瓷制成的花器是我们插花常用的器皿，其本身也是供人们欣赏的艺术品，有许多奇特的色调，如青瓷、唐三彩、祭红、三阳开泰等等。 花器色彩的丰富多变，对插花来说，无疑是十分有利的，但是如花器色彩选择不妥，也会造成整个作品的失败。例如，用粉彩花卉画、人物图案作画面的花瓶，就其本身色彩配置来说，也许是十分精美的，但与花卉相配，会造成喧宾夺主的局面。所以，我们在花器色彩的选择上，耍立足于简洁、统—．每—件花器只要求存在—、二种颜色．或是几个简单色块组合的花器，不能使用或少使用那些描金附凤的花器。 随着现代工艺材料的发现，插花器皿有了很大的发展。如玻璃、塑料制品，色彩鲜艳夺白，具有鲜明的时代气息。但要注意与花卉的合理配置，不然易造成庸俗之态。用本色的自然材料制成的花器，如竹编、草编、藤编和木器等，古朴雅致，色彩简洁、大方，十分迎合人们的审美需要。若在这些花器上加以着色，也能让人感到精巧华美。 3．插花色彩的设计和配置 插花的用色，不仅是对自然的写实，而且是对自然景色的夸张，可以随着插花造型的需要进行变化。插花使用的色彩．首先耍服从作者所要表达的情趣．或鲜艳华美．或清淡素雅。其次．插花色彩要经得起看．远看时进入视觉的是插花的总体色调。总体色调不突出．画面效果就弱，作品容易出现杂乱感，而且缺乏特色。近看插花时，要求色彩所表现出的内容个性突出，主次分明。 插花色彩的配置，具体可以从三个方面进行研究：一是花卉与花卉之间的色彩关系；二是花卉与容器之间的色彩关系，三是插花与环境、季节之间的色彩关系。这三方面的关系若能正确掌握．插花配色就能得心应手了。 花卉与花卉之间的色彩关系．可以用多种颜色来搭配，也可以用单种颜色，要求配合在一起的颜色能够协调。如用腊梅花与象牙红两种花材合插，一个满枝金黄，另一个鲜红如血，色彩协调，辉映成趣，更重要的还在于以红花为主，黄花为捕．远远望去红花如火如荼，黄花星光，点点通过花枝向外辐射。 插花中青枝绿叶起着很重要的辅佐作用。枝叶有各种形态，又有各种色彩，如运用得体能收到良好的效果。“牡丹虽好，还要绿叶扶持”。如选用展着绿叶的水杉枝，勾勒出插花造型的轮廓，再插入几支粉红色的菖兰或深红色的月季。可想而知，鲜花在绿枝的映衬下更显娇艳。再如将几支珊瑚树枝和几朵白色的马蹄莲花合插在一起．颜色并不华丽，却显得素雅大方。 花卉间的合理配置，还应注意色彩的重量感和体量感。色彩的重量感主要取决于明度，明度高者显得轻，明度低者显得重。正确运用色彩的重量感，可使色彩关系平衡和稳定。例如在插花的上部用轻色，下部用重色，或者是体积小的花体用重色，体积大的花体用轻色。 色彩的体重感与明度和色相有关。明度越高，膨胀感越强 ；明度越低，收缩感越强。暖色具有膨胀感，冷色则有收缩感。在插花色彩设计中．可以利用色彩的这一性质，在造型过大的留部分适当采用收缩色，过小的部分适当采用膨胀色。 花卉与容器的色彩要求协调，但并不要求一致，主要从两个方面进行配合：一是采用对比色组合．另一是调和色组介。对比配色有明度对比，即色彩明暗程度的对比，也称黑白对比。如在黑色的花器之中，插入白色的马蹄莲花，一暗一明造成对比，就能起到色彩鲜明的效果。 花卉与器皿有色相差别而形成的对比叫色相对比。色相对比有强弱之分，主要有对比色相和互补色相的对比。对比色相对比的色感比较鲜艳、强烈．具有饱满、华丽、欢乐、活跃的感情特点，容易使人兴奋、激动。互补色相对比是相应的色彩对比，也是最强的色相对比，如红花与青绿色花器．黄花与青紫色花器等。中国传统配色中有“红间绿，花簇簇”，“红配绿，看小足”的说法。 冷暖对比也是花卉与器皿配色的主要方法。采用冷暖对比的色彩，效果会显得生动起米。如用湖蓝色水盆，插粉红色的荷花，这样冷色的盆与暖色的花形成了冷暖对比，更进一步烘托出花的妩媚。在一般情况下，插花器皿的颜色是深色的，花可插浅色的；器皿色彩是淡色的，花可插深色的，以便形成对比。 运用调和色来处理花与器皿的关系，能使人产生轻松、舒适感。方法是采用色相相同而深浅不同的颜色处理花与器的色彩关系，也可采用同类色和近似色处理。同类色如橘红与大红、绿与青绿色等。近似色有红与橙、橙与黄、黄与绿、绿与青等。近似色的色距范围较大，有一定的对比性．容易表现出色彩的丰富性和形成色彩的节奏与韵律。 插花还可以利用中性色进行调和，如黑、白、金、银、灰等中性色的花器，对花卉有调和作用。也可用金银丝装饰在花中，使花卉与器皿的对比色中有个性色为媒介而调和。插花具有一定的装饰作用。如过年过节或喜庆日子作为装饰品美化环境，把屋内外装饰点缀成一片节日的气氛，寄托美好的理想，振奋人们的精神。插花的色彩要根据环境的包彩来配置。如在白底蓝纹的花瓶里．插入粉红色的二乔玉兰花，摆设在传统形式的红木家具上，古色古香．民族气氛浓郁。在环境色较深的情况下，插花色彩以选择淡雅为宜：环境色简洁明亮的．插花色彩可以用得浓郁鲜艳一些。 插花色彩还要根据季节变化来运用。春天里百花盛开，众芳争艳，到处是万紫干红的景色。此时插花时选择色彩鲜艳的材料，给人以轻松活泼、生机盎然的感受。夏天，插花的色彩要求清逸素淡、明净轻快。适当地选用一些冷色调的花，给人以清凉之感。到了秋天，满目红朴朴的果实，遍野金灿灿的稻谷。此时插花可选用红、黄等明艳的花作主景，与黄金季节相吻合，给人留下兴旺的遐想。冬天的来临，伴随着寒风与冰霜。这时插花应该以暖色调为主，插上色彩浓郁的花卉，给人以迎风破雪的勃勃生机。

Ⅷ 牧场物语：双子村的人物介绍

莉亚（蓝铃村村民）
性别：女
家庭：霍华德（父）、卡米尔（青梅竹马）
诞生日：夏月23日
最喜欢的物品：さくらんぼパイ（樱桃派）
做法：フライパン+さくらんぼ+小麦粉+バター+卵3 J9 v) J8 ~7 ]' Y（平底锅+樱桃+小麦粉+黄油+鸡蛋）
喜欢的物品：烤苹果、布丁、起司蛋糕、冰激凌、提拉米苏、红茶、香草茶、奶茶、蜂蜜、花、花束、香草
讨厌的物品：西班牙凉菜汤、马赛鱼汤、泰式酸辣汤、锡纸蘑菇蒸、法式咸奶油派、蒸煮芋头、煮南瓜、油炸菜豆腐、干切萝卜、日式水煮萝卜、酒、虫
最讨厌的物品：飞蝗
喜欢的动物：猫
讨厌的动物：无 约会时日：
周一（月曜日）：11：00~16：00
周三（水曜日）：18：00~22：00周四（木曜日）：11：00~16：00
推荐约会地点：教会边、广场、花坛前喜欢的服装：シティワイルド（城市狂野）
简介：一直微笑待人的有活力的女服务生。在父亲霍华德的店里作为咖啡店看板娘帮忙工作，梦想着在城市中拥有一家自己的店。最喜欢做点心，点心的话什么都会高兴地收下。推荐送薄荷和甘菊给她。
拉兹贝莉（蓝铃村村民）
性别：女
家庭构成：古拉尼（父）
诞生日：春月4日
最喜欢的物品：チャーハン（炒饭）
做法：フライパン+ご饭+油+卵!（平底锅+米饭+油+鸡蛋）
喜欢的物品：西班牙凉菜汤、马赛鱼汤、披萨、法式香煎板鱼、炖菜、奶茶、牛奶咖啡、热牛奶、可可、香水、太阳的笑容、彩色的大地、姬蝉、长戟甲虫、晓赤蜻、叉爪锯角萤、斑尾蜓、飞蝗、油葫芦
讨厌的物品：日式沙拉、拌菜、味噌汤、酱烤茄子、生鱼片、蛋浇饭、粥、纳豆卷、绿茶、抹茶、煎茶、乌龙茶、荞麦茶、饲料叶、矿石、鱼
最讨厌的物品：烤茄子
喜欢的动物：全部动物
讨厌的动物：无 约会时日：周一（月曜日）：11：00~16：00周三（水曜日）：11：00~16：00周日（日曜日）：11：00~16：00推荐约会地点：村外、霍华德家、古拉尼家前喜欢的服装：ワーキングボーイ（工作男装）
简介：最喜欢动物的开朗的女孩子。古拉尼的女儿，在父亲经营的店里照顾着马。十分活泼、性格看上去简直像男孩子似的，实际上很喜欢香水、花束之类的物品。讨厌茶、日式料理和矿石。
娜娜（此花村居民）

性别：女
家庭构成：古恩贝（祖父）
诞生日：春月27日最喜欢的物品：たき込みご饭（盖浇饭）做法：なべ+ご饭+にんじん+油あげ!（锅+米饭+胡萝卜+油炸豆腐）喜欢的物品：味噌汤、炸肉饼、生鱼片、炒时蔬、饺子、豆腐火锅、油豆腐、蒸煮芋头、杂菜煎饼、天妇罗乌冬面、关东煮、草莓大福饼、赏月团子、草饼、三色团子、抹茶、煎茶、普洱茶、红茶罐头、月泪草、彩色的大地讨厌的物品：鱼翅汤、泰式酸辣汤、醋腌鱼、烩饭、意式烤饭、彩虹咖喱、究极咖喱、炒河粉、热咖啡、咖啡粉、饲料叶、石材、木材、果汁、蜻蜓、青蛙、最讨厌的物品：至高咖喱喜欢的动物：小鸡讨厌的动物：无约会时日：周一（月曜日）：11：00~16：00周三（水曜日）：11：00~16：00周五（金曜日）：11：00~16：00推荐约会地点：树下、桥上、川边喜欢的服装：ファンシードリーム（幻想之梦)
简介：端庄稳重的温柔姐姐。帮助着祖父古恩贝的工作，温和的擅长家务的女性。多数时间在古恩贝的种子店前的田边。喜欢日式食物、点心和茶类，在索娜饭店买来当礼物送给她吧。
莉可丽丝（此花村居民）

性别：女
家庭构成：扎乌利（叔叔）
诞生日：冬月27日最喜欢的物品：豆腐のサラダ （豆腐沙拉）做法：豆腐+きゅうり+たまねぎ!（豆腐+黄瓜+洋葱）喜欢的物品：香草沙拉、酱烤茄子、蔬菜咖喱、拌菜、豆浆、味噌汤、花、花束、竹子、蘑菇、甘菊、薰衣草讨厌的物品：马赛鱼汤、泰式酸辣汤、生鱼片、鱼糕、法式香煎板鱼、醋腌鱼、牛奶咖喱、寿司、烤鱼、煮鱼、粥、金枪鱼卷、煮螃蟹、毒蘑菇、矿石、鱼类最讨厌的物品：雷鱼喜欢的动物：猫、狸猫讨厌的动物：猫头鹰、鸡、小鸡、麻雀、鸭子约会时日：周一（月曜日）：11：00~16：00周六（土曜日）：11：00~16：00周日（日曜日）：11：00~16：00推荐约会地点：树下、索娜饭店、泉喜欢的服装：カジュアルボーイ（休闲男装）
简介：看上去很冷漠实际上很可爱的女孩子。话很少，一开始时候很难和她交流，关系好了之后会表现出很多很可爱的行动。推荐的礼物是山中捡到的花花草草。注意她很讨厌矿石和鱼，请不要把这些送给她。
贤者大人（后期人物）

性别：女
家庭构成：未知
诞生日：冬月30日最喜欢的物品：白羊驼毛、茶羊驼毛喜欢的物品：马赛鱼汤、锡纸蘑菇蒸、法式咸奶油派、八宝菜、彩虹咖喱、西班牙杂烩饭、鸡蛋糕、现烤蛋糕、俄罗斯茶、钻石、粉钻、黑斑蛙、鲣鱼、金枪鱼、翻车鱼讨厌的物品：芜菁沙拉、番茄沙拉、拌菜、蛋花汤、爆米花、味增汤、烤茄子、烤地瓜、蒸蛋羹、炒时蔬、豆腐、豆腐渣、金枪鱼肉脍、蛋浇饭、烤鱼、饭团、荞麦面、烤苹果、布丁、米饭、果汁、青蛙以外的虫最讨厌的物品：高野豆腐喜欢的动物：全部动物讨厌的动物：无
约会时日：周二（火曜日）：11：00~16：00周四（木曜日）：11：00~16：00周六（土曜日）：11：00~16：00推荐约会地点：村外、山腰、贤者大人的家喜欢的服装：シティワイルド（城市狂野）
简介：一直沉浸在自己的步调中的不可思议少女。住在山中的小屋里的炼金术师，在第二年春以后就可以见到她了。喜欢的东西初期比较难入手，在可以入手之前先送一些花之类的慢慢提升爱情度吧。
艾瑞拉（后期人物）

性别：女
家庭构成：未知
诞生日：冬月17日最喜欢的物品：アイスクリーム（冰激凌）做法：ちょうみりょう+黑い卵（调味料+黑鸡蛋）喜欢的物品：番茄芝士沙拉以外的沙拉、烤地瓜、点心类、果汁类、蜂蜜、毛豆、年糕、海胆、水果、魔术兰草、栗子、蓝莓、梅子、杏、艾丽草讨厌的物品：蜂蜜土司、香料、咖喱、矿石、虫类、鱼类、古代鱼化石、传说之宝、鱼骨、漂流瓶最讨厌的物品：究极咖喱喜欢的动物：狗、猫、猫头鹰、鸡、小鸡、老鼠、麻雀、貂、狐狸讨厌的动物：鸭子、兔子、猴子、狸猫
约会时日：周一（月曜日）：20：00~23：00周三（水曜日）：20：00~23：00周五（金曜日）：20：00~23：00推荐约会地点：花坛前、泉、教会喜欢的服装：ダンディースタイル（型男风格）
亚修（蓝铃村村民）

性别：男
家庭：杰西卡（母）、雪莉露（妹）
喜爱的物品：意式烤饭
喜欢的物品：牛奶系之料理和饮料、生巧克力系之点心、魔术草系、月泪草、礼品盒·红讨厌的物品：绿茶、烤蘑菇、糯米粉、水果糯米团、蘑菇系之料理、刺激物系之料理、中华系之料理、大种系的鱼
生日：春之月20日
喜欢的服装：工作女装
可约会日期：星期二（昼）、星期三（昼）、星期六（昼）
喜欢约会地点：布提·霍华德、广场、薛·古拉尼前 普通约会地点：隧道前
讨厌约会地点：河边
【人物简介】是主人公所经营的牧场的竞争对手。对所有人都很友好，认为保护弱小的人是男性的义务，特别是对女性、孩子和好人十分温柔。
卡米尔（蓝铃村村民）

性别：男
家庭构成：莉亚（青梅竹马）
很喜爱的物品：酸辣虾汤
喜欢的物品：香草系(甘菊无反应)、香草茶、玫瑰葡萄酒、火锅系之料理、红茶系、花全种类、香水系、礼品盒·青
讨厌的物品：甜土豆、巧克力生日蛋糕、蜂蜜茶、点心系、果汁系、蜂蜜系、蝉、蜻蜓、蚱蜢、蟋蟀系
生日：秋之月1日
喜欢的服装：日常女装
可约会日期：星期二（夜）、星期四（昼）、星期五（昼）
喜欢约会地点：村外、花坛前、河边 普通约会地点：教堂外面 讨厌约会地点：广
场
登场条件：最初开始登场
【人物简介】很少说话，几乎不说关于自己的事情。他在花艺设计方面的审美能力，是最棒的。梦想是有一天能在大陆上最大的插花大会上取得优胜。实际上很喜欢猫。
奇利克
奇利克（此花村村民）

性别：男
家庭构成：不明
很喜爱的物品：辣咖喱喜欢的物品：刺激物系之料理、酒全种类、魔术红草、短种西太公鱼、西太公鱼、大种系的鱼、长戟甲虫、马用曲奇、礼品盒·黄
讨厌的物品：草饼、甜土豆、栗子馒头、栗子蛋糕/、点心系、果汁系、蜂蜜系
生日：夏之月13日
喜欢的服装：节日盛装
可约会日期：星期二（夜）/星期五（昼）/星期六（昼）
喜欢约会地点：树下/桥上/竹马之友 普通约会地点：休息地 讨厌约会地点：长凳登场
条件：最初开始登场
【人物简介】性格直率，最喜欢做的事是活动身体，一旦对喜欢的事热衷起来，就不管其他的了。很喜欢马，和心爱的马从小就是好朋友。
千寻（此花村村民）

性别：男
家庭构成：不明
很喜爱的物品：奶汁烤菜喜欢的物品：短种西太公鱼、绿茶、炸肉饼系之料理、蛋糕、日式点心系之点心、醒神剂、强醒神剂、礼品盒·黄
讨厌的物品：番茄沙拉、石锅拌饭、三明治、番茄、刺激物系之料理、葡萄酒系、蜻蜓、萤火虫、青蛙系
生日：冬之月5日
喜欢的服装：冷酷美人装
可约会日期：星期一（夜）、星期五（昼）、星期日（夜）
喜欢约会地点：食堂索娜、休息地、千寻之房间 普通约会地点：树下讨厌 约会地点：山顶
登场条件：最初开始登场
【人物简介】是个以医生为目标而努力的青年。稍微有点天然，有时会犯迷糊，但别人好像认为这一点也非常可爱。特别是村子里的老爷爷和老奶奶，觉得他非常可爱。
迪鲁卡（此花村村民）

性别：男
家庭构成：尤里斯(前作是他的哥哥/本作不出现)
很喜爱的物品：奶油炸肉饼
喜欢的物品：咖喱系、茶系、魔术红草、独角仙系
讨厌的物品：爆米花、荷包蛋、蒸煮芋头、沙拉系、泡菜系、面包系、甜酒系、毛线团系、鱼全种类
生日：夏之月12日
喜欢的服装：可爱天使装
可约会日期：星期四（18:00～22:00）、星期六(18:00～22:00)、星期日（11:00～16:00）喜欢约会地点：食堂索娜、桥上、迪鲁卡之家 普通约会地点：瀑布旁边 讨厌约会地点：深山里面
登场条件：第一年夏天、白天从山里徒步（不可骑马）进入此花村
【人物简介】在第一年夏搬进此花村..他家就在那个原本进不去的红屋顶房子里。
米海尔（蓝铃村村民）

性别：男
家庭构成：不明
很喜爱的物品：豆腐火锅
喜欢的物品：香草沙拉、和风系之料理、茶系、谜之石板、装信的漂流瓶、礼品盒·蓝
讨厌的物品：意式通心粉、米饭、乌冬面、荞麦面系之料理、洋风、中华风之料理、点心系、红茶系、酒系、香水系
生日：秋之月12日
喜欢的服装：可爱天使装
可约会日期：星期三（10:00～18:00）、星期日（10:00～18:00）
喜欢约会地点：泉、河边、村公所 普通约会地点：布提·霍华德前 讨厌约会地点：食堂索娜
登场条件：1年目秋7日
【人物简介】他微微垂着眼帘的那种模糊的温和表情，令人感觉这个青年有着长者的从容，却又好像有些捉摸不透，基本上来说是个温柔的人，讨厌别人深究自己的事。

Ⅸ 插花色彩的设计和配置从哪几个方面考虑分别有哪些配色方案

插花色彩设计时掌握的问题
来源:农业政务网 日期:2011年5月24日

确立调子后，色彩设计中还应掌握那几个方面的问题？

色彩时插花造型的主要要素之一，确立调子后，设计中遵循形式美要素的组合原则时，还应掌握以下几个方面的问题：

（1）色彩布局平衡。

布局上色彩的平衡是插花构图的重要原则之一。为求得色彩平衡，插花作品的布局上应“虚设”一条中轴线，花材色域的重量就在轴线两边起作用。如果只考虑轴线两边花枝数量、花朵大小均极其相近，还不能肯定中轴线两侧是否布局平衡，因为尚未将色彩平衡考虑在内。因此，插花时应当把轻、重两色系的花朵交错排列，“等量”的分置于两侧，才可造或色彩布局的平衡。同样，若把重色系的花枝插在构图的上部，轻色系的花枝插在接近下部，便会产生头重脚轻不稳的感觉。所以，上下稳定，左右均衡，是插花色彩设计时必须遵循的准则。

（2）色彩和谐。

在插花中，花卉色彩的配置往往是作品效果的关键。因为花卉色彩具有强烈的感染力。所以运用色彩，科学地对色彩进行设计，是插花创作中发挥感情作用的重要依据，也是插花装饰达到理想效果的具体措施。

确立一个主色调，是插花色彩设计的关键所在，使其他色彩都围绕着主色调起陪衬作用，也就是所谓的主次分明。此在西方大堆头式插花中尤为重要，因为此种插花，颜色是越多越好，在这么多花色里，若不确立基调，显然是难以球的色彩的和谐。中国的传统插花艺术，虽不讲究色彩丰富，通常二三种即可，但同样存在着谁主谁次的问题。

色彩的和谐，实际上还关系到每个人的审美观点。通俗讲，各种色彩相互搭配时不应是有明显冲突。在色彩组合中，单色配置显然易获得调合的效果。若将调和色配置在同一件插花作品中，无论出现几种色相，均会表现出统一协调、优美柔和的艺术效果。

（3）色彩对比。

在色彩组合中，如果调和色以柔美统一见长，那么，对比色则以矛盾对立为特点了。在插花的色彩设计中，假如善于利用各种花朵在色相、明度、冷暖等方面的强烈对比，则可借对比色的鲜明对照，浓郁的气氛、强烈的刺激而获得独特的效果。

对比色的组合效果，在补色组合方面得到的效果尤为突出。在插花作品的创作中，作者都十分重视绿叶的配置，因为它是带有原色的补色，对比最强烈。但对比色应用关键也是要处理好主角与配角的关系：一是主次分明；二是色彩疏密相同，忌平均分配。如面积大小相似的补色组合，效果极差，显得十分俗气、乏味；三是利用黑、白、灰、金属色等来调和对比色，避免产生色彩失调和刺目，如满天星或情人草就能起到这个作用。

总之，在运用对比色，尤其是互补的花色进行插花构图时，定要运用得当，注意使互补的色彩主次分明。同时，利用不同色彩局部之间的相互穿插，做到对比之中有呼应，便可获得即统一、和谐，有生动、鲜明的理想效果。

（4）色彩配置应切合作品主题和背景。

作者通过苦心构思，进行色彩设计，使之与背景协调，与主体内容一致，并能加深意境。它虽然以自然色彩的某些特征为基础，却不以自然色彩的美为满足，会更高于自然色彩的群体美、综合美和意境美。

艺术插花的色彩设计
艺术插花既要有优美的造型，又要有明艳色彩，两者均是构成优美形象的主要因素。然而，在一般的审美中往往会偏重于色彩，或者说，色彩的美最易彼人们所接受。马克思任《政治经济学批判》中曾说：“色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式”。

色彩的基本要素

色彩是一种物理现象。在日光的照射下，各种物体把不能吸收的日光反射出来。由于各种物体吸收口光的程度不同，形成了各种不问的色彩。尤其是奇花异卉，更是浓郁鲜艳、五彩缤纷。太阳光一般可分成红、橙、黄、绿、青、紫六种色相。

在物体对色光的吸收与反射的作用下，我们肉眼可以分辨出物体所呈现的色彩。例如见到白色物体．说明色光全部被反射．见到黑色的物体，说明色光全部被吸收．若是对每种色光都有部分吸收与反射，就是灰色的物体。当我们来到花园里的时候，红花、绿叶十分美丽。红花的固有色是红色．是因为大阳光中的橙、黄、绿、青、紫等五种色光基本被红花所吸收．而把红光反射出来的结果。绿叶亦是如此，反射出绿光，是吸收了其它五种色光的结果。

花的红与叶的绿，以及白和黑都足相对而言的，是色彩总的倾向，自然界中绝对的纯色是没有的。若对红花作一观察，不难发现，花除了反射红色光外、对其它色光也有不同程度的反射，只是红色光的成分占有绝对的优势而已。又如绿叶，由于生长的环境和位置的不同，所反射出来的绿的色度、色性和纯度也会有许多微妙的变化，有冷暖、明暗和纯度的差别，就是一片叶子的正面与背面，所表现出的绿色深浅差异也很大。光的反射就一般而言．质地粗糙、颜色深的物体吸收得多，反射得少。反之，质地光滑、颜色淡的物体对色光吸收得少，反射得多。由此可见，色彩一方面借光而呈现，另一方面，又依附于物体而存在，两者是不可分割的整体，缺—不可。无论物体的质地如何，都能表现具体的色彩，而离开了具体的物体，就没有具体的色彩可言了。光与物所形成的种种色彩，主要有三个基本特征：色相、纯度、明度。

色相，是各种具体色彩的名称，或者说是色彩的相貌。例如，太阳光中的红、橙、黄、绿、青、紫等．每个名称都表示一种颜色的色相。色相主要是用来区分各种不同的颜色，增强对色彩的辨别能力。客观世界色彩丰富，变化万千，肉眼所能识别的十分有限。因此，在观察色相时要善于比较，培养识别能力，便于在插花时正确认识和利用色彩。

纯度，指的是颜色纯净程度和饱和程度。在可见光中的各种单色光是最纯的颜色，为极限纯度。纯度越高．颜色越鲜明。当纯净的颜色掺入黑、白、灰等其它色彩时，其颜色的纯度就产生变化，掺入得越多，纯度降得越低。物体色彩的纯度与饱和度有关，与物体表面结构也有关。物体表面结构粗糙，光线的漫反射作用将使色彩的纯度降低。物体的表面结构光滑，色彩的纯度就比较高。

明度，是指色彩的明暗程度。包含两种意思：其一是同一色相受光后由于物体受光的强弱不一，产生了各种不同的明暗层次。其二是指颜色的本身明度，如红、橙、黄、绿、青、紫六种标 准色互相比较的深浅度。同一绿色，受光的强弱、角度和亮部不同，会产生明绿、绿、暗绿等不同的明度。不同的颜色中．黄色的明度较高，仅次于白色；紫色的明度较低．接近丁黑色。插花时，不问明度的色彩相配．能使画面富有变化，增强层次感。不问明度的同一色彩配合在一起，也能使插花的整体感增强。

色彩的视觉效果

人们对色彩的视觉感受，主要来源于色的原色和色的混合形式。

色彩的三原色是其中任何—色都不能由另外两种原色混合产生的．而其它色可以由这三色按一定比例配合出来。自然界的景物在光线照射下显示出千变万化的色彩，都是由这三种原色光组合而成的。色光的三原色是红、绿、蓝．将色光混合会变亮，谓之加色法混合。在绘画中称红、黄、蓝三种颜色为三原色，若将三色混合会变深．称作减色法混合。花卉虽然没有那么标准的三原色，但可以接近某一种颜色而论。

除原色之外．还有中间色和复色在创造缤纷的世界。所谓中间色，是两种原色份量相等或不等相混合的色彩。复色．就是两个中间色相混合或者三原色相混合所得的色彩。补色，则为三原色相对应的色光。黄对着蓝，黄为蓝的补色；品红对着绿，品红为绿的补色，青对着红，青为红的补色。补色也叫互补色，就是两个相对的色互补。因此，黄与蓝、品红与绿、青与红都互为补色。并列在一起，色彩的对比非常鲜明。

两种原色并列在一起，能给人一种鲜艳明快的感觉；两种中间色并列在一起，色彩比教灰暗。原色与中间色并列在一起效果较佳，是类似色。色彩的变化是逐渐过渡，显得柔和、谐调；若是互补色，容易取得鲜明对比的效果。

互补的两色并列时相互排斥，对比强烈。色彩呈现跳跃、鲜明的效果。因此，补色关系运用得好，将使插花色彩明亮，生气勃勃，生动地托出主体。相反补色关系如不注意色彩的谐调和花体色块大小的安排，也会产生生硬、火气的弊病。

色彩具有冷暖的视觉效应。在人的生理反映上，色彩的深浅有收缩与扩张的感觉。如红、黄有热烈、兴奋的感觉，所以我们把红和黄以及倾向红、黄的颜色称为暖色调；蓝色看上去安静、寒冷，故而把蓝色和倾向于蓝色的称为冷色调。红与蓝处于冷暖色的两个极端。绿与紫居中，是中性色，偏红的均为暖色。偏蓝的均为冷色。金、银、黑、白、灰五色在色彩感觉上也属于中性色，可以与任何颜色调和，起到缓冲、协调作用。这对挑选花器的色彩很有帮助。

艺术插花的配色

1．花卉色彩的形成和作用

在自然界中，大部分植物叶子的细胞里，都含有绿色的色素。我们知道当日光通过三棱镜后会分成六种可见颜色的光谱。如果让六色光再通过叶绿素溶液而透射到白色的银幕上，此时从银幕上的光谱里可以发现：在红色光靠近橙色光及蓝色光的部分，有一条很宽的黑色带，而绿色部分仍是绿色。这说明叶绿素吸收光线是有选样的。

绿色能有效地利用太阳光，这是植物在长期的自然选择过程中，进化的结果。同时，植物为了适应自然生态环境的需要和受到本身质体、色素的抑制，形成了各种不同颜色的枝叶花果。在不同种类的植物体中，所含叶绿素的比例不同，其颜色的深浅就有差异。有一些植物体内。含有叶黄素和胡萝卜素。能使植物呈红色或橙色，它们主要存在于花瓣或果实中。有些植物的叶子在秋季落时前变黄，就是因为失去了叶绿素，只剩下叶黄素和胡萝卜素的结果。

植物体内还存在着一种花青素，较多地存在于花瓣、果实之中。鲜花盛开所呈现出的一些红色和蓝色等，往往是花青索起的作用。花青素的颜色随着植物细胞液的酸碱性不同而有变化。细胞液为酸性时，花呈红色；细胞液为碱性时，花呈蓝或紫色。用八仙花作酸碱度变化试验，效果十分明显。

花冠居花萼的内方，色彩非常鲜艳．为植物中最为显著的部位，也是最富有变化的部位。花冠颜色主要是细胞中花青素和杂色体起的作用．花的红色、蓝色、紫色来源于花青素；花的黄色、橙黄色来源于杂色体；不具色素的部分为白色。由于花中存在着多种色素。各种花的色素组合情况各有所异，色素存在的多少也有变化，所以花朵开放时会出现天光十色、斑谰多彩的景象。

花卉随着四季更替和生理活动的需要，进行着新陈代谢，色彩也随之变化。花从蓓蕾初绽到枯萎凋零，叶片从新芽叶翠到枯黄落地，颜色都是在不断的变化。—般说来，初放的花色浓郁鲜艳，随后颜色逐渐变淡，最后失去原有美丽的色泽。初放的叶呈嫩绿色并带有鹅黄色．逐渐呈现出墨绿色．到生长末期转黄。果实也是如此，从子房膨大到果实成熟，色彩有一个变化过程。花卉的这种生理特征，为我们插花提供了丰富的资源，同时限制了花材的采摘时间。

2．插花器皿的色彩

插花器皿的种类很多，各种花器都有自身的色彩特点，再加上人为的着色变化．色彩更是繁杂多变。插花器皿质地有粗细之分、软硬之别、对光的吸收与反射程度有很大的区别，颜色差异也很大。凡是质地细洁、光滑的物质，如金属、玻璃、瓷器，对光的反射较强；质地粗糙的物质，如粗陶、木器等，对光的反射较弱。由此可见．器皿质地对插花色彩影响很大。

用陶、瓷制成的花器是我们插花常用的器皿，其本身也是供人们欣赏的艺术品，有许多奇特的色调，如青瓷、唐三彩、祭红、三阳开泰等等。

花器色彩的丰富多变，对插花来说，无疑是十分有利的，但是如花器色彩选择不妥，也会造成整个作品的失败。例如，用粉彩花卉画、人物图案作画面的花瓶，就其本身色彩配置来说，也许是十分精美的，但与花卉相配，会造成喧宾夺主的局面。所以，我们在花器色彩的选择上，耍立足于简洁、统—．每—件花器只要求存在—、二种颜色．或是几个简单色块组合的花器，不能使用或少使用那些描金附凤的花器。

随着现代工艺材料的发现，插花器皿有了很大的发展。如玻璃、塑料制品，色彩鲜艳夺白，具有鲜明的时代气息。但要注意与花卉的合理配置，不然易造成庸俗之态。用本色的自然材料制成的花器，如竹编、草编、藤编和木器等，古朴雅致，色彩简洁、大方，十分迎合人们的审美需要。若在这些花器上加以着色，也能让人感到精巧华美。

3．插花色彩的设计和配置

插花的用色，不仅是对自然的写实，而且是对自然景色的夸张，可以随着插花造型的需要进行变化。插花使用的色彩．首先耍服从作者所要表达的情趣．或鲜艳华美．或清淡素雅。其次．插花色彩要经得起看．远看时进入视觉的是插花的总体色调。总体色调不突出．画面效果就弱，作品容易出现杂乱感，而且缺乏特色。近看插花时，要求色彩所表现出的内容个性突出，主次分明。

插花色彩的配置，具体可以从三个方面进行研究：一是花卉与花卉之间的色彩关系；二是花卉与容器之间的色彩关系，三是插花与环境、季节之间的色彩关系。这三方面的关系若能正确掌握．插花配色就能得心应手了。

花卉与花卉之间的色彩关系．可以用多种颜色来搭配，也可以用单种颜色，要求配合在一起的颜色能够协调。如用腊梅花与象牙红两种花材合插，一个满枝金黄，另一个鲜红如血，色彩协调，辉映成趣，更重要的还在于以红花为主，黄花为捕．远远望去红花如火如荼，黄花星光，点点通过花枝向外辐射。

插花中青枝绿叶起着很重要的辅佐作用。枝叶有各种形态，又有各种色彩，如运用得体能收到良好的效果。“牡丹虽好，还要绿叶扶持”。如选用展着绿叶的水杉枝，勾勒出插花造型的轮廓，再插入几支粉红色的菖兰或深红色的月季。可想而知，鲜花在绿枝的映衬下更显娇艳。再如将几支珊瑚树枝和几朵白色的马蹄莲花合插在一起．颜色并不华丽，却显得素雅大方。

花卉间的合理配置，还应注意色彩的重量感和体量感。色彩的重量感主要取决于明度，明度高者显得轻，明度低者显得重。正确运用色彩的重量感，可使色彩关系平衡和稳定。例如在插花的上部用轻色，下部用重色，或者是体积小的花体用重色，体积大的花体用轻色。

色彩的体重感与明度和色相有关。明度越高，膨胀感越强 ；明度越低，收缩感越强。暖色具有膨胀感，冷色则有收缩感。在插花色彩设计中．可以利用色彩的这一性质，在造型过大的留部分适当采用收缩色，过小的部分适当采用膨胀色。

花卉与容器的色彩要求协调，但并不要求一致，主要从两个方面进行配合：一是采用对比色组合．另一是调和色组介。对比配色有明度对比，即色彩明暗程度的对比，也称黑白对比。如在黑色的花器之中，插入白色的马蹄莲花，一暗一明造成对比，就能起到色彩鲜明的效果。

花卉与器皿有色相差别而形成的对比叫色相对比。色相对比有强弱之分，主要有对比色相和互补色相的对比。对比色相对比的色感比较鲜艳、强烈．具有饱满、华丽、欢乐、活跃的感情特点，容易使人兴奋、激动。互补色相对比是相应的色彩对比，也是最强的色相对比，如红花与青绿色花器．黄花与青紫色花器等。中国传统配色中有“红间绿，花簇簇”，“红配绿，看小足”的说法。

冷暖对比也是花卉与器皿配色的主要方法。采用冷暖对比的色彩，效果会显得生动起米。如用湖蓝色水盆，插粉红色的荷花，这样冷色的盆与暖色的花形成了冷暖对比，更进一步烘托出花的妩媚。在一般情况下，插花器皿的颜色是深色的，花可插浅色的；器皿色彩是淡色的，花可插深色的，以便形成对比。

运用调和色来处理花与器皿的关系，能使人产生轻松、舒适感。方法是采用色相相同而深浅不同的颜色处理花与器的色彩关系，也可采用同类色和近似色处理。同类色如橘红与大红、绿与青绿色等。近似色有红与橙、橙与黄、黄与绿、绿与青等。近似色的色距范围较大，有一定的对比性．容易表现出色彩的丰富性和形成色彩的节奏与韵律。

插花还可以利用中性色进行调和，如黑、白、金、银、灰等中性色的花器，对花卉有调和作用。也可用金银丝装饰在花中，使花卉与器皿的对比色中有个性色为媒介而调和。插花具有一定的装饰作用。如过年过节或喜庆日子作为装饰品美化环境，把屋内外装饰点缀成一片节日的气氛，寄托美好的理想，振奋人们的精神。插花的色彩要根据环境的包彩来配置。如在白底蓝纹的花瓶里．插入粉红色的二乔玉兰花，摆设在传统形式的红木家具上，古色古香．民族气氛浓郁。在环境色较深的情况下，插花色彩以选择淡雅为宜：环境色简洁明亮的．插花色彩可以用得浓郁鲜艳一些。

插花色彩还要根据季节变化来运用。春天里百花盛开，众芳争艳，到处是万紫干红的景色。此时插花时选择色彩鲜艳的材料，给人以轻松活泼、生机盎然的感受。夏天，插花的色彩要求清逸素淡、明净轻快。适当地选用一些冷色调的花，给人以清凉之感。到了秋天，满目红朴朴的果实，遍野金灿灿的稻谷。此时插花可选用红、黄等明艳的花作主景，与黄金季节相吻合，给人留下兴旺的遐想。冬天的来临，伴随着寒风与冰霜。这时插花应该以暖色调为主，插上色彩浓郁的花卉，给人以迎风破雪的勃勃生机。

色彩的感情效果

色彩能够影响人的情绪。不同的色彩会引起不同的心理反应。不同的民族和传统习惯，不同的文化修养、性别、年龄等，会对色彩产生不同的联想效果。

色彩本身是没有任何感性内容的，只有当人的思想意识与其联系起来的时候，才会出现色彩的感受与联想。有许多国家和民族对某些颜色有忌讳。如巴西人以棕黄色为的凶丧之色．理解是人死好比黄叶从树上落下来，所以忌讳。比利时人最忌蓝色．如遇不吉利的事都穿蓝色的服装。埃塞俄比亚人穿谈黄色的服装．是对死者表示深切哀悼。欧洲许多国家都以黑色为丧礼的颜色。十耳其人布置客厅、礼堂、房间时，喜用素色，禁用花色。在我国，人们对色彩的认识也是多种多样．大致是这样的：

红色：具有艳丽、热烈、富贵、兴奋之情。人们习惯用红花束表示喜庆、吉祥。
橙色：是丰收之色，表示明朗、甜美、成熟和丰收。
黄色：有一种富丽堂皇的富贵气．象征光辉、高贵和尊严。我国帝皇殿宇装饰的琉璃瓦是黄色的．以示至高无上。在丧仪上、黄色的花使用十分普遍。
绿色：富有生机，富有春天气息，又具有健康、安详、宁静的象征意义
蓝色：有安静、深远和清新的感觉．往住和碧蓝的大海联系在一起，使人心胸豁达。但从消极方面来看，也有阴郁、贫寒和冷淡之感。
紫色：有华丽高贵的感觉。淡紫色还能使人觉得柔和、娴静。
白色：是纯洁的象征，具有一种朴素、高雅的本质。但是白色显得单调，在我国民族习惯中．还有悲哀的含意。
黑色：具有坚实、含蓄、庄严、肃穆的感觉．同时黑色又易与黑暗联系在一起。
色彩的象征和联想是一个复杂的心理反应，受到历史、地理、民族、宗教、风俗习惯等多种因素的影响，并不是绝对的，在插花时只能作为色彩运用的参考，而应按题材内容和观赏对象进行色彩设计。

我其实不懂这些的，都是网络找的，对你有木有用，我也不知道，你看看吧，如果没用就算了