梅瓶花艺

A. 怎么插花啊

我国人民崇尚自然，因此传统的中国式插花艺术最大的特点是造型生动，色彩自然，与中国的园林、盆景艺术一样，是大自然的缩影。它采取自然界中优美生动的材料：花枝、草木、果实等，甚至连干枯的树头、树根、树叶和石头等都可以利用进行加工，赋予其再生的意义，使之富于画意而又不露人工斧痕，富有装饰美而又不失自然风韵，它取材极为简洁，一枝一叶都具有高度的概括力，使观赏者感受到一种平和、雅淡的野趣，渐渐升华到一种更高的境界。而西式的插花则以明显的几何图形造型，与浓烈的色彩结合，强调了装饰性，强调了人为的因素。中西式插花对比，是迥然异趣的。 “外师造化，中得心源”。中国插花艺术也同样地具有中国画的这一艺术特点，是以表现大自然为形式，再通过作者情意的安排，以含蓄或表露的表现手法，使之产生一种与形式统一，又超乎于形式的意境。插花的意境可引人入胜，启迪人思索，实有情聚一束而意存深远之妙。中国的插花是与插花用的器皿、几架连在一起欣赏的，所用的器具，是以古朴者为妙，无论从款式和色彩都得与插花的主题取得和谐统一。初时多用铜器插花，如盛酒的觯、尊、觚、壶等，后来陶瓷工业发展，便开始以陶瓷器皿插花，如净瓶、梅瓶、浅水盆等。几架有酸枝、红木、树桩头、根雕座等。器皿、几架与插花配合，大大丰富了观赏的内容。

插花技巧

延长插花的寿命要分两步，即插花前对鲜花的预处理和插好后的合理养护。
鲜花在插花前可对花枝进行的预处理方法有哪些：

热处理法：分浸烫法和灼伤法。浸烫是将草木花卉的花枝末端剪切，浸入80度热水中1分钟左右后取出插入瓶中，这样可起到防止花枝组织中的液体外溢，从而延长花期。灼伤法，是将木本花卉的枝条末端放在燃烧的火焰上烧2～3分钟后将烧焦的花枝剪去一点放入酒精中浸泡1分钟，取出后放在清水中漂洗干净后插入瓶中，这样可防止枝条剪口被细菌感染，使花朵不断得到水分供应，得以保鲜。

切口物理处理法：一是在剪花枝时将切口剪成斜面，以增加花枝吸水面；二是对一些枝梗脆的花枝，用手直接折断，以扩大切口，使花枝的导管不因剪压而破坏；三是将切口纵面劈成数份，嵌入小石粒撑开切口：四是将剪切下的花枝基部约3厘米处轻轻捻碎，以增大吸水面积，延长插花寿命，一般草木花卉宜用斜剪、撑开切口，木本花卉宜用折枝、捻碎法。

酸、碱处理法：用醋酸、稀盐酸、硼酸、盐等物中任一种涂抹于切口处。

增加营养法：插花容器的水中可加入糖、维生素等。

B. 千般妩媚看梅瓶，她是用来插花还是装酒

梅瓶的美，在中国瓷器史上，持续了1000多年。目前较为统一的观点，梅瓶诞生在唐朝。

就瓷器造型而论，

梅瓶的优美程度可以说天下第一，

所以梅瓶的造型，

算是中国瓷器的第一造型。

陶土和瓷土都具有良好的可塑性，因此，与金属、石质、木质等相比，陶瓷材料不但取材容易、价格低廉，而且在塑造形体方面更便于操作，因而具有更大的优越性，更易于普及。

由于时代不同、生产力发展水平不同以及人们的生活习俗和审美趣味不同，致使各时代的陶瓷造型呈现出不同的风貌。

如：

唐代瓷器造型之圆润饱满、

宋代瓷器造型之秀丽典雅、

元代瓷器造型之雄浑朴拙、

明永乐宣德瓷器造型之端庄稳重、

明成化瓷器造型之隽秀典雅、

明嘉靖万历瓷器造型之复杂多变、

清康熙瓷器造型之刚劲挺拔、

清雍正瓷器造型之文雅精细等。

如果要问，古之瓷器，最有女人味儿的是哪种？

说是梅瓶，有玩家行家们不赞成么？

肯定一个都没！毕竟说“不”，也等于承认自己玩得不够深还不懂女人呗~ 哈哈，其实我们也没这么强人所难，逼你就范啦~ 之所以如此作比，是有历史根据滴！

说从唐至明清，古之工匠们在设计与制作梅瓶时，将人体美的因素融入抽象造型中，使得这只瓶子气质一看就与众不同：身材细高，颈短口小，腹瘦肩丰，当然还有肤如凝脂呢，如此玉立亭亭，不就是窈窕淑女嘛？

而梅瓶之千种风情，绝不止其娇柔体态，她之功用，也伴随着朝代更迭而变换万千，其中就有插花和用作酒器之说，那么，这些说法靠谱吗？最初又是因了何？下面，我们不妨以年代为序，说说这只瓶子的来龙去脉。

C. 如何继承和发扬我国传统插花艺术

我国人民崇尚自然，因此传统的中国式插花艺术最大的特点是造型生动，色彩自然，与中国的园林、盆景艺术一样，是大自然的缩影。它采取自然界中优美生动的材料：花枝、草木、果实等，甚至连干枯的树头、树根、树叶和石头等都可以利用进行加工，赋予其再生的意义，使之富于画意而又不露人工斧痕，富有装饰美而又不失自然风韵，它取材极为简洁，一枝一叶都具有高度的概括力，使观赏者感受到一种平和、雅淡的野趣，渐渐升华到一种更高的境界。而西式的插花则以明显的几何图形造型，与浓烈的色彩结合，强调了装饰性，强调了人为的因素。中西式插花对比，是迥然异趣的。 “外师造化，中得心源”。中国插花艺术也同样地具有中国画的这一艺术特点，是以表现大自然为形式，再通过作者情意的安排，以含蓄或表露的表现手法，使之产生一种与形式统一，又超乎于形式的意境。插花的意境可引人入胜，启迪人思索，实有情聚一束而意存深远之妙。中国的插花是与插花用的器皿、几架连在一起欣赏的，所用的器具，是以古朴者为妙，无论从款式和色彩都得与插花的主题取得和谐统一。初时多用铜器插花，如盛酒的觯、尊、觚、壶等，后来陶瓷工业发展，便开始以陶瓷器皿插花，如净瓶、梅瓶、浅水盆等。几架有酸枝、红木、树桩头、根雕座等。器皿、几架与插花配合，大大丰富了观赏的内容。

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D. 中国最有名的花为什么是梅花

1、春落梅枝头。古人说，梅具四德，初生蕊为元，开花为亨，结子为利，成熟为贞。后人又有另一种说法：梅花五瓣，是五福的象征。一是快乐，二是幸福，三是长寿，四是顺利，五是我们最希望的和平。梅花的五片花瓣，分别象征着吉祥。 2、梅常被民间作为传春报喜的吉祥象征，陈志岁微型诗《梅花》这样写道：“为使与严寒搏斗之俦侪坚持下去，便把春消息透露给人。”梅花是岁寒三友之一，花中四君子之首。自古以来，人们都赞美它的傲雪精神，它的孤独的不与百花争春的高洁的美。所以，她象征： 一、隐者高士 ——疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏 二、霜美人、雪美人、冷美人 ——家住寒溪曲，梅花杂暖春，学妆如小女，聚笑发丹唇 三、高风亮节的人 ——天然根性异，万物尽难陪。自古承春早，严冬斗雪开 3、梅花是中华民族的精神象征，具有强大而普遍的感染力和推动力。梅花象征坚韧不拔，百折不挠，奋勇当先，自强不息的精神品质。民间传说别的花都是春天才开，它却不一样，愈是寒冷，愈是风欺雪压，花开得愈精神，愈秀气。其中有一首古诗是这么写的：墙角数枝梅， 凌寒独自开。 遥知不是雪 ，为有暗香来。它是我们中华民族最有骨气的花！几千年来，它那迎雪吐艳，凌寒飘香，铁骨冰心的崇高品质和坚贞气节鼓励了一代又一代中国人不畏艰险，奋勇开拓，创造了优秀的生活与文明。有人认为，梅的品格与气节几乎写意了我们“龙的传人”的精神面貌。全国上至显达，下至布衣，几千年来对梅花深爱有加。“文学艺术史上，梅诗、梅画数量之多，足以令任何一种花卉都望尘莫及。” 梅花高风亮节。二十四番花信之首的梅花，冰枝嫩绿，疏影清雅，花色美秀，幽香宜人花期独早，“万花敢向雪中出，一树独先天下春。”被誉为花魁。“遥知不是雪，唯有暗香来”的崇高品格和坚贞气节，象征我们龙的传人之精神。松，竹，梅花被称为“岁寒三友”梅花培植起于商代，距今已有近四千年历史。梅是花中寿星，我国不少地区尚有千年古梅，湖北黄梅县有株一千六百多岁的晋梅，至今还在岁岁作花。梅花在人们心目中斗雪吐艳，凌寒留香，铁骨冰心，高风亮节的形象，鼓励着人们自强不息，坚韧不拔地去迎接春的到来。

E. 传统插花艺术都有哪些说法

我国人民崇尚自然，因此传统的中国式插花艺术最大的特点是造型生动，色彩自然，与中国的园林、盆景艺术一样，是大自然的缩影。它采取自然界中优美生动的材料：花枝、草木、果实等，甚至连干枯的树头、树根、树叶和石头等都可以利用进行加工，赋予其再生的意义，使之富于画意而又不露人工斧痕，富有装饰美而又不失自然风韵，它取材极为简洁，一枝一叶都具有高度的概括力，使观赏者感受到一种平和、雅淡的野趣，渐渐升华到一种更高的境界。而西式的插花则以明显的几何图形造型，与浓烈的色彩结合，强调了装饰性，强调了人为的因素。中西式插花对比，是迥然异趣的。 “外师造化，中得心源”。中国插花艺术也同样地具有中国画的这一艺术特点，是以表现大自然为形式，再通过作者情意的安排，以含蓄或表露的表现手法，使之产生一种与形式统一，又超乎于形式的意境。插花的意境可引人入胜，启迪人思索，实有情聚一束而意存深远之妙。中国的插花是与插花用的器皿、几架连在一起欣赏的，所用的器具，是以古朴者为妙，无论从款式和色彩都得与插花的主题取得和谐统一。初时多用铜器插花，如盛酒的觯、尊、觚、壶等，后来陶瓷工业发展，便开始以陶瓷器皿插花，如净瓶、梅瓶、浅水盆等。几架有酸枝、红木、树桩头、根雕座等。器皿、几架与插花配合，大大丰富了观赏的内容。