长桌花艺

『壹』 中式婚礼花艺怎么布置

无论是中式婚礼还是西式婚礼，鲜花都是一道不能缺少的风景线，它是来自版大自权然的祝福，能够点亮婚礼现场，带来生机和活力，今天就来讲讲中式婚礼鲜花布置那些事儿，如何用别具一格的中式婚礼花艺令所有到场的宾客们赞口不绝?
热情红玫瑰
说起中式婚礼鲜花布置，玫瑰绝对是第一个印入脑海的花种，虽然玫瑰象征爱情是从西方引入的概念，但近些年却在中国也深入人心，作为长久以来代表爱情的花朵，用来布置婚礼自然再合适不过，红玫瑰与中式婚礼的大红色调也十分相符，像是点燃了爱情燎原之火。
合欢并蒂莲
莲花水上思梁祝，为报知音并蒂开，并蒂莲，也称并头莲，是指同一茎上开出的两朵莲花，素来有“花中君子”之称，堪称荷花中的极品，象征着百年好合、永结同心，自古以来就是吉祥喜庆的征兆，用在中式婚礼花艺中既有美好的寓意，也是对传统中华文化的传承。
春意水仙
水仙可以布置为中式婚礼的桌花，它是一种看了就令人愉悦的花朵，还有一个别名为长寿花，也象征着寒冬终结春天来临，谁说婚礼不是爱情之花盛开的春天呢?所以把水仙花作为中式婚礼鲜花布置是十分应景的。

『贰』 婚礼桌花

在婚礼上，鲜花是不可或缺的角色之一。当一对新人沿着花的通道走向幸福的极致，这芬芳的花海将释放魔幻的异彩，将欢声、笑语、祝福、亲吻、誓言以及美好的一切变成你们最难忘的回忆。有人说“鲜花是让婚礼豪华和浪漫起来最简单的做法”，那么就在即将向全世界宣布这场婚礼前，建议您和您的婚礼顾问先坐下来认真地讨论一下怎么样通过巧妙地运用鲜花，将这场婚礼办好吧。 鲜花——不可或缺的甜蜜 确定财务预算 想要打造梦想中的婚礼盛宴，在了解好婚礼的大概流程后，最重要的就是统筹规划资金与花销，这样才能做到心中有数、忙而不乱。合理支出婚礼筹划资金的关键就是要做到胸有成竹，让所有的资金都在计划内支出，做到财务上的井然有序。这意味着你要充分预料到婚礼中可能会需要的鲜花种类、数量、场合及其他必要的支出。一般说来，购买鲜花的费用需要占到婚礼总预算的10%~15%是比较合适的。我们还有一条建议：大多数的婚礼花费都会超出预算一部分，您可以把预算支出再打出10%左右的浮动金额充分留有余地，记得要提前做好准备哦！ 应季婚礼节约开支 很多女孩从小就梦想过当自己身披圣洁的婚纱，和白马王子携手庄严宣誓的那幅情景。那一定是个浪漫至极的场景：温馨、芬芳、甜蜜、幸福的朵朵鲜花簇拥着编织出一片花的汪洋。选择时令鲜花将会直接为您的婚礼节省大笔开支。鲜花的季节性很强，大多数女人都有过类似经历：在夏季里购买郁金香的价格要比春天贵上好几番。所以，本着节约开支的原则，建议您选用那些在每年各个时令里供应充足的鲜花种类。另外，可以提前向您的花艺师咨询一下，看看你所在的地区，什么种类的鲜花正处在花季。比如春季的郁金香、迎春花；三月的樱花烂漫；四、五月的野百合花海；初夏时分成片成片带着初恋般纯洁的熏衣草……都能打造极富幻想的浪漫氛围。对于四季敞开的鲜花而言，每年7-8月是均价最为低廉的时候，而节日、冬季、早春、深秋则是价格比较高的时候。以下列出几种常用婚礼花卉的花期及贴士。 1、百合婚礼：百合既具豪华感，又拥有文雅的气质，最适合豪华高雅的结婚仪式。 开花季节：整年适合 2、玫瑰婚礼：玫瑰代表爱情，此花的种类和颜色都很丰富，最适合浪漫的婚礼场景。 开花季节：整年 3、马蹄莲婚礼：马蹄莲拥有清纯感、时尚感。她那美丽的线条非常适合圣洁的婚礼仪式。 开花季节： 11月-6月 4、郁金香婚礼：此花品种、颜色丰富，形状可爱，深受新娘喜爱。花盛开的程度不同，氛围感觉有很多变化。有个性的新人可以用郁金香搭建一个独具匠心的特色婚礼。 开花季节：11月-3月 5、兰花婚礼：空谷幽兰自古就是美丽脱俗的象征。它非常具有文化气质，与高雅的婚礼最为搭调。 开花季节：整年 6、香雪兰婚礼：香雪兰是春天的代表花之一。花香诱人，颜色还有黄色、白色、红色，最适合活泼可人的新娘做一场甜蜜又烂漫的婚礼。 开花季节：11月-4月 7、向日葵婚礼：向日葵是代表夏天的花，它明亮的花姿就像婚礼上最受瞩目的新娘。如果你的婚礼在室外举办，不妨用向日葵增加些阳光、活泼的气氛。 开花季节：7月-9月 响颜色的因素 婚礼鲜花不仅起到点缀作用，更能平衡整个婚礼的色彩。一般说来，婚礼用花经常采用纯洁高雅的白色系、甜蜜温馨的粉色系、热烈红火的红色系、浪漫神秘的紫色系、健康成熟的橙色系、财富平和的黄色系。如果您打算举办一场颜色基调相统一的婚礼，那么可以以某种色彩为基调，选择统一色系的鲜花；如果属于您的婚礼是缤纷鲜艳的，那么可以选择多种花型小巧玲珑的小型鲜花搭配在一起使用，营造一场喜庆热闹的婚礼。另外，确定鲜花的色彩还应该参考季节这个重要因素：如果你在秋天结婚，应该选择琥珀色、暗红色、铁锈色等暖色调；而如果在寒冷的天气结婚，长绿植物，或者白色、银色和透明色显然更适合。婚礼 鲜花的角色清单 鲜花的使用在婚礼中主要分为两大部分，即：新人、来宾用花和场地用花。新人、来宾用花大概包括：新娘和女宾的捧花、新郎以及嘉宾的胸花、花童花篮、新娘的头花、精致的戒枕花。场地用花需要考虑以下的地方：签到台、拱门、仪式用桌、活动场地在中心区域的用桌、餐桌桌花以及蛋糕花、装饰树和盆栽植物、托盘花。有时候一些小的细节，如：每块餐巾上的花饰，可能对于客人来说是最记忆深刻的。在购买鲜花之前，新人应该先做好必要的准备工作，这样才能确保少花钱、多办事。你们可以事先列一张婚礼用花的角色清单，根据预算优先安排比较重要的用花场所，这样可以帮你们理顺整理的步骤并减轻不少经济负担。整理鲜花清单是项繁重而细致的工作，先来看看其中的内容都有什么。 清单之一：新人用花 新娘手捧花&伴娘手捧花：婚礼上最重要的一束花莫过于新娘的手捧花了，这是婚礼中的最大亮点。捧花并非必须用玫瑰、百合，也不是只能用瀑布造型，你们需要根据宴会的风格和正式程度来挑选适合自己的花束。伴娘的花束可以比新娘的略小，但最好与新娘捧花选择统一花材，只用颜色、大小、造型将之区分，这样才能够达到整体的协调效果。 胸花：新郎的纽孔花花束通常采用新娘花束中的一部分花材，戴在礼服的左边翻领上。别出心裁的做法当然是放弃掉以往大红大绿的材料，根据礼服颜色选用花材，并扎以漂亮的丝带。当然，细心的人还可以利用新郎纽孔花来为婚礼增加些芬芳的气味，选择结籽的桉树叶或略带甜味的枇粑叶来做点缀就会让人闻起来感觉很舒适，但注意味道不要和婚礼当日使用的香水相抵触。至于嘉宾们所带的胸花，放弃飘在嘉宾胸前的红色飘带吧，用一些符合婚礼整体用花风格的花材，采用较为简洁的造型特点可能会带来更时尚的感觉。 花童花篮：可能大多数新娘都觉得小花童就像爱情天使丘比特，可以给自己的婚礼带来纯真的祝福。那么，对于花童花篮的选择可要注意：一定要选择一个小巧的、适合她尺寸的轻盈的花篮，不要让他（她）觉得很重。如果需要节省成本，可以使用低廉便宜的花瓣。 头花：头花的选择要点是保证一整天不会枯萎。挑选尚未完全开放的花朵比较适合，再搭配一些芬芳的草本植物自然能为新娘赢得赞许。另外，如果担心花朵枯萎，还可以选择高精仿真棉纸花，或带叶子的丝绸花。 请帖及戒枕：别出心裁的巧用花朵可以为您的婚礼带来意想不到的效果。谁会想到在请帖里夹着雅致的干花呢？或者干脆用绿色植物的叶子作为你们的戒枕，交换信物的时候一定让在场的人惊讶。 清单之二：场地用花： 签到台：签到台是嘉宾对婚礼的第一印象。如果要营造一个花海婚礼，签到台的鲜花是不可或缺的。刺绣的桌布上洒满玫瑰花瓣感觉如何？再放上两人温馨甜蜜的合影照片，架上点着香蜡的精致烛台，立刻让您的婚礼品位有所提升。 拱门：许多婚庆公司备有拱门可以租用，你们也可以用鲜花将之稍做改造，那样效果就会有所不同。如果自己设计的话，绿色植物、藤类、鲜花、精致的纱、缎带还有气球都可以成为组成花门的好元素。 迎接牌：迎接牌一般放在婚宴场地门口起到指引客人的作用，除了选择比较漂亮的支架、设计优雅的海报外，还需要用鲜花来衬托华贵的感觉，无论是装饰迎接牌四周还是一个角都会起到很好的效果。当然你也可 以用白纱、缎带、毛绒玩具以及干花作为装饰。 仪式用桌：如果将一些宗教仪式融入典礼中，仪式桌是必不可少的。对于仪式桌的布置，以清新淡雅、高洁清爽为宜，除了颜色较为浅的花外，还可以加入蜡烛、花环等装饰。 中心活动区域：如果您的婚礼准备设置舞池或者活动区域，那么可以在中央区域设置的桌子上摆放具有整体效果并且比较高的插花，以达到更强的突出效果。但是桌子上除鲜花外不要放置太多东西，这样客人活动起来才会更自由一些。 餐桌：首先根据餐桌的大小决定桌花的大小，以及盛花器的高矮。再根据婚礼主题，选择不同风格的艺术插花。如果是自助餐桌，也可以利用色彩鲜艳的水果来与鲜花搭配出盛大、华丽的感觉。 蛋糕花：关于蛋糕花，有着太过丰富的想象与设计。只要设计得当，即便是将可食用的花瓣随意撒在蛋糕上也将会让婚礼蛋糕成为一件艺术品。试试看吧！ 花环：婚礼花环多用鲜花和绿色植物编成，它可以运用在各种风格的婚礼上。 装饰树和盆栽植物：因为装饰树和盆栽植物可以使婚礼现场更加富有张力，所以可以在过大的场地，以及裸露的区域使用各种盆栽绿色植物来使空间看上去更丰满。 因地制宜的布置婚礼现场 鲜花对婚礼气氛的调节起着举足轻重的作用。雏菊对于一个传统婚礼来说，有点漫不经心；而丰盛的深红色玫瑰，对于一个海边婚礼就太正式了。所以，一定要根据场合来确定婚礼用花。如果是细心的新娘，一定会将相同品种，不同形状、颜色的花有秩序的放在不同的桌子上；而婚礼上的鲜花也一定与桌布很搭调。另外，您还可以充分运用自己的想象力，使用不同的饰品给婚礼增色。比如，一场海边婚礼，可以准备一些水仙、紫丁香之类的花，再加上一些石头看起来会觉得很优雅，可以把这些东西放在一些明亮的玻璃桶中。如果是农场婚礼的话，乡村野花配针织柳条编的篮子看起来更合适一些。而且把它们里面放满藤类、野花、或者草莓。如果是在葡萄园里举办婚礼，要把很多串红的或者绿的葡萄放在玻璃盘子里。 。婚礼用花最新流行趋势： 色彩鲜明：越来越多的新娘手中捧着的是色彩更加鲜明的花束。采用醒目的色泽，或是采用多种的颜色搭配会令你的花束看起来更时尚。近年来捧花色彩愈加鲜艳，只有颜色跳跃的、明艳的、闪亮夺目的颜色才能与洁白高雅的婚纱相搭配；而场地用花则是以淡雅为主，白色和绿色的搭配将大行其道。 自然花束：越来越压抑的生活和工作让现代人越来越崇尚自然。许多艺师都认为：花茎所显示的自然美要远远超过塑料的花束支撑物或者缎制手柄。 多样性：新娘们正变得越来越敢于尝试，并且在花材的选择上有了更大的自由度。比如：向日葵这样的花材在以前被认为不适合使用在婚礼上而现在也流行起来。 配饰趋于简单化：家人亲属所佩带的鲜花（如纽孔花、胸花），造型简单了很多，设计更趋于个性化。 她们要么只在肩上戴很少的几枝花，要么就只是在手中拿一束只有很少几枝花的简单花束，或者干脆用可爱的小束植物茎杆作为装饰物。 异国情调的中央花饰：目前最流行的趋势是，在一大束的各色鲜花中添加各种极具异域情调的成分，如豆荚、水果、浆果等。 用花有方 花艺师——最专业的用花助理 举办一场婚礼是相当耗费精力的，如果累垮了自己真的是得不偿失。不想独自应付琐碎的一切，那就把专业化的任务交给专业顾问吧。你要知道即使再聪明能干的新娘都需要一个花艺师，这样就可以最大限度的避免导致尴尬局面的小问题了。预算不是问题，一个高明的花艺师会根据你的预算帮助你最合理地安排花束。 在找花艺师之前，新人可以翻阅一下杂志、看看网站，初步确定一下自己喜欢的婚礼现场风格，也可以摘录下来自己特别喜欢的图片，这都将有助于您快速挑选适合自己的花店与花艺师。判断一个花艺师的审美情趣可以通过其店面、店内的装饰装潢来有所感受。如果他们的店很落伍，那最好另外找一家令你感觉更舒服的店面。在基本确定了意向以后，可以翻阅一下花艺师和花店以往作品的照片，如果正好有许多你喜欢的花束图案，那就不要犹豫了，你们一定是选对了地方。 接下来需要做的就是直入主题，仔细谈具体的运作事项了。作为消费者，新人可以直接的告诉花艺师您在购买鲜花方面的计划预算。无论你计划要花多少钱，一位优秀的花艺师会想出很多点子来，让你的钞票发挥出最大的价值。可能大多数的新人会发现，和花艺师的沟通并非总是顺畅的，不要担心，大部分的设计师都不会原封不动地按照您的想法去做。但是他们会根据您所诉说的喜好与偏爱，用专业眼光为您选择，认真听取他们的建议是没错的。为了丰富彼此的创意，您可以向花艺师详细描述一下婚礼的细节，比如拿婚纱、伴娘的礼服以及宴会场地的照片给花艺师看，这些小东西会对他的设计有很大的帮助。想要确定是否能达到预期效果的最好办法就是要求花艺师为你制作一个捧花或中央花饰的样品。一般来说，花店会将制作一份中央花饰样品的价钱计算在总费用里，但是即使需要为样品额外付钱，它能为你带来的那份内心的平静，将绝对是物有所值的。 最后需要注意的是，包括劳务费到花材费和送货费在内的每一项费用，都要详细地注明在合同中。同时还要在合同中注明送货的地点和时间。为了安全起见，最好也要将鲜花的颜色、种类、数量明确注明在合同的条款中。同时还要注明，在花店无法提供你所选定的鲜花时，你愿意接受的候补鲜花种类。这些细节工作将防止你在婚礼当天遭遇到尴尬的意外。 自己布置——制定完美的时间计划 如果你们只是想购买花材，自己负责插花和布置，那么你们应该有一个比较合理的时间计划。 .倒计时4个星期：去花市看看这个季节里有些什么花。 .倒计时3个星期：开始收集和购买所有需要的材料，包括花瓶之类的容器和栽培之类的工具。 .倒计时2个星期：清洗容器。做一个简单的样品来看看你是否满意结果和你对花所需数目的估计是否正确。之后与花商下订单。 .倒计时1个星期：通知准备帮你布置现场的朋友，宴会的举办地点以及他们应该到达的时间。 .倒计时4天：再次确定与花商的订单。 .倒计时1—2天：准备好中心饰品，确定运送事项。 打造鲜花婚礼的小贴士： .选择信誉好的花店:要知道哪种花是自己的最爱，把自己对花以及其他方面的需求用图片的方式表达给花店，最后注意要与花店签署协议。 对这笔花费要做出准确的预算，与花店签订单后，尽量不要增加额外的要求。 优先安排一些比较重要的细节鲜花，然后在预算允许的条件下再增加其他费用。 .摆放位置：鲜花的摆放应该是高低错落的。尤其是桌子上的摆设，或高或低，绝对不能与客人坐下时的视线平行，要不然整个宴会大家的视线都会受到阻碍而影响情绪。 .时间策略：请复印一份婚礼当天时间安排给花艺师，让花艺师知道什么时候先摆什么花，这样花就不会太快枯萎。 .注意花的香味：如果你在热天结婚或者结婚的场地比较狭小，可以选择香味比较淡的鲜花，如：紫苑，大丽花，兰花，而避免晚香玉、小苍兰、栀子等想起浓郁的花，要让你的客人感觉进了玫瑰园，而不是香水店。 .新郎的钮孔花：千万不要忘了新郎的钮孔花要戴要牢靠。因为新郎有可能会和到场的宾客拥抱，有时敬酒动作也会比较大。另外，为了避免钮孔花被压扁，最好准备两枝。

『叁』 会议长桌花束如何布置

订做欢迎条幅，可挂在会场门口，也可在室内适当位置；摆放花卉，如椭圆长桌中间空地、会议室角落，另外会议桌上也可订做鲜花花束，但要把握好尺寸，不可过大

『肆』 学插花，有哪些要注意的

插花基础
（一）插花基本造型
1.水平型.设计重心强调横向延伸的水平造型.中央稍微隆起,左右两端则为优雅的曲线设计.其造型最大特点是能从任何角度欣赏.多用于餐桌,茶几,会议桌陈设.
2.三角形.花材可以插成正三角形,等腰三角形或不等边三角形,外形简洁,安定,给人以均衡,稳定,简洁,庄重的感觉.多作典礼,开业,馈赠花篮等用.若在大型文艺会演及其他隆重场合应用,亦显豪华气派.
3.L型.将两面垂直组合而成,左右呈不均衡状态.宜陈设在室内转角靠墙处.L型对于一些穗状花序的构成往往起重要作用,大的花果用于转角处,小的花自己向前伸延,给人以开阔向上的感觉.
4.扇形.按基本的三角形插花造型作变化,在中心呈放射形,并构成扇面形状.适宜于陈设在空间较大之处.
5.倒T字型.整个设计重点成倒T字型的构成.纵线及左右横线的比例为2:1,给人以现代感.适合装饰于左右有小空间的环境中.
6.垂直型.整体形态呈垂直向上的造型,给人以向上伸延的感觉.适合陈设于高而窄的空间.
7.椭圆形.优雅豪华的造型.采用大量的花材,集团式插法,对结构,对比要求比较低,呈自然的圆润感.以古典的花瓶作容器,宜置于教堂或典礼仪式等空间位置较大的场合.
8.倾斜型.外形是不等边三角形.主枝的长短视情况而定,整个构图具有左右不均衡的特点.多用于线状花材,可有效的表达舒展,自然的美感.
还有新月型，S型，圆球型，冠型，自由开型
（二）插花中尺寸的确定
花材与花器的比例要协调.一般来说,插花的高度(即第一主枝高)不要超过插花容器高度的1.5-2倍,容器高度的计算是瓶口直径加本身高度.在第一主枝高度确定后,第二主枝高为第一主枝高的2/3,第三主枝高为第二主枝高的1/2.在具体创作过程中凭经验目测就可以了.第二,第三主枝起着构图上的均衡作用,数量不限定,但大小,比例要协调.自然是插花花材与花器之间的比例的配合必须恰当,做到错落有致,疏密相间,避免露脚,缩头,蓬乱.规则式插花和抽象式插花最好按黄金分割比例处理,也就是说,瓶高为3,花材高为5,总高为8,比例3:5:8就可以了.花束也可按这个比例包扎.
（三）插花色彩的配置
插花的色彩配置,既是对自然的写真,有是对自然的夸张,主色调的选择要适合使用环境.浓重温暖的色调(红,橙,黄)适于喜庆集会,舞场餐厅,会场展厅;明快洁净的中性色调适用于书房,客厅和卧室;而冷色调(浅黄,绿,蓝,紫,白)常用于凭吊悼念场所.
就花材的种类而言,本木求其深重有力,草本求其鲜明可人.自然式花艺以丽不乱性,艳不眩目的色彩为主,纵使无花,亦可用苍松翠柏作主角.而图案式花艺则以色彩浓厚,火爆热烈,亦可将反差强烈的颜色集于同一作品之中.
就花材与容器的色彩配合来看,素色的细花瓶与淡雅的菊花有协调感;浓烈且具装饰形的大丽花,配釉色乌亮的粗陶罐,可展示其粗犷的风姿;浅蓝色水孟宜插以低矮密集粉红色的雏菊或小菊;晶莹透剔的玻璃细颈瓶宜插非洲菊加饰文主,并使其枝茎缠绕于瓶身.
就东西方花艺特点而言,西方的花艺,花枝数量多,色彩浓厚且对比强烈;而东方的花艺则花枝少,着重自然姿态美,多采用浅,淡色彩,以优雅见长.
插花类型
(一) 根据用途大致可以分为礼仪插花和艺术插花
礼仪插花是指用于社交礼仪,喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花.它可以传达友情,亲情,爱情,可以表达欢迎,敬重,致庆,慰问,哀悼等,形势常常较为固定和简单.
艺术插花是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能,主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花.
（二）根据艺术风格可分为东方式插花，西方式插花和现代自由式插花中国式插花
东方式插花有中国插花和日本插花之分，
西洋式插花区分为两大流派：形式插花和非形式插花，
形式即为（传统插花），有格有局，以花卉之排列和线条为原则，非形式即为（自由插花）崇尚自然，不讲形式，配合现代设计，强调色彩，传统式适合特殊社交场合，自由式适合于日常家居摆设。
（三）根据所用花材的不同分为鲜花插花,干花插花,人造花插花和混合式插花；
1．鲜花插花 全部或主要用鲜花进行插制。它的主要特点是最具自然花材之美，色彩绚丽、花香四溢，饱含真实的生命力，有强烈的艺术魅力，应用范围广泛。其缺点是水养不持久，费用较高，不宜在暗光下摆放。
2．干花插花 全部或主要用自然的干花或经过加工处理的干燥植物材料进行插制。它既不失原有植物的自然形态美，又可随意染色、组合，插制后可长久摆放，管理方便，不受采光的限制，尤其适合暗光摆放。在欧美一些国家和地区十分盛行干花作品。其缺点是怕强光长时间暴晒，也不耐潮湿的环境。
3．人造花插花 所用花材是人工仿制的各种植物材料，包括绢花、涤纶花等，有仿真性的，也有随意设计和着色的，种类繁多。人造花多色彩艳丽，变化丰富，易于造型，便于清洁，可较长时间摆放。其缺点是缺乏自然美，整体效果显得过于生硬。
插花道具
（一）插花器皿
花型设计的必需品花器的种类很多。陶器、玻璃器皿、藤、竹、草编、化学树脂等在材质、形态上有很多种类。花器要根据设计的目的、用途、使用花材等进行合理选择。
玻璃花器 玻璃花器的魅力在于它的透明感和闪耀的光泽。混有金属酸化物的彩色玻璃、表面绘有图案的器皿，能够很好地映衬出花的美丽。
塑料花器 比较经济的道具。价格便宜，轻便且色彩丰富，造型多样。设计用途广泛。
陶瓷花器 花型设计中最常见的道具。中式、日式、西洋式各有千秋，且突出民族风情和各自的文化艺术。所以在使用选择上首先应与设计的式样一致为佳。
藤、竹、草编 形式多种多样，因为采用自然的植物素材，可以体现出原野风情。比较适宜无造作的自然情趣的造型。
金属花器 由铜、铁、银、锡等金属材质制成。给人以庄重肃穆、敦厚豪华的感觉，又能反映出不同历史时代的艺术发展。在东、西方的插花艺术中，它都是必不可少的道具。
素烧陶器 在回归大自然的潮流中，素烧陶器有它独特的魅力。它以自身的自然风味，使整个作品显得朴素典雅。
（二）插花基本道具
花的造型艺术是离不开各种基本的道具的。合理地选择和使用道具可以延长花期，同时反映出设计者的艺术修养和技术水平。这里介绍的是最基本的道具和资材。
粘性胶带 有纸和塑料的。一般用来包在铁丝的外面，特别是经过加工后的花材为了防止脱水而使用。颜色有许多，要根据花茎的颜色和设计的目的选用。
铁丝（或铜丝） 固定或保持花枝的形态、人工性地弯曲加工时需要用到铁丝。铁丝的种类很多，而且有不同的型号，根据粗细分为18-30号之间，根据设计意图来选用。
花剪 花刀 花剪、花刀是剪切花茎、枝条最主要的工具。根据修剪的花材的不同，有选择地使用。一般而言，修剪一些韧性的枝条时用花剪，修剪鲜花的长短时用花刀，因为花刀的切面较平缓，切口要求是斜面，以益于保鲜。
花泥 花泥是用来固定花材的、吸水性很强的化学制品。保水性好，使用方法简单。花泥分为鲜花泥和干花泥两种。干花泥一般是茶色的，而鲜花泥是绿色的。花泥有各式各样的形状，要根据花型选定。 干花泥用于干花设计，不能吸入水分。鲜花泥需要充分浸透水分才能使用，浸水时要尽量使花泥自然吸水，不要施加任何压力，否则会造成外湿内干的状况，直接影响切花的吸水效力。
花材选择
（一）.哪些材料可用于插花
只要具备观赏价值，能水养持久或本身较干燥，不需水养也能观赏较长时间的，都可以剪切下来用于插花．当然，插花的材料不止限于活的植物材料，有时某些枯枝及干的花序，果序等也具有美丽的形态和色泽，同样可以插花． 现在的花卉市场上还有许多人工加工的干花，也是很好的插花材料，他们虽然没有鲜花那样水灵和富有生机，但却具有独特的自然色泽何止低，或者倍加工成独特的色彩．另外，还有各种质地的人造花，如绢花，塑料花，纸花，金属花等等，用它们做成的插花作品摆放在居室，既能起到花卉的装饰作用，又比较经济实惠，且易于管理．
（二）.切花选购要诀
(1)花枝越长越新鲜．为保持新鲜，提高吸水性能，花店每天都要将切花枝茎的下端剪去一段．因此，茎越长的花越新鲜．
(2)观察花材的整体形态. 凡是叶面稍有萎焉,发黄或浸入水中的花茎,叶片变成褐 色,黑色的花枝,新鲜度差,不宜购买
(3)用手触摸水中的花枝.用手触摸花枝水中的枝茎部分,有滑溜溜的感觉,说明花枝已留放了5-6天,新鲜度差,不宜购买.
(4)花朵大部分全开的不宜购买.
(5)花型过小不宜购买.花型过小的原因,有时可能是将外围残缺的花瓣去除所至.
(6)花色应鲜艳.花瓣应有弹力,颜色应鲜艳.
（三）.花材形态
线形花（线状花） Line Flower 整个花材呈长条状或线状。利用直线形或曲线形等植物的自然形态，构成造型的轮廓，也就是骨架。 例如：金鱼草、蛇鞭菊、飞燕草、龙胆、银芽柳、连翘等。
定形花（形式花） Form Flower 花朵较大，有其特有的形态，是看上去很有个性的花材。作为设计中最引人注目的花，经常用在视觉焦点。本身形状上的特征使它的个性更加突出，使用时要注意发挥它的特性。 例如：百合花、红掌、天堂鸟、芍药等。
簇形花（块状花） Mass Flower 花朵集中成较大的圆形或块状，一般用在线状花和定形花之间，使完成造型的重要花材。没有定形花的时候，也可用当中最美丽、盛开着的簇形花代替定形花，插在视觉焦点的位置。 例如：康乃馨、非洲菊、玫瑰、白头翁等。
填充花（散状花） Filler Flower 分枝较多且花朵较为细小，一枝或一枝的茎上有许多小花。具有填补造型的空间、以及花与花之间连接的作用。 例如：小菊、小丁香、满天星、小苍兰、白孔雀等。
东方式插花的基本花型分类
在中华花艺中我们把最长的那枝称作“使枝”。以“使枝”的参照，基本花型可分为：直立型、倾斜型、平出型、平铺型和倒挂型。
直立型
使枝直立而插，角度最多不超过30度。花型平和、稳重，正式隆重的场合多用直立型。
倾斜型
使枝倾斜而插，角度在30度—60度之间。花型悠闲、秀美，随意而插的作品适用日常生活。
平出型
使枝由花器口倾斜而插，角度在60度—90度之间。花型洒脱、有强烈动感，有个性，在特别场合插做。
平铺型
使枝不同与其他花型要“先立而后斜出”，而是直接依附花器器沿或水面而插。花型平和、舒适有满足感。
倒挂型
使枝由花器立出而弯曲至花器器沿以下。花型有强烈的征讨、冒险意味，表现出强烈的生命感。
西式插花的基本花型分类
西式插花一般指欧美各国传统的插花艺术形式。花多而色彩艳丽，多以几何图形构图插制，这里介绍几个常用的西式插花基本花型。
半球型
这是我们见得最多的花型了吧？将花材剪成相同长度插在花泥中，形成一个半球形状。半球型花是一个四面观的花型，柔和浪漫适用于婚礼、节日等很多场合。
三角型
又分为对称三角型和不对称三角型。在古埃及等古文明中，常作为装饰应用。对称三角型较稳定，但都是单面观的花型，常用于墙边桌面或角落家具上。
水平型
水平型花也是四面观的花型，源自古希腊时祭祀坛上用的装饰花，现在常用到会议桌、餐桌、演讲台上。同半球型相似，水平型花也是四面都好看的花型，豪华富丽。
花扇型
扇形花为放射性的半圆花形，豪华美丽，就像是孔雀开屏。起源于宫廷贵妇手中常拿着的羽毛、蕾丝做的扇子。摆放在玄关、壁饰和靠墙摆设的桌上都很合适。
瀑布型
就像一层层的瀑布，瀑布型的花由上而下地插制，具有流动感、柔美浪漫。这也是除了球形以外最常用的新娘手捧花花型了吧？
西式插花还有“圆锥型”、“椭圆型”、“球型”、“垂直型”、“水平型”，还有以字母形状造型的“S型”、"T型"、“L型”等等，都有其各自的魅力。我们慢慢来了解吧！
插花的步骤
（1）修剪：首先要去掉花卉的残枝败叶，根据不同式样，进行长短剪裁，根据构图的需要进行弯曲处理（为了延长水养时间，适合水中剪取，水中剪取是为了防止空气进入花茎，以免影响花材的吸水性）。修剪根据花材不同，选用的剪法也不同，如：木质部的花材，应采用十字剪枝法，花茎比较粗大的可选用平剪法，一般常用的剪法为斜剪茎法。
（2）固定：为了让花卉姿态按照你的设想进行，一般在花器的瓶口处，按照瓶口直径长度，取两段较粗枝干，十字交叉于瓶口处进行固定。专业插花，还要彩花插、花泥、铝丝等工具进行固定。
（3）插序：一般容易先插花后插叶，这样容易在插叶的时候将花的高度降低。正确的插序应该是选材、选插衬景叶、插摆花。
色彩搭配
一.
（1）首先应当懂得色彩的性质和特点。
A．色相的种类。 原色。指能混合成其他色彩的颜色。有红、黄、蓝三原色。
间色。用三原色中的任意两色混合而成的颜色。如橙色由红色与黄色混合而成；绿色由黄色和蓝色混合而成；紫色由红色和蓝色混合而成。
复色。指由两间色混合而成的颜色。具有缓冲调和作用。如橙绿色由橙色与绿色混合而成；紫绿色由紫色与绿色混合而成；橙紫色由橙色与紫色混合而成。
补色。一原色同另外两原色的间色之间为互补色，每对互补色都为一明一暗、一冷一热的对比色。如经和绿、黄和紫、蓝和橙。
每一色相都有不同的明度（明暗、深浅变化）和不同的纯度（饱和度）。一般原色的明度和纯度最高，间色次之，复色最低。明度、纯度愈高，则颜色愈明亮、鲜艳，反之则愈灰暗。
B．色彩的感觉。不同色彩给人以不同的反映和感受，如色彩的冷暖、远近和轻重等，这是人们长期生活实践的结果。
人闪对色彩的感觉分为三类：
冷色系。白、紫、蓝色容易使人联想到水、冰和雪，从而产生冷凉之意。
暖色系。红、橙、黄色容易使人联想到太阳与火、从而产生温暖、热烈之意。
温和色系。介于冷暖色系之间的颜色，如绿、灰、金、银、黑等色，它们常起缓冲调和作用。
（2）花色搭配的要点。
花色搭配实质上是处理不同花色之间的协调与对比、多样与统一的关系问题，因此首先应当遵照上述两条法则的要求进行搭配。
在这个问题上，应特别强调必须引起注意的是：
A．每件作品中，花色相配不宜过多，否则容易产生眼花缭乱之弊，一般以1－3种花色相配为宜。
B．多色相配应有主次。如果礼仪用花要求喜庆气氛浓烈，选用多色花材搭配时，一定要有主次之分，确定一主色调，切忌各色平均使用。
C．除特殊需要外，一般花色搭配不宜用对比强烈的颜色相配。如红、黄、蓝三腺色，各自的明度、纯度都很最高，相配在一起，虽很鲜艳、明亮、但容易刺眼，应当在它们之间穿插一些复色的花材或绿叶，以起缓冲作用。
D、不同花色相邻之间应互有穿与呼应，以免显得孤立和生硬。
花色搭配最重要的一点是以色彩相和为佳，和则生动、神气。具体搭配应根据插花的使用目的、环境的要求以及花材容器条件酌情组合。
（3）常见的花色组合。
A．单色组合。选用一种花色构图，可用同一明度的单色相配，也可用不同明度（浓、淡）的单色相配。如现代西方婚礼用花喜用白色新娘捧花和白色婚纱，纯洁高雅。
B．类似色组合。类似色组合。类似色组合，就是色环上相邻色彩的组合（即色环上任何90°夹角内三角组合）。由于它们在色相、相度、纯度上都比较接近，互有过渡和联系，因此组合一起容易协调，显得柔和典雅，适宜在书房、卧室、病房等安静环境内摆放。
C．对比色组合。也就是色环上两对应之色彩的组合，即互补色之组合。如红与绿、黄与紫、橙与蓝，都是具强烈刺激性的互补色，它们相配容易产生明快、活泼、热烈的效果。此种对比色组合，西方古典插花中最为常用，礼仪插花也常使用。
二.
1) 类似色∶使用同色系的深浅度不同花材进行搭配。比如，白色·粉红·红色搭配、白色·奶黄色·橘红色搭配、白色·淡蓝色·紫色这样的搭配形成一个色彩层次，给人带来柔和的印象。我们在做一个花艺作品时,为了让作品更加高雅，鲜花更加美丽多目，除了要有优美的造型以外，更重要的是色彩的搭配。因为一个物品首先映入我们眼帘的就是色彩，而插花艺术属于视觉艺术范畴也决定了色彩的重要性。
2) 相反色(互补色): 比如黄色和紫色、红色和绿色、橘黄和蓝色、黄绿色和红紫色的组合表现的是一种非常鲜艳的华丽印象。但是在使用花材时要注意其中的一种色彩要少一些，巧妙地保持2个色彩的平衡以达到一种立体感.
3) 类似色调∶各种浅色的同色系花材搭配在一起,给人一种优美·优雅的印象。比如浅粉红色系、奶油色系、橙红系的同色系使用。但是，为了防止色彩的模糊而消弱视觉点，加一些大型花材或绿叶来增强效果。另外还要注意造型·材质的对比不可强烈。
4) 近似补色∶将黄色·橘黄色·红色等类似色与相反色的蓝色组合、红色·紫色·蓝色与绿色组合，众多色彩充满个性，同时也给人一种华丽、华贵的感觉。但是，必须注意的是相反色花材的用量一定要控制。
5) 原色:红色·黄色·蓝色三原色的组合。色环120度内的配色。艳丽、华贵的印象。因为所有色彩都很强烈，亮度最高的黄色要尽量控制。
插花注意事项
1）插花过程中尽量避免成一条直线，注意高低错落。
2）插花过程中下部应尽量密集，上部花材不宜过多，注意上疏下密。
保鲜技巧
山茶花：插入淡盐水中，可以杀菌，让花期延长。
郁金香：数枝扎束，外卷报纸再插入瓶中，花瓶中不用加水。
水仙花：插养在浓度为千分之一的淡盐水中，可保持花形。
百合花：插入糖水中，可以保持百合花的甜香感觉。
蔷薇花：其剪口容易被细菌感染，所以在其剪口处用火烫一下，再插入瓶中。
杜鹃花：切口用锤击扁，然后在水中浸2个小时。
牡丹花：先用热水浸切口，然后再插入冷水中。
梅花：剪口切成十字形，浸入水中，可以促进花朵对养料的吸收。
秋菊花：在其剪口处涂上少许薄荷溶液，可以杀菌。
莲花：折下后用泥塞住气孔，再插入淡盐水中。
白兰花：晚上用湿布包裹，白天揭开，可使花的凋谢时间推迟2—3天
芙蓉花：先插入热水中1—2分钟，再插入凉水
栀子花：在水中滴入1—2滴鲜肉汁

『伍』 花艺设计的基本技巧有哪些

目前国际花艺流派主要表现为8大类别：德式、英式、美式、自然系、中式、日式、韩式、泰式。花艺研修课程中还有专门讲述的架构花艺。

祝您能学有所成。

『陆』 酒店餐厅花艺设计要点

酒店花艺是酒店装饰设计的一部分。它的最基本功能就是给客人一个良好的感受，使客人感受到酒店对他的热情欢迎，感受到酒店可以为他提供温馨、舒适的住宿环境。每位客人来酒店之前，他的心里会对酒店怀有一种潜在的期待，渴望酒店能够具备温馨、安全的环境，甚至渴望这个酒店会给他留下深刻印象，最好有点惊喜，并使这一次经历成为他生活的一部分

设计到位的大堂应该做到当客人来到这里时，即使没有人为他提供服务，他也应该感到温暖，就像回到家一样。这就要求大堂里所能看到的某一样或几样东西和客人是相通的，可能是家具、灯饰，可能是陈设，也可能是一种色彩，一块特殊的材质。这些细微的饰物为客人实现了文化价值观和生活方式的延伸，而且会和他们的个性相通，从而使酒店的回头客越来越多。

在酒店大堂摆放花艺作品中，首先需要注意的就是安全性。一般放在大堂中的花艺作品在体积上都比较大，其次是要根据星级酒店的装修风格、运用颜色搭配来展示花艺作品的精髓使其成为大堂中的焦点。一般根据时令花材、季节交替变化或者是酒店盛典来做更换次数，还要考虑酒店后续养护工作的难度。大堂酒店插花可以是鲜切花，也可以是仿真花，当然也可以运用现在流行的永生花、多肉植物、各种质地的装饰品相互混搭也是不错的效果。

酒店插花一般分为前厅插花（大堂插花），餐厅插花，客房插花，会议室插花，吧台插花和过道插花。我们通过不同区域的插花来了解插花艺术在酒店中的应用。

前厅插花

前厅是专门为客人办理住宿、离店结账等手续，提供各种应接服务的地方。也是客人对酒店形成“第一印象”和“最后印象”的活动场所。因此这里的插花要具有代表性，能代表酒店的形象。前厅必须有一种宾至如归，轻松、舒适的家的感觉。为了营造愉快的休息环境，除应有与酒店等级规格相应的宽敞明亮的空间外，合理的插花艺术的运用能为前厅舒适的环境平添几分热情、优美和高雅，使客人流连忘返。

餐厅插花

餐厅是为宾客提供食品、饮料和服务的场所，餐厅应该营造一个轻松、舒适的就餐环境，为宾客的交流，就餐和应酬等提供方便。度假酒店的餐厅根据所提供的食品、饮料和服务，顾客的就餐习惯和周围环境的不同，分为中餐厅和西餐厅。不同的就餐环境，所要求的插花造型和手法也不同。

中餐厅插花

中餐厅是提供中式菜点、饮料和服务的餐厅。中餐厅按销售方式又分为零点餐和团队餐，宴会命题餐，因而它们对插花的要求也不同。

零点餐厅插花

分为零点早餐，零点中、晚餐。所谓零点餐厅插花就是插花简洁，颜色以中色为主，不拘泥于造型，花材可选用单色康乃馨，雏菊，洋兰，百合，满天星等。

中餐宴会插花

中餐宴会是一种正式的餐饮活动，格调高雅，讲究环境，突出浓重热烈的气氛。中餐宴会多以中式圆餐台为主，根据宴会的需求，餐台直径一般为1.8米的10人餐桌，大型宴会餐台也有2米以上的直径。餐台花的直径一般不超过餐台的1|3，高度不超过30厘米。以直径1.8米的餐台为例，餐台花的直径应不超过60厘米，花材颜色鲜艳丰富，花朵大。

命题摆台插花

中餐宴会多为有主题宴会，如婚宴，答谢宴，生日宴，庆功宴等，随着社会的发展，宴会的主题越来越广。

插花作品除了表现主题思想外，还应与周围的环境氛围，餐台台布，餐具，菜色等相搭配。

西餐厅插花

西餐宴会多采用长台，其台型通常按厅堂大小和周围环境布置。餐台插花一般为长椭圆形的西方式插花。插花的长度一般不超过餐台的1|3，插花的高度不超过30厘米。花器多选用扁平阔口。插花主要营造一种高贵典雅、浪漫的气息。

咖啡厅插花

咖啡厅多采用自然光线，色彩明快，且适于两三人亲密交谈，因此咖啡厅插花只需在餐台摆放一只细颈花瓶，瓶中插入一两枝花即可点缀空间。花材一般选用体积小，且颜淡雅的花材，如粉玫瑰或红色康乃馨，既简洁大方又充满浪漫气息。

客房插花

客房是宾客在酒店逗留期间最主要的生活和休息场所，客房的布置除了生活上必须使用的家具等设备用品外，还应有装饰性的物品，而插花就起到很好的装饰和点缀空间的作用。

床头柜插花

床头柜插花的创作和布置，对提高人们的生活质量，改善睡眠空间的环境起到很好的效果。床头柜插花取材随意，构图灵活，花体不用过大，花材用量简单。可以根据设计者的审美情趣和插花的功能，选择造型和花材。一般以简洁、素雅且文静的花材为主。色彩柔和，对人体有害的，有异味的花草不宜摆放在床头客房。

卫生间插花

卫生间插花的造型与空间的大小相适应，花材一般采用多头小菊或颜色淡雅的康乃馨等单色小花。花器可选用陶器或花藤等，以增添返璞归真之感。

其他区域插花

会议室插花

会议室营造的是一种严肃，团结的氛围，在会议室摆放一些插花能缓解工作压力，调节气氛。大型会议室插花主要有讲台插花和会议桌插花，这类插花通常选用长椭圆形和半球形的造型。一般选用花大、色艳的花材，花器一般选用粗口浅盆。一般情况会在茶几或拐角处放一盆装饰小花。

吧台插花

酒吧通常是人们聊天，谈生意，消遣的场所，所以吧台插花一般要精美大气，花器一般也需要精美华丽的花瓶，营造活跃的气氛。

过道插花

过道通常狭窄，且缺少自然光，所以过道插花通常灯光的照射下才能发挥应有的效果。过道插花通常选用色彩明快，艳丽的花材，造型一般选用图案式插花，也可以选用东方式插花。我工作的酒店通常采用东方式插花。

『柒』 桌花如何布置 餐桌花艺摆放技巧

让人难忘的餐宴总是和美妙的餐桌布置不可分离的，餐桌上那些摆放精巧的鲜花布置让人们从视觉先饱餐一顿，那么，在餐桌上摆什么样的花好看？怎么摆放？又有什么规则和忌讳？

看似漫不经心的鲜花布置，实则很有节奏和韵律。

一、什么容器可以插花

有时，越是用不是花器的“花器”盛放鲜花，越容易给人深刻的印象。从奶杯、白兰地杯、彩色玻璃杯、各种瓶子甚至试管，到陶瓷碗、铁皮小桶或藤编的小篮子，无所禁忌。

广口玻璃瓶、缠着麻绳的酒瓶、木桩，用看似挨不到边，但调性相仿的载体摆放花朵植物，营造出想要的气氛。

铁皮盒子很有花园园艺的味道，适合户外用餐摆放。

高脚酒杯倒过来，既是花器，也是烛台，看上去奇思妙想。

二、不经意的摆放，也能创造独特的美感

桌面上的鲜花能够让桌面迅速变得有气氛，而对这些花的要求就是——看上去像没特地打理过的样子。effortless这个词经常被挂在餐桌造型师的嘴边，是的，轻松，就好像T台上模特慵懒的“起床妆”，每根看似随意、杂乱的发丝，其实都是经过精心梳理的。一束简单却精致随意的鲜花，也许要花费你更多的时间，但它远比刻板整齐的插花看上去时髦得多，即使再高级、再时髦的晚宴，也不例外。

像花园里随手摘下的花，漫不经心地插在瓶子里。没有技术难度，但让气氛格外轻松迷人。

还有比这个更随意的感觉吗?但要达到这样的“松”的效果却不凌乱，其实颇有难度。

三、在圆桌上，花是圆桌的中心

如果是圆桌，可以以圆心为点，摆放一个插花，或者摆一组高低不同的玻璃器皿，在其中插上鲜花，要点就是从各个角度看上去，都一样好看。

在圆桌中心摆放一个360°观看的花艺设计，是最常见的做法。

以高低不同的烛台或花器布置圆桌，让桌面看上去轻松感强一些，但又不失核心。

四、长桌上的花，可以重复一个主题

如果是长桌，需要摆放一组以上的花，那可以重复一个主题：也许是一个简单的花瓶，里面插满雏菊，也可以是一组两三个玻璃瓶，每个里面有一两支花，让长长的桌面保持节奏，是最重要的。

看上去有很多元素，但最主要的元素是插着鲜花的小花瓶、广口瓶盛放的蜡烛和小茶蜡杯。这三个要素穿插反复，不求工整，但节奏保持平稳。

木桩是反复出现的重要元素，为了破除单调感，适当用点心盘调节了花的高度。

五、蔬菜、水果，都是桌面“花”的选择

布置桌面的鲜花不必名贵珍奇，它们吸引人的地方在于够新鲜。除了鲜花，植物、草、蔬菜、水果，都可以是桌面装饰的主题，把它们混合扎好放在瓶子中，都是出其不意的桌面布置。

把菜当中挖一个洞洞，里面填上花泥，卷心菜就成了有趣的花器。

用不同时令的鲜果布置餐桌，特别有季节带入感。

五、蔬菜、水果，都是桌面“花”的选择

小型绿色植物或开花植物连花盆一起摆在餐桌上也很美，非常自然清新的感觉，尤其适合院子里的餐聚。

就要这样瓦盆的感觉，像身处于香草花园里的一场美妙早午餐。

带着泥土芳香的多肉和仙人掌，配上红色的桌布，浓浓的异域风情。

五、蔬菜、水果，都是桌面“花”的选择

花很贵的时候，这样试试?一种求之不得的轻松又文艺的调调。

两种叶子混搭在一起，层次上很丰富。要注意的是这样摆放，需要选不容易枯萎的叶材。

『捌』 中国传统插花四大流派

中国传统插花发展简史

原始萌芽期——西周至春秋、战国

中国插花艺术源远流长，博大精深，是中国花文化重要的组成部分。在中国文明刚刚开始发芽阶段，花就与祖先的生活息息相关。无论是史前出土的陶器玉器青铜器等等，都可以看到精美的花卉纹饰雕刻在上面。中国战国时期的诗集《离骚》中有这样的话“纫秋兰以为佩”“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”，说明当时有采摘香花佩戴身上的时尚。以花传情，以花明志，赋予花卉以某种寓意，可见花卉在春秋战国时期就已经进入了文化领域。

《楚辞·九歌·礼魂》中记载：成礼兮会鼓，传芭兮代舞，
姱女倡兮容与。春兰兮秋菊，长无绝兮终古。

初级发展期——秦、汉至魏、晋、南北朝

秦汉时期，由于社会经济的进步，插花艺术有了极大的发展，插花的雏形已经初步体现。据史书记载，西汉惠帝时，孝惠皇后将四时植花罗致室内，并安排于寝榻、几案上。可想而知， 这些“四时植花“不是盆花即是插花。河北望都东汉古墓墓道壁画中绘有一个陶质圆盆，盆内均匀地插着6支小红花并置于方形几架上，形成了花材、容器、几架三 位一体的形象，这是迄今为止所发现的唯一的早期中围插花。

到了南北朝时期，插花主要被用于佛堂前的供花。人们为了保持花朵的新鲜，开始尝试 将花插入水中养殖。《南史·晋安王子懋传》记载：“子懋年七岁时，母阮淑媛尝病危骂，请僧行道。有献莲华供佛者，众僧以铜罂盛水，渍其茎，欲华不萎。以花 献佛，祈求医病，霍然痊愈。”这是史书中关于用容器描花水养的文字记载。当时佛前供花以荷花与柳枝为主要花材，不讲究插花艺术造型。

兴盛发展期——隋、唐至五代时期

隋唐时代是我国插花艺术发展史上的兴旺时期。插花开始在宫廷中盛行。这时中国的插花艺术开始有了系统的技术手法和规定。比如说牡丹插花，每年牡丹花盛开时节，宫廷中都要举行牡丹插花会，有严格的程序和非常讲究的排场。如罗虬的《花九锡》中说：“重顶帏（障风）、金错刀（裁剪）、甘泉（浸）、玉缸（贮）、雕文台座（安置）、画图、翻曲、美醑（欣赏，美即美酒）、新诗（咏）。”“九锡”就是九个程序。对插花所用工具、放置场所、养护水质、几架形状以及挂画都有严格规定， 还要谱曲、咏诗讴歌，再饮美酒方能尽兴。从而达到视觉、听觉多方面欣赏的效果。

点茶、焚香、插花、挂画，被合称为生活四艺
每年农历二月二十五的“花朝节”在唐朝是个很盛大的节日，传说是百花之神诞生的日子。在这一天，人们要去郊外踏青赏花，市集上也摆满了各种各样的鲜花饰品，举行大规模的赏花盛会。在此时期，人造花的应用也日渐广泛。新疆吐鲁番阿斯塔那出土的文物中发现一束人造绢花，以萱草、石竹等花卉组合，制作精细，花色艳丽，仿真程度很高。

五代十国时期，插花开始了艺术高雅化，从庄重讲排场变成不拘一格，开始追去自然美。由于政局动荡不稳，许多文人雅士避乱隐居，吟诗泼墨，插花艺术也变成他们表达思想情感的工具。插花开始不局限于花朵，而是就地取材，名花佳卉、山花野草都可使用。插花器具也由铜或瓷的盘盆容器，扩展到竹筒、漆器。而且插花作品不一定要摆放在桌子上，出现 了壁挂，吊挂。南唐后主李煜对插花艺术的发展作出了突出的贡献，“锦洞天”是李后主的独创。每年春盛时节，梁栋窗壁，柱拱阶砌，并作隔筒，密插杂花，挂上横幅“锦洞天”。犹如大型插花展览会，千姿百态，琳琅满目。当时还出现了能固定花材的新型容器“占景盘”，既做容器，又当花插。插花作品追求自然情趣，朴实而又不失洒脱。

全盛发展期——宋代

进入宋代，插花艺术发展到极盛时期。受理学观念影响，此时的插花艺术不只追求怡情娱乐，还特别注重构思的理性意念，以表现作者的理性意趣或人生哲理、品德节操等。花材也选用有深度寓意的松、柏、竹、梅、兰、桂、山茶、水仙等上品花木。构图突破了唐代的富丽堂皇，以“清”、“疏”的风格追求线条美。所以有人把当时的插花作品叫做“理念花”。 宋代的蓝花注意保持花材本身的自然美，富有蓬勃的生命力和韵律感。如南宋李嵩的花篮图，花篮造型制作精致美观，有优美的花纹、萱草、石榴、牡丹、蜀葵等半开或盛开，色彩艳丽，错落有致，姿态飘逸，生机勃勃。从此开始，插花形成以花品、花的寓意，人伦教化的插花形式，插花艺术上升到了一种对待自然的态度，体现人的操守。这也就是花道。

缓慢发展期——元代

元代插花风格逐渐摆脱宋代理学的影响，常用花材的寓意和谐音来表达作品的主题，也就产生了有人所说的“心象花”。钱选绘的吊篮式插花，在吊篮上放两个瓷罐，罐里分别装满金桂和银桂，上飘一枝三折形似如意的桂花枝条，暗示金贵、银贵，不如自在如意贵。反映人们祈求安定、平和、自由的愿望。

明代是插花艺术复兴、繁荣、昌盛和成熟时期，在技艺上、理论上都形成了完备的系统的体系。初期受宋代理学影响，以中立式厅堂插花为主，造型丰满，寓意深邃。中期插花追求简洁清新新，色彩淡雅，疏枝散点，朴实生动，不喜豪华富贵，常用如意、灵芝、珊瑚等装点插花。

成熟完善期——明至清代中期

到了明代晚期，花道发展到了中国历史上的鼎盛时期。这时的插花艺术追求参差不伦，意态天然。讲究俯仰高下，疏密斜正，各具意态，得画家写生折枝之妙，方有天趣。构图严谨，注意花材同容器的比例关系。这一时期中国插花理论日臻完善、成熟，有许多插花艺术专著相继问世。其中以袁宏道的《瓶史》影响最大，书中对构图、采花、保养、品第、花器、配置、环境、修养、欣赏、花性等诸多方面，在理论上和技术上作了系统的全面的论述。还有张谦德的《瓶花谱》、高濂的《遵生八 盏.燕闲清赏》、何仙郎的《花案》等，对花材的选择、处理艺术，保养方法，插花风格，花性认识，构图技巧，色彩和体量的协调，品赏情趣等均有深入的论述。

清代初期的插花仍沿袭明代传统风格，流行写景式插花、组合插花和谐音式插花。但是纵观清朝三百年，插花艺术始终处于一个下坡时期，得不到重视。花道在此时开始衰落。

传统插花、古典园林，两朵绽放在中华艺术百花园中争奇斗艳的花朵，自古便有着千丝万缕的联系，根植于中华民族传统文化的广阔沃土之中。“不入园林，怎知春色如许”，一朵朵绽放于园林之中的鲜活花朵，也成为园林中最美的点缀。

又逢冬季，中国园林博物馆即将推出第四届插花艺术展，带您走进插花艺术的殿堂，共同感受插花艺术魅力。热爱插花艺术、喜爱生活美学的您，又对插花艺术了解多少呢？

宋代 篮花

中国传统插花艺术距今已有3000多年历史，源远流长，博大精深，是东方插花艺术的代表。具有端庄典雅的造型、富有诗意的画面、形神兼备的意境、师法自然的手法等特点。这种古老的艺术形式，见证着中国历代王朝的兴衰、传统文化艺术发展的进程以及历代风土民情的变迁。

元代 篮花

中国传统插花吸取了园林、盆景、雕塑、书法、绘画等传统艺术的精华，形成了崇尚自然、重意境等独特的风格与特征，具有极高的史学价值、文化价值、美学价值，在世界插花艺术之林中独树一帜，成为东方式插花艺术的典范。2008年6月，传统插花进入国家级非物质文化遗产名录，成为中华民族优秀传统文化艺术的重要组成部分。

明代 厅堂中立式瓶花

明代 厅堂花

中国插花艺术萌芽于先秦时期，经过了汉、六朝的初始期，隋、唐、五代的兴盛发展期，宋代的全盛期，元、明、清中期的成熟与完善期，清末的衰落期等各个阶段。在插花发展的历史中，我国有关插花的著作不少，其中名气较大的有唐朝的《花九锡》，明朝的《瓶史》、《瓶花谱》、《瓶花三说》，清朝的《花镜》、《浮生六记》等，为我们研究、继承、发扬和推广中国传统插花艺术提供了宝贵的素材。

清代 写景盘花

清代 瓶花

作为园林中最具生命灵性的要素，花木不仅赏心悦目，其色彩、风韵也往往更具隐喻意义。或悠闲、或苦闷、或超脱、或执着，都投射于花木之上。

日本花道可以称得上是一绝，当然中国插花艺术也是不容小觑，中国传统的插花艺术也有一段很长的历史，而且中国插花流派还分为三种，小编将为你解答中国插花习俗怎么来的?中国插花流派有哪些?

中国插花习俗怎么来的?

中国传统插花受儒家、道教、佛教思想影响，富有中国人特有的宇宙观和审美情趣，认为万物有灵性，因而常把无语无义的花草根据其生活习性，赋予了人的感情和生命力。

借用花木抒发人的意志、愿望之时，以花枝展情韵，表现花品花格，令人在击节赞叹之余，心驰神往。古人看花是有分别的，饮酒对自然生长的花，饮茶对瓶中插花，在寄情花木中，每朵花、每片叶都蕴涵着深长的意味。

宋朝经济繁荣，文化艺术迅速发展，插花艺术也获得普及与进步，成就辉煌，举国上下插花之风亦然盛行。《洛阳牡丹记》有载："洛阳之俗，大抵好花;春时，城中无贵贱皆插花。"每?酱禾於家傩惺⒋蟮幕ɑ岷筒寤ū热饶址欠病?

文人插花别有情趣，已成为他们生活中不可缺少的内容，除琴棋书画外，又形成插花、挂画、点茶和燃香的"生活四艺"，撰写出不少插花诗作。

受理学影响深重的宋代，其清雅、隽秀的时代气质，反映到花卉文化中，形成了精细描绘，以花抒写理性的主流。插花不仅追求怡情娱乐，更注重理性意念。在形式上、内涵上则倾注作者的思想，意趣及品德节操，不像唐朝那样讲究富丽堂皇的形式与排场，而注重花品花德及寓意人伦教化的表现。

在构图中，讲究线条美，常以梅花、腊梅等枝条来插制，突出"清"、"疏"，形成清丽疏朗而自然的风格。因而，许多文人士流为避现实多退隐于山水之间时，寄情于山水花草之间，以表心意。如周敦颐的学生程颢诗云："万物静观皆自得，四时佳兴与人同"，对花开花落等景象敏感多思。

中国插花流派有哪些?

池坊

日本传统插花的开创者都是池坊，有五百多年的历史，是日本成立最早的流派，原意为池边僧舍，许多流派都是从池坊演变出来的。原本是日本遣隋使小野妹子皈依佛教成为高僧，驻六角堂(后来京都的一名寺)而创于7世纪。在那里，作为礼佛仪式的一部分，规定“立花”这个插花样式的插花准则，即一种直立的正规样式，一般使用窄口高脚瓶或细高花瓶。

草月流

草月流由河原苍风创立，是战后兴起的新流派。草月流创建的意思为如草之亲切、月之明亮，又称前卫花。它突破传统的形式，强调与现实生活相结合，创造更为自由。常强调美的夸张，用抽象、富于想象的手法自由创作，达到作者追求的自然美和抽象美的境界。

小原流

小原流由小原云心创始于1867年，距今有一百多年的历史。他以投入式盛花的形式为主，用平矮形盆把花插在剑山上，既保留完整的传统手法，又不固守传统，能贴进生活、表现生活。其作品使用的是各方面皆可观赏花材的欣赏范围，任何空间都可搭配。

创始人小原云心创造的盛花表现形式，为近代插花史开辟了新篇章。其作品格调高雅、脱俗，尊重四季花草的自然之态，生动活泼，清新自然，优雅秀丽，最接近中国古典插花的风格，最能引起中国人的心灵共鸣。

『玖』 如何插花好看（带图）

基本造型
1.水平型.设计重心强调横向延伸的水平造型.中央稍微隆起,左右两端则为优雅的曲线设计.其造型最大特点是能从任何角度欣赏.多用于餐桌,茶几,会议桌陈设.
2.三角形.花材可以插成正三角形,等腰三角形或不等边三角形
插花,外形简洁,安定,给人以均衡,稳定,简洁,庄重的感觉.多作典礼,开业,馈赠花篮等用.若在大型文艺会演及其他隆重场合应用,亦显豪华气派.
3.L型.将两面垂直组合而成,左右呈不均衡状态.宜陈设在室内转角靠墙处.L型对于一些穗状花序的构成往往起重要作用,大的花果用于转角处,小的花自己向前伸延,给人以开阔向上的感觉.
4.扇形.按基本的三角形插花造型作变化,在中心呈放射形,并构成扇面形状.适宜于陈设在空间较大之处.
5.倒T字型.整个设计重点成倒T字型的构成.纵线及左右横线的比例为2:1,给人以现代感.适合装饰于左右有小空间的环境中.
6.垂直型.整体形态呈垂直向上的造型,给人以向上伸延的感觉.适合陈设于高而窄的空间.
7.椭圆形.优雅豪华的造型.采用大量的花材,集团式插法,对结构,对比要求比较低,呈自然的圆润感.以古典的花瓶作容器,宜置于教堂或典礼仪式等空间位置较大的场合.
8.倾斜型.外形是不等边三角形.主枝的长短视情况而定,整个构图具有左右不均衡的特点.多用于线状花材,可有效的表达舒展,自然的美感.
还有新月型，S型，圆球型，冠型，自由开型

搭配技巧
一.
（1）首先应当懂得色彩的性质和特点。
A．色相的种类。 原色。指能混合成其他色彩的颜色。有红、黄、蓝三原色。
间色。用三原色中的任意两色混合而成的颜色。如橙色由红色与黄色混合而成；绿色由黄色和蓝色混合而成；紫色由红色和蓝色混合而成。
复色。指由两间色混合而成的颜色。具有缓冲调和作用。如橙绿色由橙色与绿色混合而成；紫绿色由紫色与绿色混合而成；橙紫色由橙色与紫色混合而成。
补色。一原色同另外两原色的间色之间为互补色，每对互补色都为一明一暗、一冷一热的对比色。如经和绿、黄和紫、蓝和橙。
每一色相都有不同的明度（明暗、深浅变化）和不同的纯度（饱和度）。一般原色的明度和纯度最高，间色次之，复色最低。明度、纯度愈高，则颜色愈明亮、鲜艳，反之则愈灰暗。
B．色彩的感觉。不同色彩给人以不同的反映和感受，如色彩的冷暖、远近和轻重等，这是人们长期生活实践的结果。
人闪对色彩的感觉分为三类：
冷色系。白、紫、蓝色容易使人联想到水、冰和雪，从而产生冷凉之意。
暖色系。红、橙、黄色容易使人联想到太阳与火、从而产生温暖、热烈之意。
温和色系。介于冷暖色系之间的颜色，如绿、灰、金、银、黑等色，它们常起缓冲调和作用。
（2）花色搭配的要点。
花色搭配实质上是处理不同花色之间的协调与对比、多样与统一的关系问题，因此首先应当遵照上述两条法则的要求进行搭配。
在这个问题上，应特别强调必须引起注意的是：
A．每件作品中，花色相配不宜过多，否则容易产生眼花缭乱之弊，一般以1－3种花色相配为宜。
B．多色相配应有主次。如果礼仪用花要求喜庆气氛浓烈，选用多色花材搭配时，一定要有主次之分，确定一主色调，切忌各色平均使用。
C．除特殊需要外，一般花色搭配不宜用对比强烈的颜色相配。如红、黄、蓝三腺色，各自的明度、纯度都很最高，相配在一起，虽很鲜艳、明亮、但容易刺眼，应当在它们之间穿插一些复色的花材或绿叶，以起缓冲作用。
D、不同花色相邻之间应互有穿与呼应，以免显得孤立和生硬。
花色搭配最重要的一点是以色彩相和为佳，和则生动、神气。具体搭配应根据插花的使用目的、环境的要求以及花材容器条件酌情组合。
（3）常见的花色组合。
A．单色组合。选用一种花色构图，可用同一明度的单色相配，也可用不同明度（浓、淡）的单色相配。如现代西方婚礼用花喜用白色新娘捧花和白色婚纱，纯洁高雅。
B．类似色组合。类似色组合。类似色组合，就是色环上相邻色彩的组合（即色环上任何90°夹角内三角组合）。由于它们在色相、相度、纯度上都比较接近，互有过渡和联系，因此组合一起容易协调，显得柔和典雅，适宜在书房、卧室、病房等安静环境内摆放。
C．对比色组合。也就是色环上两对应之色彩的组合，即互补色之组合。如红与绿、黄与紫、橙与蓝，都是具强烈刺激性的互补色，它们相配容易产生明快、活泼、热烈的效果。此种对比色组合，西方古典插花中最为常用，礼仪插花也常使用。
二.
1) 类似色∶使用同色系的深浅度不同花材进行搭配。比如，白色·粉红·红色搭配、白色·奶黄色·橘红色搭配、白色·淡蓝色·紫色这样的搭配形成一个色彩层次，给人带来柔和的印象。我们在做一个花艺作品时,为了让作品更加高雅，鲜花更加美丽多目，除了要有优美的造型以外，更重要的是色彩的搭配。因为一个物品首先映入我们眼帘的就是色彩，而插花艺术属于视觉艺术范畴也决定了色彩的重要性。
2) 相反色(互补色): 比如黄色和紫色、红色和绿色、橘黄和蓝色、黄绿色和红紫色的组合表现的是一种非常鲜艳的华丽印象。但是在使用花材时要注意其中的一种色彩要少一些，巧妙地保持2个色彩的平衡以达到一种立体感.
3) 类似色调∶各种浅色的同色系花材搭配在一起,给人一种优美·优雅的印象。比如浅粉红色系、奶油色系、橙红系的同色系使用。但是，为了防止色彩的模糊而消弱视觉点，加一些大型花材或绿叶来增强效果。另外还要注意造型·材质的对比不可强烈。
4) 近似补色∶将黄色·橘黄色·红色等类似色与相反色的蓝色组合、红色·紫色·蓝色与绿色组合，众多色彩充满个性，同时也给人一种华丽、华贵的感觉。但是，必须注意的是相反色花材的用量一定要控制。
5) 原色:红色·黄色·蓝色三原色的组合。色环120度内的配色。艳丽、华贵的印象。因为所有色彩都很强烈，亮度最高的黄色要尽量控制。

『拾』 流行于欧美的规则式插花又称什么

流行于欧美的规则式插花区分为两大流派：形式插花和非形式插花，
形内式即为（传统插花），有容格有局，以花卉之排列和线条为原则，非形式即为（自由插花）崇尚自然，不讲形式，配合现代设计，强调色彩，传统式适合特殊社交场合，自由式适合于日常家居摆设。