陆抑非花卉

A. 有谁知道国画大师陆柳非的详细情况

陆抑非
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陆抑非（1908－1997），杰出的中国花鸟画大家和卓越的美术教育家。江苏常熟人。名翀，初字一飞。1937年后，改字抑非。花甲后自号非翁。古稀之年沉疴获痊，又号苏叟。曾任中国美术学院教授、研究生导师，西泠书画院副院长，常熟书画院名誉院长，西泠印社顾问，并曾任浙江省第四、第五届政协委员，中国农工民主党浙江省委顾问。
目 录
人物简介
1人物年表
2艺术成就
人物简介

陆抑非，名羽中，字抑非，别号非翁，斋名崇兰草堂。江苏常熟人 。早年就读于苏州桃花坞中学，後因病辍学，从李西山习花鸟画。1931年初，由朱屺瞻介绍入上海美术专科学校任助教，先后达十五年，并兼任于新华艺专、苏州美专。1937年在沪举行个人画展，此间得览内兄孙伯渊收藏的古名画，并在张大千指教下进行临摹。後拜吴湖帆为师，又三次参加“梅景书屋”画展 。1956年，任上海中国画院首批画师。六十年代初应潘天寿院长之聘，受聘为浙江美术学院教授至今。中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，上海画院、浙江画院画师，西泠书画院副院长，常熟书画院名誉院长，浙江省政协委员。擅花鸟画，尤以牡丹为长。作品有《花好月圆》、《春到农村》、《寿桃图》等。著有《非翁画语录》。[1]
另：《八卦楼记》（新）
当代著名辞赋家金学孟游历周村时所作。
1人物年表

1908年3月31日
(星期二 农历 一九零八年二月二十九 戊申 猴)
生于江苏常熟前辛巷，名翀，字一飞。
1913年——1923年
在家乡常熟读小学、初中。
1921年
从师李西山。
1923年9月——1925年7月
入苏州桃坞中学读高中。
1925年夏——1928年
未入高三，高二升高三暑假时因咯血辍学。养病于常熟虞山三峰寺。
1919年——1931年
陆抑非
陆抑非(2张)
从师陈迦 。
1930年
随父母从常熟到上海。
1932年——1947年
由朱屺瞻介绍任上海美术专科学校花鸟教授，前后十五年。
1933年——1934年
由马万里介绍兼任上海省立上海中学（海潮寺）花鸟选科教授一年。
1933年
于上海四泾路利利公司开“陆一飞画展”
1934年——1936年
兼任上海新华艺术专科学校花鸟教授，抗战时停办。
1934年
陆一飞与孙淑渊喜结良缘。
1934年——1937年
出版《陆一飞花鸟画集》《陈迦盦、陆一飞合集》《陆一飞画集（山水花鸟）》。
1935年——1937年
在上海寓所办飞声国画函授学校，因抗战停办。
1937年6月
在上海大新公司举办个人画展。
1937年下半年
拜师吴湖帆，入“梅景书屋”。由吴湖帆老师将“一飞”改成“抑非”，从此以“抑非”字行。
1940年、1941年、 1942年
在上海共三次开“梅景书屋师生画展”，为十人参加者之一。
1943年3月5日
梅景书屋同门书画展在上海宁波同乡会展出。参展者陆抑非、王季迁、朱梅邨、徐邦达、俞子才等共二十四人。
梅景书屋众弟子为祝贺吴湖帆五十岁生日及宣扬其艺术建树而精心编撰的《梅景画笈》出版。
1944年7月13日
上海宁波同乡会举办梅景书屋同门书画展，吴湖帆、王季迁、朱梅邨、陆抑非、徐邦达、俞子才等三十四人作品参展。
1945年8月15日
日本宣布无条件投降，抗日战争取得胜利。
《梅景书屋师生父子第一届书画展全集》出版。作品二十二幅。其中有陆抑非书画作品。
在抗战八年期间，在上海法租界住所（萨坡赛路207号，现为淡水路219号）应社会各界之请，绘制了大量的花卉草虫扇面，同时有不少大幅花鸟画问世。
1946年——1949年
在上海外国人家中分班教授花鸟画三年，每星期六个下午（用英语讲课示范〕。
1947年4月
国民政府上海教育局发起组织上海市美术馆筹备处，并提请第七十一次市政会议讨论通过。施南池任筹备处主任；吴待秋、吴湖帆、汪亚尘、沈尹默、张大千、张道藩等任指导委员；姜丹书、马
陆抑非画作
陆抑非画作(5张)
公愚、张书旂、陈秋草、贺天健、郑午昌、谢海燕等任设计委员；王个簃、方介堪、白蕉、江寒汀、朱屺瞻、吴子深、徐邦达、唐云、陆抑非、应野平、谢稚柳、钱镜塘等任征集委员；俞剑华、郑逸梅、丰子恺等任编辑委员。
在上海美专任教，历十五年之久，于1947年结束。
1949年5月27日
上海解放。
1949年6月5日
陆抑非慈母周福骈病逝于沪上家中，享年六十三岁。
1950年——1951年
任苏州美术专科沪校花鸟教授。是时，兼画连环画谋生。
1952年——1954年
解放后，教留在上海的外籍学生和华侨子女花鸟画。
1952年——1955年
与张守成、俞子才、吴少云等人画教学用科学挂图。
1954年
创作工笔重彩《花好月圆》年画，由上海人民美术出版社出版，连续再版至1964年，共计一百余万份。文革后又再版一百万份。
1954年——1956年
入上海国画合作社画檀香扇一年余。
1956年——1959年
任上海中国画院画师。
1957年
定期赴上海中国画院创作并示范作品，带领一批青年画师入门。
1958年——1959年
兼任画院附设市办艺术中专花鸟课授课一年余。
1958年
创作《春到农村》四尺大横幅，在国内外二十余种杂志上刊登，《美术》杂志1959年2月号以彩色封面刊出。原作在多次展出后遗失，一九五九年画的复制品已被沈阳博物馆收藏。
与江寒汀、张大壮、唐云合作“秋柳金鱼图”。
1959年——1997年
受潘天寿院长之聘来浙江美术学院（现为中国美术学院）任国画系花鸟教席，“文革”之后曾先后带过两届花鸟画研究生（ 1978年一1980年带马其宽、徐家昌、何水法、闵学林、陈穆之，1986年一1989年带张伟民）。
1962年1月15日
陆抑非先父陆章甫病逝于杭州，享年七十八岁。安葬于南山公墓。
由陆抑非推荐，潘天寿一再要求下，上海中国画院同意陆俨少赴浙江美术学院（现为中国美术学院）执教。
1963年
在浙江美术学院（现为中国美术学院）新成立的“书法刻印”科兼授有关课程。创作《白掠鸟》《梨花锦带鸟》。
1964年10月17日
创作《喜庆中国第一颗原子弹爆炸成功》。
1965年
创作《亭亭玉立苍波上》六尺整张大横幅。
参加上海人民美术出版社出版的《花鸟画谱》编绘，共一百余幅（花卉草虫均由陆抑非绘制，翎毛由江寒汀绘制，蔬果由张大壮绘制，竹石松柏桐柳由唐云绘制，来楚生、张守成等人略有参加。文章由邵洛羊主笔）。
1966年
文化大革命开始。
70年代
创作《赤城霞》《绣眼腊梅》。
1973年
创作《龙吐珠》。
1974年
创作《一捻红》。
1976年
创作《一池春水》《九节兰》。
1977年
浙江美术学院（现为中国美术学院）恢复中国画系，本科恢复招生（四年制）。创作《到处莺歌燕舞，迎来一片春光》。
陆抑非画作
陆抑非画作(2张)
1978年夏
在浙江美术学院（现为中国美术学院）陈列馆与潘韵合展，随后在杭州湖滨“杭州书画社”举行个人画展。创作《白孔雀》等。
创作《青春处处争飞跃》四尺立幅《此画由中国新闻代表团于1979年11月 20日访日时，赠给日本大平首相）
1979年秋
患胃癌手术切除，术后由张慕槎题号“苏叟”。
1980年
西泠印社出版《陆抑非花鸟画辑》。
1980年10月
应文化部之邀赴北京颐和园藻鉴堂作画，并参加北京荣宝斋成立三十周年笔会。
1980年12月
在上海中国画院举办“陆抑非花鸟画观摩”展览（12月11日至12月20日）
1981年8月
参加上海展览馆展出的“吴湖帆梅景书屋师生画展”。
1982年
创作《鲚鱼肥苜蓿出》等。
1983年
在《新美术》杂志上发表《从獭祭而成到信手拈来》一文。
1984年春
于上海市美术馆开“陆抑非书画展览”（3月12日至3月24日）后转杭州浙江美术学院（现为中国美术学院）陈列馆继续展览（5月5日至5月18曰），有一百余幅字画展出。
1984年秋
右腹股沟斜疝开刀。愈后仍挥毫不辍。
陆抑非画作
陆抑非画作(2张)
1984年
参加西泠印社八十周年大庆学术研讨会。
1985年
创作丈二匹《清奇古怪》，并创作《四鳃鲈》等。
1986年2月
人民美术出版社出版《陆抑非花鸟画辑》。
1986年夏
右腿股骨颈骨折开刀。
1986年10月
受常熟市人民政府之聘，任常熟市书画院名誉院长。
1987年5月
在苏州博物馆举办“陆抑非、朱海邨等六人画展”。
1987年10月
为美国妇女短训班上课。
1988年3月10日
会见日本访华团，写“龙飞凤舞”四尺立幅赠予日方。
1988年5月
在《西泠艺报》第三十六期上发表《非翁画语录》。
1988年6月29日
为美国明尼苏达大学的中国画短训班学员讲课。
1988年8月9日
杭州市人民政府任命陆抑非为西泠书画院副院长。
1988年8月
于家乡常熟开“陆抑非、朱颖人花鸟画展”。
1989年8月底
在上海朵云轩举办陆抑非暨陆友兰、沈雪生书画展。
1990年9月27日
参加在杭州湖天一碧举行的“浙江旅台书画家作品展”开幕式。
1990年11月
创作巨幅横披《八卦楼记》（890cmX96cm）书法。
1991年6月
于杭州西泠书画院开“陆抑非书画展”，展示九十余幅书画，是以册页为主的小品。
1992年1月
被西泠印社聘为西泠印社顾问。
1992年5月
浙江人民美术出版社出版《陆抑非行草长卷》字帖，书元曲十二首。
陆抑非画作
陆抑非画作(2张)
1992年12月
由天津人民美术出版社出版《陆抑非教学画稿》，集一百九十八幅画稿。
创作《富贵寿考》，用没骨法绘牡丹及寿带。
1993年8月
由浙江人民美术出版社出版《陆抑非》大型画册。
1994年4月
北京荣宝斋出版“《荣宝斋画谱》（九十九）陆抑非绘花鸟部分”
1994年9月14日
参加西泠印社首任社长吴昌硕诞辰一百五十周年纪念大会，并在主席台上就座。
1995年9月
在浙江省博物馆举办“陆抑非书画展暨陆公望习作展”。
1995年10月
为庆祝西泠书画院建院十五周年，由陆抑非先生主持，十余位画师共同创作《群芳争艳》丈二匹巨幅作品。
1996年1月30日
陆抑非夫人孙淑渊在浙二医院逝世，享年九十岁。
1997年6月
苏州古吴轩出版《当代名家中国画全集——陆抑非》。
1997年6月24日
陆抑非病逝于浙二医院，终年九十岁。
2艺术成就

代表作有《花好月圆》《春到农村》《秋葵》《一池春水》《白掠鸟》《龙吐珠》
柳抑非书画作品
柳抑非书画作品(40张)
《九节兰》《白孔雀》等。先后在上海、杭州、苏州、常熟等地举办过十余次大型书画展。不少精品被北京、上海、常熟、杭州、沈阳及美国纽约等地博物馆和美术馆收藏。出版有《花鸟画谱》《陆抑非花鸟画辑》《陆抑非教学画稿》《陆抑非行草长卷》《陆抑非》大型画册、《当代名家中国画全集——陆抑非》《荣宝斋画谱·陆抑非花鸟专集》和《中国美术学院中国画系名家教学示范作品精选——陆抑非花鸟画示范作品》《非翁画语录》《从獭祭而成到信手拈来》《纪念盖老话三通》等画集、著作、论文。

B. 画家里的四大花旦是谁

民国“四大花旦”（四大花鸟画家）——江寒汀、张大壮、陆抑非、唐云

江寒汀（1903-1963）：
原名荻、庚元，笔名江鸿，石溪，号寒汀居士。江苏常熟人。十六岁从同里陶松溪习花鸟画，二十八岁开始卖画为生。中年流寓上海，曾任教于上海美术专科学校。中华人民共和国成立后为上海中国画院画师、中国美术家协会会员、美协上海分会理事。1960年应周恩来总理邀请为人民大会堂绘制的巨幅《红梅图》。 江寒汀擅长花鸟画，尤以描绘各类禽鸟著称于世，与唐云、张大壮、陆抑非并为“四大名旦”和江南花鸟画“四才子”。他不但是在艺术上享有盛誉，为人也有极高的口碑，故有“小孟尝”之称。

张大壮（1903-1980）：
原名颐，又名心源，后更名大壮，字养初，号养卢，别署富春山人。章炳麟（太炎）外甥。1916年到上海，随李汉靖学习恽派花卉，又从汪洛年习山水。20年入商务印书馆任美工，次年为收藏家庞济元“虚斋”管理书画，得览名迹，心摹手追，画世大进。擅花鸟，宗法恽寿平、华喦，兼取黄筌、徐熙，所作妍丽清润，秀美动人；晚年渐涉徐渭、陈淳、朱耷等人，笔墨老辣，纵放洒逸；喜绘蔬果、虾蟹之类，生动活脱，别具韵致。与江寒汀、唐云、陆抑非合为现代四大花鸟画家，被合称花卉画的四大名旦。生前为中国美术家协会会员、上海国画院画师。

陆抑非（1908-1997）：
名翀，初字一飞。1937年后，改字抑非。花甲后自号非翁。古稀之年沉疴获痊，又号苏叟。江苏常熟人。早年就读于苏州桃花坞中学，後因病辍学，从李西山习花鸟画。1931年初，由朱屺瞻介绍入上海美术专科学校任助教，先后达十五年，并兼任于新华艺专、苏州美专。1937年在沪举行个人画展，此间得览内兄孙伯渊收藏的古名画，并在张大千指教下进行临摹。後拜吴湖帆为师，又三次参加“梅景书屋”画展。六十年代初应潘天寿院长之聘，受聘为浙江美术学院教授。曾任上海中国画院首批画师、中国美术学院教授、研究生导师，西泠书画院副院长，常熟书画院名誉院长，西泠印社顾问。

唐  云（1910-1993）：
字侠尘，别号药城、药尘、药翁、老药、大石、大石翁，画室名“大石斋”、“山雷轩”。浙江杭州人。早年就读于杭州惠兰中学，十九岁时任杭州冯氏女子中学国画教师。1938年至1942年先后在上海新华艺术专科学校、上海美术专科学校教授国画。后弃职，专事绘画。期间，曾多次举办个人画展及其他画家举办联合画展。1960年出席第三次全国文代会，1979年出席第四次全国文代会，同年应邀赴日本参加福冈市美术馆开幕式并进行艺术交流。擅花鸟、山水，偶作人物。生前曾担任中国美术家协会理事、中国美术家协会上海分会副主席、上海中国画院副院长、代院长、名誉院长等职。

C. 吴湖帆的人物年表

一八九四年 清光绪二十年 甲午 一岁
农历七月初二生于苏州南仓桥，名翼燕，字遹骏，号东庄，更名万。
一八九五年 清光绪二十一年 乙未 二岁
吴大澄与日军战于海城，湘军尽覆。被《清史稿》称为“不善兵而喜言兵”的吴大澄，在京师待罪数月后，得袁世凯力保，终以“永不叙用”的结论，回到苏州故里。
一八九六年 清光绪二十二年 丙申 三岁
吴讷士又得一子，名翼鸿。
一八九八年 清光绪二十四年 戊戌 五岁
弟翼鸿惊风死。大根复与大澄共嗣，兄弟同一孙，吴湖帆为两房兼祧子。
一八九九年 清光绪二十六年 己亥 六岁
吴府为其延师发蒙。课余随陆廉夫摹习花果。
一九○○年 清光绪二十七年 庚子 七岁
入苏州长元和第四高等小学读书。课余从吴府文士作画、习书、治印。
一九○一年 清光绪二十七年 辛丑 八岁
一日，见与二姐吴惠菁合影像片，于筒中拔笔书其背面：“二姐十岁我八岁。”时吴大澄已中风卧床。视其所书而叹道：“此子他日当有所成。”乃将家藏财物分而为二，一份给女儿，而将平生所藏字画彝鼎尽归湖帆。每日于床前亲授家藏文物之名目及来龙去脉。
一九○二年 清光绪二十八岁 壬寅 九岁
吴大澄卒，享年六十八岁。
一九○五年 清光绪三十一年 乙巳 十二岁
依吴大澄生前安排，经大澄故人介绍，至上海中国公学读书。
一九○六年 清光绪三十二年 丙午 十三岁
中国公学因故迁徙，吴湖帆辍学。受同学邀请，东渡日本，逗留近三个月。入棋道馆学围棋，得吴大澄、邓世昌肖像画。这两幅画一直保存在梅景书屋，文革爆发后不知去向。同年回苏州。始习山水画。
一九○七年 清光绪三十三年 丁未 十四岁
入苏州草桥学舍。草桥学舍国文教师胡石予善画墨梅，又有崇明人罗树敏授国画课，胡、罗皆一时丹青高手，湖帆受二人指授，画兴日浓，以绘画为主的发展方向渐定。
一九一一年 清宣统三年 辛亥 十八岁
于草桥学舍毕业。正值帝制废除，遂不望科举。时往返于怡园画社，向顾鹤逸请益并观其藏画。又多与当地胜流优游林下，诗文酬唱。按：叶圣陶先生致靡耕云信中言及，在草桥学舍毕业后一段时日，经常与吴湖帆诸人一起谈古论文，时而观吴湖帆作画，他岁有吴湖帆这个时期所作的仕女图。
一九一三年 民国二年 癸丑 二十岁
世言吴湖帆摒弃诸业，潜心山水始于是年。初涉“四王”，遍抚家中所藏真迹。一日往访顾鹤逸，于座中得识冒鹤亭。
一九一五年 民国四年 乙卯 二十二岁
娶苏州大姓潘氏之女树春为妻。
一九一六年 民国五年 丙辰 二十三岁
绘画渐转益多师，学恽寿平、吴历、戴熙、“明四家”，偶尔涉笔元人，作《仿大痴秋山图》。
一九一七年 民国六年 丁巳 二十四岁
渐思跃出“四王”窠臼，陶冶明清，喜董其昌，书画并习。
一九一八年 民国七年 戊午 二十五岁
开始悬格鬻画，以山水为主。于常熟翁氏获董其昌《戏鸿堂法书》十卷。
一九一九年 民国八年 己未 二十六岁
作《仿石涛江山归帆图》。
一九二○年 民国九年 庚申 二十七岁
从父亲吴讷士，叔父吴渔臣、表兄陈子清游城西玄墓山圣恩寺。凡三百，听方丈松樵论禅，观寺内藏书古器物。
一九二一年 民国十年 辛酉 二十八岁
潘静淑三十岁得《梅花喜神谱》宋刻本。
一九二二年 民国十一年 壬戌 二十九岁
家藏《十钟山房印举》大本一部由上海商务印书馆以八百元收购。春，上海书画会创立，宗旨为“挽救国粹之沉沦，表彰名人之书画”，吴湖帆为会员。
一九二四年 民国十三年 甲子 三十一岁
江苏军阀齐燮元与浙江军阀卢永祥开战，苏州处于战火之中。吴湖帆离开苏州到上海，寓嵩山路，与陈子清合办书画事务所，同嵩山草堂相浴?br>
一九二五年 民国十四年 乙丑 三十二岁
与冯超然、赵叔孺缔交。春日观董其昌画。
一九二六年 民国十五年 丙寅 三十三岁
携《常丑奴墓志》访赵叔孺，并与赵氏座中结识陈巨来。
一九二七年 民国十六年 丁卯三十四岁
夏，在上海徐氏寒木春华馆见《隋美人董氏墓志》原拓本。江小鹣、张石泳、张伯展、朱屺瞻、潘天良等发起成立“上海艺苑研究所”，吴湖帆、张善孖、张大千、王师子、王一亭、汪亚尘、李秋君、徐悲鸿、蒋兆和、谢公展、颜文梁、潘天寿等为会员。该会至一九四三年停止活动。
一九二八年 民国十七年 戊辰 三十五岁
结识叶恭绰。十月十日，王济远、张辰伯、江小鹣、朱屺瞻、潘玉良等人发起组织综合性艺术团体“艺苑”，推举王济远主持。该会又名“艺苑绘画研究所”，所址设于西门路（今自忠路）林阴路，成员包括王师子、张辰伯、吴湖帆、朱屺瞻、潘玉良、王一亭、汪亚尘、狄平子、李秋君、李毅士、俞寄凡、徐悲鸿、姜丹书、黄宾虹、张聿光、张大千、郑午昌、潘天寿、蒋兆和、钱瘦铁、谢公展、颜文梁、张善孖、倪贻德、杨清磬等。
一九二九年 民国十八年 己巳 三十六岁
任教育部全国美展常委。去北京。得董其昌《画禅室自怡册》。
一九三○年 民国十九年 庚午 三十七岁
一月，观海艺社于上海成立，由郑孝胥、狄平子、吴湖帆、杨杏佛、王一亭、冯君木、徐志摩、李毅士、况又韩、管一得等共同发起。该社以研究国画、西画、书法、篆刻、诗文、词章为宗旨。参加活动的均为上海知名书画家和诗人。但由于机构庞大，社员分散，难以组织，再加上缺乏经费，活动于同年六月停顿。二月，《观海艺刊》出版，仅出一期。
中央博物院举办古代绘画展览。改学宋元。
一九三一年 民国二十年 辛未 三十八岁
张大壮因体质虚弱离开庞莱臣家，吴湖帆慕其才，多次延请其去“梅景书屋”共研画事，张婉言推辞。四月二十五日，王一亭、钱瘦铁、吴湖帆、孙雪泥、李秋君、郑午昌、李祖韩乘“上海丸”赴日，参加四月二十八日在日本上野举行的中日第四次绘画展览会。作《落木寒泉图》、《仿梅村九友》册页。手抄本《龚美集》成。
一九三二年 民国二十一年 壬申 三十九岁
春，得恽寿平《茂林石壁图轴》，吴湖帆于此画诗塘题“天下第一恽南田画”，今藏故宫博物院。五月六日（农历四月初一），张大千寿辰之日，张大千作自画像，徐悲鸿、郎静山、吴湖帆、谢稚柳、李祖韩、李秋君、汪德祖、郑曼青、吴一峰、凌禹门等人前往祝贺，纷纷为张大千三十四岁自画像题跋。七月二十一日，五马路（今广东路）合众商场举办合众书画展览，展出吴湖帆、吴待秋、黄宾虹、张善孖、张大千、胡若思、郑午昌、俞剑华等数十名家作品三百余件。十二月二十六日，救济东北难民游艺会举办书画展览，展出钱瘦铁、孙雪泥、吴湖帆、陈小蝶等人作品五十余件。
潘静淑随吴梅学词，吴湖帆益向吴氏请教，逐渐入倚声门径。吴湖帆于此年再度赴京筹集全国美展事宜。张大壮迫于生计，开始鬻画自给，为减病痛，开始吸食鸦片，吴湖帆在患难中不断直接或间接地予以经济上的帮助，常托孙伯渊以重金收购张氏新作。为蒋谷荪作《思误书屋勘屋图》。
一九三三年 民国二十二年 癸酉 四十岁
正月，重题恽寿平《茂林石壁图轴》，今藏故宫博物院。临恽寿平《茂林石壁图轴》。返苏州旧宅祭祖，从友人处得吴大澄“次翁文恭公韵倚《念奴娇》词题墨迹”。秋，正社书画会成立于苏州，由吴湖帆、陈子清、彭恭甫、潘博山、叶恭绰、吴瞿安、张善孖、张大千、吴诗初等人。画社定期举办各种围绕其宗旨的“切实研究艺术”集会、讨论会等活动，以互相研摩，共同讨论国画艺术的真谛。影响很大，被画坛誉为“不乏风流雅之士，为人文荟萃之区”。十一月十二日，中国美术会成立于南京，由全国各地著名画家五十三人共同发起组织。张道藩任总干事。吴湖帆为该组织主要成员。
为王季廷作仿元名家双卷。与张大千为黄般若合写《黄石斋图》。
一九三四年 民国23年 甲戌 41岁
元旦，正社在苏州城内举办规模甚大的第一次会员作品展览会。上海、苏州一带的报纸纷纷报道其盛况。同年秋季，在张善孖、张大千的建议下，正社社员携带作品，前往南京中山公园举办为期五天的展览会。四月一日，《美术生活》月刊创刊，该刊由上海三一印刷公司出版发行，责任编辑为吴湖帆、钱瘦铁、江小鹣、郎静山、张大千、张善孖、汪亚尘、徐悲鸿、贺天健、颜文梁等为特约编辑。
以上海博物馆筹备委员会及董事身份受故宫邀请，前往北京鉴定文物并担任故宫评审委员。
一九三五年 民国24年 乙亥 42岁
一月五日，应观众要求，正社在南京举办第二次展览会，引起社会巨大反响。为此，南京《正论》杂志社为展览会出版《正论特刊》——正社书画展览专号，作为给读者的新年礼物。刊中发表了黄扦华、吴湖帆、吴瞿安、汤野民、潘博山、吴诗初、张善孖、张大千、叶楚伧、陈子清、潘景郑、汪德祖等人作品和文章。八月五日，张善孖宴请吴湖帆、许世英等人，商议筹办书画展，以赈长江灾民。故宫藏品赴伦敦参加国际展览，在上海举行预展，吴湖帆以审查委员会负责整理。
作《清真词意图》、《仿宋人小卷》、临韩干《圉人呈马图》。
一九三六年 民国二十五年 丙子 四十三岁
四月教育部举办第二次全国美术展览会，刘海粟、吴湖帆、徐悲鸿、林风眠、颜文梁、张大千等被聘为筹办委员会和审查委员。
一九三七年 民国二十六年 丁丑 四十四岁
四月一日，第二界全国美展在南京举行。夏，为叶恭绰作《凤池精舍》。作《翠幄仙姿》、《双钩竹》。作《桃花春坞》初稿。七月，抗日战争爆发，正社因此停止活动。跋姚绶《吴山归老图卷》，今藏香港王南屏处。
一九三八年 民国二十七年 戊寅 四十五岁
与梅兰芳缔交。请吴待秋画《仿大痴富春山居图》，请吕万画《宝秦权斋图》，请陈小蝶画《宝石山房图》。
一九三九年 民国二十八年 己卯 四十六岁
元日，跋黄公望《富春山居图》残卷。春，得元代唐棣《雪港捕鱼图》，今藏上海博物馆。夏，潘静淑去世。同年稍晚，吴湖帆母亲去世。农历六月，为王季迁、孔达编《明清画家印鉴》作序。
《梅景书屋词集》由吴氏四欧堂刊印出版。夏敬观题写书名。收录吴湖帆《佞宋集》二十八首、潘静淑《绿草集》一十三首、附集句三首，以慰潘静淑逝后吴湖帆的思念之情。倩庵号自此年秋用。题自藏沈周《西山纪游图卷》，今藏上海博物馆。请夏敬观作《四欧堂图》。作《烟雨楼台》、《溪山兰若卷》、《米家书意》、《春云烟柳图》。
一九四○年 民国29年 庚辰47岁
三月，《绿遍池塘草》由梅景书屋出版社出版。吴湖帆作序。序曰：“余心悲痛，复何可言。乃检斯句，乞海内贤达，以图咏之。夫五字流传，敢比黄花瘦句；而百篇锦绣，等如一藏华严。籍慰去魂，永伸悼念。是则斯卷长存，或为文献，名山有待，传之后人。”按：《绿遍池塘草》为潘静淑《千秋岁．清明》一词中一句，得吴霜厓先生激赏，由是而喧腾人口。
《梅景书屋画集第一辑》由梅景书屋刊行，该集收吴湖帆、潘静淑作品。《梅景书屋画集》由梅景书屋出版社彩印出版，收录吴湖帆、潘静淑二人作品。《吴氏书画集》由吴氏梅景书屋出版。该书是吴湖帆辑吴氏数辈书画的合集。
一九四一年 民国30年 辛巳 48岁
四月十六日至二十二日，吴湖帆师生、父子近作展于宁波同乡会展出。八月八日至二十四日，陈小蝶、吴湖帆、汪亚尘、汪德祖等发起筹备第二届画人书展在大新公司展出。再题沈周《西山纪游图卷》。作《竹石图》、《玉山并蒂莲》。
一九四二年 民国31年 壬午 49岁
与颜抱真结构，钱大均为证婚人。作《双清图》、《春岸晓霞》、《李白诗意图》、《梦游种药图》。请冯超然画《梅景书屋图》。
一九四三年 民国32年 癸未 50岁
春，题恽寿平《雪松渔隐》。《梅景画笈》出版。这是梅景书屋众弟子为祝贺吴湖帆五十岁生日及宣扬他在中国绘画艺术上的建树而精心编撰的，收录作品五十幅。作品题材以山水为主，兼及竹石花鸟；手法上工写结合，偶有没骨大笔挥洒；画面色调以青绿为主，也有纯用水墨。与梅兰芳、周信芳、汪亚尘、范烟桥、郑午昌、席德炯、杨一萍、汪瓞长、凌禹门、孙伯绳、汪德祖、蔡申白、邓怀农、张君谋、秦清曾、李祖夔、洪警铃、杨清磐等二十个同龄人相聚于沪上万寿山酒家，结甲午同庚会，饮千岁酒，嗣后又合影于肇家浜路魏家花园。在这次集会上，他们利用诗词、戏曲、书画等形式，抒发各自的怀抱，期望国运昌盛，渴求祖国解放。为纪念这次盛会，经文艺界友人大力倡导，按“周穆王有八骏”的故事，请名画师为吴湖帆、梅兰芳、周信芳、汪亚尘、范烟桥、郑午昌、洪警铃、杨清磐八人绘《八骏图》。作者有熊松泉、赵敬予、戈湘岚、殷志湘、谢之光、谢碧月、陈英泉、徐韶九。由于此举意味深长，所以当时社会名流、书画家乃至国民党内一些爱国元老都踊跃题志作跋。
作《倩庵自寿图》。按：《倩庵自寿图》为吴少蕴写像，朱梅村补身，张子清画马，吴湖帆自补松树山石诸景而成。
一九四四年 民国33年 甲申 51岁
五月二十六日，外滩华懋饭店举行大陆《新报》和《申报》合办的第二次古今书画展，为期四日。展出作品二百余件，有唐王维的《山水楼阁图》、五代黄荃的《黍花山鹊图》、元倪云林的《古木竹石图》、王叔明的《秋山萧寺图》等，及现代名家张大千、吴湖帆、刘海粟、蒋兆和等人的作品、七月十三日，西藏路宁波同乡会五楼画厅举办梅景书屋同门书画展，为期六日。吴湖帆、王季迁、朱海村、陆抑非、徐邦达、俞子才等三十四人作品参展。题洪义罗藏罗聘《梅花卷》，今藏上海博物馆。获观巨然《海野图》并作《海野云冈》。作《天香春色》、《嵩山草堂图卷》。
一九四五年 民国34年 乙酉 52岁
抗战胜利后吴湖帆与姚虞琴、黄葆钺、张大壮并称沪上四大鉴定家。二月十六日，成都路四百七十号中国画苑举行《申报》主办的古今书画展，为期一周。展出董其昌、八大山人、罗两峰、吴昌硕、张大千、吴湖帆、溥心畲等人的作品三百余件。画件当场出售。《梅景书屋师生父子第一界书画展全集》出版，共收作品二十二幅。初秋得知家藏流失的宋徽子鼎于琉璃厂出现，后以重金在天津购回。
冬，汤恩伯将吴湖帆幽禁在锦江饭店，理由是吴与汪精卫有交往。潘静淑去世后，吴湖帆曾向汪精卫徵词。
一九四六年 民国35年 丙戌 53岁
三月二十五日，上海美术会成立，由上海美术界人士共同发起组织。该会是上海解放初期最大的一个综合美术团体。吴湖帆为该会成员。春，观董其昌摹赵孟頫《林塘晚归》。冬，与梅兰芳合画《梅兰双清》，吴湖帆画幽兰，梅兰芳画梅花。作《松风涧泉、》《潇湘雨过》、《云中山顶》、《南山一望松》、《秋林亭子》、《林塘晚归》、《苍山飞流》。
一九四七年 民国36年 丁亥 54岁
四月，国民政府上海教育局发起组织“上海市美术馆筹备处”，并提请第七十一次市政会议讨论通过。施翀鹏任筹备处主任；吴待秋、吴湖帆、汪亚尘、沈尹默、张大千、张道藩等任指导委员；姜丹书、马公愚、陆丹林、张书旗、陈定山、陈秋草、贺天健、孙雪泥、郑午昌、谢海燕任设计委员；王个簃、方介堪、白蕉、田桓、江寒汀、朱屺瞻、沈迈士、吴子深、吴东迈、李秋君、李祖韩、徐邦达、汪德祖、唐冠玉、唐云、陆抑非、杨清磐、郑曼青、应野平、谢稚柳、钱镜塘、樊少云等任徵集委员；俞剑华、陈小翠、童书业、郑逸梅、潘伯鹰、丰子恺等编辑委员。五月十五日，西藏路宁波同乡会五楼画厅举行吴湖帆、朱梅村扇面展，为期十二日。
是年，汪亚尘、吴湖帆、姜丹书、俞剑华、郎静山、徐蔚南、陈树人、陆丹林、许士骐、贺天健、郑午昌、颜文梁等五十四人被聘为《中国美术年鉴》编委。
作《国光春霁》、《古树层峦》、《密树连云》、《洞壑奔泉》、《玉泉千丈》、《袖珍双卷》、《墨笔山水》。请吴华源画《双修阁图》。
一九四八 民国37年 戊子 55岁
春，张大千在上海成都路中国画苑举行盛大画展，共展出作品百余幅，大部分系工笔重彩，参观者拥挤不堪，鉴赏家与同行们无不叹为观止，吴湖帆当场定购了他三件大幅作品。七月，《联珠集》由吴氏梅景书屋刊印，该集系吴湖帆集宋词佳句。十月三月，南京西路五百九十六号静安画廊开幕，展出张大千、冯超然、吴湖帆、吴待秋、陆廉夫、程瑶笙等人作品数百件。冬，上海部分书画家发起组织“艺舟社”，以“阐扬中国固有艺术，间介西土菁华”为宗旨，主要社员有黄宾虹、余绍宋、陈定山、郑午晶、冯超然、吴湖帆、汪德祖、贺天健、杨一萍等。是年，黄宾虹发起组织“乐天诗社”，参加者多为画家，如丰子恺、吴湖帆、贺天健、周练霞等。为俞子才作《阿里山云海图卷》。作《秋岭横云》、《石梁飞瀑》、《双松图册》、《红情罗绮》、《乔木秀筠》、《北苑夏山》。
一九四九 己丑 56岁
黄炎培来上海，吴湖帆接受其主张，决定不去国外。
春三月，题方从义《云山图卷》。四月十五日，上海美术馆筹备处在南昌路四十七号法文协会举行春季美术展览会，为期九日，画家刘海粟、吴湖帆、冯超然、吴待秋、马勋秋、唐蕴玉，雕塑家张充仁、滑田友、刘开渠等人的作品参加展出。展览会还展出青年画家作品，并在四月二十三日聘请美术家马公愚、吴湖帆、刘海粟、颜文梁、陈巨来等评奖，由市教育局颁发奖状。作《丝瓜图》、《洞天新域》、《涧底泉声》、《匡庐三叠泉》、《峒关蒲雪》。按：《峒关蒲雪》传世凡二件，《吴湖帆画集》、《梅景画笈》（第二集）中所刊为其一，上有吴湖帆《玉楼》词，另有一本未赋词者，构图笔法纸质略异，同为己丑所作。
一九五○年 庚寅57岁
任上海市政协委员、上海市文物保管委员会委员会、上海文物鉴定收购委员会委员、上海市文史馆馆员、苏州市文物保管委员会顾问。题自藏《孙氏青芙蓉馆藏专（砖）二卷藏瓦二卷》手拓原本。“同治癸丑甲戌间，先愙斋公视学秦陇，凡故家文物金石图籍往往搜购保存。此方元仲所藏专（砖）瓦拓本四卷亦得于其时。庚寅春日吴湖帆识。”又识“上越同治癸丑已七十七岁矣”。此书今藏上海图书馆。为陈子清十年前初稿补成《丑簃清閟图》。作《唐人诗意图》、《江上云林阁图卷》、《双溪清趣》、《万木翠涛》。
一九五一年 辛卯 58岁
元宵节题钱镜塘藏程嘉燧《山水轴》，今藏上海博物馆。作《渔浦桃花》、《石壁飞虹》、《秋山晴霭》、《君峰雪霁》介夏秋冬四屏，作《海岳云山》、《幽谷云峰》、《慧因绮梦图卷》、《蒲江词意雪景》。
一九五二年 壬辰 59岁
吴湖帆藏有《黄山谷李白忆旧游诗卷》，是岁经谢稚柳鉴定为赝品。沈剑知将此事告诉吴湖帆，吴湖帆对此事再次表示反对。事实上，此卷真本为日本有邻馆收藏。日本出版《书法大全》上发表过，湖帆始终未能看到真本。为江寒汀作《波落寒汀图》。作《南山之寿册》、《萱堂春永图卷》、《修竹寒泉》、《双头莲》、《洞壑奔泉》、《柳暗花明》。
一九五三年 癸巳 60岁
《梅景画笈》第二册出版，体例编排均与第一册相似，收入吴湖帆自一九四四至一九五三年的精品力作五十幅。《佞宋词痕》问世，五卷，补遗一卷，和小山词一卷，附潘静淑《绿草词》一卷，冒广生作序：“其作画并世无与为匹，而尤嗜词，寻声探律，规抚周、吴，所次周、吴韵者最多。上自子野、屯田、六一、东坡、淮河方回，以迄彦高、稼轩、白石、梅溪、玉田、草窗、碧山，不名一家，小山尤多，别成外篇一卷。颜其曰佞宋词痕，志微尚也。”委叶恭绰送毛泽东主席、周恩来总理各一本。不久，收到毛泽东派人送来的诗词手稿影印本。为方幼庵作《花卉四条屏》。作《风娇寸秀》、《珠穆朗玛峰》、《李白诗意》、《华山摩耳崖册》、《五色瑞莲》、《三生同梦图》。
一九五四年 甲午 61岁
临吴镇《渔父图卷》。吴镇《渔父图卷》由吴湖帆旧藏，今藏上海博物馆。临黄公望《富春山居图》。观米友仁云山图卷后作《云山图》与仁辅。作《稼轩词意图》、《莲塘佳景图》、《山倚云起图》、《室壁过云图》、《潇湘夜雨图》、《黄茅小景》、《苍松竞秀》、《秋山图》、《清真词意图》、《江深草阁图》、《寒林云壑》、《溪山萧寺》、《北极山水》、《夕阳烟岫》。
一九五五年 乙未 62岁
黄公望《富春山居残卷》由沙孟海委托谢稚柳从吴湖帆手中购入浙江博物馆。作《天池石壁》、《后村词意》。除夕，为钱君陶五十岁作《松石图》。
一九五六年 丙申 63岁
国务院批准在北京、上海成立中国画院。受聘参与“上海中国画院筹备委员会”工作，为筹备委员之一。筹备委员有赖少其、唐云、潘天寿、王个簃、谢稚柳、刘海粟、伍蠡甫、傅抱石、贺天健、陈秋草、白蕉、江东、沈尹默、吴湖帆。剌少其、汪东、沈尹默为主任委员。根据叶恭绰推荐并经筹委员会在首批画师、特约画师中秘密提名测试，初步考虑由吴湖帆任院长。这个考虑，与一九五六年九月上海市委宣传部下达沪委（五六）宣字一百十六号“上海中国画院领导成员的任命”相符。在为筹备画院成立而举办的书画展览会上，吴湖帆的画被放在突出的位置，并应约作《东风第一枝》贺画院成立。作《浮峦暖翠图》、《夕阳萧寺》、《云中山顶》。
一九五七年 丁酉 64岁
反“右”斗争开始，画院成立搁浅。且因阶级出身、《佞宋词痕》、平素言行以及与在国外的张大千通信等问题，吴湖帆受到审查。经美术界平衡，在“右边”边缘开脱。独生子吴述欧因代父写检查，划成“右派”。作《大龙湫》、《庐山东南五老峰》、《黄山翡翠池》、《江山揽胜》、《庐山小景》、《浙东小景》、《九江秀色》。
一九五八年 戊戌 65岁
上海第一届美术展览会举行，展出刘海粟、吴湖帆、贺天健、陶冷月等人的作品。
一九五九年 己亥 66岁
获元代张中《芙蓉鸳鸯图轴》，今藏上海博物馆。作《碧海苍松》、《荷花翠鸟》、《双松叠翠》。
一九六○年 庚子 67岁
上海中国画院正式成立，丰子恺出任院长，吴湖帆为普通画师。中国登山队登上珠穆朗玛峰，填《沁园春》一首为贺。作《多景楼诗画卷》、《唐人诗意图》、《谢眺青山李白楼》、《松溪仙隐图》。请应野平画《后村别墅图》。
一九六一年 辛丑 68岁
小中风。此后体力日亏，作画渐少。请汪东画《佞宋词痕图》。请朱屺瞻画《辟非玉印小室图》。请黄西爽画《羽阳阁图》。请程十发画《七姬造像图》。
一九六二年 壬寅 69岁
中风，住华东医院。请张叔通画《十六金符斋图》。请糜耕云画《万宜楼图》。
一九六三年 癸卯 七十岁
得张大千于巴黎创作贺其七十寿诞《荷花图》。病稍起，刻“湖帆七十后所作”为界。中秋前一日于华东医院作《砥柱中流》贺国庆十四周年。
一九六四年 甲辰 七十一岁
患胆石症，住华东医院。国庆节前夕，收到上海市庆祝中华人民共和国成立十五周年办公室国庆观礼邀请及候车路线示意图（此信今藏上海图书馆，由本书编于一九九八年夏查阅吴湖帆手稿时偶然发现）。十月十六日，我国第一颗原子弹爆炸成功。冬，得北京来信，徵词。内容为：“秭园甲辰吟集冬季课题。词题：一，我国第一颗原子弹爆炸成功颂词。调寄东风第一枝，一百字。调寄赞成功，六十二字。二，边和大捷。调寄摊破丑奴儿，六十字。诗题：一，赋得十月先开岭上梅。得先字，限五言八韵。二，西山探梅。不限体。三，北海菊花展览。不限体。秭园甲辰吟集启。一九六四年十二月一日。通信处：北京市东城区煤渣胡同甲九号江宅。”（此信今藏上海图书馆，由本书编者于一九九八年夏查阅吴湖帆手稿时偶然发现）。
一九六五年 乙巳 七十二岁
作《庆祝我国原子弹爆炸成功》、《冷光摇动古青松》。
一九六六年 丙午 七十三岁
文化大革命开始，遭受迫害，家藏文物被席卷一空。
一九六八年 戊申 七十五岁
再度中风。八月十一日自拔导管，逝世。

D. 吴茀之的作品掇英

《富贵神仙》（纸本设色，172.5x93cm，1924年）
《大吉图》（设色纸本，立轴，钤印:卢臣、茀之、香祖 140×48cm，1924年）
《山水》（设色纸本，立轴，钤印：茀之（白）、师观生居（白），32×57cm，1928年）
《玉兰鹦鹉图》（设色纸本，立轴，钤印：茀之（白），137×33cm，1932年）
《公鸡紫藤》（1933年）
《松鹰竹石图》（设色纸本，立轴，钤印：希斋（朱） 乐三之印（白），136×68cm，1933年）
《香温茶熟》（设色纸本，立轴，钤印：吴溪子，131×32cm，1934年）
《墨荷》（水墨纸本，立轴，钤印：茀之（白文），136×33.5cm，1935年）
《松鹰》（1936年）
《山水 花鸟 人物册页 册页 十六开选》（设色纸本，钤印：吴徵之印（白) 山阴张氏（白) 一飞画记（朱) 坤伯（白) 亚尘（朱) 文侯（朱) 乐三（朱) 公展（朱) 王震大利（白) 一亭（朱)，36×24cm×16，1937年）与陆抑非等合作
《指画花卉》（水墨纸本，四屏，钤印：吴茀之（朱文） 茀之（朱文） 用慰劳人（白文），67×28cm×4，1937年）
《山水 花鸟 人物册页 册页 十九开选》（设色纸本，钤印：茀之（白） 朱文侯（朱） 景峰（朱） 唐云印信（白） 天奇指画（朱） 贤（朱） 小瑜（白） 俞剑华印（白） 一飞（朱），32×23cm×19。1936年）与唐云等合作
《凌波仙子》（设色纸本，屏轴，钤印:茀之(白);吴溪之印(白) ，140×33cm，1938年）
《菊石图》（纸本，立轴，钤印：吴茀之，126×51cm，1941年）
《花卉》（纸本，立轴，钤印∶吴茀之，99×34cm，1943年）
《清供》（设色纸本，立轴，136×33cm，1944年）
《金桂图》（设色纸本，立轴，设色纸本，立轴，176×48cm，1945年）
《煨芋图》 （1945年）
《寿桃》（设色纸本，立轴，钤印：吴溪子、茀之、用慰劳人，136×68cm，1945年）
《鲜鱼酿酒图》 （1945年）
《虎》（1946年）
《秋色》（设色纸本，镜片，91×41cm，1946年）
《春色满江春图》（设色纸本，立轴，钤印：白文印：茀之书画、诸乐三印，151×40cm，1947年）与诸乐三合作
《竹鸟图》（水墨纸本，立轴，钤印：茀之（朱）、唐云（白）、大石（朱），130×40cm，1948年）与唐云合作
《春来相与护龙雏》（1948年） 《清影-白梅》 （1949年）
《竹林飞雀》（设色纸本，立轴，162×39cm，1954年）与唐云合作
《秋色斑斓》 （1954年）
《多子图》（设色纸本，立轴，124×66cm，1957年）
《一丈红争万里霞》 （1958年）
《花卉》（设色纸本，镜心，钤印：吴溪、看吴山楼，151×58.5cm，1958年）
《岁寒三友》（设色纸本，镜心，钤印：吴茀之（白），139×45cm，1960年）
《兰竹双清》 （1960年）
《盆菊图》（1961年）
《紫藤》（设色纸本，立轴，钤印：茀之书记、溪，103×65cm，1961年）
《和平之春》 （设色纸本，立轴，98×49cm。1962年）
《桃花飞燕》 （1962年）
《花卉》（设色纸本，四屏，钤印：吴茀之印（半朱文半白文）、茀之（朱文）、香祖（朱文），137×33cm×4，1962年）
《鹰击长空图》（178.5×48cm，1962年）
《秋色斑斓》（设色纸本，立轴，钤印∶茀之、浦江吴溪，180.5×48cm，1962年）
《丹花碧叶》（设色纸本，立轴，钤印：吴疗之印（半朱文半白文）、茀之（朱文），134×68.5cm，1962年）
《降龙松》（1963年）
《梅石水仙》（设色纸本，横副，钤印：吴疗之印（半朱文半白文）、吴茀之（白文）、看吴山楼（白文），45×241cm，1963年）
《凌霄天矫闻天鸡》（ 纸本设色，立轴，钤印：茀之，112x33.5cm，1963年）
《兰竹》（纸本水墨，115x55cm，1963年）
《霜天烂漫》（设色纸本，镜心，204×92cm，1963年）
《清供》（设色纸本，立轴，钤印：茀之、吴茀子，136×48cm，1963年）
《岁寒不改色》（设色纸本，镜心，钤印：吴、茀之、吴溪子，41×68cm，1964年）
《美人蕉图》（设色纸本，立轴，钤印：茀之（朱） 吴溪子（白） 看吴山楼（白），134×67cm，1964年）
《秋果》（设色纸本，立轴，钤印：“吴茀之”朱文方印、“香祖”朱文方印，95×44cm，1965年）
《良秋竞艳图》（设色纸本，横幅，钤印：吴溪（白） 老茀（白） 应小聋（朱） 澄园老人（朱），140×50cm，1966年）与谭建丞合作
《花卉》（水墨纸本，四条屏，钤印：1.“用慰劳人”白文方印、“吴衟之”朱文方印。2.“衟之”朱文印、“用慰劳人”白文方印。4.“用慰劳人”白文方印。5.“衟之”朱文印，67×27cm，1967年）
《篱菊》 （1972年）
《墨竹》（水墨纸本，立轴，钤印：吴溪、唐云印信，32×22.5cm，1972年）
《菊石图》（设色纸本，立轴，钤印：吴溪子，136×34cm，1973年）
《岁朝清供》（设色纸本，立轴，钤印：吴溪（白）之（朱）之七十后（朱）用慰劳人（白），67.2×37.4cm，1974年）
《美人香草》 （1975年）
《春酣》（设色纸本，立轴，钤印：吴疗草堂（白文）、浦江吴疗（朱文），78×60cm，1975年）
《花鸟》（设色纸本，立轴，钤印：茀之、吴茀之，137×28cm，1976年）
《螃蟹》 （1977年）
《马樱花》（设色纸本，89×46cm）
《美意延年》（设色纸本，镜心，153×82cm）
《雪竹寒禽》（水墨纸本，立轴，172×93cm）
《秋韵》（设色纸本，镜心，93×39cm）
《关公造像》（水墨纸本，立轴，127×65cm）
《三友图》（设色纸本，立轴，108×54cm）
《花好月圆》（钤印: 吴溪 茀之七十后作 生于庚子，68×42cm）
《柳雁》（钤印：吴 吴溪，37×51cm） 《行书毛主席诗》（136×64.5cm，1978年）

E. 中国近现代书画家名录

中国近现代书画家名录有：

郭味渠（1908～1971）名忻，以字行，潍县城里人。著名国画家、美术理论家、美术教育家。1931年毕业于上海艺专西画系。1951年起先后在中央美术学院、民族美术研究所、徐悲鸿纪念馆从事理论研究。1962年任中央美术学院国画系花鸟科主任。在花鸟画的推陈出新方面，他融会中西，突出时代气息，代表作有《鹦鹉图》、《大好春光》、《惊雷》等。他精于竹梅、亦擅山水，对金石、考古、鉴赏、书法和文学皆深有研究。着有《宋元明清画家年表风中国版画史略风写意花鸟创作技法十六讲》等。另有《郭味菜画集风郭味英画选》出版。

张振铎（1908～1989）

黄稚荃（1908～1993）常书鸿

吴作人（1908～1997）（1908-1997）原籍安徽，生于江苏苏州。生前为中国美术家协会主席，中央美术学院名誉院长。

陆抑非（1908-1997）江苏常熟人。历任上海画院画师、浙江美院教授、浙江画院院长。

何瀛海霞（1908～1998）（1908-1998）北京市人。生前为中国美协会员，中国画研究院一级美术师。

彭袭明（1908～20）

陈云彰少梅（1909～1954）（1909-1954）湖南衡山人。生前为中国美协天津分会主席，天津美术学校校长。

李琼玖（1909～1990）

陆俨少又名砥，字宛若。（1909～1993）（1909-1993）上海嘉定人。中国现代中国画家。生前为浙江美术学院教授、浙江画院院长。善山水，兼作人物、花鸟。其山水重视用笔，善以笔尖、笔肚、笔根等部位不同运用，来表现自然山川不同变化，线条深厚有力，富有变化。尤善描绘云水，所画江河湖海，有汹涌澎湃、浩渺弥漫之势，其云蒸腾郁勃、缊絪舒徐、极穷其姿。

F. 陆维钊的人物年表

1899年 （1岁）三月三日，即己亥年正月二十二日，陆维钊先生生于浙江平湖新仓镇，原名子平，字东武，后改名维钊，字微昭。晚年喜署劭翁。青年时斋名陆逊庐，后改称庄徽室，亦称圆赏楼。
祖父陆勋，字少云。二十二岁应试入庠，后补为廪贡生。曾执教私塾 二十余年，善诗、书、画，亦曾悬壶济世。
父亲陆壬林，字承基，少读书，为邑庠生。一八九八年十月患伤寒病故，时年二十三岁。逝世四月后，陆维钊先生诞生。
1906年（8岁）入新仓镇芦川小学读书。邻居潘锦甫先生常指导他写字，成为其书法启蒙老师。
1907年（9岁）祖母黎氏病故。
1909年（11岁）芦川小学初小肄业，转入祖父执教的私塾读四书五经。究先生一生，重道德学问而淡泊名利，诗书画三绝，此时的熏陶甚为关键。
1913年（15岁）复进芦川小学，插班高小二年级读书。师从崇明陆柏筠先生学篆隶。
1914年（16岁）毕业于芦川小学，考入嘉兴秀州书院（浙江省立第二中学之前身）。受业于嘉善张天方、乍浦锺子勋、江山刘子庚、海宁朱蓬仙诸先生，学做诗词，常与同学胡士莹、徐震堮唱和，被誉为“嘉兴三才子”。
1916年（18岁）初学钟鼎，临《杜白作宝盨》条幅。
1918年（20岁）毕业于秀州书院，考入私立之江大学。冬大病，辍学回家，此后开始研读医古文。
1919年（21岁）任新仓镇竞存小学教师。
1920年（22岁）考入南京高等师范学校文史地部，师从竺可桢先生攻读气象地理。
1921年（23岁）因足患“流火”，不宜野外实习，改学文史，为此学习期限延长一年。受业于柳翼谋、吴瞿庵、王伯沆诸名师，在文学和书学等方面都打下了坚实的基础。
1923年（25岁）担任《史地学报》主编，历时二年。
1925年（27岁）南京高等师范学校毕业。由吴瞿庵先生推荐，任清华大学国学研究院王国维先生助教。
1926年（28岁）一月，祖父病重，请假南归，助教职务请同学赵万里暂代。三月，祖父逝世，享年七十四岁。九月，任浙江省立杭州女子中学国文教员。
1927年（29岁）二月，任嘉兴秀州中学（浙江省立第二中学之前身）国文教员。九月，任江苏省立松江女子中学国文教员。
1928年（30岁）五月，母亲病故，终年五十三岁。
1933年（35岁）三月，与松江李吉蓉结婚。与王季思、徐震堮、施蛰存、朱雯合编《当代国文》十二册，由上海中学生书局出版，供江苏省中学作教材用。
1934年（36岁）长女出生，取名多多。为松江女中新建教学楼题“树人院”匾额，并重写校牌，作校歌歌词。书《旌表贞孝钱孝女淑贞墓碣》并篆碑额。
1936年（38岁）代业师王哲安作《海宁王静安先生遗书》序。所编《三国魏晋南北朝文选》，由正中书局出版。
1937年（39岁）春，妻吉蓉患病。七月七日，芦沟桥事变。十一月五日，日寇金山卫登陆，先生携病妻幼女举家逃亡，颠沛流离。家藏的珍贵字画、善本书籍和碑帖，为日寇所劫，丧失殆尽。
1938年（40岁）一月，吉蓉病故。借贷入殓，葬于奉贤庄行。八月，松江女中迁上海法租界福煦路（即今延安中路铜仁路口），遂返校复课。浙大来聘，因“负责綦重，任教多年，不忍遽离，”婉言辞谢。
1940年（42岁）四月，与金山李怀恭结婚。
1941年（43岁）六月，多多病殁。十一月，长子开济（后改名昭徽）出生。年底，太平洋战争爆发，日寇占领上海法租界，松江女中被迫停办。
1942年（44岁）迫于生计，鬻字卖画。经常与樊少云、吴湖帆先生交往，切磋书画艺术。二月，任上海育英中学国文教员。八月，受聘于上海圣约翰大学，任中文系副教授。协助叶恭绰先生编纂《全清词钞》。
1943年（45岁）因《全清词钞》卷帙浩繁，另为索引，编撰《全清词目》。
1944年（46岁）六月，女儿昭蓉出生。
1945年（47岁）八月，抗战胜利。应浙江大学之聘，任文学院副教授，赴浙江大学龙泉分校报到。
1946年（48岁）清明前，回故乡扫墓，为新仓镇国药店题《韩康遗法》匾。接平湖县政府通知，已被圈定为临时县参议员，坚辞不就。七月，次子昭怀出生。
1947年（49岁）浙大自遵义、浙大分校自龙泉相继迁回杭州，奉命协助接收罗苑分部。中秋后三日，用耕烟、麓台两家笔意作山水一帧，贺学友胡宛春乔迁新居。题曰：“乱世年荒，安得如此溪山可以避秦耶”。
1948年（50岁）所著《中国书法》一书，由华夏图书公司出版。
1949年（51岁）二月，小女昭菊出生。十月一日，中华人民共和国成立。参加中国美术家协会杭州分会。
1950年（52岁）奉调去苏州华东革命大学政治研究院学习，历时半年。
1951年（53岁）革大学习结束，仍回浙大中文系任教。黄炎培先生偕夫人姚维钧到杭造访。
1952年（54岁）全国高等学校院系调整，浙大文学院、之江大学文理学院等合并为浙江师范学院。任浙江师范学院中文系副教授。
1957年（59岁）二月，参加中国民主同盟。列席政协浙江省第二届第三次会议。夏天，去莫干山休养，作山水条幅，瀑布写生。
1958年（60岁）以西川宁为团长的日本书法代表团第一次访华来杭，参加接待工作。秋，黄炎培夫妇第二次到杭造访。
1959年（61岁）浙江师范学院改名为杭州大学，任杭大中文系副教授。写篆隶条幅：“心画”。临窗写生，画设色山水《宝石山全景》。秋，分别应浙江美术学院、浙江中医学院的邀请，在两校讲授古典文学课。
1960年（62岁）应潘天寿院长之请，由杭大调入美院，任中国画系副教授。合编《中国文学史（古代部分）》，由杭大出版。十月，参加以潘天寿为首的中国画讲师团。撰《姚耕云康藏纪游册》序。
1961年（63岁）一月，由杭大河南宿舍迁居韶华巷59号，取斋名“圆赏楼”。就查考《梦奠帖》中模糊之字，给马一浮丈复信。题《陆俨少为韩天衡画〈黄山烟云长卷〉》。秋，参加浙江省政协组织的各界知名人士参观团，赴江西老革命根据地参观访问，后又到福建厦门前线，慰问人民解放军将士。车过连城金鸡岭有感，归来用宾鸿草堂写生法作设色山水一幅。
1962年（64岁）三月，作为特邀人士，赴北京出席全国政协第三届三次会议，并列席全国人民代表大会第二届三次会议。在潘天寿院长的积极创导下，经文化部批准，浙江美术学院试办书法篆刻专业。学院决定在中国画系筹组书法篆刻科，筹备组由潘天寿、吴茀之、诸乐三、陆维钊、刘江等组成，陆维钊负责具体筹备工作，刘江协助。以西川宁为团长的日本书法代表团第二次访华来杭，参加接待工作。集殷契文书甲骨文联：物多车马鸡豚西子宾来尊酒飨，农有桑禾渔牧东野人归乐事同。
1963年（65岁）浙江美院书法篆刻科正式开学，任国画系书法篆刻科主任。首期学生两名：金鉴才、李文采。参加西冷印社。为西泠印社书行草条幅《清平乐·六盘山》。集《毛公鼎》篆书联：庶事在乎勤造我邦家巩兹大政，宏猷无不吉率我文武扬厥朱旗。书篆隶条幅《菩萨蛮·大柏地》。
1964年（66岁）任政协浙江省第三届委员会委员。招收第二届书法篆刻科学生三名：朱关田、蒋北耿、杨永龙。以西川宁为团长的日本书法代表团第三次访华来杭，参加接待工作。庆祝建国十五周年，写行书《满江红》四首。为贺西冷印社成立六十周年纪念，撰隶书联：印学庆重光推陈出新佐我党宣传莫以雕虫轻小技，艺林尊首创承先启后作亚东倡导不将宗派限人才。书隶书联：抽宝剑，缚苍龙。书篆隶联：同心干，放眼量。
1965年（67岁）三月，参观四明湖水库，归来喜作山水条幅《记参观四明湖水库》。作墨竹条幅，题：直节虚心。七月，以西川宁为团长的日本书法代表团第四次访华来杭，再次参加接待工作。
1966年（68岁）“文化大革命”开始，被打成“资产阶级反动学术权威”。
1968年（70岁）八月，被关进“牛棚”，接受“审查”。
1969年（71岁）四月，允许回家住宿，继续接受“审查”。
1970年（72岁）
九月，因前列腺肿大引起急性尿闭，住院治疗，准备开刀，后因故未成。
1971年（73岁）二月，跋《上海博物馆<鲜于枢行书诗赞>》。随美院师生赴桐庐梅蓉参加双抢劳动，后又赴分水开门办学，接受贫下中农再教育。临虞本《兰亭序》第八十八通。书横幅：可临诸碑名。
1972年（74岁）为迎接尼克松访华，杭州重修凤凰寺，题《凤凰寺》匾。用汉竹简法书条幅《七律·人民解放军占领南京》诗句。1973年（75岁）在西冷印社接见日本友人香川峰云。书篆隶条幅：鲁迅先生送日本作家增田涉君归国诗。
1974年（76岁）前列腺肿大症复发，再次住入浙江医大附属一院，五月二十五日作前列腺切除手术，后发现已有癌变，决定保守治疗。六月中旬出院，回家休养。
1975年（77岁）三十二年前协助叶恭绰先生编纂的《全清词钞》共十二卷，由中华书局香港分局正式出版。悼丰子恺逝世，为其遗像题签。以行书为沙孟海夫人包稚颐题册页，新录五十年前旧作：《渡江云·陪业师陈佩忍、吴瞿庵两先生虎丘冷香阁夜饮归作》、《八声甘州·镇江客感》和《浣溪沙》等。十一月，浙江美院通知退休，并代办退休手续。
1976年（78岁）病后试步，由学生陪同登城隍山。写行书七绝三首：题诸乐三先生《长江记游卷》。书篆隶联：齐踊跃，肯登攀。写楷书横幅：人贵有自知之明。书篆隶条幅，节录鲁迅先生《朝花夕拾》句，送日本展出。
1977年（79岁）写楷书条幅：著名战争印章集，为纪念建军五十周年作。并篆刻印章“沈阳”一枚。自署篆隶手卷：临黄大痴《富春山居图》。为增强体力，饱览湖山景色，曾四登玉皇山，归来喜作登山图，沙孟海、王焕镳两先生题跋，诸乐三先生署签：“登览”。画山水横幅：霜红簃填词图。画竹石条幅，题：虚心是师。十二月，任政协浙江省第四届委员会委员。
1978年（80岁）为岳飞墓书篆隶联：青山有幸埋忠骨，白铁无辜铸佞臣。书行草联：天地乘龙卧，关山跃马过。书篆隶横幅：三阙、石门铭、天发神谶、石门颂。题曰：余书自以为得力於此四碑。书篆隶联：冲霄汉，起宏图。写隶书联：同心干，放眼量。绘花卉条幅，题：岁朝，戊午元旦，是日观寿者画，怅然，乃记于黄垆居。画山水条幅，题：昔年余与黄宾虹丈论画湖上，丈喜言徽派诸公，此帧余偶效之，果不必乞灵石涛八大也。世有知者，当会余意。十月，浙江美院收回退休证，请回学校工作。
1979年（81岁）接受培养研究生的任务，招收全国第一批书法篆刻专业研究生：朱关田、王冬龄、邱振中、祝遂之、陈振濂。撰《陆抑非画册》序。秋，病重住浙江医院。为纪念西冷印社成立七十五周年，撰写行书联：水木清华留与印人传旧迹，亭台错落莫教雅集负良宵。十二月，周扬、苏灵扬夫妇到浙江医院探望。这个时期创作的部分山水花卉，画成后未及具款。身后由家属请诸乐三、沙孟海、陆俨少、王个簃、王焕镳、陆抑非、钱君陶、卢坤峰诸先生补题之。
1980年（82岁）浙江美术学院报省委宣传部批准，授与教授职称。一月，病重期间，坚持为潘天寿先生书写墓碑，成为绝笔。临终前一周，仍坚持教学工作，在病榻上给研究生讲最后一课，为教育事业贡献了一生。他自知不久于人世，将研究生托付给沙孟海先生，以完成自己未竟的事业。一月三十日下午五时，逝世于浙江医院。三月五日，在杭州殡仪馆举行追悼会，后葬于南山公墓。先生逝世后，《陆维钊书法选》、《陆维钊书画集》、《陆维钊诗词选》等诗、书、画作品选集先后整理出版。
1995年12月，陆维钊书画院在故乡浙江省平湖市落成。

G. 画梅花最有名的画家

1、董寿平

董寿平（1904－1997）当代著名写意画家、书法家。早年毕业于天津南开大学和北京东方大学。以画松、竹、梅、兰著称，晚年有黄山巨擘之称，以黄山为题材画山水，亦善书法。他笔下的朱砂红梅堪称绝技，在画界享有“董梅”、“寿平竹”、“黄山巨擘”的雅誉。

2、王雪涛

王雪涛（1903--1982），河北成安人，原名庭钧，字晓封，号迟园，中国现代著名小写意花鸟画家。他继承宋、元以来的优秀传统，取长补短。所作题材广泛，构思精巧，形似神俏，清新秀丽，富有笔墨情趣。

3、陈半丁

陈半丁，（1876--1970)，即陈年，画家。以写意花卉最为知名。他的作品融明、清各家花卉技法之长，以洗练、概括的笔墨和古朴沉着的色彩来表现花卉鸟兽。

4、关山月

关山月（1912—2000），著名岭南画派大师，擅长山水、人物、花鸟，尤以写梅著称，世称“关梅”。他的作品具有较强的现实主义精神，因而也体现了鲜明的时代精神。

5、田世光

田世光（1916—1999），中央美院教授，张大千得意弟子，现当代工笔重彩花鸟画大师。

6、江寒汀

江寒汀（1903－1963），海上著名花鸟画家、艺术教育家，与唐云、张大壮、陆抑非并称“海上四大花旦”，在画坛上有“江虚谷”的美誉。

7、谢稚柳

谢稚柳 (1910-1997)，擅山水、花鸟、人物、走兽及书画的鉴别。早年多工笔细写，晚年喜用落墨法，纵笔放浪，墨彩交融，呈现浓郁浪漫的诗境。

8、黄幻吾

黄幻吾(1906-1985)，名罕，字幻吾，号罕僧，晚年称罕翁，是活动于上海的岭南画派名家。创作取材广泛,手法多样,山水、花鸟人物无不见长，构图新巧，笔墨酣畅，设色雅丽，画面生意盎然，雅俗共赏。

9、陶冷月

陶冷月（1895—1985），擅长山水、花卉、走兽、游鱼，尤善画中西合璧之月夜景色。也是写梅花的高手。

10、谈月色

谈月色 （1891—1976），民国传奇女子，工诗善书画，精于篆刻，其画梅驰誉海内外。

梅花在冬春季节开，和兰花、竹子、菊花一起称为“四君子”，也与松树、竹子一起被称为“岁寒三友”。中华文化有谓“春兰，夏荷，秋菊，冬梅”，梅花凭着耐寒的特性，成为代表冬季的花。梅花是中华民族与中国的精神象征，象征坚韧不拔，不屈不挠，奋勇当先，自强不息的精神品质。

H. 绍兴名人的书画艺术

以下是当代书画名家：
A 敖佩芬 阿老
B 白蕉 白煦 毕建勋 白云乡 白雪石 白伯骅 白庚延
C 陈丹青 楚图南 陈振濂 陈金言 陈永锵 陈天然 陈少梅 陈秋草 陈独秀 陈冬至 蔡鹤汀 蔡超 陈逸飞 陈佩秋 曹新林 程璋 程十发 陈之佛 陈天铀 陈树人 陈平 陈半丁 陈葆棣 陈鹏
D 董寿平 邓散木 董必武 董希文 杜滋龄
F 傅小石 冯长江 傅益瑶 傅二石 冯超然 方济众 方楚雄 范扬 费新我 傅抱石 冯远 冯大中 丰子恺 方增先 方人定 范曾
G 郭子绪 郭味渠 郭全忠 郭沫若 戈湘岚 高冠华 郭绍纲 关良 郭石夫 关山月 高剑父
H 何多俊 黄永玉 黄幻吾 黄格胜 黄纯尧 胡振郎 胡佩衡 弘一法师 何香凝 何加林 韩学中 韩敏 韩美林 侯一民 黄胄 霍春阳 黄君璧 黄宾虹 何家英 何海霞 韩羽 韩天衡
J 蒋兆和 蒋风白 靳尚谊 江海 贾又福 江寒汀 蒋昌一 金梦石 江文湛 贾浩义 贾广健
K 康有为 康宁 孔小瑜 康师尧
L 刘文生 刘奎龄 罗中立 李自健 鲁迅 吕凤子 陆抑非 卢坤峰 娄师白 刘勃舒 刘炳森 廖冰兄 梁占岩 梁占峰 梁启超 李自强 李燕 李延声 李苦禅 李剑晨 李刚田 刘旦宅 罗工柳 卢禹舜 刘大为 梁岩 柳子谷 陆俨少 龙瑞 刘文西 刘泉义 刘继卣 刘海粟 林墉 林散之 林容生 林风眠 林凡 梁树年 梁崎 李孝萱 李可染 黎雄才 赖少其
M 缪嘉蕙 马海方 闵希文 梅兰芳 梅湘涵 马振声 马国强 满维起 米春茂
N 聂鸥 南海岩
O 欧阳中石
P 彭先诚 潘鸿海 潘世勋 彭培泉 溥佐 溥儒 潘天寿
Q 钱君陶 秦岭云 秦大虎 钱慧安 启功 齐白石 祁 昆 钱松岩
R 任重 任政
S 史国良 石齐 沈心海 沈鹏 沙曼翁 舒同 沙孟海 孙其峰 孙克纲 宋雨桂 宋文治
T 田世光 田黎明 唐云
W 王梦白 王宏剑 王西京 王明明 王根生 吴作人 吴青霞 吴镜汀 吴湖帆 吴冠中 吴茀之 吴昌硕 魏紫熙 王子武 王有政 王 镛 王雪涛 王维宝 王涛 王个簃 王成喜 汪慎生 汪吉麟 汪采白
X 萧朗 许江 谢无量 徐希 谢冰毅 薛林兴 徐燕荪 徐悲鸿 谢稚柳 谢瑞阶 萧谦中
Y 颜伯龙 叶浅予 杨之光 应野平 于右任 余绍宋 于希宁 姚有多 杨延文 亚明 于非厂 杨善深 颜梅华
Z 张利 张伯驹 郑乃光 周怀民 赵国经、王美芳 张仃 曾浩 张钰 詹建俊 周智慧 赵望云 朱乃正 周慧君 张海 周彦生 周思聪 赵朴初 左 良 朱修立 朱屺瞻 张大千 郑午昌 赵云壑 赵少昂 朱复戡

I. 中国画的意境表现元素

中国画是艺术，是高雅，跟时尚是相抵触的。你要时尚生活，追随潮流就是了。提醒你一下，popular是流行的，但可以是低俗的意思。抛砖引玉。

1919年爆发的五四运动，高举起了反对封建文化的新文化运动大旗。在美术领域，主张革新的美术家们纷纷响应新文化运动的号召，通过变革传统中国画来创造新的，适应时代需要的新美术。在这一变革过程中，一部分美术家积极引进西方美术的写生，写实方法，在世纪初形成了学习西方绘画，兴办美术学校的热潮。“写实改造中国画”，主要针对明清时期文人墨画模拟古人笔法，缺少新的创造而进行变革。以徐悲鸿为代表的写实风格画家与古代画家作品的比较中，可以部分了解这种变革的特点。 【起因】 封建社会后期，旧文人画家沉浸于对古人笔墨意趣的模仿，日益脱离与社会生活的联系，这种因袭守旧的局面限制了画家对时代生活和个人感情的表现。与徐悲鸿同为20世纪新美术变革开拓者的林风眠，从突破传统笔墨程式的角度，大力提倡到自然中写生，主张减弱“写”的用笔方法，突出“画”的自由表达特性，力图在中西绘画之间学一种新的创作道路。被推为“中西融合”的代表人物。 【改革】 20世纪力求变革的中国美术家，更加关注对描绘对形象具体形象特点的深度刻画，更加突出对自然景物表现的个人感受。这些创新探索，与当时中国新文学创作所提倡的“白话文”，“自由体诗”一样破旧立新，开辟了与五四新文化精神相呼应的中国新美术变革的道路。 20世纪20～30年代，画家们对中国画的革新与发展，展开了论争。如康有为提出“以复古为革新”、“合中西而为画学新纪元”的主张；徐悲鸿主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方画之可采入者融之”；刘海粟提出要“发展东方固有的美术，研究西方艺术的精英”；林风眠主张“调和中西艺术，创造时代艺术”；陈师曾对文人画的特质和意义作了肯定分析和回答；林纾则反对革新，号召人们鄙弃“外洋新学”，唯以“古意为宗”；金城则极力主张：“宣圣明训，不率不忘，衍由旧章。”40年代末和50年代，人们围绕着素描是否可作为中国画造型的基础，以及如何看待笔墨技巧、看待各种新国画等问题展开了一场讨论。80年代中期，又围绕着在改革、开放和现代急剧变化的社会环境中，如何革新中国画以适应时代的审美需要的问题，在理论和实践上展开了深入的探讨。 【新时代】 具有千年传统的中国画，经过20世纪的变革历程。在“中西融合”与“借古开今”两大创新追求的推动下，产生了历史上前所未有的丰富多样的新风格，以独特的现代品格立于当代世界美术艺术之林。
编辑本段国画分科教学
中国画自古就分为人物、山水、花鸟三大科,其师承传授,都依老师的专长按科进行。元代以后,人物画衰落,山水花鸟兴盛。20世纪引人西方写实主义，强调艺术的社会宣传功能,重视人物画。1949年以后,新国画提倡为政治服务.提倡通俗的连环画、年画和宣传画,山水花鸟画因为“不能为革命服务”而受到冷遇。1955年,中央美院华东分院(浙美)彩墨画科升格为系,正式提出以人物画为主,以写生为主,以工笔为主”的教学方针。1957年,潘天寿任副院长,1958年,他和吴茀之等提出并实行分科教学,对“三个为主”的教育方针作了修正。这意味着重视了山水花鸟,重视了中国画传统特别是宋元明清传统――这个传统主要是由山水花鸟画体现的。在教学上,则意味着要配备和发挥传统派教师的作用:潘天寿、吴荛之、顾坤伯、诸乐三、潘韵、 朱宣咸、陆俨少（兼课）陆抑非、俞子才(兼课)、李长白(兼课)等,都是山水、花鸟画家。
国画的分类
山水 欣赏中国山水画，先要了解国画制作者的胸襟意象。画家把名山大川的特色，先储于心，再形于手，所以不以“肖形”为佳，而以“通意”为主。一树一石、一台一亭，皆可代表画家的的意景。不必斤斤计较透视比例等显示的问题。 动物 动物种类繁多，大小不一，狮、虎、猫、犬可称为走兽，各种鱼类可称为游鱼，蝉、蝶、蜻蜓称为草虫，各种雀鸟称为翎毛。动物可以归到花鸟画。 人物 可分为古今两类：古装人物，或者是历代英雄名士为一类；现代服装，或者模特儿写生为一类。由于人物要有动作、表情，所以人物画是比较深奥的制作。 根据制作技巧、笔法，国画可以分为工笔、写意和兼工带写。 工笔 用细致的笔法制作，工笔画着重线条美，一丝不苟，是工笔画的特色。 写意 心灵感受、笔随意走 ，视为意笔，写意画不重视线条，重视意象，与工笔的精细背道而驰。生动往往胜于前者。 根据画面内容又可以分为传统绘画和现代绘画。 传统 中国画画龄以千年计，形成了一套笔法、构图法 、皴法等固定的模式，所以具有此种风格的国画称为传统绘画。
国画分类依据
中国画的“画分三科”，人物、花鸟、山水，表面上是以题材分类，其实是用艺术表现一种观念和思想。所谓“画分三科”，即概括了宇宙和人生的三个方面：人物画所表现的是人类社会，人与人的关系；山水画所表现的是人与自然的关系，将人与自然融为一体；花鸟画则是表现大自然的各种生命，与人和谐相处。三者之合构成了宇宙的整体，相得益彰。这是由艺术升华的哲学思考，是艺术之为艺术的真谛所在。
国画分类概况
古代国画分科之说法 画分十门。中国画的分科，唐代张彦远《历代名画记》分六门，即人物、屋宇、山水、鞍马、鬼神、花鸟等。北宋《宣和画谱》分十门，即道释、人物、宫室、番族、龙鱼、山水、鸟兽、花木、墨竹、果蔬等。南宋邓椿《画继》分八类（门），即仙佛鬼神、人物传写、山水林石、花竹翎毛、畜兽虫鱼、屋木舟车、蔬果药草、小景杂画等。元代有“画家十三科”，但内容相当庞杂，作为分类标准不适宜。 当代国画分类之说法 当代国画在世界美术领域中自成体系。按其题材和表现对象大致可分为人物画、山水画、花鸟画、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等画科；按表现方法有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式，设色又可分为金碧、大小青绿，没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。主要运用线条和墨色的变化，以钩、皴、点、染，浓、淡、干、湿，阴、阳、向、背，虚、实、疏、密和留白等表现手法，来描绘物象与经营位置；取景布局，视野宽广，不拘泥于焦点透视；按表现形式有壁画、屏幛、卷轴、册页、扇面等画幅形式，辅以传统的装裱工艺装潢之。按其使用材料和表现方法，又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等；中国画的画幅形式较为多样，横向展开的有长卷（又称手卷）、横披，纵向展开的有条幅、中堂，盈尺大小的有册页、斗方，画在扇面上面的有折扇、团扇等。
国画代表种类
人物画 （1）人物画的历史进程： 以人物形象为主体的绘画之通称。我国的人物画，历史悠久。据记载，商、周时期，已经有壁画。东晋时的顾恺之专尚画人物画，在我国绘画是上第一个明确提出"以形写神"的主张。唐代闫立本也擅长人物画。还有吴道子、韩斡等等。都为人物画做出了卓越的贡献。唐以后画人物画的画家就更多了，历代都有。 隋强人物画'信念'
中国的人物画，是中国画中的一大画科，出现较山水画、花鸟画等为早；大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。人物画力求人物个性刻画得逼真传神，气韵生动、形神兼备。其传神之法，常把对人物性格的表现，寓于环境、气氛、身段和动态的渲染之中。故中国画论上又称人物画为“传神”。历代著名人物画有东晋顾恺之的《洛神赋图》卷，唐代韩滉的《文苑图》，五代南唐顾闳中的《韩熙载夜宴图》，北宋李公麟的《维摩诘像》，南宋李唐的《采薇图》、梁楷的《李白行吟图》，元代王绎的《杨竹西小像》，明代仇英的《列女图》卷、曾鲸的《侯峒嶒像》，清代任伯年的《高邕之像》，以及现代徐悲鸿的《泰戈尔像》等。在现代，更强调“师法化”，还吸取了西洋技法，在造型和布色上有所发展。 （2）人物画的画法和表现方法： 要画好人物画，除了继承传统外，还必须了解和研究人体的基本形体、比例、解剖结构，以及人体运动的变化规律，方能准确的塑造和表现人物的形和神。 画人物有几种表现方法，各有所长，如：白描法，勾填法，泼墨法，勾染法。 山水画 （1）山水画的历史进程： 描写山川自然景色为主体的绘画。山水画(俗称风景画、风光画或彩墨画)，是专门的艺术学科，历史悠久。山水画在魏晋、南北朝已逐渐发展，但仍附属于人物画，作为背景的居多；隋唐始独立，如展子虔的设色山水，李思训的金碧山水，王维的水墨山水，王洽的泼墨山水等；五代、北宋山水画大兴，作者纷起，如荆浩、关仝、李成、董源、巨然、范宽、许道宁、燕文贵、宋迪、王诜、米芾、米友仁的水墨山水，王希孟、赵伯驹、赵伯骕的青绿山水，南北竞辉，形成南北宗两大派系，达到高峰。自唐代以来，每一时期，都有著名画家，专尚从事山水画的创作。尽管他们的身世、素养、学派、方法等不同；但是，都能够用过笔墨、色彩、技巧，灵活经营，认真描绘，使自然风光之美，欣然跃于纸上，其脉相同，雄伟壮观，气韵清逸。元代山水画趋向写意，以虚带实，侧重笔墨神韵，开创新风；明清及近代，续有发展，亦出新貌。表现上讲究经营位置和表达意境。传统分法有水墨、青绿、金碧、没骨、浅绛、淡彩等形式。 （2）山水画的组成： 山水画的组成包括：山、水、石、树、房、屋、楼台、舟车、桥梁、风、雨、阴、晴，雪、日、云、雾及春、夏、秋、冬气候特征等。 （3）山水画主要代表： ◆ 青绿山水 山水画的一种。用矿物质石青、石绿作为主色的山水画。有大青绿、小青绿之分。前者多钩廓，少皴笔，着色浓重，装饰性强；后者是在水墨淡彩的基础上薄罩青绿。清代张庚说：“画，绘事也，古来无不设色，且多青绿。”元代汤垕说：“李思训著色山水，用金碧辉映，自为一家法。”南宋有二赵（伯驹、伯骕），以擅作青绿山水著称。中国的山水画，先有设色，后有水墨。设色画中先有重色，后来才有淡彩。 ◆ 浅绛山水 蔡彦才浅绛山水画
山水画的一种。在水墨钩勒皴染的基础上，敷设以赭石为主色的淡彩山水画。《芥子园画传》说：“黄公望皴，仿虞山石面，色善用赭石，浅浅施之，有时再以赭笔钩出大概。王蒙复以赭石和藤黄着山水，其山头喜蓬蓬松松画草，再以赭色钧出，时而竟不着色，只以赭石着山水中人面及松皮而已。”这种设色特点，始于五代董源，盛于元代黄公望，亦称“吴装”山水。 ◆ 金碧山水 中国画颜料中的泥金、石青和石绿。凡用这三种颜料作为主色的山水画，称“金碧山水”，比“青绿山水”多泥金一色。泥金一般用于钩染山廓、石纹、坡脚、沙嘴、彩霞，以及宫室、楼阁等建筑物。但明代唐志契《绘事微言》中另持一说：“盖金碧者：石青石绿也，即青绿山水之谓也。后人不察，加以泥金谓之金笔山水，夫以金碧之名而易以金笔之名可笑也！” 水墨画 中国画的一种。指纯用水墨所作之画。基本要素有三：单纯性、象征性、自然性。相传始于唐代，成于五代，盛于宋元，明清及近代以来续有发展。以笔法为主导，充分发挥墨法的功能。“墨即是色”，指墨的浓淡变化就是色的层次变化，“墨分五彩”，指色彩缤纷可以用多层次的水墨色度代替之。北宋沈括《图画歌》云：“江南董源传巨然，淡墨轻岚为一体。”就是说的水墨画。唐宋人画山水多湿笔，出现“水晕墨章”之效，元人始用干笔，墨色更多变化，有“如兼五彩”的艺术效果。唐代王维对画体提出“水墨为上”，后人宗之。长期以来水墨画在中国绘画史上占着重要地位。 院体画 简称“院体”、“院画”，中国画的一种。一般指宋代翰林图画院及其后宫廷画家比较工致一路的绘画。亦有专指南宋画院作品，或泛指非宫廷画家而效法南宋画院风格之作。这类作品为迎合帝王宫廷需要，多以花鸟、山水，宫廷生活及宗教内容为题材，作画讲究法度，重视形神兼备，风格华丽细腻。因时代好尚和画家擅长有异，故画风不尽相同而各具特点。鲁迅说：“宋的院画，萎靡柔媚之处当舍，周密不苟之处是可取的。”（《且介亭杂文·论“旧形式的采用”》） 以张铨、江宏伟、贾广键、赵蓓欣、喻慧等为代表的现代中青年画家为现代院体画的发展作出了一定的贡献。 工笔画 在唐代已盛行起来。所以能取得卓越的艺术成就的原因，一方面绘画技法日臻成熟，另一方面也取决于绘画的材料改进。工笔画须画在经过胶矾加工过的绢或宣纸上。初唐时期因绢料的改善而对工笔画的发展起到了一定的推动作用，据米芾《画史》所载：“古画至唐初皆生绢，至吴生、周、韩斡，后来皆以热汤半熟，入粉捶如银板，故作人物，精彩入笔。” 万伟民工笔画
文人画 亦称“士夫画”。中国画的一种。泛指中国封建社会中文人、士大夫所作之画。以别于民间画工和宫廷画院职业画家的绘画，北宋苏轼提出“士夫画”，明代董其昌称道“文人之画”，以唐代王维为其创始者，并目为南宗之祖（参见“南北宗”）。但旧时也往往借以抬高士大夫阶层的绘画艺术，鄙视民间画工及院体画家。唐代张彦远在《历代名画记》曾说：“自古善画者，莫非衣冠贵胄，逸士高人，非闾阎之所能为也。”此说影响甚久。近代陈衡恪则认为“文人画有四个要素：人品、学问、才情和思想，具此四者，乃能完善。”通常“文人画”多取材于山水、花鸟、梅兰竹菊和木石等，借以发抒“性灵”或个人抱负，间亦寓有对民族压迫或对腐朽政治的愤懑之情。他们标举“士气”、“逸品”，崇尚品藻，讲求笔墨情趣，脱略形似，强调神韵，很重视文学、书法修养和画中意境的缔造。姚茫父的《中国文人画之研究·序》曾有很高的品评：“唐王右丞（维）援诗入画，然后趣由笔生，法随意转，言不必宫商而邱山皆韵，义不必比兴而草木成吟。”

J. 何水法的专家评价

刘海粟
观看何水法先生牡丹作品后作诗为赠：“疮痍满目小楼寒，静极无聊酒瓶干，忽见山东菏泽本，敢遣春色上毫端。”并说：“何水法这个小青年将来有两个可能：“一是昙花—现，二是大器晚成。”“浙江的何水法是个小青年，有一年他从山东写生回来，毛遂自荐地让我看他在菏泽画的牡丹墨线稿，我看了很高兴，当场把他的画稿留下来，仔细地看他怎样写生，实际上也汲取了于我有益的东西。”“我觉得他（何水法）写生的态度较严肃，取材的角度也不错。很少去画牡丹，因此也信手地临了几张。”（何水法）“因为他画得很用功，而且有点灵气。”“我相信（何水法）这是个用功的而且有出息的年轻人。”（刘海粟《存天阁谈艺录》）。为何先生作品题词：“精极笔法，豁然心胸，略无凝滞。” 谢稚柳
为《何水法花鸟画集》写的序言：“所作白描牡丹气韵生动，章法各异，笔势圆润，骨体苍劲，确非一般常入可比，意趣横生，深得写生三昧。”“观其画，无论是一花一草，皆植根于生活，取法于自然，使之幡然升华，别开生面……无论是彩毫细写，或者点色泼墨，他都不是对一花一草只作如实描写，而是观其神态，取其神韵，挖其意境，寻其诗情。因此所作之画，无不尽态极妍，生面别开，逸远疏澹，萧然物外，画中诗意流溢而出，又意在笔先，气势磅礴。”“何水法对传统书画均作研究，书法功夫极为精深，而他习画，初学工笔，远宗徐（熙）黄（筌），上追宋元，熟驾明清，对陈老莲之用笔，徐青藤之泼墨皆细心研究思悟，使之从没骨点染到兼工带写，近年又致力于泼墨点彩，然追青藤、白阳、八大、石涛，所作大写意气旺神畅，笔墨华滋，浑然天成。墨沈淋漓，潇洒清新，厚实灵动，相映成趣，堪称一家。”
陆俨少（中国美院教授）
为何水法先生白描作品题：“水法年方壮，刻镂谨微，精进不已，因此而放笔直扫拓为意笔，可医近世无根少蒂之病。”为何先生的《水墨芭蕉图》题：“水法此作气旺神畅，得青藤、八大法，大笔如椽，千夫辟易。”
关山月（岭南画派巨擘）
观看了何先生在广州美院举办的花鸟画展后，面对何先生融合西洋画技法的作品说：“外国人有的，你也有；你有的，外国人却没有，”又针对他的工笔画说：“你有了工笔的底，再画大写意，好比黑夜行路有明灯，怎么走也不会迷路。”
唐云（上海中国画院前名誉院长）
题：“水法贤友画此笔墨奔放，有青藤、白阳之妙，然气势更盛，可谓后来居上，佩服，佩服。”
程十发（上海画院院长）
盛赞水法“六法翻新”；“水法画师寓虎林，以传统而言当为浙派画家。今日察之不尽相同，地区愈远，渊源愈近。水法之画有溯自两宋院体，有类近代白石山翁放笔，以古今中外为法，不铭一家，自为水法耶”；“何水法能工能写(意)，工(笔)的极工、写(意)的极放，而且工、写都很好，这样的画家全国很少见。”程十发为何先生的水墨芭蕉题词：“青藤梦里画芭蕉，落笔苍茫气自豪。”
为牡丹手卷题：“春光第一”。
为四季花卉手卷题：“万法生无法，无法生有法”。
为花卉册页题：“笔墨神、奇、趣，江南第一枝”。
陈大羽（南京艺术学院教授）
“何水法的作品我见过很多，画得很好，在传统上有所突破，有所超越，总的一句话是：‘出蓝’。”
陆抑非（浙江美院终身教授）
书赠何水法：“水法仁弟法眼存念。工笔野逸兼通，飞腾气盛，前程远大。”为何水法题词：“休言泼彩是新路，水法通时八法通，水法仁弟近有泼彩创新法，可嘉也。”为水法白描作品题：“水法此帧颇得经营位置之法，可作白描借鉴。”“水法写生以钢笔对花写之，能取舍自如，颇非易易。””水法钢笔线描对花写照用笔已能得虚实断续之趣，在章法上精心经营堪称写生上品。”
张桂铭（上海刘海粟美术馆馆长）
“何水法这个人最大的特点是谦虚，很真实，他怎么看，怎么想就怎么说，无论是现代芝术还是传统艺术都有他的看法，他根据自己的特点和个性来发展自己的艺术道路，我个人认为很值得学习。”
喻继高（江苏画院副院长）
“水法同志这个画展到江苏来，给我们大饱眼福，这样的大写意多年不见，我们的一代大师相继都走了，现在看起来大写意后继有人了。通过这个画展，感觉到有一种力，这种力表现在他的章法、线条、气度，感觉到比较有气派。看出来他在认真地继承了老一辈的传统，沿着中国画发展的规律在继承发扬。” 沙孟海
为何水法牡丹作品题词：“锦窠仙髻”“水法同志春风妙笔，为牡丹写照，象征盛世文明，读后率墨志佩。”沙孟海书赠何水法对联：“下笔开生面，搴帷览物华，水法同志方当妙年，画名籍甚，集唐人语奉贻以曹将军（即唐代大画家曹霸）期之。” 邓白（中国美术学院教授）
“突破原有画风，向泼墨、泼彩展其胆力，纵横驰骋，苍茫错落，挟风雨雷霆之势，具惊心动魄之奇，独辟蹊径，力求创新。”“何水法的泼墨作品，正在于善用水和笔力，故墨色华滋，光彩焕发，深得墨法三昧。至于泼彩画法如《紫藤》比泼墨更引人入胜，画面布满青藤，色墨交融，浑然—体，笔走龙蛇，用狂草笔势写藤，用朦胧彩色写花叶，交织成诗一般的神奇境界，无法之法，不似而似，另有一种不可思议的艺术魅力。” 陈绶祥（中国艺术研究院美术研究所博士生导师）
在中国《文艺报》发表的《花鸟精神》中写道：“何水法是当代中国画坛上极为引入注目的花鸟画家，他底蕴丰厚，气度爽朗，既有极正统的学养功夫，又有极广博的人生阅历，还有更可贵的秉赋胸襟，加之他勤勉善思，坚持从时代生活中发掘灵感悟性，终于在他研究生毕业之后不到二十午的努力中，形成了独特的个性风貌，以雄强的画风一扫花鸟画画坛自古多轻柔的旧貌，独树二十世纪末期中国画特有的花鸟精神，反映出这个时代所铸就的一代新风。”“在古住今来的画家中，像他这种在两端(工笔画和大写意)极度的法则中游刃有余，双善兼美的画家也是不多见的。”
卢辅圣（上海书画出版社总编）
“何水法是我的学长，经过十几年以后，突然见到那么大规模，那么全面的展览，强烈印象真让我刮目相看，因为整个风格有很大的改变。他尽管也使用笔墨，尽管也强调笔墨视觉效应，但更多地强调即性的、感性的，笔墨以及笔墨视觉效应相互配搭以后形成一种具有视觉冲击力的样式，这种绘画式样在某种意义上跟古代传统是有距离的，也正是现代入孜孜以求的创新成分所在，所以在这点上来说，比以前是进步很大的，他的面貌和气息有了很大的飞跃。总的来说，一个是丰富性，另一个是视觉冲击力比以前大大加强，这两点给我以深刻的印象。”
孙克（中国画艺委会秘书长）
“近代写意画大师，浙江的吴昌硕、潘天寿，他们在中国文入画的历史上，都属于里程碑式的人物。我想，何水法的艺术应该属于这古老悠长，历久弥新的文化链条上的一环。首先，画家的强烈个性是绝不可少的。青藤、八大、吴昌硕、齐白石、潘天寿、李苦禅、陈子庄这些大家的个性多么鲜明强烈！何水法的艺术已经显露了他的个性：率直、真诚、强烈、突兀、大胆，当然还有些“狂”。在这强烈的个性中，我感到这位浙江画家和他的浙江先辈在气质上的某些接近处。其次，何水法毕竟是当代人，他的创造意识是明确的。他敢于试探，不断前进。在题材的觅取上，内容的取舍上，构图的变化上，色彩与墨色的配比上，他都在有所继承延续的同时而不停地在变化。所谓“我有我法，自有我在”，是个性也是创造性。何水法笔墨厉害。他用笔凌厉，恣肆磅礴却不失厚重。何水法用笔有力度，一是胆量，二是功力。他用墨也颇有法，浓淡、枯湿、收放有法，并不一味野战，功力火候已到。”
徐恩存（中国艺术研究院美术研究所研究员）
“著名浙派画家何水法的花鸟画，总体来说，风骨遒劲，笔墨酣畅，生机勃勃，雍容大度，画面之间删繁就简，何水法正是把一种生命的豪气注入笔墨之中，使物质的笔墨转换为“神韵”的活力，因而同是一叶一花，他的作品便现出苍翠欲滴、娇艳妩媚的特点，一种不同于古人的艺术内涵便溢荡画面。何水法秉性豪放旷达，故大写意花鸟是他直抒胸臆最好的媒介，作为优秀的花鸟画家，何水法并未一任性情驱使，恣肆放纵笔墨，而是分寸有度，收放得体，使画面既弥漫着淋漓之气，又体现一种精湛的文化品位，细察他的作品，可以发现他小心谨慎地区别着写意挥洒与粗野空泛的界限，审慎地区别着含蓄与含糊的界限，简练与简单的界限。”
林丰俗（广州美院教授）
“董其昌‘造化在吾手，笔下有生机’。我觉得用这句话来送给何水法先生很合适。何水法的画，画面充满着生机，充满了生命的活力，这就不光是自然界本身。这包含了生活、修养，还有手头上的功夫。他对生活有很深的体验，对传统又有很深的修养。……我很佩服何先生的工笔、小写意、大写意三者分家，拉开距离，而且都做得很到家，这不用说我们现在，就是老一辈的画家也都不容易做到。”
杨之光（美协广东分会理事、岭南美术专修学院院长、广东省国际文化交流中心名誉顾问）
明清以降，水墨花卉画的技法，可以说达到了顶峰，想超越十分不易，如画牡丹者众多，然多数有“熟”走向“俗”，走向绝路。而水法的画独辟蹊径，不拘形式，着眼传神，色彩艳而不俗，吸收缶老之巧用复色，青藤八大之流动水墨，渗至以书法入画，加强力度。他善于运用传统技法，又在创造新的水墨技法，十分难得。