觅花者花艺

A. 求此插花作品的寓意、名称以及里面花的种类！

康乃来馨 团状花材
剑叶 线状花材自
香槟玫瑰 团状花材
红玫瑰 团状花材
寓意大概就是心心相印吧
还有要提醒你一下，花材是可以改变的，不是图上有什么就要用什么，要注意与季节相适应，要有自然的感觉，这副作品有些匠气，希望能再考虑考虑。

B. 花艺师适合什么样的人

心静平和，热爱花草的人

C. 插花有哪几种造型插花六要素又是什么呢

插花就是把花插在瓶、盘、盆等容器里，而不是栽在这些容器中。所插的花材，或枝、或花、或叶，均不带根，只是植物体上的一部分，并且不是随便乱插的，而是根据一定的构思来选材，遵循一定的创作法则，插成一个优美的形体（造型），借此表达一种主题，传递一种感情和情趣，使人看后赏心悦目，获得精神上的美感和愉快。所以，插花是一门艺术，同雕塑、盆景、造园、建筑等一样，均属于造型艺术的范畴。简言之，插花即指将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型设色等）加工，重新配置成一件精致美丽、富有诗情画意、能再现大自然美和生活美的花卉艺术品，故称其为插花艺术。插花看似简单容易，然而要真正插成一件好的作品却并非易事。因为它既不是单纯的各种花材的组合，也不是简单的造型，而是要求以形传神，形神兼备，以情动人，溶生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动。国内外插花界的朋友们都认为，插花是用心来创作花型，用花型来表达心态的一门造型艺术。

在我国插花曲历史源远流长，发展至今、巳为人们曰常生活所不可缺少。一件成功的插花作品，并不是一定要选用名贵的花材、高价的花器。一般看来并不起眼的绿叶，一个花蕾，甚至路边的野花野草常见的水果、蔬菜，都能插出一件令人赏心悦目的优秀作品来。使观赏者在心灵上产失共鸣的是创作者唯一的目的、如果不能产生共呜那么这件作品也就失击了观赏价值。具体地说、即插花作品在视觉上首先要立即引起一种感观和情感上的自然反应，如果未能立刻产生反应，那么摆在眼前的这些花材将无法吸引观者的目光。在插花作品中引起观赏者情感产生反应的要素有三点：一是创意[或称立意)、指的是表达什么主题，应选什公花材；二是构思(或称构图)，指的是这些花材怎样巧妙配置造型，在作品中充分展现出各自的美：三是插器，指的是与创意相配合的插花器皿。三者有机配合，作品便会给人以美的享受。
插花种类和类容

插花艺术的种类很多，现从不同角度归纳分类如下：
(1) 按所用花材性质不同，有鲜花插花、干花插花、以及人造插花（绢花、涤纶花、棉纸花等）。
(2) 按所用容器样式不同，有瓶花、盘花、蓝花（用各种花篮的插花）、钵花、壁花（贴墙的吊挂插花）等。
(3) 按使用的目的不同，有礼仪插花和艺术插花。
(4) 按艺术风格不同，有东方式插花、西方式插花以及现代自由式插花。
(5) 按艺术表现手法不同，有写景式插花（盆景式）、写意式插花与装饰性（抽象式）插花。
一般常用的插花种类按上述（1）、（3）、（4）的分类方法。

D. 请高手帮忙给下面的这个插花作品取个名字 不要一帆风顺太平凡了 能够说出它的花的寓意就更好了 谢谢

共伴天涯

E. 花艺行业里面有什么鲜有人知的坑吗

华谊里边儿最大的坑就是每一种花的花语吧，因为同一种花，不同的颜色，象征不同的意思，有着不同的花语，如果送错了颜色，那也是一个很大的坑。

F. 这部丝网花插花作品它可以起什么名字 还有那个寓意

素颜浅唱

G. 如何用高山羊齿,巴西叶,紫罗兰,蓬莱松,书带草,百合，玫瑰，蕾丝等花来做插花视频

H. 请列出此插花作品中所使用的花材，在线等！

插花的材料与工具插花的材料与工具：
(一)植物材料，植物材料是艺术插花的基本材料。
1、巧用花材,以花传神各种植物因抗御自然环境变化之能力上的差异,在人们的观念中留下了不周的性格特征。如松、刚强高洁：梅，坚骨孤傲：竹，刚直清高；菊，傲寒凌霜：荷、清白无染等：在配置值物材料时，须考滤其特性上的协调。植物不周的特性，为人们在艺术插花中借物寓意或托物抒杯提供了凭借。如松、竹，梅岁寒三友于一盆，讴歌刚正不阿，洁身自好的人生态度。幽兰一丛,表示洁身自好：劲松一枝，表示坚贞不屈等等。总之，很多花木的特性、巳被人格化。因此，只有巧用各植物的性格特征，才能在配置中更好地表现作品的主题。
2、熟悉习性、表现四季各种植物由于生态环境的差异,形成了不同的习性。松喜干旱，芋喜湿润，荷在水中，芭蕉需温暖，梅花耐寒冷。一般讲，旱生植物与旱生植物相配、和谐自然。水生植物与水生植物相配，适宜得体。各种花木开花的时节、是季节更换的鲜明标志。把季节特征明显的花木配在一起，可加重对作品季节意境的渲染。
(二)容器，容器是指放置，插入植物材料的器皿，作用是承受花枝，供给水分、衬托花卉。 插花容器种类很多，有陶，瓷，竹，木、藤，景泰篮，漆、玻璃和塑料等。用陶瓷制成的插花器皿、工艺精良、色彩丰富，品种繁多，美观实用，能体现中国的传统特色、深受人们的喜爱。竹，藤和柳条编制的器皿，亦颇受插花爱好者的欢迎。这些器皿易于加工，乡土息浓郁。其简洁的形式，与花相配，须放入小水盆，花插或花泥，以便盛水和固定花枝。木制器具朴实无华，用来插花，情趣盎然，若是能采摘山花野卉插于木器之中，田园气息更浓，此是木器插花的独到之处。用于插花的木器，可以是生活中的提桶、盒盘等。用玻璃器皿插花、巳成为现代家庭的时尚结婚新房里更受别青睐。以车料玻璃花器最为高雅华贵。玻璃器皿由于颜色娇艳，质感强烈，挑选时要注意在色泽与造型上与自己经常插用的花卉互相协调。
(三)工具剪刀：是插花的必备的工具，用以剪取花材，修整枝叶。
1、金属丝：用以对花卉作整形处理。 对一般的花卉，使用18-22号铅丝。
2、钉书机：用以插花造型的固定处理。透明玻璃胶：用以对植物材料作特殊要求的固定处理，也可对花泥、包装纸等固定用。
3、贴布：用以固定花泥，包铅丝，对胸花的处理最有效。
4、喷水壶：用以浇水。花插座：简称“花插”。是固定切花的重要工具。花泥是用塑料制成的块状物、目前国际上比较流行。
5、刀：用以修整和切削花枝，割花泥，雕刻，去皮等。
6、锯：用以对粗硬的木本枝条作锯截，整形处理。

I. 焚香品茗挂画插花 文人雅士有谁

原文
焚香
中国从古至今，从宫廷到民间，都有焚香净气、焚香抚琴、吟诗作画和焚香静坐健身的习俗。清太和殿前陛的左右有四只香几，上置三足香炉，皇帝升殿时，炉内焚起檀香，致金銮殿内香烟缭绕，香气四溢，使人精神振奋。
古时的诸葛孔明，弹琴时不仅有童子相侍左右，而且常置香案，焚香助兴。古代文士淑女操琴时焚香，也是为了创造一种幽静风雅的氛围。
南宋爱国诗人陆游在观书时，斋中常要焚香。他在诗中写道：“官身常欠读书债，禄米不供沽酒资，剩喜今朝寂无事，焚香闲看玉溪诗”。北宋大文豪苏东坡，更十分青睐焚香静坐和修身养性。他在赴海南儋州途中购买十多斤檀香，并建一“息轩”，常在轩中焚香静坐。他题诗曰“无事此静坐，一日是两日，若活七十年，便是百四十。”可见焚香静坐的养生健体之功。
现代国画大师齐白石也十分尊崇焚香作画的神奇作用。他说：“观画，在香雾飘动中可以达到入神境界；作画，我也于香雾中做到似与不似之间，写意而能传神。”
在家中经常焚香，可以醒脑清神，去浊存清，提高工作和学习效率，且有延年益寿之功。
品茗
饮茶，雅称品茗，是一种源自中国广州的粤式饮食，而后在广东乃至世界各地传播，成为广东文化的一大特色。在香港，饮茶一开始是叫做“上茶楼”或者“上酒楼”，后来就叫了“去饮茶”，慢慢“饮茶”就变成了上茶楼喝茶吃点心的代名词。饮茶主要包括了喝茶和吃点心，而点心中数虾饺和叉烧包在早期较为广受欢迎，故此粤语内形容饮茶为“一盅两件”（一盅茶＋两件点心），而且在某些语境下它还表示“最低消费”的意思。饮茶在香港及广东一带非常流行，近年更流传到中国其他省份及世界各地，成为最具代表性的粤菜之一。在外国，饮茶差不多是点心的同义词。饮茶的茶楼在欧美被称为“Dim Sum House”（中译：点心屋）。澳纽索性把饮茶的地方同样称呼为“饮茶”，而日常交谈亦会说“Let's go to Yum Cha”（中译：我们去饮茶吧）。
挂画
装饰画（Decorative Painting）是一种起源于战国时期的帛画艺术，并不强调很高的艺术性，但非常讲究与环境的协调和美化效果的特殊艺术类型作品。一般分为具象题材、意象题材、抽象题材和综合题材等等。
更确切的起源是战国时期的帛画艺术。洞窟壁画、墓室壁画、宫殿装饰壁画艺术对当今装饰画的影响也非常大。
插花
在我国插花的历史源远流长，发展至今已为人们日常生活所不可缺少。一件成功的插花作品，并不是一定要选用名贵的花材、高价的花器。一般看来并不起眼的绿叶一个花蕾，甚至路边的野花野草常见的水果、蔬菜，都能插出一件令人赏心悦目的优秀作品来。使观赏者在心灵上产失共鸣的是创作者唯一的目的、如果不能产生共鸣那么这件作品也就失击了观赏价值。具体地说、即插花作品在视觉上首先要立即引起一种感观和情感上的自然反应，如果未能立刻产生反应，那么摆在眼前的这些花材将无法吸引观者的目光。在插花作品中引起观赏者情感产生反应的要素有三点：一是创意或称立意、指的是表达什么主题，应选什公花材；二是构思(或称构图)，指的是这些花材怎样巧妙配置造型，在作品中充分展现出各自的美：三是插器，指的是与创意相配合的插花器皿。三者有机配合，作品便会给人以美的享受。
任何一件艺术作品都要有一个与之相协调的环境，插花作品与环境的配合也十分重要。插花装饰需依环境及场合的性质而定，不同场合和对象要用不同的花材。如盛大集会商厦、酒楼开业，以及宴会厅等隆重场合的喜庆用花，花材色彩要鲜艳夺目，花形硕大，以展示热闹、有气派：反之，哀悼场面要用花宜淡雅、素净如白色、黄色花材，籍以寄托哀思。应用插花来烘托气氛、渲染环境，能起到画龙点睛的作用。
插花艺术对中国人而言，插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以“花”做为主要素材，在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术，其表现方式颇为雅致，令人把玩，爱不释手。
插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视发 展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来，随着国民经济的发展及改革开放，人民生活水平逐步提高，鲜花才逐步回到了人们的生活当中。