插花作品点评

㈠ 关于花艺的书籍有哪些

由黄永川所著的《文人花(共2册)》是中国插花艺术的经典文本，也是日本花道的所推崇的最为经典的文献，一为袁宏道《瓶史》、张谦德《瓶花谱》的注释解析，一为《瓶花别册》，是黄永川撰写的一个历史回顾和使用技巧，佐以中华花艺文教基金会的插花作品和点评；黄永川的整理，依托台北故宫博物院大量珍贵的明代美术资源，对明朝时期插花的总体面貌，有最为广泛而细致的呈现。同时，作为多年浸淫于中国插花史研究的权威人物，也是最理想的该书注解人。

作为中国人还是要铭记中华花道的，这是我们最古老的艺术文化。学习好了日本和欧美的，最后还是要回过来发展我们自己的花道艺术，这才是真正的文化传承。

㈡ 豪姬的影片评论

正如我们以“全能艺术家”来形容勅使河原宏本人，不管是他从事的导演还是后来的插花陶冶，他的艺术风格呈现出一种共融全面的风貌。在电影中我们也可以看到导演追求的是作品在艺术成就上的完美，希望各部分皆能够和谐地配合 。早期的《砂之女》使他声名鹊起，我首先接触到的是《无颜之脸》。
勅使河原宏在东京美术学校毕业，之后便加入了龟井文夫的纪录片工作室，以副导演身份参与了几部影片的制作，但不久之后便跳出来成立自己的工作室，从事实验电影的创作。《无》中可以看到导演的确是从实验电影开始，影片从开头就呈现出一种异样的诡谲。沉着缓慢的画面似乎代替着电影内外的人们思考着。与之相对应的我首先会想到松本俊夫的《蔷薇的葬列》，同是实验电影，它们思考问题的实际内核也大同小异。而新藤兼人《午后遗言》作为他的回归之作也与勅使河原宏的两部晚期作品有相似之处。80年代末90年代初的《利休》和《豪姬》乍一看看不到早期作品的影子，实则一样。电影的内涵和片名关系不大，并不是要向《阿信》一样讲一个坎坷女人的史诗人生。
1960年代的一伙青年导演（如大岛渚、今村昌平、筱田正浩、羽仁进及吉田喜重等），彼此之间都在考虑同一问题：如何通过艺术去寻索自己的身份。勅使河原宏也一样，不过他还有别的需要思考的东西。
勅使河原宏认为“我拍电影最基本的根源始终在于它的艺术性，通过艺术革命来唤起社会的反应及注视。”这也成为其电影艺术不断追求起点和终点

㈢ 如何评价一个插花作品

插花的类型分为中国式插花，西方式插花和现代自由式插花。首先可以现将作品归类，如果是中国式插花，则要着重突出作品的韵味，中国式插花色彩并不艳丽，更注重的是花卉间的搭配和整体的形态，就如同中国山水的写意画。西方式插花就近似现代花店做的花篮花束，特点是花卉色彩艳丽，造型丰富热烈。现代是插花更注重材料的应用和创意。

但不管何种类型，都应该注意配色、造型和含义。

首先配色，花卉间的配色，花卉与器皿间的配色，可以看一下网络的相关网页http://ke..com/link?url=-
造型方面可分为
1.水平型.设计重心强调横向延伸水平造型.央稍微隆起,左右两端则优雅曲线设计.其造型大特点能从任何角度欣赏.多用于餐桌,茶几,会议桌陈设.
2.三角形.花材插成正三角形,等腰三角形或等边三角形
插花,外形简洁,安定,给人均衡,稳定,简洁,庄重感觉.多作典礼,开业,馈赠花篮等用.若大型文艺会演及其隆重场合应用,亦显豪华气派.
3.L型.两面垂直组合而成,左右呈均衡状态.宜陈设室内转角靠墙处.L型对于些穗状花序构成往往起重要作用,大花用于转角处,小花自己向前伸延,给人开阔向上感觉.
4.扇形.按基本三角形插花造型作变化,心呈放射形,并构成扇面形状.适宜于陈设空间较大之处.
5.倒T字型.整设计重点成倒T字型构成.纵线及左右横线比例2:1,给人现代感.适合装饰于左右有小空间环境.
6.垂直型.整体形态呈垂直向上造型,给人向上伸延感觉.适合陈设于高而窄空间.
7.椭圆形.优雅豪华造型.采用大量花材,集团式插法,对结构,对比要求比较低,呈自圆润感.古典花瓶作容器,宜置于教堂或典礼仪式等空间位置较大场合.
8.倾斜型.外形等边三角形.主枝长短视情况而定,整构图具有左右均衡特点.多用于线状花材,有效表达舒展,自美感.
每种都有比较典型的特点。另外，还需要考虑作品的层次等。
其实插花同艺术欣赏一样，与个人的喜好有很大的联系，是非常主观的，但有些美的标准，是大家都认可的，比如疏密有致，主次分明等，只要是看了让人觉得舒服觉得美的作品，都可以根据它的特点进行评价。

㈣ 插花类实习鉴定手册怎么写

一、开设综合性插花实验“现代式桌摆花设计与制作”的原因

花卉艺术学是我院园艺系为园林专业与园艺专业本科生开设的专业课程，包括插花、盆景与压花三方面内容。实践性强是花卉艺术学课程的特色之一。本课程的教学目的，不仅是让学生理解和掌握花卉艺术学的基本理论和基本知识，更重要的是让学生掌握花卉艺术学的基本技能，培养学生的创新能力。因此，课程的学时安排上加大了实践教学比重，实验课的学时占总学时的二分之一。

在花卉艺术学实验课程的内容安排上，以插花作为重点，插花实验的学时数占实验总学时的50%-56%，远远高于盆景与压花实验的学时数。这样的学时安排主要是基于对我国花卉产业的发展形势及学生的就业能力等方面的考虑。我国花卉产业作为一项新兴产业目前正在迅猛发展，其中插花已经成为一个相对独立的行业。2002年9月国家劳动和社会保障部颁布了《插花员国家职业标准》，使插花有史以来第一次被国家确认为一种职业。因此，插花技能已成为园林与园艺专业学生必备的专业技能，培养和提高学生的插花技能，对于增强学生的就业能力，使其毕业后能更好地参与花卉产业的发展及服务于都市农业，都具有重要的意义。

在以往的插花实验内容安排上，主要依据《插花员国家职业技能标准》中关于初、中级插花员技能的标准，重点安排了十个基本花型的插作练习，因为这十个基本花型是目前商业插花中经常用的，很实用，学生掌握了这些花型，对于开展花店业的业务就有了基础。由于这些基本花型都有一定的规范，教学中主要采用验证式的方法，即教师先将每个花型示范一遍，学生再模仿插作。通过这些基本花型的练习，目的是使学生建立起空间意识，培养学生立体构图的能力，并使学生加深对均衡、比例等造型原理的理解，同时学会基本花型的插作与应用，并为今后进一步提高奠定基础。

在后来的教学实践中发现，学生在学完这十个基本花型后，还不能自发地在这些基本花型基础上去变化、去创造新的花型。于是我们就想，只让学生学会这些基本花型是不够的，我们有必要教会学生如何在这些基本花型基础上去变化出更加丰富多彩的插花作品，所以，我们在2007年上半年开设的花卉艺术学实验中，增设了综合性插花实验“现代式桌摆花设计与制作”的内容。

二、综合性插花实验“现代式桌摆花设计与制作”介绍

“现代式桌摆花设计与制作”的实验目的，是让学生综合运用所学知识与技能，经历一次插花作品创作的全过程，以提高学生的插花创作能力。

本实验的综合性体现在以下几方面：

1）知识的综合性。本实验要求学生自己拟定插花命题，并按拟定的命题自己选择花材、花器，自己插作。这就需要学生能够正确运用所学的花材种类、花材寓意、色彩搭配、花材与花器的搭配等方面的知识，学生在造型插作时还须正确运用比例、均衡、多样统一、调和、韵律等造型的基本理论，以所学理论指导自己的插作。

2）技能的综合性。本实验是在学生练习完西方几何式插花的基本花型、东方式插花和现代插花技法的基础上进行的，学生在实验中不仅要用到所学的花泥使用、花材弯曲、花材修剪、花材固定等基本技能，还可以将东西方插花融会贯通，在基本花型基础上加入现代插花技法。

本项实验的内容与教学过程：

本实验分两次课、四个学时上完。第一次课（两学时）是实验的准备阶段。主要包括两项内容：一是教师示范常用的现代插花表现技巧，并让学生练习掌握；二是让学生选定插花命题、选择花材花器，并进行插花造型设计，完成设计图。第二次课是在设计的基础上，当堂完成插花作品，作品插完后学生要自我介绍作品的创意、造型特点等，并由教师和同学点评，然后学生根据点评意见再进行修改，修改后的作品拍成照片保存。

本项实验为学生提供了一把通向更高一级插花艺术殿堂的钥匙，其意义不在于让学生完成一件作品，而在于让学生学会如何运用所学去创造，学会如何在基本花型基础上融入现代手法，创作出具有时代气息的插花作品，这对于提高其插花水平及培养其创新能力具有重要作用。

三、“现代式桌摆花设计与制作”实验教学效果

“现代式桌摆花设计与制作”实验自开设以来，目前为止共有三个学期、七个班开设完成了本实验，从完成的作品和学生的反应来看，教学效果令人鼓舞。学生共创作完成了90余件作品，并出现了许多很有创意的作品。学生在实验中表现出很高的热情，有的同学为了创作还查阅了大量资料。以下摘录了一些同学的实验体会，从这些体会中看出，本项实验的开设是非常必要的，也是比较成功的。

04级观赏园艺班部分同学实验体会摘录：

孙津京：本次实验与以往实验有着非同寻常的体会，……既温习了知识，又提高了我们的动手与创新能力。……看着自己的作品，确实有种兴奋与成功的感觉。……

高静：这是一次由我们（自己）设计创作的插花作品，为此，我查阅了大量资料。……

吕霞：本次实验是我们独立自主地完成作品，……从这次插作中学到了很多，……谢谢老师给这次机会，……

刘亚婷：通过对现代插花艺术的实际操作，我体会到了现代插花更加随和、更能激发同学们的想象力，……

刘江：这是第一次的独立自己设计的插作，……大大提高了我的插花技能和开阔了思路，……

04级园艺1班部分同学实验体会摘录：

刘蕊：……这次课需要自己动脑构思创作并应用于实践中，不仅可以锻炼自己的创作力，还可以运用平时所学知识应用到插作中，可谓“寓教于际”，两全其美，能表现个人能力，希望老师多创造这样的机会。

张欣欣：自己设计插作的过程是更进一步体会插花艺术的美的过程，……

杨莹：通过本实验使我体验了插花作品创作的全过程，提高了我对花材的运用能力和即兴创作力。不要受基本插花花型的局限，要有自己独特见解。

朱立娜：……从中我体会到创作一件作品不难，难的是熟练掌握操作技术，为此我将勤加练习。

陈舒隽：自己动手插花创作，其乐无穷。和搭档一起更要讲究合作沟通。

王柳月：经过这次插花，让我大体明白了一个插花作品从构思到实际成型的过程。……

04级园艺2班部分同学实验体会摘录：

高超：……通过本次实验，对现代插花作品有了更深的了解，能够把所学的知识运用到实践，对插花产生了更大的兴趣，同时，经过老师和同学们的点评，发现了自己操作中的不足，从而加以改进，提升插花能力。

王洪斌：这节课从设计到成品完全由我们自己完成，不仅锻炼了我们的动手能力，还将我们的设计能力体现得淋漓尽致。并且通过同学的相互点评与作品欣赏，也可以相互取长补短，互相学习。

王蕊：这节课提升了我们的插花创作能力，给我们充足的空间去创作，让我们独立思维，充分展示自己才能，锻炼动手、创新能力。

陆郗：通过本次实验，锻炼了我们自己对花卉（插花）创作的经验和灵感来源，……

刘蕾：经过这次自己亲自构思、选材、动手创作出的作品，虽还很不完善，但也得到些许满足感，……更激发出了对花卉艺术的兴趣。

卢宏：自己创作一副（件）作品是一次新奇的过程，……

邢博恩：这次独立创作的经过让我体会到用心做就会做好！……非常感谢老师给了我们这样一个机会！

穆瑞丹：这是第一次自己亲手从绘图、完成作品到给老师过目，经历了一次全新的艺术创作过程，虽然还有很多不足，但是心里还是很高兴的，因为自己完成了一次创作，把图上的画亲手实践出来，感觉还是特别的好！

周艳芳：通过这次完全由自己所插的作品，感觉到了创作的快乐，也懂得了完成一个完美的作品是要付出很多努力的。

四、对本实验中出现的几个问题的思考

本项实验的开设虽然取得了较为满意的教学效果，但实验的教学实践中也发现了一些问题，在此作一初步探讨。

首先是时间的安排上，本实验原先设想在第二次上课时，要求学生在一个学时内完成作品的插作，剩余的课时用于作品点评与修改，但实际中，由于学生都是第一次独立创作，往往边插作边修改，许多同学不能按时完成，影响到对作品的点评，针对这种情况，虽然采取了一些措施，比如对先插完的同学先点评，但这减少了同学之间互相学习的机会，今后如果能适当延长本实验的学时可能效果会更好。此外，让学生分组在课余时间到实验室进行作品创作，上课时再进行集中点评，也是一个好的方法，我们对04级园林1、2班的学生采取这种办法，取得了很好的效果。这要与实验室的开放结合起来进行。

其次是实验的分组问题。在已完成本实验的三个班中，有两个班是两人一组，一个班是一人一组，实践表明，两人一组和一人一组各有优缺点，一人一组更能锻炼学生独立设计与创作的能力，而两人一组则能锻炼学生的合作能力，同时，两人一组时，在创作作品时会进行积极的讨论，有时甚至是争论，这样，对创作中的某些问题可能印象会更深。所以，一人一组和两人一组同样会取得很好的教学效果。

第三是花材问题。本实验中采用的花材以人造花为主，实践表明，用仿真的人造花进行创作，同样能达到很好的效果，而且可以避免花材的浪费。今后还应不断丰富人造花的种类，必要时用鲜切花加以补充。

总之，“现代式桌摆花设计与制作”实验的开设刚刚经历了两轮教学过程，还有许多地方需要进一步完善，今后我们将不断总结经验，克服不足，不断提高本实验及本课程的教学质量。

(学生在课上完成的插花作品见佳作欣赏一栏)

附：综合性插花实验的实验指导

实验十三 现代式桌摆花设计制作（1）

实验目的：通过本实验，综合运用所学知识与技能，经历一次插花作品创作的全过程，以提高插花创作能力。

材料用具：花材：月季，非洲菊，红掌，百合，银芽柳，剑叶，情人草，巴西木叶，虞美人，散尾葵，排草，栀子叶等。各种花器，花泥，绿胶带，修枝剪等。

实验内容：

本实验分两次课进行，本次课内容如下：

（一）现代插花技巧练习——现代三角型练习

组群：将同种类、同颜色的花分组分区地插，组与组之间有空隙。

阶梯：将花一朵比一朵高地插，如阶梯状。

线条：有直线、曲线、折线等表现。

（二）现代桌摆花设计

1、插花命题选择：拟定命题——春节用花，会议讲台用花，家庭客厅用花，居家用花等。也可自定命题。

2、选择花器、花材：根据选定的命题，选择适宜的花器与花材，花器与花材的选择以实验室提供的为主，特殊花器花材可自备。

3、绘出设计图：根据选择的花器花材，绘出插花作品的造型设计图，图中标明每种花的插作位置。设计过程中可参考相关资料，但不能抄袭。

作业：

课上练习现代三角型，注意运用现代插花技巧。可后完成实验报告。报告中要选定插花命题，选定花材花器，并绘出设计图。

㈤ 关于插花艺术赏析的论文

第一章 插花概况

第一节 礼仪插花概述
一、 用于各种庆典仪式（图、8）、迎来送往（图7），婚丧嫁娶（图9），探亲访友等到社交礼仪活动的插花，称为商业礼仪插花，简称礼仪插花。其主要是用途有：
（1）表达情意；
（2）渲染喜庆；
（3）慰藉或怀念等气氛。

图6 图7
二、 商品礼仪插花特点：（图6、7）
1、 造型整齐、简洁；
2、 色彩艳丽明快；
3、 体量较大，花材量多；
4、 插制较为整齐，繁密；
5、 花材花形规整，不宜过分硕大粗厚，也不宜纤细凌乱。

图8 图9
注意：制作礼仪插花还需要了解各国，各地，各民族的习俗与忌讳，以便选择适宜的花材种类、色彩与插花造型。

第二节 插花常用工具与其辅材

一 常用工具（图10）：
（1）剪刀：长刀剪、尖嘴剪、日本花道专用剪；
（2）刀：弯头花艺刀、平头花艺刀、折刀；
（3）金属网：用于插花的骨架；

图10
（4）鸡笼网：主要用于插花的容器口处，固定用材用；
（5）花泥用的插花扦：用于插花的容器中固定花泥用；
（6）胶水：用于固定剑山和插扦；
（7）金属丝：用于固定花茎用；
（8）防水胶带：往容器里固定花泥时使用的强力胶带；
（9）花卉用纸带：绿胶带；
（10）铝丝、铜丝：作为花环芯材；
（11）透明胶带：有宽、窄之分；
（12）缎带：彩带；
（13）酒椰纤维：属于植物纤维，作于捆挷；
（14）金色金属丝：装饰金属丝；
（15）花环金属丝；
（16）蜡烛；
（17）插扦：用于固定蜡烛；
（18）纸皮金属丝：（天然色）；
（19）锯；
（20）花泥锯；
（21）剑山；
（22）截断刀（工具刀）；
（23）钢丝钳：剪断金属丝用；
（24）尖咀钳子；
（25）小剪刀；
（26）胶水枪；
（27）花泥；
（28）亚硫酸氢盐球：覆盖花泥用；
（29）薄地底：苔鲜；
（30）水苔鲜：保水性好。
二 常用辅材：
（1）包装纸（图11）
A玻璃纸： B麻络水纸； C印花纸； D折染纸； E 浮染纸； F瓦楞纸； G双色皱纹纸； H日本印花纸； I柳染纸； J云龙纸。

图11
（2）缎带：有塑料、布质、纸质的质地。
A纸绳、B嵌丝缎带、C纱质、D塑料缎带、E丝质、F布质
（3）包装绳：有金属、布、丝等质地。
三 插花器具：插花器具聚多，除烧陶、玻璃、金属和植物枝叶编织的篮筐以及塑料制等普通器具之外，还用日常用具如：贝壳、盐罐等。
（1）基本容器：小钵、小罐、小杯等长条形和圆形线盘、有脚的水盘，满足花枝下垂挂下来的细高筒形花器。
材质：不局限于烧陶，凡是来源丰富而且坚固的制品都可使用。
（2）其他造型的容器：容器形状、色彩、材质是否与花艺设计
题相吻合、比例是否适称是不可忽视的。
A陶瓷器：种类多、形状多但石粉制作瓷器敲击发出的是金属声，用粘土制作品敲击的声音发哑。
B赤土陶器：用专陶土低温烧制而成的，用作花艺容器时，一般内壁都有防水层，材质较脆小心使用。
C金属容器：铁、铜、银都有悠久的历史，给人视觉上厚重感。
D篮筐：形状多样多为竹、藤等植物器官编成。
E塑料容器；最新的塑料容器不但品质好，而且非常普遍，体轻而不易打破，价格便宜。
F玻璃器皿：多为透明的，所以要注意处理花茎，水也得保持清
洁。
四 花束包装材料
A丝带， B魔带、纸亚龙贴布、珠链、拉菲草， C金粉、天发丝、日本珠针， D心插， E香包， F 彩带， G花篮卡， H剪刀、缎带刷、卷边机、铁丝， I布娃娃、各种小球珠等。

第三节 学习插花的方法

学习插花和学习其它艺术形式一样，有浅入深，循序渐进，是一个从简单到复杂，从具体到抽象的过程。过程如下：
⑴认识花材名称→⑵了解花的形态→⑶了解各种花材生长自然环境→⑷学习插花美学构图原理→⑸临摹规范优秀作品→⑹把作品组合创作成新作品→⑺学习各种花卉在插花中的使用→⑻创作有个性的作品。
（1）--⑸是初学阶段初学者应从理论到实践再到理论反复的过程； ⑹--⑺是中级阶段可加入个人的手法变法，在这一阶段中要不断思索； ⑻是提高阶段要在花卉选择，配置，花器选择方面要加强，并且要对各种手法溶汇贯通。
插花体会：
1、要肯花时间；
2、要肯练习（光看不练是不会提高，光练不看是不会进步的）；
3、要经常给自己充电；
4、要时常激励自己制作思维。

第二章 插花基本理论
第一节 插花基本知识
一插花材料：
狭义概念：具有观赏价值的，具有色彩的花朵。
广意概念：
1、物质：植物根、茎、叶、花、果以及轻工材料；
2、精神：创作者的精神、感情、思维变化。
所以插花艺术是由物质和精神集中于一体的艺术品，有时间性（短暂性）的艺术品。
二 花材按花卉形态分类如下（图12、13、14）：

图12 图13
（1） 线状花材：具有长状花序序，肉穗花序的植物，穗状花如：剑兰（唐菖蒲）、晚香玉、金鱼草、绣线菊、紫罗兰、蛇鞭菊、贝壳草、飞燕草等
（2） 团块状花材：以独立的单体花枝形象出现，花形固定而厚实如：玫瑰、现代月季、香石竹（康乃馨、大丁）菊花、扶朗花（非洲菊）、郁金香、翠菊、向日葵、芍药等。
（3） 异状花材：富有个性的形态花材,是具有特殊的造型.如：鹤望兰（天堂鸟）、帝王花、皇后花、红掌、火鹤花、百合、鸡冠花、黄金鸟等。
（4） 散状花材：花形小而碎，密集形成、有的聚成伞状具有花多、小、密的特点，如：满天星、情人草、勿忘我、小菊花、孔雀草、一支黄花（黄莺）、蕾丝。
观叶花卉（图15、16）：具有观赏价值，同时也具有耐脱水性强的叶片，可分为线状叶、块状叶、异形叶、填充叶、羽状
图14 图15 图16
藤状叶等。
A、线状叶：叶形狭长，具有飘逸造型：熊草、龙血叶、虎尾兰叶、剑叶、刚草等；
B、块状叶：具有较大的展面如：蔓绿绒（小天使）、黄金葛、绿萝、星点木、花叶芋、富贵竹等；
C、异形叶：特异形状和光彩夺目色彩：龟背叶、变叶木、枫叶、八角金盘等；
D、填充叶：以烘托陪衬为主的小形叶或丛生叶具有叶多、密小的特点如：文竹、武竹、黄金侧柏、蓬莱松、高山积雪、石松、七里香、南洋杉等；
E、羽状叶：如苏铁叶、美丽针、散尾叶、排骨草等；
F、藤状叶：天门冬、常春藤等叶片。
叶片在插花中是作背景，打底（衬底）填充作线条、做造型等应用。特别是现代艺术插花更不要忽略了叶片作用，花材及叶片与花的本身选择时注意其本身花材的刚性材质、形态、色彩。
三 花艺与花材（图17、18）
（一）、市场上常见花材：唐菖蒲、香石竹、月季、菊花其它花材主要以当地市场的材料和叶为主如：
1、新西兰：海芋（白色）还有橙色、红色、粉色、金色、黄色、等钻石百合是新西兰的又一款新宠儿，还有飞燕草、八仙花等；
2、澳洲：帝王花、公主花、袋鼠花、木百合、澳洲梅、银桦等；

图17 图18
3、东南亚：石斛兰、嘉兰、卡特兰、拖鞋兰等；
4、台湾：蝴蝶兰、安祖花（红、粉、绿、白、绿白、绿红）；
5、南美热带区：蝎尾蕉；
6、中国：大花蕙兰、乳茄等；
（二）、市场新品种：洋水仙、尾穗苋、草原龙胆、贝壳花、猪笼草、芍药、八仙花、气球棉、宫灯花、风铃草、小茴香、蕾丝花、夕雾草、连翘、水龙珠、菠萝花、山归来、大莎草、孔雀蔺、木贼、熊草、钢草、草叶蕨、星点木、乌巢蕨、竹芋、高山积雪、阔叶武竹、银荷叶、富贵竹、沙巴叶、巴西木。

㈥ 插花制俑妻子对我的插花艺术是如何评价

子之插花能备风晴雨露，可谓精妙入神。而画中有草虫一法，盍仿而效之

㈦ 《插花艺术基础》这门课有些什么内容学习之后有什么感悟

各门学科都有其自身的特点和规律，在教学实践中，内容有直插、间接插，花样插，自创插等，插花艺术基础课渗透审美教育，能从实质上教给学生一双“慧眼”，一双“能工巧匠”的手，才能为人才市场培养高质量的专业技术人员。在此，我个人谈谈点滴体会。 一、适时引导，注重审美熏陶 插花艺术孕育的审美因素是不言而喻的，教师在这门课的教学过程中，起着举足轻重的作用。课堂上教师的服饰仪表、举止言谈都应在传递、表达着美，感染学生，激发起他们对艺术的兴趣，发展艺术感受能力与鉴赏能力。通过专业知识讲授，使学生在欣赏和创作插花作品时，从简单朴素的美上升到高级的思辩的美感境界，从而达到提高艺术文化素养，塑造健全人格，陶冶高尚情操的教育目的。 审美，作为人们一种高级的心理活动，只有在特定的情景、和谐的环境中，才能去充分体验和认识，因此，只守囿于课堂上的传授是远远不够的。教学中，如能抓住时机，因地制宜，势必能收到事半功倍的效果。我引导学生参观社会上的大小花店，在母亲节里引导他们亲手制作一个花篮献给母亲，拳拳之意都融在创作之中，鲜花传递出无限的爱意；同学过生日，我告诉他们送上一束亲手制作的花束，或许不很精美，但会让同学感到真情，永远难忘；闲暇时，我提醒他们不妨到郊外采集一些野花，插制一件小品花作品摆放书桌上，逸情悦目，增强情趣。并向同学宣传，热爱美、创造美的人必然被社会欢迎，我市花卉市场每天都有招聘插花员的用工信息，有的用人单位年薪颇丰。这些努力收到了良好的效果，同学们都很喜欢这门课，就连基础课成绩不好的同学也表现出极大的热情，积极认真地听讲，亲手实践，并表现出很好的创作才能。 二、 创设条件，激发创造美的能力 青年人是最富想象力和创造力的，当他们有了审美感受和体验后，必然要去表现和创造。教师要注重学生实践能力和创新精神的培养，发展学生的思维，营造宽松、愉悦的环境，努力实现教育的最终目的。 在学校领导的支持下，我着手举办了学校有史以来的第一次“学生插花习作展”，得到了院领导、老师的肯定，受到了学生的欢迎，达到了预期效果。展会前，学生积极踊跃，热情参与，废寝忘食，构思创作，收集大量素材，比较鉴赏，精心设计打造自己的作品，一时间，在校园里掀起了一小股插花的热潮，审美表现得到了极大的满足。 我还搞了“好作品入镜”活动，如发现学生中的好作品，就及时收集点评，并用数码相机拍摄后制成光盘，适时在课堂上鉴赏。有些学生为了能使自己的作品被收集进去，不厌其烦地精心修改，力求完美，使他们插花技艺得到有效提高。经过在校期间的培训，有的学生在育才花卉市场、富来美花卉市场等花店应聘到工作，有的学生甚至独立创办起花店，这对我讲授好插花艺术课更是一种无形的动力。 几点建议： 1、 在条件允许的情况下，可与花店联合办学，既可为学生提供实习的场所，又可让学生有机会亲自参与花店的一些业务，例如大型的花饰工程、送花业务、会议摆台花饰布置、庆典活动的花饰布置、婚礼花饰布置等等，对学生来说都是难得的锻炼机会。 2、 有条件可多安排学生参观插花展，这样做不仅能使学生开阔眼界，及时了解时尚花艺，而且也可学习借鉴一些制作技巧，对自己的创作都会有很多启发和帮助。如果有一定的创作实力可组织学生多参加不同层次的插花比赛，参与的过程对插花技艺的提高更是大有裨益，同时也会提高学校的知名度，对学校今后办学都会有益处的。 3、 注重多种教学方法的灵活运用，有条件可采用多媒体、幻灯片、光盘等电化教学形式，相互配合，创造出一个生动活泼、轻松愉悦的课堂气氛，激发学生的学习兴趣，充分发掘学生的积极性、主动性和内在潜力。 4、 可依据最近出台的《插花员国家职业标准》中所制订的中、高级插花员职业标准，有针对性地增加相关知识，尤其是花店经营管理方面的知识，使学生毕业时能顺利地通过国家中、高级插花员的资格认证。 5、可借鉴一些花艺发达地区的教育经验，如德国从业者需经3年完整课业学习才有资格直接为顾客服务，要进级成为更高水平的花艺工作者，还继续接受相应的专业培训，这种严格的要求和教育共同保障了顾客得到最完美的服务，也进而保障了行业的有序发展。高职院校开设插花这门课时最好集中在一段时间内上课，分层次教学，吸收社会上有一定实践基础的学员入校学习，增强他们的理论知识和人文修养，颁发结业证，使其更好的为顾客服务。

㈧ 有关插花艺术方面（追加100）

浅谈插花艺术的魅力

2005-2-23[来源] 园林在线 [作者] 陈平

插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。

我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花及欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来，随着国民经济的发展及改革开放，人民生活水平逐步提高，鲜花才逐步回到了人们的生活当中。

我们的民族素以风雅著称，以花赞人、以花喻人、赋予花人格魅力是我们的传统，如“松、竹、梅”被誉为“岁寒三友”，“梅、兰、竹、菊”誉为“四君子”等等可谓家喻户晓。我国插花在风格上崇尚自然，朴实秀雅，寓意含蓄；在形式上注重线条、构图的完整和变化，讲究优美的线条和自然的姿态。其构图布局高低错落，俯仰呼应，疏密聚散，作品清雅流畅。按植物生长的自然形态,有直立，倾斜和下垂等不同的插花形式；用色淡雅脱俗，朴素大方；在意境营造方面，插花表现题材广泛，多赋予作品深刻的寓意，观之耐人寻味，回味悠长。插花艺术是生活在水泥丛林中的现代人寻找精神家园，亲近大自然的最好方式。

插花艺术是多种艺术形式的融合。插花艺术品是凝固的音乐。音乐的美感富于流动性，音符的跳动旋律或缠绵、或高亢，给人以无限遐思和联想。插花作品中那飘扬的丝带，斜逸的枝叶，优雅的造型和深邃的意境使人仿佛聆听到了美妙的音乐。绘画是以形象和色彩来表现主题的，插花作品也具有这种特性，而且插花的立体感和观赏性比绘画更强烈，插花的制作更便捷，取材更广泛，可操作性更强。作品完成以后仍可依据作者的构思不断地进行修改和调整，以表达变动的情绪和内心感受。诗歌是一种文学表现形式，抒发的是一种强烈的内心感受。诗歌的意境千变万化，韵味无穷，激发出了人们丰富的想象力。插花作品也具有这种功能，它所营造的意境或模拟植物的自然生态美，或以夸张手法表现景物或园林景观，或以事件、人物为题材进行抽象概括，在似与不似之间给人留下无尽的想象空间。雕塑是以固定的造型，或直观或抽象地表现人的思维灵感火花，插花也与之有相似之处是一种造型艺术。但是插花是一种鲜活的艺术，充满了盎然的生机，这又是雕塑所无法比拟的。因此说，插花艺术同其他艺术之间有着千丝万缕的联系。

插花以其简洁的表现形式，广泛的取材与表现题材的多样化，使得这种艺术表现形式还具有雅俗共赏的特点。比如时装展示会展示的服装，有些可以演变为日常着装，而有的则纯粹是艺术性展示。但是这些纯艺术性的时装也可以起到引导潮流或拓宽人们视野和思路的作用，所以同样是不可或缺的。插花也有相似的属性，插花有艺术插花和礼仪插花之分，前者思想性较强，制作难度很大，起着引导潮流的作用；而后者的普及性更强一些，非专业人员不具备系统理论和实际经验，但采撷一些鲜花，准备一些普通材料，根据自己的理解和感受也可以创作出一些插花作品来装点居室，美化生活，陶冶情操。因而插花也具有广泛的公众特性，这是插花艺术普及与推广的社会基础，也是插花艺术品进入市场，形成规模效益的依据之一。

插花艺术有陶冶情操的作用 。插花作品多姿多彩，制作过程中作者倾注了自己的思想和情感，多以鲜花为主要制作材料。尽管保鲜技术已有相当程度的发展，但插花作品的寿命仍然是短暂的。通过鲜花这小巧生灵的凋零易逝，使人在更深层的意义上感悟到人生的短暂与光阴的无情流逝，从而萌生怜花、惜花更护花的情怀，也激发和培养了人们珍惜生活，热爱生命，善待大自然和人类自身生存环境的高尚情操。

花艺设计兼顾生意和风格--访日本花艺师?本伸也
〔 作者：何小唐 来源：中国花卉园艺 浏览：341 时间：2005-3-29 录入： 〕

日前在北京举办的一次花艺活动中，日本花艺师?本伸也设计的居室花艺吸引了人们的视线。无论是小巧的电话托架，还是废弃的可乐瓶、老旧的衣箱，在他的巧妙构思下，都与鲜花形成了默契的搭配，成为可爱的装饰品。?本伸也，这位来自日本的花艺设计师带着他那充满自然灵趣的花艺走进了北京花艺界。

融会东西的花艺风格

?本伸也从事花艺工作有10多年了。起初他所学的专业是计算机，但一个偶然的机会使他爱上了插花艺术，于是，他毫不犹豫地走进了花艺世界。他在日本花艺界学习、工作了差不多7年。但自然、活泼的性格使他对西方花艺更加情有独钟。于是，他离开家乡去了德国、荷兰、瑞士，在那里边学习边工作了3年，掌握了欧式花艺的技巧。在德国期间，他和一位北京女孩喜结良缘。两年前，他和妻子来到北京，创办了植叶设计室，开始了他在北京的花艺事业。

目前，?本伸也设计室的主要客户是在京工作、生活的外国人。但他认为，中国顾客的消费潜力是巨大的。融会学习了东西方插花艺术的?本伸也，非常明白不同文化背景对花艺的不同审美需要。他说，中国插花喜欢比较热烈的色彩，尤其是在节日的时候，红色、黄色等是经常用到的颜色；而日本人则喜欢清淡的色彩，插花用色以浅色为主；德国等欧洲国家对花艺色彩的运用则介于中、日之间，由强渐弱的同色系变化感很强。崇尚自然的?本伸也，在花艺设计上更偏向欧式风格。

?本伸也认为，插花其实是一个人与花交流的过程。花也有不同的性格，例如，有的花能让人体会到热情，有的则展现出浪漫的风韵。花艺师就要通过自己的花艺作品，把花的性格展现给大家。?本伸也在插花时很尊重花的自然形态，他说，郁金香的茎比花还要美，那么插花时就可以通过对花茎的展示来衬托花的美丽。

商业与花艺完美结合

作为一名商业花艺师，?本伸也认为，除了追求作品之美，使消费者欣赏并愿意购买也很重要。

?本伸也认为，作为花艺师，了解消费者的需求、喜好是一方面，但同时也需要对消费者进行引导。有些前卫的花艺作品摆放在花店里，短时间内可能无法被消费者接受，但消费者每次来到店里时，花艺师都可以向他们介绍、推荐。时间长了，这些作品自然会引起消费者的注意，并激发他们的购买欲望。花店里的花艺师需要坚持不懈地插些自己喜欢的作品。不能怕浪费花材，因为只有这样才能逐渐让消费者接受自己的设计风格和作品。

经常有客人打电话到设计室来订花。一般来说，客人会有些基本的想法，如：想用什么颜色的花，大致需要什么样子等等。?本伸也总要问得很仔细，在了解客人基本要求的基础上，提出一些建议。这样一来，尽管在插花过程中融入了很多自己的想法和创意，但当花送到客人手中时，客人还是会很满意。在这个过程中，客人还逐渐接受了设计师的风格。如此一来，生意和花艺师的个人风格就不再是一对矛盾，而是可以兼顾的。

启发思想是一种学习

植叶设计室有时也开设插花课程。?本伸也说，虽然是在讲授插花技术，但对于那些有插花基础的学员，他其实更希望和他们进行一些设计想法上的交流。?本伸也认为，花店的花艺设计人员应该具备基本的插花技术，如果想插一件和别人相同的作品，那只是简单的模仿。作为花店的花艺师，其主要任务是设计出新颖的作品，而不是简单地学习、重复技术。因此，他更愿意和花艺师们交流设计上的想法和思路。在他的插花课上，?本伸也不让学生模仿他的作品，而是让学生动脑筋、自己想，创作自己的作品。有不少学生的作品很出色，对身为老师的他也有不少启发。

?本伸也说，花店店员如果想学插花技术，平时在店里多看师傅们插花就可以，但设计想法是要通过和师傅们交流、学习才能明白的。他在德国学习时，老师经常准备很多种花，让学生随自己的喜好来插，然后由老师点评，这样学生的进步会比较快。但是在中国或日本的插花课上，老师讲得多，学生动手少，这样会在一定程度上限制学生的想像力。“每一朵玫瑰花都是不一样的，即使学生模仿，也不可能插出和老师一样的作品。启发思路，才是更好的学习方法。”这就是他的观点。

图为?本伸也设计的家庭居室花。看得出来吗？粉色的花瓶外饰其实是用毛巾做成的。