东方式插花倾斜型

A. .中国古典插花有哪些类型

中国古代插花的形式，多从主题思想表现和意境方面进行分类。主要有：
1、园花：种在花园中，考虑植物艺术的生长姿态。
2、盆栽：种于盆、钵中，根部尚存可与花卉搭配。
3、秉花：把花当饰品，讲究衣饰和花卉之搭配。
4、佩花：将花插在头上或襟上，注重花卉和衣饰之关系。
5、篮花：插置于篮中，注意花和花篮的亲托效果。
6、瓶花：折花置于水盘或花瓶中，较具时代意义，是世界花艺中主要的一类，有盘花、瓶花。
7、果供（供花）：以果实为主，极富教化和艺术。
东方式插花是以中国和日本为代表的插花，与西方插花的追求几何造型不同，东方插花更重视线条与造型的灵动美感。
直立型、倾斜型、平出型、平铺型、倒挂型及综合型都是东方式插花的基本花型。
希望能够帮到你。

B. 插花的基本形式是什么

插花就是把鲜花、枝、叶、果实等植物材料作为素材，经过构思和加工，用一定的技术（修剪、整枝、弯曲、造型等）合理配置，插在花瓶或浅水盆等容器中进行水养，使之成为景观绮丽、色彩鲜艳、富有生命力的艺术品。插花作品应具有“三美”，即造型美、色彩美和意境美。

"role="figure插花插花形式按艺术风格分为自然式插花、规则式插花、线条式插花、趣味式插花、壁挂式插花、盆景式插花及悬垂式插花等7种形式。

C. 传统东方式插花特点是什么

东方传统插花艺术的创作理念与法则:

东方人性情稳重内向、委婉含蓄，艺术境界寓意隐含，受儒家思想影响较深，故在插花的创创作理念与法则上，其特点与风格可以用真、善、美、圣这四个字来加以概括。

一、自然之“真”

传统的东方民族酷爱自然、崇尚自然，对自然之美最有着独特的审美情趣和审美观点，就是以自然界中生长的花木为表现的物象，讲求“物随原境”。“形肖自然”，这是中国国画和插花艺术的理论基础。即所表现的景观需符合万物自然生长的规律，不能含有明显的人工痕迹。正如袁宏道在书中所论述的“花妙在精神，精神人莫造，寓意于物者，自得之”，“使观者疑丛花生于碗底方妙”的境界。这样，就要求插花者深入去观察和了解植物的生长习性，思考其美之所在与其美之精华，并融入个人的情感与审美，在此基础上加以提炼和表现，使作品展现出充沛的自然生命力和美感，具有能震撼人心灵的感染力，这是传统东方插花的精髓所在，所以，传统的东方插花又被称为自然式插花。

二、人文之“善”

中国文化受儒家思想影响极深，而儒家美学思想是以“善”为宗旨，所以中国人的审美观也以“善”为核心，在这种文化思想的指导下，对花卉也赋予了美好的象征含义，讲求材必有义，义必吉祥，如生活中人们称松、竹、梅为“岁寒三友”，以此象征傲雪凌霜、不畏严寒的品格，取梅、兰、竹、菊为“花中四君子”，以此比喻君子之儒雅、脱俗。用玉兰、海棠、牡丹、桂花来衬托“玉堂富贵”，用象征、寓意、谐音的技巧，营造一种含蓄和谐的氛围，以借花明志、对花舒怀，并给作品赋以某种命题，使作品展现一种特定的意境，这是传统东方插花所特有的风格。

三、艺术之“美”

插花创作中的艺术美包括素材美、布局美、色彩美、造型美、构思美和整体艺术美。善用木本花材，突出线条造型。如梅花因其横斜疏影、曲折多姿的姿态美，雅而不艳、幽香远逸的色彩美，逢冰雪而怒放、不畏严寒的内涵美而成为传统艺术插花的最佳素材。

花材的位置也讲究疏密有致、起伏有势、虚实结合、刚柔相济、气脉相连。如“画苑布置为妙”，“得画家写生折枝之妙，方有天趣”。

作品的色彩创意追求统一和谐的色彩效果，力求艳而不俗、雅而不淡，据环境与创作的需要，色彩或绚丽、或素雅，使人的视觉感受明快而亮丽，清新而自然。

传统的艺术插花在造型上不求规则化，在情势上任由发挥，以达明示主题为度，外形轮廓不拘泥于一定的形式，为主题服务是造型创作的源泉。

对花明志、借花舒怀，创作具有诗情画意、包含自然美和人文美的作品，是艺术插花创作的宗旨。将花的形体美与人的构思美有机地结合起来，使作品神形兼备，具有内涵美、神韵美，这是东方插花艺术所独具的艺术美。

整体艺术美是指插花作品各创作环节之间、各创作要素之间、作品与环境之间的有机配合所产生的综合艺术效果。即通过插花创作，同时创作一个高雅、浪漫、和谐的环境空间，产生一种环境艺术美。这是艺术插花的最终目的。

四、“圣”洁之尊

艺术是神圣的，艺术创作亦是神圣的，东方人认为花卉是神圣的，以一种崇敬的心惰去对待她，以花悟道、修身养性，使插花也有一种神圣感，讲求“心正花正”，进而“花正心正”。以自然之美来正人之心态，来怡情娱趣，这是真正的艺术境界。

综上所述，东方人采用写实、写意或二者相结合的艺术手法，来表现花卉的姿态美、布局美、色彩美和意境美，是一种自然美与人文美相结合的艺术美。她不仅是一种艺术创作活动，也是一种精神享受过程。

D. 阐述东方式、插花西方式插花及现代自由插花的风格特点并对比三者的异同点

根据艺术风格可分为东方式插花，西方式插花和现代自由式专插花中国式插花

（1）东方式插花

有中国插花和日本插属花之分

中国花艺 特质 自然之真：依花草树木之自然生态，掌握季节之变化。 人文之善：经济效用、敦睦人伦、花卉德性；日本式插花要旨 奉献：有如大自然界将花和树最美的一面无私地献给人类。 耐性：把一枝一花放在最适当的地方，需要宁静的心。 精力：收集花材处理枝、茎、叶均需要充沛的精神。

东方插花更重视线条与造型的灵动美感，插花的花型由三个主枝构成，在中华花艺中我们把最长的那枝称作“使枝”。以“使枝”的参照，基本花型可分为：直立型、倾斜型、平出型、平铺型和倒挂型。

（2）西洋式插花

形式插花（传统插花），有格有局，以花卉之排列和线条为原则，

花多而色彩艳丽，多以几何图形构图插制，有半球型、三角型、水平型、花扇型、瀑布型、圆锥型、椭圆型、球型、垂直型、水平型，还有以字母形状造型的S型、T型、L型等等，都有其各自的魅力。

（3）自由插花

崇尚自然，不讲形式，配合现代设计，强调色彩，传统式适合特殊社交场合，自由式适合于日常家居摆设。

E. 东方式插花和西方式插花有何异同

以下综合了相关的资料分别由4个方面阐述：
1. 西方风格插花特点，
2. 东方风格插花特点，
3. 风格差异评析，
4. 风格的相互借鉴、融合

以下是正文，请参见，谢谢！

当今世界插花流派众多，然而，从总体上可分为两种，一种是以中国、日本等国为代表的东方风格插花，另一种是以欧美为代表的西方风格的插花。这两种插花风格有着较明显的区别。

一. 西方风格插花特点：
西方风格的插花，注重色彩的渲染，强调装饰得丰茂，布置形式多为各种几何形体，表现为人工的艺术美和图案美。它的特点有：
1.用花数量比较大，有花木繁盛之感。一般以草木花卉为主，如香石竹、扶郎花、百合、菖兰、菊花、马蹄莲和月季等。
2.形式注重几何构图，比较多的是讲究对称型的插法，有雍容华贵之态。常见形式有半球形、椭圆形、金字塔形和扇面形等大堆头形状，亦有将切花插成高低不一的不规则变形插法。
3.色彩力求浓重艳丽创造出热烈的气氛，具有豪华富贵之气。花色相配，较多采用一件作品几个颜色，每个颜色组合在一起，形成多个彩色的块面，因此有人称其为色块的插花；亦有将各色花混插在一起，创造五彩缤纷的效果。

二. 东方风格插花特点：
中国和日本等国的东方式插花，崇尚自然，朴实秀雅，富含深刻的寓意。其特点为：
1.使用的鲜花不求繁多，只需插几枝便能起到画龙点睛的效果。造型较多的使用青枝绿叶来勾线、衬托。常用的枝叶有银柳、十大功劳、火棘、八国金盘、棕榈和松树等。
2.形式是追求线条、构图的完美和变化，崇尚自然，简洁清新。造型构图讲究丽姿佳态，达到虽有人作，宛如天成之境。或似幽静绝妙的风景小品，或成一幅折枝花卉图。排列处置就像绘竹那样：“只需三两杆，清风自然足”，要求删繁就简，并确立了三大主枝构成不等边三角形的定位方法，高低横斜遵循一定规则，但又不拘成法。
3.插花用花朴素大方，清雅绝俗，一般只用两至三种花色，简洁明。对色彩的处理，较多运用对比色，特别是花卉利用容器的色调来反衬，同时也采用协调色。这两种处理方法，通常都需要用枝叶衬托。

三. 东、西方插花风格评析
东方和西方插花的形式，之所以有着明显的区别和特色．这是各民族所具有的特性决定的。欧美人性情奔放热烈，喜欢一些能够直接表露的东西，而东方人的性格与其相反，比较内向稳重，喜欢较含蓄的东西。如菲律宾报纸对此曾评述道：“英、美两国以插成大堆头为尚，亦以豪华色泽为主．万紫千红的花朵，争研斗丽地映入人们的眼帘，表现出那种豪华富贵的气氛．尤其适合用于圣诞、新年、生日、结婚、感恩节日。法国人素来是罗曼蒂克的，所以他们的插花是抽象的，以印象派来表现他们的民族性。中国人以风雅见称．有人用‘一枝独秀’来比喻花的美;又说‘莲之出于污泥而不染’，‘桃李争春’；又用松竹梅来代表寒冬三友;中国人用诗情画意来插的，这也是代表中国人的民族性。”
由此可见．插花艺术的表现．在较大的程度上受到民族习惯的影响．自然也使东、西方的插花各具特色。人们把西方大堆头的插花称为块面式插法．又把东方以勾线来表现插花的形式叫作线条式插花。

四.风格的相互借鉴、融合
当然，随着社会的发展和交往，各种艺术形式也在不断地被人们认识和吸取．东、西方插花出现了相互渗透的局面，彼此取长补短，不断得到改进和提高。

参考资料：
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另外的相关资料：

中西方插花简史---
http://www.hnhr.net.cn/2006-5/2006-12/20061226151811.htm

谢谢

F. 东方式插花的主要特点

东方式插花又可以分为东方式传统插花和东方式现代插花两类，它们在选用花材上表现手法和情趣上与传统插花多有差异。

东方式插花艺术以中国和日本为代表，尤以中国和日本的传统插花为典型，表现有以下共同的特点与风格：

1. 崇尚自然、师法自然。插花以自然为主体，明自然之理，呈自然之态，展现自然之神韵和规律。

2. 珍惜花木之生命，赋予花木深刻的内涵和象征性，不仅表现其自然形态美和自然的生机，而且强调其内在的神韵之美，充满浓郁的人文气息。

3. 强调线条造型，尤善用木本枝条，多采用不对称的自然式的构图为主，造型自然活泼而多变。

4. 注重作品与各组成部分之间的整体性及其与环境的协调性，使作品、配件和环境形成和谐有机的整体。

插花艺术对中国人而言，插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以“花”做为主要素材，在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术，其表现方式颇为雅致。

我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善;在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。

G. 什么是花型东方传统插花的基本花型有哪些并说明其各自的特点

一、花型：插花的基本造型。

东方式插花崇尚自然,讲究优美的线条和自然的姿态.其构图布局高低错落,俯仰呼应,疏密聚散,作品清雅流畅。

按植物生长的自然形态,有直立,倾斜和下垂等不同的插花形式。

选用花材简练，以姿为美，善于利用花材的自然形态和所表达的意境美，并注重季节的感受，以线条的造型为主，多为平衡式构图，以姿态的奇特、优美而取胜。

二、花型种类：

1.月眉型

又名弯月型，造型似一轮新月的形状。比例一般以2：3或者4：3的形式插制，但并不局限于此比例，可自由布局。

2.直立型：

第一主枝直立在水盆左后角，第二主枝插在第一主枝左前方，向前倾斜50～60度。第三主枝插在第一主枝右前方向前倾斜45～50度。要点是主枝必须直立，第二第三主枝则略带倾斜。

3.倾斜型：

第一主枝以30-60度倾斜插在水盆花器左前方(即上述直立型的副位)，第二主枝直插在水盆右后角(即直立型主位)，第三主枝倾斜，与直立型同。

它的要点正好是直立型的主副位置互相调换，而主枝倾斜角度更大，所以又叫做“前立插”。

4.平出型：

第一主枝插在花器口倾斜而插左或右方水平方向向正左或正右延伸，角度在60度—90度之间，第二主枝垂直插于花器的左或右的后方，第三主枝插于花器的右或左前方向前右或左前上方倾斜。它的要点第一主枝要水平向外延伸。

5.平铺型：

第一主枝插在花器左或右方水平方向向正左或正右延伸，不同与其他花型要“先立而后斜出”，而是直接依附花器器沿或水面而插。第二主枝垂直插于花器的左或右的后方，第三主枝插于花器的右或左前方向前右或左前上方倾斜。它的要点第一主枝要水平向外延伸。

6.下垂（倒挂）型：

第一主枝位置如倾斜型，须由上垂下。第二主枝位置与倾斜型同。但要直立而不可倾斜，它的要点为三枝位置如倾斜型，但第一主枝不倾斜而须下垂，长度没有限制，看环境所需而定，第三主枝由倾斜而改为直立。

7.并列型：

第一主枝插在花器左或右后方垂直方向向上延伸，第二主枝垂直插于花器的右或左的后方垂直方向向上延伸，第三主枝插于花器的左或右前方垂直方向向上延伸。它的要点三主枝并排与花器当中垂直方向向上延伸。

H. 植生式插花的表现手法是

植生式插花的表现手法是：以表现单株植物生长为主。

插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。

在日常插花中没有刻板的公式可以遵循，然而一些通则可以借鉴，如采用平衡造型来突出沉稳。我们希望通过插花来表达自己的意境，就要考虑到各个构图因素，然后按照自己所要求的效果来组织和安排这些因素，复杂的构图可能会显得凌乱，初学者应多采用简单的构图。

基本花型

东方式

分类概述东方式插花是以中国和日本为代表的插花，与西方插花的追求几何造型不同，东方插花更重视线条与造型的灵动美感。

东方插花的花型由三个主枝构成，因流派的不同称“主、客、使”、“天、地、人”、或是“真、善、美”。虽然称号不同，却都表达了东方人的哲学思想。

在中华花艺中我们把最长的那枝称作“使枝”。以“使枝”的参照，基本花型可分为：直立型、倾斜型、平出型、平铺型和倒挂型。

东方式插花的基本花型分类

直立型使枝直立而插，角度最多不超过30度。花型平和、稳重，正式隆重的场合多用直立型。

倾斜型使枝倾斜而插，角度在30度—60度之间。花型悠闲、秀美，随意而插的作品适用日常生活。

平出型 使枝由花器口倾斜而插，角度在60度—90度之间。花型洒脱、有强烈动感，有个性，在特别场合插做。

平铺型使枝不同与其他花型要“先立而后斜出”，而是直接依附花器器沿或水面而插。花型平和、舒适有满足感。

倒挂型使枝由花器立出而弯曲至花器器沿以下。花型有强烈的征讨、冒险意味，表现出强烈的生命感。

I. 传统东方式插花特点

东方传统插花艺术的创作理念与法则:
东方人性情稳重内向、委婉含蓄，艺术境界寓意隐含，受儒家思想影响较深，故在插花的创创作理念与法则上，其特点与风格可以用真、善、美、圣这四个字来加以概括。

一、自然之“真”

传统的东方民族酷爱自然、崇尚自然，对自然之美最有着独特的审美情趣和审美观点，就是以自然界中生长的花木为表现的物象，讲求“物随原境”。“形肖自然”，这是中国国画和插花艺术的理论基础。即所表现的景观需符合万物自然生长的规律，不能含有明显的人工痕迹。正如袁宏道在书中所论述的“花妙在精神，精神人莫造，寓意于物者，自得之”，“使观者疑丛花生于碗底方妙”的境界。这样，就要求插花者深入去观察和了解植物的生长习性，思考其美之所在与其美之精华，并融入个人的情感与审美，在此基础上加以提炼和表现，使作品展现出充沛的自然生命力和美感，具有能震撼人心灵的感染力，这是传统东方插花的精髓所在，所以，传统的东方插花又被称为自然式插花。

二、人文之“善”

中国文化受儒家思想影响极深，而儒家美学思想是以“善”为宗旨，所以中国人的审美观也以“善”为核心，在这种文化思想的指导下，对花卉也赋予了美好的象征含义，讲求材必有义，义必吉祥，如生活中人们称松、竹、梅为“岁寒三友”，以此象征傲雪凌霜、不畏严寒的品格，取梅、兰、竹、菊为“花中四君子”，以此比喻君子之儒雅、脱俗。用玉兰、海棠、牡丹、桂花来衬托“玉堂富贵”，用象征、寓意、谐音的技巧，营造一种含蓄和谐的氛围，以借花明志、对花舒怀，并给作品赋以某种命题，使作品展现一种特定的意境，这是传统东方插花所特有的风格。

三、艺术之“美”

插花创作中的艺术美包括素材美、布局美、色彩美、造型美、构思美和整体艺术美。善用木本花材，突出线条造型。如梅花因其横斜疏影、曲折多姿的姿态美，雅而不艳、幽香远逸的色彩美，逢冰雪而怒放、不畏严寒的内涵美而成为传统艺术插花的最佳素材。

花材的位置也讲究疏密有致、起伏有势、虚实结合、刚柔相济、气脉相连。如“画苑布置为妙”，“得画家写生折枝之妙，方有天趣”。

作品的色彩创意追求统一和谐的色彩效果，力求艳而不俗、雅而不淡，据环境与创作的需要，色彩或绚丽、或素雅，使人的视觉感受明快而亮丽，清新而自然。

传统的艺术插花在造型上不求规则化，在情势上任由发挥，以达明示主题为度，外形轮廓不拘泥于一定的形式，为主题服务是造型创作的源泉。

对花明志、借花舒怀，创作具有诗情画意、包含自然美和人文美的作品，是艺术插花创作的宗旨。将花的形体美与人的构思美有机地结合起来，使作品神形兼备，具有内涵美、神韵美，这是东方插花艺术所独具的艺术美。

整体艺术美是指插花作品各创作环节之间、各创作要素之间、作品与环境之间的有机配合所产生的综合艺术效果。即通过插花创作，同时创作一个高雅、浪漫、和谐的环境空间，产生一种环境艺术美。这是艺术插花的最终目的。

四、“圣”洁之尊

艺术是神圣的，艺术创作亦是神圣的，东方人认为花卉是神圣的，以一种崇敬的心惰去对待她，以花悟道、修身养性，使插花也有一种神圣感，讲求“心正花正”，进而“花正心正”。以自然之美来正人之心态，来怡情娱趣，这是真正的艺术境界。

综上所述，东方人采用写实、写意或二者相结合的艺术手法，来表现花卉的姿态美、布局美、色彩美和意境美，是一种自然美与人文美相结合的艺术美。她不仅是一种艺术创作活动，也是一种精神享受过程。

J. 谁有关于四季的东方式插花的设计方案

1．东方式插花基本造型 东方式插花，大抵分盆插(盛花)和瓶插(瓶花)两种。 (1)盆插 盛花的基本花型有直立型、倾斜型、下垂型、直上型和对称型等。 ①直立型第一主校直立在水盆左后角，第二主枝插在第一主枝左前方，向前倾斜50～60度。第三主枝插在第一主枝右前方向前倾斜45～50度。要点是主枝必须直立，第二第三主枝则略带倾斜。直立型是盛花中的基本型式。 ②倾斜型第一枝以70度倾斜插在水盆花器左前方(即上述直立型的副位)，第二枝直插在水盆右后角(即直立型主位)，第三主枝置倾斜，与直立型同。它的要点正好是直立型的主副位置互相调换，而主枝倾斜角度更大，所以又叫做“前立插”。 ③下垂型第一主枝位置如倾斜型，惟须由上垂下。第二主枝位置与倾斜型同。但要直立而不可倾斜，它的要点为三枝位置如倾斜型，但第一主枝不倾斜而须下垂，长度没有限制，看环境所需而定，第三主枝由倾斜而改为直立。 ④直上型第一主枝直插在水盆花器中央，第二主枝直插在第一主枝之左前，第三枝直插第一主枝的右前方。它的要点与直立型相似，不过直上型的三枝主枝均插在中央，直上而不倾斜。 ⑤对称型第一主枝插在水盆花器中央，向左前方倾斜，第二主枝插在第一主枝前向右倾斜，第三主枝插在第一主枝前方居中直立。要点是第一、第二两枝虽然左右倾斜方向不同，而花朵植物的高低近似于对称。 (2)瓶插 瓶插的基本花型也有倾斜型、直立型、下垂型、直上型和对称型： ①倾斜型第一主枝插在瓶左边，向左倾斜，第二主枝插在第一主枝前须直立，第三主枝插在第一主枝前略倾斜。要点是不论其他花枝直立或倾斜，第一主枝必然要有倾斜度。这也是瓶花的基本型式。 ②直立型有时把直立型称为“立直型”投入式插花。第一主枝直插在左中央，第二主枝插在第一主枝后面而向左倾斜伸出，第三主枝插在第一主枝前略作倾斜。要点是第一主枝须直立，第二、第三主枝略带倾斜。 ③下垂型第一主枝与倾斜型位置相同，只是要垂下，第二主枝与倾斜型同，也是由上垂下。要点是三枝主枝位置有如倾斜型，但第一主枝不倾斜而是从花器伸出尽量向下垂，其下垂长度不加限制。 ④直上型第一主枝在瓶中直立，第二主枝在第一主枝的前面并略向左倾斜，第三主枝与第二主枝略前向右倾斜。要点与直立型大同小异，唯三枝主枝皆是直上型式。 ⑤对称型第一主枝由中央向左倾斜而向上，第二主枝由中央向右倾斜而向上，第三主枝在中央直立。要点在于主副两枝，虽倾斜，但方向不同，而插出花卉的高低近似相对称。 2．东方式插花要诀 (1)花枝和花器比例尺寸要适当 ①测出花器的尺度：花器的尺度＝高度十直径。 ②确定第一主枝的高度：标准的尺度，是花器尺度的l.5倍；如果环境的需要，扩大插花构图，可高达花器尺寸的2倍；若环境较小只供个人欣赏，将尺寸减至1倍，也无不可。 ③确定第二、三主枝的高度：第二主枝的高度应该是第一主枝长度的3／4；第三主枝的高度应是第二主枝的3／4。 围绕这三支主枝所补充的花枝称为“从枝”，顾名思义是陪衬，在作品中，从枝是用来充实整个构图的，所以从枝的数量是不限定的，要视作品需要，自由增减。但有一个原则，每一支从枝的高度都不能超越各自从属的主枝。一个插花作品的成败，固然要对三个主枝下大功夫处理得当，往往还要取决于对从枝的处理，主枝好比是“骨架”而从枝则好比“血和肉”。主枝的长度是有限定的，从枝则只能按各人审美观及自身艺术修养去体会去安排，往往从枝的处理比主枝化时间多难处理。这足以说明，从枝在插花作品中的重要地位。 (2)大花应该配小花 如主花为玫瑰，宾花应配剑兰；主花为大理花，宾花应配非洲菊；主花为百合花，宾花应配玉簪花。绝不能用种类不同的而形态相似的花相配，否则就宾主不分了。 (3)深色应该配浅色 如果主花的颜色是深红色的，即宾花应该配淡红色的，要是取一样的深红色，或宾花比主花色更深，那很容易造成喧宾夺主的效果。 (4)配叶只能用一种 假如主花有叶，宾花也有叶，两者之中只能选用一种，牺牲另一种；或两种皆不用，另配山草。要是两叶同用，或是用几种山草，就会显得太紊乱了。 (5)花叶宜斜不宜直 无论插的是盆，还是瓶，花与叶的姿态，总宜带斜，而不能直立。至于斜度怎样才算理想，则要看具体花器大小、形式而定。 (6)章法宜疏不宜密 插花，多少都该带点画意，章法决不可太密。密则有窒息不通风的感觉，教人看了不舒服；疏则花叶容易表现美态。 (7)花叶不可一般高 剪枝之前，先要有一个腹稿，然后才可以下剪。主花应该略高，宾花稍低；配的叶子，一定不可与花一样高度。假使花器是圆盘或圆瓶，叶子该分散低垂在花器周。 (8)花器与花不同色 花的颜色，绝对不可以与花盆、花瓶的颜色相同；比如花是大红、大紫的，或是大黄、深黄的，花器就应该是全白或是浅蓝色的。这样深淡相映，才能衬托出花的鲜艳。如果花与花器同是深色，观感上就大打折扣了。 (9)花性必须认识清楚 选择花材时，对主花与宾花的耐久性，应该有认识。较可取的是主花与宾花两者耐久性相同；否则，尽管主花依然神采焕发，宾花却已萎谢，或者宾花新鲜依然，主花却是凋落，都是使人扫兴的。 (10)放置地方须得体 花器的高矮，也决定了插花整体的格局。因此插花完成之后，放的位置须看花器高矮而定。比如，矮的圆的，宜放餐桌或酒橱上；高的方的，宜放在窗前，或书桌上，安放不妥，观赏也会减少兴趣的。 (11)花枝主次应分明 在剪花枝时，要选一枝最好看的作为主枝，其余的作副枝和陪衬枝，以补充主枝的不足，使其更见充实，整个构图取得平衡效果。 (12)花朵分配要均匀 无论主花或宾花应考虑互相呼应，花朵分布匀称。主枝、副枝和陪衬枝的搭配要适当，并构成一个整体。 (13)水质宜常保清洁 不论是瓶、是盆，养花的水必须经常保持清洁。