地排花艺
A. 有哪些排名前十的花艺学校
西北地区目前上林苑花艺做的比较好,而且也有正规的办学资质
B. 中国花艺排名
生活质量快速提升的今天,花艺成为众人争相追逐的对象。在这之中,无论他们是出于兴趣爱好而去学习花艺,还是为了开一家特色鲜明的花店才去研习花艺的精髓,花艺培训机构接二连三的成立已经极为明显的表现出现今花艺行业的盛况。与此同时,选择哪家花艺培训机构作为自己的学习之地也着实为难了广大学员。为此,小编专程对各大花艺培训机构进行了调研排名,方便大家进行选择。
NO.1中赫花艺
综合实力:★★★★★
用户满意度:★★★★★
花店简介:中赫时尚成立于2004年,坐落于设计文化底蕴深厚的北京,是国际知名的创意艺术与设计学院。也是国内首家以开发个人创意思维,设计思维,培养时尚审美,个人综合素质职业素养为目的的专业培训机构。中赫时尚在教育领域的培训课程包含时尚管理学院、北京花校(FLOWER SCHOOL BEIJING)、空间软装设计学院和中赫国际,成功研发和开创数十门国内外时尚设计类课程。同时,中赫时尚旗下涵盖商业项目设计、跨界艺术经营、国际招募平台等多项综合类业务。
用户评价:
@VeranoLi:学员来自全球各地,师资实力很雄厚,都是国内外大师级别的花艺师。可以学到很多新鲜潮流的东西。
@WANGMEICHENG:花艺设计课程培训循序渐进,小白到大神都有适合的课程,偏商业化,讲究速成。
NO.2良友花艺
综合实力:★★★★☆
用户满意度:★★★★☆
花店简介:良友花店于1988年创立,是杭州第一家花店,杭州最早从事花卉销售的品牌,也是业内最早出版花艺书籍的花店培训机构。创立近三十年来良友已培养了数万名优秀的花艺师人才,学员成功开店率突破35%,屡次刷新行业纪录。每年来良友花店商学院学习的学员有1000多人,良友在整个花艺行业具有最深厚的经验积累。
用户评价:
@少侠莫回头:课程很丰富,设计也很合理,不像别的培训机构只是灌汤式教学,注重学生感受,开拓学生思维,鼓励创新突破。
@撰小文:环境特别棒,来了就不想走,真真是书里的生活。老师们特别友好,课堂气氛轻松活跃、开放自由,可以尽自己所能去创造。
NO.3谢明花艺
综合实力:★★★★☆
用户满意度:★★★★☆
花店简介:上海谢明时尚花艺设计课程是中国最早成立的插花花艺教学单位之一,由上海市教委与1995年5月批准成立,也是当时上海唯一获得教委批文的花艺学校,在全国也是最早的一家,后于1999年更名为上海谢明时尚花艺设计中心至现在。
用户评价:
@音乐羽毛:老师资历都很高,教学严谨,逻辑清晰,授课条理易懂,私下里老师们也都很平易近人,遇到不会的也热情给予帮助。
@弋者:课程根据花艺种类进行设置,条理化比较清晰,但是对于没有花艺基础的人而言,比较难进行选择。
NO.4王绍仪花艺
综合实力:★★★★☆
用户满意度:★★★★☆
花店简介:王绍仪花艺工作室由中国插花协会副会长王绍仪创立,致力于插花花艺教育,具有浓郁的岭南风格,为国家培养了大批插花花艺人才。
用户评价:
@稻吧:王老师极为平和,授课也十分精巧。课程主要针对岭南风格的插花艺术,专业性很强,可以学到不少精髓。
@大白天天:相较其他培训机构来说,王绍仪花艺工作室课程略显单一,毕竟其着重的是岭南风格的插花艺术,所以对岭南风格的插花有兴趣的可以选择王绍仪花艺。
NO.5乃夫花艺
综合实力:★★★☆☆
用户满意度:★★★☆☆
花店简介:济南乃夫插花花艺职业培训学校2006年创办于美丽的泉城——济南,是袁乃夫先生带着儿时的梦想为所有热爱美好生活的人创办的一所专业插花花艺学校。是经过国家有关部门正规批准开办的专业插花花艺教学机构及现代插花花艺职业技能教育的起源性学校。
用户评价:
@吃货方方方:袁老师注重民族文化,在课程中极为注重传统民族文化的输出,讲求文化与花相结合,技艺精湛。
@米尔科曼:课程设置严谨,民族气息浓厚,注重思维与技术的同步开拓。
NO.6鹿石花艺
综合实力:★★★☆☆
用户满意度:★★★☆☆
花店简介:是中国新生花艺学校的代表,也是目前国内发展实力强劲的花艺学校,除此之外,鹿石花艺还是国内全开放式花艺练习场地。旨在打造一个国内一流的花艺资源平台,带领学员们在探寻花艺的奇妙旅程中纵横驰骋,一路加速。
用户评价:
@小菜菜菜菜子:花艺设计比较大型,注重整体,需要很强的协调意识,老师很棒,环境超级好!
@哈哈:老师都是国外的大师,档次是很高,但总感觉没有国内的老师亲近,语言沟通也不是特别畅快。
NO.7媞亚花艺
综合实力:★★★☆☆
用户满意度:★★★☆☆
花店简介:媞亚花艺成立于素有“人间天堂”之称的杭州,专业从事花艺培训教学16年,兼婚礼设计,大型场地布置等酒店花艺设计。其教学宗旨是让每一个喜欢花艺的学员能真正掌握花艺技术,为花艺行业培养更多的专业人才,造就高素质的花店经营者。
用户评价:
@一蜘小蛛soggy:环境好的没话说,学习氛围也很棒。课程与时俱进,专业性比较高,对于想开花店的人而言,是个不错的选择。
@诺森德冰雪封住脚步:总体而言是很好的,但毕竟相比杭州其他老资历培训机构,提亚的经验便略显不足。
NO.8马克花艺
综合实力:★★☆☆☆
用户满意度:★★☆☆☆
花店简介:马克花艺培训创办于2003年,隶属于北京会一花卉有限公司,始终致力于为花店行业提供优质的培训课程和开店服务。经过十余年的发展,马克已经拥有了北京、深圳、上海三家花艺学校。是国内招生量最大,地区覆盖最广的花艺培训机构 。
用户评价:
@只吃玉米蛋饼加芝士:马克花艺的老师都很和蔼,总是会不厌其烦的给我们讲解我们不懂的知识,感谢老师们的辛勤栽培。
@阿梦梦脾气大:虽有十余年的培训经验,但相较其他培训机构而言,师资力量稍显薄弱。但值得说的是,教学思想还是不错的。
NO.9芳华花艺培训中心
综合实力:★★☆☆☆
用户满意度:★★☆☆☆
花店简介:深圳市芳华插花艺术培训中心是一家成立于2004年专业从事花艺培训的机构,多年来为全国各地培养了数千人的专业中高端花艺人才,并在国内外的花艺比赛中获得大奖。
用户评价:
@一尾橙色鱼:我报的是现代插花课程,教的倒是挺仔细的,但感觉这样开设课程有点不全面。毕竟刚接触花艺的人都是零基础,应该开设那种阶段班。
@KK白兔:芳华花艺培训课程安排比较丰富,课时也很长,充分给予了学员们足够的学习时间。
NO.10博思花艺插花培训学校
综合实力:★★☆☆☆
用户满意度:★★☆☆☆
花店简介:博思花艺培训学校先后在焦作、平顶山、濮阳、郑州、滑县、山西等20多个大中城市建立了博思花艺婚庆加盟企业。成立至今共为社会培养和输送了8000多名中高级花艺培训婚庆人才,是目前中原地区首家正规的花艺教育培训机构。
用户评价:
@吧啦la啦la:老师都比较有经验,强调与时俱进,整个打造出来的花艺作品都很具有时代气息,而且简洁大方,颇为好看。
@今夕遥望月:本来以为在这里可以学到自己想学的东西,但学下来才发现基本都是照本宣科,不能否认这些技术有用,但并不是花艺的精髓。
C. 什么是花艺
花艺就是花卉艺术的简称,是指通过一定技术手法,花材的排列组合让花变得更加的赏心悦目,表现一种思想,体现自然与人的完美结合,形成花的独特语言,让欣赏者解读与感悟。
D. 西安排名前几的花艺学校
你好来!其实学校没有真正的源排名!选择学校说实话,不要看网上的评论或他人的推荐,得自己去实在看,确定几所自己觉得好的,然后对比,选择最适合自己的学校就可以了!
选择学校的时候要注意以下几点:
1、首先要确认这个学校是否有适合你自己的专业;
2、选择学校一定要去学校看看,教学环境跟师资力量;
3、问清楚学习的时间,以及会不会项目教学,这样毕业后好就业;
4、学完后,学校会不会推荐就业,这点也很重要。
E. 请问,国土所说“插花地”的意思是什么
。
例如:深圳“插花地”的产生,一是因为特区二线管理线的设置与行政区域界线不一致,在特区内四区与特区外两个区之间产生,其二是因为填海造地的速度远远超过勘界工作的进度,在深圳湾畔产生。目前全市“插花地”共有44.48平方公里,登记人口11余万人。由于处于政府的管理真空,“插花地”产生了诸多社会问题。
2、两个或两个以上单位因地界互相穿插或分割而形成的零星分布的土地。如两个单位的土地互相楔入对方,形成犬牙交错的地界;或一个单位的土地落在另一单位占地范围内。插花地给生产组织和土地利用造成许多困难。由于水源受其他用地单位的控制,插花地上的排灌亦极为不利,因而利用较为粗放。
3、插花地是指在城市规划区或者村庄建设规划区内难以单独出具规划要点、与“三旧”改造范围地块形成交互楔入状态、面积小于3亩的地块。
。
F. 插花需要注意些什么
1、选花:选花时,应根据自己的性格爱好来选花,也可借花来表达版自己的志向、权情感,使人与花和谐、自然。
2、色彩搭配法。浓色的花朵应插低,淡色的花朵应插高,使花型有稳定感。
3、自然式插法。就是突出植物的自然姿态,注意色彩协调,重心平稳。
4、季节性:春有梅花、桃花、牡丹等;夏有杜鹃、石榴、晚香玉等;秋有桂花、木芙蓉、金莲花等;冬有腊梅、山茶、水仙等。此外,还有南天竹、金橘、石榴等观果类和文竹、天门冬等观叶类。
(6)地排花艺扩展阅读:
插花的造型注意事项:
1、上轻下重:含苞在上,盛花在下;浅色在上,深色在下。
2、上散下聚:花朵枝叶,一般下茂上疏,千姿百态;高低错落。花朵不要插在同一横线或直线上,位置要前后高低错开。
3、疏密有致:花和叶不要等距离安排,应有疏有密,富于节奏感;仰俯呼应。
4、要确立一个中心,周围的花朵枝叶围绕中心互相呼应。
5、花为实,叶为虚,有花无叶欠陪衬,有叶无花缺实体。
6、动静相宜:既要有静态的对称,又要有动态的错落。
7、既要有古典的端庄,又要通过选材、构图的变化、营造出独特意境。
G. 中国传统插花四大流派
中国传统插花发展简史
原始萌芽期——西周至春秋、战国
中国插花艺术源远流长,博大精深,是中国花文化重要的组成部分。在中国文明刚刚开始发芽阶段,花就与祖先的生活息息相关。无论是史前出土的陶器玉器青铜器等等,都可以看到精美的花卉纹饰雕刻在上面。中国战国时期的诗集《离骚》中有这样的话“纫秋兰以为佩”“制芰荷以为衣兮,集芙蓉以为裳”,说明当时有采摘香花佩戴身上的时尚。以花传情,以花明志,赋予花卉以某种寓意,可见花卉在春秋战国时期就已经进入了文化领域。
《楚辞·九歌·礼魂》中记载:成礼兮会鼓,传芭兮代舞,
姱女倡兮容与。春兰兮秋菊,长无绝兮终古。
初级发展期——秦、汉至魏、晋、南北朝
秦汉时期,由于社会经济的进步,插花艺术有了极大的发展,插花的雏形已经初步体现。据史书记载,西汉惠帝时,孝惠皇后将四时植花罗致室内,并安排于寝榻、几案上。可想而知, 这些“四时植花“不是盆花即是插花。河北望都东汉古墓墓道壁画中绘有一个陶质圆盆,盆内均匀地插着6支小红花并置于方形几架上,形成了花材、容器、几架三 位一体的形象,这是迄今为止所发现的唯一的早期中围插花。
到了南北朝时期,插花主要被用于佛堂前的供花。人们为了保持花朵的新鲜,开始尝试 将花插入水中养殖。《南史·晋安王子懋传》记载:“子懋年七岁时,母阮淑媛尝病危骂,请僧行道。有献莲华供佛者,众僧以铜罂盛水,渍其茎,欲华不萎。以花 献佛,祈求医病,霍然痊愈。”这是史书中关于用容器描花水养的文字记载。当时佛前供花以荷花与柳枝为主要花材,不讲究插花艺术造型。
兴盛发展期——隋、唐至五代时期
隋唐时代是我国插花艺术发展史上的兴旺时期。插花开始在宫廷中盛行。这时中国的插花艺术开始有了系统的技术手法和规定。比如说牡丹插花,每年牡丹花盛开时节,宫廷中都要举行牡丹插花会,有严格的程序和非常讲究的排场。如罗虬的《花九锡》中说:“重顶帏(障风)、金错刀(裁剪)、甘泉(浸)、玉缸(贮)、雕文台座(安置)、画图、翻曲、美醑(欣赏,美即美酒)、新诗(咏)。”“九锡”就是九个程序。对插花所用工具、放置场所、养护水质、几架形状以及挂画都有严格规定, 还要谱曲、咏诗讴歌,再饮美酒方能尽兴。从而达到视觉、听觉多方面欣赏的效果。
点茶、焚香、插花、挂画,被合称为生活四艺
每年农历二月二十五的“花朝节”在唐朝是个很盛大的节日,传说是百花之神诞生的日子。在这一天,人们要去郊外踏青赏花,市集上也摆满了各种各样的鲜花饰品,举行大规模的赏花盛会。在此时期,人造花的应用也日渐广泛。新疆吐鲁番阿斯塔那出土的文物中发现一束人造绢花,以萱草、石竹等花卉组合,制作精细,花色艳丽,仿真程度很高。
五代十国时期,插花开始了艺术高雅化,从庄重讲排场变成不拘一格,开始追去自然美。由于政局动荡不稳,许多文人雅士避乱隐居,吟诗泼墨,插花艺术也变成他们表达思想情感的工具。插花开始不局限于花朵,而是就地取材,名花佳卉、山花野草都可使用。插花器具也由铜或瓷的盘盆容器,扩展到竹筒、漆器。而且插花作品不一定要摆放在桌子上,出现 了壁挂,吊挂。南唐后主李煜对插花艺术的发展作出了突出的贡献,“锦洞天”是李后主的独创。每年春盛时节,梁栋窗壁,柱拱阶砌,并作隔筒,密插杂花,挂上横幅“锦洞天”。犹如大型插花展览会,千姿百态,琳琅满目。当时还出现了能固定花材的新型容器“占景盘”,既做容器,又当花插。插花作品追求自然情趣,朴实而又不失洒脱。
全盛发展期——宋代
进入宋代,插花艺术发展到极盛时期。受理学观念影响,此时的插花艺术不只追求怡情娱乐,还特别注重构思的理性意念,以表现作者的理性意趣或人生哲理、品德节操等。花材也选用有深度寓意的松、柏、竹、梅、兰、桂、山茶、水仙等上品花木。构图突破了唐代的富丽堂皇,以“清”、“疏”的风格追求线条美。所以有人把当时的插花作品叫做“理念花”。 宋代的蓝花注意保持花材本身的自然美,富有蓬勃的生命力和韵律感。如南宋李嵩的花篮图,花篮造型制作精致美观,有优美的花纹、萱草、石榴、牡丹、蜀葵等半开或盛开,色彩艳丽,错落有致,姿态飘逸,生机勃勃。从此开始,插花形成以花品、花的寓意,人伦教化的插花形式,插花艺术上升到了一种对待自然的态度,体现人的操守。这也就是花道。
缓慢发展期——元代
元代插花风格逐渐摆脱宋代理学的影响,常用花材的寓意和谐音来表达作品的主题,也就产生了有人所说的“心象花”。钱选绘的吊篮式插花,在吊篮上放两个瓷罐,罐里分别装满金桂和银桂,上飘一枝三折形似如意的桂花枝条,暗示金贵、银贵,不如自在如意贵。反映人们祈求安定、平和、自由的愿望。
明代是插花艺术复兴、繁荣、昌盛和成熟时期,在技艺上、理论上都形成了完备的系统的体系。初期受宋代理学影响,以中立式厅堂插花为主,造型丰满,寓意深邃。中期插花追求简洁清新新,色彩淡雅,疏枝散点,朴实生动,不喜豪华富贵,常用如意、灵芝、珊瑚等装点插花。
成熟完善期——明至清代中期
到了明代晚期,花道发展到了中国历史上的鼎盛时期。这时的插花艺术追求参差不伦,意态天然。讲究俯仰高下,疏密斜正,各具意态,得画家写生折枝之妙,方有天趣。构图严谨,注意花材同容器的比例关系。这一时期中国插花理论日臻完善、成熟,有许多插花艺术专著相继问世。其中以袁宏道的《瓶史》影响最大,书中对构图、采花、保养、品第、花器、配置、环境、修养、欣赏、花性等诸多方面,在理论上和技术上作了系统的全面的论述。还有张谦德的《瓶花谱》、高濂的《遵生八 盏.燕闲清赏》、何仙郎的《花案》等,对花材的选择、处理艺术,保养方法,插花风格,花性认识,构图技巧,色彩和体量的协调,品赏情趣等均有深入的论述。
清代初期的插花仍沿袭明代传统风格,流行写景式插花、组合插花和谐音式插花。但是纵观清朝三百年,插花艺术始终处于一个下坡时期,得不到重视。花道在此时开始衰落。
传统插花、古典园林,两朵绽放在中华艺术百花园中争奇斗艳的花朵,自古便有着千丝万缕的联系,根植于中华民族传统文化的广阔沃土之中。“不入园林,怎知春色如许”,一朵朵绽放于园林之中的鲜活花朵,也成为园林中最美的点缀。
又逢冬季,中国园林博物馆即将推出第四届插花艺术展,带您走进插花艺术的殿堂,共同感受插花艺术魅力。热爱插花艺术、喜爱生活美学的您,又对插花艺术了解多少呢?
宋代 篮花
中国传统插花艺术距今已有3000多年历史,源远流长,博大精深,是东方插花艺术的代表。具有端庄典雅的造型、富有诗意的画面、形神兼备的意境、师法自然的手法等特点。这种古老的艺术形式,见证着中国历代王朝的兴衰、传统文化艺术发展的进程以及历代风土民情的变迁。
元代 篮花
中国传统插花吸取了园林、盆景、雕塑、书法、绘画等传统艺术的精华,形成了崇尚自然、重意境等独特的风格与特征,具有极高的史学价值、文化价值、美学价值,在世界插花艺术之林中独树一帜,成为东方式插花艺术的典范。2008年6月,传统插花进入国家级非物质文化遗产名录,成为中华民族优秀传统文化艺术的重要组成部分。
明代 厅堂中立式瓶花
明代 厅堂花
中国插花艺术萌芽于先秦时期,经过了汉、六朝的初始期,隋、唐、五代的兴盛发展期,宋代的全盛期,元、明、清中期的成熟与完善期,清末的衰落期等各个阶段。在插花发展的历史中,我国有关插花的著作不少,其中名气较大的有唐朝的《花九锡》,明朝的《瓶史》、《瓶花谱》、《瓶花三说》,清朝的《花镜》、《浮生六记》等,为我们研究、继承、发扬和推广中国传统插花艺术提供了宝贵的素材。
清代 写景盘花
清代 瓶花
作为园林中最具生命灵性的要素,花木不仅赏心悦目,其色彩、风韵也往往更具隐喻意义。或悠闲、或苦闷、或超脱、或执着,都投射于花木之上。
日本花道可以称得上是一绝,当然中国插花艺术也是不容小觑,中国传统的插花艺术也有一段很长的历史,而且中国插花流派还分为三种,小编将为你解答中国插花习俗怎么来的?中国插花流派有哪些?
中国插花习俗怎么来的?
中国传统插花受儒家、道教、佛教思想影响,富有中国人特有的宇宙观和审美情趣,认为万物有灵性,因而常把无语无义的花草根据其生活习性,赋予了人的感情和生命力。
借用花木抒发人的意志、愿望之时,以花枝展情韵,表现花品花格,令人在击节赞叹之余,心驰神往。古人看花是有分别的,饮酒对自然生长的花,饮茶对瓶中插花,在寄情花木中,每朵花、每片叶都蕴涵着深长的意味。
宋朝经济繁荣,文化艺术迅速发展,插花艺术也获得普及与进步,成就辉煌,举国上下插花之风亦然盛行。《洛阳牡丹记》有载:"洛阳之俗,大抵好花;春时,城中无贵贱皆插花。"每?酱禾於家傩惺⒋蟮幕ɑ岷筒寤ū热饶址欠病?
文人插花别有情趣,已成为他们生活中不可缺少的内容,除琴棋书画外,又形成插花、挂画、点茶和燃香的"生活四艺",撰写出不少插花诗作。
受理学影响深重的宋代,其清雅、隽秀的时代气质,反映到花卉文化中,形成了精细描绘,以花抒写理性的主流。插花不仅追求怡情娱乐,更注重理性意念。在形式上、内涵上则倾注作者的思想,意趣及品德节操,不像唐朝那样讲究富丽堂皇的形式与排场,而注重花品花德及寓意人伦教化的表现。
在构图中,讲究线条美,常以梅花、腊梅等枝条来插制,突出"清"、"疏",形成清丽疏朗而自然的风格。因而,许多文人士流为避现实多退隐于山水之间时,寄情于山水花草之间,以表心意。如周敦颐的学生程颢诗云:"万物静观皆自得,四时佳兴与人同",对花开花落等景象敏感多思。
中国插花流派有哪些?
池坊
日本传统插花的开创者都是池坊,有五百多年的历史,是日本成立最早的流派,原意为池边僧舍,许多流派都是从池坊演变出来的。原本是日本遣隋使小野妹子皈依佛教成为高僧,驻六角堂(后来京都的一名寺)而创于7世纪。在那里,作为礼佛仪式的一部分,规定“立花”这个插花样式的插花准则,即一种直立的正规样式,一般使用窄口高脚瓶或细高花瓶。
草月流
草月流由河原苍风创立,是战后兴起的新流派。草月流创建的意思为如草之亲切、月之明亮,又称前卫花。它突破传统的形式,强调与现实生活相结合,创造更为自由。常强调美的夸张,用抽象、富于想象的手法自由创作,达到作者追求的自然美和抽象美的境界。
小原流
小原流由小原云心创始于1867年,距今有一百多年的历史。他以投入式盛花的形式为主,用平矮形盆把花插在剑山上,既保留完整的传统手法,又不固守传统,能贴进生活、表现生活。其作品使用的是各方面皆可观赏花材的欣赏范围,任何空间都可搭配。
创始人小原云心创造的盛花表现形式,为近代插花史开辟了新篇章。其作品格调高雅、脱俗,尊重四季花草的自然之态,生动活泼,清新自然,优雅秀丽,最接近中国古典插花的风格,最能引起中国人的心灵共鸣。
H. 花艺设计的基本技巧有哪些
目前国际花艺流派主要表现为8大类别:德式、英式、美式、自然系、中式、日式、韩式、泰式。花艺研修课程中还有专门讲述的架构花艺。
祝您能学有所成。
I. 插花有什么技巧
技巧讲解:
一、高低错落,花材设计应有立体空间构成表现,即要求在多维空间用点,线,面等造型要素进行有层次的位置经营,上下,左右,前后层次分明而又趋向统一,力求避免主要花朵在同一水平线或同一垂直线上。
二、疏密有致,花材在安排中应有疏有密,自然变化,画论说,疏可走马,密不透风,疏如晨星,密若潭雨,疏密相间,错落有致,一般在作品重心处要密,远离作品重心处要疏。
三、虚实结合,衬材与主花相辉映,有形与无开采上呼应,以实隐虚,以虚生境,烘实,给实以生命,灵性和活为,虚实结合可以有多种理解。
四、仰俯呼应,无论是单体作品还是组合作品,都应该表现出它的整体性和均衡感,花材要围绕重心顾盼呼应,神志协调,既要反映作品的整体性,又能保持作品的均衡性。
五、上轻下重,花材本无轻重之分,只是因质地,形态和色彩的差造成心理上的轻重感,质地,外形相似的花材组合在一起,较易取得协调,在此基础上将不同色彩的花材配合也可以取得绚丽多彩又协调统一的效果。
拓展资料:
六种插花的技巧,会让插花的效果更好。
一、阶梯式:
好似一阶一阶的楼梯,每一朵花之间有距离,但不一定等距离,只要有一阶一阶的感觉即可,以点状的花材较适合。
二、重叠式:
只要形状表面是平面的叶或花,都可以用此技巧表现。如:银河叶、本瓜叶、电信兰叶、笑蓉叶、太阳花、向日葵、切片的玉米都可重叠,每片空隙较小。
三、堆积式:
1、堆积的特色是花材多或颜色多,有规则的起伏形状好似一波波的海浪。
2、花梗短,花与花之间没有空隙;使用花材则以点状、块状为佳。
四、焦点:
1、焦点是作品里最明显突出的点,从正面或侧面看都极醒目。
2、单面花形才有焦点,以形状特殊、色彩、花朵较大者为佳;如果花朵小则量须多,才能形成焦点。
五、组群式:
此种技巧适用于各种花形,只要将同种类同色系的花材,分组(2枝以上)、分区(一个区可有两种以上不同的组群表现),但每一组之间需有距离。花的长度可高可低,视造型而定,以点状或线状花材较适合。
六、群聚式:
3朵以上的花或叶,以绑、捆的技巧集合成一束,表现出花梗集中所形成的强而有力的线条,和花朵的团状之美。以花朵呈点状或雾状且花梗挺直的花材较适合。