清朝插花沈复

㈠ 闲情记趣 沈复 闲情记趣 沈复 作者夫妇刺死昆虫来装饰插花的做法,你有什么看法

作者夫妇的做法是不对的，昆虫也有生命，我们应该爱护它

㈡ 插花是怎么兴起的起源于何时何地

插花艺术起源于人类爱美的天性。旧石器时代的人们已学会用兽骨来装饰自身，人类进入农耕时代后，人们将好看的花朵折下来，插于发际或戴在身上，还将各种花朵的纹样绘制在陶器、织锦上，进而将花枝插入容器中，来美化环境，用花枝花环馈赠亲友或敬献神灵。这些原始的花卉应用形式伴随人类文化艺术的发展逐渐形成了插花艺术。

关于插花艺术起源地，目前一致公认的是东西方二元说，即东方插花源于印度或中国；西方插花源自古埃及。

据考古发现，在公元前2500年古埃及法老贝尼哈桑的墓壁上绘有睡莲瓶花的图案，以及公元前2400年至1800年间的五口插花容器。这些最早发现的人类插花作品与容器说明古埃及是西方插花艺术的发源地。

关于东方插花艺术发源地，目前有两种说法：其一是起源于印度。众所周知，印度是佛教的发源地，佛前供花是佛教的主要供奉法式之一。

其二是起源于中国。据《诗经》、《楚辞》记载，在周初至春秋战国初期（公元前11世纪至公元前3世纪），折枝花（切花）已在生活中得到广泛应用，如礼宾或祭祀用的花束，装饰仪容佩戴的头花、襟花以及将花朵用于花屋、花船、花车、花旗等等。这些都出现在3000年前原始插花的记述中，远远早于东方各国，且是在佛教传入中国之前，所以说中国是东方式插花艺术的起源国。

(2)清朝插花沈复扩展阅读

插花的类型

1、根据用途大致可以分为礼仪插花和艺术插花。

礼仪插花是指用于社交礼仪，喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花。它可以传达友情，亲情，爱情，可以表达欢迎，敬重，致庆，慰问，哀悼等，形势常常较为固定和简单。

艺术插花是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能，主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花。

2、根据艺术风格可分为东方式插花，西方式插花和现代自由式插花中国式插花。

（1）东方式插花有中国插花和日本插花之分，中国花艺从先秦、汉、魏、六朝、隋唐五代，宋元、明代、清代式直至当代。特质：依花草树木之自然生态，掌握季节之变化。日本式插花要旨：奉献，有如大自然界将花和树最美的一面无私地献给人类。

（2）西洋式插花，形式插花有格有局，以花卉之排列和线条为原则，非形式插花即为（自由插花）崇尚自然，不讲形式，配合现代设计，强调色彩，传统式适合特殊社交场合，自由式适合于日常家居摆设。

3、根据所用花材的不同分为鲜花插花，干花插花，人造花插花和混合式插花。

（1）鲜花插花：全部或主要用鲜花进行插制。它的主要特点是最具自然花材之美，色彩绚丽、花香四溢，饱含真实的生命力，有强烈的艺术魅力，应用范围广泛。其缺点是水养不持久，费用较高，不宜在暗光下摆放。

（2）干花插花：全部或主要用自然的干花或经过加工处理的干燥植物材料进行插制。它既不失原有植物的自然形态美，又可随意染色、组合，插制后可长久摆放，管理方便，不受采光的限制，尤其适合暗光摆放。在欧美一些国家和地区十分盛行干花作品。其缺点是怕强光长时间暴晒，也不耐潮湿的环境。

（3）人造花插花：所用花材是人工仿制的各种植物材料，包括绢花、涤纶花等，有仿真性的，也有随意设计和着色的，种类繁多。人造花多色彩艳丽，变化丰富，易于造型，便于清洁，可较长时间摆放。其缺点是缺乏自然美，整体效果显得过于生硬。

㈢ 妙法插花 选自沈复浮生六记中焉能仿效中焉的意思

打酱油来了，不好意思

㈣ 沈复 浮生六记闲情记趣中在他的妻子看来,他的插花有什么缺点

我的居室休闲，案头瓶花许多，芸说：“这样插花，能表现花在风晴雨露中各种姿态风韵，可谓精妙入神。然而画卷中也有草木与昆虫共同相处的方法，你何不仿效一下？”我说：“小昆虫徘徊不定，怎么仿效？”芸说：“我倒有个方法，恐怕始作俑而引起罪过呢！”我说：“你试说说。” 芸说：“小昆虫死了不会变色，寻找螳螂、蝴蝶之类用针刺死，拿细丝线捆着它的脖子系在花草间，再整理它的脚足，或抱在花梗上，或踏在叶上，这样宛如活生生的小虫，不是更好么？”我很高兴，按她的方法去试验了，结果来看的人无不称绝赞美

㈤ 同样是悼念亡妻，纳兰性德和沈复，或清朝的其他人，你更喜欢谁的作品

我认识你，永远记得你。那时候，你还很年轻，人人都说你美，现在，我是特为来告诉你，对我来说，我觉得现在你比年轻的时候更美，那时你是年轻女人，与你那时的面貌相比，我 更爱你现在备受摧残的面容。

如果爱人去世了，又怎能忍心说出这样的漂亮话？大概是不能在一起了，才说出如此赞美的话语。清朝时期，有两位大才子，分别是纳兰性德，和沈复。同样是悼念亡妻，纳兰性德写了一首词，沈复却写了一本“小红楼梦”。

纳兰性德剧照

• 纳兰性德《红窗月·燕归花谢》

诗人受尽磨难，才能写出好的作品。写得一手好词的纳兰性德，在感情上是情路坎坷的。他若是生在现代，不论美丑，一句“你好哇”，定会像王小波一样赢取爱情。甚至，安静地待着，便能引来青睐无数。纳兰性德应该很美吧。遗憾的是，生活在清朝的他，即便与表妹互生爱慕，也抵不过康熙帝的一纸诏书。

芸娘

临死之际，芸娘仍旧把过错揽在自己身上，可见她对沈复的爱与付出。反过来，沈复对她的爱，也是深沉而真切的。正如婚嫁时，沈复对母亲所说的话，“若为儿择妇，非淑姊不娶”。与纳兰性德的《红窗月·燕归花谢》，以及苏轼的“十年生死两茫茫”相比，沈复对亡妻的悼念多了一种情感上的真切，而正是这平凡中的感动，才催人泪下。俗话说，拥有时有多美好，失去时就会有多痛苦。沈复的《浮生六记》又何尝不是如此呢？

㈥ 清代重阳的习俗

菊花历来受国人的喜爱，在重阳节（菊花节）到来之时，人们都会以各种方法与方式亲近它。清代，古人玩、赏菊花，最为有趣。清时的京都重阳节，玩、赏菊花很是热情奋放，《燕京岁时记》中记载了京都的“菊花山”与“菊花塔”。
何为“菊花山”？清代富察敦崇在《燕京岁时记》曰：“九花者，菊花也。每届重阳，富贵之家，以九花数百盆，架度广厦中前轩后轾（车前高后低叫“轩”，车前低后高叫“轾”，用于喻高低优劣），望之若山，曰‘九花山子’。”
何为“菊花塔”？《燕京岁时记》曰：“四面堆积者（菊花），曰‘九花塔’。”
可见清人重阳节玩、赏菊花之规模与情趣，这些情趣，不以原野为淡雅，而以都市花繁为时尚。人为地造菊花之山与菊花之塔，望之若山，品之若塔。这些，都是与重阳登高的“高”有关。清代的菊花山、塔风象，直至如今然在京城遗流，每每看到国庆节天安门广场上的花山花塔，不能不令人想起清时的菊花山、塔。
清代顾禄在《清嘉录》中，也记载了清代苏州人玩、赏菊花的活动：“畦菊乍放，虎阜花农，已干盎（古代腹大口小的器皿）百孟担入城市。居人买为瓶洗供赏者，或五器七器为一台，梗中置熟铁丝，偃仰能如人意。或于广庭大厦堆垒千百盆为玩者，绉纸为山，号菊花山。”
如果说《燕京岁时记》记的是清人玩盆菊，那么，清代沈复《浮生六记》记载的是瓶菊：“惟每年篱东菊绽，积兴成癖。喜摘插瓶，不爱盆玩。非盆玩不足观，以家无园圃，不能自植，货于市者，俱丛杂无致，故不取耳。其插花朵，数宜单，不宜双，每瓶取一种不取二色，瓶口取阔大不取窄小，阔大者舒展不拘。自五、七花至三、四十花，必于瓶口中一丛怒起，以不散漫、不挤轧、不靠瓶口为妙，所谓‘起把宜紧’也。或亭亭玉立，或飞舞横斜。
花取参差，间以花蕊，以免飞钹耍盘之病；况取不乱；梗取不强；用针宜藏，针长宁断之，毋令针针露粳，所谓‘瓶口宜清’也。视桌之大小，一桌三瓶至七瓶而止，多则眉目不分，即同市井之菊屏矣。几之高低，自三四寸至二尺五六寸而止，必须参差高下互相照应，以气势联络为上，若中高两低，后高前低，成排对列，又犯俗所谓‘锦灰堆’矣。或密或疏，或进或出，全在会心者得画意乃可。”
我国的插花历史悠久，早在六朝时，《南史》中就有插花的记载。插花是表现花自然美的一种造型艺术。我国插花艺术在明代有很大的发展，技艺精进，广泛流传，著名文学家袁宏道创出了一部插花专著《瓶史》。清代，插花艺术更进一步，沈复在《浮生六记》中，把瓶菊之插的特点、插技、插艺直至插菊的意韵等等描写得淋漓尽致。后人说，沈复的插菊之艺，是清人玩、赏菊花雅致之绝。

㈦ 浮生六记 闲情记趣 余闲居中妻子觉得沈复插的花有什么缺点

在画画的技巧中有画草虫的方法，你在插花时为什么不仿效呢？”

㈧ 如何评价《浮生六记》作者沈复

读《浮生六记》，除了醉心于其幽闲之趣外，最让人津津乐道的就是两位相爱甚笃的主人公了。云被林语堂称为“中国文学中最可爱的女人”。“肩长、薄而不显”是她的恰到好处的形象，“眉弯秀，希望上帝飞翔”是她的容光焕发;然而，“两颗牙揭示”的缺陷，“自然之美方有一个小地方”。当她分析古诗时，她的眼睛是明亮的，当她看到戏剧时，她对她的家庭事务非常感兴趣。

简单的说。如果沈与云之间没有爱情的通道，就没有云的荣耀。“六段记忆”是“苏州文人旅游的良好日常征文”，很难成为今天的状态。有些东西是人们传下来的，比如袁的李玉，他太有才华了，什么都写不出来。有些东西是人写的。例如，如果没有“海中的花”，韩邦清的名声就不像今天。神甫的名字被挂在了今天，而云却很重。云以他的记录而闻名，而沈富也写了关于他妻子的文章。

㈨ ·沈复《浮生六记·闲情记趣》在作者的妻子看来，他的插花有什莫缺点

再妻子看来，他的插花既不生动，也没有情趣...

㈩ 中国古代插花做什么

在古时的中国，插花是用来礼佛的，其後经僧侣传至日本後更被发扬光大，应用到不同阶层的不同角落。远在日本的江户时代，花艺已经十分流行，在当时的社会里，花艺的工作者，几乎全部都是男性。时移世易，今时今日的香港社会里，女性的工作者比较多，不过花艺工作者当中，男女老少比比皆是，在国际舞台上，不少有名的花艺设计师更是男性。如果你到日本观光，遇到一个穿著传统礼服的年迈老伯，不吸烟，不喝酒，他说他是研究花道的；一般日本人一定会想到，他可能是一位大有来头的花道老前辈。如果视花艺为一种学问或艺术，花艺的作品视为一件作品，的确是适合任何人士的。

插花

插花，也叫花艺，和茶道一样，也是没落于本土，兴盛于他乡的传统艺术之一。中国插花艺术萌芽于先秦，于魏晋南北朝小有气象，此时，这项艺术还多是“借花献佛”——在六朝的南史中：“有献莲花供佛者，众僧以铜窑盛水，渍其茎，欲华不萎。”唐宋以后，插花渐盛。唐人罗虬在《花九锡》中，较详细地记述了当时插花的容器、剪刀、浸水、和花台等。唐朝李后主（李煜）每到春天，便将宫中的梁栋窗壁、柱拱阶砌，都密布插花作品，称其为“锦洞天”。如果说唐代插花还仅仅是宫廷和寺庙的高雅艺术，到了宋代，插花艺术在民间已经蔚然成风。欧阳修在《洛阳牡丹记》中写道：“洛阳之俗，大抵好花，春时，城中无贵贱皆插花。”至明朝，已有插花专著问世，张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著有《瓶史》，此书曾1696年被译为日文，对日本插花艺术的发展有重要影响，被日本插花艺术家们奉若圭臬，被推崇为“宏道流”。袁宏道在一首《戏题黄道元瓶花斋》诗中云，“朝看一瓶花，暮看一瓶花，花枝虽浅淡，幸可托贫家。一枝两枝正，三支四支斜；宜直不宜曲.斗清不斗奢。傍拂杨技水，入碗酪奴茶。以此颜君斋.一倍添妍华。”仅用了寥寥数笔，就把插花描绘得淋漓尽致。清朝关于插花的记载有：邝璠著的《便民国纂》中的“养花法”，陈淏子著的《花镜》中的“养花插瓶法”和“香垆花瓶”.沈复著的《浮生六记》中的“闲情记趣”.以及汪灏著的《广群劳谱》，《红楼梦》中对插花的描述也不少。到了近代，战乱频仍，民生凋敝，花艺自然就荒芜了。

中国传统的插花艺术与西方花艺最大的区别在于：西方重造型，中国重意态。中国花艺强调：自然之真——保持花木的自然生态，依据季节造型；人文之善——重视其敦睦人伦的社会效益；宗教之圣——花是有助悟道的圣物，常以花供佛、以花修道；艺术之美——从选材到搭配，讲究和谐、清雅、明秀。

日本的插花艺术已有一千多年历史，6世纪时，一位名为小野妹子的遣唐史将很多中国传统技艺带回日本：字画、雕刻、文学、戏剧、园艺……还有就是供佛的“瓶花”。从中国回来后，小野妹子开办了日本的插花学校。日本最古老原始的插花学校“池坊”现在已经传到了第四十五代。