园林花卉造型

❶ 园林艺术造型三要素是什么

园林艺术造型三要素：山水、花木、建筑
我国古代园林，以再现自然山水为特点，是人工模山范水创造的第二自然。它由山水、花木、建筑重要部分组成。此外，还有起点睛作用的匾额、楹联、刻石。对这些基本要素的分析和理解是造园与赏园的核心。

我国古典园林中的“山”虽然有真山，但多为假山。包括土山、石山及土石山，能够在世界造园史上独树一帜的假山，主要是指石山，是中国古代园林的一个突出标志。为表现自然，叠山是造园最主要的要素之一。山景要有峰、谷、洞、石等形态组合，园林设计可选择不同造型、色泽、纹理的块石，创造小尺度自然的峰、峦、岭、洞、谷、悬崖、峭壁等景观。在堆积章法和构图上，要体现天然山岳的构成规律及风貌，尽量减少人工拼叠的痕迹。因此，成功的假山是真山的抽象化、典型化的缩写，是在小地段内展现出的咫尺山林和千岩万壑。
叠石是我国古代园林造景的基本要素。叠石一般用三种岩石，它们是太湖石、黄石和宣石。太湖石玲珑剔透，黄石浑厚粗犷，宣石质地如雪故称雪石。著名的太湖石叠石有苏州的留园三峰，黄石叠石有无锡寄畅园的八音洞，宣石叠石有扬州个园的冬石雪狮。
园林中的各种水体，是对自然界中河湖、溪涧、泉瀑、渊潭的艺术概括。理水是按水体运动的规律，经人为抽象概括，再现自然的水景。水是园林中的血液，为万物生长之本。水体给人以明净清澈的感受，起到调节精神的作用；同时能改善土壤和空气湿度，使花木茂盛；还可与园林其他要素协调对比，产生湖光山色、波光倒影，使景色更丰富生动。
我国古代园林建筑集观、行、居、游等功能于一体，建筑系列主要有厅堂、馆轩、亭台、楼、阁、榭舫、廊桥、房斋等，在园林建筑中主题鲜明、形式多样，创造了建筑融于自然和表现自然的和谐。
建筑是园林艺术的重要组成部分，其美学与观赏价值远远超过本身的价值，因此园林建筑规划设计和创新思想独具风格：一是园林建筑“点景”的布置，往往是入画的重点，在一定范围内形成构图的中心，也是园林的主要景观，多布置在临水的观赏区；二是园林建筑“观景”的布置也是入画的主题，其位置、大小、朝向、高低、虚实、开敞，决定观赏者是否取得最佳观赏效果，如轩多建于高敞处，便于观赏者观赏四周的景色；三是园林建筑“观赏路线”的穿插布置也很重要，具有导景、观景及连接建筑的组织作用，如廊和桥是连接两个景点或景区的景观线，也是观赏的重要景点，并起到分割空间、增加景深的作用。
植被以树木为其主调，不讲究成行排列，也不以多取胜，往往三株五株，或丛集，或孤立，或片状，或带形。物种选择要有地方特色，既有独特个性，又适应区域的生态条件。强调花木的多样性，主要是指乔木、灌木、草丛、攀缘、水生、花卉等，并注重物种和群落的自然配合，提倡物种的多变和不对称的均衡。生物自然生长有明暗、疏密、枝叶、花形、果形、色香、高低等生态变化，应构建出乔灌木草不同季节的景观特色。总之，设计要顺应自然规律、适宜地方气候，取自然之理，得自然之趣，通过改造提炼，使人们身在其境，联想到大自然风华繁茂的生态环境。
园林花木特色配置：花木主要具有主景、衬景、地方特色和季节性特点。主景多以乔木孤植为主，若选灌木为主景，多以丛植和群植；花木作陪衬景，则疏密相间、高低错落、色调相宜；园林花木应以地方特色为主，土生土长的花木成活率高、生长快、适应性强，园林不是植物园，园以景胜，景以园异；花木配置要四季常新，种植要考虑时令变化，使园林景观四季不同。
匾额俗称“匾”，指悬置于门楣、厅堂等之上的题字牌。园林中的匾额主要用于题刻园名、景名、颂人、写事等，多悬挂在厅堂、楼阁、馆轩、亭斋等处。楹联是门两侧柱上的竖牌，多置于厅堂、馆轩等楹柱上。其作用不仅能帮助人们赏景，而且其本身也是艺术珍品，具有很高的审美价值。

❷ 园林艺术造型的原则是什么

植物配置，是运用艺术技法把各种植物的所有要素组合起来，以美的形式使园林植物的形象美和基本特性得到最充分的发挥，创造出美的环境。

园林在城市中的美，已为举世所公认，而植物正是构成园林美的主要角色。园林植物对园林美的贡献，一般认为主要是向游人呈现出视觉的美感，其次才是嗅觉。有人认为东方比较重视嗅觉的美感，传统喜爱的花卉，大部分是香花，如兰花、白玉兰、茉莉、梅花等。艺术心理学认为视觉最容易引起美感，而眼睛最敏感的是色彩，其次才是体形和线条等。根据这些情况，赏心悦目的植物，除去特殊的癖好之外，最受欢迎的是色彩动人，其次才是香气宜人，然后是体形美、线条美等。因此千百年来，园林植物的栽培与选育者一直围绕着这些喜好或嗜好而忙碌着。

以自然美为基础，结合社会生活，按照美的规律进行植物、建筑景观创作，可称之为园林艺术。由于植物的生长虽然具有时间的变化，但相对来说是比较缓慢的，不易察觉，静的内容胜过动的内容，而且可以触摸，视觉能够感受，感受力持久且丰富多彩，将有形世界中的自然美再现于园林之中，甚至因集锦而提高了等原因，园林艺术可归入造型艺术的范畴。造型艺术的表现原则即为园林艺术造型的原则。

1.多样统一的原则

又称统一与变化的原则。园林艺术应用统一的原则是指园林中的组成部分，在体形、体量、色彩、线条、形成、风格等方面，都有一定程度的相似性或一致性，给人以统一的感觉。由于一致性的程度不同，引起统一感的强弱也不同。十分相似的一些园林组成部分即产生整齐、庄严、肃穆的感觉，但过分一致又觉呆板、郁闷、单调，所以园林中常要求统一当中有变化（diversity），或是变化当中有统一（unity）。

自然山水中，有生物也有非生物，长期以来都是协调统一的。它们以各种不同的内容互相组合起来，形成各种类型的景观特性，如沙漠景观、沼泽景观、高山草原景观等，每一种具有明显特性的景观，都给人以不同的感受和情感反应，其中凡是真正使人感到愉快的景观，都是由于其各个组成部分之间具有明显的谐调统一。

2.对比与调和的原则

对比与调和是艺术构图的重要手段之一。园林景观更需要有对比，这才能使景观丰富多彩，生动活泼。同时又要有调和，以便突出主题，不失园林的基本风格。

（1）形象的对比与调和在植物造景中，乔木的高大和灌木的矮宽、尖塔形树冠与卵形树冠，有着明显的对比，但在都是植物、都从树冠上看，其本身又是调和的。

（2）体量上的对比与调和在各种植物中，有着体量上的很大差别，以其长成期一般生态的相差级数的不同来对比，可取得不同的景观效果。如以假槟榔与散尾葵对比，也可以蒲葵与棕竹对比，很能突出假槟榔和蒲葵，而它们的姿态又都是调和的。

（3）色彩的对比与调和色彩的对比包括色相和色度两个方面的差异。差异明显的，如绿与红，白与黑，就是对比；差异不大的就有调和效果。植物叶色大部分为绿色，但也不乏红、黄、白、紫各色，而且绿色还有色度上的广谱范围，从淡绿到墨绿，应有尽有。植物的花色之丰富多彩也是无与伦比的。运用色彩对比可获得鲜明而吸引人的良好效果，运用色彩调和则可获得宁静、稳定与舒适优美的环境。植物造景时就常用“万绿丛中一点红”的对比手法来创造主景或点景。

（4）明暗的对比与调和园林绿地中的明暗使人产生不同的感受。明处开朗活泼，暗处幽绿柔和；明处适于活动，暗处适于休息。园林中很容易利用植物来构成有明有暗的景观，既能互相沟通又能形成丰富多变的景观。

（5）虚实的对比与调和植物有常绿与落叶之分；树木有高矮之分，树冠为实，冠下为虚；园林空间中林木葱笼是实，林中草地则是虚。实中有虚，虚中有实，才使园林空间有层次感，有丰富的变化。

（6）开闭的对比与调和在园林中有意识地创造有封闭又有开放的空间，形成有的局部空旷，有的局部幽深，是园林高于自然的方面之一。在那些真正的自然森林中，只有封闭，难有空旷之处，不免使人心寒胆颤，这是自然风景的可怖之处。园林环境中有封闭又有空旷空间，互相对比，互相烘托，可起到引人入胜、流连忘返的效果。

（7）高低的对比与调和园林景观很讲究高低对比、错落有致，除行道树之外忌讳高低一律。利用植物的高低不同，组织成有序列的景观，但又不能是均匀的波形曲线，而应该形成常说的优美的天际线，即线形无限优美的林冠线，在晚霞或晨曦的映衬下，悠远、宁静。

另外，利用高耸的乔木和低矮的灌木整形绿篱种植在一个局部环境之中，垂直向上的绿柱体和横向延伸的绿条，会形成鲜明的对比，产生强烈的艺术效果。

3.韵律与节奏的原则

诗词中要有韵律，音乐中要求节奏，在希腊文中，韵律和节奏都是同一个字即rhythmos，其原意是指艺术作品中的可比成分连续不断交替出现而产生的美感。是多样统一原则的引伸，除诗和音乐之外，已广泛应用在建筑、雕塑、园林等造型艺术方面。在园林中利用植物单体有规律的重复，有间隙的变化，在序列重复中产生节奏，在节奏变化中产生韵律。如路旁的行道树用一种或两种以上植物的重复出现形成韵律。一种树等距离排列称为“简单韵律”，比较单调而装饰效果不大。两种树木，尤其是一种乔木与一种花灌木相间排列或带状花坛中不同花色分段交替重复等，产生活泼的“交替韵律”。人工修剪的绿篱可以剪成各种形式的变化，如方形起伏的城垛状、弧形起伏的波浪状、平直加上尖塔形半圆或球形等形式，如同绿色的墙壁，形成“形状韵律”。又如丹麦用山楂、美国南部用法氏石楠（Photiniafraseri）作绿篱，前者秋季变红，后者春季嫩梢红色，这样随季节发生色彩的韵律变化者，可称之为“季相韵律”。

花坛的形状变化，包括植物种类的变化、色彩及排列纹样的变化，结合起来就是花园内最富有韵律感的布置。欧州文艺复兴时期，大面积使用图案式花坛（parterre），给人以强烈的韵律感。另外一种称为花境（border），植物种类并不多，但按高矮错落作不规则的重复，花期按季节而此起彼落，全年欣赏不绝，其中高矮、色彩、季相都在交插变化之中，如同一曲交响乐的演奏，韵律无穷。

沿水边种植木芙蓉、夹竹桃、杜鹃花等，倒影成双，也是一种重复出现，一虚一实形成韵律。一片林木，树冠形成起伏的林冠线，与青天白云相映，风起树摇，林冠线随风流动也是一种韵律。植物体叶片、花瓣、枝条的重复出现都是一种协调的韵律……，园林植物产生的韵律可谓取之不尽。

园林景物中连续重复的部分，作规则性的逐级增减变化还会形成“渐变韵律”。这种变化是逐渐而不是急剧的，如植物群落由密变疏，由高变低，色彩由浓变淡都是取渐变形式，由此获得调和的整体效果。

4.主体与从属的原则

园林中景物很多，但往往人为地区分为主体和从属的关系，也就是重点和一般的关系。园林属人工造景，出于经济的、环境的条件或苗木供应等各种因素的缘故，造园者往往只能注重某一景物或某一景区，而把其余置于一般或从属的地位。

在植物造景中，一般而言，乔木是主体，灌木、草本是从属的。强调或突出主景的方法，可以采用：

（1）轴心或重心位置法把主景安置在主轴线或两轴线交点上，从属景物放在轴线两侧或副轴线上。自然式园林绿地中，主景应放在该地段的重心位置上。这个重心可能是地形的几何中心，也可能是地域中植物群体的均衡重心，也可以是地域中各空间的体量重心。

（2）对比法在前述的对比技法中，形体高大，或形象优美，或色彩鲜明，或位处高地，或在空旷处独一无二，或在横向景物中“鹤立鸡群”者，一般都是主景，其余则为从属景物。

5.均衡与稳定的原则

园林是由植物、山水及建筑等组成的，它们都表现出不同的重量感。在平面上表示轻重关系适当的就是均衡；在立面上表示轻重关系适宜的则为稳定。

规则式园景是在轴线两侧对称地布置景物，其品种、形体、数目、色彩等各种量的方面都是均衡的，对称均衡给人以整齐庄重的感觉。在一般情况下，园林景物不可能是绝对对称均衡的，但仍然要获得总体景观上的均衡。这包括各种植物或其他构成要素在体形、数目、色彩、质地、线条等各方面能体现出量的感觉，要从各方面权衡比较，以求得景观效果的均衡。这叫做不对称均衡，也称为自然均衡。不对称均衡赋予景观以自然生动的感觉。

在立面上看，一个物体或一处景物，下部量大而上部量小，被认为是稳定的。园林是人造的仿自然景观，为取得环境的最佳效果，一般应是稳定的。因此，在那些干细而长，枝叶集生顶部的乔木下应配置中木、下木使形体加重，使之成为稳定的景观。比如桉树，在风雨中摇晃起来，不稳定感十分强烈，当有中下乔木的树冠相烘托时，其摇摇欲倾之势就大为减弱了，稳定感明显地增加了。

6.比例与尺度的原则

所谓比例是指园林中的景物在体形上具有适当美好的关系，其中既有景物本身各部分之间长、宽、厚的比例关系，又有景物之间个体与整体之间的比例关系，这两种关系并不一定用数字来表示，而是属于人们感觉上、经验上的审美概念。例如日本的古典园林，由于面积较小，传统上的配置无论树木、置石或其他装饰小品，都是小型的，使人感到亲切合宜。大型园林如华盛顿国会大厦前的宽敞轴线上，水池、草地、大乔木、纪念碑等都是大型的，使人感到宏伟。这种亲切感和宏伟感都是比例适当而形成的。所以运用比例这个原则，从局部到整体，从近期到远期（尤其植物体量的增大），从微观到宏观，相互间的比例关系与客观的需要能否恰当地结合起来，是园林艺术设计上成败的关键。

尺度在西方认为是十分微妙而且难以捉摸的原则，其中既有比例关系，还有匀称、协调、平衡的审美要求，其中最重要的是联系到人的体形标准之间的关系，以及人所熟悉的大小关系。

园林是供人赏用的空间景物，其尺度应按人的使用要求来确定，其比例关系也应符合人的视物规律。这对于做主景的植物等景物，设立在什么位置上这一问题就有一个尺度和比例的要求。依据统计分析，在正常情况下，不转动头部，最舒适的观赏视角在立面上为26°～30°，在水平面上为45°。以此推算，对大型景物来说，合适的视距为景物高度的3.3倍，小型景物约为1.7倍。而对景物宽度来说，其合适视距则为景物宽度的1.2倍。造园者在园林中要设置一株孤立树做主景时，周围草坪的最小宽度就需以这一规律来限定。否则，就达不到对该树的最佳观赏效果。

观赏景物因视线的角度不同又分为平视、仰视、俯视。平视使人感到平静、深远；仰视使人感到雄伟、紧张；俯视则感到开阔、惊险。在园林中，创造不同的观赏视角，使高低上下、四面八方都有景可赏，使园林空间有丰富的层次，景色绚丽多姿。

❸ 植物造型修剪属于园林还是园艺专业

园艺业是属于园林类的，

但是如果是造型修剪，

就更偏向于园林专业多一点，

在花园里面，

有时候经常看到好看的造型，

大部分的材料都是植物修剪的，

属于园艺专业。

❹ 中国古代园林的造型特点

人们都喜欢用诗情画意来形容中国园林的美。的确，在我国传统园林的发展中，园林艺术和它的左右近邻——山水画和田园诗文建立了密切的关系。园林的山水布局、建筑及小品的安排，以及花木栽植，每每借用山水画论。而风景主题的意境构思，题对楹联等又常常受到风景田园诗文的启发。这种特殊的关系使我国园林艺术的风景美中常常散发出浓浓的诗情画意。但也造成了古代园林艺术对理论研究的忽视。古人造园，常常随意借用诗画理论的某些论说，在很长一段时间内没有建立起自己的理论体系，即便是有些独到的论述，也是零星地散见在一些文人墨客的笔记杂文之中。直到明末的计成开始，对园林创作的理论研究才逐渐受到重视。综观清代和近代一些造园家理论家的研究总结，笔者将中国园林造景的基本手法归纳为四句话：因地制宜、顺应自然、山水为主、双重结构、有法无式、重在对比、借景对景、引伸空间。

一、因地制宜，顺应自然

因地制宜是指造园时根据不同的基地条件，有山靠山，有水依水，充分攫取自然景色的美为我所用，这实际上也就是园林规划布局中的顺应自然。顺应自然的另一层意思是按自然山水风景的形成规律来塑造园中的风景，使园内景色富有自然天真的魅力。园林艺术的主要目的是创造(或者改造整理)山水风景美，使之更集中、更精练、更便于观赏。祖国的山山水水，婀娜多姿，特别是那些经前人评定的传统山水名胜风景区，更是无山不秀，有水皆丽。美丽的自然景色为园林创作提供了取之不尽的素材，但是造园并不是单纯地模仿自然，再现原物，而是以山水、花木和建筑等组景要素，经过艺术劳动，塑造出比自然风景更美的景色的实践过程。这就要求艺术家认真归纳总结自然山水美的各种不同形式和它们的形成规律，作为自己艺术创作的依据。

“活泼泼地”是苏州留园西部的一座横跨溪上的水阁，同时也作为溪涧景色的收头。一条清澈的小溪缓缓从枫林中流出，到此水阁下隐去，好像穿阁而过，水虽止而动意未尽。流水、小阁、青翠的小岗，充满了自然风景的活泼生气，实在是园林造景中以人工创自然的妙着，以“活泼泼地”来题名，真是再恰当不过了。唐代诗论家司空图在《诗品》中这样写道：“生气，活气也。活泼泼地，生气充沛，则精神进露，远出纸上。”园林风景要达到“虽由人作，宛自天开”的艺术效果，就要让园林充满活气，顺应自然地组织山水。像“活泼泼地”一景就是如此，小建筑置于以土为主、间以黄石的假山平岗之中，溪水曲折流出，两岸枫树咸林，要是在秋高气爽的日子里，在此小憩片刻，定会使人感到满眼生气，精神舒畅。

具体地讲，园林艺术处理山水(即叠山理水)的规律就是“山贵有脉，水贵有源，脉理贯通，全园生动”。其实，山有脉络走向，水有源头流向，这是自然山水风景最一般的规律。要是园林中的山无脉络，混成一堆，园中的水又是无源的死水，那末即使亭台建筑设计得再精巧，花木品种再多，整座园林也是生动不起来的。因此，造园的第一步就是要确定山的脉络走向，疏通园中的水源，并使山水自然地交融在一起。如果园林建在自然山林之中，那么就应该按照自然山岭的脉理走向来构山，这也就是明代计成说的“有高有凹，有曲有深，有 而悬，有平而坦，自成天然之趣”。要是平地造园，也要“高出可培，低方宜挖”，按照景色的需要使全园山石脉理协调并统一起来。

拥翠山庄是苏州城外虎丘山的天然坡度，依山势逐层升高。园门南向，十余级朴素的青石踏步将游人引入翠树掩蔽之中的简洁园门。门内有轩屋三间，构筑于岗峦之上的古木中间，是一处深邃幽奇的山中小筑之景。轩北不远处，有突起的平台，台上建亭名“问泉”，与轩屋和一边的陡峭山坡互成犄角之势，是引导游人登山的点景小筑，既增加了小园前后的空间层次，又将人们的视线引向高处。该亭的西、北两面，在真山的悬崖下又堆了湖石假山，气势相连，中间植夹竹桃、紫薇、白皮松、石榴等花木。园墙隐约于山石花树之间，并不显眼。园内的景色与园外的自然山林景色溶合在一起，充满生机和意趣。等到经由自然山石和人工稍为叠砌的蹬道逶迤而上，来到主要建筑灵澜精舍的平台上时，往下看，是一片葱翠的虎丘山麓风景；往上望，则是巍巍虎丘古塔。按照自然山水的脉理，人工构筑的小园与大的山水景色协调而统一。拥翠山庄咸了虎丘山的著名景致，而虎丘的山林古塔也成了小园不可缺少的借景。

“问渠那得清如许，为有源头活水来”。园林风景中山水的基本关系是“山因水活，水随山转”。只有能流转的活水，才能给山带来生气；只有富有生命力的水，才能活泼泼地映出园林景色。要是园中的水是一潭死水，就会腐臭变质，根本谈不上自然之美了。为此，计成在《园冶》中指出：造园在初创阶段就要“立基先究源头，疏源之去由，察水之来历。”自然山水中的园林，得到活水比较容易，只要引进天然水源就可。如杭州灵隐寺的冷泉、无锡寄畅园的二泉水等。有地园林中，泉水源头本身就是很好的一景，如太原晋祠的难老泉、济南大明湖的趵突泉。有的园林中较大的水面被作为城市的调节水源和畜水库，如北京颐和园的昆明湖等。城市园林，也要疏通水的去路，接入天然的河道。古园中的闸桥、闸亭都是为控制外河和内水而设立的(如《红楼梦》)大观园中的重要一景沁芳桥便是闸桥)。有些城市园林，实在没有办法接通活的地表水，造园家便因地制宜地在溪池的最深处，打几口井，将园内的地表水和地下活水沟通，来保证水的活力。江南一带地下水位较高的地区，常用这种办法救活水源。

酷爱游赏风景的苏东坡曾这样评价园林中的建筑和植物景观“台榭如富贵，时至则有。草木如名节，久而后成。”意思是说台榭建筑只要有了钱，马上就可以造起来。园林中的花草树木却不是立刻便能长成，需要十几年或数十年的生长。由此可以看出诗人对园林植物的重视。绿是生命之色，园林中要是没有植物，一片灰黄，就会变得死气沉沉。因此，花草树木是使园林景色富有生气、活泼可爱的必不可少的因素。

园林植物的栽植也同山水造景一样，要顺应自然。我国古园中栽花种树的原则，是让其自然生长，不加人工约束。因此，在古园中几乎看不到西式花园中那种笔直的林荫道，修剪成几何形体的树木和十分对称、规正的花台，园中植物几乎都是姿态舒展、生意盎然的。而且它们往往间杂种在一起，就象在山野中一样。有姿态古拙可以入画的老树，有随时会变化的各色花果，诸如桃、李、海棠、柿子等果树，在园林中互相辉映，给景色平添了不少山野的自然气息。在苏州的一些城市园林中，至今人们还能欣赏到“老榆旁岸，垂杨临水，幽篁丛出”的野趣(拙政园中部池上两岛)和“漫山枫树，桃柳成荫”的城市山林风貌(留园西部小岗)。

植物布置因地制宜，顺应自然的另一个表现是不求品种的名贵和齐全，山野村落中一些常见树种，如榆、槐、杨、柳、银杏等都是园林的座上客。就是一些较低等的植物，如石上的青苔，罗网般缠绕在假山石峰上的络石，山脚石缝裂隙中长出的书带草，伏在地上生长的小灌木、箬竹，在园林中也是随处可见。它们既增加了山石景的自然情趣，又起到遮掩某些残留的斧凿之痕的“藏拙”作用，是造就园林自然活泼景致的很好辅助。

二、山水为主，双重结构

园林艺术是最终产品是立体的风景形象，毫无疑问，山水林泉等自然景物是它的主要部分。虽然有些城市的庭院小景，看上去全被建筑所包围，好像建筑在这些小景中占有很大的比例。其实不然，这时楼馆廊榭多半是一种背景，仅仅起到陪衬的作用，人们观赏的主要对象还是廊边墙前的石峰和花木。有了它们，这种建筑空间才能称之为庭院。因此，园林创作的第一步就是塑造山水地形。

北京圆明园是我国古典园林中集大成的精品，也是世界园林史上的杰作。它的景色特点是“因水成景，借景西山”，可见真山只是作为远景借入到园内来，主要景色还是来自平地上挖池堆山，人工创造的山水地形。当年修建圆明园的时候，雍正皇帝曾用16个宇总结了塑造风景的经验：“因高就深，傍山依水，相度地宜，构结亭榭”。这16个字的概括深得“因地制宜，顺应自然”的要领，说明大型皇家园林的建造也是因高就深地筑山理水，使山水相依傍，这种人工塑造的有高有低的山水地形就是园林风景的骨架，要是没有山水骨架，西山脚下的一片平川是没有多少观赏价值的。圆明园风景之所以会使中外游览者为主拍案叫绝，主要就在于造园家应用了传统的山水构筑技法，在平地上开挖了湖、海、溪涧，堆叠了连绵盘桓的假山，在这基础上，再相度合宜的位置，布置亭榭等建筑，从而创造出来千变万化的景色。一位曾在清宫廷如意馆当画师的法国神父致诚非常欣赏圆明园的山水地形，他认为园景的层次和变化就依赖于这种地形。“人工堆起来的七八米至数十米高的小山丘，形成了无数个小谷地，谷地里有河渠池沼，各式各样的建筑物同花坛、流泉组成了可爱的整体……穿亭过榭又钻进山洞便是另一个谷地，地形和建筑物都跟前一个完全不同。”

大园如此，小园也一样。苏州环秀山庄是一个仅有一亩多地的小园，得力于清著名造园家戈裕良的深湛技艺，在这有限的面积之内，塑造了以假山为主、溪地为辅的大起大落的地形，使小园现出质朴自然的山林风貌。主山在池东，有前后两峰。前峰突起于水面之上，虽不高，却巨石嶙岣，气势磅礴，是堆叠得极好的峭壁峰，山中构筑有洞。后峰稍矮，两峰之间有幽谷断崖，其间植物有数株古木，阴翳森然。两峰之外，还有几个小峰环卫左右。整座假山均用湖石堆成，层次分明，山峰石壁微微向西南侧倾，加上湖石的纹理体势，给人以形同真山之感。后山在溪北，临水为石壁悬崖，石壁与前山相距仅1米，形成深约5米的峡谷，加强了山形的危峻。园中山有脉，水有源，山分水，水穿山，山因水活，水绕山转，使咫尺小园的山水景呈现出充沛的生机，成为我国古典园林艺术的一处瑰宝。

可见，园林的总体布局中，山水地形的设计极为重要。园林风景是否自然天真，是否有野趣，是否曲折变化，是否余意不尽，都与此有直接的关系。

然而，地形塑造、山水景的布置，只是造园的第一个结构层次，这一层次只能造景而不能组织游览。欣赏园林艺术和欣赏风景画不同，风景画是山水的平面表现，人们只要面对它看看就行了，而游园必须循着游览路线，进入到艺术品内部去观赏。要是只有第一层结构，没有路、桥可通，没有设计好的游览路线，我们只能象看大盆景那样来“看”林，更谈不上在园林中结合赏景进行读书、宴客、游戏和居住等日常起居活动了。要使园林真正满足游赏和居住功能，还必须在山水结构的骨架上加上道路、桥梁、游廊以及厅堂、亭榭、楼台等第二个结构层次。这一层结构，一方面是组织游览路线，引导人们游赏的需要，另一方面又可以对第一层山水结构进行更好的“精加工”。象园中的亭台建筑固然是人们赏景休息和起居生活必不可少的地方，而它那轻巧的造型和绚丽的色彩点缀在山石林木中，确实可以为景色增添几分妩媚。因此，只有加上了第二层结构，组织了游览，设立了含有多种活动内容的观赏点，并使它和山水结构溶合在一起，园林艺术才完善了。

苏州环秀山庄假山峭崚雄险，但如果比山上没有游路可以通，景区也没有建筑亭台与之相对，这半亩大小的假山将会变成一座巨大的山石盆景，只能看不能游，其艺术魅力就会顿减。事实上，环秀假山之所以会受到中外造园家的重视，是和山上山下游路安排的妥当、建筑布置的巧妙分不开的。这一点园林家陈从周在他的《苏州环秀山庄》一文中有详细的描述：“主山位于园之东部，后负山坡前绕水。浮水一亭在池之西北隅，对飞雪泉，名问泉。自亭西南渡三曲桥入崖道，弯入谷中，有涧自西北来，横贯崖谷。经石洞天窗隐约，钟乳垂垂，踏步石，上蹬道，渡石粱，幽谷森严，阴翳蔽曰。而一桥横跨，欲飞还敛，飞雪泉石壁，隐然若屏，即造园家所谓“对景”。沿山巅，达主峰，穿石洞，过飞桥，至于后山，枕山一亭，名半潭秋水一房山，缘泉而出，山蹊渐低，峰石参错，补秋舫在焉。东西二门额曰“凝青”、“摇碧”，足以概括全园景色。其西为飞雪泉石壁，涧有步石，极险巧。”

假山的峭壁、洞壑、涧谷、飞泉、危道、险桥、悬崖和石室等景色，不是亲身游历，是不能领略其中之趣味的。这座占地半亩的小假山，却辟有60余米山径，盘旋起伏，曲折蜿蜒，将山上山下的所有精华之景都串在一起，使湖石假山的玲珑剔透、变化万千的美统统显现出来。再加上亭、房、阁、舫等建筑的陪衬点缀，两个结构层次在这小园中达到了完美的统一。

北京北海公园的琼华岛和白塔山是倍受人们喜爱的园林风景。它的美也在于山水和建筑这两个结构层次的互相衬托和互相辉映。现在的塔山山麓，立有不少石碑，其中有一块刻着清乾隆皇帝的《塔山西面记》，上面有这么一段话：“室之有高下，犹山之有曲折，水之有波澜。故水无波澜不致清，山无曲折不致灵，室无高下不致情。然室不能自以为高下。故因山以构者，其趣恒佳”。这一段关于园林造景的总结是很有见地的，它说出了地形和建筑两个层次结合的一般规律一一互相依托，互相陪衬，相得益彰。北京西城区阜城门内大街北的妙应寺白塔要比北海白塔高大许多(是国内现存元代喇嘛塔中最大的一座)，但看上去远没有北海白塔那么突出，那么美丽，其关键原因是那里没有起伏的山地可依靠，没有秀丽的园林环境可相衬。试想一下，如果没有富于地形变化的琼华岛山林给各式各样的园林建筑提供基地，那么山上那巍峨的秀塔，北部临水半圆形的长廊、水榭，高踞在峰岭之上的亭台，顺地势蜿蜒起伏的云墙等就如同海市蜃楼一般，缺少了存在的依据。同样，琼华岛要是没有这些建筑的装点修饰，也只不过是水中普通的一座石相间的岛山，绝下会有如此大的名声。 参考资料：http://www.cxoe.com/web/fdcjg/8.htm

要想了解更多,请照参考资料.
参考资料：http://www.cgoo100.cn/15ai http://www.cgoo100.cn/x-4.html?id=117

❺ 园艺景观的设计造型及合理配置

园艺景观树种包含很多，可以说凡是具有观赏价值的树种都可以被算作园艺景观树种中，而它们在被应用时，也是需要经过修剪和造型、以及合理配置的。 一、园艺景观树木分类 行道树：悬铃木、椴树、白榆、七叶树以及枫树、喜树、银杏、杂交马褂木、樟树、广玉兰、乐昌含笑以及女贞、青桐、杨树、柳树、槐树、池杉、水杉等。 常绿树：天竺葵、高杆女贞、香樟、四季玉兰、广玉兰、醉香含笑、桂花、杜撄、火力兰、木兰、楠木、雪松、小叶榕等。 落叶树：银杏，香椿，梧桐，杨树，白杨，槐树，柳树，枫树，桃树，梅树等 。 景观树：旅人蕉、露兜树、团花、楸树、蓝花楹、美国白蜡、灯台树、珙桐、喜树、锦叶榄仁、橡皮树、榕树、木棉、荔枝、龙眼、紫荆花、刺桐、金合欢、广玉兰、菩提树、面包树等。 小乔木：红叶碧桃、樱花、白玉兰、紫薇、丁香、红叶李、枫香、银杏、垂柳、七叶树、鹅掌楸、重阳木等。 二、园艺景观树木的造型 1.造型式：是选择枝叶繁密，不易透露，枝条柔韧，不易折断及萌发力强，生长快速健壮，耐修剪的树种，按照人工想象的设计要求，动用绑扎、诱引、修剪等办法，制作成雄狮望月、丹凤朝阳、仙鹤凌空、胶龙探海、猛虎上山、孔雀开屏、熊猫观去等。这些造型能充分展示人工独具匠心的艺术美。 2.理想式：是以树木有的形态为基础，对美之所在而进行修饰整形加工。如龙柏自然生长就近似盘龙，若顺势进行修饰进行适度的剪修，使它更具魅力，栩栩如生；垂柳婀娜多姿，人工剪除树干上影响美观的蘖枝，让其生长得潇洒自如，俊秀飘逸；黄杨自然生长近球形，经人工细致剪修，使它更加浑圆、秀美。 3.建筑式是将树木修剪成建筑物的形状，根据树木的生长势态，按照建筑物的特点，因势利导，将枝条合理布局，整理成建筑物的轮廓。 三、居住区园艺景观树木配置原则 1.充分考虑居民享用绿地的需求，建设人工生态植物群落。有益身心健康的保健植物群落，如松柏林、银杏林、香樟林、批把林、柑橘林、榆树林；有益消除疲劳的香花植物群落，如栀子花丛、月季灌丛、丁香树丛、银杏？？？桂花丛林等以及有益招引鸟类的植物群落，如海棠林、火棘林、松柏林等，可选择在小区边缘整块绿地上安排或与居住区中心绿地融合设计。利用植物群落生态系统的循环和再生功能，维护小区生态平衡。 2.乔木、灌木与藤蔓植物结合，常绿植物和落叶植物，速生植物和慢生植物相结合，适当地配植和点缀时令开花花卉草坪。在树种的搭配上，既要满足生物学特性，又要考虑绿化景观效果，要绿化与美化相结合，树立植物造景的观念，创造出安静和优美的人居环境。 3.在统一基调的基础上，树种力求变化。创造出优美的林冠线，打破建筑群体的单调和呆板感。注重选用不同树形的植物如塔形、柱形、球形、垂枝形等。 只有学会了一些必要的园林景观知识，然后灵活的应用这些知识，才能塑造出具有独特观赏效果的园林景观哦。此外呢，一些小型的园林景观设计，同样也是适用于庭院装饰的，大家可以尝试一下。

❻ 园林植物(花木)有哪些形态美及意境美

园林植物大多有它天然的独特形态美，有的苍劲雄得、有的婀娜多姿、有的古雅奇特、有的提根露爪、有的俊秀飘选、有的挺拔刚劲、有的情影婆娑,如树冠有球形、塔形、伞形、圆锥形等，可谓千姿百态。但有的园林树木形态风姿欠佳，有的形态虽美，但要经过人工的整形修剪，进行艺术加工，会更加美妙。如侧柏修成龙形、蝶形、马形、虎形、葫芦形、花瓶形等形状，则观赏效果令人耳目—新。 进行园林树木造型主要是为增加树木的观赏性，增加其美学观赏价值。树木造型的形式多种多样,常见的造型形式有自然式、造型式、理想式、建筑式及其它形式： 自然式是树木的自然形态为标渡、保薛其大自然的造化神茵，只是对植株本身不尽人意之处稍加整理修饰，使其更加完美，如雪松断主尖，可以绑立一个侧枝为主尖，双尖的可以剪除一个尖；油松以诱引造成奇形，但总体上要保持它的自然风貌，不露人工做作的痕迹。 造型式是选样枝叶豁密，不易透露,枝条柔韧,不易折断及萌发力强，生长快速健壮，耐修剪的树种，按照人工想象的设计要求，运用绑扎、诱引、修剪等办法，制作 成雄狮望月、丹风朝阳、仙鹤凌空、蛟龙探海、猛虎上山、孔雀开屏、熊猫观云等。这些造型能充分展示人工独具匠心的艺术美。 理想式是以树木原有的形态为基础，对美之所在而进行修饰整形加工。如龙柏自然生长就近似盘龙，若顺势进行近度的修剪，使它更具魅力，栩栩如生；垂柳婀娜多姿，人工剪除树干上影响美观的蘖枝，让其生长得潇洒自如，俊秀飘逸；黄杨自然生长近球形，经人工细致剪修，使它更加浑圆、秀美。 建筑式是将树木修剪成建筑物的形状，如方柱、球体、圆柱、菱形、楼形、塔形、亭形、桥形等形状，根据树木的生长势态，按照建筑物的特点，因势利导，因树施艺， 掌握好比例结构、形状特点、凸凹变化，将枝条合理布局整理成建筑物的轮廓，再经过细致巧妙的绑扎、精心修饰、剪裁，便可做成精美绝伦的绿色建筑造型，提高了 树木的观赏性、艺术性，既发挥了绿化、美化的效果，又体现了建筑的艺术特色。 建筑式与造型式是树木艺术造型的两种主要的表现形式、常用的树种主要是常绿树种。如黄杨、桧柏、女贞、龙柏、六月雪、榆树等，所做的造型枝叶细密，雅洁秀美，翠氛融融，四时常绿。用落叶树也可制作成观赏树枝、树干为主的艺术造型。如龙爪榆、龙爪槐、龙爪枣，这些树木分别用两种以上的树木品种嫁接而成，将其枝条再稍经人工蟠扎，奇妙曲折，绕臂交织。把株距靠近的两株同种树木靠接在一起，可形成双干同抹的造型、成为夫妻相亲相爱的美好象征。也可做成门楼、花瓶、长廊、组字等造型，多寓意幸福安康，国强民富。

❼ 如何理解形式美的规律在园林花卉设计中的应用

当代城市景观风貌变化显著，人们的生活品位、审美情趣不断提高，要求园林景观设计师们注重景观设计的艺术性。用园林景观设计的构成要素和构成法则，加之理性的分析方法，以设计、艺术、经济、综合功能这四个方面的关系为基础，用审美观、科学观进行反复比较，最后得出一种最优秀的设计方案，遵循形式美规律已经成为当今景观设计的一个主导性原则。探讨园林景观设计中形式美的规律对创造出最优化的人类景观系统有着不可或缺的作用。

形式美规律是带有普遍性、必然性和永恒性的法则，是一种内在的形式，是一切设计艺术的核心，是一切艺术流派的美学依据。在现代园林景观设计中，形式要素被推到了较为重要的位置，只有正确掌握了形式美感要素才能把复杂多变的设计语言整合到形式表现中去。如今的景观设计早已不同于狭义的“园林绿化”，设计师综合运用统一、均衡、节奏、韵律等美学法则,以创造性的思维方式去发现和创造景观语言是我们最终的目的。

1.多样统一

多样统一又称和谐，是一切艺术形式美的基本规律。二者既相互对立又相互依存。一个基本要素孤立存在在景观设计当中是很少见的，通常各个景观要素组合在一起形成“场所+景观”，各要素的数量、位置、颜色、形状、线条、动静、质感及比例等，即要有一定的变化用来显示多样性，又要使它们之间保持一定相似性，有统一感，这样既生动活泼，又和谐统一。一个不和谐的要素会引起视觉紧张和视觉冲突，失去美感。过于繁杂则会让人心烦意乱，无所适从，而平铺直叙，没有变化，又会显得过于单调呆板。景观作品的美感是从统一的整体效果中感受到的。因此，只有做到既多样又统一才能使景观达到和谐的境界。

2.节奏与韵律

节奏与韵律是音乐中的词汇。节奏是指音乐中音响节拍轻重缓急有规律的变化和重复，韵律是在节奏的基础上赋予一定的情感色彩。景观要素的节奏与韵律是通过体量大小的区分、空间虚实的交替、构件排列的疏密、长短的变化、曲柔刚直的穿插等等变化来。

同一种或同一组造型要素的连续反复或交替反复能够在视觉上造成一种具有动势的丰富的秩序视觉效果，给节奏带来了多样性，使其具有视觉感强烈的韵律美。在单一造型要素重复出现的情况下，可以通过插入截然不同的新形态来寻找突破，可以产生强烈冲击力的视觉效果。

3.尺度与比利

圣·奥古斯丁说：“美是各部分的适当比例，再加一种悦目的颜色。”人们的空间行为是确定空间尺度的主要依据。

任何物体，不论任何形状，必有3个方向，即长、宽、高的度量。比例就是研究三者之间的关系。任何园林景观，都要研究双重的3个关系，一是景物本身的三维空间；二是整体与局部。园林中的尺度，指园林空间中各个组成部分与具有一定自然尺度的物体的比较。功能、审美和环境特点决定园林设计的尺度。尺度可分为可变尺度和不可变尺度两种。不可变尺度是按一般人体的常规尺寸确定的尺度。可变尺度如建筑形体、雕像的大小、桥景的幅度等都要依具体情况而定。园林景观设计中常应用的是夸张尺度，夸张尺度往往是将景物放大或缩小，以达到造园造景效果的需要。

❽ 植物造型的方法途径

（一）自然式整形

各种植物本身都有各自的自然形态，这种自然形态能体现园林的自然美。在植物本身特有的自然树形基础上稍加人工调整和干预，使之生长良好，发育健壮，充分发挥出该植物的观赏特性，这种整形称为自然式整形。常见园林植物自然整形树形如图3-1所示。

庭荫树、园景树或有些行道树多采用自然式整形。主要自然树形一般有扁圆形（槐树、桃）、圆柱形（塔柏、杜松）、塔形（雪松、水杉）、圆锥形（落叶松、毛白杨）、卵圆形（苹果、紫叶李、加扬）、长圆形（玉兰、海棠）、圆球形（黄刺玫、榆叶梅）、倒卵形（千头柏、刺槐）、伞形（龙爪槐、垂枝榆）、馒头形（馒头柳）、不规则形（连翘、迎春）。

图3-1常见园林植物自然整形树形A—尖塔形；B—圆锥形；C—圆柱形；D—椭圆形；E—垂枝形；F—伞形；G—匍匐形；H—圆球形（馒头形）

（二）人工式整形

依据园林中观赏特性的需要，有时将树木修剪成有规则的几何形体（正方形、长方形、球形、多边形等），或修剪成非规则式的各种形体（鸟、兽等动物图案）以及亭、门和绿雕塑等。此种整形的方式称为人工式整形。

这类整形违背树木生长发育的自然规律，抑制强度较大；所采用的植物材料要求萌芽力和成枝力均较强，在植株出现枯死枝或死树时应及时剪除或替换掉。故而常给人以整齐美观，郁郁葱葱的感觉。

（1）几何形体式整形：这类树形的修剪必须遵照几何形体构成规律进行，如果要把树冠整剪成圆球形、椭圆球形、梯形、方形、长方形、波状型等。

（2）非几何式的整形：这类树形主要以动物造型、各种雕塑形式为主。依靠绑扎、修剪等技术措施来完成。

（三）自然与人工混合式整形

在自然式树形的基础上加以人工干预，修剪成特定树形的整形方式，称自然与人工混合式整形。这类整形方式在观赏花灌木中应用最多。分为无中央主干形和有中央主干形的修剪形式。

（1）无中央主干形：主要包括杯状形、自然开心形、多主干形、灌丛型、圆球形、棚架形。

（2）有中心主干形：主要包括分层型、疏散形。

总之，树木整形的方式不是一成不变的，要因树而宜、因地点而宜、因需要而宜，进行整形。

四、整形修剪常用术语

整形修剪：用剪、锯、疏、捆、绑、扎等手段，使树木长成特定形状的技术措施。

夏季修剪：在夏季植物生长季节进行的修剪。

冬季修剪：自秋冬至早春植物休眠期内进行的修剪。

修剪强度：剪掉树木枝条数量的多少，分为轻、中、重，三种强度。

短截：在枝条上选留几个合适的芽后将枝条剪短，达到减少枝条，刺激侧芽萌发新梢的目的。

疏剪：将树木的枝条贴近着生部或地面剪除的修剪方法。

回缩：在树木两年以上生枝条上剪接去一部分枝条的修剪方法。

伤流：树木因修剪或其他创伤，造成伤口处流出大量树液的现象。

花芽：形状较肥大，略呈圆形，能发育成花或花序的芽。

叶芽：形状较瘦小，先端尖，能发育成枝和叶的芽。

不定芽：在枝条上没有固定位置，重剪或受刺激后会大量萌发的芽。

主干：乔木或非丛生灌木地面上部与分枝点之间部分，上承树冠，下接根系。

分枝点：乔木主干上开始出现分枝的部位。

主枝：自主干生出，构成树型骨架的粗壮枝条。

侧枝：自主枝生出的较小枝条。

小侧枝：自侧枝上生出的较小枝条。

直立枝：凡直立生长垂直地面的枝条。

斜生枝：和水平线成一定角度的枝条。

水平枝：和水平线平行即水平生长的枝条。

下垂枝：先端向下生长的枝条。

逆行枝：倒逆姿势的枝条。

内向枝：向树冠内生长的枝条。

重叠枝：两枝同在一个垂直面上，上下相互重叠的枝条。

平行枝：两个枝同在一个水平面上，互相平行，生长的枝条。

轮生枝：多个枝的着生点相距很近，好似多个枝从一点抽生，并向四周呈放射性伸展的枝条。

交叉枝：两个枝条相互交叉。

并生枝：自节位的某一点或一个芽并生两个或两个以上的枝条。

摘心、剪梢：将树木枝条剪去顶尖幼嫩部分的修剪方法。

当年生枝条：春季发芽后，由叶芽抽生的新枝条，又称新梢。

一年生枝条：经过一年的生长完全木质化的枝条。

❾ 园林植物造型技艺

非常好的一本园林工艺方面的著作。由祝志勇主编的《园植物造型技艺》共分个单元，分别阐述了园林植物造型的础理论、园林树木的自然式造型、园林树木几何式造型、林树木象形造型、园林树木独干造型、树木盆景造型、园植物图案造型、草本花卉立体造型以及常见园林树种造例。每个单元分为理论知识和实践操作两大部分，实践操中选择若干有代表性的造型实训任务作为载体，详细描述工作程序和造型方法，便于自学。全书图文并茂，并附有干幅彩图。《》为高职高专园林类专业划教材，也可作为中等职业技术学校相关专业和园林技术员培训选用教材。 单元1园林植物造型基本知识1.1园林植物造型及其美学原理1.2园林植物生物学特性与整形修剪1.3园林植物的整形方式1.4园林树木整形修剪技术1.5园林树木整形修剪的原则园林树木修剪常用工具实训任务1树形与枝条类型识别单元2园林树木自然式造型2.1园林树木的自然式整形2.2常见园林乔木自然式整形修剪实训任务2树木造型修剪方法训练实训任务3花灌木的自然式造型单元3园林树木几何体造型技术3.1园林树木几何体造型的概念及分类3.2园林树木几何体造型的方法实训任务4龟甲冬青球型实训任务5桧柏圆锥体造型实实训任务7红豆杉层状圆盘造型实训任务8龙柏螺旋体造型实训任务9绿篱的几何体造型单元4园林树木象形造型4.1园林树木象形造型的概念及类别4.2象形造型常用树木种类4.3象形造型常用方法与工艺流程实训任务10黄杨巢中鸟象形造型制作实训任务11桧柏海豚戏球象形造型实训任务12桂花花瓶象形造型实训任务13桧柏六角亭象实训任务14苹果树篱象形造型单元5园林树木独干造型5.1园林树木独干造型的概念及类别5.2园林树木独干造型修剪法5.3园林树木独干造型嫁接造型法5.4独干造型树种选择实训任务15月桂球形独干造型实训任务16麦李独干造型实训任务17龙爪槐独干造型实训任务18圆柏伞形独干造型单元6树木盆景造型6.1树木盆景的结构与类型6.2树木盆景的形式与流派6.3树木盆景制作的理论基础6.4树木盆景创作基本技艺6.5盆景的养护管理实训任务19直干式盆景制作实训任务20斜干式盆景造型实训任务21曲干式盆景造型实训任务22卧干式盆景造型实训任务23悬崖式盆景造型实训任务24棕丝蟠扎盆景造型实训任务25金属丝蟠扎盆景造型实训任务26岭南盆景造型实训任务27丛林式盆景造型实训任务28微型树木盆景造型单元7园林植物图案造型7.1植物图案造型的概念及类型7.2植物图案的表现载体花坛的分类7.3园林植物图案造型的植物材料选择7.4平面花坛的设计7.5平面式园林植物造型施工流程实训任务29彩结花坛制作实训任务30独立花丛花坛制作实训任务31五色草平面模纹花坛制作单元8草本花卉立体造型8.1草木花卉立体造型的概念及类型8.2立体花坛植物材料选择8.3立体花坛的造型方法8.4立体花坛造型设计8.5立体花坛造型工作流程色草海豹顶球造型花坛制作实训任务34牌式花坛造型实训任务35花柱组合造型单元9常见园林植物造型案例9.1花灌木造型案例9.2乔木造型案例9.3藤本植物造型9.4其他造型案例

❿ 园林植物的造型

园林植物造型是利用园林技术人员独具匠心的构思、巧妙的技艺，采用栽培管理、整形修剪、搭架造型，创造出美妙的艺术形象。它包融了中华民族几千年来的艺术精华，融园艺学、文学、美学、雕塑、建筑学等艺术于一体，体现并能满足人们对美好环境及崇尚自然的追求。
优美的园林植物造型具有很高的观赏价值，给人们提供了文明、健康、舒适的工作与生活环境，使人的身心在紧张的工作、生活节奏中得以调整、舒缓。因此，国家对园林绿化标准规定：“城市绿化以绿为主，以美取胜。提倡植物造型，要求造型植物、攀缘植物和绿篱，保持造型美观。绿地中的造型花篮、动物形态、彩色组字等，保持完整，绚丽鲜明。”改革开放以来，在园林植物造型艺术方面，园林工作者付出了辛勤的劳动，亦有不少的精美作品涌现。如河南淮阳的太昊陵植物造型园、开封龙亭公园、郑州紫荆山公园的植物造型园等。1997年6月26日***总理在淮阳视察工作时，对太昊陵植物造型园倍加赞赏，并在青龙戏珠桧柏造型处与大家合影留念。中山杉作为新型生态绿化树种，是城市园林绿化的优良树种，而且也将在农田林网、滩涂造林、水源涵养、水土保持、生态城市建设等方面发挥独特的作用。 生长期
在植物的生长期间进行“切根”，即使用特制的切根锹来切除植物四周的侧主根和侧根。切根对植物生长很有利，一些老根被切断后，能够刺激不定芽萌发，从而长出更多新根、扩大根系的吸收面积。这种切根作业可每隔4年进行一次。
掘苗时
当园林工人挖苗时，铁锹会给根系带来许多伤口。如果不及时把断根上的伤口剪平剪齐，苗木定植后一旦水分过多而造成土层缺氧，就会遭到腐生菌的寄生而使根系腐烂。对须根较多的花灌木来说，定植前可以用锋利的锄刀将其切齐，这样不但便于移栽，还能提高成活率。
移植前
在移植大苗的前半年，最好先进行一次切根，这样可以大大减少根系的损伤。切根范围因树种不同而不同，阔叶树的切根范围以略大于树冠直径为准。在移栽常绿针叶树种的大苗之前，对油松、白皮松、五针松等树冠宽阔的树种，切根的范围应比树冠直径大1/3左右；对桧柏、侧柏、龙柏等树冠呈柱形或圆锥形的树种，切根范围应为树冠直径的一倍左右。
根系
在一年当中，只要土壤没有冻结，都可以对根系进行修剪，但以早春新芽萌动之前为最好。这时切根，老根停止延长，能促其发生更多的新根、并有充足的时间供伤口愈合。为移苗而进行修剪，应根据移苗期来决定。如果你准备在秋季落叶后移栽大苗，切根的时间就不要太早，只要提前一个季度就行了。如果你准备在早春移栽大苗，则应在头年入冬前的2至3个月进行修剪，给伤口愈合留出时间。
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