春季插花的特点

㈠ 春天怎么插花

春天开的花有：迎春花，连翘，白玉兰，紫玉兰，紫荆，榆叶梅，桃花，牡丹，山药，芍药，虞美人，雏菊等等。插花就是将上述中的花剪枝后插入花瓶。

㈡ 春天是个插花的能手是比喻句还是拟人句

这是个比喻句。
它的本体是“春天”，喻体是“插花的能手”，比喻词是“是”，就是把春天比作插花的能手。
因为春天来了，很多花都开放了，到处都是花朵。

㈢ 求插花相关的知识，越详细越好。

插花（flower arrangement）chā huā起源于佛教中的供花。
插花就是把花插在瓶、盘、盆等容器里，而不是栽在这些容器中。所插的花材，或枝、或花、或叶，均不带根，只是植物体上的一部分，并且不是随便乱插的，而是根据一定的构思来选材，遵循一定的创作法则，插成一个优美的形体（造型），借此表达一种主题，传递一种感情和情趣，使人看后赏心悦目，获得精神上的美感和愉快。所以，插花是一门艺术，同雕塑、盆景、造园、建筑等一样，均属于造型艺术的范畴。简言之，插花即指将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型设色等）加工，重新配置成一件精致美丽、富有诗情画意、能再现大自然美和生活美的花卉艺术品，故称其为插花艺术。插花看似简单容易，然而要真正插成一件好的作品却并非易事。因为它既不是单纯的各种花材的组合，也不是简单的造型，而是要求以形传神，形神兼备，以情动人，溶生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动。国内外插花界的朋友们都认为，插花是用心来创作花型，用花型来表达心态的一门造型艺术。

在我国插花曲历史源远流长，发展至今、巳为人们曰常生活所不可缺少。一件成功的插花作品，并不是一定要选用名贵的花材、高价的花器。一般看来并不起眼的绿叶，一个花蕾，甚至路边的野花野草常见的水果、蔬菜，都能插出一件令人赏心悦目的优秀作品来。使观赏者在心灵上产失共鸣的是创作者唯一的目的、如果不能产生共鸣那么这件作品也就失击了观赏价值。具体地说、即插花作品在视觉上首先要立即引起一种感观和情感上的自然反应，如果未能立刻产生反应，那么摆在眼前的这些花材将无法吸引观者的目光。在插花作品中引起观赏者情感产生反应的要素有三点：一是创意[或称立意)、指的是表达什么主题，应选什公花材；二是构思(或称构图)，指的是这些花材怎样巧妙配置造型，在作品中充分展现出各自的美：三是插器，指的是与创意相配合的插花器皿。三者有机配合，作品便会给人以美的享受。任何一件艺术作品都要有一个与之相协调的环境，插花作品与环境的配合也十分重要。插花装饰需依环境及场合的性质而定，不同场合和对象要用不同的花材。如盛大集会商厦、酒楼开业，以及宴会厅等隆重场合的喜庆用花，花材色彩要鲜艳夺目，花形硕大，以展示热闹、有气派：反之，哀悼场面要用花宜淡雅、素净如白色、黄色花材，籍以寄托哀思。应用插花来烘托气氛、渲染环境，能起到画太点睛的作用。

插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。

插花艺术对中国人而言，插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以「花」做为主要素材，在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术，其表现方式颇为雅致，令人把玩，爱不释手。

插花，顾名思义，即指将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型、设色等）加工，重新配置成一件精制完美、富有诗情画意，能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。

插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发 展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来，随着国民经济的发展及改革开放，人民生活水平逐步提高，鲜花才逐步回到了人们的生活当中。

插花既不是单纯的各种花材的组合，也不是简单的造型，而是要求以形传神，形神兼备，以情动人，溶生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动。 现代艺术插花不过分要求花材的种类和数量的搭配，但十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美。用一种花材构图，也可以达到较好的效果。不同的构图以及与不同花材花器的组合，达到的效果则是完全不同的，这也就是艺术插花的表现力。

艺术插花最讲究的是作品的意境，而对花材和花器的选择几乎没有限制。插花构图注重立体感和空间感，要留空白，以给人想象的余地。艺术插花通过搭配组合，可以把非常不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品。这也是插花的魅力所在。

一件好的作品之所以有较高的艺术魅力和生命力，是由于作者能捕捉自然界最美的瞬间，进行艺术加工。既不是自然美的重复，也不是对他人作品的模仿，而是经过作者精心创作，具有独特个性和表现力的作品。艺术插花的作者，须善于观察自然，敏锐地捕捉自然界花卉植物最美瞬间，积累花卉的形象，注意熟悉花卉的丰富语汇，具备一定的美学理论基础知识，熟悉绘画音乐，这样才能不断地创作出真善美的作品。

插花的各种知识

■花的艺术风格分类：

（1）西方式插花，也称欧式插花，它的特点是注重花材外形，追求块面和群体的艺术魅力，作品简洁、大方、凝练，构图多以对称式、均齐式出现，色彩艳丽浓厚，花材种类多，用量大，表现出热情奔放、雍容华贵、端庄大方的风格。

（2）东方式插花，以我国和日本为代表。选用花材简练，以姿为美，善于利用花材的自然形态和所表达的意境美，并注重季节的感受，以线条的造型为主，多为平衡式构图，以姿态的奇特、优美而取胜。

（3）自由式插花，受当今世界各国出现的各种派别如写实派、抽象派、未来派等等派别的影响，选材、构思、造型更加广泛自由。特别强调装饰性、特殊性，更具时代感和生命力。

■插花的构图形式：

传统插花最基本的构图形式有两种：

（1）对称式或均齐式：对称式往往以中轴线为准，向左右插入等形、等量、等色的花叶形成的构图形式，如扇形、三角形似孔雀开屏的形态；均齐式也以中轴线为准，向左右前后插入等形、等量、等色的花叶形成的构图形式，似塔型、半园型。

（2）平衡式：依中轴线中心点配置不等型而等量的花、枝、叶的构图形式。此种形式构图形态多样，多采取花、枝、叶的大小、高低、疏密等手段进行变化，一般跟着感觉走，将等量花材进行插入。 插花的素材可以是从店里买回来的鲜花，也可以是野外采来的野花野草，巧妙搭配，精心编排，心情美然。

■插花的步骤：

（1）修剪：首先要去掉花卉的残枝败叶，根据不同式样，进行长短剪裁，根据构图的需要进行弯曲处理（为了延长水养时间，适合水中剪取）。

（2）固定：为了让花卉姿态按照你的设想进行，一般在花器的瓶口处，按照瓶口直径长度，取两段较粗枝干，十字交叉于瓶口处进行固定。专业插花，还要彩花插、花泥、铝丝等工具进行固定。

（3）插序：一般容易先插花后插叶，这样容易在插叶的时候将花的高度降低。正确的插序应该是选材、选插衬景叶、插摆花。

㈣ 春夏季插花的选材与表现

插花作品是切取植物体具有观赏价值的部分做材料，经过构思，摆插造型，制作的立体造型作品，可大可小、可简可繁，表达人的心态，以情动人，装饰环境，再现大自然的美和生活美，使人获得精神上的美感或愉悦的艺术作品。要制作出给人以美的享受、心灵的启迪或良好的装饰效果，必须懂得插花艺术作品的创作步骤、技巧与方法。
插花艺术作品的创作需要遵循一定的步骤。
一、构思
插花创作必须先有构思（立意），而后再动手，才能做到有的放矢，有针对性、有目的的制作插花作品。构思就是确定插花作品的主题即插花作品所需要表现的中心思想。要表现什么，怎样表现，必须做到心中有数即所谓意在笔先法（胸有成竹法）。也可以是根据已有的主题选择特定的插花造型、适宜的花器及花材，表达作者的思想，达到意随景出（水到渠成法）的效果。
插花作品的构思立意可以从以下几方面着手。
1、根据插花作品的用途 插花作品的构思要根据其用途来确定。例如：为开业庆典而设计的插花，应该根据庆典的内容、性质及参加庆典人员多少、文化层次等来确定作品的主题和格调，如参加者以年轻人为主，应以节奏感强、色彩明快的格调为主，表现奔放、热烈的主题，营造活泼、欢快的喜庆气氛。
2、明确作品摆放的位置 插花作品的构思要考虑到环境的大小、气氛、位置的高低、居中还是靠拐角处等，以使插花作品达到与环境协调、艺术效果更加完美。
3、明确作品想表现的内容或情趣
插花作品的构思要考虑插花作品是表现植物的自然美态，还是借花寓意、抒发情怀。
二、选材
由构思进入选材阶段是插花创作的第二步。选材主要是根据构思设想，选择适当的花材、花器和配件等。
三、造型
造型就是把艺术构思变成具体的艺术形象，也就是在完成选材后，根据艺术构思选择适宜花器、适当插花作品的艺术表现形式、插制造型优美生动、别致新颖，花材组合得体、符合构图原理，视觉效果好的插花作品的过程。
1、插花工具
刀：用以削、截鲜切花。
剪刀：用于剪截粗硬的木本枝条。
喷雾器：为插花作品喷雾保湿工具。
铁丝：插花中常用22号和24号绿色插花专用铁丝。用于花材的造型、加长。
铁丝网：多用于大型花蓝中加大花泥的支撑力、固定花泥等。
胶带：插花专用胶带，有多种色彩。用于固定粘合插花材料。
剑山（花插、针座、插花器）：由许多不锈钢或铜针固定在锡座上铸成。起到固定和支撑花材的作用。
花泥（吸水海棉）：用酚醛塑料发泡制成。可分干花花泥和湿花花泥。干花花泥是专供插干花和人造花用的花泥，湿花花泥则是花泥经吸水后用于鲜切花作品制作。花泥起固定和支撑花材的作用，一般使用1—2次后报废。
2、插花作品的造型
插花作品造型必须根据构思立意来选择。如果以装点礼仪、美化环境、烘托气氛为主，宜选用西方式插花造型来表现插花作品。常用的基本造型有十多种。如塔型插花、半球形插花、L型插花、S型插花等十余种。可以选用单一造型来制作插花作品，也可以将两种造型组合在一起制作复合造型的插花作品。如果以借花寓意、抒发情怀、表达思想为主，宜选用东方式插花造型来表现插花作品。常用的东方式插花造型有直立型、倾斜型、水平型、下垂型。如果以表现自然美、生活美为主，宜选用写境式的造型来表现插花作品。此外还可以选用中西合璧的造型来表现作品，融汇了东方式插花与西方式插花的特点、既有优美的线条也有明快艳丽的色彩，更渗入了现代人的意识、追求变异、不受拘束、自由发挥，但求造型优美，既有装饰性，也有一些抽象的意义。
在插花作品的造型确定以后，就可以运用裁、弯、插这三项基本技能，把花材的形态展现出来。裁即是根据造型的需要，把花材削或剪成适宜的长短。弯即是利用插花的花材利用技巧，把花材弯成所需要的形状。插即是应用花材造型或固定技巧把花材稳固地插置于所需位置。在造型过程中，作者应用心与花“对花”，边插边看，捕捉花材的特点与情感，务求表现出最美的形态和深刻的意蕴。为了突出主题，造型时应设法将人们的注意力引导到你想要表达的主题上，让主题花材醒目、突出，其它花材退居次要位置。

㈤ 春天是插花的能手是比喻还是拟人

春天是插花的能手。
这句话既可以看成是比喻句，也可以当作拟人句。

㈥ 春天是个插花的能手是比喻还是拟人

春天是个插花的能手，这是用了拟人的修辞手法。就是把春天比作一个人，比作一个会插花的人，而且是一个插花的能手。

㈦ 以春天为主题的插花作品的寓意

在这纷繁的世界里，每个人都是故事里的主角，可有时候我们却成了自己的配角。
时光既浅且淡，往事如雾似烟，我在一声一声的叹息里，熬过了一整个冬天。无意间，周围的一切绿了，花儿开了，我终于意识到春天到了。满国的春天总是迟到的，想必南方现在已经晚春时节了吧。这段时间，我总是不自觉的想起一些人、一些事，满满的回忆，静静的思索，我终于知道——我凌乱了。但这一切并不重要，因为我很享受，享受这春天里那些细碎的美好。
假日让平日里喧嚣的校园静了下来，有的人回家了，有的人选择旅行，有的人选择学习，而我则在春天里沉浸。浮躁的社会使宁静变成了一种奢侈，我习惯看着眼前跃动的人群，他们或忙碌着，或快乐着。而我只是在做真正的自己。世间事仿如一本书，我喜欢这个句子，我便在这个句子的脚下成了一个逗号。
其实，我们无从知晓在那看似灿烂的阳光下，隐藏了多少人忧伤。我们曾经以为世界很美，后来发现世界骗了我们，到最后我们才明白原来是自己骗了自己。春天的世界里，放眼望去，满目繁华，而谁能看懂其中美妙的忧伤。一篇故事，我们总是习惯于最后主角相互把手相挽，或是泪眼离散，我不想去戳穿其中的悲恸伤感，因为这一切，时光都会给出答案。
看着眼前的夜色匆匆，车流光影，我想这就是青春，春天里细碎的美好。感叹是一篇很长很长的腹稿，而写出了往往却很短。每个故事都有不一样的开始，但结局总是让每个人的心颤动。最美的时光里，总是有熟悉的人，熟悉的身影，和那个最初的你。而这个春天我愿把它折成记事本里的书签，只为年青的自己，积攒纯真的微笑，珍藏那些细碎的美好。
写给春天，阳光满满，路边鲜花灿烂。
参考地址http://www.simaqingshan.com/post/12.html

㈧ 插花相关知识

插 花 艺 术
此款花艺作品以竹筒为花器，运用了群环组合的花艺表现手法，既体现了东方传统的线条艺术美感和内涵意境，又展现出现代时尚与张扬的个性。带有民族气息的竹制花筒，虽然不够精美，却足能表达朴素的自然美。在传统插花中，竹筒一直受到青睐，《清异录》说：“李后主每春盛……并作隔筒，密插杂花……”。至宋代更为讲究，春季花展时，即以‘湘筒’贮花。作者在配置作品造型时，独辟蹊径，选择与竹筒色感相近的新西兰麻，构成环形联合体。叶芯群环是一种现代花艺的表现手法，以竹筒为支架平铺展示，如云雾在高矗的山中缭绕，给人虚幻朦胧的效果，又似中国古典园林中的花格窗，产生典雅、幽静的意境。红色的兰花有漂亮的线条造型，将其向一侧斜逸而出，创造出线条的变化，并与其它花材构成点线面的组合。视觉中心的焦点位，用了些许花毛茛。

开课日期：
循环授课，每节课均完整的教授两个独具创意的花艺作品。

每周二、四晚7：00到9：00
周六上午9：00到11点

10月15 日（周六上午）正式开课
课程简介：
办公、家居、节日、餐会花艺等，丰富生活情趣、改善家居环境、调节心情，让花艺给每天的生活带来不一样的感觉每次上完课，都可将自己亲手制作的花艺作品带回家。
插花溯源 插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。

中国式插花 我国在近2000年前已有了原始的插花 意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花 欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛 时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发 展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来，随着国民经济的发展及改革开放，人民生活水平逐步提高，鲜花才逐步回到了人们的生活当中。 东方式插花崇尚自然,讲究优美的线条和自然的姿态.其构图布局高低错落,俯仰呼应,疏密聚散,作品清雅流畅.按植物生长的自然形态,有直立,倾斜和下垂等不同的插花形式.

日本式插花 西元六世纪时，日本天皇派特使（相当与今日的外交官）小野妹子到中国做文化交流亲善访问，他回日本时带了很多中国的字画、雕刻、文学、戏剧还有园艺及供佛的瓶花等。 小野妹子是一位出家人，住在京都六角堂小池塘旁的顶法寺，日本第一个插花作品即在此完成。从此日本有了插花学校的兴起。名称叫做[池坊]乃源于池旁之意。[池坊]是日本最古老原始的插花学校，现在的负责人是池坊第四十五代---池坊专永先生。

西洋式插花 西洋式插花起源于地中海沿岸的西方插花，早在公元2000年时尼罗河文化时期。从古希腊直到罗马后期，经历了中世纪的文化停止时期，十四至十六世纪才奠定了现代西洋式插花的基础。 西洋插花与中国式和日式插花相比较强调实用和设计理念，一般较能融入生活之中，达到日常生活的装饰效果。
出自http://www.s.gvk.cn/chy.htm

㈨ 根据不同的花材，插花有哪些种类不同种类的插花各有什么特点分别在什么场合使用

插花的种类

插花艺术按插花器皿和组合方式可分为几种。

瓶式插花 又叫瓶花，是比较古老而普通的一种插花方式，喜欢花的人们剪取适时的花枝配上红果绿叶，插于花盆布置室内。这种插花由于花瓶瓶身高，瓶口小，因此插时不需要剑山和花泥，只需将花枝投入即可，日常生活插花多属此种。

盆式插花 又称盆花，即利用水盆进行插花，或利用其他类似于水盆的浅口器皿进行插花，由于容器较浅，需要借助花砧、泡沫、卵石等固定物才能完成作品，与瓶花相比，盛花的难度较大，需先造型，然后再根据造型，安插花枝和配 叶。

盆景式插花 是利用浅水盆创作的一种艺术插花形式，它利用盆景艺术的布局方法，使插花作品形似植物盆景。这种插花是利用插花树枝制作而成。制作时可在水盆中放置些山石等作为背景和点缀。

盆艺插花 是将盆栽植物和鲜花花枝艺术地组合在一起，进行室内布置的一 种植物装饰艺术。所用盆栽一般是小型室内植物。以观叶植物为例，它本身虽适 于室内观赏，但无色彩鲜艳的花果，鲜花鲜果枝配插于观叶植物盆栽中，可以使 它的色彩艳丽起来。另外，一些姿态欠佳的室内盆栽用鲜艳的枝叶花果来配插， 还可以使它们的姿态完美起来.
插花基本原理色彩调和之一

一、色彩调和之一

色彩调和是插花艺术构图的重要原则之一。色彩调和与否是插花作品给人的第一印象，也是插花创作成功与否的重要关键。因此，必须重视插花中色彩的作用，所谓插花的色彩调和就是要缓冲花材之间色彩的对立矛盾，在不同中求相同、通过不同色彩花材的相互配置，相邻花材的色彩能够和谐地联系起来，互相辉映，使插花作品成为一个整体而产生一种共同的色感。在同一插花体中，尽管有几种色彩，但要以一种色彩为主，将几种色彩统一起来形成一种总体色调。插花中所追求的色彩调和就是要使这种总体色调自然而和谐，给人以舒适的感觉。在同一插花体中，如果只使用一种花色的花材，则色彩较容易处理，只要用相宜的绿色材料相衬托即可。因为绿色可以和任何颜色取得谐调感。但是，若使用几种花材，涉及到二三种花色时，则须对各色花材审慎处理，合理配置，才能充分发挥色彩效果，提高插花作品的艺术性。关于插花的色彩处理一般应掌握以下几个基本原则。

1.突出主色调

当用二三种色彩的花材构图时，首先要确定构图的主题色彩。即能反映这个插花作品主题思想的主要色彩。然后，将主要色彩的花材配置于构图的重心位置，而且无论是花朵大小、花朵数量、色调浓淡等均应占主导地位。其它色彩的花材只是起焙衬和点缀作用，花朵宜小、色调宜淡、配置于构图的左、右两侧或前方下方，以突出主题色调。主题色彩和陪衬色彩之间要互相调和，浑然一体，不能各自形成孤立的色块，要使整体构图统一于一个基本色调之中，即主题色调之中，产生一种整体色彩效果。因此，对花材及花器的色彩应认真构思、合理配置，以求达到预期的色彩效果。在考虑和确定插花构图的主题色调时，要以自然界的色彩变化为依据，遵循自然色彩的变化规律，才能使作品色彩自然逼真，富有感染力。反映季相特征的作品应根据不同季节自然界中植物的主要色彩特征，确定插花的主题色调并适当发挥，例如：反映春季景致的插花宜以红、黄等暖色调为主题色调，常用的花材有红色碧桃、红梅、红山茶花、油菜花、红色和黄色的郁金香等。夏季宜以们冷色的蓝、自、淡粉等色为主题色调，常用的花材存晚香玉、玉簪、蝴蝶花、燕子花、荷花，睡莲等。秋季景致的插花作品宜以反映秋色的暗红、暗黄、橙黄等色彩为主题色调，常用的花材有枫叶，枯黄的秋草、橙黄色的果枝等，而冬季的插花宜以象征着温暖和希望的红色和黄色为主题色调，常用的花材有红色香石竹、南天竹红色果穗、火棘红色果枝、腊梅、红山茶花等。

2.类似色调和

凡是色环上相邻数种颜色的配合均属于类似色的关系。如红、橙红、橙；蓝、蓝绿、绿；黄、黄橙、橙等均属类似色关系。类似色的色彩接近，同时使用时易于取得自然调和效果，具有柔和感。在插花创作中经常出现类似色花材同时配置的实例，若配置得当，显得素雅别致。例如，粉色菊花与粉红色秋海棠配置、紫色蛇鞭菊与玫红色铁线莲相配置、粉红色的杜鹃花与红山茶花相配置、黄白色的百合与黄色的败酱花相配置等均表现出了这种类似色的调和效果。但是，类似色花材同时配置虽然易于取得调和效果，同时也易出现单调感而缺乏变化。为此，应利用花材色彩浓谈不同、花朵大小及形状不同、花材质感不同等以求得构图的变化，或者利用小体量的色彩对比强烈的花材加以适当点缀、以丰富构图中的色彩变化，从而打破单调感，增加插花构日的活跃性。
插花经久妙法八则

1．清晨露水未干时剪取花枝。立即插人盛水的桶中，可使插花经久。

2. 从山野采摘的花枝，可用事先准备好的药棉或废纸包住折断处，浸湿 药棉或皮纸装进食品袋，捆紧袋口携回，不让太阳晒着，这样可使插花经久。

3．将花枝末端在灶火上烧焦，然后将烧焦部位浸入酒精里1分钟，取出用清水漂洗后插瓶。这样处理可防止养分下泄和插后枝条烂坏。

4，对某些枝条硬而脆的花技，插瓶前不要剪断，以免剪刀压坏导管，改 用手折断，吸水力强，对延长花期有好处。

5. 玉兰、梅花、紫藤之类的花，击碎花枝末端长3厘米左右，可增加吸水 面积，有利于延长水养期。

6．在瓶中放0.1％的食盐可以防腐。放0.1％的食糖增加营养。

7. 可在瓶中放1／4000的高锰酸钾或适当的硼酸、硫磺、石炭酸、水杨酸、维生素等，都有延长花期的作用。

8．若在花瓶里放人一片阿司匹林，有延长花期的奇效。因阿司匹林经花枝吸水后，可促使叶子气孔闭合，减慢水分的蒸发。
色彩调和之二

二、色彩调和之二
1.中性色调和
金、银、黑、白、灰五种颜色属于中性色。中性色能和任何一种颜色相调和，具有缓冲和谐调的作用。因此，若选用金、银、黑、白、灰色的花器，最便于选配花材。在各种色彩的花材中，白色花属于中性色花材，其应用最为普遍，能和其它任何颜色的花材同时配置，可减弱其它色彩过于刺激的作用，并可使整体构图色彩既素雅谐调又鲜明。与白色花材同时配置的插花实例很常见，如红色碧桃与白色霞草相配置、银芽柳与油菜花相配置、珍珠花与大花君子兰相配置、墨红月季与霞草相配置、红色香石竹与霞草相配置、红枫与白菊相配置、红山茶花与白花贴梗海棠相配置、白色马蹄莲与红色郁金香相配置等，均有使色彩既调和又鲜明的效果。当两种花材的色彩对比强烈，刺激性过强时，若直接同时配置往往产生不谐调感，这种情况下，若用白色配置在这两种对比花材之间，或者用白色花材散置于周围均可缓和两种对比色之间排斥的矛盾，使对比色强烈的两种色彩变得谐调而柔和，如红色香石竹间以翠绿色的文竹叶片，显得花更艳，叶更翠，对比鲜明，若在其周围再配置一些白色霞草则可缓和红绿强烈对比的刺激感，增添了柔和感。诸如此类，在插花造型中充分利用中性色花材的作用有助于取得创作的成功。

2.花材与花器的色彩调和
为了便于使花材与花器取得色彩谐调，选择花器时必须注意色彩以素雅为宜，且最好是属于中性色，这样易于和任何色彩的花材取得谐调感。倘若花器的色彩较艳，必须精心选配能与花器色彩相谐调的花材，其基本原则是花材与花器的色彩应具有一定的对比鲜明度，以使双方色彩互相辉映，相得益彰，从而突出整体构图效果，尽量避免灰材色彩与花器色材相同或相近，如白色花器中插置白色花材则效果不佳。倘若在白色花器中插置红色花材，则对比鲜明，清新醒目，使人振奋，在天兰色花器中插入红花绿叶的花材，红花更显鲜艳，有如以蓝天为背景而飘扬着的红旗，给人以热情洋滋的气氛。红色的花器中若配置红色的花材则单调乏味，相反，若配置白色的花材，如珍珠花、麻叶绣球、葱类的花序等，则整体色调既鲜明又谐调，让人赏心悦目。 花材色彩与环境的调和 花材的色彩直接影响着摆设环境的气氛，因此，在插花创作之前必根据所摆设的环境精心选用花材，例如：客厅是接待客人的场所，宜创造一种热烈而欢快的气氛，以表示对客人的欢迎和敬意，宜选择色彩鲜艳的红色系的花材为主体花材，常用的花材有红色香石竹，红色月季、牡丹、红梅、红色非洲菊等；书房是学习研究的场所，需要创造一种宁静幽雅的环境，因此，在小巧的花瓶中插置一二枝色淡形雅的花枝，或者单插几枚叶片、几枝野草，倍感幽雅别致，例如：凤铃草、霞草、桔梗、龙胆花、狗尾草、荷兰菊、紫苑、水仙花、小菊等花材均宜采用；卧室摆设的插花应有助于创造一种轻松的气氛，以便帮助人们尽快恢复一天的疲劳，插花的花材色彩不宜刺激性过强，宜选用色调柔和的淡雅花材。
插花的主要工具

插花是一门造型艺术。在造型过程中，鲜花需加以整枝和妥善安插，这就需要一定的工具。
主要工具是:
剪刀：剪裁草本鲜花，可以采用普通的剪刀。剪裁木质鲜花的时候，就需要用花剪。花剪柄长，刃短而厚，便于使劲
削刀：用于砍削枝干。有两用削刀，刀背有锯齿。具有锯裁的功能
花针：是稳定花枝的工具，有方圆大小的不同，应用最多的是圆形。大小宜在8厘米左右
辅助工具：小石子，用以固定花针。铁丝，盘曲戚团，放入花器中，用以固定花枝的作用

三、 插花保鲜有窍门
⑴梅花：剪口切成十字型，浸入水中。
⑵杜鹃花：切口用锤击扁，先在水中浸2个小时，可保鲜相当长时间。
⑶秋菊花：在剪口处涂少许薄荷晶。
⑷蔷微花：剪口用火焰灸一下，再插入花瓶。
⑸山茶花：浸入淡盐水中。
⑹百合花：浸于糖水中。
⑺郁金香：数枝扎束，外卷报纸再插入瓶中。
⑻莲花：折下后用泥塞住气孔，再插入淡盐水中。