歌宋花艺

Ⅰ 中国传统插花四大流派

中国传统插花发展简史

原始萌芽期——西周至春秋、战国

中国插花艺术源远流长，博大精深，是中国花文化重要的组成部分。在中国文明刚刚开始发芽阶段，花就与祖先的生活息息相关。无论是史前出土的陶器玉器青铜器等等，都可以看到精美的花卉纹饰雕刻在上面。中国战国时期的诗集《离骚》中有这样的话“纫秋兰以为佩”“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”，说明当时有采摘香花佩戴身上的时尚。以花传情，以花明志，赋予花卉以某种寓意，可见花卉在春秋战国时期就已经进入了文化领域。

《楚辞·九歌·礼魂》中记载：成礼兮会鼓，传芭兮代舞，
姱女倡兮容与。春兰兮秋菊，长无绝兮终古。

初级发展期——秦、汉至魏、晋、南北朝

秦汉时期，由于社会经济的进步，插花艺术有了极大的发展，插花的雏形已经初步体现。据史书记载，西汉惠帝时，孝惠皇后将四时植花罗致室内，并安排于寝榻、几案上。可想而知， 这些“四时植花“不是盆花即是插花。河北望都东汉古墓墓道壁画中绘有一个陶质圆盆，盆内均匀地插着6支小红花并置于方形几架上，形成了花材、容器、几架三 位一体的形象，这是迄今为止所发现的唯一的早期中围插花。

到了南北朝时期，插花主要被用于佛堂前的供花。人们为了保持花朵的新鲜，开始尝试 将花插入水中养殖。《南史·晋安王子懋传》记载：“子懋年七岁时，母阮淑媛尝病危骂，请僧行道。有献莲华供佛者，众僧以铜罂盛水，渍其茎，欲华不萎。以花 献佛，祈求医病，霍然痊愈。”这是史书中关于用容器描花水养的文字记载。当时佛前供花以荷花与柳枝为主要花材，不讲究插花艺术造型。

兴盛发展期——隋、唐至五代时期

隋唐时代是我国插花艺术发展史上的兴旺时期。插花开始在宫廷中盛行。这时中国的插花艺术开始有了系统的技术手法和规定。比如说牡丹插花，每年牡丹花盛开时节，宫廷中都要举行牡丹插花会，有严格的程序和非常讲究的排场。如罗虬的《花九锡》中说：“重顶帏（障风）、金错刀（裁剪）、甘泉（浸）、玉缸（贮）、雕文台座（安置）、画图、翻曲、美醑（欣赏，美即美酒）、新诗（咏）。”“九锡”就是九个程序。对插花所用工具、放置场所、养护水质、几架形状以及挂画都有严格规定， 还要谱曲、咏诗讴歌，再饮美酒方能尽兴。从而达到视觉、听觉多方面欣赏的效果。

点茶、焚香、插花、挂画，被合称为生活四艺
每年农历二月二十五的“花朝节”在唐朝是个很盛大的节日，传说是百花之神诞生的日子。在这一天，人们要去郊外踏青赏花，市集上也摆满了各种各样的鲜花饰品，举行大规模的赏花盛会。在此时期，人造花的应用也日渐广泛。新疆吐鲁番阿斯塔那出土的文物中发现一束人造绢花，以萱草、石竹等花卉组合，制作精细，花色艳丽，仿真程度很高。

五代十国时期，插花开始了艺术高雅化，从庄重讲排场变成不拘一格，开始追去自然美。由于政局动荡不稳，许多文人雅士避乱隐居，吟诗泼墨，插花艺术也变成他们表达思想情感的工具。插花开始不局限于花朵，而是就地取材，名花佳卉、山花野草都可使用。插花器具也由铜或瓷的盘盆容器，扩展到竹筒、漆器。而且插花作品不一定要摆放在桌子上，出现 了壁挂，吊挂。南唐后主李煜对插花艺术的发展作出了突出的贡献，“锦洞天”是李后主的独创。每年春盛时节，梁栋窗壁，柱拱阶砌，并作隔筒，密插杂花，挂上横幅“锦洞天”。犹如大型插花展览会，千姿百态，琳琅满目。当时还出现了能固定花材的新型容器“占景盘”，既做容器，又当花插。插花作品追求自然情趣，朴实而又不失洒脱。

全盛发展期——宋代

进入宋代，插花艺术发展到极盛时期。受理学观念影响，此时的插花艺术不只追求怡情娱乐，还特别注重构思的理性意念，以表现作者的理性意趣或人生哲理、品德节操等。花材也选用有深度寓意的松、柏、竹、梅、兰、桂、山茶、水仙等上品花木。构图突破了唐代的富丽堂皇，以“清”、“疏”的风格追求线条美。所以有人把当时的插花作品叫做“理念花”。 宋代的蓝花注意保持花材本身的自然美，富有蓬勃的生命力和韵律感。如南宋李嵩的花篮图，花篮造型制作精致美观，有优美的花纹、萱草、石榴、牡丹、蜀葵等半开或盛开，色彩艳丽，错落有致，姿态飘逸，生机勃勃。从此开始，插花形成以花品、花的寓意，人伦教化的插花形式，插花艺术上升到了一种对待自然的态度，体现人的操守。这也就是花道。

缓慢发展期——元代

元代插花风格逐渐摆脱宋代理学的影响，常用花材的寓意和谐音来表达作品的主题，也就产生了有人所说的“心象花”。钱选绘的吊篮式插花，在吊篮上放两个瓷罐，罐里分别装满金桂和银桂，上飘一枝三折形似如意的桂花枝条，暗示金贵、银贵，不如自在如意贵。反映人们祈求安定、平和、自由的愿望。

明代是插花艺术复兴、繁荣、昌盛和成熟时期，在技艺上、理论上都形成了完备的系统的体系。初期受宋代理学影响，以中立式厅堂插花为主，造型丰满，寓意深邃。中期插花追求简洁清新新，色彩淡雅，疏枝散点，朴实生动，不喜豪华富贵，常用如意、灵芝、珊瑚等装点插花。

成熟完善期——明至清代中期

到了明代晚期，花道发展到了中国历史上的鼎盛时期。这时的插花艺术追求参差不伦，意态天然。讲究俯仰高下，疏密斜正，各具意态，得画家写生折枝之妙，方有天趣。构图严谨，注意花材同容器的比例关系。这一时期中国插花理论日臻完善、成熟，有许多插花艺术专著相继问世。其中以袁宏道的《瓶史》影响最大，书中对构图、采花、保养、品第、花器、配置、环境、修养、欣赏、花性等诸多方面，在理论上和技术上作了系统的全面的论述。还有张谦德的《瓶花谱》、高濂的《遵生八 盏.燕闲清赏》、何仙郎的《花案》等，对花材的选择、处理艺术，保养方法，插花风格，花性认识，构图技巧，色彩和体量的协调，品赏情趣等均有深入的论述。

清代初期的插花仍沿袭明代传统风格，流行写景式插花、组合插花和谐音式插花。但是纵观清朝三百年，插花艺术始终处于一个下坡时期，得不到重视。花道在此时开始衰落。

传统插花、古典园林，两朵绽放在中华艺术百花园中争奇斗艳的花朵，自古便有着千丝万缕的联系，根植于中华民族传统文化的广阔沃土之中。“不入园林，怎知春色如许”，一朵朵绽放于园林之中的鲜活花朵，也成为园林中最美的点缀。

又逢冬季，中国园林博物馆即将推出第四届插花艺术展，带您走进插花艺术的殿堂，共同感受插花艺术魅力。热爱插花艺术、喜爱生活美学的您，又对插花艺术了解多少呢？

宋代 篮花

中国传统插花艺术距今已有3000多年历史，源远流长，博大精深，是东方插花艺术的代表。具有端庄典雅的造型、富有诗意的画面、形神兼备的意境、师法自然的手法等特点。这种古老的艺术形式，见证着中国历代王朝的兴衰、传统文化艺术发展的进程以及历代风土民情的变迁。

元代 篮花

中国传统插花吸取了园林、盆景、雕塑、书法、绘画等传统艺术的精华，形成了崇尚自然、重意境等独特的风格与特征，具有极高的史学价值、文化价值、美学价值，在世界插花艺术之林中独树一帜，成为东方式插花艺术的典范。2008年6月，传统插花进入国家级非物质文化遗产名录，成为中华民族优秀传统文化艺术的重要组成部分。

明代 厅堂中立式瓶花

明代 厅堂花

中国插花艺术萌芽于先秦时期，经过了汉、六朝的初始期，隋、唐、五代的兴盛发展期，宋代的全盛期，元、明、清中期的成熟与完善期，清末的衰落期等各个阶段。在插花发展的历史中，我国有关插花的著作不少，其中名气较大的有唐朝的《花九锡》，明朝的《瓶史》、《瓶花谱》、《瓶花三说》，清朝的《花镜》、《浮生六记》等，为我们研究、继承、发扬和推广中国传统插花艺术提供了宝贵的素材。

清代 写景盘花

清代 瓶花

作为园林中最具生命灵性的要素，花木不仅赏心悦目，其色彩、风韵也往往更具隐喻意义。或悠闲、或苦闷、或超脱、或执着，都投射于花木之上。

日本花道可以称得上是一绝，当然中国插花艺术也是不容小觑，中国传统的插花艺术也有一段很长的历史，而且中国插花流派还分为三种，小编将为你解答中国插花习俗怎么来的?中国插花流派有哪些?

中国插花习俗怎么来的?

中国传统插花受儒家、道教、佛教思想影响，富有中国人特有的宇宙观和审美情趣，认为万物有灵性，因而常把无语无义的花草根据其生活习性，赋予了人的感情和生命力。

借用花木抒发人的意志、愿望之时，以花枝展情韵，表现花品花格，令人在击节赞叹之余，心驰神往。古人看花是有分别的，饮酒对自然生长的花，饮茶对瓶中插花，在寄情花木中，每朵花、每片叶都蕴涵着深长的意味。

宋朝经济繁荣，文化艺术迅速发展，插花艺术也获得普及与进步，成就辉煌，举国上下插花之风亦然盛行。《洛阳牡丹记》有载："洛阳之俗，大抵好花;春时，城中无贵贱皆插花。"每?酱禾於家傩惺⒋蟮幕ɑ岷筒寤ū热饶址欠病?

文人插花别有情趣，已成为他们生活中不可缺少的内容，除琴棋书画外，又形成插花、挂画、点茶和燃香的"生活四艺"，撰写出不少插花诗作。

受理学影响深重的宋代，其清雅、隽秀的时代气质，反映到花卉文化中，形成了精细描绘，以花抒写理性的主流。插花不仅追求怡情娱乐，更注重理性意念。在形式上、内涵上则倾注作者的思想，意趣及品德节操，不像唐朝那样讲究富丽堂皇的形式与排场，而注重花品花德及寓意人伦教化的表现。

在构图中，讲究线条美，常以梅花、腊梅等枝条来插制，突出"清"、"疏"，形成清丽疏朗而自然的风格。因而，许多文人士流为避现实多退隐于山水之间时，寄情于山水花草之间，以表心意。如周敦颐的学生程颢诗云："万物静观皆自得，四时佳兴与人同"，对花开花落等景象敏感多思。

中国插花流派有哪些?

池坊

日本传统插花的开创者都是池坊，有五百多年的历史，是日本成立最早的流派，原意为池边僧舍，许多流派都是从池坊演变出来的。原本是日本遣隋使小野妹子皈依佛教成为高僧，驻六角堂(后来京都的一名寺)而创于7世纪。在那里，作为礼佛仪式的一部分，规定“立花”这个插花样式的插花准则，即一种直立的正规样式，一般使用窄口高脚瓶或细高花瓶。

草月流

草月流由河原苍风创立，是战后兴起的新流派。草月流创建的意思为如草之亲切、月之明亮，又称前卫花。它突破传统的形式，强调与现实生活相结合，创造更为自由。常强调美的夸张，用抽象、富于想象的手法自由创作，达到作者追求的自然美和抽象美的境界。

小原流

小原流由小原云心创始于1867年，距今有一百多年的历史。他以投入式盛花的形式为主，用平矮形盆把花插在剑山上，既保留完整的传统手法，又不固守传统，能贴进生活、表现生活。其作品使用的是各方面皆可观赏花材的欣赏范围，任何空间都可搭配。

创始人小原云心创造的盛花表现形式，为近代插花史开辟了新篇章。其作品格调高雅、脱俗，尊重四季花草的自然之态，生动活泼，清新自然，优雅秀丽，最接近中国古典插花的风格，最能引起中国人的心灵共鸣。

Ⅱ 花艺的意义

花是美的象征，是世界共同的语言，也是人类在大自然中最早最经常接触的对象之一，它是人类的无间伴侣，所以集众花之美而创作的插花、花艺作品自然也是人类生活中几乎不可缺少的一部分。四、五千年来，它一直是伴随着人类文明生活同步走来，从早期以此供奉祖先，社稷和神祗，到以花传情、表达祝贺思念祝福、馈赠之礼，成为人类社交活动最美好的表现形式。尤其是现在，随着国民经济和科学技术的不断发展，人们的物质生活水平以及精神追求也随之不断提升，使插花应用更为广泛，在居家生活中，在各种庆典、聚会活动中，尤其是在婚丧娶嫁中，都少不了插花花艺作品的装饰与美化，因为这是最贴近生活又最随意便捷，立竿见影的表现形式。插花花艺创作和应用不仅在美化环境中起重要作用，而且在丰富活跃文化生活，陶冶情操，改善社会风气，提高民族精神与文明素养方面也起有教化的作用，特别是中国传统插花艺术的状花咏物、应寓风雅，发扬艺术上的正风俗，匡时弊的功能，成为世界插花艺坛上独有的魅力，在我国凡节庆日举办盛大的插花展览会，表演比赛代代相传，在宋代，插花已列入“生活四艺”之一，如今更是各种花事活动中必有的项目和内容。日本也一直视花道为国民素养教育之一，在促进人类精神文明方面的作用愈来愈倍受重视。

Ⅲ 描写插花的诗词有哪些

1、蝶恋花·上巳召亲族

宋代：李清照

永夜恹恹欢意少。空梦长安，认取长安道。为报今年春色好，花光月影宜相照。

随意杯盘虽草草。酒美梅酸，恰称人怀抱。醉里插花花莫笑，可怜春似人将老。

译文

漫漫长夜让人提不起一点精神，心情也郁郁不欢，只能在梦里梦见京城，还能认出那些熟悉的京都街道。为了报答眼下的好春色，花儿与月影也是相互相映照。

简便的宴席，虽然菜很一般，酒却是美酒，味道也很合口，一切都让人称心如意。喝醉了将花插在头上，花儿不要笑我，可怜春天也像人的衰老一样快要过去了。

2、定风波·暮春漫兴

宋代：辛弃疾

少日春怀似酒浓，插花走马醉千钟。老去逢春如病酒，唯有，茶瓯香篆小帘栊。

卷尽残花风未定，休恨，花开元自要春风。试问春归谁得见？飞燕，来时相遇夕阳中。

译文

少年时代，一旦春天来临，就会纵情狂欢，插花、骑马疾驰，还要喝上些酒。年老的时候，春天来了，觉得毫无兴味，就像因喝酒过量而感到难受一样。现在只能在自己的小房子里烧一盘香，喝上几杯茶来消磨时光。

春风把剩下的花瓣也给卷走了，但它还是没有停息。可是我不恨它，因为花儿开放是由于春风的吹拂。想问一下，谁又看见春天离去了？离此而去的春天，被飞来的燕子在金色的夕阳中碰上了。

3、蟾宫曲·寒食新野道中

元代：卢挚

柳蒙烟梨雪参差，犬吠柴荆，燕语茅茨。老瓦盆边，田家翁媪，鬓发如丝。桑柘外秋千女儿，髻双鸦斜插花枝。转眄移时，应叹行人，马上哦诗。

译文

柳树萌芽，像飘浮着一层嫩绿色的轻烟。梨花似雪，参差地交杂在柳枝中间。柴门外狗儿在叫，茅屋顶上燕了呢喃。一对白发的农家老夫妻正围着老瓦盆饮酒用饭。桑林外，一位梳着双丫髻的小姑娘头上斜插着花枝在荡秋千。她转眼注视多时，大概是赞叹我这个行路之人，坐在马上吟哦诗篇。

4、丰乐亭游春三首

宋代：欧阳修

春云淡淡日辉辉，草惹行襟絮拂衣。

行到亭西逢太守，篮舆酩酊插花归。

译文

头上是暖暖的阳光和淡淡的云朵，脚底青草茂盛主动牵惹游人的衣襟，柳絮纷飞洒落在身上。

漫步至小亭前遇到太守，坐着一个小竹轿子半醺半醉的，头上插满了鲜花嘻笑归来。

5、菩萨蛮·春来春去催人老

宋代：张元干

三月晦，送春有集，坐中偶书。

春来春去催人老，老夫争肯输年少。醉后少年狂，白髭殊未妨。

插花还起舞，管领风光处。把酒共留春，莫教花笑人。

译文

春来春去时光如飞催人老，我怎肯轻易输给年轻人？酒醉之后像少年一样狂放不羁，胡子白了根本没有关系。

头上插着花起身狂舞，要尽情地享受春光。让我们举杯共同留住春天，不要让花儿笑人们不懂惜春。

Ⅳ 关于插花的诗句

一、有花君不插，有酒君不持，时过花枝空，人老酒户衰。

出自：陆游《插花》

意思是：

有花的时候你不插，有酒的时候你不喝，等到时间过了花谢了，人老了酒也不能喝了。

二、少日春怀似酒浓，插花走马醉千钟。老去逢春如病酒，唯有，茶瓯香篆小帘栊。

出自：辛弃疾《定风波·暮春漫兴》

意思是：

少年时代，一旦春天来临，就会纵情狂欢，插花、骑马疾驰，还要喝上些酒。

年老的时候，春天来了，觉得毫无兴味，就像因喝酒过量而感到难受一样。现在只能在自己的小房子里烧一盘香，喝上几杯茶来消磨时光。

三、行到亭西逢太守，篮舆酩酊插花归。

出自：欧阳修《丰乐亭游春三首》

意思是：

漫步至小亭前遇到太守，坐着一个小竹轿子半醺半醉的，头上插满了鲜花嘻笑归来。

四、桑柘外秋千女儿，髻双鸦斜插花枝。转眄移时，应叹行人，马上哦诗。

出自：卢挚《蟾宫曲·寒食新野道中》

译文：

桑林外，一位梳着双丫髻的小姑娘头上斜插着花枝在荡秋千。她转眼注视多时，大概是赞叹我这个行路之人，坐在马上吟哦诗篇。

五、插花还起舞，管领风光处。把酒共留春，莫教花笑人。

出自：张元干《菩萨蛮·春来春去催人老》

译文：

头上插着花起身狂舞，要尽情地享受春光。让我们举杯共同留住春天，不要让花儿笑人们不懂惜春。

Ⅳ 宋·陆游《临安春雨初霁》有句：“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。”为什么古代要卖杏花。

一、杏花之用

（一）插花
中国的插花艺术非常发达，很早就有折花、插花的习俗。古人几乎是无花不插，杏花这种在今天看来登不上大雅之堂的花也不例外。从庾信的《杏花》诗就可知南北朝时杏花已经用于插花欣赏了，诗中写道：“春色方盈野，枝枝绽翠英。依稀映村坞，烂漫开山城。好折待宾客，金盘衬红琼。”最后两句很明确地告诉我们杏花被折下来插于“金盘”中供宾客欣赏。应该说，插花是杏花的一个很重要的用途，明代王磐的散曲［中吕］《朝天子·瓶杏为鼠所啮》云：“斜插，杏花，当一幅横披画。”将杏花斜插于瓶当画赏玩，没想到被老鼠咬了，以致“水流向床头，春拖在墙下”，气得他无处论理，只好骂那无用的猫儿。明代陈继儒在《岩幽栖事》中提出：“瓶花置案头，亦各有相宜者：梅芬傲雪，偏绕吟魂；杏蕊娇春，最怜妆镜；梨花带雨，青闺断肠；荷气临风，红颜露齿；海棠桃李，争艳绮席；牡丹芍药，乍迎歌扇；芳桂一枝，足开笑语；幽兰盈把，堪赠仳离；以此引类连情，境趣多合。”他认为不同的插花适合于不同的人物情境，其中瓶杏最适宜放在镜子旁，增加闺室的温馨美丽。诗文中直接提到插杏花的不多，可能是因为杏花的开放时间短、品级不太高，明代人张谦德的插花著作《瓶花谱·品花》将花分为九品九命，杏花被列为四品六命。

（二）簪戴
杏花被戴在头上作为装饰，而且男子也戴，在今天看来几乎是不可能的，以为杏花虽小而繁，作为装饰非常美观，但其枝条很硬，不便簪戴。其实不然。宋人王禹偁《杏花》云：“登龙曾入少年场，锡宴琼林醉御觞。争戴满头红烂漫，至今犹杂桂枝香。”写的是作者回忆当年考中进士后，皇帝设宴琼林，赐酒与众进士，进士争戴杏花的情景。杏花还有被做成假花戴的，据陆游《老学庵笔记》记载，南宋初年，杭州妇女用绢帛、通草、金玉等做成各种假花，有桃花、杏花、荷花、菊花、梅花等，簪戴在头上，这些花是四季的代表，叫做“一年景”，杏花是春花的代表之一。女子簪花可直接插戴于发髻上，元代张翥《江城梅花引·九日杏梅同开》写道：“艳绝韵绝香更绝，特地风流。宜与云鬟双插倚妆楼。”清代朱彝尊《东风第一枝·杏花》：“倩个侬晓日新妆，插向鬓云斜吐。”男子则常常簪戴在帽子上，如清代姚念曾《探春慢·杏花下作》：“戏捻低枝，帽檐簪处轻檀。”杨夔生《绮罗香·郊圃红杏一株，春尽始蕾》写一农夫将杏花簪戴在箬笠上：“笑田父箬笠强簪，比村女胭脂微薄。”也可以簪在头发上，如元代邵亨贞的《虞美人·谢张芳远惠杏花》云：“花枝犹可慰愁人，只是鬅鬙短鬓不禁春。”清中后期男子不再戴花，赵翼《陔余丛考》云：“今俗惟妇女簪花，古人则无有不簪花者。”

（三）馈赠
很多人都知道陆凯的《赠范晔》：“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。”其实许多花都可以赠送给他人，杏花也不例外。唐代司空图的《故乡杏花》诗云：“寄花寄酒喜新开，左把花枝右把杯。欲问花枝与杯酒，故人何得不同来?”杏花似乎一直没有太多的象征意义，折赠主要是传递故园信息，表达思念之情。这首诗即如此。当然，最简单的意味便是送“美”与人，宋代管鉴有一首《虞美人·送杏花与陆仲虚》，赞美杏花的妖娆之美，还叮嘱友人不要心偏，要爱怜自己送去的每一朵花。

二、杏花之卖

花的买卖不知始于何时，但唐代已较常见。街市上有各种花卖，来鹄《卖花谣》诗云：“紫艳红苞价不同，匝街罗列起香风。无言无语呈颜色，知落谁家池馆中。”牡丹尤受唐人青睐，白居易《买花》写暮春市人买牡丹的情景中有“一丛深色花，十户中人赋”之句，可见价格不菲。有很多农户以卖花为职业，唐朝廷每月还给后妃宫女们发买花钱。宋代卖花更加繁荣，有了专门的“花市”，这在宋人的笔记、诗词中都有反映。也有人挑着花担走街串巷卖花，李清照就从“卖花担上”“买得一枝春欲放”（《减字木兰花》），仇远《小秦王》云:“佯凭阑干唤卖花。”蒋捷的《昭君怨·卖花人》生动地描写了卖花人挑着花担走街串巷吆喝，深闺之人听到后买花的情景：“担子挑春虽小，白白红红都好。卖过巷东家、巷西家，帘外一声声叫。帘里鸦鬟入报，问道买梅花、买桃花。”杏花之买卖至迟在晚唐已有，司空图的《酒泉子》“买得杏花，十载归来方始坼”可证。宋代诗词中写到卖杏花的稍多，除了陆游的“深巷明朝卖杏花”之外，史达祖《夜行船·正月十八日闻卖杏花有感》词云：“小雨空帘，无人深巷，已早杏花先卖。”张炎《杏花天·赋疏杏》云：“深巷明朝休起早，空等买花人到。”足见卖杏花在南宋的城市里是比较常见的。这一习俗后代仍有保留，如元代王元鼎的小令［正宫］《醉太平·寒食》写道：“画楼洗净鸳鸯瓦，彩绳半湿秋千架。觉来红日上窗纱，听街头卖杏花。”清代陈维崧《探春令·咏窗外杏花》云：“到如今和了，满城微雨，频上街头卖。”
宋代不论花市还是街巷的卖花，都盛行吆喝。据吴自牧《梦粱录》载：“卖花者以马头竹篮盛之，歌叫于市，买者纷然。”卖花的吆喝形成了独特的卖花声，这在宋词中多有反映，如：“芳草如云，飞红似雨，卖花声过。”（刘辰翁《大圣乐》）“红杏香中，绿杨影里，画桥春水泠泠。深沉院满，风送卖花声。”（赵良玉《满庭芳》）“午梦醒来，小窗人静，春在卖花声里。”（王嵎《夜行船》）
卖花声是一年四季都可听到的，但春季百花盛开，卖花声也最多。在卖花声中，卖杏花声往往被单独提出。如：“最是关心深巷晓，卖花声绝俏。”（叶申芗《谒金门·杏花》）“深巷卖花将客唤，候逼清明，记取韶光半。”（曹溶《蝶恋花·杏花》）“听雨歌残，禁烟眠早。楼外杏花声彻。”（王章《探春慢·文杏》）“卖花声远，料深巷明朝何处。”（朱彝尊《东风第一枝·杏花》）“记深巷前番，卖花声唤。”（许钟璐《探芳信·飞翠轩春集观杏花》）
为何独独卖杏花声每每被诗人词客单独列出来呢？我们以为这主要是因为杏花虽迟开于梅花，但它是真正的春天之花，正如欧阳修所说：“谁道梅花早？残年岂是春。何如艳风日，独自占芳辰。”（《和梅圣俞杏花》）因而常常是融融春日里最先单独叫卖的花，给人以非常深刻的印象。当春风吹拂，春雨降临，人们自然想到杏花的开放，想到杏花的第一声叫卖，因此，也就有了“信风暖，把万点轻红，枝头吹满”（许钟璐《探芳信·飞翠轩春集观杏花》），有了“东风一夜飞红雨”（徐瑶《杏花天·本意》），有了“林外鸣鸠春雨歇，屋头初日杏花繁”（欧阳修《田家》），也有了“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花”。当人们在城市里听到大街上杏花的叫卖声时，也就真正感受到浓浓的春意了。
所以当陆游住在临安客舍中听到一夜春雨，便自然而然地猜想到杏花会在春雨的滋润下一夜开放，明日的街巷中准会有人折来杏花卖了。

Ⅵ 春天插花插太阳花描写的诗句

1、桃花

桃之夭夭，灼灼其华

夭夭：茂盛的样子。灼灼：鲜明的样子。

诗经·周南·桃夭

忽逢桃花林，夹岸数百步，中无杂树，芳华鲜美，落英缤纷

芳华鲜美：一作芳草鲜美。

晋·陶渊明《桃花源记》

洛阳城东桃李花，飞来飞去落谁家

唐·宋之问《有所思》：“洛阳城东桃李花，飞来飞去落谁家。幽闺女儿惜颜色，坐见落花长叹息。”

南陌青楼十二重，春风桃李为谁容

容：打扮。

唐·贺知章《望人家桃李花》

雨中草色绿堪染，水上桃花红欲然

然：燃。

唐·王维《辋川别业》

桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟

唐·王维《田园乐》：“桃花复含宿雨，柳绿更带朝烟。花落家童未扫，莺啼山客犹眠。”

桃花一簇开无主，可爱深红爱浅红

唐·杜甫《江畔独步寻花七绝句》

短短桃花临水岸，轻轻柳絮点人衣

唐·杜甫《十二月一日三首》

红入桃花嫩，青归柳叶新

唐·杜甫《奉酬李都督表丈早春作》

颠狂柳絮随风去，轻薄桃花逐水流

唐·杜甫《绝句漫兴九首》

桃蹊李径年虽故，栀子红椒艳复殊

栀子：栀实，可作黄色染料。

唐·杜甫《寒雨朝行视园树》

草色青青柳色黄，桃花历乱李花香

唐·贾至《春思二首》

百叶双桃晚更红，窥窗映竹见玲珑

唐·韩愈《题百叶桃花》

况是青春日将暮，桃花乱落如红雨

唐·李贺《将进酒》：“况是青春日将暮，桃花乱落如红雨。”

城边流水桃花过，帘外春风杜若香

杜若：香草名。

唐·刘禹锡《寄朗州温右史曹长》

蕙兰有恨枝犹绿，桃李无言花自红

宋·欧阳修《舞春风》

鸭头春水浓如染，水面桃花弄春脸

鸭头：形容春江江水如鸭头的浓绿色。

宋·苏轼《送别诗》

野桃含笑竹篱短，溪柳自摇沙水清

宋·苏轼《新城道中》

桃花香，李花香。浅白深红，一一斗新妆。

斗：比赛。

宋·秦观《江城子》

柳下桃蹊，乱分春色到人家

桃蹊：桃树下的小路。《史记·李将军列传》有：“桃李不言，下自成蹊。”此句意谓：桃柳成荫的小路，似乎把春天的美景分送到家家户户。

宋·秦观《望海潮》

一番桃李花开尽，唯有青青草色齐

宋·曾巩《城南》

梅花落尽桃花小，春事余多少。

宋·叶梦得《虞美人》

小桃初破两三花，深浅散馀霞。

余霞：晚霞。

宋·李弥逊《诉衷情》

东风着意，先上小桃枝

宋·韩元吉《六州歌头·桃花》

夹岸桃花蘸水开

蘸水开：桃花拂着水面带水开放。

宋·徐俯《春游湖》

桃花初也笑春风，及到离披将谢日，颜色逾红

离披：花将谢的样子。

元·姚燧《浪淘沙》

柳叶乱飘千尺雨，桃花斜带一路烟

千尺雨；连天的细雨。一路烟：水上弥漫着云烟。

清·吴伟业《鸳湖曲》

天上碧桃和露种，日边红杏倚云栽

碧桃：桃的变种，花重瓣。和：伴随。

唐·高蟾《上高侍郎》

碧桃天上栽和露，不是凡花数

碧桃：仙桃。栽和露：伴着玉露栽种。数：辈。

宋·秦观《虞美人》

2、梅花

梅柳夹门植，一条有佳花

晋·陶渊明《蜡月》

一树寒梅白玉条，迥临村路傍溪桥

迥临：远离。

唐·张谓《早梅》：“一树寒梅白玉条，迥临村路傍溪桥。不知近水花先发，疑是经冬雪未销。”

风光人不觉，已著后园梅

著：开。

唐·史青《应诏赋得除夜》

梅衰未减态，春嫩不禁寒

不禁：经受不住。

唐·杜牧《初春有感寄歙州邢员外》

寒梅最堪恨，长作去年花

唐·李商隐《忆梅》

寒柳翠添微雨重，腊梅香绽细枝多

唐·薛逢《奉和仆射相公送东川李支使归使府夏侯相公》

前村深雪里，昨夜一枝开

两句写早梅开放。传说诗中“一枝”原作“数枝”，郑谷为改，齐己因称郑谷为“一字师”。

唐·齐己《早梅》

腊后花期知渐近，寒梅已作东风信

腊后：进入腊月之后。腊月是阴历的十二月。东风：春风，这里指春天。信：信使。

宋·晏殊《蝶恋花》

小梅枝上东君信，雪后花期近

信：消息，征兆。东君：司春之神．借指春天。

宋·晏几道《虞美人》

折得疏梅香满袖，暗喜春红依旧

宋·晏几道《清平乐》

柳垂江上影，梅谢雪中枝

宋·晏几道《临江仙》

遥知不是雪，为有暗香来

暗香：清幽的香气，此指梅花的清香。

宋·王安石《梅花》：“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”

故作小红桃杏色，尚余孤瘦雪霜姿

孤瘦：指梅枝干枯，梅花稀疏。雪霜姿：指梅花不畏严寒傲霜斗雪的姿态。意谓迟开的梅花虽故作桃杏之色，却仍保持着孤高清瘦，傲霜斗雪的姿态。

宋·苏轼《红梅》

溪源新腊后，见数朵江梅，剪裁初就

宋·周邦彦《玉烛新》

天憎梅浪发，故下封枝雪

浪发：滥开，开得太烂漫。

宋·周邦彦《菩萨蛮·梅雪》

天涯也有江南信，梅破知春近

江南信：春天到来的消息。梅破：梅花开放。

宋·黄庭坚《虞美人》

到处皆诗境，随时有物华。应酬都不暇，一岭是梅花

诗境：富有诗意的地方。物华：美丽的景物。应酬：指眼睛看不过来。

宋·张道洽《岭梅》

小春何处有梅花，想见水边篱落，数枝斜

宋·吴则礼《虞美人》

不与群芳争绝艳，化工自许寒梅

化工：天工，指大自然的创造或生长万物的功能力量。

宋·叶梦得《临江仙》

雪似梅花，梅花似雪，似和不似都奇绝

宋·吕本中《踏莎行》

东风已有过来信，先返梅魂

信：消息。

Ⅶ 急急急~~~~~~~~描述花艺的古诗词

待到重阳日，还来就菊花。（孟浩然《过故人庄》）
夜来风雨声，花落知多少。（孟浩内然《春晓》）容
感时花溅泪，恨别鸟惊心。（杜甫《春望》）
晓看红湿处，花重锦官城。（杜甫《春夜喜雨》）
竹径通幽处，禅房花木深。（常建《题破山寺后禅院》）
黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。（杜甫《江畔独步寻花》）
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。（晏殊《浣溪沙》）
西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。（张志和《渔歌子》）
借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。（杜牧《清明》）
墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。（王安石《梅花》）
春色满园关不住，一枝红杏出墙来。（叶绍翁《游园不值》）

Ⅷ 描写插花的诗句

插花吟
邵雍
头上花枝照酒卮，酒卮中有好花枝。
身经两世太平日，眼见四朝全盛时。
况复筋骸粗康健，那堪时节正芳菲。
酒涵花影红光溜，争忍花前不醉归。