花艺书签

A. 几何式花型插作的步骤有哪些

可以抄通过平移把其中一个端点移至圆心。由于在圆内任取两点所得的线段最长就是直径，那就以原来的圆心为圆心、以原来的圆的直径为半径画一个更大的圆。如果另一个端点落在原来的小圆中，那么线段长就小于半径；如果另一个端点落在小圆之外且在大圆之内，那么线段长就大于半径。这样就可以通过面积之比来反映概率了。

B. 以春天为主题的插花作品的寓意

在这纷繁的世界里，每个人都是故事里的主角，可有时候我们却成了自己的配角。
时光既浅且淡，往事如雾似烟，我在一声一声的叹息里，熬过了一整个冬天。无意间，周围的一切绿了，花儿开了，我终于意识到春天到了。满国的春天总是迟到的，想必南方现在已经晚春时节了吧。这段时间，我总是不自觉的想起一些人、一些事，满满的回忆，静静的思索，我终于知道——我凌乱了。但这一切并不重要，因为我很享受，享受这春天里那些细碎的美好。
假日让平日里喧嚣的校园静了下来，有的人回家了，有的人选择旅行，有的人选择学习，而我则在春天里沉浸。浮躁的社会使宁静变成了一种奢侈，我习惯看着眼前跃动的人群，他们或忙碌着，或快乐着。而我只是在做真正的自己。世间事仿如一本书，我喜欢这个句子，我便在这个句子的脚下成了一个逗号。
其实，我们无从知晓在那看似灿烂的阳光下，隐藏了多少人忧伤。我们曾经以为世界很美，后来发现世界骗了我们，到最后我们才明白原来是自己骗了自己。春天的世界里，放眼望去，满目繁华，而谁能看懂其中美妙的忧伤。一篇故事，我们总是习惯于最后主角相互把手相挽，或是泪眼离散，我不想去戳穿其中的悲恸伤感，因为这一切，时光都会给出答案。
看着眼前的夜色匆匆，车流光影，我想这就是青春，春天里细碎的美好。感叹是一篇很长很长的腹稿，而写出了往往却很短。每个故事都有不一样的开始，但结局总是让每个人的心颤动。最美的时光里，总是有熟悉的人，熟悉的身影，和那个最初的你。而这个春天我愿把它折成记事本里的书签，只为年青的自己，积攒纯真的微笑，珍藏那些细碎的美好。
写给春天，阳光满满，路边鲜花灿烂。
参考地址http://www.simaqingshan.com/post/12.html

C. 压花艺术的压花艺术历史与现状

压花来源于“植物标本”。至于植物标本何时发展成为压花艺术，已经不可考证。
压花艺术19世纪起源于欧洲，20世纪50年代流行于日本，20世纪80年代在中国开始兴起。压花盛行最早是在欧洲，流传极为广泛。英国有三百年的压花历史，法国、意大利、德国、丹麦等国家有不同的压花流派和作品。近年来压花在日本、美国、澳大利亚和中国台湾、中国大陆也颇受欢迎，得到了极大的发展。
19世纪后半叶，到英国维多利亚女皇时代，压花艺术到达一个新的高潮。女皇自己就是压花艺术家。压花艺术成为宫廷贵妇人的嗜好，而且非常普及。压花在上流社会仕女间十分盛行，她们用压花点缀圣经封面或做成装饰画。压花成为宫廷贵妇人自娱自乐的上流社会活动。宫廷花园里的花草植物，甚至属于医学研究的药草，都被制成压花压叶。她们互相介绍奇异花草，切磋压花技艺，展示自己的作品，在豪华的宫廷，压花画用精美的镜框包装起来，成为必有的室内装饰画。后来，压花艺术逐渐推广，发展到民间，也成为各阶层人士的休闲活动。压花艺术至今在英国仍然盛行不已。
近代，以已逝去摩洛哥皇后Grace Kelly为代表的上层贵妇，热衷于压花艺术。Grace出生于美国费城，是好莱坞著名的电影明星。据说Grace爱花成癖，尤其喜欢压花画，她在家乡学会了压花艺术，而且成为压花高手。她嫁到摩洛哥后，亲自组建花园俱乐部，进行各种形式的花艺活动，推广压花艺术。至今，摩洛哥还遗留着她的许多美丽的压花作品，她的压花作品由摩洛哥政府组织，在全世界巡回展出。她生前曾担任过费城花展压花艺术作品比赛的评委。
美国的压花艺术源于英国，融入了美国那种崇尚自由的文化。美国最大规模的世界级压花艺术作品比赛每年的3月在费城举行。
日本方面，植物标本的研究是在明治维新时代才传入日本。20世纪50年代，第二次世界大战后，开发研究了干燥剂，由于市面上极易买到干燥剂，便由简单的植物标本制作发展成压花。日本人对于压花的研究比较深入，也推广普及得好，这是因为日本不仅民间推广，政府也大力支持和推广。压花艺术在日本的地位与插花艺术一样，都是有地位的国家级艺术。对于压花艺术方面的研究，日本人一直处于领先地位。杉野俊幸和杉野宣雄父子，可以堪称日本压花艺术的代表，他们的家族企业“日本花和绿研究所”，致力于压花技术的研究，开发压花用具以及各种各样的压花新产品和新技术。国际压花界很多人都在购买他们的压花产品。
在中国，用压花制作工艺品，时间已经不可考证。在清朝的皇宫里有画有佛像的菩提叶画；但是在丝绸之路上，就已经有菩提的叶子画，上面有贴金，所以中国的压花应该是比清朝还要早的时间。
传闻在清朝，印度的高僧进京朝见大清皇帝，随行带了两株佛教的圣树—菩提树，敬献给诚心信佛的皇上，并种在紫禁城内，枝繁叶茂，这两棵树生长得很强壮。深秋，叶片纷纷掉落，为了表示自己对佛的虔诚之心，皇上让宫人用木桩围在树的四周，不让别人去乱摸，像供佛一样供起来。皇帝非常喜爱这两棵树，秋天树叶掉落，引起皇上的无限伤感，于是，要想出一个办法，留住这些枯叶。不知是谁最终想出一个好办法，那就是将已枯黄的叶子，用纸夹住，压在重石之下，待其压平干燥以后，树叶平平整整就象一张张黄褐色的纸，将中心部分褪色，漂成米黄色，当时还没有漂白技术，令宫中画匠高手，在上面精心绘制佛祖的神像，就象画在纸上一样，色彩鲜艳，精细逼真。这样，一张张画有佛像的菩提树叶，敬献给了皇上，皇上非常高兴，并将这些菩提叶画作为宫中高档皇家礼品，赐给有功之臣、各国使节及众僧侣。今天的日本佛教僧侣及众虔诚的佛教徒仍然十分喜爱画有各位佛祖的中国清代的菩提叶画。这大概就是压花艺术的另一种形式。
菩提树是一种阔叶树，其形态庄重，叶片轮廓清晰，线条优美，象手掌般大小，干干净净，透着佛气。今天，在许多朝圣的地方，我们都会看到有树龄很长的菩提树，树干又粗树冠又大。在这些朝圣的地方，小店里几乎都会有用菩提叶制作的叶脉卡片、书签等工艺品出售，如广州的六榕寺、广东韶关的丹霞山、厦门的菩佗寺等。
20世纪60、70年代初，在北京就有用叶脉制作的书签了，叶脉上面有精美的染色昆虫剪纸，柄上系了彩色流苏，是北京工艺美术厂制作的工艺品。20世纪80年代，用枫叶、野花等材料制成贺卡和书签等简单压花制品，在国内市场上非常流行。由于教学和科研单位相继对压花保色和压花艺术进行了科学研究，目前我国的压花技术和压花画制作工艺有了较大的发展。
1983年起，一批台湾的艺术家陆续自日本学习压花艺术后，回台湾发展，并推广压花教学，1987年成立台北市压花艺术推广协会后，更是蓬勃发展，并且从90年代开始在广东、福建、云南、四川等地发展压花农场。也有一些压花公司专作花材的压制，将压制好的花材出售到日本、韩国、美国、英国等国家。
在香港和台湾，很多花艺学校、花艺教室都开设压花艺术课，学生来自各个行业，都是为了在业余时间学习一门赏心悦目的技艺课，提高品位，美化生活，陶冶情操，修身养性。在妇女才艺界盛行不已。

D. 中餐宴会摆台主题除了用鲜花外还能用什么来插花

你好
如果是做成中式风格的花艺可以选择各种中国元素加入其中，中国结，筷子，书签等等。

E. 插花时，莲蓬在干燥的过程中变黑怎么办

要么来换一支，要么就喷颜料。不源过建议检查一下这次的失误是什么，方便以后有更好的结果。

F. 干花如何制作

倒挂法：这种方法最常见，也可以称为悬置干花。

将鲜花修剪整理之后，分类放堆，例如较大的花朵最好不要夹混花堆里面。然后用麻绳子在在茎部下端缠绕数次，扎紧系结，要保证倒挂时不会有花枝掉下，因为这样花瓣会朝着重力方向下垂，干燥后会形成奇特的形状。

悬挂完毕之后，开始等待干花形成，一般过程中会有叶子或者花枝凋落，因水分开始蒸发，原本扎得紧茎部位置开始松动。

大概2周后，干花基本已定型，这时可取下，喷些塑性剂之类，如果平时弄头发啫喱水之类的，帮助花定型。

微波炉干燥法：微波炉一般家里常用，所以也很方便。

就算是微波炉，也有不同方法噢。放一小杯水在微波炉中，再将装有花朵和干燥剂的容器置入，微波2分钟，取出用牙签查看花卉的干燥情况，如未完全干燥，再加微1分钟，如此循环往复。经过这个步骤依花卉的不同会有很大差异，所以可能需要多次尝试，不断调整干燥剂的数量与微波的时间。取出容器将容器在自然状态下冷却。干燥剂冷却时间较长，通常需要一天左右的时间。完成之后将干花取出，喷上发胶喷雾，定型完成。

材料干燥法：1）根据你制作鲜花，选择适合盒子（最好是可再封盒子，还要够大够深能埋下花），在盒子里铺上一层二氧化硅（干燥剂）颗粒； 2）然后把花埋进硅胶中，花瓣大的花朵最终效果更好，确保花枝的每一部分都隐藏在硅胶粒中； 3）完成这些之后接下来就是等待，硅胶干燥比较快，通常只要2-3天！当然有些较湿润的花需要5天，但是最多不会超过5天哦！硅胶粒吸足水后会变成粉红色，通常也意味着你需要干燥的物品完成了。 4）小心地取出花朵，清除掉粘附的硅胶粒，花儿已经干燥完毕。

G. 江南卷柏的插花艺术应用

蕨类来植物叶姿优美，叶色自翠绿，叶脉明显且富于变化，易于造型，是插花艺术中的良好叶材。蕨类植物可用作插花中定型，配色或充衬，与开花植物相匹配，增加花艺作品的色彩、层次和意境。在插花艺术的花语中，蕨类植物代表着神秘和魅力。石松、肾蕨、波斯顿蕨、铁线蕨、井栏边草、凤尾蕨、复叶耳蕨等，可做插花配叶植物。鲜叶用做瓶花、花篮、花圈或胸花的陪衬材料；干叶配以各种干花可以制成装饰用工艺品，悬挂或瓶插使室内更加高雅别致。除此之外，蕨类植物还是制作干燥花的理想材料。特别合适将蕨类植物材料进行保色、压制、定形和干燥牏而制成平面植物制品，常见的饰品有书签、贺卡、请柬、餐垫、干花画等。

H. 书签反面的英文,请高手帮忙翻译下

真正的压花
这种风干花书签是用手工制作，以真正的花和树叶为原料，富有想象力的精湛的设计。
压花藏品

I. 插花与花艺的区别是什么是学插花还是学花艺呀

插花和花艺不同，有区别，也是主要体现在三个方面，第一插花必须要有一定的容器，这是内最终展现出来的东容西，而花艺则不需要，可能花艺是挂在墙壁上面的，是放在地上的，都是有可能的，所以不需要容器；第二插画的主要的材料就是植物，但是花艺除了材料之外还需要另外的而一些材料用作装饰，固定，比如说绸缎，塑料，金属丝等；第三花艺在各种方面都比插花要来的更加广泛，比如说在选材，构思，以及造型等等，而且插花和花艺使用的场合也有所区别，插花都是个人的，而花艺则是比较大型的场所，总的来说插花比较小型，而花艺比较的大型。当然我们在学习的时候最开始肯定是从插花开始，然后渐渐的我们要培养自己的花艺的感觉，多看书，多设计，等到自己的插花技巧掌握的非常熟练地时候，也有自己的一些想法的时候，我们就可以着手进行花艺设计，所以插花技巧是基础，花艺才是我们实现自我的最终方法，每一个插花师都要最终成为花艺师。

J. 压花艺术的压花艺术的特点

压花艺术的最大特点就是源于大自然，回归大自然。压花艺术的返璞归真，与现代人的追求非常吻合。
压花的材料都是来自自然界的植物，可以说所有的植物都能够作为压花材料。压花艺术能够充分利用植物材料，发挥其最大的作用，增加其附加值，所以说压花艺术是一个天然而又环保的行业。
花卉植物美丽多姿，四季盛开的鲜花，给人们带来无限的温馨和遐想，可花开花落，人们往往感叹于花好易逝。红楼梦中的“黛玉葬花”，表达了美女对落花的怜惜，黛玉将凋谢的花埋葬于地里，虽留住了落花，却保不住美色，寄托一份哀思罢了；摄影作品留住的只是花卉的倩影；仿真花卉工艺虽栩栩如生，却终究不是真实的。压花艺术不仅能让鲜花短暂的美丽长驻人间，而且将植物天然的形态、自然的色泽、奇妙的纹理、巧妙的组合等自然的美恒久地定格在压花艺术作品中，演绎一种特别的意境和韵味，令人赏心悦目，爱不释手。 压花艺术的作品设计风格很多。因为材料都来自植物，花材的质感、形态和色彩多种多样，所以压花艺术作品就像美术作品，不可简单的复制和重现，因此，它的艺术价值是独一无二的。压花艺术蕴含着极丰富的艺术魅力，而不仅仅只是妇女们消遣的手工艺。
在一定程度上，它与花艺中的插花艺术、干花艺术有许多相似相通之处，在作品立意、色彩设计、构图技巧、制作技法、创意等等要求都很类似。所以可以这么说，在工艺美术范围内的压花艺术和插花艺术、干花艺术是姊妹艺术。不过，压花艺术在艺术创新上是无止境的，它可以达到插花或者干花艺术所远不能达到的艺术境界。
压花艺术和绘画、雕塑等艺术也有着许多共同的特点，但其独特的韵味，不是画笔所能替代的，压花艺术更有真实感、亲切感。压花艺术有着一般艺术所没有的另一种欣赏层面，就是近距离地欣赏花材的压制、选择和保存艺术。压花艺术给传统的艺术品赋予了新的内涵，清新雅致，自然天成，这就是压花艺术的独特的艺术魅力。 压花艺术既高雅又容易融入大众。压花艺术令人着迷之处，还在于它的多元化。一方面，它是和其他主流艺术一样的艺术，在美国，压花艺术与油画、水彩、粉彩等一起参加国际艺术比赛。另一方面，它又非常生活化，而且平易近人。几朵小花，几片绿叶，就可以把枯燥的生活点缀得多彩多姿。
压花艺术作品可大可小，小到书签之类的工艺品、大到1.2米宽2米长的压花艺术作品，深受高品位的人士喜欢。同时，压花还可以与生活日用品结合起来，使其更加美观，提高产品的经济价值。如压花贺卡、压花蜡烛、压花灯罩、压花首饰（包括压花项链、压花戒子、压花耳环、压花手链等）、压花手机链、压花桌布、压花玻璃门等等，总之，压花可以融入生活的每个角落，美化生活，陶冶情操。
很多种类的艺术一般只能是少数艺术家的专业行为，百姓可望而不可及。而压花艺术就不同，可有高低层次之分。作为高级艺术，其要求很高；但作为娱乐，用于DIY（Do it youself），却连幼儿园都能开展。真所谓老少咸宜，雅俗共赏。
每个人都可以自己亲手压花、自己亲手设计制作小的压花书签压花卡片以及各种各样的压花艺术作品，既丰富了业余生活，也陶冶了自己的情操。把这些作品当作礼物送给朋友，其意义是与商场购买的礼物无法相比的！在欧美国家，赠送手工制作的礼物风气很浓。在高度工业化的社会里，手工制作的东西显得非常有价值，因为是个人花了心思特别设计的，而不是只是花钱就可以买到的礼物。
在旅游的途中，在散步的时候，随时都可以采摘到压花的材料，随处都可以得到宝贝。很多野花野草在压花人的眼里都是宝贝，压花人看到的都是大自然的美。就是这些不起眼的小花小草，在压花艺术家的手中可以变成艺术品。
压花是一种生活情趣，只要达到赏心悦目的目的，就是一种收获。