插花的基本花型
1. 什么是花型东方传统插花的基本花型有哪些并说明其各自的特点
一、花型:插花的基本造型。
东方式插花崇尚自然,讲究优美的线条和自然的姿态.其构图布局高低错落,俯仰呼应,疏密聚散,作品清雅流畅。
按植物生长的自然形态,有直立,倾斜和下垂等不同的插花形式。
选用花材简练,以姿为美,善于利用花材的自然形态和所表达的意境美,并注重季节的感受,以线条的造型为主,多为平衡式构图,以姿态的奇特、优美而取胜。
二、花型种类:
1.月眉型
又名弯月型,造型似一轮新月的形状。比例一般以2:3或者4:3的形式插制,但并不局限于此比例,可自由布局。
2.直立型:
第一主枝直立在水盆左后角,第二主枝插在第一主枝左前方,向前倾斜50~60度。第三主枝插在第一主枝右前方向前倾斜45~50度。要点是主枝必须直立,第二第三主枝则略带倾斜。
3.倾斜型:
第一主枝以30-60度倾斜插在水盆花器左前方(即上述直立型的副位),第二主枝直插在水盆右后角(即直立型主位),第三主枝倾斜,与直立型同。
它的要点正好是直立型的主副位置互相调换,而主枝倾斜角度更大,所以又叫做“前立插”。
4.平出型:
第一主枝插在花器口倾斜而插左或右方水平方向向正左或正右延伸,角度在60度—90度之间,第二主枝垂直插于花器的左或右的后方,第三主枝插于花器的右或左前方向前右或左前上方倾斜。它的要点第一主枝要水平向外延伸。
5.平铺型:
第一主枝插在花器左或右方水平方向向正左或正右延伸,不同与其他花型要“先立而后斜出”,而是直接依附花器器沿或水面而插。第二主枝垂直插于花器的左或右的后方,第三主枝插于花器的右或左前方向前右或左前上方倾斜。它的要点第一主枝要水平向外延伸。
6.下垂(倒挂)型:
第一主枝位置如倾斜型,须由上垂下。第二主枝位置与倾斜型同。但要直立而不可倾斜,它的要点为三枝位置如倾斜型,但第一主枝不倾斜而须下垂,长度没有限制,看环境所需而定,第三主枝由倾斜而改为直立。
7.并列型:
第一主枝插在花器左或右后方垂直方向向上延伸,第二主枝垂直插于花器的右或左的后方垂直方向向上延伸,第三主枝插于花器的左或右前方垂直方向向上延伸。它的要点三主枝并排与花器当中垂直方向向上延伸。
2. 插花构图的基本形式有哪三种
插花构图的基本形式有直立式、倾斜式、水平式、和下垂式。其它多变的造型均是在该基础上演化来的。
1、直立型:主要表现植株直立生长的形态,总体轮廓应保持高度大于宽度,呈直立的长方形状。
2、倾斜型:第一主枝必须倾斜(在30°-60°之间)地插入容器内,第二主枝与第三主枝可任意插在第一主枝的两侧或者同一侧,需要保持均衡,保持三主枝之间的协调关系。
3、水平式:第一主枝必须横向近于水平(约不超过水平线上下15°)地插入容器
4、下垂式:第一主枝必须向下悬垂(低于水平线约20°)的插在容器内,第二主枝和第三主枝随意插入,保持整体造型的稳定和均衡,并于第一主枝相互关联、协调。
四种基本型借以第一主枝为主,按其姿态状况区分,第二主枝和第三主枝在构图中其姿态位置较为自由,但必须与第一主枝共同和谐的构成各个造型的立体骨架,然后再在骨架插入需要的各个辅枝。
(2)插花的基本花型扩展阅读:
中国插花包含了浓厚的传统文化知识,其中形势和表现手法千变万化,但是每个作品的构图都是有一定规律的。
四种基本型借以第一主枝为主,按其姿态状况区分,第二主枝和第三主枝在构图中其姿态位置较为自由,但必须与第一主枝共同和谐的构成各个造型的立体骨架,然后再在骨架插入需要的各个辅枝。
中式插花的构图形式分为规整的几何构图和自然式的非几何构图。下面我们重点介绍自然式非几何构图中三大主枝理论和四种基本型。
3. 插花的基本步骤有哪些
1)修剪:首先要去掉花卉的残枝败叶,根据不同式样,进行长短剪裁,根据构图的需要进行弯曲处理(为了延长水养时间,适合水中剪取)。
(2)固定:为了让花卉姿态按照你的设想进行,一般在花器的瓶口处,按照瓶口直径长度,取两段较粗枝干,十字交叉于瓶口处进行固定。专业插花,还要彩花插、花泥、铝丝等工具进行固定。
(3)插序:一般容易先插花后插叶,这样容易在插叶的时候将花的高度降低。正确的插序应该是选材、选插衬景叶、插摆花。
西式插花的基本程序:
(1)线条花:确定造型的形状、大小、方向。一般选用长穗状或挺拔的花或枝叶,线的长度一般是花器高度加宽度的1.5—2倍。
(2)焦点花(中心花):一般插在造型的中心位置。一般选用丰腴、鲜而富有神采的花材,一茎一花的材料。
(3)补花:选用花型细小、丛状或羽絮状的花或枝叶。
步骤:(1)立意 (2)选材 (3)造型
4. 西方式插花的基本花型有哪些各有什么特点
(1)三角形。这是一种最基本插法,可插成正三角形、等腰三角形和不等边三角形。制作时先插直立顶点的花枝,而后插横向花材,构成三角形轮廓,最后插配枝、丛枝,丰满整个作品。
(2)圆形。自然界中大多数花朵是圆形的。制作时先用花朵插制重心,在用配叶、小花填补画面,加以衬托,使其形成完整的图案。还须注意花材和花器相互密切配合。
(3)扇形。扇形设计是利用线形花材,先设定出扇形骨架,每一花材基本等长。而后再以块状花材或密而小的花材及叶片来添加补充。但作为骨架的线形花材要求形与色均统一,整体外形呈放射状整齐排列。
(4)球面型。这是常用的艺术盛花型式,为四面对称构图。插制时要十分注意花的平均分配。图型表面应圆滑,色彩搭配多用同类色或调和色,容器多选择低矮平盆,以突出半球的丰满。
(5)椭圆形。椭圆形插法采用团体式手法,其主要特点是着重自然美,强调气氛,具有一定的神秘感。容器应能体现隐重感,古典式容器更适合。它适用于空间位置较大的礼仪式场合。
(6)菱形。菱形插花是桌面上插花的最基本造型,也常在瓶插和盆插中得到应用,是插法简单、应用广泛的一种造型。其主要特征是充分体现菱角。
(7)弧线型。整体造型犹如“月芽”,所以又称新月型。其造型奇特、优美,有强烈的流动感和曲线美,具有较高的观赏价值。此造型应选柔软花枝为宜,各个花枝均依据弧线来伸长,并按不同长短及方向安插,花枝不能相互交叉而破坏弧线型构图重心的完整。花器不宜太高,口部宽阔的花器最为合适。
(8)S型。有时也称为“蛇形曲线”,是插花艺术展览中心常见到的西方插花型式。S型插花采用的花材以带有曲线状的较佳,花朵中间大、两头小逐渐过渡。花器宜选高瓶为妥。
(9)L型。L型构图简单,造型线条流畅、美观,易于掌握,经常用于盆插。插制时花插在靠近盆的任意一端,主枝一直立,一横插,二者成直角,呈现出L型。然后在两主干上分配大小不等的花朵,花朵大小和色彩配置应符合构图原则。
(10)倒T型。倒T型属于对称型,所以插制时,主枝先插在盆的中央位置上,然后在主枝的两侧各横插一枝,使其呈倒T型,接着在3条主枝上填补花朵,完成构图。其主要表现优美的线条,插时须注意焦点和美感。
(11)圆锥形。圆锥形设计在形状上与埃及的金字塔相同。圆锥形无论哪个角度观赏,都能显现出美感和稳重感。插制是第一主枝垂直插在容器的中心位置上,第二枝、第三枝,第四枝、第五枝,第六枝、第七枝,第八枝、第九枝分别处于不同的角度,对称的插在主枝的两侧,使插花底座呈现出圆形轮廓。同样,在不同角度与主枝共同组4个垂直的等腰三角形立面。最后用填充花补充,完成圆锥形。插制前选用不高、圆形口,且具有稳重感的容器为最佳。
5. 插花的基本形式是什么
插花就是把鲜花、枝、叶、果实等植物材料作为素材,经过构思和加工,用一定的技术(修剪、整枝、弯曲、造型等)合理配置,插在花瓶或浅水盆等容器中进行水养,使之成为景观绮丽、色彩鲜艳、富有生命力的艺术品。插花作品应具有“三美”,即造型美、色彩美和意境美。
"role="figure插花插花形式按艺术风格分为自然式插花、规则式插花、线条式插花、趣味式插花、壁挂式插花、盆景式插花及悬垂式插花等7种形式。
6. 插花造型的基本原理
插花是一门造型艺术,必须掌握一定的基本理论知识和构图原则。
点、线、面是造型的基本元素,点是最简洁、最小的要素;线是造型的重要手段;面是点或线的延伸与扩展,而插花作品是点、线、面组成的综合体。
一件优美的造型作品应符合上轻下重、上散下聚、高低错落、疏密有致、仰俯呼应这五条要求,作品才能均衡、稳定、生动、优美。插花艺术中造型美的法则是掌握比例与尺度、多样与统一、协调与对比、动势与均衡、韵律与节奏这五条标准。
(1)比例与尺度
一是确定作品的整体尺度,应当根据作品摆放环境的空间大小和要求来定。二是确定主要花枝与容器之间的比例。东方式插花中,第一主枝长度是容器口直径加容器高度的1.5—2倍;第二主枝长度是第一主枝长度的2/3至3/4;第三主枝长度是第二王枝长度的2/3至3/4;各主枝的补枝长度一般不超过其主枝之长。
(2)多样与统一
采用单一花材构图时,要选择有大有小、开放程度不同、姿态不同的花朵。选用多种、多量花材构图时,要主次分明,不能多种花材平分秋色,同时要考虑各种花材在质地上、花形上的一致性,使用在多样变化中求得统一的艺术手法。
(3)协调与对比
这是指插花的各部分之间,取得有机而完整的联系与呼应,取得紧密而和谐的相互配合。如花材与容器之间、花材与花材之间、花材与衬叶之间等,都有形体上、质地上、色彩上、数量上及风格上的协调与对比关系。
(4)动势与均衡
在插花中,均衡是指造型各部分之间相互平衡的关系和整个作品形象的稳定性。均衡有对称式均衡和不对称式均衡。插花中常利用花材组合的高低、远近、疏密、虚实以及花色的深浅等方法,取得不对称均衡的艺术效果。
动势是均衡的对立面,两者是对立统一、相辅相成的。各种对称均衡的造型,虽有端庄、稳重之感,常显得生硬刻板,其原因就是缺乏动势。而不对称均衡的各种造型,由于具有各种灵活多变的组合,花材各种姿态变化具有丰富多彩的动势,显得非常有生气,所以动势是作品形象生动的主要源泉之一。
(5)韵律与节奏
音乐中每一个优美动听的旋律,都是l、2、3、4、5、6、7七个音符,进行有规律的重复和有组织、有变化组合的结果。插花也一样,构图中各种花材的组合与变化,如花材的高低错落、前后穿插、左右呼应、疏密变化以及色块的分割等等,也应当像音符一样有规律、有组织地进行,否则会杂乱无章。
7. 现在许多插花书上介绍的基本花型都是什么流派的花行
摘要 当今世界有许多插花就拍,然而,总体可以分为两类,一是以中国日本为代表的东方格插花,另一种是欧美为代表的西方风格,西方注重色彩渲染,强调装饰得茂盛,用花数量极大,讲究对称型插法,有雍容华贵姿态。东方插花,崇尚自然,朴实秀雅,富含深刻的寓意,追求线条构图完美,简洁清新,我个人更喜欢东方插花,大道至简天人合一
8. 插花的各种基本造型和相关的图片
基本造型
1.水平型.设计重心强调横向延伸的水平造型.中央稍微隆起,左右两端则为优雅的曲线设计.其造型最大特点是能从任何角度欣赏.多用于餐桌,茶几,会议桌陈设.
2.三角形.花材可以插成正三角形,等腰三角形或不等边三角形
插花,外形简洁,安定,给人以均衡,稳定,简洁,庄重的感觉.多作典礼,开业,馈赠花篮等用.若在大型文艺会演及其他隆重场合应用,亦显豪华气派.
3.L型.将两面垂直组合而成,左右呈不均衡状态.宜陈设在室内转角靠墙处.L型对于一些穗状花序的构成往往起重要作用,大的花果用于转角处,小的花自己向前伸延,给人以开阔向上的感觉.
4.扇形.按基本的三角形插花造型作变化,在中心呈放射形,并构成扇面形状.适宜于陈设在空间较大之处.
5.倒T字型.整个设计重点成倒T字型的构成.纵线及左右横线的比例为2:1,给人以现代感.适合装饰于左右有小空间的环境中.
6.垂直型.整体形态呈垂直向上的造型,给人以向上伸延的感觉.适合陈设于高而窄的空间.
7.椭圆形.优雅豪华的造型.采用大量的花材,集团式插法,对结构,对比要求比较低,呈自然的圆润感.以古典的花瓶作容器,宜置于教堂或典礼仪式等空间位置较大的场合.
8.倾斜型.外形是不等边三角形.主枝的长短视情况而定,整个构图具有左右不均衡的特点.多用于线状花材,可有效的表达舒展,自然的美感.
还有新月型,S型,圆球型,冠型,自由开型
搭配技巧
一.
(1)首先应当懂得色彩的性质和特点。
A.色相的种类。 原色。指能混合成其他色彩的颜色。有红、黄、蓝三原色。
间色。用三原色中的任意两色混合而成的颜色。如橙色由红色与黄色混合而成;绿色由黄色和蓝色混合而成;紫色由红色和蓝色混合而成。
复色。指由两间色混合而成的颜色。具有缓冲调和作用。如橙绿色由橙色与绿色混合而成;紫绿色由紫色与绿色混合而成;橙紫色由橙色与紫色混合而成。
补色。一原色同另外两原色的间色之间为互补色,每对互补色都为一明一暗、一冷一热的对比色。如经和绿、黄和紫、蓝和橙。
每一色相都有不同的明度(明暗、深浅变化)和不同的纯度(饱和度)。一般原色的明度和纯度最高,间色次之,复色最低。明度、纯度愈高,则颜色愈明亮、鲜艳,反之则愈灰暗。
B.色彩的感觉。不同色彩给人以不同的反映和感受,如色彩的冷暖、远近和轻重等,这是人们长期生活实践的结果。
人闪对色彩的感觉分为三类:
冷色系。白、紫、蓝色容易使人联想到水、冰和雪,从而产生冷凉之意。
暖色系。红、橙、黄色容易使人联想到太阳与火、从而产生温暖、热烈之意。
温和色系。介于冷暖色系之间的颜色,如绿、灰、金、银、黑等色,它们常起缓冲调和作用。
(2)花色搭配的要点。
花色搭配实质上是处理不同花色之间的协调与对比、多样与统一的关系问题,因此首先应当遵照上述两条法则的要求进行搭配。
在这个问题上,应特别强调必须引起注意的是:
A.每件作品中,花色相配不宜过多,否则容易产生眼花缭乱之弊,一般以1-3种花色相配为宜。
B.多色相配应有主次。如果礼仪用花要求喜庆气氛浓烈,选用多色花材搭配时,一定要有主次之分,确定一主色调,切忌各色平均使用。
C.除特殊需要外,一般花色搭配不宜用对比强烈的颜色相配。如红、黄、蓝三腺色,各自的明度、纯度都很最高,相配在一起,虽很鲜艳、明亮、但容易刺眼,应当在它们之间穿插一些复色的花材或绿叶,以起缓冲作用。
D、不同花色相邻之间应互有穿与呼应,以免显得孤立和生硬。
花色搭配最重要的一点是以色彩相和为佳,和则生动、神气。具体搭配应根据插花的使用目的、环境的要求以及花材容器条件酌情组合。
(3)常见的花色组合。
A.单色组合。选用一种花色构图,可用同一明度的单色相配,也可用不同明度(浓、淡)的单色相配。如现代西方婚礼用花喜用白色新娘捧花和白色婚纱,纯洁高雅。
B.类似色组合。类似色组合。类似色组合,就是色环上相邻色彩的组合(即色环上任何90°夹角内三角组合)。由于它们在色相、相度、纯度上都比较接近,互有过渡和联系,因此组合一起容易协调,显得柔和典雅,适宜在书房、卧室、病房等安静环境内摆放。
C.对比色组合。也就是色环上两对应之色彩的组合,即互补色之组合。如红与绿、黄与紫、橙与蓝,都是具强烈刺激性的互补色,它们相配容易产生明快、活泼、热烈的效果。此种对比色组合,西方古典插花中最为常用,礼仪插花也常使用。
二.
1) 类似色∶使用同色系的深浅度不同花材进行搭配。比如,白色·粉红·红色搭配、白色·奶黄色·橘红色搭配、白色·淡蓝色·紫色这样的搭配形成一个色彩层次,给人带来柔和的印象。我们在做一个花艺作品时,为了让作品更加高雅,鲜花更加美丽多目,除了要有优美的造型以外,更重要的是色彩的搭配。因为一个物品首先映入我们眼帘的就是色彩,而插花艺术属于视觉艺术范畴也决定了色彩的重要性。
2) 相反色(互补色): 比如黄色和紫色、红色和绿色、橘黄和蓝色、黄绿色和红紫色的组合表现的是一种非常鲜艳的华丽印象。但是在使用花材时要注意其中的一种色彩要少一些,巧妙地保持2个色彩的平衡以达到一种立体感.
3) 类似色调∶各种浅色的同色系花材搭配在一起,给人一种优美·优雅的印象。比如浅粉红色系、奶油色系、橙红系的同色系使用。但是,为了防止色彩的模糊而消弱视觉点,加一些大型花材或绿叶来增强效果。另外还要注意造型·材质的对比不可强烈。
4) 近似补色∶将黄色·橘黄色·红色等类似色与相反色的蓝色组合、红色·紫色·蓝色与绿色组合,众多色彩充满个性,同时也给人一种华丽、华贵的感觉。但是,必须注意的是相反色花材的用量一定要控制。
5) 原色:红色·黄色·蓝色三原色的组合。色环120度内的配色。艳丽、华贵的印象。因为所有色彩都很强烈,亮度最高的黄色要尽量控制。
9. 插花要插什么花最好看
插花艺术是指将剪切下来的植物((枝、叶、花、果等)作为素材,经过一定的技术处理(修剪、整枝、弯曲)和艺术加工(构思、造型、设色等)重新配置成一件精致美丽,富有诗情画意,能再现自然美和生活美的花卉艺术品。一、生活插花遵循的原则
日常的生活插花,主要着重于点缀室内,烘托气氛,注重形式美的装饰,不必拘泥于一定要插出含有思想深度和无限意境的高标准的艺术插花。一般应遵循以下几点原则:
1. 位置得当 应尽量利用室内的无效空间。如死角、周边以及平时闲置的器物表面如电冰箱等摆设插花。一般来说,摆设不宜放在居室中间,以免限制室内的活动范围和遮挡视线。由于插花已切离植株,易凋萎,故最好放置在阴凉,但又不影响观瞻处。还应避免置于阳光直射的地方,和散发热量的家电附近,以及一切热源处。
2. 大小相宜 插花的大小要与放置的环境尺度相称。小房间不宜放置大型的插花。花材的大小粗细与放置的环境也应相称。卧室不宜用大型枝叶插制的作品。因叶型巨大,而显得生硬、单调。应用小叶、柔软、淡色的花材以求轻松、舒适,以利消除紧张和疲劳。
3. 简洁协调 一般家庭的每个房间,以点缀一、二件插花作品为宜。作品的外形宜简洁统一,切忌繁复。最为重要的是,插花作品的总体色调,必须与墙面、地面、家具等周围的环境因素相协调。
二、插花在生活中的应用
1. 客厅 客厅是接待宾客和家人团聚之处,这里的环境气氛应具有外向型的气息,又要有美好向上的生活情调。插花布置最好能体现这双重意义。比如用文竹和蔷薇插成一件飘逸流畅的线条式插花,会使人感到轻松活泼,亲切自然。每当盛大节日和喜庆良辰,客厅还应洋溢着热烈欢快的喜庆气氛。若布置上一盆用红、黄月季、菊花、满天星组成的色彩浓艳,花朵繁密的插花,会使节日气氛更加浓郁。
2. 卧室 卧室是体息场所,插花的数量不宜太多,色彩上也应根据年龄的不同而定。比如年轻夫妇的卧室,色调上可艳丽些。在淡雅的房间里,放置一盆暖色调的插花,会显得生活甜蜜,浪漫、温暖宜人。老年人的房间,要选择叶小、淡雅的花材,以宁静稳重为宜。
3. 书房 书房是写作、学习的地方,插花作品应简洁明快。若在温馨素净的书房里,陈设一瓶潇洒飘逸的插花作品,必将使居室更加清新雅致,充满生机。
花形
水平形 设计重心强调横向延伸的水平造形。中央稍为隆起,左右两端则为优雅的曲线设计。其造型最大的特点是能从任何角度进行观赏。多用于餐桌、茶几、会议桌陈设。
三角形 花材可以插正三角形、等腰三角形或不等边三角形,外形简洁、安定,给人以均衡、稳定、简洁、庄重的感觉。应用范围广,多作典礼、开业、馈赠花篮等用。若在大型文艺会演及其它隆重场合应用,亦显豪华气派。
L形 将两面垂直组合而成,左右呈不均衡壮态。宜陈设在室内转角靠墙处。L型对于一些穗状花序的构成往往起重要作用,大的花果用于转弯处,小的花自已向前延伸,给人以开阔向上的感觉。
扇形 按基本的三角型变化而来,外形如一把打开的扇子,适宜于陈设在空间较大之处.
倒T字型 整个设计重点成倒T字型的构成.纵线及左右横线的比例为2:1,给人以现代感.适合装饰于左右有小空间的环境中.
垂直型 整体形态呈垂直向上的造型,给人以向上伸延的感觉.适合陈设于高而窄的空间.
椭圆形 优雅豪华的造型.采用大量的花材,集团式插法,对结构,对比要求比较低,呈自然的圆润感.以古典的花瓶作容器,宜置于教堂或典礼仪式等空间位置较大的场合.
倾斜型 外形是不等边三角形.主枝的长短视情况而定,整个构图具有左右不均衡的特点.多用于线状花材,可有效的表达舒展,自然的美感.
插花的种类
插花艺术按插花器皿和组合方式可分为几种。
瓶式插花又叫瓶花,是比较古老而普通的一种插花方式,喜欢花的人们剪取适时的花枝配上红果绿叶,插于花盆布置室内。这种插花由于花瓶瓶身高,瓶口小,因此插时不需要剑山和花泥,只需将花枝投入即可,日常生活插花多属此种。
盆式插花又称盆花,即利用水盆进行插花,或利用其他类似于水盆的浅口器皿进行插花,由于容器较浅,需要借助花砧、泡沫、卵石等固定物才能完成作品,与瓶花相比,盛花的难度较大,需先造型,然后再根据造型,安插花枝和配 叶。
盆景式插花 是利用浅水盆创作的一种艺术插花形式,它利用盆景艺术的布局方法,使插花作品形似植物盆景。这种插花是利用插花树枝制作而成。制作时可在水盆中放置些山石等作为背景和点缀。
盆艺插花是将盆栽植物和鲜花花枝艺术地组合在一起,进行室内布置的一 种植物装饰艺术。所用盆栽一般是小型室内植物。以观叶植物为例,它本身虽适 于室内观赏,但无色彩鲜艳的花果,鲜花鲜果枝配插于观叶植物盆栽中,可以使 它的色彩艳丽起来。另外,一些姿态欠佳的室内盆栽用鲜艳的枝叶花果来配插, 还可以使它们的姿态完美起来.插花基本原理色彩调和之一
一、色彩调和之一
色彩调和是插花艺术构图的重要原则之一。色彩调和与否是插花作品给人的第一印象,也是插花创作成功与否的重要关键。因此,必须重视插花中色彩的作用,所谓插花的色彩调和就是要缓冲花材之间色彩的对立矛盾,在不同中求相同、通过不同色彩花材的相互配置,相邻花材的色彩能够和谐地联系起来,互相辉映,使插花作品成为一个整体而产生一种共同的色感。在同一插花体中,尽管有几种色彩,但要以一种色彩为主,将几种色彩统一起来形成一种总体色调。插花中所追求的色彩调和就是要使这种总体色调自然而和谐,给人以舒适的感觉。在同一插花体中,如果只使用一种花色的花材,则色彩较容易处理,只要用相宜的绿色材料相衬托即可。因为绿色可以和任何颜色取得谐调感。但是,若使用几种花材,涉及到二三种花色时,则须对各色花材审慎处理,合理配置,才能充分发挥色彩效果,提高插花作品的艺术性。关于插花的色彩处理一般应掌握以下几个基本原则。
1.突出主色调
当用二三种色彩的花材构图时,首先要确定构图的主题色彩。即能反映这个插花作品主题思想的主要色彩。然后,将主要色彩的花材配置于构图的重心位置,而且无论是花朵大小、花朵数量、色调浓淡等均应占主导地位。其它色彩的花材只是起焙衬和点缀作用,花朵宜小、色调宜淡、配置于构图的左、右两侧或前方下方,以突出主题色调。主题色彩和陪衬色彩之间要互相调和,浑然一体,不能各自形成孤立的色块,要使整体构图统一于一个基本色调之中,即主题色调之中,产生一种整体色彩效果。因此,对花材及花器的色彩应认真构思、合理配置,以求达到预期的色彩效果。在考虑和确定插花构图的主题色调时,要以自然界的色彩变化为依据,遵循自然色彩的变化规律,才能使作品色彩自然逼真,富有感染力。反映季相特征的作品应根据不同季节自然界中植物的主要色彩特征,确定插花的主题色调并适当发挥,例如:反映春季景致的插花宜以红、黄等暖色调为主题色调,常用的花材有红色碧桃、红梅、红山茶花、油菜花、红色和黄色的郁金香等。夏季宜以们冷色的蓝、自、淡粉等色为主题色调,常用的花材存晚香玉、玉簪、蝴蝶花、燕子花、荷花,睡莲等。秋季景致的插花作品宜以反映秋色的暗红、暗黄、橙黄等色彩为主题色调,常用的花材有枫叶,枯黄的秋草、橙黄色的果枝等,而冬季的插花宜以象征着温暖和希望的红色和黄色为主题色调,常用的花材有红色香石竹、南天竹红色果穗、火棘红色果枝、腊梅、红山茶花等。
2.类似色调和
凡是色环上相邻数种颜色的配合均属于类似色的关系。如红、橙红、橙;蓝、蓝绿、绿;黄、黄橙、橙等均属类似色关系。类似色的色彩接近,同时使用时易于取得自然调和效果,具有柔和感。在插花创作中经常出现类似色花材同时配置的实例,若配置得当,显得素雅别致。例如,粉色菊花与粉红色秋海棠配置、紫色蛇鞭菊与玫红色铁线莲相配置、粉红色的杜鹃花与红山茶花相配置、黄白色的百合与黄色的败酱花相配置等均表现出了这种类似色的调和效果。但是,类似色花材同时配置虽然易于取得调和效果,同时也易出现单调感而缺乏变化。为此,应利用花材色彩浓谈不同、花朵大小及形状不同、花材质感不同等以求得构图的变化,或者利用小体量的色彩对比强烈的花材加以适当点缀、以丰富构图中的色彩变化,从而打破单调感,增加插花构日的活跃性。