水彩画植物花卉

❶ 樱花固体水彩颜料最多有多少个颜色求告知。。。

水彩的话来其实很大源一部分是要看自己用的感觉怎么样，没必要说是非得是某个牌子。说说我自己玩的几种，都不算贵的。
台湾雄狮的，算很便宜的了，十二色不到一百块钱，拿来练习还凑和，但感觉一般，有时候沾了水会有些发粘。
日本樱花的，颜色感觉比较鲜亮，透明度也不错，一般来说拿来做练习什么的都很好。价钱大概一百二十左右。
泰伦斯分日本樱花泰伦斯和荷兰泰伦斯，而泰伦斯系列里面还有一些分类，但价钱都相对比较高。但个人感觉荷兰泰伦斯颜色上有些暗，不太亮，但是很好用。樱花泰伦斯一般也是一百二十一百三十左右，荷兰泰伦斯要分类的话有一百八十多到七百多不等。
再者是温莎牛顿，这个牌子的不太了解，不过听说最好是选用进口的。

纸的话，一般来说康颂的就很好，便宜也好用。
巴比松是康颂最低档最便宜的，然后是梦法儿，最好的是阿诗。不过我觉得前两种就很好用了，阿诗就有些贵了。觉得克数200克就足够了，不会皱的。

❷ 我想学画漫画中的花，有教程可以教的吗

其实很多教材里面的花都还是普通的写生基础上添加一点艺术元素而已。
推荐benjamin的《夏天没有的花》你看下里面他是怎么画的，我感觉你可以在看完他的画后能够吸收到点东西，然后画出自己的风格。。

❸ 水彩画花和叶的纹理怎么画

推荐水彩画家Hazel Soan的水彩画教程~ 有植物和动物的书面教程和视频教程！

❹ 像迎春花这类叶子和花很密集的植物，水彩是怎么画

你讲的植物应该是 黄馨。 黄馨和迎春花同属于木犀科、素馨属植物，花期都在早春，花的颜色色都是黄色； 它们的区别在于， 黄馨属于常绿植物，是长绿叶时就开花的，迎春花属于落叶植物，是先开花后长叶子的。蓝花丹（学名：Plumbago auriculata）是常绿柔弱半灌木，上端蔓状或极开散，高约1米或更长。叶薄，通常菱状卵形至狭长卵形。穗状花序约含18-30枚花；总花梗短；苞片线状狭长卵形，花冠淡蓝色至蓝白色，冠檐宽阔，裂片倒卵形，先端圆；子房近梨形，有5棱。花期6-9月和12-4月。在中国华南、华东、西南和北京常有栽培。原产南非南部，已广泛为各国引种作观赏植物。

❺ 国画颜料和水彩画颜料是同样的吗

国画颜料和水彩画颜料不一样。

1、特征不同

国画颜料的显著特点是不易褪色内、色彩鲜艳。而水容彩颜料透明度高，色彩重叠时，下面的颜色会透过来，且色彩鲜艳度不如彩色墨水。

2、分类不同

国画颜料一般为管装和颜料块，也有颜料粉的。水彩颜料一般有四种：干水彩颜料；湿水彩颜料片；管装膏状水彩颜料；瓶装液体水彩颜料。

3、材质不同

国画颜料包括矿物颜料、植物颜料和化工颜料。矿物颜料有朱砂、朱磦、银朱、石黄 、雄黄（又称雄精）、石青、石绿、赭石、蛤粉、铅粉、泥金、泥银、钛白等，植物颜料有花青、藤黄、胭脂、洋红，还有化工颜料包括曙红、深红、大红、铬黄、天蓝。

水彩颜料除树胶作为粘合剂（BINDER）外，水彩颜料中还包括增塑剂（PLASTICIZER），如保持湿度的蜂蜜水（HYDROMEL）、糖水、甘油（GLYCERIN）等；还有调润剂（WETTING AGENT）使画面笔触平稳；苯酚等防腐剂（PRESERVATION）。

❻ 5款超实用进阶级水彩颜料推荐，送给你！

1.荷尔拜因管状水彩

来自日本的水彩颜料，除了常见的必备色系还有有专门的植物花卉常用色系列，喜欢画花花草草的可以闭眼入!颜色饱满透亮、透明度高还不易褪色、不易扩散非常容易上手，属于大师级的水彩了，所以价格也会比较高。

2.史明克固体水彩(学院级)

来自德国的固体水彩学院级又称“小史”，精致的灌装是它们的特点，颜色也是沉稳、饱和度高，每一个都非常好看，有条件的小伙伴可以买起来。

3.DS固体水彩棒

DS是美国的水彩品牌，属于艺术家级的水彩，水彩棒只有51个颜色，但每个颜色都非常实用，容易蘸取、也很耐用，单根的价格比较高而且也用不完，买分装的就像是一块小固体水彩可以满足使用需求

4.M.G格莱姆管状水彩(艺术家级)

M.G是美国经典的水彩品牌是两位对油画充满热情的艺术家在25年前共同创立的，它的颜色质地厚实鲜艳，制作时添加了蜂蜜所以耐光性很好，可以让画作长久保存不变色，而且色料充足、扩散混色效果满分!颜料湿润，号称“不会干”颜料，沾取一点点就可以画超大片，所以虽然单管的价格比较肉痛，但可以直接买1-2ml的分装，就很实惠也完全够用啦。

5.美捷乐金装管状水彩(艺术家级)

来自韩国的品牌虽然在这里推荐金装，但实际上它的银装也非常好用，颜色的鲜艳程度、透明度，扩散、混色都是优秀级别，而且外包装也是非常吸引人了。

以上就是小编关于进阶级水彩颜料的推荐，希望这篇小干货对各位想要学习水彩的小伙伴能有帮助，要是你有喜欢的好用的、价格又合理得水彩品牌一定要记得分享给大家哦!

❼ 国画颜料和水彩颜料的区别

1、原料构成不同

国画颜料的颜色相对于水彩颜料的种类要少很多，国画颜料专以矿物和植属物原料做成，水彩颜料是化学原料构成的，国画颜料的颗粒小，水溶性好。水彩颜料的颗粒相对来说要大，水溶色也相对较差。

2、透明程度不同

水彩颜料与国画颜料的区别在于透明程度，水彩更加透明通透，国画颜色更加艳丽多彩。

3、调色不同

国画颜料主要是拿色料明胶进行调和（有轻胶重胶的差别），水彩颜料用的胶是阿拉伯胶（增加透明度）还会加牛胆汁（追求扩散性）。

4、绘画质感不同

水彩中多了一种甘油，国画色的颗粒小，水溶性好，水彩颗相对来说要大，水溶色也相对差了些。国画还是用国画颜料，与水、墨、宣纸相融合才自然，而且国画可以一遍遍上色，相对来说，水彩厚重，没有那种通透感。

❽ 我想自学水彩画，无绘画基础，不求学到极致，只希望能够画出自己想画的东西，不知道如果开始

先购买一些水彩类的书籍教程来学习，例如飞乐鸟的《水彩画完全入门教程》、《水彩画技法从入门到精通》、《水彩的诀窍》、森活绘《水彩私享课》、《永山裕子的水彩课》。
通常，水彩都是从简单的植物花卉、风景开始学习的，学习一些水彩的混色技巧、各种画笔的笔触运用、如何构图等，长期反复的练习、临摹，即便不会达到专业级，也会在水彩的绘画中找到一些乐趣。

❾ 画水彩应该怎么做

水彩画技法有着自身的特点，不同于油画、国画，但是水彩画从对生活题材的选取和表现、从审美的要求、作者的修养方面来看同其他画种是共同的。如果偏离这一点，就会削弱探索的意义，表现在：脱离对生活的观察，敏锐感受的丧失以及文化感的缺乏。技法不是一成不变，它是发展的，随着时代精神、审美观念的发展而发展，这就决定水彩技法研究必须理解技法的真正含义，扩大视野，必须继承美术史上的宝贵遗产，借鉴和学习其它艺术形式的创造，而这也是水彩画教学所应该强调，并通过某种教学方法加以强化。

在有关之水彩画创作的书中，技法是谈得最多的话题。在水彩画中技法一般指画法及制作方法，包含着绘画经验与技巧，同时技法也包括特殊技法，即是对笔、纸、颜料、水等方面特性的挖掘和拓展。特殊技法甚至包括了对于其他材料和媒介应用。水彩画家对技法作出种种的尝试和努力，丰富了水彩画的语言，使水彩园地繁华似锦。

中国的水彩画家更能体会水彩技法的背后的深刻含义。中国画对于笔墨的理解和运用，是中国水彩画家借鉴的宝贵财富。“十八描”中的“高古游丝描”，这既是线条的运用，同时也是一种审美形式，“骨法用笔”，骨法是审美要求，用笔是技法意义，两者统一。同时，主张“画技进道”写“胸中逸气”及强调“士气”，都无不体现审美和技法是统一的。中国画传统中对于笔墨的理解，从来不满足于对现实的被动摹写，笔墨被赋予强烈的象征性和表现性，笔墨担负着画家的情操、学识、品味、是画家人格高度的写照。作为西洋画范畴的水彩画，其发展在绘画上留下丰富的财产，给了我们很大的启发。

❿ 推荐一下比较出名的水彩画大师，或者比较著名的水彩画作品，

中国：石增琇、陶世虎、王双成
外国：查尔斯·雷德（美）、怀斯（美）、萨金特（美）、富兰克（爱尔兰）
请问您需要什么详细简介呢？
大师？
石增琇：
石增琇
男

祖籍河北省肃宁

1949年生于天津

毕业于天津工艺美术学校、天津美术学院
中国美术家协会水彩艺术委员会委员

天津美术家协会水彩艺术委员会主任

天津美术家协会水彩专业委员会会长

天津师范大学美术与设计学院教授、研究生导师

曾于法国巴黎美术学院阿伯拉罕.宾卡斯教授《绘画材料技法培训班》学习结业。

水彩画入选《中国首届水彩人物画展》、《全国第六、七、八届水彩画、粉画展》、《全国首届小幅水彩画》、《中国百年水彩展》、《在风景中行走——当代水彩画名家婺源写生作品展》、《百年华彩乐章——第二届中国当代优秀水彩画家提名展》、《中国著名水彩画家画曲靖暨水彩画邀请展》、《上善若水-2010中国当代水彩名家邀请展》和《首届上海朱家角国际水彩画双年展》。

水彩画获《纪念讲话发表60周年全国美展》优秀奖、天津展区银奖；《中国水彩画写生精品大展》铜奖；《第二届 “李剑晨奖”水彩双年展》铜奖；《第十三、十四、十五届全国群星奖美术摄影展》天津市优秀奖、铜奖、银奖各一次。

出版《中学美术教师人物素质培养》等合著4部，《石增琇水彩画集》、《石增琇水彩画风景写生集》等专著3部，其中《水彩人物画》列入高等院校“十一五”精品规划教材，编著《天津水彩60年》大型画册。

他的水彩画曾分别入选第13、14、15、16届《亚细亚国际水彩画展览》和2002、2003、2004年《亚细亚美术招待展》，水彩画《女人体2号》入选《中国首届水彩人物画展》，水彩画《日出江岸》入选《全国第六届水彩画、粉画展》，水彩画《天下之忧》获《纪念<讲话>发表60周年全国美展》优秀奖,水彩画《女人体-4号》获《中国水彩画写生精品大展》铜奖,水彩画《陶罐》入选《全国首届小幅水彩画展》。

先后参加编著《中学美术教师人文素质培养》、《辅导教材－外国美术史》、《石膏像素描》、《水粉静物写生》、《色彩》等，出版《石增琇水彩画集》，发表《水彩人体写生课教学难点的解析与突破》、《新世纪亚太地区美术教育的新理念》等论文。

2003年由天津美术家协会、天津师范大学艺术学院、天津美术学院主办《石增琇水彩画展》。