春节插花组合
1. 怎样做好春节室内插花装饰
节日期间,用插花装饰居室,能形成热烈的节日气氛,烘托出美好情景,专给人以温属馨祥和的感觉。
傲霜斗雪的梅花,是人们最为赞赏的花木。选择一两枝苞放蕾多,枝柯奇古的红梅,斜插于古朴花瓶中,再附以松枝相配,红绿相间,有花有叶,不仅能使人感到春意盎然,而且颇具高风亮节的意境。选用纯黄色的素心腊梅,插于水瓶,香可盈室。若配插鲜艳夺目的南天竹果实,花黄果红叶绿,幽香飘来,为新春佳节平添吉祥如意的欢乐气氛。
冬天,人们向往着春天的温暖,若选用色彩鲜艳的暖色花卉,如一品红、红茶花、康乃馨、小苍兰等,能给人以兴奋温暖之感。鲜艳夺目的红色花卉组成的插花,在喜庆欢乐的场合,气氛热烈,是幸福象征。红色花置于花瓶中央,白色花插于四周作陪衬,则显得层次分明,配上黄色花,则显得娇艳洒脱,惹人喜爱。为增加插花的形态变化,使色彩更加和谐,应适当配置一些观叶、观果的花枝,使之融为一体,更显得艳丽多姿,赏心悦目。
居住较小的住房,适宜用小品插花点缀。例如在浅盆中放上插花座,选择报岁兰、仙客来、水仙花、迎春花、桃花等小型花卉。
2. 插花中最佳搭配的花和颜色是什么 如何使插花更美丽
花店的花色搭配非常重要,也较难处理。因为花色最引人注目,最具感染力。所以插花作品中,花色搭配的好坏,常常成为作品成功与否的关键,也是作者艺术造谐高低的体现。花色搭配涉及到许多有关色彩学方面的基本知识,如能了解与掌握,便能很好地领会花色搭配的要点。
P>(1)首先应当懂得色彩的性质和特点。
A.色相的种类。
原色:指能混合成其他色彩的颜色,有红、黄、蓝三原色。
间色:用三原色中的任意两色混合而成的颜色,如橙色由红色与黄色混合而成;绿色由黄色和蓝色混合而成;紫色由红色和蓝色混合而成。
复色:指由两间色混合而成的颜色,具有缓冲调和作用,如橙绿色由橙色与绿色混合而成;紫绿色由紫色与绿色混合而成;橙紫色由橙色与紫色混合而成。
补色:一原色同另外两原色的间色之间为互补色,每对互补色都为一明一暗、一冷一热的对比色。如经和绿、黄和紫、蓝和橙。
每一色相都有不同的明度(明暗、深浅变化)和不同的纯度(饱和度)。一般原色的明度和纯度最高,间色次之,复色最低。明度、纯度愈高,则颜色愈明亮、鲜艳,反之则愈灰暗。
B.色彩的感觉。
不同色彩给人以不同的反映和感受,如色彩的冷暖、远近和轻重等,这是人们长期生活实践的结果。
人闪对色彩的感觉分为三类:
冷色系:白、紫、蓝色容易使人联想到水、冰和雪,从而产生冷凉之意。
暖色系:红、橙、黄色容易使人联想到太阳与火、从而产生温暖、热烈之意。
温和色系:介于冷暖色系之间的颜色,如绿、灰、金、银、黑等色,它们常起缓冲调和作用。
(2)花色搭配的要点。
花色搭配实质上是处理不同花色之间的协调与对比、多样与统一的关系问题,因此首先应当遵照上述两条法则的要求进行搭配。
在这个问题上,应特别强调必须引起注意的是:
A.每件作品中,花色相配不宜过多,否则容易产生眼花缭乱之弊,一般以1-3种花色相配为宜。
B.多色相配应有主次。如果礼仪用花要求喜庆气氛浓烈,选用多色花材搭配时,一定要有主次之分,确定一主色调,切忌各色平均使用。
C.除特殊需要外,一般花色搭配不宜用对比强烈的颜色相配。如红、黄、蓝三腺色,各自的明度、纯度都很最高,相配在一起,虽很鲜艳、明亮、但容易刺眼,应当在它们之间穿插一些复色的花材或绿叶,以起缓冲作用。
D. 不同花色相邻之间应互有穿与呼应,以免显得孤立和生硬。花色搭配最重要的一点是以色彩相和为佳,和则生动、神气。具体搭配应根据插花的使用目的、环境的要求以及花材容器条件酌情组合。
(3)常见的花色组合。
A.单色组合。选用一种花色构图,可用同一明度的单色相配,也可用不同明度(浓、淡)的单色相配。如现代西方婚礼用花喜用白色新娘捧花和白色婚纱,极富纯洁高雅之趣。
B.类似色组合。就是色环上相邻色彩的组合(即色环上任何90°夹角内三角组合)。由于它们在色相、相度、纯度上都比较接近,互有过渡和联系,因此组合一起容易协调,显得柔和典雅,适宜在书房、卧室、病房等安静环境内摆放。
C.对比色组合。也就是色环上两对应之色彩的组合,即互补色之组合。如红与绿、黄与紫、橙与蓝,都是具强烈刺激性的互补色,它们相配容易产生明快、活泼、热烈的效果。此种对比色组合,西方古典插花中最为常用,礼仪插花也常使用。
3. 雏菊适合春节家中插花吗
适合。一般做配花用。
4. 春节插花怎么插才好看
所谓插花就是把多种花卉、枝叶配合起来,插在一起,你可以随意构思,任意造型。插花要求在不同的时间、地点、不同的场合、体现一定的意义与内涵,与环境氛围相融合,给人一种意境美的感觉,那就需要进行一番艺术创作活动了。
如何把花、枝、叶组合(插)成很美的形式,除了心灵手巧之外,还要求我们有文学艺术方面的知识和修养,还必须掌握一定的基本理论知识,如插花的历史沿革、插花需要哪些器具和花材、怎样使用,如何陈设和养护,又如何品评和欣赏?更重要的是要掌握造型构图的原理法则,这就是比例与尺度,多样与统一、调和与对比、动势与均衡、韵律与节奏。
插花的构图形式虽然多种多样、千变万化,但也有规律可循,如以插花的外形轮廓区分有对称式与不对称式构图。
对称式也就是整齐的构图,多为几何图形,要求花材多、花形整齐、大小适中、结构紧凑而丰富,表现出雍容华丽、端庄典雅的风格,具有热烈奔放和喜悦欢庆的气氛。这种形式适合摆放在主席台上、会议室、客厅以及宾馆、饭店等公共活动场合。
不对称式也就是不整齐式的构图,随意性就很大。适合在一般工作和生活的场合,形式轻松活泼,富有生活气息。
不对称式又以其花材(三大主枝)在容器中的位置和姿态区分为直立型、倾斜型、下垂型、水平型等几种。
花、枝、叶是插花的主要构成部分,而颜色的搭配是非常重要的一环。
随着人们生活水平的不断提高与花卉生产的发展,插花作为一门艺术已在全国范围内得到广泛普及和应用。不仅可以美化环境、丰富生活,而且大大有助于人们道德情操的培养,有助于社会风气的改善,有助于提高全民族的精神文明素质。
要真正插好一件花,就得达到烘托气氛、传递感情,使人获得美感和愉悦的目的,从而得到启迪、鼓舞或遐想。因此就不是花材的简单的组合,就要有构思、有主题、有章法、有技巧。它与其他艺术品一样,是有意识有目的的艺术创作和欣赏活动。要让插花达到艺术品的效果,我们必须认识花材,了解各种花材的形态特点与习性,更要懂得各种花材的文化内涵与寓意,才能捕捉到每种花材的美姿艳态,才能表现每种花材的气质与品格。
艺术插花的魅力在于要有自己的意图和情感;在于形式美与思想美的统一。
真正的插花是一门多学科的、相互融合的综合性艺术。
我们在欣赏和品评一件插花艺术品时,也必须要考虑到它的整体效果,包括构图造型效果、主题表现、设色效果和技巧的运用。
5. 中国传统插花四大流派
中国传统插花发展简史
原始萌芽期——西周至春秋、战国
中国插花艺术源远流长,博大精深,是中国花文化重要的组成部分。在中国文明刚刚开始发芽阶段,花就与祖先的生活息息相关。无论是史前出土的陶器玉器青铜器等等,都可以看到精美的花卉纹饰雕刻在上面。中国战国时期的诗集《离骚》中有这样的话“纫秋兰以为佩”“制芰荷以为衣兮,集芙蓉以为裳”,说明当时有采摘香花佩戴身上的时尚。以花传情,以花明志,赋予花卉以某种寓意,可见花卉在春秋战国时期就已经进入了文化领域。
《楚辞·九歌·礼魂》中记载:成礼兮会鼓,传芭兮代舞,
姱女倡兮容与。春兰兮秋菊,长无绝兮终古。
初级发展期——秦、汉至魏、晋、南北朝
秦汉时期,由于社会经济的进步,插花艺术有了极大的发展,插花的雏形已经初步体现。据史书记载,西汉惠帝时,孝惠皇后将四时植花罗致室内,并安排于寝榻、几案上。可想而知, 这些“四时植花“不是盆花即是插花。河北望都东汉古墓墓道壁画中绘有一个陶质圆盆,盆内均匀地插着6支小红花并置于方形几架上,形成了花材、容器、几架三 位一体的形象,这是迄今为止所发现的唯一的早期中围插花。
到了南北朝时期,插花主要被用于佛堂前的供花。人们为了保持花朵的新鲜,开始尝试 将花插入水中养殖。《南史·晋安王子懋传》记载:“子懋年七岁时,母阮淑媛尝病危骂,请僧行道。有献莲华供佛者,众僧以铜罂盛水,渍其茎,欲华不萎。以花 献佛,祈求医病,霍然痊愈。”这是史书中关于用容器描花水养的文字记载。当时佛前供花以荷花与柳枝为主要花材,不讲究插花艺术造型。
兴盛发展期——隋、唐至五代时期
隋唐时代是我国插花艺术发展史上的兴旺时期。插花开始在宫廷中盛行。这时中国的插花艺术开始有了系统的技术手法和规定。比如说牡丹插花,每年牡丹花盛开时节,宫廷中都要举行牡丹插花会,有严格的程序和非常讲究的排场。如罗虬的《花九锡》中说:“重顶帏(障风)、金错刀(裁剪)、甘泉(浸)、玉缸(贮)、雕文台座(安置)、画图、翻曲、美醑(欣赏,美即美酒)、新诗(咏)。”“九锡”就是九个程序。对插花所用工具、放置场所、养护水质、几架形状以及挂画都有严格规定, 还要谱曲、咏诗讴歌,再饮美酒方能尽兴。从而达到视觉、听觉多方面欣赏的效果。
点茶、焚香、插花、挂画,被合称为生活四艺
每年农历二月二十五的“花朝节”在唐朝是个很盛大的节日,传说是百花之神诞生的日子。在这一天,人们要去郊外踏青赏花,市集上也摆满了各种各样的鲜花饰品,举行大规模的赏花盛会。在此时期,人造花的应用也日渐广泛。新疆吐鲁番阿斯塔那出土的文物中发现一束人造绢花,以萱草、石竹等花卉组合,制作精细,花色艳丽,仿真程度很高。
五代十国时期,插花开始了艺术高雅化,从庄重讲排场变成不拘一格,开始追去自然美。由于政局动荡不稳,许多文人雅士避乱隐居,吟诗泼墨,插花艺术也变成他们表达思想情感的工具。插花开始不局限于花朵,而是就地取材,名花佳卉、山花野草都可使用。插花器具也由铜或瓷的盘盆容器,扩展到竹筒、漆器。而且插花作品不一定要摆放在桌子上,出现 了壁挂,吊挂。南唐后主李煜对插花艺术的发展作出了突出的贡献,“锦洞天”是李后主的独创。每年春盛时节,梁栋窗壁,柱拱阶砌,并作隔筒,密插杂花,挂上横幅“锦洞天”。犹如大型插花展览会,千姿百态,琳琅满目。当时还出现了能固定花材的新型容器“占景盘”,既做容器,又当花插。插花作品追求自然情趣,朴实而又不失洒脱。
全盛发展期——宋代
进入宋代,插花艺术发展到极盛时期。受理学观念影响,此时的插花艺术不只追求怡情娱乐,还特别注重构思的理性意念,以表现作者的理性意趣或人生哲理、品德节操等。花材也选用有深度寓意的松、柏、竹、梅、兰、桂、山茶、水仙等上品花木。构图突破了唐代的富丽堂皇,以“清”、“疏”的风格追求线条美。所以有人把当时的插花作品叫做“理念花”。 宋代的蓝花注意保持花材本身的自然美,富有蓬勃的生命力和韵律感。如南宋李嵩的花篮图,花篮造型制作精致美观,有优美的花纹、萱草、石榴、牡丹、蜀葵等半开或盛开,色彩艳丽,错落有致,姿态飘逸,生机勃勃。从此开始,插花形成以花品、花的寓意,人伦教化的插花形式,插花艺术上升到了一种对待自然的态度,体现人的操守。这也就是花道。
缓慢发展期——元代
元代插花风格逐渐摆脱宋代理学的影响,常用花材的寓意和谐音来表达作品的主题,也就产生了有人所说的“心象花”。钱选绘的吊篮式插花,在吊篮上放两个瓷罐,罐里分别装满金桂和银桂,上飘一枝三折形似如意的桂花枝条,暗示金贵、银贵,不如自在如意贵。反映人们祈求安定、平和、自由的愿望。
明代是插花艺术复兴、繁荣、昌盛和成熟时期,在技艺上、理论上都形成了完备的系统的体系。初期受宋代理学影响,以中立式厅堂插花为主,造型丰满,寓意深邃。中期插花追求简洁清新新,色彩淡雅,疏枝散点,朴实生动,不喜豪华富贵,常用如意、灵芝、珊瑚等装点插花。
成熟完善期——明至清代中期
到了明代晚期,花道发展到了中国历史上的鼎盛时期。这时的插花艺术追求参差不伦,意态天然。讲究俯仰高下,疏密斜正,各具意态,得画家写生折枝之妙,方有天趣。构图严谨,注意花材同容器的比例关系。这一时期中国插花理论日臻完善、成熟,有许多插花艺术专著相继问世。其中以袁宏道的《瓶史》影响最大,书中对构图、采花、保养、品第、花器、配置、环境、修养、欣赏、花性等诸多方面,在理论上和技术上作了系统的全面的论述。还有张谦德的《瓶花谱》、高濂的《遵生八 盏.燕闲清赏》、何仙郎的《花案》等,对花材的选择、处理艺术,保养方法,插花风格,花性认识,构图技巧,色彩和体量的协调,品赏情趣等均有深入的论述。
清代初期的插花仍沿袭明代传统风格,流行写景式插花、组合插花和谐音式插花。但是纵观清朝三百年,插花艺术始终处于一个下坡时期,得不到重视。花道在此时开始衰落。
传统插花、古典园林,两朵绽放在中华艺术百花园中争奇斗艳的花朵,自古便有着千丝万缕的联系,根植于中华民族传统文化的广阔沃土之中。“不入园林,怎知春色如许”,一朵朵绽放于园林之中的鲜活花朵,也成为园林中最美的点缀。
又逢冬季,中国园林博物馆即将推出第四届插花艺术展,带您走进插花艺术的殿堂,共同感受插花艺术魅力。热爱插花艺术、喜爱生活美学的您,又对插花艺术了解多少呢?
宋代 篮花
中国传统插花艺术距今已有3000多年历史,源远流长,博大精深,是东方插花艺术的代表。具有端庄典雅的造型、富有诗意的画面、形神兼备的意境、师法自然的手法等特点。这种古老的艺术形式,见证着中国历代王朝的兴衰、传统文化艺术发展的进程以及历代风土民情的变迁。
元代 篮花
中国传统插花吸取了园林、盆景、雕塑、书法、绘画等传统艺术的精华,形成了崇尚自然、重意境等独特的风格与特征,具有极高的史学价值、文化价值、美学价值,在世界插花艺术之林中独树一帜,成为东方式插花艺术的典范。2008年6月,传统插花进入国家级非物质文化遗产名录,成为中华民族优秀传统文化艺术的重要组成部分。
明代 厅堂中立式瓶花
明代 厅堂花
中国插花艺术萌芽于先秦时期,经过了汉、六朝的初始期,隋、唐、五代的兴盛发展期,宋代的全盛期,元、明、清中期的成熟与完善期,清末的衰落期等各个阶段。在插花发展的历史中,我国有关插花的著作不少,其中名气较大的有唐朝的《花九锡》,明朝的《瓶史》、《瓶花谱》、《瓶花三说》,清朝的《花镜》、《浮生六记》等,为我们研究、继承、发扬和推广中国传统插花艺术提供了宝贵的素材。
清代 写景盘花
清代 瓶花
作为园林中最具生命灵性的要素,花木不仅赏心悦目,其色彩、风韵也往往更具隐喻意义。或悠闲、或苦闷、或超脱、或执着,都投射于花木之上。
日本花道可以称得上是一绝,当然中国插花艺术也是不容小觑,中国传统的插花艺术也有一段很长的历史,而且中国插花流派还分为三种,小编将为你解答中国插花习俗怎么来的?中国插花流派有哪些?
中国插花习俗怎么来的?
中国传统插花受儒家、道教、佛教思想影响,富有中国人特有的宇宙观和审美情趣,认为万物有灵性,因而常把无语无义的花草根据其生活习性,赋予了人的感情和生命力。
借用花木抒发人的意志、愿望之时,以花枝展情韵,表现花品花格,令人在击节赞叹之余,心驰神往。古人看花是有分别的,饮酒对自然生长的花,饮茶对瓶中插花,在寄情花木中,每朵花、每片叶都蕴涵着深长的意味。
宋朝经济繁荣,文化艺术迅速发展,插花艺术也获得普及与进步,成就辉煌,举国上下插花之风亦然盛行。《洛阳牡丹记》有载:"洛阳之俗,大抵好花;春时,城中无贵贱皆插花。"每?酱禾於家傩惺⒋蟮幕ɑ岷筒寤ū热饶址欠病?
文人插花别有情趣,已成为他们生活中不可缺少的内容,除琴棋书画外,又形成插花、挂画、点茶和燃香的"生活四艺",撰写出不少插花诗作。
受理学影响深重的宋代,其清雅、隽秀的时代气质,反映到花卉文化中,形成了精细描绘,以花抒写理性的主流。插花不仅追求怡情娱乐,更注重理性意念。在形式上、内涵上则倾注作者的思想,意趣及品德节操,不像唐朝那样讲究富丽堂皇的形式与排场,而注重花品花德及寓意人伦教化的表现。
在构图中,讲究线条美,常以梅花、腊梅等枝条来插制,突出"清"、"疏",形成清丽疏朗而自然的风格。因而,许多文人士流为避现实多退隐于山水之间时,寄情于山水花草之间,以表心意。如周敦颐的学生程颢诗云:"万物静观皆自得,四时佳兴与人同",对花开花落等景象敏感多思。
中国插花流派有哪些?
池坊
日本传统插花的开创者都是池坊,有五百多年的历史,是日本成立最早的流派,原意为池边僧舍,许多流派都是从池坊演变出来的。原本是日本遣隋使小野妹子皈依佛教成为高僧,驻六角堂(后来京都的一名寺)而创于7世纪。在那里,作为礼佛仪式的一部分,规定“立花”这个插花样式的插花准则,即一种直立的正规样式,一般使用窄口高脚瓶或细高花瓶。
草月流
草月流由河原苍风创立,是战后兴起的新流派。草月流创建的意思为如草之亲切、月之明亮,又称前卫花。它突破传统的形式,强调与现实生活相结合,创造更为自由。常强调美的夸张,用抽象、富于想象的手法自由创作,达到作者追求的自然美和抽象美的境界。
小原流
小原流由小原云心创始于1867年,距今有一百多年的历史。他以投入式盛花的形式为主,用平矮形盆把花插在剑山上,既保留完整的传统手法,又不固守传统,能贴进生活、表现生活。其作品使用的是各方面皆可观赏花材的欣赏范围,任何空间都可搭配。
创始人小原云心创造的盛花表现形式,为近代插花史开辟了新篇章。其作品格调高雅、脱俗,尊重四季花草的自然之态,生动活泼,清新自然,优雅秀丽,最接近中国古典插花的风格,最能引起中国人的心灵共鸣。
6. 春节插花要切忌这几点,不然容易惹人笑话
只买主花
很多花友在买花的时候,往往都是只买主花,而不买次花,这样会让主花显回得没有陪衬,从而让花的视觉效果降低。所以在买花的时候,一定要买点次花来搭配。
春节插花要切忌这几点,不然容易惹人笑话(图2)
高花瓶
很多不知道的花友,在插花的时候,往往会选择用高花瓶来插花。但是,高花瓶插花很答难把握,造型也十分的难做,并且还要很周围的环境相适应,新手不建议用高花瓶插花。
春节插花要切忌这几点,不然容易惹人笑话(图3)
花密度过大
很多花友在插花的时候,往往一个花瓶里插很多朵花,这样就导致了花的密度过大,让人无法直接看到花的情况,影响视觉美感。
春节插花要切忌这几点,不然容易惹人笑话(图4)
花种类杂多
7. 春节的祝福为主题,写一篇插花简介
春节,是中国延续几千年的传统节日,春节主题的传统插花,则是从隋唐时期就开始流行起来,有着悠久灿烂的文化。春节插花一般要选择艳丽、明快的花材,还可以配置一些如爆竹、水果、元宝之类的装饰品来烘托气氛,以示新春的吉庆、祥和、幸福。
中国人传统的岁朝,如《尚书大传》所说,为岁之朝、月之朝、日之朝,故称“三朝”,也称“三始”,指的是农历正月初一这一天。然而过年的情绪往往延至正月十五的元宵节,甚至到“二月二龙抬头”为止。为庆祝新年的这一段时间,中国历代有很多习俗,比如插花供奉于堂上,以表示对天、对祖的敬意,配上灵芝、如意、柿子等,以招祥祈福,这样的插花称为“岁朝插花”。
岁朝插花始于隋唐,其形式一为盘花,二为瓶花。宋代有了形体硕大、取材丰富的隆盛型篮花。明代岁朝插花有了明确的风格,比如以“十全”(十种花材)表现的瓶花;以松、梅、山茶等配以百合、柿子、橘子等插作的朴实自然的“文人花”。到了清代又有了排列巧妙,色泽鲜丽,有厚实感的蔬果供盘,称之为岁朝清供。
岁朝插花主要以松、菊、梅、柏、山茶、百合、兰花、水仙、金橘等为主要花材。花器多用瓶、盘等。还可以搭配上如意、年画、花胜、春联、中国结、古钱、荔枝、柿子、佛手、荸荠等象征吉祥的饰物。
春节插花不仅可以使用各种花材,还可以以各种蔬菜、水果搭配花材插作春盘。
春盘由辛盘而来,是以葱、韭菜、蕌头、大蒜、姜、蓼、芥菜、芹菜等辛味菜蔬中的5类插盘,称为“辛盘”,取“新”之意。辛盘再配以白菜等各种生菜即为春盘,取“新春”之意。辛盘或春盘在立春或春节时均适合插作,再配以中国结、鞭炮、蜡烛、如意、灵芝、柿子、石榴、佛手等表达吉祥、喜庆的装饰物更能烘托节日气氛。
春盘是新春供奉的佳品,也是装饰空间环境的好摆设。
春盘的插作重空间,不像菜市场上的蔬菜那样被整齐地堆砌;春盘的插作重色彩,需留心蔬菜颜色的相互搭配;春盘的插作也重造形,需讲究蔬菜形态及质感。
在插作春盘前,可根据需要使用木块、枝干等作为支撑。
8. 插花流派常见有哪些
当今世界插花流派众多,然而,从总体上可分为两种,一种是以中国、日本等国为代表的东方风格插花,另一种是以欧美为代表的西方风格
的插花。
西方风格插花特点:
西方风格的插花,注重色彩的渲染,强调装饰得丰茂,布置形式多为各种几何形体,表现为人工的艺术美和图案美。它的特点有:
1.用花数量比较大,有花木繁盛之感。一般以草木花卉为主,如香石竹、扶郎花、百合、菖兰、菊花、马蹄莲和月季等。
2.形式注重几何构图,比较多的是讲究对称型的插法,有雍容华贵之态。
常见形式有半球形、椭圆形、金字塔形和扇面形等大堆头形状,亦有将切花插成高低不一的不规则变形插法。
3.色彩力求浓重艳丽创造出热烈的气氛,具有豪华富贵之气。花色相配,较多采用一件作品几个颜色,每个颜色组合在一起,形成多个彩色的块面,因此有人称其为色块的插花;亦有将各色花混插在一起,创造五彩缤纷的效果。
东方风格插花特点:
中国和日本等国的东方式插花,崇尚自然,朴实秀雅,富含深刻的寓意。其特点为:
1.使用的鲜花不求繁多,只需插几枝便能起到画龙点睛的效果。造型较多的使用青枝绿叶来勾线、衬托。常用的枝叶有银柳、功劳、火棘、八国金盘、棕榈和松树等。
2.形式是追求线条、构图的完美和变化,崇尚自然,简洁清新。造型构图讲究丽姿佳态,达到虽有人作,宛如天成之境。或似幽静绝妙的风景小品,或成一幅折枝花卉图。排列处置就像绘竹那样:“只需三两杆,清风自然足”,要求删繁就简,并确立了三大主枝构成不等边三角形的定位方法,高低横斜遵循一定规则,但又不拘成法。
3.插花用花朴素大方,清雅绝俗,一般只用两至三种花色,简洁明。对色彩的处理,较多运用对比色,特别是花卉利用容器的色调来反衬,同时也采用协调色。这两种处理方法,通常都需要用枝叶衬托。
9. 春节家里应放什么插花
我觉的插牡丹花好!因为牡丹花代表:富贵,圆满
10. 新年的插花应该怎么摆比较喜庆一些选些什么品种好
春节临近,大家又开始忙活着买年货和打扫卫生了,一年一度的春节已经过出了仪式感。你是否也在纠结买什么盆栽植物装饰客厅呢?
3、家庭成员有花粉过敏史的不宜养殖携带花粉的盆栽植物,家里有婴幼儿和孕妇的不适合养殖有毒和带有浓香的盆栽植物,比如:一品红、水仙、风信子、郁金香、百合、滴水观音、万年青、龟背竹等。
4、虽然各地风俗各异,但有些禁忌是相同的。过年期间,最好不要在室内摆放带刺的植物,比如:仙人掌、仙人球、麒麟掌、虎刺梅等,有挑起口角、激发矛盾之意。
5、衰败和枯萎的植物,给人萎靡不振的感觉,需要及时进行替换。
看到这个攻略,相信大家对春节期间适合摆放什么植物,有什么禁忌都有基本的了解了,可以放心选购盆栽植物,欢欢喜喜过大年啦。