清代花卉大缸

『壹』 清代花口龙大卷缸多少钱

啥也没有怎么判断啊！清代好几百年呢！顺治跟宣统差多了

『贰』 古人书房中用来放字画的大瓷缸的学名叫什么

叫做画缸。

画缸属于文房清玩的一种。文房清玩是指文人书斋中一切文化用具及陈设的总称，它除了笔、墨、纸、砚“文房四宝”外，还有笔洗、笔筒、笔架、笔插、笔掭、砚滴、砚屏、砚匣、水丞、墨床、臂搁、镇纸、印章、印盒、画缸、山子等。

我国历史上第一个将文房用器整理出书的是南宋的赵希鹄，赵氏在《洞天清禄集》列入十项内容，它们是古琴、古砚、古钟鼎彝器、怪石、砚屏、笔格、水滴、古翰墨笔迹、古画等，书中对这些文房器物也作了一一描述。元代罗先登《文房图赞续篇》记有文房常用器具十八种。明初曹昭的《格古要论》，曹氏将文房清玩分为十三类：古琴、古墨迹、古碑法帖、金石遗产、古画、珍宝、古铜、古砚、异石、古窑器、古漆器、古锦、异木。明文震亨的《长物志》，也是一部记载文玩的著名文献，称文房诸具计有五十余种。随着社会和繁荣。到了清代，文玩的流行与繁荣，除了文人精心追求，营造一个窗明几净，赏心悦目的书斋环境外，另外在很大程度上，是清室康雍乾三朝皇帝的爱好与推动。如今在北京故宫博物院珍藏了一件乾隆御用旅行文具箱，是件绝无仅有的艺术精品。该箱紫檀木制作，箱长74厘米，高14厘米，宽29厘米，箱盖装有铜镀金暗锁。箱打开后可支成文案，案腿设计在箱槽内，用活动薄板支撑，再用暗扣固定。桌箱内设有两个同样大小的屉盒，每一屉盒都有两层形式不同、大小各异的多宝阁，可以人置65件文具与器玩，例如白玉洗、松花江古砚、玉臂搁、笔筒、兽镇、石章、描金云龙纹笔等等。至外还有棋子、棋盘、小蜡盏等。这个文具箱所藏的都是文具中的精华，反映了当时的最高水平。

文房清玩，形微体轻，与重器大件相比，实属小器物。然而正是这些小玩意，却又是一个内涵丰富的知识载体，根植于民族文化的土壤之中，是物化了的民族传统，它的丰富的功能，独特的造型，以及千姿百态的制作工艺与材质，构成了一个绚丽多彩，品位高雅的艺术世界，也是前人为我们留下的珍贵的文化遗产。文房用具，又成为物质文化史上的重要研究对象，吸引着人们从不同角度进行考证与研究。同是，古代文玩越来越得到收藏家们的青睐，成为珍贵的艺术品。

『叁』 清雍正粉彩花卉寿字纹缸，这里怎么发图片啊

您的问题，这样的瓷器品种，清雍正粉彩花卉寿字纹缸，真品收藏价值比较高的；具体是不是真品，补充图片看看就知道；按照网站要求的格式程序发图片就可以！

『肆』 明清宫苑里的大缸是干吗的

缸是用来盛水的，这一点毋庸置疑。按照这个逻辑，诺大的紫禁城，随处可见的大缸应该也是用来盛水的。但是，紫禁城里为什么还需要盛水的缸呢？那么，这些缸是否真的是用来盛水的呢？还是另有其他用途？

故宫太平缸

紫禁城内的宫殿周围，陈列着无数引人注目的“吉祥缸”（也称“太平缸”）。“吉祥缸”有铜缸和铁缸两种，按照材质可以分为“镀金海”铜缸、青铜缸和铁缸三类。史料记载，清代中期，宫内共有大小“吉祥缸”308口，而今却仅存有108口了。皇宫内各处陈设“吉祥缸”的数量以及缸的大小是随着环境而定的。如太和殿、保和殿及乾清门周围陈设的均是“镀金海”铜缸，而内廷东、西六宫庭院及长街上所陈设的就是比较小的青铜缸或者铁缸了。它们即是美化紫禁城内的装饰品，同时也是不可或缺的消防器材。古人将“吉祥缸”称为“门海”，既是“门前大海”的意思。这些“吉祥缸”内常年都储备有清水，一旦宫中失火，太监们就可以就进从缸内取水扑救。

在历史上，明清两代550多年来，故宫内宫经历过较大的火灾20余次，平均每50年就会发生一次。失火的原因，既有天灾也有人祸。因此，历代封建统治者们十分恐惧宫廷内火灾的发生，他们对于防火工作采取了一系列的严密措施。

出于对防火的考虑，紫禁城在建造的过程中，銮驾、红本、实录等库（明代称“古今通集库”）时，均是采用了硬山式黄琉璃瓦顶，四周围厚重的砖砌墙身，两山安有琉璃搏风，前后采用封护檐的做法，是木制构建完全被包容其中，乾清宫、坤宁宫东西两庑，相对应的设置了两道防火墙，南北长11.6米，厚约7.7米，一旦两宫发生火灾，便能够起到阻隔火势向两庑及后宫蔓延的作用。

清宫规定，为了防止“吉祥缸”内存水的干涸，内廷“吉祥缸”每日由关防衙门内管领率领苏拉（满语，指宫中的差役）近内添水；外朝“吉祥缸”，每日由宫中机桶处苏拉将缸水添足。总管内务府派司员4人负责管理，每5天检查一次缸内的储水情况。

在冬季，为了防止“吉祥缸”的储水结冰，不仅仅要加上缸盖，还要进行“熏缸”的工作。具体的做法是，在缸盖里面设置有专门的“铁屉”可以贮存炭火；同时，每一口缸不是直接放置在地面上的，而是在缸的底部有弧形的石基垫底，其中有一块弧形石是可以活动的，这样方便在刚下置放火炭，将缸内已经冻结的冰块融化。这项差事一直是有内务府的“熟火处”根据季节气候寒暖变化来决定何时开始，直到一般到第二年的惊蛰过后才结束。

『伍』 清朝时代的民间的缸是什么样子的

那个确实是坛子，清代的缸，跟现在的一样，没有太大的差别

『陆』 大清道光年制青花龙珠响缸值多少钱

清朝民窑青花瓷的鉴定，缺少鉴定的纪年款，大多鉴定的依据就是看器形和青花发色。清代早期青花，即康雍乾青花瓷，是继明代永宣青花高峰后的青花瓷生产的又一高峰期，清代中期以后的青花瓷生产，就开始走下坡路了。
清代中期的青花瓷特点：
一、清代中期后的青花瓷较流行的纹饰，大多是缠枝莲，缠枝牡丹花卉和双喜字，无双谱，清装仕女，博古，八吉祥各种纹饰。
二、清代中期后的青花瓷的绘画风格，常见双钩线图案，不填色。
三、清代中期后青花器物发色的钴料，用的是国产青料，青花发色特点是灰，黑，杂，浮。
四、清代中后期青花器物胎质粗松，器物胎质里明显能看见沙粒和眼孔。
五、清代中期后的青花器物的圈足，修胎草率，不规整。
六、清代中后期青花器物胎质粗松，器物胎质里明显能看见沙粒和眼孔。清代中期后的青花器物的圈足，修胎草率，不规整。

『柒』 古代有图案的大花缸出于哪个朝代

应该是在元代以后，原因有二
一；虽然在唐代就出现了青花，但所出瓷器都是粗糙的低温瓷，出自巩县窑，且都是小型器。唐三彩虽然颜色艳丽，但基本属于高温陶器，也就是半磁。宋代青花不但没有发展，发而走向衰落，还不如唐朝，而真正意义上成熟的青花最早是出现在元代。而粉彩出现年代则更晚，是清代才流行的，而且粉彩是在瓷器烧好的瓷胎上添加的，需要二次入窑低温固化。这是从瓷器的着色方面分析。
二；瓷器的制造过程较为复杂，大型的瓷器烧造技术非常难，开裂变形问题很难解决，所以在元代以前很少见到体量较大的瓷器。
从以上两点分析，体量较大的大花图案缸，年代上线不会超过元代，明清或更晚的可能最大。

『捌』 清代的青花瓷缸是哪些年代

喜字青花瓷，真品是典型的清代晚期的风格；完整的市场上一般在5000元。

『玖』 紫禁城内有多少口大缸

清代时，共有308口大缸，按其质量分为三种，即鎏金铜缸，烧古铜缸和铁缸，其中最珍贵的是鎏金铜缸。然而这些鎏金铜缸没有逃脱英、美、德、法、俄、日、意、奥八国联军侵略者刺刀刮体的厄运。为了镇压中国人民反帝爱国的义和团运动，1900年的8月13日至8月15日，八国联军攻陷北京，进占紫禁城。士兵和军官们烧、杀、抢、掠，从宫中及颐和园等处劫掠的文物在各侵略国使馆区堆各如山，至今有大量文物被伦敦、巴黎、纽约博物馆攫为己有。这一切包括眼前这口缸上的道道刮痕都已成为帝国主义侵略中国的铁证。日伪统治时期，大缸被拉出宫门，装上日本侵略军的卡车，用去制作子弹，再反过来屠杀我国人民。

『拾』 清代瓷器装饰图案特点

辉煌的清代御窑

清代江西景德镇御窑，专供烧制宫廷御用的瓷器，承前启后，制作亦愈见精辟。御窑烧造的瓷器质地细腻，釉光莹润、色彩丰富，令人叹为观止，无论是青花、斗彩、五彩、粉彩及彩瓷器均享负盛名。
清代是中国陶瓷生产的巅峰时期，景德镇更是全国的制瓷中心，它以工艺精湛、品种繁多、釉彩艳丽而闻名于世，其釉下彩、釉上彩和颜色釉是明清时期景德镇制瓷业的三大主流产品，故清官窑瓷器具有很大的观赏性和收藏价值。青花瓷是釉下彩瓷，是中国最具民族特色的瓷器，唐代为其初创期，元代为成熟期，以景德镇窑青花瓷质量最好，深受人们喜爱。 康熙、雍正、乾隆三朝是清代青花瓷烧制的鼎盛时期，清代督窑官唐英监烧的乾隆青花缠枝莲纹觚，造型别致、绘制精工，纹饰繁缛，但层次分明，青花色泽明艳，为“唐窑”中的精品，传世铭记唐英款的青花五供器有花觚、烛台等，弥足珍贵。

清代制瓷成就

清代是我国制瓷史上的黄金时期，特别是康、雍、乾三朝盛世，在器型、釉彩的工艺制作方面，均达到了历史最高水平。创烧出大量新器型。在釉色方面，创烧出了粉彩、珐琅彩、古铜彩和多品种的单色釉。还产生出大量制作精美的民窑堂铭款器。
江西瓷业公司在光绪二十八年（1902）成立，光绪三十四年（1908年）投入生产。 它的管理体制为官商合办，清政府把御窑厂划归瓷业公司。江西瓷业公司出产的瓷器以制作精良长期被收藏界誉为“民国官窑”，曾在南洋劝业会、巴拿马赛会获优秀奖牌。 公司生产的瓷器。不仅釉水滋润肥厚，呈略透明玻璃光泽，体现了景瓷白如玉的风格，它还继承了历代官窑瓷器的优良传统，而且延请名家制作，技术上不断创新，精益求精，采用先进的机器制坯、煤窑烧炼和二白釉等先进技术。对后来民国瓷器的生产奠定了基础。江西瓷业公司

集封建时代文学发展之大成的清代文学

清代文学各种文体无不具备，蔚为大观，诸多样式齐头并进，全面繁荣。诗、词、散文等传统文学样式，清代使之得到复兴；小说、戏曲、民间讲唱等新兴文学样式，清代使之达到登峰造极的高度。尤其是清代小说，象蒲松龄的《聊斋志异》，纪昀的《阅微草堂笔记》。《醒世姻缘传》、《聊斋志异》、《儒林外史》、《红楼梦》和《桃花扇》等名著把我国古典小说的创作推到了顶峰。《镜花缘》、《歧路灯》等长篇小说也取得了较高的成就，它们是清代文学辉煌的标志。。
在康熙二十年之后，瓷器上书写长篇诗词歌赋等文字装饰更为盛行。常能见到以清隽规整的馆阁体小楷，书写《圣主得贤臣颂》、《四景读书乐》、《岳阳楼》、《兰亭集序》、《前赤壁赋》、《后赤壁赋》等，这时所制笔筒的长篇文章书写得相当精妙。

清代名瓷屡见各大拍卖会

清代早期青花一般以康熙到雍正时期为代表，特别是康熙青花瓷器成就最大，其造型多样，工艺精细，色调青翠欲滴，有"翠毛蓝"、"宝石蓝"和"青花五彩"之誉，为清代之冠。常见器形有碗、盘、瓶、尊、香炉和文房用具等。民窑器型丰富，以大件为多。装饰图案以山水、人物、花卉等为主。2005年，厦门国拍推出的《清康熙青花八骏图缸》以605万元的高价人民币卖出；雍正青花瓷以精细著称，器型大致分两类，一类完全仿明代制器，以仿宣德器为佳；另一类具有永乐宣德点染晕散的特征。在拍卖市场上，这一类青花瓷一直处于较高价位，如2005年11月，香港佳士得推出的《清雍正青花折枝花果纹梅瓶》成交价为516万港元。从未来趋势来看，一旦有精品出现，必将带动整个清早期青花瓷价格的上扬。
乾隆时期是清代制瓷业由盛转衰的转折点，出现了一批造型独特新颖的作品，如交泰瓶、转心瓶、洗口盖碗等。青花器底一般为砂底，足脊滚圆，有的涂以黄色或黑色釉。清代嘉庆、道光、咸丰三朝青花，在总体水平上开始下滑，出现了逐渐衰退的趋势。乾隆时期的青花瓷由于存世数量多、保存完好，因此在拍卖市场上一直处于引人注目的地位。如在2005年秋拍中，香港苏富比推出的《清乾隆青花缠枝花卉龙凤争珠图双龙耳扁壶》拍出了3428万港元的高价，创了清代青花瓷器价格的新纪录。清代中期青花瓷的上涨势头很猛，香港地区市场的审美和收藏喜好是其创出高价的原因之一。