禅艺花艺

A. 想学中国传统艺术插花，就是很高雅的陶冶情操的那种，请问成都哪里可以学到专业的啊

成都白鹭湾西门那边有家叫：雅典小时光。我之前在那里学过，我学的就是艺术禅意插花，老师教得很细心，很专业，现在每周都还有免费体验课，就在百鹭湾西门对面，你自己去问问。

B. 在插作茶席插花要特别要注意哪几点

色彩复

色彩的搭配体现的是制一种巧妙的视觉心理，不同的茶叶背后是不同的生长环境，我们可以用颜色来引导情绪，用色彩来暗喻氛围，让茶也能说话；

插花

插花可以给茶席提高整体视觉美感，是茶席的重要之笔，一瓶一花，一草一木，表达的都是人与自然之间的对话，反映的是人内心的审美情趣；插花艺术最初起源于佛教的佛前供花，在佛教中，花代表了生命，代表了美丽，更有春花知前因，才有秋收之后果。插花本身就是一种心灵的修行；

茶道素来讲究禅意，方精致的茶席，不光是用来品茶的，三两枝花至于瓶中，可能使茶席的生命更加的丰盈、旺盛；古人把丰富细腻的情感寄托于花中，花不再是花，而是心灵的一种寄托，茶席插花是一门艺术，将剪下的花、枝、叶经过重新支配，重现一幅富有诗情画意的画卷；画家用一支笔描绘人生的色彩，舞者用一双鞋转到生命的韵律，而茶席便是茶人展示自己的方寸平台！

C. 如何让插花充满宗教色彩，自由设计师是如何自学成才的

让插花充满宗教色彩，就要了解宗教色彩的特点。比如日式的佛学很有禅意，讲究天地人的结合。所以日式美学也具有禅意的特点，用色很淡很素雅，而且很喜欢自然的材质。比如他们会用实木，用陶土，也很喜欢植物的枝叶。

欧洲插花不像日本插花那么讲究形式美，他们通常用大瓶子，然后把花的枝叶和花朵都放在里面，很少考虑到构图和色彩的搭配。

如果想做一个自由设计师，就要了解各国的文化背景，否则插花作品只是流于形式而已。除了了解文化背景之外，还要对色彩搭配、构图方式有一定的修养才行。

要多读和多看一些能提升审美品位的书籍，等把自己的审美品位提升上来了，就能成为一名优秀的自由设计师了。

D. 花道都有分什么流派

所谓“花道”就是适当地截取树木花草的枝、叶、花朵插入花瓶等花器中的方法和技术
花道
，并能给人以艺术和美的享受。简而言之即插花艺术。日语中的“生け花（いけばな）”指的就是花道。花道和茶道同样是日本独特的传统艺术之一。
与茶道舞道一样，日本的花道也是深受中国传统文化的影响，并在千百年间融合了本土文化发展至今。传承到今天，中国的花道艺术简化成了插瓶花，而日本花道却发扬成超越自然的美好艺术。
花道自发展起，根据日本人自身的喜好、欣赏的角度和四季花草的不同等因素产生了两、三千个流派。

池坊立花
“池坊立花”是日本花道界最古老的流派，弟子约有100万人。池坊则成了日本花道的代名词。
池坊的历史，就是插花的历史。
池坊插花已有五百多年的悠久历史，是日本花道的本源，也是日本最古老的花道。其发源可以追溯到隋代的佛教插花，即“供花”。
创立者为室町时代中期的池坊专庆。池坊是京都六角堂的僧房名，因专庆是这里的僧侣，故名为“池坊专庆”。当时的市民常常聚集在专庆的身边，以观看其插花。专庆也常常出入了武家宅邸，为他们表演花艺。

未生流
未生流派由江户末期的未生斋一甫创立。
儒家的“天、地、人”三位一体思想是未生流插花的原理。
未生流把插花称“格花”，以象征“天圆、地方”，直角等腰三角形是它的基本花形。
插花时，配上名为“体”、“留”、“用”的高、中、低三段枝，名为“三才格”。

小原流
小原流由19世纪末的小原云心创立。
小原云心原先在池坊学习，后发现池坊的插花重心过高，而创立了重心下移的插花术。
崇尚“自然主义”，以重现自然美及展示植物属性为其特点，有时代感，风格清新。

小原云心的儿子小原光云一改前人一对一式教法，采用集体招募并集体传授，产生了划时代的影响。
小原流第四代时出现一种新的形式，叫“花意匠”。它使用花材少、极为尊重花材的个性，适合在生活空间中应用。是一种广受欢迎的插花形式。
小原流把插花当成是对生命和大自然的体认方式，插花者需要对万物荣衰之理、天道交替之理有一个感悟。

草月流
勅使河原苍风于1927年创立的新流派。1928年，苍风在银座千疋屋召开第一次草月流展，其“轻快时髦”风格引起人们的关注，战后，草月流也成为日本国内的最有影响的花道流派之一，苍风本人多次前往欧美国家进行花道表演，获得高度评价。
2004年11月，草月流第4代掌门人敕史河原茜在“首届日本时装精品展”上表演了该派的插花艺术。记者评论“草月派的插花作品将追求自由的精神体现于形式，将整个空间点缀得非常美丽鲜亮 ”确实，草月流是花道中的“革命派”和“现代派”，他们主张自由大胆地使用花器和处理花材。铁丝、塑料、玻璃、石膏等是他们常用的插花辅助材料。
2007年3月11日，草月流创流80周年的“创流祭”在东京“两国国技馆”举办。

松风流
由押川如水于1916年创立于东京。于1977年更名为松风花道会。松风花道会的插花理念，包含古典、现代、抽象、静态、动态等多样创作花型，属于老少咸宜的流派。
花道各流派的基本精神就是“天、地、人”的和谐统一，这是东方特有的自然观念和哲学观念。
花道家不仅认为花是美丽，还觉得花反映了时光的推移和人们内心的情感。花道所要呈现的是一件美的事物，同时也是一个表达的方式、修炼的方式。
这其中需要一种奉献精神：有如造化将美丽的花木无私地奉献给了人类。
达到人、花一体是一种境界 ，这就要通过训练让内心平静如镜。
赞美自然、仪礼、德行、胸中的气韵、内心的澄明都是花道的题中之义。它所要追求的是“静、雅、美、真、和”的意境。

E. 想报花艺培训班，将来自己开花店，大家觉得如何

想开花店其实可以算是一个不错的注意。况且，学习花艺插花也是一门艺术学科，不仅于此，还可提高自己的品位，丰富自己的业余生活。

注意事项：

1、是选好切花对象。常用的切花材料，主要有牡丹、芍药、唐菖蒲、月季、蔷薇、菊花、鸢尾、香柳、玫瑰、荷花、牡丹等。

2、是把握切花质量。即在花蕾尚未盛开时，用利剪剪下，若在花店，花市购买花枝，则要选择含苞欲放、新鲜水灵、没有病虫、花叶俱全的。

3、在花瓶底部放几块小石头，以免头重脚轻，并作点缀。

4、是注意水质。插花用水最好是"天落水"，如用自来水，须事先置于缸中静放三日再用，瓶水不能一劳永逸，应每日添换；晚上，可将花瓶移于室外，接受雨露滋润。

5、是讲究特殊处理。如牡丹、芍药插瓶前，可把花枝基部划火柴烧焦，即可多开几日，又如玫瑰在蔗糖水中插养，能保持9天不衰。

F. 新中式怎么搭配花艺

说到新中式，首先要了解一下中式风格。中式风格是以明、清宫廷古典建筑为基础的室内装饰设计艺术风格，它的构成主要体现在明清传统家具、花艺、布艺、工艺摆件等装饰品上。色彩多以红色、黑色为主，融合了庄重与优雅的双重气质。

一件赏心悦目的花艺作品，可以通过花的自然形态渲染出空间的美感，或者借花的盛放枯荣来捕捉自然的真实瞬间，它传递的是居住者的生活志趣与感悟，获取精神上的美感共鸣。

在造型上新中式花艺摆脱了传统符号化的堆砌，寻求东方绘画的韵律美，再与当代设计风格相结合，呈现出现代人眼里的东方美感。

G. 如何看待未来的花艺行业走向

花艺行业，说来话长。各有千秋，利弊共存，生活的方式有多种，选择适合自己的一种很重要，个人认为，从事花艺，需要拿爱好来支配才有动力。并不是所有人都能驾驭的，尤其想做到专业极致，难上加难，花店和花艺不同，前者更注重商业经营，后者注重独有，专业而美的设计。花艺，可谓前途无量，近年高端花艺刚刚兴起，年轻人的审美度逐级提升，鲜花消费也在更新迭代，日常需求突飞猛进，从上游市场的交易量就可以得知，昆明斗南拍市的交易量不断突破历史，其中好花的供不应求，验证了终端消费的高品位偏好，人人都愿意花高价买到质优心仪的产品。人以群分的时代在靠近，个性化需求愈发明显，人们对独特，精致而有设计感的产品，期望值极高，你的东西满足不了所有人，但能满足喜欢你的人就好，别总被狭隘思维禁锢，走出来，大千世界的美好等你挖掘，趋势性消费，先入为主，走在行业前端，不断学习改进，会有朝一日。你的价值体现，决定你的路程。你有了自身不可挑剔的财富，做什么都不怕，担心的就是眼高手低，担心的就是执行力与眼力失衡。

H. 禅意插花图片月季花

网络也真是的，非要加几个文字。

I. 中国花道的特点是什么

用花量少，四平八稳，线性构图