染色花艺

1. 花艺师设计花束的技巧都有那些

组群
将2-3枝花组合在一起的形成色块的表现方式。一般情况下是块状花材较多，当然也有线性花材。它在整个设计中起到一个比较明显的聚焦作用，让作品看起来更有层次。
群聚
将5-8枝花组合起来的大色块表现形式。如果说组群是一支花往里插，而群聚可能就是一把一把的花往里插，现在常见的自然风的作品便是如此。群聚更适用于大型的花艺作品。
在运用到群聚技巧时，你会发现整个作品中是一块一块的出现，这个时候颜色会变得更漂亮，颜色层次会更加漂亮。
阶梯
阶梯，即用3支以上的花材以高低错落像阶梯一样的排列，这样的手法会让我们的作品更有层次感。在设计作品时，可以在运用组群的过程中适当加入一些阶梯手法，这样会让作品更有层次感。
重叠（层叠）就是将超过2片以上片状花材重叠在一起，正常在3片到5片，而且大部分是以奇数，例：3，5，7...只要叠在一起都算重叠，不管你以什么样的方式。
阴影
由两支花材构成，前大后小，上大下小的表现形式，这样会让作品更加立体，影子可以在作品的前面，也可在作品的后面，主要取决于太阳的方向。
加框
有效的利用花材或者其他材料，给作品增加一个外框的效果。将作品收缩在一个空间内，或者让作品显得更大。
所谓的框，也不是完全封死，也可利用花材本身的线条，让作品形成一中框。
捆绑
捆绑，就是把一定量的花材扎在一起，这个技巧在做花束的时候经常用到。在做大型作品的时候，也会将几根木棍或者竹子绑在一起，让作品显得更加立体。
黏贴
用胶水或者其他材料，将植物固定在一个形体表面。
串
用铁丝、针线将所需要的花材串起来
描边
用带有染料效果的材料对花材进行染色。注意：描的是花的边缘，而不是整体染色。
在做新娘捧花的时候可以使用，增加作品的质感。
合成
将花瓣或者叶片拆分重新组合成另外一种形态，例如，将同一种花的花瓣全部取下，重新组合成一朵很大的花。
人造茎
用铁丝或者其他材料代替植物自然茎的方法，目的是为了更好的进行作品创作。
夹枝
利用枝条形成自然固定的介质。这种技巧在传统的插花中比较常见，就是在花瓶口中嵌入一到两根树枝，然后再将花材插入瓶中，也被成为撒。在现在还被运用到往大口的花器中放入一些树枝，再将花材插入树枝的缝隙中。

2. 插花需要哪些材料

插花由2部分组成,花材和花器.花材就是各种植物材料,花器就是插花的容器.
插花工具主要是:剪刀,修枝剪,绿色胶布和细铅丝.花泥.
以上是任何插花学习班开课都会讲到的.

3. 插花需要注意些什么

1、选花：选花时，应根据自己的性格爱好来选花，也可借花来表达版自己的志向、权情感，使人与花和谐、自然。

2、色彩搭配法。浓色的花朵应插低，淡色的花朵应插高，使花型有稳定感。

3、自然式插法。就是突出植物的自然姿态，注意色彩协调，重心平稳。

4、季节性：春有梅花、桃花、牡丹等；夏有杜鹃、石榴、晚香玉等；秋有桂花、木芙蓉、金莲花等；冬有腊梅、山茶、水仙等。此外，还有南天竹、金橘、石榴等观果类和文竹、天门冬等观叶类。

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插花的造型注意事项：

1、上轻下重：含苞在上，盛花在下；浅色在上，深色在下。

2、上散下聚：花朵枝叶，一般下茂上疏，千姿百态；高低错落。花朵不要插在同一横线或直线上，位置要前后高低错开。

3、疏密有致：花和叶不要等距离安排，应有疏有密，富于节奏感；仰俯呼应。

4、要确立一个中心，周围的花朵枝叶围绕中心互相呼应。

5、花为实，叶为虚，有花无叶欠陪衬，有叶无花缺实体。

6、动静相宜：既要有静态的对称，又要有动态的错落。

7、既要有古典的端庄，又要通过选材、构图的变化、营造出独特意境。

4. 这是什么花，是不是染色的，有图片。

银芽柳也称银柳、棉花柳，为杨柳科、柳属落叶灌木，枝丛生，高2至3米，枝专条绿褐色，具红晕，属幼枝具绢毛，老枝光滑。每年的早春，银芽柳那紫红色的枝头就会萌发出毛绒绒、形似毛笔头的花芽，其色洁白，素雅清新，是优良的早春观芽植物，到了夏季则绿叶婆娑，潇洒自然。适合种植于池畔、河岸、湖滨以及草坪、林边等处。此外，其枝条还是常用的切花材料，用于各种插花、花艺作品或单独瓶插观赏。

是染色的。

5. 麦子怎么染色插花

麦子干燥、染色后可以做插花材料，麦穗还可以作刺猬等身上长刺的动物的身体。也可以作贴画。

6. 插花需要哪些材料和工具

插花需要花、剪刀、花泥、铝丝和花瓶。

1、修剪：首先要去掉花卉的残枝败叶，根据不同式样，进行长短剪裁，根据构图的需要进行弯曲处理。修剪根据花材不同，选用的剪法也不同，如：木质部的花材，应采用十字剪枝法，花茎比较粗大的可选用平剪法，一般常用的剪法为斜剪茎法。

2、固定：为了让花卉姿态按照你的设想进行，一般在花器的瓶口处，按照瓶口直径长度，取两段较粗枝干，十字交叉于瓶口处进行固定。专业插花，还要彩花插、花泥、铝丝等工具进行固定。

3、插序：一般容易先插花后插叶，这样容易在插叶的时候将花的高度降低。正确的插序应该是选材、选插衬景叶、插摆花。

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插花要点：

1、奉献：有如大自然界将花和树最美的一面无私地献给人类。

2、耐性：把一枝一花放在最适当的地方，需要宁静的心。

3、精力：收集花材处理枝、茎、叶均需要充沛的精神。

4、专注：要抛开繁琐，才能真正创造完整的作品，所谓精神所至，金石为开。

5、智慧：自我训练到花、人成为一体，达到纯静的程度，日本的花艺依不同的插花理念发展出相当多的插花流派，如松圆流、日新流、小原流、嵯峨流等各自拥有一片天地与西洋花艺完全不同的插花风格，可以说是花艺界里具有影响力之艺术。

7. 插花的方法

插花是一种艺术。由于每个人的审美观点和要求不同，插花的形式和方法也不尽相同。一般可根据花卉颜色、花朵大小、花枝长短等具体情况灵活安排，充分发挥其天然姿态之美，并与容器外貌、背景装饰等保持调和、均衡和一定的韵律，给人以美雅幽静的享受。
初学插花者，可根据三根线条的“三角形”插花方法进行练习和试插，即选用一枝略比水盆长一倍的花枝作为主体花枝，直插在水盆的左边，再用另一

插花是一种艺术。由于每个人的审美观点和要求不同，插花的形式和方法也不尽相同。一般可根据花卉颜色、花朵大小、花枝长短等具体情况灵活安排，充分发挥其天然姿态之美，并与容器外貌、背景装饰等保持调和、均衡和一定的韵律，给人以美雅幽静的享受。
初学插花者，可根据三根线条的“三角形”插花方法进行练习和试插，即选用一枝略比水盆长一倍的花枝作为主体花枝，直插在水盆的左边，再用另一花枝从同一插花位置，斜插在盆的中心，它的长度约为主体花枝的三分之二，再把第三花枝按照主体花枝的三分之一的长度，斜插在盆的右边，以取得花枝之间的相互平衡，最后可插其他多余的花枝，再不超出前三花枝的范围内参差插入。
鲜花在未插前，切勿曝于阳光之下；冬季则需慎防冻伤。花枝插入瓶中，应除去浸没于水中的叶子，以防腐烂。瓶水需每日更换。
剪刀的用法
插花时，几乎都是以剪刀来进行。所以，必须拥有一只宛如自己手部的利剪。善于使用剪刀的话，即可创造出一个不落俗套的作品。
下图是一般手握形剪刀的方法。亦有人不将食指放入剪刀柄中。使用剪刀时，使用里侧的刀刃剪切物品，比较容易出力。若能以正确的方法使用剪刀的话，即可达到事半功倍的地步。
剪切粗木花材时，应将剪刀斜之剪入花材中，较易达到目的。因为植物的纤维为直线形，所以自侧方较容易剪入。但是，如果树枝过粗，无法以上述的方法剪断的话，可以斜剪几处，即可轻易达到。无法以握刀剪断树枝时，可将剪刀柄立于桌上，用全身的力量压在刀柄上，任凭再粗的树枝，皆可迎刃而解。
剪花草之时，可采用垂直的剪法，此种剪法才能使花材易于固定在剑山中。
鲜花保鲜方法
[灼焦法]一般是把花枝的末端（如象牙红）放在蜡烛火焰头上烧焦后，即放入究竟溶液
里浸一分钟，再用清水漂洗干净。采用此法，可延长插花期约十五天。
[深水急救法]如发现鲜花由于水分不足，花头下垂，可先剪去花枝末端一小段，然后把花枝基部投入盛有冷水的容器中，仅留花头于水面外，约一、两小时后，花枝就会苏醒过来。
[折枝法]对于一些枝梗脆性的花木，选定了用来插瓶的花枝，要用手把它折断。这样花梗没有受到压力，导管保持正常，容易吸收水分。
[末端击碎法]将花梗末端（约一寸左右）击碎，是吸水面积扩大。一般木本花枝如玉兰、绣球、丁香、牡丹、。紫藤等，可多多使用此法
[鲜花保鲜剂]在插花溶液中加适量的化学药剂，利用要即抑制花枝，可延长保鲜时间。如果一是买不到保鲜剂，可用高锰酸钾四千分之一水溶液防腐，或用阿司匹林三千分之一水溶液配制成简易的保鲜剂，也能使开花期延长三至五天。

8. 学习插花如何配色需要注意哪些方面

（1）色彩和谐。插花的颜色与容器的颜色及环境气氛应和谐。将2～3种花材同插一版容器内时，只能有一权个主色调花材，其他花材色彩起烘托作用。

（2）比例和谐。主要花枝的长度应是容器总长（容器口直径加容器高）的1.5～2倍。这样的比例使人的视觉感到舒适和谐。作品的整体高度与周围空间大小相适应。一般室内摆放插花作品的高度以40～70厘米为宜。

（3）构图均衡。插花时一般要将花朵大的、色彩浓的花枝作为主体花枝，插在靠近中心的下方位置，然后再把矮小、色淡的第二、第三花枝放在主花枝临近的左侧或右侧作为陪衬，最后再插入其他次要的花枝，使人看上去舒适自然。

（4）韵律变化。插花的韵律主要是指其内在的节奏和变化。无论什么形式的插花造型，花朵及枝叶的疏密、枝条的曲直、横斜与高低，以及不同品种的花色搭配等都应表现出韵律变化。