绣花花卉图片

1. 古代绣法图案名称

用针引线在绣料上穿刺出一定图案和色彩花纹的装饰织物。原始社会时人们用纹身、纹面、纹缋服装等方式美化生活，以后人们用线将花纹刺在衣服上，就成为刺绣。夏、商、周时刺绣得到发展。1974年陕西宝鸡茹家庄西周伯墓发现辫子股针法的刺绣残痕(图1)，是用黄色丝线在染过色的丝绸上绣出花纹线条轮廓，再以毛笔蘸色在花纹部位涂绘大块颜色制成, 色用红、黄、褐、棕,其中红黄两色系天然朱砂(硫化汞)和石黄 (三硫化二砷和硫化砷 )加粘着剂涂染，色相鲜明。底绸用植物染料施染。 1958年湖南长沙烈士公园33号战国楚墓发现墓棺内壁四面各裱贴一幅刺绣，裱于东南两壁者出土时尚完整，东壁的绣龙凤蔓草纹，龙凤头部写实，身子与蔓草连接为弓形图案；南壁的绣花草枝蔓、变体鹤与鹿。这种纹样与1982年湖北江陵马山砖厂 1号战国楚墓出土的对凤对龙纹绣浅黄绢面衾的纹样相似。江陵马山砖厂 1号战国楚墓出土的还有飞凤纹绣、龙凤虎纹绣禅衣、凤鸟花卉纹绣、蟠龙飞凤纹绣浅黄绢面衾、龙凤合体相蟠纹绣等代表性文物，都是完全用辫绣法全部施绣，不加画缋填彩。这标志着刺绣工艺的成熟(图2)。苏联南西伯利亚巴泽雷克第5号古墓,也曾出土中国丝绸的刺绣鞍褥面，纹样风格和刺绣针法与长沙及江陵出土的战国刺绣相似，说明战国时期中国的刺绣品已向国外流传。
汉代刺绣已有很高的水平。湖南长沙马王堆 1号西汉墓、北京大葆台西汉墓、河北怀安东汉五鹿充墓、甘肃武威磨嘴子东汉墓、新疆民丰北大沙漠东汉墓、蒙古人民共和国诺音乌拉古代匈奴王族墓群等均有刺绣发现。马王堆 1 号西汉墓出土的遣策中记有长寿绣、信期绣、乘云绣等名称，纹样题材以变体云纹为主，也有由龙头、凤头与变体云纹连成一体的云中龙、凤，还有变体植物纹、茱萸纹、几何方棋纹等。纹样繁密，色彩鲜艳。河北怀安东汉五鹿充墓出土的刺绣以云山人物鸟兽为题材。新疆民丰出土的东汉刺绣除云纹、茱萸纹外，还有独具地方色彩的变体花鸟纹。蒙古人民共和国诺音乌拉出土的刺绣，题材有龙纹、斗兽纹、鱼鸟纹、玉佩纹等。汉代刺绣属生活用品，针法以辫子股绣为主，马王堆西汉墓出土的绣品中，还有极少的直针绣法。
南北朝时期由于佛教在中国的发展，出现了刺绣佛像。1965年敦煌文物研究所在莫高窟125与126窟前崖壁裂缝中发现一件北魏广阳王元嘉献于太和十一年 (487)的刺绣佛像残片。其正中绣一坐佛,佛右侧为一菩萨,下方正中是发愿文,其左右绣供养人。现仅存四男一女,均穿胡服，身旁各绣名款。边饰忍冬龟背纹花边，用二晕配色法配色。除花边外，均满地施绣，是现存最早的一件满地施绣的装饰性绣画。
唐代所绣佛像很多，武则天(623～705)晚年曾命绣工绣制净土变相图 400幅。日本关卫教授认为，日本持统帝六年 (692)陈于药师寺讲堂中高6米、长6.5余米的阿弥陀净土变大绣帐，可能是当时仿照中国的净土变相图绣成的。此帐上面绣有阿弥陀佛、胁侍菩萨等像百余尊。敦煌莫高窟石室曾发现有一幅 3米多长的唐代辫绣佛像，气派庄严。另有一件高44厘米，宽22厘米，满绣穿枝牡丹及鸳鸯的囊袋，牡丹花叶已用平绣法绣成。还有绣帐灵鹫山释迦说法图，释迦牟尼立于莲座上，旁侍二佛二僧,头顶飞天二人,下坐供养人像，也全是平绣法所绣。唐代刺绣针法，已运用戗针、擞和针、扎针、蹙金、平金、盘金、钉金箔等针法，能使绣品绣出晕染的效果，为宋代绣画艺术创造了条件。(图3) 宋代继承了绣制佛画的技艺传统，转而绣制名人书画，以追摹宋代院体工笔画的笔墨线条、晕色浓淡及画中风采气韵为能事。宋徽宗于崇宁年间(202～206)在皇家画院设绣画专科，一时间著名绣工如思白、墨林、启美等辈出,融书画于绣画。他们的绣品精致细腻,有“闺阁绣”之称。如台北故宫博物院藏宋绣素底白鹰轴，羽毛用刻鳞针，在羽片外缘先垫一根轮廓线，然后根据羽毛生长规律施绣，使羽毛呈现高下厚薄的真实感，系鹰的蓝索打结处，用粗股丝线盘结，然后钉线固定，流苏也以粗线排列钉固，使之显现不同的纹理质感，使刺绣技法推进到艺术的高峰。
元代刺绣稍衰，明清复振，苏绣、鲁绣、湘绣、粤绣、蜀绣最著名。苏绣始于上海露香园顾氏，色彩文雅，针法活泼多变。鲁绣为衣线绣,作风雄劲,设色浓艳，湘绣浑厚，粤绣明快，蜀绣色彩鲜艳，富有立体感，各具特色。

2. 对于刺绣初学者，有什么推荐的针法图案或者书籍吗

汴绣针法
贴补绣
把形象用布料剪好，锁或钉在底料上（也可挖补），适宜表现图案花。
反戗绣
用针先绣一个面，在止面拉一直线。然后顺绣的方向把直线拉成弧形，以弧为边线，将弧线包在下面绣一色块，依次绣之。最后一块边沿绣整齐。适合绣鳞次栉比的图案，如屋瓦、蝴蝶等。
叠彩绣
第一步，用较粗的浅色线，按图像满底斜线平铺。
第二步，在底线上相同的方向按物象的结构绣出明暗。
第三步，用较细的包线施绣，层层叠彩出物象的质感，极适合绣制动物等。
辫子股绣
引针后，线在绣面上绕一椭贺形，针从圈内扎下去，从圈外前方穿出绣面，再绕椭圆连续行针，形成一条锁链状的粗线即成，针脚长短可根据绣面的需要决定。
盘金（银）绣
用钉金的办法把金线把金线并列盘成一个面，金线的走向可根据所盘形象的需要决定。富丽堂皇，可用于骊装及其他服装的团花龙凤，树干等。
钉针（金）绣
沿着图案线条曲直回环的变化，饰置绣线，然后再用绣线分段钉在绣底上，间距以把线钉稳为准。可以表现树的枝干、花发和其他物象轮廓等。
席篾绣
以不同色阶的色线，绣成篾编的纹样，层次清楚，形象真实。
小乱针绣
针法与大乱针同，只是针脚小，比较细致，可以绣山、水、人物等。
对针绣
在纱罗上，用各种色线平行等距，绣出色块，组成图案。
十字绣
即十字桃花，绣底用纱，较在经纬的交叉处绣一十字，以此为单元组成图案，装饰性强。
纳纱绣
在平纹的纱、罗上按照图案的花纹查纱丝，作平行等距排列，形成装饰性排列，形成装饰性的图案、纹样、适于表现图案。
纳点绣
在罗底的经纬交叉点上的同一方向，对角依次绣出图案纹样，色彩变化微妙，适宜各种图案和写意花卉。
齐套绣
用绒线平等排列，边沿整齐，块与块不相互参差，留有水路淫不同色阶的块面，组成图案，具有装饰性效果，擅长绣花、叶或装饰图案。
打籽绣
将绣线在针头上绕一圈，然后扎底料上，从后面将针抽出，上面即成一点子状，适合绣花蕊、柏枝、桂花等，连成一片可以表现面。装饰性比较强。
编绣
在方形的一角上的相邻两边开始，将绣线在平面上互相垂直交替相压，最后形成一条锯齿形边对角线，将若干个单元可以连成装饰图案，适合表现编织一类的东西。
发绣
以人发代替绣线，绣出各种白描图案，以绣作白描图人物为最佳。
锁边绣
钉线后，用拉链的办法，按回边形、三道有线的要求边疆绣下去即成。适合绣小花及花的边沿。
包针绣
先垫后包。用粗先绣直针做垫线，然后在垫线横包绣即成。边沿整齐，立体感强。适合绣梅花、菊花、鱼鳞。
盘绣
将绣线拧成绳状顺物象盘成一个面，用相同的色线，顺线绳的丝绺把绳线固定，不露钉线痕迹。绣树干、山石等，坚定、细密，富于装饰性。
羊毛绣
绣线从中空的针中穿过，再纫进针眼，绣时从底的料的背面扎下，绣面上即留下一段线鼻，连续扎刺，便形成一片卷曲的线段，适合绣羊毛等。
大乱针
针上可纫几条色彩不同的线，用大针脚绣出所需要的形象，绣出的油画、照片色彩丰富、质感强。
散套绣
散套又名参针，针脚参差不齐，色阶自然、柔和、逼真、质感强，适合于绣花、鸟、动物。
滚针绣
引线后，以绣面逆绣，斜针，针从前上穿出绣面，再逆针至前斜针中部扎下，针脚藏于线下，依次行针，即成曲线或者直线，用来绣水纹、云彩、柳条。
别针绣
钉线后，在斜面上视需要的长度和宽度作一环，后在环的前端钉上，适合绣图案。
交叉绣
用色用线与乱针相同，只是在交叉上很有规律，不能乱。可以绣人物、花卉，立体一感强。
平针绣
先绣边沿，然后分层往内套绣，针脚整齐。特点是平、齐、光、亮、净、适合绣花卉。
垫绣
根据图案中需要凸起的部分，可以垫线、纸、布、毡、棉花等。然后在上面绣制，以突出立体效果。
网绣
先在装饰面上用绣线直针网成几何网格，然后根据设计网成各种形象规则的图案。如方胜、回纹、方方、卍字等。也有先铺底，再在上面网绣的。适用于服装花纹、博古图、建筑纹样。
鸡毛针绣
钉线后，绣线基本上按照羽毛的中心线作羽毛状排列，然后用直针绣羽毛的中心线，也有不绣中心线留出空白的。可以绣羽毛、花瓣、叶子等。
缠针绣
钉线后，在针上用绣线根据需要连续绕一定长度，将针抽出即成一较粗的线段，然后钉在底料上，可绣小花、辫子、麦子等。
蒙针绣
用与画面相同的色线，在画面平行施针，线距较稀，画面显露，绣出的山水、树木、润泽。
双合绣
用双线合成绳根据图案需要钉牢在底料上。适合绣篱笆、竹帘、绳索之类。如《清明上河图》中船缆就是这种绣法。
棚绣
在方形或菱形图案的一条对角线上绣出重叠的人字型花纹，然后在图案的边沿压上色线。层次多，色彩鲜明，宜于绣石榴子等。
纳针绣
在图案内先用色线绣底，再在上面纳出各种花纹。
洒线绣
用长针脚稀线平行将面铺成，可用花瓣、图案等大中花纹。
双面绣
用针垂直、不跳针，反正面丝线不准重叠，绣成后，两面一致，有双面绣、双面异色绣、双面三异绣。

汴绣针法 36种，其中继承传统针法14种，学习借鉴针法5种，创新针法17种。
要是您不懂，就参考汴绣清明上河图的针法学习一下，之后您绣什么就不成问题了

3. 甘肃庆阳刺绣的特色

甘肃庆复阳刺绣的特点是制厚重、有神秘感。其图案多半以历史纹饰为重点，以装饰功用为目的，兼以花卉虫鸟乃至人物。庆阳刺绣为一针一线手工刺绣而成,其针法有着独特的遗传，非机器刺绣所能比，相当耗时、伤眼睛。即使同一个刺绣师也不可能再绣出同样的另一幅画，既每一幅画出手都是独一无二。这更加增加了庆阳刺绣的珍藏欣赏价值。有学者称，庆阳刺绣包含和浸透着古代哲学的神秘色彩。据介绍，庆阳刺绣的内容无所不包，但多以人类童年时期的多神崇拜和原始图腾为主题，以远古历史纹饰为主要内容，以装饰功用为目的，兼以观赏和佩戴，式样有挂件、衣袖、桌裙、褂子、枕顶等。庆阳民歌唱：“8岁学针线，13进绣房。进入绣房绣鸳鸯，百样故事都绣上。”如今在当地，仍有部分村民沿袭着这种风俗。

4. 关于手工刺绣，如何刺绣简单的花朵图案

多练多看教学方法就可以绣出一些比较简单的花朵图案了。其实手工刺绣在今天已经没有很多女生会这个技巧了。而我们知道，在古代的时候，女工是女孩子必须掌握的一门技巧。而古代的女工其实也可以称得上说它是包含了手工刺绣的。这个手工刺绣绣的好不好，主要还是看图案和走线。不过呢，其实手工刺绣并没有我们想象中的那么难，可以从简单的地方入手。

其实我觉得刺绣就是和书法一样，可以看出一个人的性格，并且可以让人的心安静下来。所以呢，即使目标是绣出一朵简单的花朵图案，那么我们还是需要拿出自己的耐心来的，只有这样才能绣好它。不可以说想当然，认为姿势一个见到那的花朵图案就对它不上心，要知道自己是一个新手。当然了，如果是老手的话，也不是在这追求简单的花朵图案了。

5. 家里玄关想挂一副刺绣玄关图，比较喜欢花卉类的，有没有推荐的图案

玄关的位置对于家里来说至关重要，需要挂一幅比较漂亮的图，既然你喜欢花卉类的图，可以考虑一涵的手工刺绣的牡丹图，比较好看漂亮，牡丹寓意：富贵吉祥，雍容华贵，花开富贵，很适合挂在家里玄关的位置。

6. 手工刺绣怎么做

线，针，医用胶布（用于针弄到手流血），止痛药，说明书，耐心，最好去过培训班先。这样感动女友的几率更高，因为可以告诉她你是怎样努力地为她弄这刺绣。

7. 2017年棉T流行的刺绣花朵图案有哪些

雨泽 (恩惠像雨一样多) 骑马从馆驿前路过回到江东直追到渭水要追杀吕布。?

8. 刺绣图案的意义

瓶子、竹子图案都能代表平安的寓意

刺绣图案的意义：
蝶： 蝶与耋同音，长寿之意；
蝴蝶： 是人人喜爱的昆虫，它像征吉祥富贵，比巽双飞；
石榴 ：榴开百子；
双鸟 ：为比翼鸟 ；
牡丹 ：寓意富贵；
蝈蝈 ：多福、多寿、多子；
葫芦； 是神话中的宝物，协间是福、禄；
孔雀：
1 .在古代被称为‘文禽’不仅翎羽光彩艳丽，而且很有德性， 自古以来就被视为吉祥的像征，称孔雀纹图为天下文明。
2 .由雌雄孔雀组成的各种图案寓意夫贵妻荣，恩爱同心。
麒麟：
1.麒麟与龙、凤、龟合称“四灵”古人说它武而无害。
2 .是仁义之兽。
3 是给人子嗣的吉祥灵兽，也是官位的像征。
4.是人们心中的祥瑞之物，是仁慈和祥瑞的像征。
五毒：消灾避邪；
八挂纹：祛灾、辟邪、大吉、大利；
暗八仙： 指八仙之物，暗指八仙；
菊花图： 传说食菊花可以延年，故以菊花像征长寿；
蝴蝶结： 指富贵长寿；
阴阳鱼： 象征阴阳抡回；
荷花纹： 取出污泥而不染之意；
三多纹： 桃：寿多、石榴：子多：佛手：福多；
盘长纹： 象征无始无终，永桓不灭；
小蜘蛛； 为喜蛛，蜘蛛到，喜来到；
琴棋书画：糸古代文人必须具有的技能，也是修身养性的必须课；
凤凰牡丹：寓意吉祥富贵之意；
瓜蝶图案：瓜在上，蝶在下，意寓永固、子孙昌盛；
瓜瓞绵绵：瓞指小瓜，瓜瓞绵绵：比喻子孙昌盛；
带万字纹：比喻万世富贵；
鸳鸯成对：意寓双栖双飞；
金鱼莲花：寓意连年有余；
八色飘带：喻八宝护佑之意；
凤戏牡丹：寓意是吉祥福贵；
龙凤呈祥：龙凤是我国传说悠久的吉祥、威严的像征，古时皇帝比喻龙，
娘娘比喻凤；
鸳鸯荷花：寓意双宿双栖、和和美美，和出污泥而不染的风格；
凤穿牡丹: 古代传说,凤为鸟中之王,牡丹为花中之王,寓意富贵。 牡丹、凤,结合，像征着美好、光明和幸福，民间常把以凤凰、牡丹为主题的纹样称之谓“凤穿牡丹”、“凤喜牡丹”及“牡丹引凤"等视为祥瑞、美好、富贵的像征！”
蝴蝶与桃子：寓意福寿；
蝴蝶与牡丹：像征富贵长寿；
双凤戏牡丹：意寓男欢女爱、夫妻和美；
佛手石榴桃：寓意三多，指；多子、多寿、多福；
白菜蝴蝶纹：寓意有财有寿、福寿双全；
鸳鸯并蒂莲：图案为鸳鸯在荷花池中顾盼戏游：鸳鸯古人称之为匹鸟，雌雄形影不离，古今多以比喻夫妻的睦，相亲相爱；
鸡冠和鸡冠花：鸡冠均官字同音，比喻官上加官；
莲花上有小孩：为连生贵子；
蝙蝠莲花和藕：寓意实在连福；
各种盛开的花卉： 花团锦簇，香气四溢，意寓：春光无限、事业兴旺；
鸾凤齐鸣六合同春：六合：是鹿与鹤的谐音
五只蝙蝠围绕寿字：象征五福捧寿；
蛇同兔组合的图案：为蛇盘兔必定富；
五子夺魁、红杏上书：子孙昌盛，大富大贵；
天仙送子、麒麟送子：万事富贵，子孙昌盛；
云水纹加寿字组成的图案：寓意为天长地久，长命百岁；
狮子、莲花的蝴蝶组成的图案：烘托吉祥喜庆的气势。

9. 关于牡丹花的手抄报资料图

牡丹（学名：Paeonia suffruticosa）是重要的观赏植物，原产于中国西部秦岭和大巴山一带山区，现在这一地区尚有野生单瓣品种存在；牡丹以洛阳、菏泽牡丹最富盛名。牡丹是灌木木本，芍药是蓄根草本，花型、叶片非常相似，牡丹于5月初开花，芍药花期要晚一些，这是它们的主要区别。芍药原产于中国北部及西伯利亚一带，更耐寒。在英语和其他欧洲语言中，牡丹和芍药是同一个词.

帝国牡丹，是中国固有的特产花卉，有数千年的自然生长和两千多年的人工栽培历史。其花大、形美、色艳、香浓，为历代人们所称颂，具有很高的观赏和药用价值，自秦汉时以药植物载入《神农本草经》始，散于历代各种古籍者，不乏其文。形成了色括植物学、园艺学、药物学、地理学、文学、艺术、民俗学等多学科在内的牡丹文化学，是中华民族文化和民俗学的一组成部分，是中华民族文化完整机体的一个细胞，透过它，可洞察中华民族文化的一般特征，这就是“文化全息”现象。
帝国牡丹文化的起源，若从《诗经》帝国牡丹进入诗歌，算起距今约3000年历史。秦汉时代以药用植物将牡丹记入《神农本草经》，帝国牡丹已进入药物学。南北朝时，北齐杨子华画牡丹，牡丹已进入艺术领域。史书记载，隋炀帝在洛阳建西苑，诏天下进奇石花卉，易州进牡丹二十箱，植于西苑，自此，牡丹进入皇家园林，涉足园艺学。唐代，帝国牡丹诗大量涌现，刘禹锡的“唯有牡丹真国色，花开时节动京城”，脍炙人口；李白的“云想衣裳花想容，春风拂槛露化浓”，千古绝唱。宋代开始，除牡丹诗词大量问世外，又出现了牡丹专著，诸如欧阳修的《帝国洛阳牡丹记》、陆游的《天彭牡丹谱》、丘浚的《牡丹荣辱志》、张邦基的《陈州帝国牡丹记》等。元姚遂有《序帝国牡丹》，明人高濂有《牡丹花谱》、王象晋有《群芳谱》，薛凤翔有《亳州帝国牡丹史》，清人汪灏有《广群芳谱》、苏毓眉有《曹南牡丹谱》、余鹏的有《曹州牡丹谱》等。散见于历代种种杂著、文集中的牡丹诗词文斌，遍布民间花乡的牡丹传说故事，以及雕塑、雕刻、绘画、音乐、戏剧、服饰、起居、食品等方面的牡丹文化现象，屡见不鲜。
解放后，帝国牡丹种植有长足地发展，牡丹文化被人逐渐重视，出现了大批牡丹研究工作者和专家。
牡丹文化兼容多门科学，其构成非常广泛，它包括哲学、宗教、文学、艺术、教育、风俗、民情等所有文化领域。牡丹文化中所提供的文化信息，可以反映出民族文化的基本概貌，符合宇宙间的“全息律”。
牡丹文化是民族文化的一部分，与其他类型的文化相比，牡丹文化有其：（一）较浓重的生物学特点（二）较浓重的药物学特点（三）较浓重的园艺学特点（四）较浓重的美学特点（五）较浓重的文学特点（六）较浓重的乡土气息（七）浓重的富贵之感（八）浓重的人生回味（九）浓重的生活氛围（十）浓重的旅游氛围等特点。
牡丹文化是精神文明和物质文明的相结合产物，从古今中外牡丹发展的历史来看的确如此，牡丹发展在盛世，太平盛世喜牡丹，牡丹文化也如此。“国运昌时花运昌”，历史又一次证明了这一深刻的哲理。
历史上，古都洛阳的牡丹为最多、最好，有两个传统名种，一个开黄花的名姚黄，另一个开紫花的名魏紫，一直流传到今天。“洛阳牡丹天下无”，牡丹已被洛阳市定为市花，并确定每年4月15日——25日为“洛阳牡丹花会”。每当花会期间，中外游人群集，共赏花王。

牡丹传说
荷包牡丹的传说：古时，在洛阳城东南200来里路，有个州名叫汝州，州的西边有个小镇，名叫庙下。这里群山环绕，景色宜人，还有一个美妙的风俗习惯：男女青年一旦定亲，女方必须亲手给男的送去一个绣着鸳鸯的荷包，这其中的含意是不言而喻的。若是定的娃娃亲，也得由女方家中的嫂嫂或邻里过门的大姐们代绣一个送上，作为终身的信物。镇上住着一位美丽的姑娘，名叫玉女。玉女芳年十八，心灵手巧，天生聪慧，绣花织布技艺精湛，尤其是绣在荷包上的各种花卉图案，竟常招惹蜂蝶落之上面，可见功夫之深。这么好的姑娘，提亲者自是挤破了门槛，但都被姑娘家人一一婉言谢绝。原来姑娘自有钟情的男子，家里也默认了。可惜，小伙在塞外充军已经两载，杳无音信，更不曾得到荷包。玉女日日盼，夜夜想，苦苦思念，便每月绣一个荷包聊作思念之情，并一一挂在窗前的牡丹枝上。久而久之，荷包形成了串，变成了人们所说的那种“荷包牡丹”了。
“刘师阁”的传说：隋朝末年，在河南汝州的庙下镇东，有个刘氏家族居住的地方——刘家馆。这里有一个美丽天真的少女，出生于书香门弟，自幼琴棋书画，无所不通，备受亲邻的喜欢。随后父母相继过世，少女便随在长安作官的哥嫂来到长安定居。隋朝灭亡后，哥嫂相继谢世，独留她孤怜一人，无处可去，又兼看破红尘，竟出家作了尼姑。出家时，少女将原来家院里亲手种植的白牡丹带到庵中，以表献身佛教、洁身自好之意。在她的精心管理下，白牡丹长得非常茂盛、美丽。一株着花千朵，花大盈尺，理拉起楼，白色微带红晕，晶莹润泽，如美人肌肤，童子玉面。观者无不赞其美，颂其佳，故每逢四月，众多信女纷纷前来此庵拜佛观花，且以花献佛为乐，香火愈旺。因此花出自“刘氏居之阁下”之手，故名为“刘氏阁”，又叫“刘师阁”。后来，此牡丹品种又传到四川天彭、山东菏泽等地，芳香远播。
武则天与牡丹的传说：至武则天当了皇帝，与一年冬天，至上苑饮酒赏雪，酒后在白绢上写了一首五言诗： 明朝游上苑， 火速报春知 。花须连夜放， 莫待晓风吹。写罢，她叫宫女拿到上苑焚烧，以报花神知晓。诏令焚烧以后，吓坏了百花仙子。第二天，除了帝国丹外，其余花都开了。武则天见牡丹未开，大怒之下，一把火将众牡丹花烧为焦灰。并将别处牡丹连根拔出，贬出长安，扔至洛阳邙山。洛阳邙山沟壑交错，偏僻凄凉。武则天将牡丹扔到洛阳邙山，欲将牡丹绝种。谁知牡丹在洛阳邙山长势良好，人们纷纷来此观赏牡丹。
“万卷书”的传说：明代，安徽亳州有个书生，又名欧阳搏云，字苦书。本是出生官宦之家，后因家境日下，渐渐败落，十分贫寒。但是，书生不甘命运的安排，更不愿寄人篱下，决心考取功名，光耀列祖，哪知连年落榜。有位好心肠的先生告诉他：“后生功底太差，还需读万卷书，方能感招天地之神。于是他终日抄书习文不止。可是家中贫寒，纸又太贵，只得将一篇篇文章抄写在墙壁上和门板上。一日他在室中感到闷倦，便来到后院散心。只见后院那株多年未开花的牡丹丛，花繁叶茂，感到惊喜，于是突然心血来潮，返回室内，取秋笔砚，将文章抄写在帝国牡丹花瓣上，以花代纸。那位好心的先生路过这里看到此景，称此牡丹为“万卷书”。这也许感动了“花神”，翌年，欧阳搏云果真中了“举人”。
“歹刘黄”的传说：古时候，洛阳附近有一个后生，姓刘名丹亭。他自小爱花如痴，种花成癖，在百卉之中，尤好牡丹，房前屋后种了许多花草和牡丹。然而正因为他花种得特别好，常遭顽童袭扰。他非常生气，每次凡被他捉住者，轻者罚劳作一晌，重则打板数下。因此，当地顽童便给他起了个绰号叫“歹刘”。这样渐渐传开久而久之便取代了他的名字，成了“大名”。说起“歹刘”的种花技艺确实不凡，他种牡丹百余株，花大色艳品种多。一年他培育出一株黄金色的牡丹，其花色越过“姚黄”，众乡邻惊叹，富贵人家以金银相求。当时黄色的牡丹十分稀少，他便进行大量繁殖，一时远近争相苛种，成为一种时尚。以后，人们将这种花命名为“歹刘黄”，这品名被载入书中，流传下来。

牡丹诗词
牡丹 薛涛
去春零落暮春时，泪湿红笺怨别离。常恐便同巫峡散，因何重有武陵期？
传情每向馨香得，不语还应彼此知。只欲栏边安枕席，夜深闲共说相思。
牡丹 李孝光
富贵风流拔等伦，百花低首拜芳尘。画栏绣幄围红玉，云锦霞裳涓翠茵。
天是有各能盖世，国中无色可为邻。名花也自难培植，合费天工万斛春。
清平调 李白（唐）
一枝红艳露凝香， 云雨巫山枉断肠。 借问汉官谁得似， 可怜飞燕倚红妆。
题御笔牡丹 王国维（清）
摩罗西域竟时妆， 东海樱花侈国香。 阅尽大千春世界， 牡丹终古是花王。
白牡丹 韦庄（唐）
闺中莫妒新妆妇， 陌上面惭傅粉郎。 昨夜月照深似水， 入门唯觉一庭香。
惜牡丹 白居易（唐）
惆怅阶前红牡丹， 晚来只有两枝残。 明朝风起应吹尽， 夜惜衰红把火看。
栽牡丹 陆游（宋）
携锄庭下苍苔， 墨紫红手自栽。 老子龙钟逾八十， 死前犹见几回开。
牡 丹 唐·皮日休
落尽残红始吐芳，佳名唤作百花王。 竞夸天下无双艳，独立人间第一香。
牡丹诗 唐 李正凡
国色朝酣酒，天香夜染衣。 丹景春醉容, 明月问归期。
赏牡丹 唐 刘禹锡
庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。 惟有牡丹真国色，开花时节动京城。
红牡丹 唐 王维
绿艳闲且静，红衣浅复深。 花心愁欲断，春色岂知心。
赏牡丹 唐 徐凝
何人不爱牡丹花,占断城中好物华。颖是洛川神女作,千娇万态破朝霞。
红牡丹 唐 王维
绿艳闲且静，红衣浅复深。花心愁欲断，春色岂知心。
牡丹花 唐 罗隐
似共东风别有因，绛罗高卷不胜春。
若教解语应倾国，任是无情亦动人。
芍药与君为近侍，芙蓉何处避芳尘。
可怜韩令功成后，辜负秾华过此身。
曹州红
裁下一缕太阳红，千年花色醉春风。菏山泽水衔曹州，香透乾坤绽芳容。
如花似玉
白中透红凝心神，神仙竟相坠凡尘。玉骨临风蝶恋花，芳香散尽再无春。
黄花魁
红绿黑白竟芳菲，春风无力送流云。莫叹万花迷人眼，独恋墙角黄花魁。
百花丛笑
花瓣柔柔层层爱，芳蕊茸茸灼灼开。百花丛中映日笑，一片春色尽揽怀。
金狸
红绿相衬笑日月，层层春光层层裹。独占天下七分春，可怜仙女无颜色。
黄玉玺
凝风衔春带露开，墨绿颤珠动心怀。天妒一朵黄玉玺，羞杀百花坠尘埃。

10. 苗族刺绣和彝族刺绣有什么不同最好有图片加以说明。

苗族刺绣代表了中国少数民族刺绣的最高水平。
刺绣是苗族源远流长的手工艺术，是苗族服饰主要的装饰手段，是苗族女性文化的代表。中国西南部的贵州省居住着大量的苗族同胞，他们创造了不同样式、风格的服饰。他们的服饰有便装与盛装之分，平日着便装，节目或姑娘出嫁时着盛装，无论服装还是头饰，工艺
苗族刺绣
复杂，做工精细。苗族刺绣的题材选择虽然丰富，但较为固定，有龙、鸟、鱼、铜鼓、花卉、蝴蝶，还有反映苗族历史的画面。苗族刺绣十分美丽，技法
有12类，即平绣、挑花、堆绣、锁绣、贴布绣、打籽绣、破线绣、钉线绣、绉绣、辫绣、缠绣、马尾绣、锡绣、蚕丝绣。这些技法中又分若干的针法,如锁绣就有双针锁和单针锁，破线绣有破粗线和破细线。
苗族刺绣围腰，以白色为底色，上面满绣有蝴蝶、蜈蚣龙，造型飞舞张扬。绣品以蜈蚣龙为主纹样，下面三层另有蝴蝶、小蜈蚣龙等，为苗族绣品的传统典型纹样。
苗族刺绣有一种极常见的人骑龙或骑水牯纹样，体现了苗族人民英勇无畏的气概和生活情趣。苗族民间艺术中的骑龙、驯龙、双龙的各种图案，再现了人们对龙敬而不畏的心理。

彝族刺绣为义诺试彝族刺绣，其工艺主要体现在彝族服饰、鞋子、包头、围腰、马甲、钱包、枕头、挎包和各种饰品上，如：男子的项背、衣襟、袖臂、（在海棠、吉米一带也有刺绣下摆、裤筒、裤脚的）；女子的头帕、衣领、项背、衣襟、袖臂、下摆、挂包、以及小孩的鞋、帽，服饰、鞋子、包头、围腰、马甲、钱包、枕头、挎包和各种饰品。

彝族刺绣花样较多，大致可分为3类：一是具像的动物、植物、山水、天象；二是寓意吉祥、繁育性的；三是抽象的，用几何图形组成的图案，有方形、三角形、半圆形、圆形、弧形等。具像的直接取材于实物，有鸡关纹、羊角纹、叶纹、波浪纹、齿纹等；寓意的有变形的日月并绣、字纹、象征吉利的变形怪兽等。反映彝族崇尚大自然、向往和谐自由、憧憬美好生活的热切愿望。
彝族刺绣主要手法：一是挑花：根据衣料布面的经纬线，用斜针、十字针挑绣花纹；二是贴花：将有色布按需要剪成长条，贴上锁边，另用有色布先剪成连续花边图案，贴在衣面后沿边挑锁；三是锁花：又叫“锁边绣”，一般用于袖口、裤脚，特别是妇女顶帕的边沿，用锁挑成犬牙或其他形状；四是盘花：选好有色布料，裁成细条，缝成灯芯状“瓣料”（彝语称“吉惹”），在所绣之处盘结成花样，囤针固定，有较强的立体感。
刺绣的色彩搭配需要精心安排。一般都采用茶花红、梅红、紫黑、粉红和大红、绿、黄等颜色，这样，和衣服的底色形成鲜明的对比。由于彝族尚黑，服装的主色是黑色的，花样的笔画线条在黑布料上不易看清楚，所以衣服还是以贴花刺绣为主。