插花话题

A. 插花创意说明怎么写

一般插花设计说明可以这样写：
首先根据主题，写出作品名。
接着根据花语，写出如何选择花材。
第三，用怎样的空间造型来表达主题。
第四，进一步说明色彩的使用，是如何营造主题意境的。
最后总述主题思想。

B. 插花帮忙想个主题，就是名字，看图

赏

C. 插花艺术的主题要求

艺术插花最讲究的是作品的意境，而对花材和花器的选择几乎没有限制。插花构图注重立体感和空间感，要留空白，以给人想象的余地。艺术插花通过搭配组合，可以把非常不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品。这也是插花的魅力所在。

一件好的作品之所以有较高的艺术魅力和生命力，是由于作者能捕捉自然界最美的瞬间，进行艺术加工。既不是自然美的重复，也不是对他人作品的模仿，而是经过作者精心创作，具有独特个性和表现力的作品。艺术插花的作者，须善于观察自然，敏锐地捕捉自然界花卉植物最美瞬间，积累花卉的形象，注意熟悉花卉的丰富语汇，具备一定的美学理论基础知识，熟悉绘画音乐，这样才能不断地创作出真善美的作品。

中国式插花 我国在近2000年前已有了原始的插花 意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花 欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛 时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发 展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来，随着国民经济的发展及改革开放，人民生活水平逐步提高，鲜花才逐步回到了人们的生活当中。 东方式插花崇尚自然,讲究优美的线条和自然的姿态.其构图布局高低错落,俯仰呼应,疏密聚散,作品清雅流畅.按植物生长的自然形态,有直立,倾斜和下垂等不同的插花形式.

日本式插花 西元六世纪时，日本天皇派特使（相当与今日的外交官）小野妹子到中国做文化交流亲善访问，他回日本时带了很多中国的字画、雕刻、文学、戏剧还有园艺及供佛的瓶花等。 小野妹子是一位出家人，住在京都六角堂小池塘旁的顶法寺，日本第一个插花作品即在此完成。从此日本有了插花学校的兴起。名称叫做[池坊]乃源于池旁之意。[池坊]是日本最古老原始的插花学校，现在的负责人是池坊第四十五代---池坊专永先生。

西洋式插花 西洋式插花起源于地中海沿岸的西方插花，早在公元2000年时尼罗河文化时期。从古希腊直到罗马后期，经历了中世纪的文化停止时期，十四至十六世纪才奠定了现代西洋式插花的基础。 西洋插花与中国式和日式插花相比较强调实用和设计理念，一般较能融入生活之中，达到日常生活的装饰效果。
插花的各种知识

插花基础
（一）插花基本造型

1.水平型.设计重心强调横向延伸的水平造型.中央稍微隆起,左右两端则为优雅的曲线设计.其造型最大特点是能从任何角度欣赏.多用于餐桌,茶几,会议桌陈设.

2.三角形.花材可以插成正三角形,等腰三角形或不等边三角形,外形简洁,安定,给人以均衡,稳定,简洁,庄重的感觉.多作典礼,开业,馈赠花篮等用.若在大型文艺会演及其他隆重场合应用,亦显豪华气派.

3.L型.将两面垂直组合而成,左右呈不均衡状态.宜陈设在室内转角靠墙处.L型对于一些穗状花序的构成往往起重要作用,大的花果用于转角处,小的花自己向前伸延,给人以开阔向上的感觉.

4.扇形.按基本的三角形插花造型作变化,在中心呈放射形,并构成扇面形状.适宜于陈设在空间较大之处.
5.倒T字型.整个设计重点成倒T字型的构成.纵线及左右横线的比例为2:1,给人以现代感.适合装饰于左右有小空间的环境中.

6.垂直型.整体形态呈垂直向上的造型,给人以向上伸延的感觉.适合陈设于高而窄的空间.

7.椭圆形.优雅豪华的造型.采用大量的花材,集团式插法,对结构,对比要求比较低,呈自然的圆润感.以古典的花瓶作容器,宜置于教堂或典礼仪式等空间位置较大的场合.

8.倾斜型.外形是不等边三角形.主枝的长短视情况而定,整个构图具有左右不均衡的特点.多用于线状花材,可有效的表达舒展,自然的美感.

（二）插花中尺寸的确定
花材与花器的比例要协调.一般来说,插花的高度(即第一主枝高)不要超过插花容器高度的1.5-2倍,容器高度的计算是瓶口直径加本身高度.在第一主枝高度确定后,第二主枝高为第一主枝高的2/3,第三主枝高为第二主枝高的1/2.在具体创作过程中凭经验目测就可以了.第二,第三主枝起着构图上的均衡作用,数量不限定,但大小,比例要协调.自然是插花花材与花器之间的比例的配合必须恰当,做到错落有致,疏密相间,避免露脚,缩头,蓬乱.规则式插花和抽象式插花最好按黄金分割比例处理,也就是说,瓶高为3,花材高为5,总高为8,比例3:5:8就可以了.花束也可按这个比例包扎.

（三）插花色彩的配置
插花的色彩配置,既是对自然的写真,有是对自然的夸张,主色调的选择要适合使用环境.浓重温暖的色调(红,橙,黄)适于喜庆集会,舞场餐厅,会场展厅;明快洁净的中性色调适用于书房,客厅和卧室;而冷色调(浅黄,绿,蓝,紫,白)常用于凭吊悼念场所.
就花材的种类而言,本木求其深重有力,草本求其鲜明可人.自然式花艺以丽不乱性,艳不眩目的色彩为主,纵使无花,亦可用苍松翠柏作主角.而图案式花艺则以色彩浓厚,火爆热烈,亦可将反差强烈的颜色集于同一作品之中.
就花材与容器的色彩配合来看,素色的细花瓶与淡雅的菊花有协调感;浓烈且具装饰形的大丽花,配釉色乌亮的粗陶罐,可展示其粗犷的风姿;浅蓝色水孟宜插以低矮密集粉红色的雏菊或小菊;晶莹透剔的玻璃细颈瓶宜插非洲菊加饰文主,并使其枝茎缠绕于瓶身.
就东西方花艺特点而言,西方的花艺,花枝数量多,色彩浓厚且对比强烈;而东方的花艺则花枝少,着重自然姿态美,多采用浅,淡色彩,以优雅见长.

插花类型

(一) 根据用途大致可以分为礼仪插花和艺术插花
礼仪插花是指用于社交礼仪,喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花.它可以传达友情,亲情,爱情,可以表达欢迎,敬重,致庆,慰问,哀悼等,形势常常较为固定和简单.
艺术插花是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能,主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花.

（二）根据艺术风格可分为东方式插花，西方式插花和现代自由式插花中国式插花
东方式插花有中国插花和日本插花之分，
中国花艺从先秦、汉、魏、六朝、隋唐五代，宋元、明代、清代式直至当代。 特质 自然之真：依花草树木之自然生态，掌握季节之变化。 人文之善：经济效用、敦睦人伦、花卉德性（花文化）。 宗教之圣：以花供佛、以花修道、对花之崇拜。 艺术之美：花材艺术、花卉艺术、整合艺术。 类型 园花：种在花园中，考虑植物艺术的生长姿态。 盆栽：种于盆、钵中，根部尚存可与花卉搭配。 秉花：把花当饰品，讲究衣饰和花卉之搭配。 佩花：将花插在头上或襟上，注重花卉和衣饰之关系。 篮花：插置于篮中，注意花和花篮的亲托效果。 瓶花：折花置于水盘或花瓶中，较具时代意义，是世界花艺中主要 的一类，有盘花、瓶花。 果供（供花）：以果实为主，极富教化和艺术。
日本式插花要旨 奉献：有如大自然界将花和树最美的一面无私地献给人类。 耐性：把一枝一花放在最适当的地方，需要宁静的心。 精力：收集花材处理枝、茎、叶均需要充沛的精神。 专注：要抛开繁琐，才能真正创造完美的作品，所谓精神所至，金 石为开。 智慧：自我训练到花、人成为一体，达到纯静的程度，日本的花艺依不同的插花理念发展出相当多的插花流派，如松圆流、日新流、小原流、嵯峨流等各自拥有一片天地与西洋花艺完全不同的插花风格，可以说是花艺界里具有影响力之艺术。

西洋式插花区分为两大流派：形式插花和非形式插花，
形式即为（传统插花），有格有局，以花卉之排列和线条为原则，非形式即为（自由插花）崇尚自然，不讲形式，配合现代设计，强调色彩，传统式适合特殊社交场合，自由式适合于日常家居摆设。

（三）根据所用花材的不同分为鲜花插花,干花插花,人造花插花和混合式插花；
1．鲜花插花 全部或主要用鲜花进行插制。它的主要特点是最具自然花材之美，色彩绚丽、花香四溢，饱含真实的生命力，有强烈的艺术魅力，应用范围广泛。其缺点是水养不持久，费用较高，不宜在暗光下摆放。

2．干花插花 全部或主要用自然的干花或经过加工处理的干燥植物材料进行插制。它既不失原有植物的自然形态美，又可随意染色、组合，插制后可长久摆放，管理方便，不受采光的限制，尤其适合暗光摆放。在欧美一些国家和地区十分盛行干花作品。其缺点是怕强光长时间暴晒，也不耐潮湿的环境。

3．人造花插花 所用花材是人工仿制的各种植物材料，包括绢花、涤纶花等，有仿真性的，也有随意设计和着色的，种类繁多。人造花多色彩艳丽，变化丰富，易于造型，便于清洁，可较长时间摆放。

插花道具

（一）插花器皿
花型设计的必需品花器的种类很多。陶器、玻璃器皿、藤、竹、草编、化学树脂等在材质、形态上有很多种类。花器要根据设计的目的、用途、使用花材等进行合理选择。
玻璃花器 玻璃花器的魅力在于它的透明感和闪耀的光泽。混有金属酸化物的彩色玻璃、表面绘有图案的器皿，能够很好地映衬出花的美丽。
塑料花器 比较经济的道具。价格便宜，轻便且色彩丰富，造型多样。设计用途广泛。
陶瓷花器 花型设计中最常见的道具。中式、日式、西洋式各有千秋，且突出民族风情和各自的文化艺术。所以在使用选择上首先应与设计的式样一致为佳。
藤、竹、草编 形式多种多样，因为采用自然的植物素材，可以体现出原野风情。比较适宜无造作的自然情趣的造型。
金属花器 由铜、铁、银、锡等金属材质制成。给人以庄重肃穆、敦厚豪华的感觉，又能反映出不同历史时代的艺术发展。在东、西方的插花艺术中，它都是必不可少的道具。
素烧陶器 在回归大自然的潮流中，素烧陶器有它独特的魅力。它以自身的自然风味，使整个作品显得朴素典雅。

（二）插花基本道具
花的造型艺术是离不开各种基本的道具的。合理地选择和使用道具可以延长花期，同时反映出设计者的艺术修养和技术水平。这里介绍的是最基本的道具和资材。
粘性胶带 有纸和塑料的。一般用来包在铁丝的外面，特别是经过加工后的花材为了防止脱水而使用。颜色有许多，要根据花茎的颜色和设计的目的选用。
铁丝（或铜丝） 固定或保持花枝的形态、人工性地弯曲加工时需要用到铁丝。铁丝的种类很多，而且有不同的型号，根据粗细分为18-30号之间，根据设计意图来选用。
花剪 花刀 花剪、花刀是剪切花茎、枝条最主要的工具。根据修剪的花材的不同，有选择地使用。一般而言，修剪一些韧性的枝条时用花剪，修剪鲜花的长短时用花刀，因为花刀的切面较平缓，切口要求是斜面，以益于保鲜。
花泥 花泥是用来固定花材的、吸水性很强的化学制品。保水性好，使用方法简单。花泥分为鲜花泥和干花泥两种。干花泥一般是茶色的，而鲜花泥是绿色的。花泥有各式各样的形状，要根据花型选定。 干花泥用于干花设计，不能吸入水分。鲜花泥需要充分浸透水分才能使用，浸水时要尽量使花泥自然吸水，不要施加任何压力，否则会造成外湿内干的状况，直接影响切花的吸水效力。

花材选择

（一）.哪些材料可用于插花
只要具备观赏价值，能水养持久或本身较干燥，不需水养也能观赏较长时间的，都可以剪切下来用于插花．当然，插花的材料不止限于活的植物材料，有时某些枯枝及干的花序，果序等也具有美丽的形态和色泽，同样可以插花． 现在的花卉市场上还有许多人工加工的干花，也是很好的插花材料，他们虽然没有鲜花那样水灵和富有生机，但却具有独特的自然色泽何止低，或者倍加工成独特的色彩．另外，还有各种质地的人造花，如绢花，塑料花，纸花，金属花等等，用它们做成的插花作品摆放在居室，既能起到花卉的装饰作用，又比较经济实惠，且易于管理．

（二）.切花选购要诀
(1)花枝越长越新鲜．为保持新鲜，提高吸水性能，花店每天都要将切花枝茎的下 端剪去一段．因此，茎越长的花越新鲜．
(2)观察花材的整体形态. 凡是叶面稍有萎焉,发黄或浸入水中的花茎,叶片变成褐 色,黑色的花枝,新鲜度差,不宜购买
(3)用手触摸水中的花枝.用手触摸花枝水中的枝茎部分,有滑溜溜的感觉,说明花枝 已留放了5-6天,新鲜度差,不宜购买.
(4)花朵大部分全开的不宜购买.
(5)花型过小不宜购买.花型过小的原因,有时可能是将外围残缺的花瓣去除所至.
(6)花色应鲜艳.花瓣应有弹力,颜色应鲜艳.

（三）.花材形态
线形花（线状花） Line Flower 整个花材呈长条状或线状。利用直线形或曲线形等植物的自然形态，构成造型的轮廓，也就是骨架。 例如：金鱼草、蛇鞭菊、飞燕草、龙胆、银芽柳、连翘等。
定形花（形式花） Form Flower 花朵较大，有其特有的形态，是看上去很有个性的花材。作为设计中最引人注目的花，经常用在视觉焦点。本身形状上的特征使它的个性更加突出，使用时要注意发挥它的特性。 例如：百合花、红掌、天堂鸟、芍药等。
簇形花（块状花） Mass Flower 花朵集中成较大的圆形或块状，一般用在线状花和定形花之间，使完成造型的重要花材。没有定形花的时候，也可用当中最美丽、盛开着的簇形花代替定形花，插在视觉焦点的位置。 例如：康乃馨、非洲菊、玫瑰、白头翁等。
填充花（散状花） Filler Flower 分枝较多且花朵较为细小，一枝或一枝的茎上有许多小花。具有填补造型的空间、以及花与花之间连接的作用。 例如：小菊、小丁香、满天星、小苍兰、白孔雀等。

花的艺术风格分类

（1）西方式插花，也称欧式插花，它的特点是注重花材外形，追求块面和群体的艺术魅力，作品简洁、大方、凝练，构图多以对称式、均齐式出现，色彩艳丽浓厚，花材种类多，用量大，表现出热情奔放、雍容华贵、端庄大方的风格。

（2）东方式插花，以我国和日本为代表。选用花材简练，以姿为美，善于利用花材的自然形态和所表达的意境美，并注重季节的感受，以线条的造型为主，多为平衡式构图，以姿态的奇特、优美而取胜。

（3）自由式插花，受当今世界各国出现的各种派别如写实派、抽象派、未来派等等派别的影响，选材、构思、造型更加广泛自由。特别强调装饰性、特殊性，更具时代感和生命力。

插花的构图形式

传统插花最基本的构图形式有两种：

（1）对称式或均齐式：对称式往往以中轴线为准，向左右插入等形、等量、等色的花叶形成的构图形式，如扇形、三角形似孔雀开屏的形态；均齐式也以中轴线为准，向左右前后插入等形、等量、等色的花叶形成的构图形式，似塔型、半园型。

（2）平衡式：依中轴线中心点配置不等型而等量的花、枝、叶的构图形式。此种形式构图形态多样，多采取花、枝、叶的大小、高低、疏密等手段进行变化，一般跟着感觉走，将等量花材进行插入。 插花的素材可以是从店里买回来的鲜花，也可以是野外采来的野花野草，巧妙搭配，精心编排，心情美然。

插花的步骤

（1）修剪：首先要去掉花卉的残枝败叶，根据不同式样，进行长短剪裁，根据构图的需要进行弯曲处理（为了延长水养时间，适合水中剪取）。

（2）固定：为了让花卉姿态按照你的设想进行，一般在花器的瓶口处，按照瓶口直径长度，取两段较粗枝干，十字交叉于瓶口处进行固定。专业插花，还要彩花插、花泥、铝丝等工具进行固定。

（3）插序：一般容易先插花后插叶，这样容易在插叶的时候将花的高度降低。正确的插序应该是选材、选插衬景叶、插摆花。ement）chā huā起源于佛教中的供花。
插花就是把花插在瓶、盘、盆等容器里，而不是栽在这些容器中。所插的花材，或枝、或花、或叶，均不带根，只是植物体上的一部分，并且不是随便乱插的，而是根据一定的构思来选材，遵循一定的创作法则，插成一个优美的形体（造型），借此表达一种主题，传递一种感情和情趣，使人看后赏心悦目，获得精神上的美感和愉快。所以，插花是一门艺术，同雕塑、盆景、造园、建筑等一样，均属于造型艺术的范畴。简言之，插花即指将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型设色等）加工，重新配置成一件精致美丽、富有诗情画意、能再现大自然美和生活美的花卉艺术品，故称其为插花艺术。插花看似简单容易，然而要真正插成一件好的作品却并非易事。因为它既不是单纯的各种花材的组合，也不是简单的造型，而是要求以形传神，形神兼备，以情动人，溶生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动。国内外插花界的朋友们都认为，插花是用心来创作花型，用花型来表达心态的一门造型艺术。

在我国插花曲历史源远流长，发展至今、巳为人们曰常生活所不可缺少。一件成功的插花作品，并不是一定要选用名贵的花材、高价的花器。一般看来并不起眼的绿叶，一个花蕾，甚至路边的野花野草常见的水果、蔬菜，都能插出一件令人赏心悦目的优秀作品来。使观赏者在心灵上产失共鸣的是创作者唯一的目的、如果不能产生共鸣那么这件作品也就失击了观赏价值。具体地说、即插花作品在视觉上首先要立即引起一种感观和情感上的自然反应，如果未能立刻产生反应，那么摆在眼前的这些花材将无法吸引观者的目光。在插花作品中引起观赏者情感产生反应的要素有三点：一是创意[或称立意)、指的是表达什么主题，应选什公花材；二是构思(或称构图)，指的是这些花材怎样巧妙配置造型，在作品中充分展现出各自的美：三是插器，指的是与创意相配合的插花器皿。三者有机配合，作品便会给人以美的享受。任何一件艺术作品都要有一个与之相协调的环境，插花作品与环境的配合也十分重要。插花装饰需依环境及场合的性质而定，不同场合和对象要用不同的花材。如盛大集会商厦、酒楼开业，以及宴会厅等隆重场合的喜庆用花，花材色彩要鲜艳夺目，花形硕大，以展示热闹、有气派：反之，哀悼场面要用花宜淡雅、素净如白色、黄色花材，籍以寄托哀思。应用插花来烘托气氛、渲染环境，能起到画太点睛的作用。

插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。

插花艺术对中国人而言，插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以「花」做为主要素材，在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术，其表现方式颇为雅致，令人把玩，爱不释手。

插花，顾名思义，即指将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型、设色等）加工，重新配置成一件精制完美、富有诗情画意，能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。

插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发 展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来，随着国民经济的发展及改革开放，人民生活水平逐步提高，鲜花才逐步回到了人们的生活当中。

插花既不是单纯的各种花材的组合，也不是简单的造型，而是要求以形传神，形神兼备，以情动人，溶生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动。 现代艺术插花不过分要求花材的种类和数量的搭配，但十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美。用一种花材构图，也可以达到较好的效果。不同的构图以及与不同花材花器的组合，达到的效果则是完全不同的，这也就是艺术插花的表现力。

D. 表现生活的主题插花

插花，即把几种色彩和谐的植物插在一起，相互辉映，疏密有致，艳而不俗，雅而有韵，能产生强烈的艺术感染力。插花对于家庭来说，也是很适用的。一盆上好的插花，既能陶冶情操，又有美的享受。能让你每天都有个好心情。

比起艺术插花，生活插花追求的是更多的自由和随意，主要是为了增添生活情趣。只要自己喜欢，从店里买来的花，或是从田野采集到的野草，或是古怪奇异的枯树枝，插在各式各样的瓶中，就能得到一种难以言喻的快乐，那是来自于生活的一种美丽……
将自然的脉动带到屋里，大自然固有的谐和、自由、蓬勃就在你生存的空间里蔓延生长了，让你的屋里充满生气、鲜活！

家庭插花的要点：
客厅插花：客厅是现今活动的主要场所，用来接待亲友。客厅插花一定要突出热烈、祥和。要求色彩艳丽、充实而丰满；
书房插花：清雅飘逸、枝叶疏密，使人感到幽静、清爽；
卧室插花：卧室摆放柔美纤细、典雅质朴的插花，可让人感到安宁舒适。最忌色彩过于艳丽。要以浅色为主（如，晚香玉、水仙、蜡梅、浅色月季等）。重点体现，淡、简、雅三个字。烘托出一个恬静、幽雅的环境。若花材选用有香味者则更佳。轻松舒畅，悠然入梦。


其实摆放鲜花的艺术博大精深，有一大堆古今中外的学问。如果你想化繁为简，只需考虑三大基本元素：颜色，形状和场合。颜色方面或鲜明或柔和，除了摆放在一起的花要配合之外，插花容器的颜色也很重要。若是摆字窗台或有充足光线照进来的地方，你可以选择透明玻璃器皿，然后再在里面加些单色或五彩的玻璃珠子，挺好看的呢。
形状方面比较靠功夫，杂乱随便地插一束花当然也可插出自然美，但天天都是这样，难免会有些乏味。有些方便方法会教你不用像日本花道般把花叶重新雕塑，也会插出独特地形象。比方说你有一个阔口地瓶子，想把一些重瓣，艳丽盛放地花朵（如牡丹，玫瑰等）插出几何地半球形，你可以用胶纸在瓶口相间出密密地小方格，再把花儿插到方格中。这种做法能令花朵平均分布开来，只有调好花茎地长度，便可作出半球状的效果。
花卉摆放的形状设计还可以从材料方面着手。欧陆式的插法很喜欢把水果和花朵插在一起，但做起来颇花时间。奉行简约主义，会把秘诀落在使用两个容器上。第一个较窄较矮，放在中间插花；第二个较高较阔，放在外面摆放水果。当然，插在里面的花要插得高出外瓶，而外面得容器要透明，这样才可以把花和果同时显露出来。曾经试过用一个方型得玻璃外瓶，插了一盘车离子和橙红玫瑰。火红红得，浓烈中有鲜明得变奏，煞是漂亮。还见过朋友挖空了西瓜插上一个个紫绿得绣花球，有趣又好看。
家中摆放鲜花还要因应不同得场合，是与好友共聚吗？还是与情人相会？是正式得宴会还是随意聊聊呢？如果有小孩探访，可以把颜色插得斑斓一点，增添欢乐气氛。要营造浪漫，可以挑一只别致的盘子，在上面放几朵茎部完全去掉的盛开鲜花，再浮两三枚燃点着的蜡烛，让水影映照着火光。用餐时以花果点缀也很有情趣，可是你不用花很多钱在桌子上堆满一大把。请同学到家里喝下午茶，就预先准备了以钻石玫瑰，雏菊，三色堇等小花蕾喝草莓做成的冰块。把这些冰块放到客人的果汁中，非常夺目，冰溶后花儿还会荡在杯中。
谈到鲜花摆设往往成为一屋的焦点，便想到现在于国外非常通行的颜色治疗法。不同的颜色可以提升或缓和不同的情绪。传统的风水学亦把颜色运用到"平衡五行"的日常生活中。如果要把整个家居都布置成一种颜色，效果往往非常奇怪，而且不同的情绪起伏不定，五行中的元素又不断相生相克，要不停转换整屋的颜色，更是几近荒唐。但我们可以运用惹人注目的鲜花。例如懒惰，贫血，手脚冰冻的人士可以在家中插些火鹤，朱顶红等大红的花朵，有助加强冲劲鹤温暖的感觉。容易忧郁的朋友可以选择鲜黄的太阳花，非洲菊。将心里和家里阴云一扫而空。烦躁失眠的话可以在睡房插一大束白色的满天星，细碎的花朵如繁星点点，带你远离烦恼，进入梦乡……

E. 写一篇以《插花》为题的作文！

每当看到花店里的人忙忙碌碌，用双手插出一篮篮千姿百态的花，心里就痒痒 的。没想到，一展身手的机会来了，我们学校举办了插花比赛，我被老师选去参赛， 心里美滋滋的，兴奋极了。第二天，我就和好朋友小珍一起去看花.花店好像一夜之间都冒了出来，每朵 花各有千秋。花店跑了一家又一家，我耐心比较着这个店哪个品种好看，那个店 哪种花漂亮，哪个花店物美价廉。终于，经过好几天的深思熟虑，我们下定决心买 下了心仪的花。买好了花，我还是穿梭在各大花店之间，问东问西，搜集插花的窍 门。回家后，我关上门，上网查阅了一些有关插花的知识。经过精心准备，我转动 脑筋，开始设计了。根据搜集的资料和花篮的形态，我在小珍的帮助下，设计了一 种斜插式的形态。把花茎修剪好，把位置都定了下来。一切准备就续，我期待着插 花会上能有好的发挥。比赛的时间到了，临近比赛，心里不免有些紧张。经过其它年级的比赛，终于 迎来了这场期待已久的比赛。小珍有事不能和我一起来比赛，我一手捧着花，一手 提着花篮，小心翼翼地上场了。同学果果不知从哪儿冒了出来，帮我提着篮子，请 求我带她一起比赛。我想多个人好帮忙，一个人忙不过来，于是很爽快地答应了。 到了台上，发现大家都准备的很充分。果果把花泥浇了水。还没等老师说开始，我就忙开了，我在头脑里想好位置，在花篮上比画比画，确定了位置后，我摞起 袖子，要大显身手了。果果也把一片大叶子剪成了一片类似半圆的样子。我先在 后面插上叶子，并在叶子两旁靠前各插一株淡紫色的勿忘我，接着我又拿了一根 粉红的康乃馨插在叶子前，又选了一株黄灿灿，充满活力的向日葵插在正中间， 四周再围上四支淡黄的康乃馨，然后用两个优雅的玫瑰缀在两边，还在最前边插 了两个鲜艳可爱的雏菊，最后，在空闲处插了几根情人草。我和果果不一会儿就 完成了。我看看我们的杰作，发现和想象中的完全不同，可又说不出哪儿有错， 真是别有一番风味。可是果果却说左边有些空，我一看，可不是。于是，我从相 对比较密集的右边拔了一株康乃馨补上去，这样一来，变成了拆了东墙补西墙， 右边又空了些，我重又把右边的花移了移添了几个满天星，这才好了些。时间不 多了，我看向日葵有些偏后，来不及了，我用手把花茎扭了扭，交上了作品。美 中不足的是，事先准备好的金丝银丝都忘撒在花上了。比赛结束了，我本想把插好的花带回家给爸爸妈妈看看，但看到小珍很喜 欢，便送给了她。第一次插花，我真的很快乐

F. 以青春为插花主题,该用什么花

我觉得这个问题很不好理解，花朵本身就代表青春，只要不是开败了的，如果实在回非要讲究答那么太阳花，玫瑰花，水晶草，勿忘我，百合都可以，找出它们代表青春的意义，朋友，亲人，懵懂的爱情，找出你要插花的目的，怎样的青春就容易了，你现在要理解的不是要什么花，而是要理解什么是青春！！！

G. 帮我给这个插花作品想个题目跟20字左右的主题介绍，急！！！

初春已来人不知，花草都开迎春来 自己编的

H. 以插花活动为题,写感受美,体验美,收获美写话

美在来生活中无处不在.有影视明星源娇艳的美,也有时装模特绚丽的美,有人喜爱浓妆艳抹的妖娆美,有人崇尚宁静悠然的闲淡美,有人赞叹“冷艳全欺雪”的纯净美,有人追求“气蒸去梦泽”的朦胧美.
那年夏天,我们全家去海滩边避暑,海面迎面吹来的风令人感到心旷神怡,完全没有酷热的感觉,反倒像秋天.在海岸上的游客们尽情享受着这怡人的风光.
我,则和哥哥在海中尽情的游泳海上的波浪泼打着我的身体,让我吃了几口水.
“哇,好咸啊!”我连忙连滚带爬的上了岸.我喝了几口水,便随手把空瓶往海滩上一扔,准备在潜下水.可就在这时,旁边的一位阿姨走过来将空瓶捡起,便走了,我一开始以为她是把空瓶捡去卖钱,便下了水.
下午烈日当空,我们准备回家了,我却又不禁意的发现那位阿姨还在收瓶子,她又在沙滩上立了块牌子“保护环境,请勿乱扔垃圾”,许多人看到此情景都感动了,甚至有人帮她收废品.瞧,这只不过是一个不起眼的阿姨,可她却给我们起了多大的作用!
美无处不在.我们要善于在生活中发现美,那样,生命才会更美好!

I. 插花的问题

插花的步骤插花的主要步骤

一、 要确定作品的用途，根据具体情况进行构图、色彩的搭配。

长辈生日：松柏类的枝叶，菊花，百合。构图对称、丰满

书房：素雅、飘逸 （花器古朴高颈）

二、 根据环境确定具体的大小、尺度。

三、 立意构思 “意在笔先” “立体的画，无声的诗”。插花讲究诗情画意，意境通过造型表现。

1. 根据植物传统的象征意义表达主题：松--刚强、威严、长寿； 梅--坚韧、孤傲；菊--高雅、长寿。

2. 根据植物的谐音和花语：桂--贵； 菊--鞠； 牡丹--富贵； 竹--平安。

3. 巧借植物的季相景观变化表达主题：“桃李报春”、“夏榴如火”、“秋桂飘香”。

4. 巧借容器和配件表达主题（现代艺术插花中常出现）。

5. 根据插花作品的造型表达主题。

四、 主题思想确定后，确定构图和色彩。

五、 选择花材和花器。

六、 确定主枝的长或高。

七、 花材的整理，修剪和造型。

八、 插作

九、 插花作品的命名。特别是艺术插花的命名可烘托作品的主题，传达意境，并引导欣赏者对作品进行联想，从而与作者在情感上产生共鸣。特别贴切、含蓄并富有新意对插花作品起到画龙点睛之用。

十、摆设。

十一、清场。

插花作品的命名

一、形象命名。

二、抽象命名：依据作品表现主题和意境命名。

1、根据花材的象征意义和谐音命名。

2、巧借自然景观命名。

3、借用成语和诗词名句命名。

4、以山水地域命名 “漓江春色”、“珠江帆影”

5、以个人的情感命名。

6、一般性命名，装饰性较强以形容词命名。“万紫千红”、“大地回春”

插花中颜色的配置

一、 统一配色：单色配--一种色相的浓暗不同配色近似色--色环距离近，相临的几种颜色配。如红--橙--黄、红--红紫--紫等。选定一主色，其他为陪衬，数量不要相等。

色调配--相同色调的不同颜色 如浅粉，乳白，鹅黄协调。

二、 对比配色：色相对比--浅色对比易产生协调感，深色则否。

色调对比--色彩亮度上的明暗对比，也会产生视觉上的刺激和冲突。颜色不能等量出现，主次要分明。

三、 层次配色：色相和色调按一定的秩序排列。

四、 多色配色：多种色相的颜色配置在一起，很难处理。掌握好会显得灿烂、华丽 少数几种颜色作为主色，其他为填充或点缀。

色彩设计配色与周围环境的协调

1、 要一房间某个颜色为主色，但不能和其置于一处。若墙纸为花色，花材谨用粉色，淡紫色少用。

2、 白炽灯下冷色调花变得暗淡，暖色调花变得明亮。

3、 荧光灯下暖色调花变得明亮，冷色调花变得暗淡。

4、 蜡烛下冷色调花变得暗黑，暖色调花变得黄。

（注：插花中选择简单、朴素、造型简单大方的花器。）

花色与花

红色--喜庆、吉祥、热烈

玫瑰红和粉红--娇艳、轻盈，少女和儿童

橙色--明亮、甜美、成熟、丰收，秋天收获的喜悦、灿烂、喜庆

黄色--光辉、高贵、尊严，光明与希望的象征

金黄--辉煌华丽

淡黄--轻快、柔和 （插花中的嫩叶的绿和鹅黄色，表现春天的景象）

绿色--健康、安详、宁静，自然和生命的颜色，代表生机、希望、和平

墨绿、浓绿、翠绿、碧绿、黄绿--附衬背景的颜色

蓝色--宁静、凉爽、朴素、柔和、悠远

浅蓝--夏季：蓝配白凉爽、轻快

蓝紫--可用于庄重、肃穆的场合

浅紫--柔嫩、娴静，在暗处具消失感。喜庆的场合忌用紫色

白色--纯洁、素雅、高尚、凉爽，与其他深浅搭配醒目、轻快。用于插花的背景色， 表悲痛的主用色

灰色--朴素、温和、雅致、沉静。易于其他颜色搭配，也可用于作品的背景色 黑色--庄重、神秘、悲伤、哀悼，易于其他颜色搭配，给人以视觉的稳定感

（瓷或玻璃的黑色，给人以华丽感）

插花尺寸的确定

一、作品摆放环境大小，确定作品的整体尺寸

二、根据作品整体尺寸选择容器的大小，根据容器的大小确定作品中主枝的长（高）。

以东方式插花三大主枝为准，具体如何用容器确定主体尺寸：

第一主枝的长=容器口径+容器高*1.5~2倍

第二主枝的长=第一主枝的长的3/4~2/3倍

第三主枝的长=第二主枝的长的3/4~2/3倍