黄家驹让鲜花

① 请对“如果还有明天”这首歌的歌词进行赏析

如果还有明天
我们都有看不开的时候
总有冷落自已的举动
但是我要把握每次感动
如果还有明天
我们都有伤心的时候
总不在乎这种感受
但是我要把握每次感动
如果还有明天
如果你看出我的迟疑
是不是你也想要问我
究竟有多少事还没有做
如果还有明天
如果真的还能够有明天
是否能把事情都做完
是否一切也将动消烟散
如果还有明天
你想怎样装扮你的脸
如果没有明天
怎么说再见
我们都有看不开的时候
总有冷落自己的举动
但是我要把握每次感动
如果还有明天
如果真的还能够有明天
是否能把事情都做完
是否一切也将云消烟散
如果没有明天
要怎么说再见
给我给我
你要什么样的改变
是不是明天看不到我
我那张哭笑不得哭笑不得的脸
啦.........
你有什么感觉
要怎么说再见
再见再见

台湾歌手薛岳，90年代初，因身患癌症，在最后一场绝唱的舞台上，留下了这首歌，而最近因为信乐团的走红，这首信也出声的歌曲，重新被人从尘埃中翻起来了，于是“薛岳”这个名字，再度被从尘封的记忆中抖落出来，轻轻飘过了眼前。

歌者何其多，能被人记得的不仅是歌还包括其人的，也许不算特别多了。很多歌者都被歌曲本身所淹没，即便是经典的歌剧，往上翻个一两百年，也许都会被人忘记吧。而流行歌曲，本来很多就是人红歌不红，或者歌红人不红的，其中要么少了人的魅力，要么少了音乐的魅力，当一首歌脱离了歌者独立存在而且红遍大江南北的时候，而不是和歌者本身深深的牢牢的结合，那么这肯定是首某种意义上来说不错的歌。可是当一些歌曲深深的烙印下歌者自身的痕迹，我们知道，这个歌者将是一个值得被记忆的人。薛岳即是此类，即便他不如黄家驹出名，不如陈百强出名，不如梅艳芳出名，不如张国荣出名，不如罗文出名……（NND，为什么去了都是我喜欢至深的歌手呢？！）

摇滚需要激情，坦白的说，我对薛岳的歌也所知甚少，少到是侧面和花边中记住这个名字的。侧面，来自李亚明，一个曾经帅气的小伙子，也是台湾摇滚的乐人之一。说到他的演员身份，或许更能够让人记起——追妻三人行中的老三扮演者。李亚明和薛岳差不多同在一个时间段，而李亚明在演绎某首歌曲的时候，MTV画面上跳动的火焰，民族打扮的李亚明，激昂的歌声，还有眼角隐隐的泪光，以及跟随而来会提到的薛岳，让我记忆深刻。花边，当时很留意港台音乐杂志也就弄到了很多，其中有本提到过薛岳的这个告别演唱会。别人都是告别歌坛的演唱会，而薛岳的却是告别生命的演唱会。看了一些图片，比较触动。其时我应该是个大孩子，也就十二三岁的样子。却记住了这样一个人和一首歌名。在找阿信的歌曲时无意翻出这首歌来，一听下来，我笃定这个就是我曾知道的薛岳和他的歌了，果然是他。

充满勇气的问着对生命的疑问，尽管上天往往给我们开着残酷无比的玩笑，却毫不低头，哪怕错，哪怕死，也要粗声壮气，坦坦荡荡。这是我所欣赏的态度，相比之大江东去的豪情，古人有古人的意兴尚在，今人也有今人的风骨犹存。

之所以会对这首歌多了很多感慨，并且提上来写几笔，而没有先写其他我更钟爱的歌曲，也是和自身状况有关的。前几天遭遇小风波，此时事情已经基本过去，可是那种大起大落的心境，却让我仿佛浴火了一番。从懦弱哭泣，到独自坚强的承担一切，理智而清醒的去安排可能会混乱的接下来的生活，到误会冰解，一切皆大欢喜，短短两天而已，内心的感觉已经飞渡千山。

有个瞬间，真的觉得生死已经度外了。未曾经历过恐慌的人，说起所谓勇气都只是空谈。而我面对过靠近死亡的经历，第一次是跟差点遭遇的车祸有关，因为稍瞬即逝倒是没来得及反应，只是事后一身冷汗，却没什么感觉。第二次是看着煤气泄漏起火，导致连接气瓶的管道也在燃烧，当时是高声求救无缘的情况下，哭着冲进去关掉的开关。这些过去之后，留给我的，就是需要谨慎，需要小心，需要慎重对待和生命息息相关的一切。而这次，一个小小的手术而已，因为独自在外，以及对医学的无知，就足够让我心慌意乱手足无措。最终还是能够控制住软弱的情绪，让自己独立而清醒的安排好一切去面对，对我来说，已经不亚于真的走过了这一场。还好现在并不需要马上动手术，而且据说万一，也只是很小的手术。

事非经过不知难，只是当时，当时如何过得去的呢？我遥想着，薛岳当年可曾夜夜失眠？当他高亢的唱出肯定般的疑问“如果还有明天，你要怎样装扮你的脸”，我在内心，也坚定的回答道“用微笑和自信，来装点生命中的每一天”。

不是所有的人都有足够的舞台，不是所有的人都会风华绝代被人记忆。但是，在于每个个体的我们而言，有个生命的历程让自己去经过去感受，就该把自己当成皇帝一般，尊崇的对待生命，认真的过完这一生，不管面临的是一帆风顺，还是困难重重，只因为我们都只有这一生。

明天和来生，都在未知的岁月里。

如果还有明天，不会再冷落自己，会把握好每个点滴的感动，会尽量把事情都做完，会用微笑和信心装扮自己的脸以及内心，会把每个今天，都当成生命的最后一天……

对于薛岳，我不知道该从何说起，尽管他有着那首被传唱已久并收入百大歌曲的“如果还有明天”，尽管他的专辑《生老病死》入选了台湾最佳百张专辑，尽管他是国语歌坛上首批的摇滚尝试者，尽管五月天陈珊妮高明骏都曾翻唱过他的歌，然而今天我们可能记住了甜蜜蜜的邓丽君，一条鱼似的雨生，大地上的家驹，却把这个用生命燃烧歌唱生涯的歌手忘了，因为在如今的歌坛，他早已被淹没时代的转换中。
喜欢上薛岳是个很偶然的机会。朋友传了首“如果还有明天”给我，刘伟仁的版本，歌曲的末尾处，刘伟仁有些埂咽的说道：“这个人叫薛岳。他呢在演唱会上说了最后一句话，让我们让我们，就哭了，今天我们一起把他结束。”这是我第一次听到薛岳这个名字，第一次听到一首如此震撼人心的歌，他告诉我们要把握住生命中每一次感动，因为如果没有明天，连说声再见的机会都将失去。那以后我就开始留意起薛岳这个音乐人，很疑惑是什么力量能让他在生命最后的阶段将这首歌留下，直到有一天我在《生老病死》这张专辑中听到了他的原唱。一个面临死亡的人唱出来的感觉不是颓废不是悲痛，而是将剩余的生命激情挥洒以及最终的告白，或许更多的还有他的不舍和他不服命运安排的一种抵抗。
有一度李亚明和薛岳被认为是国语摇滚的希望，因为欧美乐坛中六十年代的摇滚歌手是个不可逾越的鸿沟，影响着所有的国语乐坛。再加上当时台湾能够坚持做这种POP-ROCK音乐的人不多。是薛岳用他叛逆的形象，执着的精神燃烧起了整个台湾歌坛。正是在这些摇滚乐人不懈的努力，国语摇滚才能摆脱欧美的影子和本身旧时民谣垄断的氛围，才有了一批又一批横跨流行与摇滚之间的原创音乐人，像伍佰，黄韵玲，张震岳等等。薛岳穷其一生的精力为乐坛的发展留下了不可磨灭的痕迹。
薛岳在他并不长久的演绎生涯中共发行过五张专辑《摇滚舞台》、《天梯》、《不要在街上吻我》、《情不自禁》、和《生老病死》。我仅收藏到了第一张和第五张。《摇滚的舞台》是他最为成功的一张专辑，在当时一个音乐风格保守的年代中，制作人李宗盛和薛岳用对青春的感悟，漂亮的吉他，沸腾的鼓点，真实的情绪贯穿整张专辑，让台湾摇滚从一种暧昧的气氛中冲了出来，并开始起艰难的路程。第二张专辑《天梯》是比较柔和的曲风，其中“温柔的拒绝”、“机场”、“失去联络”等情歌在薛岳深情的嗓音下感性万分，他对爱情的痴狂让人刻骨铭心。发行这张专辑的时候，薛岳因肝病住院，身体开始虚弱，并从此烟酒不沾，那时他年仅31岁。
1990年8月，薛岳36岁，推出了最后一张专辑《生老病死》，当时他已经被证实到了癌症末期，却仍旧没放下自己喜爱的音乐，将一生中的最后段旋律展现在我们的面前，这张专辑可以说是他焚烧了自己的生命换来的，是张灵魂之作。一个固执理想一生摇滚的音乐人对生命的渴望以及伤痕累累的内心让人心酸痛楚。9月薛岳用自己最后的精力开了<灼热的生命>演唱会。他拖着绝症的身躯出现在了台北国父纪念馆的舞台上，已没有人会去计较演唱会的成功与否，因为他们看到的是一个音乐人生命的最后进行时。他感慨的说道："我在三十岁以后，决定要做自己的音乐。这几年来，我拼得很凶，可是没有几个人看得到我心中的那种焦急，那种愤怒，造就了这几年我的个性。可是慢慢因着年龄的因素，我明白了，我很多东西并不是用撑的，应该有很多方法，有很多管道。我才刚明白，生命却已经来不及了……"他流着泪唱完了“如果还有明天”将自己的生命划上了永远的句号，至始至终他坚强的反抗抵不过生老病死，但是他面临死亡的态度却让所有的人臣服。这就是薛岳，一个和摇滚精神划上等号的人。
薛岳的一生应该是骄傲的精彩的，就像家驹虽然已离开了我们，但那种不羁质朴和顽强闯荡坎坷道路的气势令所有的人为之倾倒。我们无法将薛岳再次召回，他就像灰色的轨迹早已在我们的心中留下阴影。他用死亡谱出的乐章依旧充满阳光。我要用五月天的话来结束此文：薛岳一直是我们的指标。

转贴来另外一段文字，是我自己以游客身份发布在的薛岳吧里的。

南岳我上过数次，每条上山的路都有我的足迹。忠烈祠也几次进去或路过了的。不过真不太清楚薛岳这个名字在其中。也许是去时暮色太沉浓。
因搜索歌手薛岳，而意外发现了这里。薛岳是个台湾歌手，死于癌症。生命终结前有场演唱会，算是一生绝唱吧。
尊重抗日民族英雄，因为他们的铮铮铁骨，挺起了中华民族的脊梁，我们才能今天不至于成为亡国奴。同时对于他们能够埋骨在于湖南的南岳，作为湖南人我感到份外自豪。改日再登南岳，一定为薛岳敬致一束鲜花（只因我一直把鲜花当作最美好最贵重的礼物来看待），燃把香烛，以祭奠英灵。
但是对于在不同年代，也曾经震撼过我内心的这个歌者薛岳，同样也会默默在心底献花一束。
同名的他们，都有着被人记忆的不平凡命运。几十亿的人，不是张岳李岳刘岳王岳……偏偏都是薛岳，谁知道不是上天巧妙的安排呢？
对抗着无法对抗的力量，这种勇气就是我们所需要的。
每个人，其实都拥有比我们想象的要大得多的力量，只是我们往往怯懦，往往畏缩，往往过于计较，于是会不知道或者故意忽略了自己的力量是多么强大。可是看看，看看这些叫做薛岳的人，他们的模样至今也许记得的人已经不多了，可是他们的故事还脍炙人口，那是因为他们都曾经奋力的展示过自己，不管在怎样的时代背景下，不管在怎样的时局面前，无关政治，无关风花雪月，勇于挑战的大无畏者，都会成为我们心目中的大英雄！

② beyond当时为什么离开香港又为什么去日本发

黄家驹带Beyond去日本，不愿意但没办法！
Beyond乐队在香港打拼了十年，其实打拼一词根本无法诠释他们经过的岁月，我更倾向于煎熬。从80年代到90年代，黄家驹和Beyond得到了什么看是媒体的高度肯定还是乐坛的奖杯荣誉看喜欢他们音乐的歌迷多还是喜欢他们脸的歌迷多看答案你懂得，一声叹息。
尤其当黄家驹离世后，再翻看当初香港媒体对这支乐队的评论时，不禁会想到黄贯中说的话：他活着时，有几人意识到他的才华看你们有给过鼓励给他么看一点都没有呀！你们何曾赞过他一句看只要不踩他我就谢天谢地了。
黄家驹为何要带Beyond乐队去日本看为什么是日本看今天咱们换个讨论方式，用一个个的问题来解答问题，这一串问题解答完了，核心问题也就迎刃而解了。

1、黄家驹是第一个去日本发展的音乐人吗看
不说台湾和内地，单说香港明星，Beyond乐队既不是第一个去日本的，也不是最后一个！早在1976和1977年，罗文就已经在日本发展演艺事业了。而1984-1986，邓丽君也在日本娱乐圈风生水起，多首情歌金曲风靡一时。王祖贤也因为倩女幽魂在日本广受好评，于90年代赴日发展，还出版过日语专辑和日语单曲。

2、那时的香港乐坛是啥样看
很多人的记忆里都珍藏着一些香港音乐的经典曲目，不可否认香港乐坛对大家影响巨大。在八九十年代，香港的年轻歌星辈出，当你翻看那些名单时，你会发现翻唱、炒作、颜值和曝光率几乎决定着一个歌手的艺术生命。人们喜欢情歌，喜欢缠绵凄婉的情歌，除了情歌好像再也接受不了其他类型。那时的香港，情歌当道，翻唱横行，一个个天王巨星轮番登场圈粉。

但以原创和摇滚乐为主的Beyond就只能吃尽苦头了，因为逆势而上难于登天。对所谓的主流音乐来说，Beyond绝对算异类，ROCK ROLL和男生女腔自然势同水火。

新艺宝唱片老板陈少宝含泪忆家驹 字字戳心

黄家驹是非常聪明的人，他一边适度妥协一边尽力保全自己的音乐想法。如果你非说他是意志不坚定的人，我也没办法，现在你身边经常响起的Beyond金曲，就是黄家驹在那段艰难日子里写就的。假如不离开香港，黄家驹只有妥协才能生存，否则只能累死、饿死或被骂死。如果你是他，你如何抉择看
逗可惜我们的故乡，放不下我们的理想地……再见，香港。

3、为什么选择日本看
当我们听歌听的多了，会赫然发现原来那么多耳熟能详的歌曲竟然是脱胎自日本旋律看不仅中国明星翻唱日本歌，韩国也未能幸免。在自尊心受伤的同时，难免会有疑问，为什么日本音乐的影响力这么强看

首先，日本的音乐产业水准是领先的，整体行业水平领先自然能造就好的音乐产品。其次，香港和台湾的音乐发展也有颇多方面借鉴了日本经验，在很多港台明星心里，去日本发展无疑是提升自己的一种历练。再者，日本的音乐环境更加注重原创和音乐内涵，所以更适合原创型音乐人前往。最后，黄家驹和Beyond自身的才华引起了日本乐坛的关注，1991年生命接触演唱会的现场，日本经纪公司Amuse的老板就在台下，所以不难理解后来Amuse向Beyond抛出橄榄枝。可以说，黄家驹带Beyond去日本是顺理成章也是自然而然。

Amuse公司欣赏黄家驹的才华，连家驹自己也没想到，一到日本后Beyond就迅速被打造成了嫩嫩的偶像派明星，这是黄家驹无论如何也接受不了的，有些人虽然帅气，但如果要他用颜值吃饭，还不如杀了他。在日本创作期间，Beyond喜欢的硬风格往往要被改成更软的，与唱片公司的那些摩擦也足以说明日本乐坛并不是完美的。我想，当时的家驹一定有了悔意。

难怪黄家驹后来说，逗我想把音乐停留在兴趣的层面，不想把它变成工作，我觉得我与音乐的距离越来越远了。地

4、黄家驹本人是否愿意去日本看
不愿意！但是没办法！我们扪心自问，如果不是被逼无奈或有更高追求，谁会愿意告别亲朋好友后背井离乡看黄家驹在跟歌迷解释去日本发展的原因时，能清楚的听出那份不舍和无可奈何。

黄家驹解释去日本原因 悲唱遥望视频

1991年正是Beyond在香港苦尽甘来的时候，事业发展如日中天，人气也极速蹿升，十年的苦熬终于看到了曙光。换了一般人，肯定不愿意在这时离开香港。但黄家驹不是一般人，他对自己对乐队对音乐有着更高追求，他说过想把Beyond演唱会开遍全世界，他说过香港没有乐坛只有娱乐圈。
黄家驹的话里透出了绝对自信，也表达了对香港音乐圈的不满。一个人能在掌声和荣誉中选择远走他乡重新开始，这不是勇气是什么看这不是音乐至上是什么看这不是摇滚精神是什么看要知道，掌声和鲜花比毒品更容易让人上瘾呐。

我们听过他多少歌曲看一部分，一小部分！他那些未被披露的小样demo，他那些即兴演绎的神来之笔，他那些无尽黑夜中创作的海量经典……我们注定始终无法听到完整的黄家驹，这是时代造成的，也是规则造成的，所以，歌迷已经看到的家驹，也许真的就是那十分之一罢了。

5、去日本对Beyond有什么好处看
这几个年轻人向来不安于现状，超越和突破是融在血液里的基因。Beyond的眼界从来都不止是香港，而是亚洲乃至世界，这一点在黄家驹身上体现的更为清晰。去日本做音乐，可以说是当时最好的决定，一来Beyond可以开阔自己的眼界，二来可以继续扩大自身影响力，三来可以为音乐里添加更多元素。仔细倾听继续革命和乐与怒这两张专辑时，你能从中看出一些去日本后的变化。

家驹知音 日本音乐大师喜多郎
每个人都会在内心给自己一个定位，黄家驹也不例外。作为乐队的灵魂，家驹觉得自己有责任让Beyond更好，也有责任让每个人过的更好。别忘了，他是一个有担当的男人，所以去日本是谨慎思考后的成熟决定。
1992年，乐队重心开始往日本转移，一度好似销声匿迹。在经历了香港和日本发展的双重打击后，黄家驹真的有了放弃的念头，因为他懂了，以一己之力难以对抗强大的规则，那规则无处不在，那黑暗如影随形。不妥协看只有死。有的人在思想层面是有洁癖的，而家驹恰好在好多方面容不下杂质，比如艺术、自由和爱情。

作者：一路有家驹

③ 黄家驹的音乐赏析

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不是人间富贵花--解读黄家驹

作者：柳奉剑
序
这篇文章半年前已经写下一半，因为以前说过要为黄家驹写篇文章，但一直没有时间和精力写完，六月对家驹来说，
是生和死的轮回。谨以此文吊唁。

在广州演唱会，我遇到一对香港歌迷，他们是夫妇，三十六岁，趁休假跟随着BEYOND的巡回演出。
这支乐队对他们来说，是渗入生命历程的信仰，信仰能以很多种方式出现，或者是一个人，或者是一种精神，又或者是一件物体，影响你的意念，能让你执着。

BEYOND，曾经在很多人的青春里让我们记得理想光辉，但我们更多感触在歌里，而不象香港歌迷是和BEYOND一起成长，一起走过很多特别的日子，他们心中的BEYOND也比我们具体真实。

很多人喜欢《情人》，这是BEYOND去日本后送给歌迷的心声，那首歌是悠扬的，不是哀伤的。
你能听懂家驹唱着“我的心如水，你不必痴醉”的洒脱吗？能听懂“你可知谁甘心归去，你与我之间有谁”的无奈吗？有谁？有着谁也逾越不了的娱乐圈游戏规则。

家驹从日本回香港举办的音乐会里曾对歌迷讲过一段话：
“常有人问我们，为什么去那么远，那边的人很厉害，你们怕不怕?其实我真的很怕，你们知道日本仔很厉害的。
我们去那么远，为了很多东西，为什么有这样的冲动和勇气去那么远的地方，发表我们的音乐，面对外面很多高水准的乐手和一些很难打进的市场，是因为香港有一帮很支持我们的歌迷，很多歌迷担心我们去了日本不再回来我们怎么会不回来？最重要的是能够去日本发展的勇气也是源自你们这么多年来的支持，对不对？不论去多远多远，我们最后都是回到这里，最后最后我们都是香港的乐队。”
说这段话后家驹唱歌的声音有些发抖。
我没有这种共同度过的日子，只能籍着记忆和回望，写写时空错位的感叹。

1，亦哭亦笑，亦狂亦侠
用“不是人间富贵花”起题时想起写这句诗的纳兰性德,发觉他跟黄家驹有些有意味的关联。
纳兰性德，满清第一词人，出身显赫世家，深受康熙器重，享尽荣华富贵。
黄家驹，来自普通家庭，放假要在父亲的工场打工，买一把吉他的钱存了两年，一生不知荣华富贵，即使是最风光的时候。
两人长在完全不同的环境，过着完全不同的生活,却有两点完全相同，都是31岁英年早逝，一生追寻着精神自由。

出身显贵的纳兰性德有高处不胜寒的寂寞，有一双看透官场名利的眼睛，希望不是人间富贵花，过淡泊的行诗日子。
真正“不是人间富贵花”的黄家驹，在凡尘俗世辗转，希望自由自我，永远高唱我歌。
这样的理想无法寻觅，他们同样落寞。

诗词和音乐有很多相通，一样追求音律的优雅，一样会慷慨激昂，也会伤春悲秋，清淡意境一样余香满口。
热爱诗词音乐的人，多半有颗善感的心。
所以精通骑射，身为一等侍卫的纳兰性德吟出格高韵远的婉约小词，一字一句，深入心髓，所以乐观如斯的家驹也难免在某个时刻感觉孤独，写出些或深或浅的寂寥淡愁，如清晨薄雾，若隐若现。

91年演唱会唱《谁伴我闯荡》，家驹低头弹吉它，无法看到眼神，冷清的旋律流出，那么多人在，他是孤单的。
93年香港不插电演出，家驹叫大家静下来，还是那把黑色木吉它在手里，由远渐近地飘出一段音乐，他脸上没有神情，可以用来形容的词是沉默。
那是一段怎样的音乐？我曾经用钢琴演奏，但弹不出家驹随手拈来的寂天寞地，如在夜色沉沉的旷野，零散几颗星光，只有自己，可能是在怀念，可能是在漂泊。

在《喜欢你》的MTV中，家驹一步一步走下楼梯，看着喜欢的人转身而去，那种眼神，我绝对不信能演出来，这样的神情在其他视频没再见过。

那刻家驹想的是什么？当时的他如此年轻，满带稚气，眼眸有光芒，是泪吗？

从没见过家驹的眼泪，仅在《莫欺少年穷》片中，每天只知拼命赚钱养家的他站在阳台边，夜色里响起《谁伴我闯荡》，当他为妹妹戴上帽子时，眼里有泪光。
眼泪对他来说，要怎样才肯流出？我们永远不会知道。

演唱时家驹一向较少动作，多是静静地站着，眼神常落在很远，不知看什么,但只要他一笑起来，如洒满阳光，温暖真挚。
家驹一直笑到最后，跌下去前几秒回头看的时候还在微笑，生命就这样定格了。
在我心里，香港除了黄家驹，只有小龙女陈玉莲,郭靖黄日华笑出这种清澈。
他们都不适合娱乐圈，所以黄家驹永远离开，陈玉莲隐居他乡，黄日华归于沉寂。

初听《海阔天空》，我没能力理解里面的冷寂豪迈，扔在一边不听。那时读初中，我的身边充满鲜花，我对家驹也一无所知，到了能体会，有种苍凉刺入骨髓弥久弥深。
大学时很少记得BEYOND，那时我很忧伤，什么都记不起。有天从电台听到张雨生车祸而逝，立刻想起家驹，他用冷却的心唱“原谅我这一生不羁放纵”，而张雨生忧伤地唱着“我是一棵秋天的树”,他们都停留在31岁，年轻得让人心伤。

好友曾非常疑惑我怎么会喜欢戴着耳环头发有时很长的黄家驹，她知道那离我喜欢的形象太远了。
对我来说，一个人能让我欣赏的充分必要条件是有令我称道的品质。
当我翻BEYOND的历史时，发觉在香港娱乐圈遇见黄家驹是奇迹，他创造的BEYOND也是奇迹。

每个人的品质形成跟自身控制力，家庭社会环境有很大关联。
家驹生长在香港六七十年代，那是一个民风较淳，很多人在艰难拼搏的时代，他的家境不富裕，但健全温暖，这都决定他的性格趋向。

保持优良品性还需要很强的自控力，多少人在复杂的娱乐圈红了，赚了，变了，家驹还在淡定地微笑着，坚持着。
他的夺目光彩和过人才华是很多人想拥有的，但他从来没有利用这些为自己换取个人利益或自大炫耀，甚至去淡化，把很多机会让给别人。

看过一个片段，不知是什么演出，有不少出名的或不出名的明星，有名的都抱着歌迷送的花，家驹也不列外。
当时他旁边是个不出名的歌星，两手空空很尴尬。家驹笑着和他不知在说什么，后来镜头一转，家驹手里的花到了那歌星手里。
这个细节让我想起就感动，很多人持才傲物，对人指手画脚，谁愿退一步？

家驹身上没有一点浮华，更没有很多明星高高在上的跋扈，他率领的BEYOND也很平民化，自然简朴。
很多人说搞音乐的人带神经质，但家驹不是，他率性且冷静，处理问题理智，没有一丝浮躁。
看当年录像，家驹用极其冷静平淡的态度和语气道出各种观点，无想象中盛气凌人的嚣张，他说话的声音很好听，有时还带着孩子气的天真，没有狂妄，却有不可动摇的坚定。

他的狂多出现在眼眸或现场演唱中，一个眼神，一份神情，一举手，狂放中往往还带着中国式的内敛。
香港娱乐圈八十年代朝着感伤主义靡靡之音迅速发展，家驹称之为“男声女腔”。
象林子祥那种中气充沛，唱功深厚，态度沉稳的典型男子气概再难以寻觅。气概不是狂叫几句摔把吉他就有的，那是发自内心和天性，如女子的婉约，是两性之间不能交换的。
家驹的男儿气质很自然流露，那些扭扭捏捏，故作优雅高贵或者刻意疯狂激情的行为，根本不可能在他身上寻到。
他有男儿的血性，也有男儿的柔情，正所谓侠骨柔情，是很打动人的。

在看过的资料中，家驹流露出的柔情都集中在对朋友和对家强的呵护中。尤其是对家强，家驹的言谈，眼神，笑容里，布满的是近乎宠溺的爱护，甚至对家强恨铁不成钢的严厉呵斥中也隐藏着随时会软下来的情分。
他常戏谑地说家强是保护动物，而他也真的这么做了，把家强保护得严严实实，无忧无虑。
我常常带了几分妒忌地想，怎么我就没那么好运，摊上这样的哥哥？真的是天下好兄长的典范。
如PAUL所言，家驹还常暗中帮身边的朋友，但你当时是不会知道的，这一切都源自善待他人的真诚。

家驹也是好儿子，一个人如果连双亲都无法善待，就不要期望会善待他人。
家驹的双亲曾非常不赞同家驹玩音乐，这很正常，天下父母谁不希望子女生活安定？玩音乐在父辈眼里是类似不务正业。
庆贺的是，家驹率领的BEYOND成为香港最健康积极，影响力最大的乐队，令父母感到欣慰，这也成了他们最大的骄傲。

很多人知道《真的爱你》是家驹送给母亲的心意，但极少人知道《报答一生》是家驹向父亲的致敬。
父母是家驹最敬爱的人，他中学毕业就开始工作，养活自己也承担着家庭一些支出，最大两项投资一是买吉他，二是和家强一起存钱为父母买了一套房，香港媒体称家驹为“孝顺仔”，那是名副其实的。

家驹曾在采访中说：“最艰难时有亲戚说要懂事点，多为家为以后着想。红了后，很多亲戚说大个仔了，能养家了，其实他们不知道，我们挣的钱根本不多，很多事没办法做到。”
而作为父母，最希望还是儿女安定，不是回报。有两个在娱乐圈打转，红极一时的儿子，家驹父母担心的也比其他父母多。两兄弟过日本发展，父母更担心，还亲自去探望，只是实在料不到那个地方会夺走儿子的生命。

他们始终都没办法抑制悲痛亲自到灵堂，只有写着“痛失爱儿”的花圈满载伤痛，入埋黄土。
家强说，家驹走后，父亲常常一个人坐着，家人都担心他患上老人痴呆。
其实那个父母能真正承担住失去儿女的打击？何况还是如此出色的儿子。想起这些，就期望家驹重生，不为什么，只为了他的父母，可怜天下父母心啊。

家驹这样的一个人，永远不让光环淹没自己的笑容，认真沉稳，质朴善良，这是我所欣赏的。
看到这样的人，心会满带温暖。

2003年11月15日，在广州看BEYOND演唱会，中场放生活片段时，家驹带着熟悉的笑容出现，专注地在录音间里唱歌弹吉他，在雪地打雪仗，恍如昨天。
旁边很多人高喊家驹，我却喊不出，这个名字在心里停留多年，但从来不提，不喊。
身后有几个大约和我年龄相仿的男子，他们喊了一句“家驹，我们特地来捧你的场”。

能让女孩子高叫的男子并不出奇，也非常多，但让男子也高叫的男子实在不多，一个已经离开十年的人，还在很多人心中顽固地立着。
我不知道他们心中的家驹是什么样，但我知道感动是一样的。

屏幕上的家驹，穿着厚厚的大衣，抬起头笑了，笑容仍如孩子，眼睛开始模糊，那刻真的非常希望，这个人能奇迹般地出现眼前。

BEYOND三子，不管多难过彷徨，时间会淡化，他们仍然有宝贵的生命，可以做想做的事情，看到日出日落，享受好吃的东西，延续各种故事。
而家驹，还有着太多来不及实现的愿望，他不能再弹心爱的吉他，不能享受平常的阳光空气，和朋友笑谈。
他永远只能在茫茫黑暗，眼睛无法睁开。

在视频中看到家驹活蹦乱跳，总觉他还在人世，事实上他已经没有未来。
生命，真的辜负不起，谁也不知道下一秒会发生什么，不抓紧一些事情，也许再没机会了。
我把美好的祝福留给BEYOND三子，把心底的一个位置留给家驹，他象一盏灯，温暖着我的人生。

④ 当年他和黄家驹同时跌落舞台，一个英年早逝，而他现状如何

聊到黄家驹，相信大家都不陌生，他是Beyond乐队的核心人物和主唱，是华语乐坛不可多得的创作型人才，浑身散发着音乐细胞，一生创作的歌曲近百首歌曲，包含了情感，励志，偶像等等。然而却因为一次意外，早早地离开了世界，也成为了无数歌迷，心中永远的痛。

不得不说，有的时候真的是命运弄人，当年他和黄家驹同时跌落舞台，一个英年早逝，一个却变得风光无限。对此，你怎么看？

⑤ 为何音乐界评定黄家驹是乐神，而不是四大天王

在音乐界里面有一个乐神他的名字叫做黄家驹，为什么乐神这个称号获得者不是四大天王呢？其实我觉得主要原因是，在实力方面四大天王比不上黄家驹，相信有一些人都知道，四大天王这个称号其实是营销出来的。

不过让人感到非常可惜的就是，黄家驹年纪轻轻就离开了这个世界，不然的话，我觉得他应该还会给我们带来更多的歌曲，在乐坛上留下更加辉煌的一笔。最后也非常的感谢黄家驹给我们带来这么多经典好听的歌曲。

⑥ 去香港旅游参观黄家驹墓，应该怎么安排路线和时间有什么注意事项

黄家驹遗体下葬于将军澳华人永远坟场，另外九龙塘省善真堂亦安放了其灵位
在深圳罗湖口岸 / 福田口岸过关后乘搭火车到九龙塘站换乘调景岭线列车到油塘站下车 , 转的士前往将军澳华人永远坟场。 黄家驹遗体下葬于香港将军澳华人永久填场15段6台25号 另外九龙塘省善真堂亦安放了其灵位，直至现在仍不时有乐迷前往凭吊。

⑦ 黄家驹墓碑被刻字，为何粉丝喜欢偶像却要这样破坏

我觉得这种粉丝根本不懂什么是真正的热爱吧。这种粉丝一定会是那种跟车的私生粉，给偶像带来麻烦的人。他连最基本的连尊重死者都不知道。竟然还在他的墓碑上刻字。文明游客都知道不要在墙上刻字。更何况是人家的墓碑。

我觉得粉丝还是要有粉丝的礼仪的。不能太介入偶像的生活。远远的喜欢，是对偶像最好的方式，所有的喜欢都应该保持理智。不能给人家带来麻烦。如果给人家带来麻烦。你的喜欢就是他的负担。

⑧ 黄家驹 大地 的歌词到底是什么意思

1987年1988年间大陆允许台湾老兵回家探亲，于是黄家驹想到把《大地》填成表达海峡两岸情怀的一首歌，并交给刘卓辉填词。

歌名：大地

歌手：Beyond

作曲 : 黄家驹

作词 : 刘卓辉

主唱：黄贯中

在那些苍翠的路上，历遍了多少创伤

在那张苍老的面上，亦记载了风霜

秋风秋雨的度日，是青春少年时

迫不得已的话别，没说再见

回望昨日在异乡那门前，唏嘘的感慨一年年

但日落日出永没变迁，这刻在望着父亲笑容时

竟不知不觉的无言，让日落暮色渗满泪眼

在那些开放的路上，踏碎过多少理想

在那张高挂的面上，被引证了几多

千秋不变的日月，在相识里共存

姑息分割的大地，划了界线

回望昨日在异乡那门前，唏嘘的感慨一年年

但日落日出永没变迁，这刻在望着父亲笑容时

竟不知不觉的无言，让日落暮色渗满泪眼

回望昨日在异乡那门前，唏嘘的感慨一年年

但日落日出永没变迁，这刻在望着父亲笑容时

竟不知不觉的无言，让日落暮色渗满泪眼

回望昨日在异乡那门前，唏嘘的感慨一年年

但日落日出永没变迁，这刻在望着父亲笑容时

竟不知不觉的无言，让日落暮色渗满泪眼

(8)黄家驹让鲜花扩展阅读：

歌手Beyond演唱的这首歌曲《大地》的歌曲总时长为4分22秒，歌手发行的《秘密警察》专辑之中收纳了这首歌曲，专辑于1988年8月31日开始发行，专辑包含了歌手演唱的十三首歌曲。

《大地》这首歌曲也是歌手演唱的众多优秀作品之一，这首歌曲发行之后，深受歌迷的追捧。歌手赵传演唱这首歌曲，收纳于其专辑《我是歌手第四季 第4期》之中，专辑收纳了八首歌曲，专辑于2016年2月5日开始发行。