五月的鲜花简谱

㈠ 黄河大合唱相关内容

光未然
光未然简介

光未然，（1913～ ）现代著名诗人，文学评论家。原名张光年。湖北省光化县人。1913年11月 1日生。1927年在家乡参加第一次国内革命战争，同年加入中国共产主义青年团。这次革命失败后，曾做过商店学徒、书店店员和小学教员。

1929年加入中国共产党，稍后因鄂北组织被破坏，失掉党的组织关系。 30年代起从事进步的戏剧活动和文学活动。1935年8月创作《五月的鲜花》歌词。1936年在武汉发表歌颂抗日志士、反对卖国投降的歌词《五月的鲜花》，由阎述诗谱曲后，以其深怀忧患与悲愤体现浓郁深沉的抒情气息在抗日救亡活动中广泛传唱。1937年重新加入中国共产党。1938年，他的《街头剧创作集》出版。1939年1月,率领抗敌演剧第三队由晋西抗日游击区奔赴延安。同年3月，到延安后创作歌颂中华民族精神的组诗《黄河大合唱》。经人民音乐家冼星海谱曲后,4月在延安首次上演，此后在全国各地广泛传唱，受到抗日军民的热烈欢迎。这组诗，雄健磅礴，深沉浑厚，是中华民族抵御外侮的英雄诗篇，也是抗日战争时代现实的悲壮图画。反映了人民空前的觉醒，表现出强烈的民族气节和不屈服的斗争精神。在艺术上，全诗构思完整,布局讲究,以黄河这一中华民族的象征为贯穿形象，熔铸了澎湃的激情，使全诗呈现出强大的力度。同时由于诗人从中国传统诗词表现手法上汲收借鉴，组诗节奏明快，语言凝炼。

光未然1940年在重庆从事文艺活动，创作长篇叙事诗《屈原》，在白色恐怖下用诗的形式曲折地表达了人民群众坚持抗战、反对投降、反对分裂、反对倒退的强烈要求。“皖南事变”后他被迫出走缅甸，团结华侨文化界和华侨青年从事反法西斯的文化活动。1942年回到云南，1943年3月到1944年9月，根据流传的民歌编写了长篇叙事诗《阿细人的歌》，同时创作了抒情长诗《绿色的伊拉瓦底》。

1944年光未然在云南与李公朴、闻一多一道从事民主运动和诗歌朗诵活动，1945年10月，受到国民党政府的迫害，离开昆明。次年由北平进入华北解放区，先后在北方大学艺术学院、华北大学文艺学院主持教学工作。新中国成立后，曾担任《剧本》《文艺报》《人民文学》主编。
黄河颂（光未然）
（朗诵词）
啊，朋友!
黄河以它英雄的气魄，
出现在亚洲的原野；
它表现出我们民族的精神：
伟大而又坚强！
这里，
我们向着黄河，
唱出我们的赞歌。
(歌词)
我站在高山之巅，
望黄河滚滚，
奔向东南。
金涛澎湃，
掀起万丈狂澜；
浊流宛转，
结成九曲连环；
从昆仑山下
奔向黄海之边；
把中原大地
劈成南北两面.。
啊！黄河!
你是中华民族的摇篮!
五千年的古国文化，
从你这发源；
多少英雄的故事，
在你的身边扮演!
啊！黄河!
你是伟大坚强，
像一个巨人
出现在亚洲平原之上，
用你那英雄的体魄
筑成我们民族的屏障。
啊！黄河!
你一泻万丈，
浩浩荡荡，
向南北两岸
伸出千万条铁的臂膀。
我们民族的伟大精神，
将要在你的哺育下
发扬滋长!
我们祖国的英雄儿女，
将要学习你的榜样，
像你一样的伟大坚强!
像你一样的伟大坚强!

1、人教版教参
一、整体把握
古往今来，黄河以其雄壮的气势，奔腾在中国大地上，滋养着一代又一代中华儿女。歌颂黄河就是歌颂我们伟大的中华民族。
《黄河大合唱》是著名诗人光未然（张光年）为配合音乐家冼星海创作的大型民族交响乐而写的组诗。1938年，抗日战争全面爆发以后，日本侵略者的铁蹄践踏着华北大地。全国掀起了抗日救亡运动的高潮。通过自己创造的艺术形象反映现实斗争，激发全国人民的抗日热情，是许多进步作家、艺术家的心愿。诗人光未然 1935年8月曾经创作出歌词《五月的鲜花》，歌中唱道：“五月的鲜花开遍了原野，/鲜花掩盖着志士的鲜血。/为了挽救这垂危的民族，/他们曾顽强地抗战不歇。……”歌词经谱曲后广为传唱。1939年诗人到延安后，又创作了篇幅与规模更大的组诗《黄河大合唱》。《黄河大合唱》共有八个乐章，分别是：《黄河船夫曲》《黄河颂》《黄河之水天上来》《黄河对口曲》《黄水谣》《黄河怨》《保卫黄河》《怒吼吧，黄河》。诗中雄奇的想像与现实图景交织在一起，组成一幅壮阔的历史画卷，歌唱苦难与抗争，刻画黄河的形象，反映中华民族英雄儿女抗战的真实场面。冼星海称赞它“充满美，充满写实、愤恨、悲壮的情绪，使一般没有渡过黄河的人和到过黄河的人都有一种同感。在歌词本身已尽量描写出数千年来的伟大黄河的历史了”。
《黄河颂》在体裁上是一首颂诗，着眼于“歌颂”，在结构上与组诗第一章《黄河船夫曲》是紧密相承的。《黄河船夫曲》描写：“乌云满天，惊涛拍岸，黄河的船夫，在暴风雨中搏战，经过千辛万苦终于到达了彼岸。这象征着我们伟大的民族和人民突破惊涛骇浪般的重重困难，终于取得辉煌的胜利。”于是在第二章《黄河颂》中，诗人作为时代的歌手出现，他站在高山之巅，代表祖国英勇的儿女，向着黄河唱出了颂歌。他歌颂黄河气势宏伟，源远流长，并且要学习它的榜样，像它一样的伟大坚强。
第一节是朗诵词，第二节是歌词。作者先以呼告的手法，直称读者为“朋友”，开宗明义地说出了要“歌颂黄河”的主题。
第二节是全诗的主体部分，为了表现颂歌的气势，“由男高音独唱，歌带悲壮，在伴奏中可以听出黄河奔流的力量”（冼星海《我怎样写〈黄河〉》）。第二节歌词的内容层次比较分明，并且有明显的关键词语可作为思路梳理的依据。首先，是“望黄河滚滚”的“望”字，一直统领到“把中原大地，劈成南北两面”。而这所 “望”的内容，既有写实的成分，也有雄奇瑰丽的想像，条理清楚，章法谨严：先是近镜头特写——“惊涛澎湃，/掀起万丈狂澜”；再是俯瞰全景式的总写—— “浊流宛转，/结成九曲连环”；然后是纵向描写黄河的流向——“从昆仑山下/奔向黄海之边”；最后横向展开到黄河流域两岸——“把中原大地/劈成南北两面”。接着，开始赞颂黄河对于中华民族的伟大贡献，进入“颂”的阶段。“啊!黄河!”反复出现，把从“啊!黄河!/你是中华民族的摇篮”到“将要在你的哺育下/发扬滋长”分为三个层次，歌颂黄河养育了中华民族，指出黄河的历史贡献；像一道天然屏障保卫着中华民族，指出黄河的地理优势；最后由实到虚，歌颂黄河流域宽广，泽被众生，并且代表中华儿女发出要向它学习的誓言。
二、问题研究
1．歌词中反复出现的“啊!黄河!”起了什么样的作用？
“啊!黄河!”反复出现，把歌词主体部分从“啊!黄河!/你是中华民族的摇篮”到“将要在你的哺育下/发扬滋长”分为三个层次，依次是：黄河养育了中华民族，黄河保卫了中华民族，黄河还将激励着中华民族。由实到虚，环环相扣，逐步深入。
2．如何理解黄河是“摇篮”，是“屏障”？
把黄河比喻为“中华民族的摇篮”较易理解，黄河是中华民族的发祥地，中华文化在黄河流域产生、发展、壮大，黄河哺育滋养了世代炎黄子孙。把黄河比喻为“民族的屏障”，侧重从黄河对中华民族的保卫作用而言。黄河天险在地理上可作为军事屏障，黄河的伟大坚强精神，更足以成为民族精神上的城防，这是中华民族抵御外侮的制胜法宝。
3．如何理解黄河“向南北两岸/伸出千万条铁的臂膀”？
对黄河“向南北两岸/伸出千万条铁的臂膀”一句，首先应该明确句中的“臂膀”指的是什么。从全句看，这是一个比喻句，把黄河比喻为一个巨人，黄河主流是巨人的躯干，黄河流域中的无数条支流就是“巨人”身上千万条“铁的臂膀”。其次，应该和上文结合起来理解，如此巨人，“一泻万丈，/浩浩荡荡”体现了气势磅礴、勇不可挡的气度和力量，正足以激发民族的精神和信念。
4．如何把握《黄河颂》语言上的特点？
这首歌词写得明快雄健，节奏鲜明，音节洪亮。以短句为主，兼以长句。长短结合，自由奔放并且错落整齐。在韵脚上，隔二三句押韵，形成了自然和谐的韵律。同时，十分注意刻画黄河形象，注意营造歌词的画面之美：“黄河滚滚”“惊涛澎湃，/掀起万丈狂澜；/浊流宛转，/结成九曲连环”等句，在读者面前展开一幅宏大的波澜壮阔的雄伟图画!
练习说明
一有感情地朗诵这首歌词。
这首歌词以气势取胜。朗诵时必须激发起学生的内心感情，如果能够调动学生产生国难当头、中华民族正处于危机之中的悲壮情怀，就可以产生热血沸腾、壮怀激越的情感，就可做到有感情地诵读。不宜过多过早对学生施加朗读技巧的训练指导。
二诗人从哪些方面赞美了黄河的英雄气魄？他借歌颂黄河表达了什么感情？
本题旨在引导学生从宏观上把握歌词内容。教师应注意题目中包含的两个深浅不同的层次。第一问是从表层设问，首先应该抓住“黄河的气魄”这一关键词，引导学生反复感知课文，感受黄河一往无前、无坚不摧的气魄。其次，应该注意到“从哪些方面”这一要点，引导学生从以下几个方面思考：黄河的自然特点、地理特征、黄河在历史上对中华民族的贡献等。
第二问实际上是引导学生思考诗人创作的目的。诗人借歌颂黄河歌颂我们的民族，激发广大中华儿女的民族自豪感与自信心，激励中华儿女像黄河一样“伟大坚强”，以英勇的气概和坚强的决心保卫黄河，保卫中国。
三在我们学过的诗歌中，有些诗直白抒情，风格豪迈，有些诗则委婉含蓄。你认为这首诗属于哪一种？为什么？你还能从学过的诗歌中再举出一两例吗？
本题旨在引导学生初步认识和体会诗歌的两种美学风格——崇高与优美。但在教学实际中，不必过分在术语上纠缠，应通过对具体作品的感知来把握这两类诗的特征。
本诗属于直白抒情、风格豪迈类，因为诗歌以明朗的语言塑造了黄河奔腾不息、气势宏伟的形象，并且多处以“啊，黄河……”这样的句式直接抒发了热爱黄河的感情，充满雄浑豪迈之美。王之涣的《登鹳雀楼》、苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》等诗词属于这类风格；上学期学过的何其芳的《秋天》、郭沫若的《静夜》则属于委婉含蓄的诗。
教学建议
一、调动学生情感是上好本课的首要条件，引导学生整体把握歌词主体部分是深入理解课文的关键。
学生对这首歌词产生的时代背景大多有一定的了解，也有着朴素的爱国感情。教师应设法激发并强化这种感情，可以借助音乐的力量，通过直接诉诸听觉的音乐打动学生的心灵，并且在音乐的背景下，通过配乐朗诵反复体味歌词中澎湃激昂的民族感情，然后对第二节文字做一思路分析即可。
本课教学应以诵读为主，不宜过多讲解。应该相信学生的理解感悟能力。
二、教学设计
1．播放音乐《黄河大合唱》之第一、第二部。以强烈的气势感染学生，引起学生心灵的共鸣。
2．朗读。要求用普通话正确流畅、充满感情地朗读。
①教师范读。
②学生自由练习朗读。
③学生齐读。
3．内容研讨
①解题。本课题目是《黄河颂》，哪个词是关键？（抓住“颂”字。）
②这首歌词的一、三两节很显然是首尾呼应，但这两段文字着眼点完全相同吗？（第一节重点落在“黄河”上，第三节重点落在“中华儿女”上。）
③第二节是主体部分，主要是“颂黄河”，但并不是立即开始歌颂，在“颂”之前有一个蓄势阶段，如果在文中找出一个字来统领，应该是哪个字？（即“望”字。）
④“颂黄河”这一环节也有明显的外部标志，这就是文中反复出现的“啊!黄河!”这句话把内容划分为几个层次？每个层次的主要内容是什么？
⑤小结课文。
用如下板书总结课文。
序曲———————→ 主体 —————————→尾声
黄河伟大坚强 望黄河—→颂黄河 学习黄河精神
4．再朗读
在理解课文的基础上，要求学生根据《黄河颂》音乐，进行配乐诗朗诵。教师可根据具体情况安排学生齐读、领读或个别诵读。
5．课外作业
①阅读《黄河大合唱》第三部分：《黄河之水天上来》。
②欣赏《黄河大合唱》音乐，学唱《黄河颂》部分，并进行表演唱。

中华人民共和国成立以后，光未然一直在北京从事文艺

活动。先后担任《剧本》、《文艺报》、《人民文学》主编，以张光年署名写了大量的文学、艺术评论。这些文章立论谨严、文风洒脱，勇于面对重大的文艺现象发表意见，先后就历史剧、神话剧中的反历史主义的倾向问题，戏曲遗产中的现实主义问题及社会主义现实主义等问题撰文论述，同时对新诗创作问题积极探讨，以自己的创作实践和理论研究，推动了中国新诗的创作繁荣。

1984年12月30日，他在中国作家协会第四次会员大会上做了题为《社会主义文学在阔步前进》的会议主旨报告。著有论文集《戏剧的现实主义问题》（1957）、《文艺辩论集》(1958)、《风雨文谈》(1982)。 中华人民共和国成立以来,光未然出版的诗集有《五月花》（1960），共收录了作者解放前后的代表作 30余首，其中包括长诗《屈原》、组诗《黄河大合唱》、《三门峡大合唱》等名篇。未入集的作品尚有政治抒情诗《革命人民的盛大节日》、《惊心动魄的一九七六年》,以及长篇叙事诗《英雄钻井队》等。光未然的诗激情澎湃，气势雄伟，善于以华美的形象包蕴艰难突进的大时代的激流。

光未然曾任中国作家协会书记处书记、中国作家协会党组书记。并被选为第三、第五届全国人民代表大会代表。现为中国共产党中央顾问委员会委员、中国作家协会副主席。
现代诗人，文学评论家。原名张光年。湖北省光化县人。1913年11月 1日生。1927年在家乡参加第一次国内革命战争，同年加入中国共产主义青年团。这次革命失败后，曾做过商店学徒、书店店员和小学教员。

1929年加入中国共产党，稍后因鄂北组织被破坏，失掉党的组织关系。 30年代起从事进步的戏剧活动和文学活动。1936年在武汉发表歌颂抗日志士、反对卖国投降的歌词《五月的鲜花》，由阎述诗谱曲后，在抗日救亡活动中广泛传唱。1937年重新加入中国共产党。1938年，他的《街头剧创作集》出版。1939年1月,率领抗敌演剧第三队由晋西抗日游击区奔赴延安。同年3月, 创作组诗《黄河大合唱》。经人民音乐家冼星海谱曲后,4月在延安首次上演，此后在全国各地广泛传唱，受到抗日军民的热烈欢迎。这组诗，雄健磅礴，深沉浑厚，是中华民族抵御外侮的英雄诗篇，也是抗日战争时代现实的悲壮图画。反映了人民空前的觉醒，表现出强烈的民族气节和不屈服的斗争精神。在艺术上，全诗构思完整,布局讲究,以黄河这一中华民族的象征为贯穿形象，熔铸了澎湃的激情，使全诗呈现出强大的力度。同时由于诗人从中国传统诗词表现手法上汲收借鉴，组诗节奏明快，语言凝炼。

光未然1940年在重庆从事文艺活动，创作长篇叙事诗《屈原》，在白色恐怖下用诗的形式曲折地表达了人民群众坚持抗战、反对投降、反对分裂、反对倒退的强烈要求。“皖南事变”后他被迫出走缅甸，团结华侨文化界和华侨青年从事反法西斯的文化活动。1942年回到云南，1943年3月到1944年9月，根据流传的民歌编写了长篇叙事诗《阿细人的歌》，同时创作了抒情长诗《绿色的伊拉瓦底》。
1944年光未然在云南与李公朴、闻一多一道从事民主运动和诗歌朗诵活动，1945年10月，受到国民党政府的迫害，离开昆明。次年由北平进入华北解放区，先后在北方大学艺术学院、华北大学文艺学院主持教学工作。
中华人民共和国成立以后，光未然一直在北京从事文艺
活动。先后担任《剧本》、《文艺报》、《人民文学》主编，以张光年署名写了大量的文学、艺术评论。这些文章立论谨严、文风洒脱，勇于面对重大的文艺现象发表意见，先后就历史剧、神话剧中的反历史主义的倾向问题，戏曲遗产中的现实主义问题及社会主义现实主义等问题撰文论述，同时对新诗创作问题积极探讨，以自己的创作实践和理论研究，推动了中国新诗的创作繁荣。
1984年12月30日，他在中国作家协会第四次会员大会上做了题为《社会主义文学在阔步前进》的会议主旨报告。著有论文集《戏剧的现实主义问题》（1957）、《文艺辩论集》(1958)、《风雨文谈》(1982)。
中华人民共和国成立以来,光未然出版的诗集有《五月花》（1960），共收录了作者解放前后的代表作 30余首，其中包括长诗《屈原》、组诗《黄河大合唱》、《三门峡大合唱》等名篇。未入集的作品尚有政治抒情诗《革命人民的盛大节日》、《惊心动魄的一九七六年》,以及长篇叙事诗《英雄钻井队》等。光未然的诗激情澎湃，气势雄伟，善于以华美的形象包蕴艰难突进的大时代的激流。
光未然曾任中国作家协会书记处书记、中国作家协会党组书记。并被选为第三、第五届全国人民代表大会代表。现为中国共产党中央顾问委员会委员、中国作家协会副主席。
参考资料：http://ke..com/view/62293.htm

㈡ 国际歌 五月的鲜花伴奏谱

第一段:17.655|0654321|1--656|17.72176|5--5067|35.433|0432171|56143|65.5444|54323045|

㈢ 周永东作词、卞留念作曲的五月的鲜花谱子

五月抄的鲜花 作词：周永袭东张然 作曲：卞留念五月的鲜花开遍了校园 清澈的笑容是绽放的花瓣 花瓣张扬起青春色彩 色彩舞动在开满鲜花的校园 五月的鲜花开遍了校园 晴朗的夜空被激情撞开 飞扬的歌声和着青春的节拍 节拍灿烂在开满鲜花的校园 来吧来吧朋友们来唱吧跳吧 来吧来吧中华学子大家一起来吧 来吧来吧朋友们让青春飞起来 来吧来吧大家一起鲜花就盛开 来吧来吧朋友们来唱吧跳吧 来吧来吧中华学子大家一起来吧 来吧来吧朋友们让青春飞起来 来吧来吧大家一起鲜花就盛开 五月的鲜花 歌曲地址： http://wydxh.news.ynu.e.cn/upload/1205401917138.mp3

㈣ 谁能帮我写一首关于黄河的讴歌

黄河,
是你源源不断的泉水,
孵育着我门中华儿女.
你是我们伟大的母亲,
我们为你而骄傲,而自豪.
我们深深的爱着你,
爱着你!
我们会用震新中华的壮举,
来报答你的养育之恩!
黄河颂

啊，朋友！
黄河以它英雄的气魄，
出现在亚洲的原野；
它表现出我们民族的精神：
伟大而坚强！
这里，我们向着黄河，唱出我们的赞歌。
我站在高山之巅，望黄河滚滚，奔向东南。
金涛澎湃，掀起万丈狂澜；
浊流宛转，结成九曲连环；
从昆仑山下奔向黄海之边，
把中原大地劈成南北两面。
啊！黄河！
你是我们民族的摇篮！
五千年的古国文化，从你这儿发源；
多少英雄的故事，在你的身边扮演！
啊！黄河！
你是伟大坚强，像一个巨人出现在亚洲平原之上，
你用那英雄的体魄筑成我们民族的屏障。
啊！黄河！
你一泻千丈，浩浩荡荡，向南北两岸深出千万条铁的臂膀。
我们民族的伟大精神，
将要在你的哺育下发扬滋长！
我们祖国的英雄儿女，
将要学习你的榜样，
像你一样的伟大坚强！
像你一样的伟大坚强！

古往今来，黄河以其雄壮的气势，奔腾在中国大地上，滋养着一代又一代中华儿女。歌颂黄河就是歌颂我们伟大的中华民族。

《黄河大合唱》是著名诗人光未然（张光年）为配合音乐家冼星海创作的大型民族交响乐而写的组诗。1938年，抗日战争全面爆发以后，日本侵略者的铁蹄践踏着华北大地。全国掀起了抗日救亡运动的高潮。通过自己创造的艺术形象反映现实斗争，激发全国人民的抗日热情，是许多进步作家、艺术家的心愿。诗人光未然1935年8月曾经创作出歌词《五月的鲜花》，歌中唱道：“五月的鲜花开遍了原野，/鲜花掩盖着志士的鲜血。/为了挽救这垂危的民族，/他们曾顽强地抗战不歇。……”歌词经谱曲后广为传唱。1939年诗人到延安后，又创作了篇幅与规模更大的组诗《黄河大合唱》。《黄河大合唱》共有八个乐章，分别是：《黄河船夫曲》《黄河颂》《黄河之水天上来》《黄河对口曲》《黄水谣》《黄河怨》《保卫黄河》《怒吼吧，黄河》。诗中雄奇的想像与现实图景交织在一起，组成一幅壮阔的历史画卷，歌唱苦难与抗争，刻画黄河的形象，反映中华民族英雄儿女抗战的真实场面。冼星海称赞它“充满美，充满写实、愤恨、悲壮的情绪，使一般没有渡过黄河的人和到过黄河的人都有一种同感。在歌词本身已尽量描写出数千年来的伟大黄河的历史了”。

《黄河颂》在体裁上是一首颂诗，着眼于“歌颂”，在结构上与组诗第一章《黄河船夫曲》是紧密相承的。《黄河船夫曲》描写：“乌云满天，惊涛拍岸，黄河的船夫，在暴风雨中搏战，经过千辛万苦终于到达了彼岸。这象征着我们伟大的民族和人民突破惊涛骇浪般的重重困难，终于取得辉煌的胜利。”于是在第二章《黄河颂》中，诗人作为时代的歌手出现，他站在高山之巅，代表祖国英勇的儿女，向着黄河唱出了颂歌。他歌颂黄河气势宏伟，源远流长，并且要学习它的榜样，像它一样的伟大坚强

参考资料：http://..com/question/21641227.html

㈤ 长江大学在陕西招收音乐学考生名额

你是怎么\知道长江大学的啊?我是长江大学学生 你远在山西 能想到我们学校 我很是兴奋 下面够详细
长江大学2009年艺术类专业招生简章

学校简介

长江大学是中央与地方共建，湖北省属高校中规模最大、学科门类最多的综合性大学，是湖北省重点建设的骨干高校。2007年学校在国家教育部本科教学工作水平评估中被评为“优秀”。

长江大学位于长江中游的历史文化名城---荆州。2003 年 4 月经教育部批准，由原江汉石油学院、湖北农学院、荆州师范学院、湖北省卫生职工医学院合并组建而成，学校最早上溯到1936年的湖北省立第四师范学校。办学历史悠久，人文底蕴深厚。学校环境优美，校园景致宜人，被评为湖北省最佳文明单位、湖北省园林式高等学校，是读书、治学的理想场所。

艺术学院简介

长江大学艺术学院成立于1996年，其前身是1982年建立的学校艺术教研室，位于长江大学南校区，北倚荆州古城，南望滚滚长江，办学环境优美。学院下设音乐系、舞蹈系、美术系和公共艺术教研室，已开设音乐学、音乐表演、舞蹈学、美术学、艺术设计等五个本科专业和音乐教育、美术教育两个专科专业，从2007年开始联合招收计算机作曲与制作方向的硕士研究生，是长江流域重要的艺术教育、生产和研究中心。

学院现有教职工112人，其中专任教师100人，具有高级职称的教师10人，具有硕士及以上学历（学位）教师24人，在读博士1人，在读硕士30人；学院还邀请了乔羽、彭志敏、钱仁平等艺术界知名专家为外聘教师，其中兼职教授2名，客座教授11名。现有全日制普通本科生1058人，专科生11人。

学院拥有良好的教学条件，两栋独立的教学楼于2003年10月投入使用，建筑面积13000平米。音乐系现有351座音乐厅1个，数码钢琴教室2个，计算机作曲与制作实验室1个，学生琴房100间，专业个别课琴房32间以及162台钢琴；舞蹈系配备了练功房4间，300平米排练厅1个；美术系现有专业画室44间，200平米美术展厅1个，作品展示橱窗21个（共200平米），还设有中国画工作室、油画工作室、版画工作室、雕塑工作室、工艺制作工作室，艺术设计专业配备了专用的多媒体设计教室（150台电脑）；全院共有多媒体教室12间。随着学院搬入新区，教学条件还将进一步改善和提高。

学院建有长江大学图书馆艺术分馆，拥有专业图书近1万册，音像资料500套，订有专业期刊20种。

音乐系

音乐系成立于1996年，目前拥有音乐学和音乐表演两个本科专业，从2007年开始联合招收计算机作曲与制作方向的硕士研究生。音乐系现有专任教师59人，其中高职称教师7人，具有硕士及以上学位教师12人，在读硕士12人；音乐系还邀请了乔羽、彭志敏、钱仁平等艺术界知名专家为外聘教师，其中兼职教授1名，客座教授11名。音乐系现有全日制普通本科生440人，专科11人。

在科学研究上，音乐系教师以广博的荆楚文化为背景，创作出了以荣获湖北省“五个一工程”奖的歌曲《芝麻开花节节高》为代表的一大批音乐作品，近三年来教师在省级以上专业媒体发表（表演）论文、作品80余件，教师在湖北省新人新作比赛、樱花杯国际声乐比赛、加拿大国际声乐邀请赛等专业比赛中取得了优异的成绩。为了提高青年教师的专业能力，音乐系十年如一日，每学期都举办教师专业观摩，有力地促进了教师教学水平。

音乐系目前拥有民族乐团和合唱团两个校内艺术实践基地，确立了自身的优势和特色。音乐系非常注重学生实践能力的培养，学生通过参加长江之声音乐会、艺苑杯比赛、毕业音乐会、新年音乐会、石油西部行等活动提高了自身专业水平，也服务了社会。在2001年全国高校艺术歌曲演唱比赛中，音乐系参赛的7个创作节目荣获全国铜奖1项、全省金奖3项、银奖2项、铜奖3项，居全省同类学校之首；2008年6月，音乐系五名同学参加“湖北省艺苑杯音乐教育专业大学生五项全能比赛”，囊获了本科乙组的前五名，并全部获得一等奖，在同类院校中独占鳌头。近三年来，音乐系学生共取得省级及以上科研成果90项，公开发表论文及作品25件。

美术系

美术系成立于1998年，目前拥有美术学、艺术设计（含环境艺术和视觉传达两个方向）两个本科专业。面向全国招生，是江汉平原重要的美术教育、创作和研究中心。美术系现有专任教师32人，其中高级职称教师3人，具有硕士及以上学位教师13人。美术系现有学生520人。
在科研创作上，美术系教师扎根于广博精深的荆楚文化，创作出了一大批地域特色突出，具有强烈时代精神的作品，近年来教师在省级以上专业杂志发表论文、作品90余件，部分教师在中华人民共和国第十届美术作品展， “风景.风情—全国油画展”、“时代精神—全国油画展”、“全国水彩画展”等全国性的美术作品展览中取得了优异的成绩，并且出版了《楚艺术图式与精神》、《电脑服装造型艺术设计基础》等专著。为了提高青年教师的专业能力，美术系每学期都举办大量的教师示范作品及创作展，有力地促进了教师的教学及科研水平。
美术系非常注重学生实践能力的培养，学生的绘画及设计作品在湖北省第十届美术作品展、湖北省高校美术作品展、全国高校美术作品年鉴等各级专业展览及比赛中都有优异的表现。

舞蹈系

舞蹈系的前身为成立于2000年的荆州师范学院艺术学院音乐系舞蹈教研室。2002 年申报了舞蹈学专业，下设舞蹈学和舞蹈表演与教育两个方向，在校学生98人。

舞蹈系有一批专业素质高、治学严谨、教书育人的师资队伍，分别毕业于北京舞蹈学院、陕西师范大学、西安音乐学院、武汉音乐学院等各专业院校；并外聘了一些具有高级职称和一定社会影响的优秀编导、演员和具有丰富表演与教学经验的专业人士。

舞蹈系以教学和实践为主，在各方面都取得丰硕成果，师生创作的舞蹈剧目分别在湖北省乃至全国的大小型比赛中荣获优异成绩，如 “湖北省第五届音乐舞蹈曲艺新人新作”比赛中，创作并演出的集体舞蹈《龙舟》荣获省文化厅颁发的编钟创作二等奖，参加全国第四届大学生艺术节开幕式《五月的鲜花》，参加了2008北京奥运火炬传递荆州点火起跑仪式，并多次参加中央 、地方电视台等文艺晚会以及赴港、澳、台地区、韩国等地进行对外文化交流的大型演出活动。

专业考试时间与地点

省份
考点名称
考试

项目
报名

时间
考试

时间
招生计划
备注

湖北
长江大学南校区
音舞
元月10-11日上午
元月11日
2009年我校艺术类招生330名，其中美术学60名，艺术设计80名，音乐学100名，音乐表演50名，舞蹈学40名。
美术类认可联考成绩；音乐舞蹈类具有我校专业测试合格证

华中师范大学佑铭体育馆
音舞
2月22-23日
2月23-24日

福建
福建师范大学美术学院
美术
2月8-9日
2月10日
具有我校专业测试合格证

福建师范大学音乐学院
音舞
2月8-9日
2月10日

山东
淮坊市招办
美音舞
2月12-13日
2月14日
具有我校专业测试合格证

湖南
湖南师范大学美术学院
美术
2月2-3日
2月4日
具有我校专业测试合格证

湖南师范大学音乐学院
音舞
2月2-3日
2月4日

陕西
西安工程大学
美音舞
2月8-9日
2月10日
具有我校专业测试合格证

甘肃
甘肃省兰州铁路第三中学
美术
2月9-10日
2月11日
具有我校专业测试合格证

甘肃省兰州艺术学校
音舞
2月9-10日
2月11日

山西
太原师范学院
美术
2月14-15日
2月17日
具有我校专业测试合格证

山西省艺术职业学院
音舞
2月14-15日
2月16-17日

天津、河北、内蒙古、辽宁、吉林、黑龙江、

浙江、广西、重庆、四川、云南、新疆
音乐舞蹈类具有艺术本科（一）院校校考合格证（全省组织联考的科目，考生需同时具有省联考合格证）

河南
美术类认可统考成绩

注：1、音乐类各专业初、复试同步进行。

2、每个专业考点原则上只接受所在省份的艺术类考生报考。

3、对于未设立考点的省（市、区），我校将根据艺术类生源分布状况在部分省份投放招生计划。招生计划具体投放省（市、区）见上表，有志报考我校的艺术类考生参照“备注”中有关要求。未注明省（市、区）将不投放艺术类专业招生计划。

考试科目与要求

1、美术学与艺术设计专业

考试内容
要求
单项分值
总分

笔试
素描
头像写生，纸张八开
100
200

色彩
静物写生，纸张八开
100

专业合格划线原则：总分排序。

2、音乐学专业

湖北省

考试内容
要求
单项分值
总分

面试
声乐
自选声乐作品1首
70
200

器乐
自选曲目1首（钢琴必考，可加试乐器）
70

视唱
线谱、简谱各1条
30

笔试
练耳
听写
30

外省

考试内容
要求
单项分值
总分

面试
声乐
自选声乐作品1首
80
200

器乐
自选曲目1首（钢琴必考，可加试乐器）
80

视唱
线谱、简谱各1条
40

专业合格划线原则：总分排序。

3、音乐表演专业

湖北省

报考专业方向
考试内容
要求
单项分值
总分

声乐表演
面试
专项
不同风格的声乐作品2首
100
100/100（专项/基本乐科综合）

视唱
线谱、简谱各1条
50

笔试
练耳
听写
50

钢琴表演
面试
专项
中外作品或练习曲各1首
100
100/100（专项/基本乐科综合）

视奏
线谱1条
25

视唱
简谱1条
25

笔试
练耳
听写
50

器乐表演
面试
专项
中外作品或练习曲各1首
100
100/100（专项/基本乐科综合）

视奏
线谱或简谱任选1条
25

视唱
线谱或简谱任选1条
25

笔试
练耳
听写
50

计算机作曲与制作
面试
专项
能力展示（含器乐、声乐、钢琴等）
50
100/100（专项/基本乐科综合）

笔试
专项
含乐理、歌曲写作
50

练耳
听写
100

外省

报考专业方向
考试内容
要求
单项分值
总分

声乐表演

钢琴表演

器乐表演
面试
专项
同湖北省
100
100/100（专项/基本乐科综合）

视唱（奏）
同湖北省
100

计算机作曲与制作
面试
专项
同湖北省
50
100/100（专项/基本乐科综合）

笔试
专项
同湖北省
50

练耳
同湖北省
100

专业合格划线原则：基本乐科（含视唱、视奏和练耳）设最低分，专项排序。

4、舞蹈学专业 （舞蹈教育与表演）

考试内容
要求
单项分值
总分

面试
成品舞
3分钟以内
80
200

基训
软开度、技术技巧，着装：体操服、连裤袜、软底鞋
80

节奏
模仿
40

专业合格划线原则：总分排序。

注：①我校艺术类专业层次为本科，学制四年，招生科类为文理兼收，学费标准为9000元/年·生。

②艺术设计专业含环境艺术和视觉传达两个方向。

③音乐表演专业含声乐表演、钢琴表演、器乐表演（西洋木管和铜管除外）和计算机作曲与制作四个方向。

招生条件及对象

1、凡符合艺术专业高考报名条件的高中毕业生和同等学力考生（包括职高、中专毕业生和社会青年），均可持本人身份证和所在省高考报名登记表到指定的考点报名参加考试。（不接受函报）

2、未婚，22周岁以下可以报考音乐表演专业和舞蹈学专业；未婚，25周岁以下可以报考音乐学专业。有特殊贡献与才能的公民，经所在单位推荐，报考年龄可适当放宽。

3、对考生身体健康状况的要求按照教育部、卫生部联合下发的《普通高等学校招生体检工作指导意见》执行。

优秀新生奖学金

为了鼓励广大优秀考生踊跃报考我校，艺术类考生经我校专业测试，第一志愿报考我校被录取后，专业成绩优秀者，免一年学费；专业成绩特别优秀者，免两年学费（我校将在专业合格证上注明专业成绩优秀或特别优秀）。

成绩查询及专业合格证的发放

考生可于2009年4月1日起在我校网站上查询考试成绩。我校将按成绩的高低，按生源省（市、区）发放合格考生成绩单和专业合格证。

录取方法

按照各省（市、区）招办有关政策和规定，文化分达到省级招生部门划定的录取资格线，音乐舞蹈类专业按专业分从高到低录取；美术学和艺术设计专业按文化成绩占40%、专业成绩占60%的比例计算总成绩，依总成绩从高到低录取。

注意事项

1、上述各专业只招收外语语种为英语的考生；

2、音乐类专业除钢琴外，其它乐器均需自备；

3、考生在报考期间的一切费用自理。

联系部门：长江大学招生办公室

联系地址：湖北省荆州市南环路1号（434023）

咨询电话： 0716-8060550 8060813（传真）

0716-8067583（艺术学院）

招生信息网址：http://zszc.yangtzeu.e.cn

艺术学院网址：http://Art.yangtzeu.e.cn

电子信箱: [email protected]

㈥ 关于黄河大合唱，大家来帮我查资料拜托了！！！1

《黄河大合唱》写成于抗日战争时期，1938年秋冬，作者随抗日部队行军至大西北的黄河岸边。中国雄奇的山川，战士们英勇的身姿激发了作者的创作灵感，时代的呼唤促使他怀着高涨的爱国热情谱写了一篇大型朗诵诗《黄河吟》，后来被改写成《黄河大合唱》的歌词。作品由八个乐章组成，它以丰富的艺术形象，壮阔的历史场景和磅礴的气势，表现出黄河儿女的英雄气概。

1938年11月武汉沦陷后，著名诗人光未然带领抗敌演剧三队，从陕西宜川县的壶口附近东渡黄河，转入吕梁山抗日根据地。途中目睹了黄河船夫们与狂风恶浪搏斗的情景，聆听了高亢、悠扬的船工号子。在次年1月抵达延安后，写出了《黄河》词作，并在这年的除夕联欢会上朗诵了这部诗篇。

冼星海回国痛感民族危亡的深重，深知民众的苦痛。在民族危亡的严重关头，他站在民族斗争的前例。他确信中国共产党才是中华民族的中流砥柱，他加入了中国共产党。为了民族解放，“为抗战发出怒吼”，他纵笔谱写歌曲。

1939年冼星海去看望病床上的青年诗人光未然，听其朗诵《黄河吟》听其讲述黄河呼啸奔腾的壮丽景象遂荡其共鸣，乐思如潮，非常兴奋，表示要为演剧队创作《黄河大合唱》。冼星海在延安一座简陋的土窑里，抱病连续写作六天，完成了这部具有历史意义的大型声乐作品《黄河大合唱》。半月之内又完成了该作品八个乐章及伴奏音乐的全部乐谱。写就了这一时代的中华民族的音乐史诗。

之后，《黄河大合唱》在延安陕北公学大礼堂首演，引起巨大反响，很快传遍整个中国。 《黄河大合唱》为我国现代大型声乐创作提供了光辉的典范。在六十年代后期，还被改编为钢琴协奏曲。

二：作者

冼星海，生于一九○五年六月十三日（农历五月十一日），原藉广东番禺，父亲冼喜泰是一个船工，在他出世时已去世，母亲黄苏英是一个农村妇女。冼星海自少依靠祖父生活，六岁时祖父去世，随母亲到南洋，进了一所旧式学校，攻读四书五经。后转到英国人办的英文学校，攻读英文。十一岁转到华侨办的高等小学，读了两年，回到广东，进岭南大学附中，又升入大学，一直以半工读来维持生活。
一九二四年，冼星海学习结束，做过打字员、工人、夜校教员和岭南大学音乐教员。二十一岁那年到北京进北大音乐传习所学理论和小提琴，兼任北大图书馆助理员；翌年到上海国立音乐院学习，一九二九年离开国立音乐院，加入田汉所组织的南国剧社。
一九三○年，二十五岁的冼星海出国到法国巴黎，随奥伯多菲尔学习小提琴，在巴黎六年，曾进过法国国立巴黎音乐院和丹第（Vincent d''Indy）创办的音乐学校，做过饭店堂馆、修指甲和咖啡店的杂役和音乐师等。他初期的作品如《风》（三重奏），明显地受到当年他跟从过的杜卡（Paul Dukas）及丹第的影响。
冼星海一九三五年夏末回国，改变了创作方向，参加了汹涌澎湃的国防音乐运动，开始写作第一交响曲，并于百代唱片公司工作，但不久就因与公司意见不合而辞职，转入新华影片公司任《壮志凌云》、《夜半歌声》、《青年进行曲》等片的音乐指导。
一九三七年冼星海为《日出》、《大雷雨》等剧作曲配音。“八·一三”事变后，加入上海救亡演剧第二队到浙江、河南、湖北等地宣传；年底留武汉，在军委会政治部第三厅工作，与张曙等共同主持武汉抗战音乐运动。翌年十一月，第三厅工作受阻碍，奔赴延安，出任鲁迅艺术学院音乐系主任。一九三七年初，创作《黄河大合唱》、《生产大合唱》、《牺盟大合唱》等作品。
一九四○年五月，冼星海离延安赴苏联深造音乐，一九四五年四月在病中完成最后的作品《中国狂想曲》，十月三十日病逝莫斯科，享年四十岁。冼星海在苏联的最后五年，完成不少器乐作品，包括有第一交响曲《民族解放》、第二交响曲《神圣之战》、管弦乐第一组曲《后方》、第二组曲《牧马词》、第三组曲《敕勒歌》、第四组曲《满江红》、交响乐《中国生活》、中国舞曲三首、小提琴与两架钢琴合奏曲《阿曼盖尔德》，而《中国狂想曲》则不幸成为他的“天鹅之歌”。

三：《黄河大合唱》引起的轰动

《黄河大合唱》；在抗战烽火的洗礼下，迅速成长为中华儿女爱国救亡的号角；与此同时，以其所负载的精神力量和民族个性，在海外华人及世界反法西斯战线中得到了广泛的认同。而到了和平年代，它犹如一位战功累累的元勋，继续驰骋在国内外乐坛，成为中华民族傲人的艺术财富。

《黄河大合唱》一问世，就迅速在中国大地上传唱，成为抗战救亡的精神号角。并推动了团结抗日的形势发展。首演时，乐队只有两三把小提琴，二十来件民族乐器，低音弦乐器是用煤油桶制成，打击乐器有脸盆、大把的勺子放在搪瓷缸子里摇晃选成效果……这支原始的乐队烘托着40多位势血青年放声高唱，《黄河大合唱》从此传遍了延安，传遍了中国，飞向了世界，此起彼伏，回响不绝，震撼人心，经久不衰。毛主席看了演出后,特别高兴,站起来使劲鼓掌,连声说:“好!好!好!”周总理也为冼星海题词:“为抗战发出怒吼,为大众谱出心声!”

此后的数十年来《黄河大合唱》一直作为正义力量的象征，在多个国家和地区演出。以其穿越时空的巨大魅力，在炎黄子孙中永远传唱！

1985年在冼星海同志逝世40周年之际,香港举办了历时14天的“黄河”音乐节。《黄河大合唱》全曲演唱仅40分钟,然而那天的谢幕竟长达20多分钟。在台湾,《黄河大合唱》被禁演的时间长达40多年。但是,当越来越多的台湾人到香港听了《黄河大合唱》之后,对《黄河大合唱》演出解禁的呼声也越来越高,很多人想办法争取《黄河大合唱》在台湾的演出,各种报纸也以不同的形式进行呼吁。在台湾被禁锢了40多年的《黄河大合唱》最终得以演出。
2001年4月14日，美国纽约的百老汇春意盎然。“黄河之声”中国经典名曲音乐会吸引了来自香港、台湾和大陆的旅美华人，也吸引了众多的美国人。美国最有影响的英文报纸《纽约时报》两次介绍该音乐会。

音乐会的下半场是美国人用中文演唱气吞山河的《黄河大合唱》。开场的《黄河船夫曲》激烈紧张，这段唱曲节奏较快，歌词绕嘴，对于美国歌手们来说发音相当困难，但他们那种“咬文嚼字”、一字一句毫不含糊的态度，反而把乐曲表现得更有力度。美国合唱团的女声部音质清丽，极富弹性，中文发音准确，金发碧眼的女士们以热爱家乡这种人类共同的情感，把合唱曲中的《黄水谣》表现得有如春波婉转，映出了黄河两岸农田村舍。合唱的最后一个乐章《怒吼吧黄河》将音乐会推到黄河的浪峰，当《黄河大合唱》在合唱团八十几位队员多次重复的“向着全世界被压迫的人民发出战斗的警号”的高亢歌声中结束时，激动万分的观众一下全都站起来，以雷鸣般的掌声和热情的欢呼声向中美艺术家表达他们内心的感情和由衷的感谢。观众中的美国人从节目单中的英文介绍和演员们表现的音乐中也听懂了“黄河”，他们与中国听众一样情绪高昂，热烈地鼓掌。再三谢幕的全体演员们在观众的强烈要求下，又唱起了《保卫黄河》，这时观众们情绪高昂，以有节奏的掌声加入了这雄壮的进行曲，还有不少人跟着唱起来。歌声结束，激动的观众们还不愿离去，又报以经久不息的热烈掌声，最后演员们唱了三遍《保卫黄河》，音乐会才徐徐落下帷幕.

4.《黄河大合唱》简介
《黄河大合唱》是冼星海最具代表性、且又最为人熟悉的作品。乐曲诞生于日战前最为惨烈的日子，那是一九三八年十一月武汉沦陷后的事，著名诗人光未然（张光年）带着抗敌演剧三队撤退，经过黄河，引发了诗人的创作灵感。翌年一月抵达延安，酝酿已久的诗情便爆发，写成黄河诗章，在农历大除夕作了朗诵演出，当时于延安鲁迅艺术学院任音乐系主任的冼星海深被光未然的朗诵感动，在一个小窑洞内，抱病连续写了六天；同年三月三十一日完成，四月十三日由邬析零指挥抗敌三队于陕北大礼堂公首演，五月十一日再由冼星海指挥鲁迅演出队演出。
今日已贵为中国音乐家协会主席的的著名作曲家李焕之，回忆当年在延安演出《黄河大合唱》，有这样一段很生动的描述：“在物质条件极缺乏的边区，要组成一个完备的乐队是谈不上的，当时有什么乐器都尽可能地用上，除了三、四把小提琴外，就是二胡、三弦、笛子、六弦琴和打击乐器。没有谱架，就用木板搭起当谱架。没有低音乐器，就自己动手制作。你看那乐队的右角，立着一具新的“武器”，那是用汽油铁桶改造的低音胡琴，它发出了雄浑且带有金属共鸣的声音，歌唱黄河的宏伟气概；你再看在这具新式“武器”的侧面，又是一具新型“武器”，它是一个大号的搪瓷缸子，里面摆了十几二十把吃饭用的勺子。当“黄河船夫曲”的朗诵“那么你听吧！”一完，指挥者的手臂一挥，这具新式打击乐器就发出“哗啦哗啦”之声，与管弦、锣鼓齐鸣，配合着合唱队的“咳哟，划哟！……”，烘托出万马奔腾之势。
《黄河大合唱》当年首演共分八段，但不知何故采用三弦伴奏，人声朗诵的第三段《黄河之水天上来》，却往往被略去不演。据说是因为战时难找能胜任该段朗诵的演员，便略去不演，久而久之却成为惯例。从创作技术来说，冼星海运用了西方的“康塔塔”形式和合唱和声写作技巧来创作《黄河》；从题材上来说，则将现实和人民的生活，作了艺术性的加工塑造，这使《黄河大合唱》成为一首具有中国风格、中国气派和时代感的艺术品。九十年代的今日，跟半个世纪前《黄河》诞生的时代、生活背景虽已完全不同，但此作品对中华民族所起的精神激励却仍然存在，每次唱之听之，仍令人激动，其因在此。
或许在今日重温一下冼星海于一九四三年至四五年间，在苏联所写的“创作札记”中关于创作《黄河大合唱》的经过，对欣赏这部作品会有更深刻的体会：
“这首大合唱在一九三九年三月二十六日写，三月三十一日完成，写于陕北抗日根据地的延安鲁迅艺术学院。时际演剧第三队来延，光未然同志把黄河歌词写好后即交我去谱，写成后由第三队邬析零指挥，四月十三日第一次在延安陕北公学大礼堂演出，其后鲁艺周年纪念晚会在五月十一日和十二日举行了两次表演，均得延安各界的好评。
以后延安遇到有大的晚会，如欢迎周副主席、朱总司令、邓宝珊将军、茅盾、沈志远和蒙古代表及国民政府的调查团、慰劳队、西北摄影团等，都是以《黄河大合唱》为中心。这曲是在鲁艺一个小窑洞（鲁艺旧址）里写成的，为着第三队要离延，我就以五、六天的时间连总谱和合唱写成了。因为各地不论前线和后方都欢迎这个大合唱，所以我老早就有意思把它写成五线谱，用交响乐队伴奏合唱，比较简谱所写的更好些，但因为忙于教务和创作，一时未能执笔。但一九四一年春，我很顺利地把它完成了。这种配器法是欧美和各国都可采用，比较以前的简谱更国际化，但同时这个作品是民族形式和具有进步的技巧。
这大合唱在延安演出时曾屡次由我指挥，合唱队由一百起增加到五百，乐队二十余人，多用中国乐器。大礼堂几乎容纳不下，声音远远可以听到。
还在延安的时候，人们就告诉我，重庆和国内各报都有说及《黄河大合唱》是抗战期中新音乐的创举。当我一九四○年夏天在西安办事处时，萧三告诉我，他的老婆在莫斯科看到了英文报报导我和《黄河大合唱》；苏联名记者和摄影师卡尔门先后在“国际文学”和一九四○年莫斯科出版的“旗帜”写了一篇文章，名《在中国的一年》，其中也有关于我和《黄河大合唱》的评论。我当然不会因为这样就满足。尤其是有一天，吴玉章同志当全体鲁艺术学生教员集合时，说及我的努力和《黄河大合唱》得到国际上的嘉许，我听了之后，自问渐愧，因为我历年所想创作的作品，一方面要多产，一方面又要精练，一个《黄河大合唱》的成功在我不算什么，我还要加倍努力，把自己的精力、自己的心血贡献给伟大的中华民族。我渐愧的是自己写得还不够好，还不够民众所要求的量！
因此我又写了第一交响曲《民族解放》和其他作品，但我还要写，要到我最后的呼吸为止。我不曾忘记丹第八十三岁临死前还对我们说，他想写作，仍想完成他关于理查特·瓦格纳的文章！罗曼·罗兰七十三岁的时候仍想学习俄文，因为他发现俄国文学的宝藏。贝多芬临死时说：‘我不过写了几个音符……’我是什么东西呢？比较他们差得多了，还不更努力么？”
黄河大合唱
第一乐章:黄河船夫曲
作词:光未然;作曲:冼星海
(朗诵词) 朋友!
你到过黄河吗?
你渡过黄河吗?
你还记得河上的船夫
拼着性命
和惊涛骇浪搏战的情景吗?
如果你已经忘掉的话,
那么你听吧!
(歌词)咳哟!划哟……
乌云啊,遮满天!
波涛啊,高如山!
冷风啊,扑上脸!
浪花啊,打进船!
咳哟!划哟……
伙伴啊,睁开眼!
舵手啊,把住腕!
当心啊,别偷懒!
拼命啊,莫胆寒!
咳!划哟!咳!划哟!
咳!划哟!咳!划哟!
不怕那千丈波浪高如山!
不怕那千丈波浪高如山!
行船好比上火线,
团结一心冲上前!
咳!划哟!咳!划哟!
咳!划哟!咳!划哟!
咳哟!划哟-…
划哟!冲上前!划哟!冲上前!
划哟!冲上前!划哟!冲上前!
咳哟!咳哟!
哈哈哈哈……
我们看见了河岸,
我们登上了河岸,
心啊安一安,
气啊喘一喘.
回头来,
再和那黄河怒涛
决一死战!决一死战!
决一死战!
决一死战!
咳!划哟……

第二乐章:黄河颂
(朗诵词)朋友!
黄河以它英雄的气魄,
出现在亚洲的原野;
它表现出我们民族的精神:
伟大而又坚强!
这里,
我们向着黄河,
唱出我们的赞歌.
(歌词)我站在高山之巅,
望黄河滚滚,
奔向东南.
金涛澎湃,
掀起万丈狂澜;
浊流宛转,
结成九曲连环;
从昆仑山下,
奔向黄海之边;
把中原大地
劈成南北两面.
啊,黄河!
你是中华民族的摇篮!
五千年的古国文化,
从你这发源;
多少英雄的故事,
在你的身边扮演!
啊,黄河!
你是伟大坚强,
像一个巨人
出现在亚洲平原之上,
用你那英雄的体魄
筑成我们民族的屏障.
啊,黄河!
你一泻万丈,
浩浩荡荡,
向南北两岸
伸出千万条铁的臂膀.
我们民族的伟大精神,
将要在你的哺育下
发扬滋长!
我们祖国的英雄儿女,
将要学习你的榜样,
像你一样的伟大坚强!
像你一样的伟大坚强!

第三乐章:黄河之水天上来
(朗诵词)黄河!
我们要学习你的榜样,
像你一样的伟大坚强.
这里,
我们要在你的面前,
献一首长诗,
哭诉我们民族的灾难.
(歌词)黄河之水天上来,
排山倒海,
汹涌澎湃,
奔腾叫啸,
使人肝胆破裂!
它是中国的大动脉,
在它的周身,
奔流着民族的热血.
红日高照,
水上金光迸裂.
月出东山,
河面银光似雪.
它震动着,
跳跃着,
像一条飞龙,
日行千里,
注入浩浩的东海.
虎口龙门,
摆成天上的奇阵;
人,
不敢在它的身边挨近,
就是毒龙
也不敢在水底存身.
在十里路外,
仰望着它的浓烟上升,
象烧着漫天大火,
使你感到热血沸腾;
其实
凉气逼来,
你会周身感到寒冷.
它呻吟着,
震荡着,
发出十万万匹马力,
爷了地壳,
冲散了天上的乌云.
啊,黄河!
河中之王!
它是一匹疯狂的猛兽,
发起怒来,
赛过千万条毒蟒,
它要作浪兴波,
冲破人间的堤防;
于是黄河两岸,
遭到可怕的灾殃:
它吞食了两岸的人民,
削平了数百里外的村庄,
使千百万同胞
扶老携幼,
流亡他乡,
挣扎在饥饿线上,
死亡线上!
如今
两岸的人民,
又受到了空前的灾难:
东方的海盗,
在亚洲的原野,
伸张着杀人的毒焰;
于是饥饿和死亡,
像黑热病一样,
在黄河的两岸传染!
啊,黄河!
你抚育着我们民族的成长:
你亲眼看见,
这五千年来的古国
遭受过多少灾难!
自古以来,
在黄河边上
展开了无数血战,
让垒垒白骨
堆满你的河身,
殷殷鲜血
染红你的河面!
但你从没有看见
敌人的残暴
如同今天这般;
也从来没有看见
黄帝的子孙
像今天这样
开始了全国动员.
在黄河两岸,
游击兵团,
野战兵团,
星罗棋布,
散布在敌人后面;
在万山丛中,
在青纱帐里,
展开了英勇血战!
啊,黄河!
你记载着我们民族的年代,
古往今来,
在你的身边
兴起了多少英雄豪杰!
但是,
你从不曾看见
四万万同胞
像今天这样
团结得如钢似铁;
千百万民族英雄,
为了保卫祖国
洒尽他们的热血;
英雄的故事,
像黄河怒涛,
山岳般地壮烈!
啊,黄河!
你可曾听见
在你的身旁
响彻了胜利的凯歌?
你可曾看见
祖国的铁军
在敌人后方
布成了地网天罗?
他们把守着黄河两岸,
不让敌人渡过!
他们要把疯狂的敌人
埋葬在滚滚的黄河!
啊,黄河!
你奔流着,
怒吼着,
替法西斯的恶魔
唱着灭亡的葬歌!
你怒吼着,
叫啸着,
向着祖国的原野,
响应我们伟大民族的
胜利的凯歌!

第四乐章:黄水谣
(朗诵词)是的,
我们是黄河的儿女!
我们艰苦奋斗,
一天天地接近胜利.
但是,
敌人一天不消灭,
我们便一天不能安身;
不信,你听听
河东民众痛苦的呻吟.
(歌词)黄水奔流向东方,
河流万里长.
水又急,
浪又高,
奔腾叫啸如虎狼.
开河渠,
筑堤防,
河东千里成平壤.
麦苗儿肥啊,
豆花儿香,
男女老少喜洋洋.
自从鬼子来,
百姓遭了殃!
奸淫烧杀,
一片凄凉,(凄凉)
扶老携幼,
四处逃亡,(逃亡)
丢掉了爹娘,
回不了家乡!
黄水奔流日夜忙,
妻离子散,
天各一方!
妻离子散,
天各一方!

第五乐章:河边对口曲
(朗诵词) 妻离子散,
天各一方!
但是,
我们难道永远逃亡?
你听听吧,
这是黄河边上
两个老乡的对唱.
(歌词) 张老三,我问你,
你的家乡在哪里?
我的家,在山西,
过河还有三百里.
我问你,在家里,
种田还是做生意?
拿锄头,耕田地,
种的高梁和小米.
为什么,到此地,
河边流浪受孤凄?
痛心事,莫提起,
家破人亡无消息.
张老三,莫伤悲,
我的命运不如你!
为什么,王老七,
你的家乡在何地?
在东北,做生意,
家乡八年无消息.
这么说,我和你,
都是有家不能回!
仇和恨,在心里,
奔腾如同黄河水!
黄河边,定主意,
咱们一同打回去!
为国家,当兵去,
太行山上打游击!
从今后,我和你
一同打回老家去!

第六乐章:黄河怨
(朗诵词) 朋友!
我们要打回老家去!
老家已经太不成话了!
谁没有妻子儿女,
谁能忍受敌人的欺凌?
亲爱的同胞们!
你听听
一个妇人悲惨的歌声.
(歌词) 风啊,
你不要叫喊!
云啊,
你不要躲闪!
黄河啊,
你不要呜咽!
今晚,
我在你面前
哭诉我的仇和冤.
命啊,
这样苦!
生活啊,
这样难!
鬼子啊,
你这样没心肝!
宝贝啊,
你死得这样惨!
我和你无仇又无冤,
偏让我无颜偷生在人间!
狂风啊,
你不要叫喊!
乌云啊,
你不要躲闪,
黄河的水啊,
你不要呜咽!
今晚,
我要投在你的怀中,
洗清我的千重愁来万重冤!
丈夫啊,
在天边!
地下啊,
再团圆!
你要想想妻子儿女死得这样惨!
你要替我把这笔血债清算!
你要替我把这笔血债清还!

第七乐章:保卫黄河
(朗诵词) 但是,
中华民族的儿女啊,
谁愿意像猪羊一般
任人宰割?
我们抱定必死的决心,
保卫黄河!
保卫华北!
保卫全中国!
(歌词) 风在吼.
马在叫.
黄河在咆哮.
黄河在咆哮.
河西山冈万丈高.
河东河北
高梁熟了.
万山丛中,
抗日英雄真不少!
青纱帐里,
游击靳逞英豪!
端起了土枪洋枪,
挥动着大刀长矛,
保卫家乡!
保卫黄河!
保卫华北!
保卫全中国!

第八乐章:怒吼吧!黄河
(朗诵词) 听啊:
珠江在怒吼!
扬子江在怒吼!
啊!黄河!
掀起你的怒涛,
发出你的狂叫,
向着全中国被压迫的人民,
向着全世界被压迫的人民,
发出你战斗的警号吧!
(歌词) 怒吼吧,黄河!
掀起你的怒涛,
发出你的狂叫!
向着全世界的人民,
发出战斗的警号!
啊----!
五千年的民族,
苦难真不少!
铁蹄下的民众,
苦痛受不了!
(重复)
受不了……!
但是,
新中国已经破晓;
四万万五千万民众
已经团结起来,
誓死同把国土保!
你听,你听,你听:
松花江在呼号;
黑龙江在呼号;
珠江发出了英勇的叫啸;
扬子江上
燃遍了抗日的烽火!
啊!黄河!
怒吼吧!怒吼吧!怒吼吧!
向着全中国受难的人民,
发出战斗的警号!
向着全世界劳动的人民,
发出战斗的警号!
1938年11月武汉沦陷后，我国现代著名诗人光未然（即张光年）带领抗敌演剧三队，从陕西宜川县的壶口附近东渡黄河，转入吕梁山抗日根据地。途中亲临险峡急流、怒涛旋涡、礁石瀑布的境地，目睹黄河船夫们与狂风恶浪搏斗的情景，聆听了悠长高亢、深沉有力的船夫号子。次年1月抵达延安后，一直酝酿着《黄河》词作，并在年除夕联欢会上朗诵了这部诗篇。 冼星海听后异常兴奋，表示要为演剧队创作《黄河大合唱》并完成了这部大型声乐名作。 4月13日在延安陕北公学大礼堂首演（由邬析零指挥）,引起巨大反响，很快传遍整个中国。

作词光未然：张光年（1913-2002）笔名光未然。湖北老河口人。中共党员。1935年肄业于武昌中华大学中文系。早年从事抗日救亡文艺活动，任抗日救亡秋声剧社社长，拓荒剧团团长，国民政府军委会政治部第三厅中共特支干事会干事，缅甸仰光《新知周刊》主编，缅甸华侨青年战工队总领队，《民主周刊》北平版编辑负责人，1949年后历任中央戏剧学院教育长、创作室主任，文化部艺术局副局长，《剧本》月刊主编，中国戏剧家协会党组书记，中国作家协会书记处书记、党组副书记、书记，中国作家协会副主席，《文艺报》、《人民文学》主编，中央顾问委员会委员，中国文心雕龙学会会长，中国作家协会第五届名誉副主席。1936年开始发表作品。1949年加入中国作家协会。著有歌词《五月的鲜花》，组诗歌词《黄河大合唱》，论文集《风雨文谈》、《青春文谈》、《光未然戏剧文选》、《江海日记》、《向阳日记》、《文坛回春纪事》、《光未然诗存》和一部诗歌集，论文《新时期社会主义文学在阔步前进》等。

冼星海（1905－1945），原籍番禺，1905年5月出生于澳门。其父是船工，在冼氏未诞生时已经过世；见光即无父，自幼就与母相依为命，靠外祖父生活。1911年，时年六岁，其外祖父逝世，生活无靠，母子俩遂流落到马来亚，母亲当上了佣人，糊口过日子。冼氏读过三四年私塾，曾在圣安得烈英校上过课。14岁那年，随母到新加坡申请入养正，寄宿在校，半工半读，工作是负责管理摇铃，直到1921年六月，高级小学三年级毕业为止。当时冼氏为区健夫所赏识，选他加入其在1917年创设的铜乐鼓喇叭队。因具音乐天赋，不久升任金线三粒星肩章的乐队队长及指挥。区氏不在时，代行其职权。这段时期，乐队所吹奏的曲谱，全是雄浑壮烈的军歌和进行曲，对冼氏往后之音乐创作有深远的影响。16岁时随林耀翔校长到广州之岭南大学附属学校升学。1925年入岭南大学文科。1926年，他到北京大学音乐传习所主修理论与小提琴，同时任该图书馆助理员，以维持生计。1928年入上海国立上海音乐专科学校学习。这时期他参加了田汉等人搞的“南国社”活动。1929年他到法国深造，半工半读。

1930年2月他到巴黎先后跟奥别多菲尔·加隆学小提琴和音乐理论。1931年考入巴黎音乐院作曲班，随印象派作曲家杜卡学习。1935年回到中国。1936年他为影片《夜半歌声》，《青年进行曲》和《状志凌云》配乐。1937年为话剧《日出》，《雷雨》，《太平天国》作曲配乐。1937年7月7日全面抗日爆发，他参加了由洪深领导的上海救亡演剧二队到苏州等地宣传抗日。冼氏加入了国民政府政治部第三厅，后离开到延安去。1939年他的力作〈黄河大合唱〉出炉了！冼氏受聂耳（1912－1935）的影响是很明显的，他在悼念聂耳辞世三周年一文中，写道：“聂耳先生虽然没有像许多音乐家一样的环境与修养，然而他具有的是青年活泼的创造力和斗争性的特点，因此，他的作品得到了广大群众之爱好与传诵。尤其在目前，不论在前线或后方，都有成千上万的群众歌唱着《义勇军进行曲》，甚至国际上都公认《义勇军进行曲》是中国最雄伟的一首歌曲。聂耳先生的伟大就在此。他永远是年青的音乐家，他永远站在青年音乐家的前面，他已经给我们开辟了一条中国新兴音乐的大路。”

1940年5月他到苏联为抗战记录影片《延安与八路军》作曲，配音。

冼氏是位多产作曲，直至去苏联之前，他创作了《运动会》，《战歌》，《救国军歌》，《在太行山上》，《游击军》，《江南三月》，《到敌人后方去》，《军民进行曲》，《生产大合唱》，《黄河大合唱》，《九一八大合唱》，《牺盟大合唱》。其中以《黄河大合唱》，饮誉乐坛。冼氏早年立志创作具有东方民族色彩的音乐，《黄河大合唱》可说是十分充分体现了他努力的方向和抱负。

在苏联期间，他创作了《民族解放交响乐》，完成了《黄河大合唱》交响乐乐谱，第二交响乐《神圣之战》，第二组曲《牧马词》，第三组曲《敕勒歌》，第四组曲《满江红》，《中国生活》，《阿曼盖尔达》，《中国狂想曲》。《中国生活》反映出他对祖国的思念。

冼氏在苏俄生活极为困苦，并没有得到应有的照顾。冼氏图从蒙古回国，因受阻只好留居下来。一次因排队轮购粮食时，晕倒街头，幸得一位苏联女青年之救助，过了险关，后他们结成夫妇

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黄河大合唱》写成于抗日战争时期，1938年秋冬，作者随抗日部队行军至大西北的黄河岸边。中国雄奇的山川，战士们英勇的身姿激发了作者的创作灵感，时代的呼唤促使他怀着高涨的爱国热情谱写了一篇大型朗诵诗《黄河吟》，后来被改写成《黄河大合唱》的歌词。作品由八个乐章组成，它以丰富的艺术形象，壮阔的历史场景和磅礴的气势，表现出黄河儿女的英雄气概。
资料二：黄河仅次于长江,是中国第二大河，干流全长五千四百六十四公里，流经青海、四川、甘肃、宁夏、绥远、陕西、山西、河南及山东九个省份，成「几」字形，向东注入渤海，沿途汇集了三十多条主要支流和无数溪川，流域面积达七十五万多平方公里。中游段流经广大的黄土高原地区，许多支流夹带大量泥沙汇入，为世界上含沙量最多的河流，河水呈黄色，因而得名。黄河发源于青海巴颜喀拉山北麓的约占宗列渠，海拔五千四百多公尺，四周高山终年积雪。黄河源流段有星宿海，是一片无数小湖的沼泽。出星宿海后进入鄂陵湖和札陵湖到玛多，绕过积石山和西倾山，穿过龙羊峡到达青海贵德，长一千九百多公里。黄河流域是我国文化的发祥地。几十万年以前，这里就有了人类的踪迹。新石器时代的遗址，遍及黄河两岸、大河上下。进入阶级社会以后，在一个相当长的历史时期内，黄河流域是我国政治、经济、文化的中心，人们亲切地称它为中华民族的摇篮。
从秦汉大统一帝国的建立到北宋皇朝，黄河流域仍然是我国历代的都城，政治、经济、文化的中心。生活在大河上下的各族人民，以自己的辛勤劳动和卓越才能，创造了更加绚丽多彩的文化。
在从秦汉到北宋的一千多年中，黄河两岸的劳动人民，除从事生产劳动外，还筑长城，开运河，修渠道，营造宫殿、寺院、陵墓，进行了巨大的工程建设。一直到现在，黄河流域的地上地下还保存着许多古代建筑和艺术宝库。西安唐代的大雁塔，洛阳的东汉白马寺，陕西的秦始皇陵和汉唐陵墓，河南龙门石窟的石佛等等，都充分显示了古代匠师高超的技术水平，杰出的艺术成就。
•光未然，原名张光年，1913年出生，湖北光化县人。1927年在中学时代即参加

1938年11月武汉沦陷后，著名诗人光未然带领抗敌演剧三队，从陕西宜川县的壶口附近东渡黄河，转入吕梁山抗日根据地。途中目睹了黄河船夫们与狂风恶浪搏斗的情景，聆听了高亢、悠扬的船工号子。在次年1月抵达延安后，写出了《黄河》词作，并在这年的除夕联欢会上朗诵了这部诗篇。冼星海听后非常兴奋，表示要为演剧队创作《黄河大合唱》。在延安一座简陋的土窑里，冼星海抱病连续写作六天，完成了这部具有历史意义的大型声乐作品《黄河大合唱》。之后，在延安陕北公学大礼堂首演，引起巨大反响，很快传遍整个中国。
《黄河大合唱》为我国现代大型声乐创作提供了光辉的典范。在六十年代后期，还被改编为钢琴协奏曲。

「黄河颂」 是抗日战争时期,
著名交响乐「黄河大合唱」中一首独唱歌曲的歌辞,
作者的创作意图是希望在抗日战争时期,
激发起人民对中华民族的热爱
和誓死保卫家园的民族意识.
虽然其创作年代已与我们相去甚远,
但那奔放,豪迈,铿锵有力的诗句和强烈的情感,
至今读起来仍然能引起我们的共鸣,
唤起我们作为中华民族炎黄子孙的自豪感.

冼星海，生于一九○五年六月十三日（农历五月十一日），原藉广东番禺，父亲冼喜泰是一个船工，在他出世时已去世，母亲黄苏英是一个农村妇女。冼星海自少依靠祖父生活，六岁时祖父去世，随母亲到南洋，进了一所旧式学校，攻读四书五经。后转到英国人办的英文学校，攻读英文。十一岁转到华侨办的高等小学，读了两年，回到广东，进岭南大学附中，又升入大学，一直以半工读来维持生活。
一九二四年，冼星海学习结束，做过打字员、工人、夜校教员和岭南大学音乐教员。二十一岁那年到北京进北大音乐传习所学理论和小提琴，兼任北大图书馆助理员；翌年到上海国立音乐院学习，一九二九年离开国立音乐院，加入田汉所组织的南国剧社。
一九三○年，二十五岁的冼星海出国到法国巴黎，随奥伯多菲尔学习小提琴，在巴黎六年，曾进过法国国立巴黎音乐院和丹第（Vincent d''Indy）创办的音乐学校，做过饭店堂馆、修指甲和咖啡店的杂役和音乐师等。他初期的作品如《风》（三重奏），明显地受到当年他跟从过的杜卡（Paul Dukas）及丹第的影响。
冼星海一九三五年夏末回国，改变了创作方向，参加了汹涌澎湃的国防音乐运动，开始写作第一交响曲，并于百代唱片公司工作，但不久就因与公司意见不合而辞职，转入新华影片公司任《壮志凌云》、《夜半歌声》、《青年进行曲》等片的音乐指导。
一九三七年冼星海为《日出》、《大雷雨》等剧作曲配音。“八·一三”事变后，加入上海救亡演剧第二队到浙江、河南、湖北等地宣传；年底留武汉，在军委会政治部第三厅工作，与张曙等共同主持武汉抗战音乐运动。翌年十一月，第三厅工作受阻碍，奔赴延安，出任鲁迅艺术学院音乐系主任。一九三七年初，创作《黄河大合唱》、《生产大合唱》、《牺盟大合唱》等作品。
一九四○年五月，冼星海离延安赴苏联深造音乐，一九四五年四月在病中完成最后的作品《中国狂想曲》，十月三十日病逝莫斯科，享年四十岁。冼星海在苏联的最后五年，完成不少器乐作品，包括有第一交响曲《民族解放》、第二交响曲《神圣之战》、管弦乐第一组曲《后方》、第二组曲《牧马词》、第三组曲《敕勒歌》、第四组曲《满江红》、交响乐《中国生活》、中国舞曲三首、小提琴与两架钢琴合奏曲《阿曼盖尔德》，而《中国狂想曲》则不幸成为他的“天鹅之歌”。

2.《黄河大合唱》简介

《黄河大合唱》是冼星海最具代表性、且又最为人熟悉的作品。乐曲诞生于日战前最为惨烈的日子，那是一九三八年十一月武汉沦陷后的事，著名诗人光未然（张光年）带着抗敌演剧三队撤退，经过黄河，引发了诗人的创作灵感。翌年一月抵达延安，酝酿已久的诗情便爆发，写成黄河诗章，在农历大除夕作了朗诵演出，当时于延安鲁迅艺术学院任音乐系主任的冼星海深被光未然的朗诵感动，在一个小窑洞内，抱病连续写了六天；同年三月三十一日完成，四月十三日由邬析零指挥抗敌三队于陕北大礼堂公首演，五月十一日再由冼星海指挥鲁迅演出队演出。
今日已贵为中国音乐家协会主席的的著名作曲家李焕之，回忆当年在延安演出《黄河大合唱》，有这样一段很生动的描述：“在物质条件极缺乏的边区，要组成一个完备的乐队是谈不上的，当时有什么乐器都尽可能地用上，除了三、四把小提琴外，就是二胡、三弦、笛子、六弦琴和打击乐器。没有谱架，就用木板搭起当谱架。没有低音乐器，就自己动手制作。你看那乐队的右角，立着一具新的“武器”，那是用汽油铁桶改造的低音胡琴，它发出了雄浑且带有金属共鸣的声音，歌唱黄河的宏伟气概；你再看在这具新式“武器”的侧面，又是一具新型“武器”，它是一个大号的搪瓷缸子，里面摆了十几二十把吃饭用的勺子。当“黄河船夫曲”的朗诵“那么你听吧！”一完，指挥者的手臂一挥，这具新式打击乐器就发出“哗啦哗啦”之声，与管弦、锣鼓齐鸣，配合着合唱队的“咳哟，划哟！……”，烘托出万马奔腾之势。
《黄河大合唱》当年首演共分八段，但不知何故采用三弦伴奏，人声朗诵的第三段《黄河之水天上来》，却往往被略去不演。据说是因为战时难找能胜任该段朗诵的演员，便略去不演，久而久之却成为惯例。从创作技术来说，冼星海运用了西方的“康塔塔”形式和合唱和声写作技巧来创作《黄河》；从题材上来说，则将现实和人民的生活，作了艺术性的加工塑造，这使《黄河大合唱》成为一首具有中国风格、中国气派和时代感的艺术品。九十年代的今日，跟半个世纪前《黄河》诞生的时代、生活背景虽已完全不同，但此作品对中华民族所起的精神激励却仍然存在，每次唱之听之，仍令人激动，其因在此。
或许在今日重温一下冼星海于一九四三年至四五年间，在苏联所写的“创作札记”中关于创作《黄河大合唱》的经过，对欣赏这部作品会有更深刻的体会：
“这首大合唱在一九三九年三月二十六日写，三月三十一日完成，写于陕北抗日根据地的延安鲁迅艺术学院。时际演剧第三队来延，光未然同志把黄河歌词写好后即交我去谱，写成后由第三队邬析零指挥，四月十三日第一次在延安陕北公学大礼堂演出，其后鲁艺周年纪念晚会在五月十一日和十二日举行了两次表演，均得延安各界的好评。
以后延安遇到有大的晚会，如欢迎周副主席、朱总司令、邓宝珊将军、茅盾、沈志远和蒙古代表及国民政府的调查团、慰劳队、西北摄影团等，都是以《黄河大合唱》为中心。这曲是在鲁艺一个小窑洞（鲁艺旧址）里写成的，为着第三队要离延，我就以五、六天的时间连总谱和合唱写成了。因为各地不论前线和后方都欢迎这个大合唱，所以我老早就有意思把它写成五线谱，用交响乐队伴奏合唱，比较简谱所写的更好些，但因为忙于教务和创作，一时未能执笔。但一九四一年春，我很顺利地把它完成了。这种配器法是欧美和各国都可采用，比较以前的简谱更国际化，但同时这个作品是民族形式和具有进步的技巧。
这大合唱在延安演出时曾屡次由我指挥，合唱队由一百起增加到五百，乐队二十余人，多用中国乐器。大礼堂几乎容纳不下，声音远远可以听到。
还在延安的时候，人们就告诉我，重庆和国内各报都有说及《黄河大合唱》是抗战期中新音乐的创举。当我一九四○年夏天在西安办事处时，萧三告诉我，他的老婆在莫斯科看到了英文报报导我和《黄河大合唱》；苏联名记者和摄影师卡尔门先后在“国际文学”和一九四○年莫斯科出版的“旗帜”写了一篇文章，名《在中国的一年》，其中也有关于我和《黄河大合唱》的评论。我当然不会因为这样就满足。尤其是有一天，吴玉章同志当全体鲁艺术学生教员集合时，说及我的努力和《黄河大合唱》得到国际上的嘉许，我听了之后，自问渐愧，因为我历年所想创作的作品，一方面要多产，一方面又要精练，一个《黄河大合唱》的成功在我不算什么，我还要加倍努力，把自己的精力、自己的心血贡献给伟大的中华民族。我渐愧的是自己写得还不够好，还不够民众所要求的量！
因此我又写了第一交响曲《民族解放》和其他作品，但我还要写，要到我最后的呼吸为止。我不曾忘记丹第八十三岁临死前还对我们说，他想写作，仍想完成他关于理查特·瓦格纳的文章！罗曼·罗兰七十三岁的时候仍想学习俄文，因为他发现俄国文学的宝藏。贝多芬临死时说：‘我不过写了几个音符……’我是什么东西呢？比较他们差得多了，还不更努力么？”

黄河大合唱鉴赏
创作背景：
冼星海回国痛感民族危亡的深重，深知民众的苦痛。在民族危亡的严重关头，他站在民族斗争的前例。他确信中国共产党才是中华民族的中流砥柱，他加入了中国共产党。为了民族解放，“为抗战发出怒吼”，他纵笔谱写歌曲。1939年他去看望病床上的青年诗人光未然，听其朗诵《黄河吟》听其讲述黄河呼啸奔腾的壮丽景象遂荡其共鸣，乐思如潮。创作一星期，半月之内又完成了该作品八个乐章及伴奏音乐的全部乐谱。写就了这一时代的中华民族的音乐史诗。
篇章特色：
管弦乐队演奏的《序曲》概括地对全曲进行了极富特点的描绘．乐队效果色彩浓郁。音乐刻画了人民的意志和力量，象征着崇高伟大的民族精神：几个主题经过发展后交织征一起，形成了序曲的高潮。
《黄河船夫曲》采用了劳动号子的体裁形式，展现了乌云满天．惊涛拍岸，船夫与暴风雨奋力拼搏的生动形象．表现了华夏子孙吃苦耐劳和一定能到达胜利彼岸的优秀品质。九曲黄河上船大粗矿的号子以领唱、合唱的形式塑造出来，具有强烈的生活气息和艺术感染力。作为大合唱的第一乐章，《黄河船夫曲》给我们展示了这一可歌可泣的史诗的第一幕。
男高音独唱《黄河颂》是一首以黄河象征祖国的热情颂歌，充满了搏大、豪放的情怀。第一部分以平稳的节奏、宽广的气息歌唱了黄河的雄姿。第二部分以热情、奔放的旋律赞美中华民族五千年的灿烂文化，热情激昂地颂扬了中华民族的英雄气概。
配乐诗朗诵《黄河之水天上来》之后，是民谣风格的抒情叙事曲《黄水谣》，朴素的音调优美而又平易动人：第一部分描写了奔流不息的黄河之水和中华儿女美好安宁的和平生活。第二部分主题深沉、痛苦，描写了日寇侵略后妻离子散天各一方的悲惨情景。音乐在低沉的情绪中结束，使人久久难忘。
《河边对口曲》如民间小曲般亲切而富于乡土气息，通过叙事般的对唱形式，手法 简练，效果甚佳，描摹了国土沦丧后日寇铁 蹄下人民的悲惨遭遇。
《黄河怨》以低沉凄惨、悲痛欲绝的音调，哭诉了一个遭受日寇蹂躏、失去丈夫孩子、留下“把血债清算”的遗愿而投入滚滚黄河怀抱的妇女的深仇大恨。齐唱、轮唱《保卫黄河》表现了游击健儿的英勇气概，是一有人民战争壮阔场面的战斗进行曲。“龙格龙格龙格龙”的衬词此起彼伏，波澜壮阔的宏伟场面和乐观主义的民族精神跃然眼前。
混声合唱《怒吼吧，黄河》是整部大合唱的终曲，也是全曲的高潮。前面出现过的几个重要基本主题得到了综合的展现，愤怒的情绪、战斗的号角、坚定的节奏、丰满的合唱以宏伟的气势使音乐达到了最高潮，作品在乐队全奏和八声部合唱气吞山河的的澎湃波涛中结束。
听后感：
听了《黄河大合唱》，我觉得每一个华夏儿女都会心潮澎湃，热血沸腾！黄河是中华民族的母亲河，是中国人民不屈不挠永远压不跨打不倒的象征。重听《黄河大合唱》，更感受到了中华民族在困境中怒吼的力量。我不由得联想到中华民族精神。中国是一个有着五千多年灿烂文明的国家，我们伟大的民族是一个不屈不挠、历经磨难而自强不息的民族。鸦片战争以来，中华民族不甘忍受耻辱，前赴后继，用血肉长城驱逐了侵略者，谱写了一曲曲悲壮的战歌。今天，热爱祖国、报效祖国，把祖国建设得繁荣富强，实现中华民族的伟大复兴，是每个中国人的崇高理想，是爱国主义的本质所在。中华民族精神是一个历史范畴，在不同社会发展时期、不同阶段，有着不同的具体内容。在我国历史上，中华民族精神从来就是动员和激励中国人民团结奋斗的一面旗帜，是每一个真正的炎黄子孙所应有的骨气和胆识，是各族人民共同的精神支柱！
那个时代的人们啊，你们是黄河，是不朽的黄河曲。
钢琴协奏曲<<黄河>>,用雄壮,用呐喊,用号召,来震撼每个有血有肉的中国人,来歌颂每个刚强不屈的华夏儿女.中华民族是一个伟大的民族,因为她有着伟大的人民.

这是高昂。
这是沉厚。
这是凄婉。
这是悲壮。
当我听了《黄河大合唱》之后的心情，是气势磅礴，是阵阵荡耳，是心境复杂的。很多人知道冼星海，却忽略了《黄河大合唱》的词作者——光未然。他生时如黄河奔流，波涛汹涌，九曲连环；死时如雪山崩颓，烟飘云散，一了百了。他用自己的整个生命与激情谱写了这曲感人肺腑的乐章，诗一般的语言，与激昂的旋律完美地交融在一起，那种和谐与坚定，就像是紧紧团结在一起的中国人民，是勤劳勇敢，是乐观无畏，是坚强伟大，是不可战胜的

㈧ 《五月的鲜花》的歌词是

歌名：五月的鲜花

演唱：冼星海

填词：光未然

谱曲：阎述诗

编曲：阎述诗

歌词：

五月的专鲜花开遍了原野属

鲜花掩盖了志士的鲜血

为了挽救这垂危的民族

他们曾顽强的抗战不歇

如今的东北已沦亡了四年

我们天天在痛苦中煎熬

失掉自由更失掉了饭碗

屈辱地忍受那无情的皮鞭

敌人的铁蹄越过了长城

中原大地依然歌舞升平

亲善睦邻呵卑污的投降

忘掉了国家更忘掉了我们

再也忍不住这满腔的愤怒

我们期待着这一声怒吼

吼声惊起这不幸的一群

被压迫者 一齐挥动拳头

㈨ 人文爱乐合唱团

人文爱乐合唱团简史 2004-2009
逯 建

序
2004年以前人文爱乐合唱团的发展简史，我已经在五年前的文章中记述过了。自2004年以来,合唱团还发生了许多事情，有必要在时隔一段时间之后再次回顾反思。与2004年之前合唱团的重点任务主要是理顺人员组织相比，2004年之后的合唱团则将关注的重点完全放到了合唱艺术之上，围绕着合唱团的种种外在的制度改变都被一些细小的内部变化所代替，让准确完整地描述这段时间所发生的事情变成了一件更加困难的事情。
一、走入真正地“合唱艺术”（2004.9-2005.12）
因人文学院的分院，人文爱乐合唱团变成了一个校级合唱社团。这一变化虽然给合唱团的生存与发展带来了很大的挑战，却也赋予了学生在社团组织中更大的权利。2004年春湖北省合唱协会下属的几支高水准的合唱团到武汉大学梅园小操场的演出，使得人文爱乐真正接触到了湖北省最高的合唱水平，也认识到了自身水平的差距。合唱团趁此机会加入了省合唱协会，为日后水平的提高奠定了良好的基础。5月22日“金黄色的云朵安睡了”专场结束后，合唱团下决心今后一律使用五线谱记录的曲谱进行排练，并使用固定调唱名法唱名。这样一方面可以锻炼团员的音高意识，也可以扩大曲目（特别是来自国外的一流曲目）的选择范围。2004年的暑假，合唱团进行了第一次的暑期集训，利用不到一周的整段时间，团员们进行了发声、呼吸、识谱等训练，也试排了《Habana Linda》等作品，收到了很好的效果。
2004年春，合唱团曾进行了一次人员补招，但那次招新无论从组织还是规模都谈不上正式。2004年9月，合唱团正式面向全校2004级同学进行了一次招新。新同学或是经过在食堂门口发放传单、现场报名的海选模式，或是通过已有的合唱团成员的推荐，再集中到一个固定的地方进行面试。面试环节分自我介绍、模唱、试唱、歌曲选唱等环节，试题的难度也随着新同学的能力有所变化，这样总共只有不到5%的同学被录取。被录取的同学很快成为了合唱团的主力，合唱团还在日后的排练中不时推出各种考核、PK活动，以保证每个合唱个体的训练水平。
2004年的下半年，合唱团并没有任何演出，转而专心于团队的内部建设上，2005年，合唱团代表武汉大学参加了全国大学生艺术节，获得了湖北省一等奖。5月又在物科院报告厅上演了现代音乐专场，在全校合唱爱好者中收到了很好的反响。
通过一年的训练与探索，合唱团团员们终于认识到了合唱艺术与作为群众活动的歌咏的区别。我们普通所指的“合唱”，一般指的是参与人数多、很能调动群众情绪的歌咏，它的目的更多是抒发胸臆，陶冶情操。而合唱艺术则要在歌咏之上要求的更多，除了需要精确处理音准、节奏、呼吸、咬字、发声方式以外，还需要体会词曲作者的创作意图和歌曲应有的意境，是比歌咏高很多层次的。作为大学生合唱团，理应在艺术方面有更高的追求，因此如何在接下来的训练中提高自身的水平就成为了合唱团发展的主要任务。
虽然合唱团明确了合唱艺术歌曲的发展方向，但究竟该排练什么作品仍是一个大问题。国内公开出版的合唱谱集还达不到真正的合唱艺术歌曲的水准，要想获得适当的曲谱还需另想办法。此时，加入省合唱协会所带来的好处就逐渐凸显出来。通过合唱协会的平台，人文爱乐逐渐与华中师范大学音乐学院的田晓宝教授及他所指挥的TIANKONG合唱团取得了联系。TIANKONG合唱团此时已在国内合唱界小有名气，他们向人文爱乐提供了许多高水平的曲谱，也在具体的排练上给予了人文爱乐很大的帮助。通过观摩TIANKONG合唱团与美国的哈丁大学、奥古斯塔那大学合唱团、德国德累斯顿德国无伴奏合唱团的交流演出，人文爱乐的团员们领略到了国外高水平合唱的高超实力，也极大地激发了团员提高自身水平实力的斗志。
二、参加“世界合唱比赛”（2005.12-2006.7）
参加世界性的合唱比赛，当然是人文爱乐一直期望的一个目标。由于TIANKONG合唱团于2004年到德国不莱梅参加了第三届世界合唱奥林匹克大赛（World Choir Olympic Games，现改称“世界合唱比赛”）获得了很好的成绩，且第四届比赛在厦门举办，参赛费用可以大大节省，因此合唱团冒然决定准备参赛。但当下了决心以后，大家却发觉困难重重。人文爱乐的水平离TIANKONG合唱团尚有一段距离，而且从没有过参加国际比赛的经验，完全不知道国际主流的合唱曲目以及合唱风格是什么，如果文不对题，只会竹篮打水一场空，甚至挫伤团员的积极性。不过这种担忧很快就被团员们的热情所化解。本来奥林匹克的精神就是重在参与，那么通过参赛本身就是一个锻炼提高的机会，得奖与否并不是最为重要的问题。合唱团在达成了如此的共识以后，就开始了忙碌而漫长的一年准备工作。
参赛之前的准备，整体上说是比较凌乱的。结合自身的特点，合唱团选择了参加难度大、竞争激烈的黑人灵歌以及混声室内两个组别。直到报名截至之前的最后三个月，合唱团才收集完所有的参赛曲谱，许多曲目的排练也要远落后于计划，许多团员都为排练的进度捏了一把汗。不过好在合唱团的备赛得到了武汉及全国音乐界前辈的鼎力支持，田晓宝老师曾多次给予人文谱务及排练的建议，省合唱协会会长王秀峰老师及夫人林静白老师则多次亲自到合唱团参与排练，上海音乐学院教授王燕老师在最后集训时也给予了合唱团很大的指导，在赛前给予团员们很大的信心。团员们在排练中也牺牲了大量的休息时间，“五一”与七月前半个月的暑期集训，虽然比较辛苦，却也使团员们从水平的提升中体会到了快乐。
参赛的经费是另一项需要考虑的问题。虽然世界大赛在国内进行可以节省大笔费用，但仅5000元的报名费就让合唱团难为了许久。由于是学生自发的组织，团务组对团员愿意承担多少额度的食宿费用并不清楚，所以并不敢估计总体的经费缺口。就在此时，恰逢刘道玉老校长的回忆录《一个大学校长的自白》出版，书的封底上留下了刘道玉基金会的联系方式，团务组借此与基金会取得了联系。基金会方面在多次与人文爱乐的团务组同学进行沟通并现场考察了人文爱乐的排练情况之后，对合唱团发展十分肯定，决定给予合唱团5000元的报名费赞助。之后，合唱团陆续收到了一些团员的个人赞助，在团的团员也表示能够承受赴厦门的食宿费用，赴厦门比赛期间又受到了武大厦门校友会的鼎力支持，经费紧张的问题的才得以基本解决。
在2005~2006年的一年中，人文爱乐共主办了两场正式演出。第一场是2005年11月底的人文爱乐六周年庆典，这场音乐会同时也肩负了厦门比赛预赛报名录音的任务，第二场是2006年6月10日与湖北省歌剧舞剧院爱乐合唱团的交流演出，当然这场音乐会也是赴厦门前的一次曲目汇演。值得一说的是，与省歌爱乐的交流演出也开启了后来两支或多支合唱团相互交流的先例。最终，人文爱乐在厦门获得了混声室内复赛金奖决赛银牌和黑人灵歌复赛银奖的成绩，应该说已经大大超出了所有人的预期了。
三、广泛的交流与学习（2006.9-2009.12）
世界合唱比赛的获奖，从外在的形式上证明了合唱团具有了一定的实力，然而合唱团的真实水平的提升，还必须从反复的演出实践中获得。从厦门归来后，合唱团进行了广泛的交流与学习。由楚天音乐台的名主播阿申主持的湖北省图书馆合唱专场是厦门归来之后的人文爱乐走出去的第一场音乐会，节目的录音当日晚上还在《阿申爱乐》播出。而利用省合唱协会的平台，人文爱乐也学习到很多东西。2006年底，人文爱乐参与了湖北省合唱协会在武汉音乐学院编钟音乐厅主办的学生合唱团交流音乐会。自2007年开始，省合唱协会的会长王秀峰老师及夫人林静白老师更是对人文爱乐进行过多次亲自的指导。通过王老师对排练和林老师的声音训练，使团员不论是在对曲谱的理解、音准节奏的控制还是声音及情感方面都上了一个很大的层次。武汉音乐学院的朱步熹教授、上海音乐学院的王燕教授也对人文爱乐给予了很大的帮助。两位教授曾多次到合唱团的排练现场指导排练，合唱团还有幸在朱步熹教授指挥专场音乐会上与朱步熹教授有过合作。
除了向合唱音乐界的前辈悉心学习之外，人文爱乐还广泛与其他合唱团进行交流。武汉大学常青合唱团是武大的退休老教师组成的老年合唱团，他们对由武大的学生组成的人文爱乐有着特殊偏爱。除与人文有一次非常深入地交流以外，还多次向人文提供了老干部活动中心的排练场地。省歌爱乐合唱团是王秀峰、林静白老师亲自指挥的合唱团，人文也与他们有过交流和同台演出。黄石爱乐是省协会中另一只活跃的合唱团，人文曾与他们在省歌舞剧院有过一次同台演出，2008年“五一”人文还曾到黄石市铁山区与黄石爱乐进行过交流。2008年3月，人文爱乐接待了到访武汉的香港重唱艺术团，并与之进行了交流和共同演出。一年之后的2009年7月，人文爱乐回访香港，并与香港重唱艺术团在香港大会堂共同举行过演出。
随着合唱团水平和社会影响的逐步提高，人文团员构成及训练方式在这几年间也发生了比较大的变化。由于报名的踊跃，团员的基础有了明显的提高，大多数团员都能熟练识谱，其中大部分团员具有相当好的乐器基础，有人甚至能演奏多种乐器。通过外聘声乐指导（如声乐顾问叶自强）的方式，合唱团尽可能地弥补团员在声音方面的先天不足。2007年秋，在大多数团员的要求下，人文每周增加一次日常排练，大大增加了排练复杂作品的可能性。在这三年中，人文爱乐尝试排练过许多不同语言、不同风格的合唱作品。合唱团还尝试变化，采用合唱、重唱、小组唱的形式来对这些作品进行演绎。通过大量新鲜且风格迥异的作品的排练，团员对合唱艺术的理解得到了大大的增强，团员在舞台上的表现力感染力得到了很大的提高。
时值2010年世界合唱比赛又要在中国举办，自2009年下半年开始，合唱团又开始了针对在绍兴举办的第六届世界合唱比赛的系统准备工作，力争在这次比赛能取得好的成绩。
四、内部管理
广泛的社会影响力，固然是一个社团追求的目标，而稳健的内部管理，则是达到这一目标的重要保证。随着人文爱乐的发展逐渐步入了正轨，内部管理也逐渐趋于规范化、制度化。自建团之始，人文爱乐就同时拥有合唱团团长与艺术总监两个职务。合唱团团长平时一般负责内部纪律、演出时负责协调场地后勤等事务，艺术总监则负责排练等业务问题。团长一般任期一年，特别情况下可以续任，2009年下半年开始，合唱团又尝试了团务小组的制度。在团长（团务小组）之下是声部长。原来的声部长在合唱团中仅作为上传下达的职务，但在实际训练中逐渐发现，声部长对合唱团的发展至关重要。所以声部长逐渐负责排练中试唱、本声部的基本的音准节奏等问题，同时还要负责声部内部人际关系的协调。随着人文爱乐的逐渐成熟，一批又一批优秀的团员的入团，可担任声部长的人选逐渐增多，不少富有热心的同学主动请缨，声部长在不知不觉中成为了合唱团的中坚，排练的效率得以大大提高。
2004下半年起，随着五线谱识谱要求的提出，合唱团内部诞生了一个新的职位——谱务主管。谱务主管负责曲谱的保管、简谱向五线谱的转换以及分声部的MIDI制作。设置这一职务最初的考虑主要是个别团员还存在识谱的困难，需要借助辅助排练的手段，但随着合唱团团员素质的提高和积累的作品的增加，谱务管理的工作逐渐变得比较简单。2006年开始，合唱团又设立了财务主管的职务，财务主管不仅管理日常的经费，还负责制订诸如外出比赛表演时的预算。财务主管一般由经管学院（尤其是会计学专业）的同学担任，实行人事与财务事务上均独立于团长（团务组）的运作模式。而在每次校内招新和公开演出的宣传中，合唱团都要制作多种海报，于是海报制作又成为一个相对而言比较专业的工作。虽然海报的设计并不仅局限于专业同学，但一般倾向于城市设计和工业设计专业的同学。大型活动之后，一般也有同学专门负责向学校的主要媒体写稿。通过以上的内部管理，合唱团为许多团员提供了能力锻炼的机会，不仅提高了他们的主人翁意识和工作的积极性，达到提高效率的目的，也通过分散权力与职责达到了稳定合唱团的管理目的。
五、基金顾问支持
人文爱乐合唱团的发展，一直得到了刘道玉基金会的鼎力支持。刘道玉老校长一直希望将这个基金会的资金用于鼓励教育特别是创新型教育，人文爱乐这种自发的、探索型的发展理念完全符合基金会的设立精神。自2005年底收到合唱团的求助邮件以来，基金会的老师们就一直主动与合唱团进行沟通，并多次对合唱团的发展表示肯定。开始的两年多的时间里，基金会使用的是每逢大型比赛演出一次性支付一定费用的支付方式，自2008年下半年开始，基金会将对人文爱乐的支持经费设立成为专项，提高支持的额度并接受公众监督。有了此笔经费，大大拓宽了人文爱乐的活动范围，到香港演出、到绍兴的比赛都得以成行，从而开拓了团员的视野，结交了大批合唱爱好者，提高了合唱团的社会知名度。
还有几位教授在合唱音乐、西方艺术文化等方面给予人文爱乐很大的帮助。艺术系的江柏安教授一直通过公选课程《西方音乐文化》和“周末艺苑”的演出平台对人文爱乐进行宣传和鼓励，他还主持过一场合唱团成立十周年的庆典演出晚会。哲学学院赵林教授是指挥周锴的导师，他对西方文化特别是宗教文化的研究也通过著作、讲座以指挥转述的方式在合唱团广泛传播。通过介绍，合唱团指挥赴香港及台湾交流访问，使人文爱乐得以与香港中文大学崇基学院的温伟耀教授、台北爱乐艺术总监杜黑先生取得联系。温伟耀教授对宗教哲学和音乐文化都很有研究。2007年6月，他曾在武汉与人文爱乐合唱团的全体团员有过一次比较深入的音乐文化交流。2009年，人文爱乐赴香港演出期间也回访了中文大学崇基学院。台北爱乐的杜黑先生是台湾合唱界的前辈，他对人文爱乐合唱团给予了充分的肯定，除了安排排练观摩之外，还赠送了许多富有台湾特色的歌谱，使合唱团得以了解海峡对岸的合唱音乐及合唱社团文化。
六、同时期的其他学生合唱团
人文爱乐合唱团的团员，来自全校各个学院，通过团员对各个学院合唱团的带动，使得各个学院合唱团的水平得到了快速提高。坚持全年训练的团队从2004年之前的生科、法学两家扩展到了经管、数学、信管、外语、化学、国软等学院，所排练的曲目也基本摆脱了歌咏合唱的范畴，大量的合唱艺术作品进入到金秋艺术节比赛的选择范围，其中不乏国际合唱比赛难度级别的作品。各个学院合唱团在比赛的前后还开展了相互观摩活动。这些活动一方面提高了各合唱团的相对水平，另一方面也加强了各合唱团的友谊和联系，各学院合唱团间那种彼此不相往来的局面一去不复返了。2007年，人文爱乐与部分学院合唱团开始发起春季合唱展演。展演在2008年之后逐步演变成五院联合演出，以及后来的合唱艺术节。
各院团的蓬勃发展反过来也促进了人文的进步。通过与院团的互动，一些未被人文面试招录到的高水平团员得以进入到人文爱乐，提升了合唱团的实力。各个学院在提供排练场地、后勤支持、宣传方面对人文爱乐给予了很大的帮助。各学院合唱团的团员还成为了人文爱乐历次演出的忠实观众。随着生科院、经管等学院的合唱团加入湖北省合唱协会，以及五院合唱展演的开展，武大的合唱社团群体已初具规模，引起了周边其他高校合唱爱好者的关注。
人文爱乐虽是武汉大学的学生社团，但并不排斥其他学校同学的加入，先后有中国地质大学、湖北大学的学生成为人文爱乐的成员，这些团员的到来大大促进了人文与这两所高校合唱团的交流。除此之外，人文爱乐还先后与中科大学生合唱团、天津大学北洋合唱团等非武汉的高校合唱团建立了联系，北洋合唱团还在比赛信息和曲谱方便给予了人文爱乐很大的帮助。这些都为人文爱乐将发展的视野拓宽至全国打下了良好的基础。
结语：对未来的定位
如果说2004年之前的合唱团还更像是个小学生，所体现的更多是同学们对大学校园生活的美好向往，那么2004年之后的合唱团就更像是一个有执着追究的年轻学者，在她的身上更多地体现出的是艺术人文气质。建团十周年以来，虽然人文爱乐的水平取得了长足的进步，但与理想状态相比，仍有很大的差距。因此只有认清自身所处的位置、面临的挑战及可能的机会，才能正确地找到快速发展社团的途径。
从已存的或潜在的问题来说，首先，合唱团接触严格意义上的合唱才几年，很难说真正理解到了合唱艺术的真正内涵，其次，由于国内资源的缺乏，合唱团在曲目的选择时比较有限，对曲目理解还谈不上非常深入，造成了演出效果不尽人意的情况。从艺术的推广角度来讲，合唱团的受众较多是高校的爱乐人士，那些对艺术了解不多的人士被拒之门外，因此如何在自身艺术水平的提高与合唱艺术的普及上有所作为，的确是一个比较困难的问题。合唱艺术，虽然是“小众艺术”，但并不是不可推广的。而作为高校的爱乐合唱组织，如何利用高等学校的平台，利用与其他合唱团的关系，最大可能地推广普及该种艺术，是摆在人文和所有合唱爱好者面前的一个艰巨的任务。
未来的设想：社团化应该是人文爱乐应该坚持的办团方向，只有这种形式才能最大可能地去除功利心，同时调动所有团员的积极性。坚持高雅音乐与高等教育相结合，在大学校园里更加积极普及合唱艺术，应该能收到更好的效果。随着经济的发展、人员素质的提高，培养德智体美劳均衡发展的人才理念将能够得到更广泛的认同，人文爱乐应该能够借助此种趋势，尽可能地提升自身的价值。

附：人文爱乐合唱团历年主要的音乐会及交流演出（2004~2009）
2005年5月 现代音乐专场音乐会 物理学院
2005年11月 人文爱乐成立六周年庆典音乐会 武大教五楼报告厅
2006年6月 与湖北省歌舞剧院爱乐合唱团交流音乐会既赴厦门比赛汇报演出 武大人文馆主厅
2006年10月 招新专场音乐会 樱顶大学生俱乐部
2006年11月 省图专场（阿申主持） 湖北省图书馆报告厅
2006年12月 湖北省合唱协会学生合唱团交流音乐会 武汉音乐学院编钟音乐厅
2006年底 与武大常青合唱团交流 武大老年活动中心
2007年6月 纪念金秋艺术节20周年专场音乐会（与生科院、经管院合唱团合办） 武大人文馆主厅
2007年10月 与洛杉矶华人合唱团、黄石爱乐合唱团交流音乐会 省歌舞剧院
2007年12月 人文爱乐成立八周年庆典音乐会 樱顶大学生俱乐部
2008年3月 与香港重唱艺术团交流音乐会 武汉音乐学院编钟音乐厅
2008年5月 与黄石爱乐合唱团交流 黄石市铁山区
2008年6月 参与武大五个学院合唱团交流音乐会 武大人文馆主厅
2008年11月 参与朱步熹指挥音乐会 武汉音乐学院编钟音乐厅
2009年7月 与香港重唱艺术团交流音乐会 香港大会堂音乐厅
2009年5月 人文爱乐成立十周年庆典音乐会（之一：合唱重唱专场） 武大理学院
2009年10月 人文爱乐成立十周年庆典音乐会（之二：迎新专场）樱顶大学生俱乐部
2009年12月 人文爱乐成立十周年庆典音乐会（之三：中国歌曲专场） 武大教五楼报告厅
2009年12月 武汉大学新年音乐会合唱专场 武大法学院模拟法庭

2010年5月初稿
2012年6月修改

特别感谢苏小笛对本文的修改