鲜花艺术摄影

① 你有哪些以“花”为主题的摄影作品值得分享的

这是德国著名摄影师 Diana Scherer 不同系列作品，都是以植物为题材。从植物内部根系结构开始，版千姿百态的形等不同权过程来研究探索！图一是她把花卉的种子放进花瓶中的土壤培育6个月，根与土壤之间已形成一个整体，去掉花瓶之后得以保存花瓶形状。迷恋植物的 Diana Scherer还收藏许多与花儿相关的物品，她力求客观的风格，避免任何戏剧化的表达，通过图像真切把柔情与爱意传达出来

② 赏花旅游有哪些实用的拍摄技巧

春天又如期而至，此时，户外已是繁花似锦，到处散发着春天的味道。金黄的油菜花，嫣红的桃花，雪白的梨花，盛开的樱花，鲜艳的杜鹃花等，这些都成了不少摄影爱好者们的最爱，拿起摄影器材，走进春天，把春天最美的花儿，最美的风景装进我们的镜头里。那么，使用数码相机拍摄春天的花卉需要注意些什么技巧呢？

寻找拍摄主体
花卉拍摄之前，必须找到一个完美的素材。不同的花儿有着不同的魅力，即使同一品种的花，也是千姿百态、各不相同。这就要求我们因地制宜，仔细观察，去挑选出最美的花朵来拍摄。正所谓：“一看、二品、三拍摄。”

构图
一幅好的花卉摄影作品，吸引人的主题很重要，处理好构图、用光、色调和景深等的控制，也是拍摄成败的关键因素。
构图的基本要求是要突出和美化主题。花卉摄影的构图目的，是把选择的对象，运用各种摄影造型手段，表达出生动完美的形象及富有韵味的意境来。总之，让画面更美。在拍摄花卉构图时，往往面对的是一片杂乱，那就得想尽一切办法，把没有用的或者干扰主题的景物去掉，简洁画面来突出主题。这样，画面才不会显得单调。如小村道旁的一棵怒放的桃树或梨树，背景上保留些村庄的影子或几个玩耍的孩童入画，这样画面会更有意境，更有春天的味道。又如花瓣上的一颗小露珠、花蕊上翩翩起舞的小蜜蜂、蝴蝶，都可以同花朵一起入画，让画面更生动，也更有活力。

用光
光线的运用，是摄影艺术造型的重要技法，它是突出地表现花卉质感、姿态、色彩、层次的决定因素。拍摄同一类花卉，不同的用光，得出的效果截然不同。在自然光线条件下，逆光容易拍出好效果，能勾画出轮廓，光线透射过花瓣和叶片使其具有透明感，产生立体感，而且还可以隐藏杂乱的背景。顺光拍摄，花朵布光均匀，颜色鲜艳，但质感平淡；侧光拍摄，花朵生动鲜活，质感丰富。

色调
拍摄花卉，在画面中要有一个主色调，要么以暖调为主，要么以冷调为主，色彩处理上，不能杂乱无章，要使色调和谐。每种花卉都有自己的色彩特点，因而要根据不同的主题、不同的光线条件来经营好画面的色调，这样有着和谐色调的画面，更让人看上去赏心悦目。

控制景深
在拍摄花卉时，注意光圈对景深范围的控制。运用镜头较大光圈来虚化杂乱的背景，使画面干净简约起来。主次虚实得当的画面，才更具美感，更能体现花卉的美姿和生命活力。控制景深，除了调节镜头光圈，还可使用摄影器材长焦镜头和靠近拍摄体，达到较浅的景深，虚化前景和背景，来突出主体。

③ 与花或者摄影有关的比较艺术性的专业

呵呵我也是广东人，今年大二了当时也是你这种想法所以就来了南京，选择的也是摄影有关的旅游专业。南京是所包容的城市，在长三角还是不错的O(∩_∩)O~嘿嘿本地人对我们广东人也是超友善的。在南京学艺术比较好噶学校重本有南京林业大学视觉艺术学院，本A有南京艺术学院。来外边读书会有一段很好的经历，祝你好运。

④ 怎样拍摄花卉

万物复苏，百花争艳的春天来了不少朋友一定憋着去拍点花卉照片。
1、构图
画面要干净、明快，尽量舍弃与主题无关的花和枝叶，集中力量突出主体。主体焦点要稍稍离开画面中心，使画面稳定而不呆板。有选择性的保留背景能表现出生态环境。横构图，还是竖构图，取决于你的题材，横构图适合表现广阔，竖构图适合表现纵深。如果一时拿不准就各拍一张。
2、远景、中景、近景的选择
远景的构图要取上远山和蓝天，花田要占2/3左右的画面。中景是让花田中的花占据画面的全部，为了避免画面呆板单调可以收进小河，小道等。近景就是花的特写，要求单株的花形漂亮，没有伤痕，色彩鲜艳。
3、光线的运用
顺光拍摄，光线均匀，颜色鲜艳，成像清晰，但是没有反差，画面平淡。逆光拍摄，能使平淡无奇的画面具有戏剧性的效果，光线透射过花瓣和叶片使具有透明感，使花又一圈轮廓光，产生立体感。侧逆光和逆光的一样使花产生立体感，而且在表现画面深度上使用最多，是花卉拍摄中最常用的光线。侧光能在花上投下阴影，形成立体感。而且早晚的光线因为色温表现出微黄或微蓝。你可以根据自己的需要选择光线。
4、天气的选择
晴天拍摄时，光比较大，明暗鲜明，最好使用逆光或侧逆光，必要时可以用反光板补光。有薄云的天气，光有方向性，光比不大，较为柔和，对于表现细部很有好处，能拍到温柔而又情调的照片。阴雨天拍摄，色彩非常饱和，而且花叶被雨淋湿使花更具韵味，往往会拍出理想的照片。
5、焦点的选择和景深的控制
拍摄花卉特写时，最好把焦点对准引人注目的花蕊上。使它成为画面的兴趣中心，否则画面将显得没有灵魂。景深的控制在花卉特写上是至关重要的，光圈太大焦点不清晰，光圈太小画面又显得过暗，景深过大。所以拍摄前，最好能预视景深。画面是选择前景模糊还是后景模糊也是作品成功的关键。前景模糊能增加气氛渲染，使画面富于情调。后景模糊能突出主体，使背景干净。
6、注意曝光补偿
曝光补偿是一个非常重要的环节。一幅成功的作品曝光必须是准确的，否则很可能偏色或起灰雾，尤其是反转片曝光宽容度很小，仅在±0.5档以内。最好有一个灰板来校正测光，如果没有，人的皮肤大概反光率也接近20%，可以先对手进行测光。一般对于浅色花或亮背景要增加曝光1至2档，对于深色花或深色背景要减少曝光1至2档左右。对于逆光或测逆光，最好用点测光。
7、应注意的问题
拍摄时，注意背景也是很关键的。背景不应出现使兴趣中心转移的色彩或高光，有时一幅很好的花卉作品因为背景的选择不当而前功尽弃。注意光比，胶片和人眼对于光线的敏感程度有很大的区别。拍摄时光比不宜太大，否则会暗部尽失，使画面干涩缺乏层次。户外拍摄，有时会有风，使画面模糊不清。不妨拿纸板或别的东西挡风，干脆等风停下再拍。如果有兴趣尝试另类风格，可以用慢门拍摄，不过成功率低不宜控制。
说得再多，也不如实际去拍拍看，阳春三月，迎春、桃花、樱花竞相开放，六月盛夏满池荷花浓艳欲滴，金秋九月菊花傲然怒放，隆冬时节还有一枝寒梅。一年都有的拍，真是好爽，剩下就看你的了，赶快拿起相机吧。

⑤ 想拍一组清新文艺的艺术照，以大片的蔷薇花为背景 ，请问大家哪里有大片的蔷薇花拍摄

弄一块布景就好啦!

⑥ 头戴花束的艺术照片，像这种

图片搜搜里众多美图，建议下载

⑦ 花朵该怎么拍摄，让花朵更好看

对于一个在公园里看到美丽花朵的摄影师来说，很难抵挡拍摄照片的诱惑。这种美不是永恒的，所以值得在照片中永存，最重要的是让它变得正确和美丽。但怎么办呢？如何在大自然中拍摄花朵，这样你不仅可以获得精美的照片，还可以获得美丽的杰作？今天我们将揭示花卉摄影艺术的所有秘密。

应该关闭内置闪光灯，因为 它的强光可以破坏整张照片。但是你可以使用外置闪光灯，特别是在多云天气，但只能在它上面放一个反光器。

在拍摄花卉时，摄影师应确保他的影子不会落在拍摄对象上，并注意白平衡，因为他负责颜色的合理性。调整白平衡并不困难。根据情况，将其从自动模式切换到相机提供的模式之一就足够了。例如，在晴朗的天气中，您应该选择“直射阳光”模式，在阴天模式下选择模式“阴天”或“阴影”。

⑧ 拍摄花卉的实用方法有哪些

摄影艺术中，花卉摄影，与风光摄影、人像摄影一样，已成为一个单独的门类，它以花卉为主要创作题材和摄影对象，花卉摄影或指天然的与人工培植的盆景或共卉为主的静物以及花鸟虫鱼等。花卉摄影，在技法上有许多特殊的要求，与人像、风光摄影有很多不同之处。

花卉背景的处理，方法是较多种多样的，主要分为两类。第一类是利用自然条件选择背景因势利导，就地取材。自然景物中，如天空、地面、草丛、湖水、树林等，都可以选作背景。例如，拍摄一幅以荷花为题材的特写画面，背景就可以多样变化，仰拍可用蓝天作背景。俯拍可以用水光倒影作背景，平拍或斜拍可衬以莲叶作背景。如果把荷花推远到中景，以莲叶和湖光山色为背景，得出效果各自不同。第二类是人工布置背景。用彩色纸或彩色布衬托到花卉背景后便可。但背景用色纯度和明度都不能过高。通俗说法，就是颜色不宜过鲜，过浅，背景色的色相与主体花卉色相的关系以对比色和类似?好。背景用色，一般采用较深暗，有时从效果需要，也可以用浅色调，高调来处理，但应含有较多的灰色，否则喧宾夺主，背景色显得太刺眼，会破坏主体和画面的整体.

拍摄器材应准备三脚架和单镜头反光照相机，最好使用长焦镜头或中、长焦距微距镜头。闪光灯花卉摄影一般要在光线较暗或全黑的环境下进行，闪光灯是主要照明光源，可用一支或多支闪光灯。如果相机距拍摄体较近，则应使用长一些的闪光灯连线及同步器。背景最好选择各种色布，可尽量避免反光；根据需要进行多次曝光拍摄时，则必须使用三脚架，以便

控制花卉的具体位置。在操作时更要细心，调整好每个细节。另外，闪光灯花卉摄影要注意不管是在室内还是在室外拍摄，都要计算好单灯或多灯的指数标准，以避免曝光出现失误。

⑨ 如何拍摄鲜花

拍摄花卉照片，首先要对各种花卉的生长习性和开放时间进行细致地研究了解，我国地域辽阔、地理、气候等自然条件差别很大，各地生长的花卉也不尽相同。只有掌握各地花卉的生长习性、开放时间等，做到心中有数什么时间拍摄什么花卉，才能做出最好的选择。
拍摄花卉应围绕主题来突出主体，要选择造型优美、姿态各异、各有不同神韵的花卉作为主体加以突出，再辅以相应的枝叶作为衬托，组成构图精美的画面。必要时，还可做些园艺修整，把干扰主体的枯枝败叶修剪掉，使构图更加精美、主体更加突出。只有突出了主体，才能更好的表现主题。
为了突出主体，还要净化背景，就是消除掉与主体无关的画面背景中的枝枝叶叶，可以用以下几种方法来消除：一是利用技术手段来消除，就是把镜头的光圈开大，这样就能把背景虚化，主体得以突出；二是利用绒布、KT板做背景。要想把花的色彩表现好，除曝光正确之外，还要考虑背景颜色的选择。根据花卉的色彩来选用背景的颜色，如白、粉、黄、黑、蓝等颜色。背景选用对比色，花的色彩分外鲜艳；背景选用类似色，花的色彩显得和谐。无论是哪一种颜色，背景都宜简练、淡雅；三就是遇到花朵高、枝干大，人为背景无法设置时，就要利用自然条件做背景，如拍摄玉兰花、紫玉兰、木棉花等，树大花高，就要利用蓝色的天空做背景。也可利用房檐下的暗色墙壁做背景，拍摄时将光圈开大使背景模糊，突出花朵，阳光照射下的花朵由深暗的背景做衬托，逆光效果更为突出，将会使作品增加非凡的魅力。
拍摄花卉要讲究用光。无论是在室外用日光拍摄，还是在室内用灯光拍摄，都忌讳用顺光，用顺光拍出来的花卉，平淡无奇、缺乏神韵。最好用逆光、侧逆光或侧光来拍摄，使拍出来的花朵、花瓣、枝、叶都能产生清晰的结构、透明的质感，表现出多层次的立体效果。在布光时如发现某部位光线暗淡，可用反光板、白色KT板、白纸、闪光灯等做辅助光，以增加阴暗部位的亮度。
为了能使拍出的花卉栩栩如生、更加艳丽，可在花上喷洒适量的水，以形成露珠状为宜，这样拍出的花更加晶莹剔透、生机盎然。也可在镜头前加用星光镜，使水珠上的日光或灯光形成的光点呈现出光芒四射的特殊效果。
拍摄花卉应尽量使用大光圈，开大光圈能使景深减小，这样才能突出主体。开大光圈，还能使快门时间相应加快，避免了在室外拍摄时，由于风吹花动所造成的模糊影像。有时为了创意的需要，也要缩小光圈拍摄，快门时间相应放慢。为防止慢门产生的振动，提高照片质量，应该使用三脚架，以保证影像的清晰度。
拍摄花卉，使用什么镜头依各人经济条件所定，如果有条件，用微距镜头、近摄皮腔或延长接筒最好，能把花朵的细节特征拍摄下来。再有就是长焦镜头、变焦镜头，对拍摄不便靠近的高处、远处的花卉十分有利，如高处的玉兰、水中的荷。还有值得一提的折反镜头，这种镜头虽然只有一挡光圈，但拍摄出的照片别有韵味，在画面以外的高光点会形成一只只美丽的光环！产生的艺术效果不可小觑。
镜头不同，效果自然不同，风格也就各异。什么镜头都能拍摄好花卉，只要使用的好，标准镜头、广角镜头也可以拍摄花卉。
拍摄花卉不仅可以拍彩色片，也可以拍黑白片，拍黑白片时，用好光照角度、配用好滤光镜、掌握好曝光量，一样能拍摄出效果独特的花卉照片。
总之，想拍摄好花卉照片，就要把握好三个要点：一是要表现好花的质感；二是要再现好花的色彩；三是要安排好花的构图。