賞盆景兒

⑴ 盆景要怎樣觀賞

盆景鑒賞的觀：首先是以樹木花草、石、水、泥土等特殊的感性形象作用於人們的感覺器官的，因此，欣賞盆景藝術也首先要有充分的感受。

「觀」，作為盆景欣賞的第一階段，主要表現為欣賞主體對盆景作品中感性存在的整體直觀(直覺)把握。很顯然，在這一階段，盆中之景起著決定性的作用，它以其實在的形式特性(如各盆景材料的形狀、色彩、線條、質地，甚至花草的芳香、「瀑布」的樂音等等)，向觀賞者傳遞著某種審美信息。

（1）看自然神韻：植物是否枝壯葉茂，花好果碩，山石是否順乎紋理加工，保持天然美態，盆景作品能否給人一種勃勃生機之感。

盆景通過其形、色、香、姿、韻等自然天趣，給人以鬱郁蔥蔥，勃勃生機，展示出生命力之美。鑒賞盆景，首先要觀察、認識、欣賞這些純朴的自然美。盆景的自然形態，好比人的軀干肉體，缺它不可。樹木盆景有觀形、觀干、觀根、觀枝葉、觀花果等不同部位。水石盆景有觀形、觀石質、觀石紋、觀水等差異。通過對盆景自然形態的審美品賞，使人感受那樹樁盆景的玲瓏瀟灑之姿，豪宕雄勁之感；水石盆景的蒼勁雄偉之力，縱橫奔放之勢，從而讓人體味形質之美，色澤之美，動聲之美，變化之美，自然清新之美，達到那美不勝收的韻律和野趣。

（2）看整體美感：是否具有藝術美感，能否給人留下比較好的「第一印象」，能否達到「一見鍾情」，流連忘返，經久耐看，回味無窮。盆景的這種藝術美感要求要有畫境美，即畫理中的「似與不似」，從而達到「情理之中，意料之外」的天趣。它要求以高度的概括能力和精湛的藝術技巧，對紛紜復雜的素材，進行必要的加工提高。采其大要，去其繁榮，讓它在咫尺天地之中，構成完整獨立的藝術形象，使藝術加工處理後的盆景既源於自然又高於自然，雖由人做，宛然天成，其美如畫。盆景的藝術美還要求有詩境美。我國的盆景以其獨有的詩情畫意著稱。詩情畫意和中國氣派，構成了中國盆景的民族風格。

（3）看加工技藝：視其結構布局是否合理，造型表現生動與否，加工是否精美、得體。樹樁盆景有素材的選擇，根、干、枝的處理，樹冠外輪廓線的描畫，花盆的選擇與種植位置的安排，盆面處理等等，它們之間要求處理得和諧統一。

（4）看寫意效果：盆景是否按意布景，寓意深刻，畫境優美，達到「神形兼備，情景交融」的境界，能否發人深思，給人一種美的享受。盆景的意境美是盆景的自然美、野趣美、造型美、藝術美、內涵美，詩情畫意美的高度融合和集中體現，是盆景藝術的致極。

盆景主要是一種視覺藝術，盆中的樹木、山石、小擺件等均是具體實在的審美要素，因此，欣賞盆景時主要需要人們的視知覺參與。但是，盆景又不單是一種視覺藝術，其花木的香味就還需要嗅覺的參與。有些現代盆景還將石料、音樂結合起來，製成「音樂盆景」，欣賞時自然涉及到聽覺。

可是，盆景欣賞的第一階段名日「觀」，其實它不能等同於繪畫等視覺藝術的純視覺感官，而是一種綜合性的知覺完形。這是由盆景的特殊結構決定的，盆景的多層結構需要諸知覺功能(視、聽、嗅、觸等)的綜合運用及心理通感。對於盆景欣賞的「觀」，一般欣賞者都能達到，但不少欣賞者也可能就停止於這一步。對盆景藝術的審美欣賞，還有待於進一步深化，從而進入盆景欣賞的第二個階段「品」。

⑵ 盆景的鑒賞有哪幾個階段

鑒賞盆景是一種來以盆景為基源礎的藝術審美活動。中國盆景雖然是以植物、山石等材料為創作素材，但它作為一種藝術品，展示在觀賞者面前的並不只是簡單的自然物質景觀，而是蘊含著深邃幽遠的文化藝術內涵，寄寓著創作者豐富的思想情感和高深的人生哲理。欣賞者要領略中國盆景藝術作品的這種藝術境界，需要通過相應的欣賞過程，這里將其分為觀、品、悟三個階段。

⑶ 爸爸,媽媽帶圓圓去植物園觀賞盆景,買門票共用去17.5元。已知一張成人票與3張兒童票的票價，一張

因為一張成人票等於三張兒童票，可設兒童票為X，則有一張成人票為3X,於是爸爸媽媽帶圓圓共花了17.5可得3X+3X+X=17.5即7X=17.5所以X=2.5一張兒童票2.5元

⑷ 如何欣賞盆景

欣賞盆景是一種美的享受，可以豐富人們的精神生活。在室內陳設盆景，使人頓覺生趣盎然；斗室之中，能領略到曠野林木的景色，自然山水的風貌，令人心曠神恰而豪情滿懷，既陶冶了性情，又增進了藝術的素養。
盆景的形式多種多樣，造型更是千變萬化，主要是看藝術表現手法如何。表現手法首先要根據主題，主題的確立，又重在立意，所謂「意在筆先」。盆景造型要具有藝術美，而內涵意境更要深遠，使人們在欣賞的時候，不僅看到了景，而是通過景激發出感情，因景而產生聯想，從而領略到景外的意境。如水旱盆景《歸樵圖》一景，徐曉白教授因景觸情而賦詩一首：「小橋流水斜，深處有人家。遠徑歸樵晚，無心間落花。」這就是盆景藝術的意境。盆景的藝術性，還表現在「對比」的手法，對比有主客、高低、大小、遠近、疏密、繁簡、虛實、藏露、剛柔、巧拙以及色彩等內容，要求做到對比能調和，變化能統一，達到「平中求奇」和「不似之似」的境界。
盆景所表現的題材內容很多，主要為自然景色，如江、河、湖、海、溪、塘、潭、瀑等．各種水景；峰、巒、崗、壑、崖、島、礬、坡等各類山景，以及各種各樣的樹木花草景物。從名山大川倒小橋流水，從山林野趣到田園風光，它都可以表現。
樹木花草作為盆景造型的主要材制，具有生長發育的生命特徵，決定它在製作加工上的連續性，藝術欣賞的可變性。由於季節的更換，可以看到春花、夏綠、秋果、冬姿規律性的四季景觀。所以盆景的製作必須具備植物學的科學知識和園藝學的栽培技術，根據選用樹種的習性、樹齡的老幼，決定採用何種造型技藝，運用何派、何地造型風格，目的是以能表達主題思想，形神兼備，才為上品。生氣盎然的盆景，是藝術美的創造，欣賞盆景佳作，不僅使人清心悅目，還能引人入勝，耐人尋味。

⑸ 如何賞析盆景，要從哪幾方面來賞析盆景呢

看到標題，我相信大家會覺得盆景賞析就是一種觀賞盆景的活動。但是實際上不僅僅是這樣。首先我們來了解一下什麼是盆景賞析？盆景賞析是人們帶著喜愛的心情，審美的眼光領略盆景趣味的過程。那麼看盆景需要具備哪些條件?

1、具備基本的盆景意識（具備一定的視覺能力）的人。

2、盆景中的姿，色，意蘊，以及風格，水平的觀賞分析。

只有具備這兩點，才可以進行賞析的活動。除此之外，這個欣賞盆景的人必須能做到與盆景互動，也就是說他不僅從心裡愛盆景，而且還會造盆景(需要一定的時間磨煉)。否則就是紙上談兵。

圖片上所示的盆景為懸崖式盆景中的“大懸崖”造型 （是什麼，屬於哪個流派造型）。枝幹蒼勁虯曲，枝盤布局合理，特別是左側傾斜下垂的主枝，曲折優美，猶如倒掛在懸崖峭壁上的古松，（材料布局）雖歷經風雲，卻生機盎然，其蒼翠的葉片被加工成層次分明的雲朵狀，一層層往下方延伸（整體構圖）。與枝乾的剛健，形成剛與柔的鮮明對比（技巧精湛，剛柔並濟）。整個盆景造型古樸端莊，具有較高的藝術性（裝飾獨特）。

⑹ 簡述對鑒賞盆景的理解

「其實它們都是不幸的產物/早已失去了自己的本色」這是《盆景》中的詩句。讀著這些詩句，很自然地使人想起那個動亂的年代。
盆景，它們與其它景色不同，它們「在各式各樣的花盆裡/受盡了壓制和委屈/生長的每個過程/都有鐵絲的纏繞和刀剪的折磨/任人擺布，不能自由伸展」不錯，詩人寫得很准確，盆景正是在這種狀態下存活的。同時，詩人又是在寫那個動亂的年代，那時，有多少人「受盡了壓制和委屈」，在「鐵絲的纏繞和刀剪的折磨」下生活呵！
下面，詩人對盆景的描繪，可以說是對那個動亂年代進行揭露的一個縮影：「像一個個佝僂的老人/誇耀的就是怪相畸形/有的挺出了腹部/有的露出了塊根/留下幾條彎曲的細枝/芝麻大的葉子表示還有青春/像一群飽經戰火的傷兵/支撐著一個個殘廢的生命」
那個畸形的年代，把許多人都變成畸形，變成殘廢，這不僅是人們的靈魂，也包括人們的肉體，這是多麼怵目驚心的圖畫！
詩人在《盆景》中，塑造了盆景痛苦的形象，為的是塑造那個畸形年代所造成的痛苦形象，當然，這是藝術的再現。不是通過對那個畸形年代的直接描繪，而是通過對盆景的描繪來實現的。
從這里，我們可以去理解詩人在創作時所遵循的藝術規律，從而使我們得到借鑒和啟發。
詩人說：「意象是具體化了的感覺。」意象的創造，就是「在萬象中，『拋棄著、揀取著、拼湊著』，選擇與自己的情感與思想能糅合的，塑造形體。」（《詩論》）
《盆景》這首詩，意象的創造，就正是詩人選擇到了與自己的情感和思想能糅合的東西，從而塑造了形體，很好地抒發了自己的情感和思想。

⑺ 怎樣欣賞樹木盆景

盆好的盆景大家都知道好看，但是，如何去欣賞？盆景作為一種藝術品，如何欣賞，並不是一件簡單的事。它需要欣賞者具有一定的思想水平、文化藝術修養和生活閱歷。俗語說：「外行看熱鬧，內行看門道。」當然藝術修養的高低是相對而言的，要提高藝術修養，需要不斷積累審美的經驗，還要通過實踐的訓練。欣賞盆景實際上就是對盆景的審美。盆景的美主要體現在以下幾方面：

一、自然美

盆景是以自然樹木、山石為主要材料，其中植物又具有生命的特徵，因此自然美是盆景美的一個重要方面。

樹木的自然美包括根、樹干，枝葉、花果和整體的姿態美，以及隨著季節變化的色彩美。

根 樹木的根有的微露土面，給人以堅實之感；還有提根露出土面的，有龍蟠虎踞之勢；有幾株根連在一起，成為連根式的；還有紮根在石隙中的，具有「咬定青山不放鬆」的意境。故在盆景中，有以根為主要欣賞對象的「提根式」、「連根式」及「附石式」等藝術形式。

干 樹木的主幹雖經過藝術加工，仍具有自然樹勢和神韻。如直干剛勁挺拔，曲干蒼古多姿，各具特色。干皮則有老有嫩，有的粗糙，有的光滑，如黑松的干皮滿布鱗片，而竹類植物則光滑多節，各富情趣。樹乾的色彩也有多種，有黑色、灰褐色、黃褐色、翠綠色、紫黑等。此外，有些半枯朽的樹干，與欣欣向榮的枝葉形成對比，能給人以「枯木逢春」之感。

葉 葉形隨著樹種不同而不同。有針狀、鱗狀、卵狀、扇形、掌狀、瓜子形，還有葉形奇特的。葉的質地有硬有軟，有厚有薄，有革質的，也有紙質的。葉的色彩更是豐富多樣，有深綠色、淺綠色、黃綠色、紅色、鑲邊、花葉等。

花果 花的形態及色彩是最富於變化的。在花木類盆景中常見的有杜鵑、金雀花、石榴花、梅花等等，可謂千姿百態。觀果盆景的形態也很多，如火棘果、桐妃果為、胡頹子、佛手果。果實的色彩也很豐富，有金黃色、紅色、紫紅色、黃綠色等等。

二、整體美

樹木盆景的根、干、枝葉、花果各個部分的形態與色彩有機結合起來，形成了樹景整體美。

（一）季節變化美 。盆景植物的形態、色彩都會隨著四季的變化而變化。如春季新芽吐翠，夏季枝繁葉茂，秋季果實累累，冬季枝幹蒼勁。隨著樹齡的增長，樹木還會漸漸顯出一種蒼古的姿態。觀賞樹木的成長過程及四季變化，富有極大的欣賞趣味。

（二）山石自然美 。山石的自然美主要指山石的質地、形狀和色澤。

質地：山石有硬質、松質之分，如英德石、樹化石質地堅硬，砂積石、海母石、浮石質地疏鬆，其表現的山水景色各有不同。

形狀：山石的天然形狀包括外形及皴紋。就外形來說：有峰狀的，如斧劈石；有層疊狀的，如千層石；有渾圓狀的，如卵石；有嶙峋狀的，如英德石。就皴紋而言，有斧劈皴，如斧劈石；有亂柴皴，如蘆管石；有折帶皴，如千層石；還有皴紋交錯的，如英德石。

色澤：石筍石多為青灰色，樹化石多為黃褐色，斧劈石多為深灰色，宣石多為純白色。在盆景的表現上，各有所長。如石筍石用以表現春山，宣石用以表現冬山，都較為適宜。

三、畫境美

中國盆景的造型，雖然取材於自然山水、樹木，但不是把具體的一草一木、一山一水做機械的模仿，而是將大自然的山水、樹木景色進行高度概括和提煉，並進行藝術的加工，使之成為有主次、有烘托、有聚散、有疏密、有對比、有呼應的多樣統一的布局，力求達到凝聚大自然景色的藝術境界。這種大自然的景色經過藝術的加工之後而產生的美，就是畫境美。

畫境美是盆景美的一個重要方面，通常評價盆景造型藝術的好壞，就是以畫境美作為衡量標准之一。盆景的畫境美可以通過不同的造型式樣表現出來。中國盆景有多種多樣的造型式樣和風格流派。掌握這些美學知識，有助於欣賞盆景的畫境美。

表現畫境美，必須運用各種藝術手法，如主次分清，疏密得當，虛實相生，巧拙互用，平中見奇，露中有藏等等。還要通過一定的技術手法來實現，如樹木的培植修剪、蟠扎造型，山石的雕鑿、布局、拼接等等。因此，為了進一步認識盆景的畫境美，最好對有關的藝術手法和技術手法有所了解。

四、意境美

盆景作為一種藝術品，既要具有畫境美，更要能表現出深遠的意境，也就是要使人們在欣賞的時候，不僅看到了景，而且通過景激發出美的感情，美的意願，美的理想，從而產生豐富的聯想和領受景外之情，達到景有盡而意無窮的境地。

意境美對人們的感染力是很強烈的。它使盆景作品耐人尋味，具有百看不厭的魅力。由於盆景的作者在創作過程中，已經將自己的感情融化於構景中，當觀賞者進入這種美的感情、意願和理想的意境時，就能與盆景作者達到思想感情上的共鳴。

意境是盆景藝術的最高境界。它是建立在畫境基礎上的，二者互相滲透，很難分開。意境有時還藉助盆景的題詠來表現，因此欣賞盆景還須具備一定的文學修養。

在盆景的創作中，最難於表現的就是意境美，而在盆景的欣賞中，最需要審美水平的也是意境美。以一盆松樹盆景為例，當我們看到它的新葉、老乾時，只是欣賞到它的自然美。而當我們看到它挺拔的主幹，蒼勁的枝葉時，我們又欣賞到了它的畫境美。即由松樹蒼勁挺拔的姿態，聯想到它的「不畏風暴，堅貞不屈」的品格，從而受到精神上的鼓舞，那才欣賞到了它的意境美。特別是水旱盆景內容豐富，景物多樣，更能體現它詩情畫意的意境美。在盆景的對盆景作品產生聯想，是因人而異，帶有一些主觀成分，是由欣賞者思想水平、藝術修養、生活閱歷等因素來決定的。在盆景的意境的深淺並不完全取決於景物的多少或場面的大小。有時候，在景物很簡單、場面很小的盆景中，也能表現出深遠的意境。如一盆水旱盆景，幾叢石窟蒲長在砂積石上，置於水盆中，再點綴幾只小鴨子配件，就可以使欣賞者聯想到「春江水暖鴨先知」的名句，從而使人感受到春天的到來和濃厚的生活氣息。（完）

⑻ 盆景的鑒賞要怎樣悟

悟盆景欣賞來之「觀」，是以盆景為主源，整個心理活動表現出一種相對被動狀態；盆景欣賞之「品」，以欣賞者為主，整個心理活動表現了一種相對主動狀態。盆景欣賞達到「品」的階段，對一般的欣賞者來說也基本完成了，但尚未到達盆景欣賞的最高境界。相對於前兩個階段的「觀」和「品」，盆景欣賞的第三個階段可稱之為「悟」。

如果說盆景欣賞中的「觀」和「品」是感知，是想像，是體驗，是移情，是欣賞者神遊於盆中的美好景色里而達到物我同一的境地，那麼，欣賞中的「悟」，則是理解，是思索，是了悟，是欣賞者從夢境般的神遊中醒悟過來，而沉入一種回憶，一種探求，在品味、體驗的基礎上進行哲學思考，以獲得對盆景意義的深層的理性把握。這一點，亦是由盆景藝術本身所決定的。中國盆景藝術講究「小中見大」，它不僅將外界大自然中的優美景色濃縮於方寸盆中，使觀者能夠「不下堂筵」，而「坐窮泉壑」，而且，在優美的景色、深遠的藝術境界的背後，還蘊藏著內在的理性。使得欣賞者能夠從小空間進到大空間，突破有限，通向無限，從而對整個人生、歷史、宇宙產生一種富有哲理性的感受和領悟，引導鑒賞者達到盆景藝術所追求的。