現代盆景藝術

『壹』 盆景藝術的歷史及現狀

盆景具有悠久的歷史，它源於中國的農耕文化，汲取了中國人文文化的營養，迎合了大眾的審美情趣。在深厚的中國傳統文化滋養下，它既登大雅之堂，也入百姓庭院；能擺案頭賞心，可置屋角悅目。室外、街頭，廣場、公園，人們喜聞樂見，給人以溫馨的心情，優雅的心境。盆景製作凝結著人類追求自然，追求藝術的創作觀念，獨具特色。

盆景是由栽培觀賞植物，以及模仿自然山林堆砌假山造園發展演變逐漸形成的。在浙江餘姚河姆渡新石器時期（距今7000餘年）遺址中發現繪有盆栽植物的陶片，有人認為這可能是盆景起源最早的證據。在河北望都東漢墓壁畫中（距今1700餘年）有盆栽花卉的畫面，畫面是一個圓盆，盆中栽著6支紅花，盆下配有方板幾架，形成植物盆缽幾架三位一體的藝術造型，與現代的盆景極為相似，有人認為這就是盆景的前身。至於盆景起源的確切時間，有待今後更多的出土文物加以證實。

對盆景形成的朝代，一致認為形成在唐代初期。其證據就是在陝西省乾陵發掘的唐代章懷太子李賢（武則天之子）墓的甬道東壁上，有侍女手捧盆景的壁畫。所繪這一盆景和現代盆景非常近似。可見當時盆景已成為觀賞珍品，作宮苑御用。同時受到魏、晉、南北朝山水畫興起的影響，應用寫意山水畫理的「縮龍成寸」、「小中見大」的手法，使用山石與植物相互組「景」，則簡單的「盆栽」而發展成具有意境的「盆景」。另外，在故宮博物館內保存一幅唐代畫家閻立本繪的《職貢》圖，圖中有這樣一個畫面：在進貢的行列中，有一個手托淺盆，盆中立著造型優美的山石，這和現代山水盆景十分相似；在進貢的行列中，還有人手托山石和肩扛山石的。這些畫面足以證實在唐代盆景已經形成了。

今天，盆景藝術又重綻光彩，恢復了昔日的輝煌，且風格各異,流派紛呈。

中國古代的盆景與各地的氣候、文化、資源相結合，形成了揚派、蘇派、嶺南派、川派、海派這五大門派。每一個門派都有自己獨具的特色和相應的藝術與自然和諧的氣息。揚派即揚州、泰州一帶盆景風格，以層次分明、平穩嚴整見長；蘇派即蘇州、常熟為代表，以老乾蟠枝、清秀古雅見長；嶺南派即廣州、佛山為代表，以剛勁挺拔、飄逸豪放見長；川派即四川盆景，以傳統不露「做手」的蟠扎技藝見長；海派即上海風格，以明快、流暢、新奇為特色，歷史雖短，卻能博採眾家之長，自成一體。五大流派只是擇其要而述之，不免掛一而漏萬,故後來又續有增補，如加上徽派，稱之為盆景六大流派；如再加廣西、福建、浙江、北京，稱之為十大流派。這一切都表明了今天我國的盆景藝術日新月異,蓬勃發展。

『貳』 淺談盆景與插花藝術的 文章

插花藝術淺談
近幾年來，隨著人們生活水平的提高，許多城市一年四季都有品種繁多的鮮花供人們選擇，滿足家庭和單位各種慶典、迎客、結婚和裝點家居的需要。
插花就是把花卉包括枝、葉、花、果作為素材，插在花瓶、花盤、花盆等容器里，不需泥土栽培，以達到給家庭帶來一種情趣和溫馨，使人觀賞後起到修身養性、凈化心靈、陶冶情操的作用。 插花與盆景有共同之處，但也有自己獨特的一面。主要表現在花卉不帶根，沒有泥土，插在瓶里所吸收的水分和養分受到限制，花期多則十餘日，半個月，少則一至兩天。因此，瓶插花卉作品，要求做到根據不同季節，掌握好花期，才能按時欣賞和品味到插花藝術之美。
學會插花並不難，但要學得精並不容易。初學者要掌握好花卉素材的選擇和處理，造型和搭配，先從簡單易學開始，不妨可找些彩色插花圖片作參考。與此同時，還應學些有關花卉、繪畫、文學等方面有關知識，提高和豐富藝術修養。在熟練技巧的基礎上，深入生活，再去學習高難度的插花藝術。
插花的種類，可根據自己的愛好進行選擇。1.鮮花插花，具有自然之美，色彩艷麗，清新真實，適用於家庭客廳、卧室、書房等，其缺點是保養時間短。2.乾花插花，所選用的花材是經過脫水，加工後的自然植物材料，既不失去花形自然美，還可修飾染色，經久耐用，管理方便。其缺點是怕潮濕環境。3.人造插花，即各種絹花、絛綸花、水晶花、塑料花等，模擬性很強，品種較多齊全，使用時間較長，還可清洗掃塵，缺點是生命力的真實感差。
淺談插花藝術的魅力
插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。
我國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花及欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。
我們的民族素以風雅著稱，以花贊人、以花喻人、賦予花人格魅力是我們的傳統，如「松、竹、梅」被譽為「歲寒三友」，「梅、蘭、竹、菊」譽為「四君子」等等可謂家喻戶曉。我國插花在風格上崇尚自然，朴實秀雅，寓意含蓄；在形式上注重線條、構圖的完整和變化，講究優美的線條和自然的姿態。其構圖布局高低錯落，俯仰呼應，疏密聚散，作品清雅流暢。按植物生長的自然形態,有直立，傾斜和下垂等不同的插花形式；用色淡雅脫俗，樸素大方；在意境營造方面，插花表現題材廣泛，多賦予作品深刻的寓意，觀之耐人尋味，回味悠長。插花藝術是生活在水泥叢林中的現代人尋找精神家園，親近大自然的最好方式。
插花藝術是多種藝術形式的融合。插花藝術品是凝固的音樂。音樂的美感富於流動性，音符的跳動旋律或纏綿、或高亢，給人以無限遐思和聯想。插花作品中那飄揚的絲帶，斜逸的枝葉，優雅的造型和深邃的意境使人彷彿聆聽到了美妙的音樂。繪畫是以形象和色彩來表現主題的，插花作品也具有這種特性，而且插花的立體感和觀賞性比繪畫更強烈，插花的製作更便捷，取材更廣泛，可操作性更強。作品完成以後仍可依據作者的構思不斷地進行修改和調整，以表達變動的情緒和內心感受。詩歌是一種文學表現形式，抒發的是一種強烈的內心感受。詩歌的意境千變萬化，韻味無窮，激發出了人們豐富的想像力。插花作品也具有這種功能，它所營造的意境或模擬植物的自然生態美，或以誇張手法表現景物或園林景觀，或以事件、人物為題材進行抽象概括，在似與不似之間給人留下無盡的想像空間。雕塑是以固定的造型，或直觀或抽象地表現人的思維靈感火花，插花也與之有相似之處是一種造型藝術。但是插花是一種鮮活的藝術，充滿了盎然的生機，這又是雕塑所無法比擬的。因此說，插花藝術同其他藝術之間有著千絲萬縷的聯系。
插花以其簡潔的表現形式，廣泛的取材與表現題材的多樣化，使得這種藝術表現形式還具有雅俗共賞的特點。比如時裝展示會展示的服裝，有些可以演變為日常著裝，而有的則純粹是藝術性展示。但是這些純藝術性的時裝也可以起到引導潮流或拓寬人們視野和思路的作用，所以同樣是不可或缺的。插花也有相似的屬性，插花有藝術插花和禮儀插花之分，前者思想性較強，製作難度很大，起著引導潮流的作用；而後者的普及性更強一些，非專業人員不具備系統理論和實際經驗，但采擷一些鮮花，准備一些普通材料，根據自己的理解和感受也可以創作出一些插花作品來裝點居室，美化生活，陶冶情操。因而插花也具有廣泛的公眾特性，這是插花藝術普及與推廣的社會基礎，也是插花藝術品進入市場，形成規模效益的依據之一。
插花藝術有陶冶情操的作用 。插花作品多姿多彩，製作過程中作者傾注了自己的思想和情感，多以鮮花為主要製作材料。盡管保鮮技術已有相當程度的發展，但插花作品的壽命仍然是短暫的。通過鮮花這小巧生靈的凋零易逝，使人在更深層的意義上感悟到人生的短暫與光陰的無情流逝，從而萌生憐花、惜花更護花的情懷，也激發和培養了人們珍惜生活，熱愛生命，善待大自然和人類自身生存環境的高尚情操。

淺談盆景藝術
盆景為我國獨創，歷史悠久。它主要是應用各種深淺不同、形態別致的花盆，栽種經過藝術加工的植物材料或模仿大自然的山水景色，配製盆石而成的藝術觀賞品。我國因各地造型不同而風格各異，形成了許多流派，如嶺南派、蘇派、川派等。
盆景是大自然的縮影。仿效大自然的風姿神彩、秀山麗水，於方寸盆間，盡顯大自然物氣變換，樹木榮枯的四時景觀，讓人從中感悟無窮。歷代文人雅士喜愛以盆景點綴生活，陶治情操。中國盆景歷史悠久，源遠流長，它濫觴於六朝，起源初唐，發展於宋代，興感於明清。解放後特別是改革開放以來，盆景和花卉業又進入了新的興旺時期，我市曾舉行過多次盆景展，檔次一次比一次高，讓參觀者賞心悅目，親身體會到不是自然勝自然的景地。現代生活使更多人渴望親近自然，於屋中置一盆景，既古雅而又顯得富有生機。
盆景依其材料和製作不同可分為樹樁盆景和山水盆景兩大類。樹樁盆景簡稱樁景，泛指觀賞植物根、干、葉、花、果的神態，色澤和風韻的盆景，一般選取姿態優美，株短葉小，壽命長，抗性強，易造型的植物，根據其生態特點和藝術要求，通過修剪、整枝、吊扎或嫁接等技術加工和精心培育，長期控制其生長發育，使其形成獨特的藝術造型，有的蒼勁古樸，老乾扎枝；有的枝葉扶疏，橫條斜影；有的亭亭玉立，高聳挺拔。樁景的類型有直乾式、蟠曲式、橫枝式、懸崖式、垂枝式、提根式、叢林式、寄植式等。採用的手法不同，其造型特點和藝術風格各有千秋。廣州和本地地區常用九里香、福建茶、雀梅、榕樹、榆樹、六月雪等為樁景材料修剪成型，自然流暢。其手法稱「嶺南盆景」。而楊州一帶多用黃楊、檜柏、五針松、雪松、榔榆等經人工剪扎，寸枝三彎，層次分明，稱「蘇派盆景」。四川的金彈子、銀杏、紫薇、紅果等植物，懸根露爪，古奇雅緻，稱「川派盆景」。廣西的「雲盆樹樁」等野趣橫生別有一格。
山水盆景亦稱水石盆景，是將山石經過雕琢、腐蝕、拼接等藝術和技術處理，布設於雅緻的淺盆之中，綴以亭榭、舟橋、配植小樹、苔蘚，構成美麗的自然山水景觀。山石材料一類是質地堅硬、不吸水分、難長苔蘚的硬石，如英石、太湖石、鍾乳石、斧劈石、木化石、九龍璧石。另一類是質地較為疏鬆易吸水分，能長苔蘚的軟石，如雞骨石、蘆管石、浮石、砂積石等。山水盆景的造型，有孤峰式、重疊式、疏密式等。山石材料的質、紋、形、色不同，運用的藝術手法和技術方法各異。因此其表現的主題和所具的風格各有所長。鍾乳石盆景著重表現岫岩幽洞，奇峰突起的桂林山水之美，砂積石盆景再現「峨眉天下秀」「三峽天下險」的壯麗奇觀。山水盆景，小巧精緻，意境深遠。
盆景藝術運用「縮龍成寸」、「小中見大」的藝術手法，給人以「一峰則太華千尋，一勺則江湖萬里」的藝術感染，是自然風景縮影。它源於自然，高於自然，順於自然之理。巧奪自然之工。盆景藝術以詩情畫意見勝。人們把盆景譽為「無聲的詩」、「立體的畫」、「有生命的藝雕」。如果我們工作之餘培養製作一、二盆樹樁盆景或山水盆景，將會給你的生活帶來無窮的樂處。
淺談盆景意境
「詩情畫意凝佳境，巧奪天工勝自然。」詩情畫意凝聚在小小盆景的佳境之中，比起自然的客觀景物，更美、更雅，真是巧奪天工，這是對盆景「美」的贊譽。美在何處？唯一的表現是指意境的深邃。 盆景的意境又從何來？盆景的意境是來自大自然豐富秀麗的美景的感性世界，通過藝術加工，更加超越自然，勝過自然，升華為比自然更高更美的精神境界，這就是「意境」之美，也是審美鑒賞的中心。無論是山水盆景、樹樁盆景、水旱盆景、微型盆景都要追求意境，以求「千里錦秀盆間吃，古樸丘壑望中存。」如大家熟悉的著名作家和園藝家周瘦鵑先生，涵養自然，他所作的盆景，追求詩情畫意，充分表現自己的藝術性，常借鑒古人和近人的名畫，取其意境，曾有唐寅的「蕉石圖」、沈石田的「鶴聽琴圖」、夏仲昭的「竹趣圖」、張大千的「松岩高士圖」、齊白石的「獨樹庵圖」等，以及他自己的創作「歸樵圖」、「聽松圖」、「散牧圖」、「楓林雅集圖」、「觀瀑圖」等。如唐寅的「焦石圖」盆景，反以兩棵抑制生長的小芭蕉合栽，配以拳石，淺盆栽植，布景簡潔，意蘊豐富，給人以清涼幽境。又如沈石田的「鶴聽琴圖」盆景，在古木之下配一老叟撫琴，旁邊配一小件仙鶴及點石，「使人聯想到詩人林和清的梅妻鶴子，又或許撫琴者正彈著一首梅花三弄。這些盆景的製作，取材以植物為主體，配以石料、人物、亭榭等小件，巧妙的結合，頗富詩情畫意，就能充分體現出意境之美。 意境是感情、認識、意象等主觀因素與客觀自然的和諧統一；是盆景藝術和盆景創作者的藝術構思和藝術加工的表現。絕非主觀「營造」，而是以景結情的結果。「以景結情」也是創造意境的最重要的過程。僅此樹樁盆景而論，取材於老乾虯枝，蠅根露爪，是利用自然形態，而栽植的形成，也是以客觀自然與主觀意象的結合統一。如單株式、叢林式、懸岩式、附石式等都是「以景結情」的創造意境。如在92年一次江蘇盆展中見到南京的一盆「石城古貌」以疊石為主的山水盆景，山上配以比例得當的茂密小樹，氣勢恢宏，能在一小小的盆盎里，再現祖國的錦秀山河，該多偉大、美麗！油然而生「虎踞龍盤今勝昔，天翻地覆慨而慷」之感。第六屆江蘇盆展，所見一盆老乾虯枝的雀梅樹樁盆景，主幹老氣橫秋，橫卧盆中，枝繁葉茂，翠蓋蔥蔥。景名為「靜卧芳園不再武」。「靜」與「武」取其園主夫婦的名字，園主人畢生精力追求盆景，當到退休之年，專心致志於盆景藝術，不再為瑣事爭衡，以娛晚年，寓意言志，頗有意境。 樹樁盆景枝乾的處理也大有講究，江蘇盆景多以剪扎結合，雲片造型為主，而雲片的由來，歷史悠久，又以揚派為主，在發展的過程中，流派紛呈而各具特色，在追求美的精神享受，不得不追求高格調意境。在技藝的要求方面，雲片的造型，以揚派來說，要求平穩、嚴整，精扎細剪「一寸三彎」的技法，要求較嚴，在這方面，南通的盆景大師朱保強和已故盆景大師揚州的萬觀堂、泰州的王壽山，他們的作品都有較高的意境，絕非一日之功，能不令人嘆為觀心。但也有人認為雲片造型，似乎太為呆板，以我個人管見，雲片造型之所以有悠久的歷史和旺盛的生命力，就如同中國山水畫宗出「四王」的傳統，雲片造型也是符合自然神韻的，如雲片的分布，高低錯落，有顯有藏，雲片的造型有平、有垂、有偏、有空，這也就是根據山水樹石的畫理，「晴樹平整」、「雨樹下垂」、「風樹偏斜」、「雪樹空白」的原理，表現盆景的動勢，能從雲林深渺中領略千姿百態之風采，這就是追求意境。這里並非否定其它流派盆景的特色，我國盆景的流派，豐富多采，兼容並蓄。如嶺南樹樁盆景，以蓄干截枝的手法造型，追求意境，非常自然，以自然古木為借鑒，可謂是大自然的縮影。近年來蘇州的盆景藝術除傳統風格外，更有所創新，以抽象的手法，製作盆景，給人以遐想。如戲曲盆景「魂斷牡丹亭」的處理，僅以一個草亭（牡丹亭）亭旁植以兩棵古木，略配點石，能呈現出一座大花園的荒涼境界，從杜麗娘的傷春，到夢境幽會，化情思為景物。真可謂「則見風月暗消磨，倚逗著斷垣低垛」表現出幻境中虛實相映的情趣。 總之，盆景的製作，既要有充分的藝術修養、思考、功力等綜合能力，進行藝術加工，又要有靈巧的手法，能夠入畫，才有意境，方為上品。

『叄』 插花藝術與盆景第一套

ABACABACBCCCABCBBCCA

『肆』 現代盆景藝術有哪些發展歷史

人們對藝術的要求本來就是多樣的，隨著時代文化的發展，生活內容越來越豐富版多彩，盆景藝術也趨於更加多樣化權。舊有的形式已不能完全滿足人們的需求，創新成了當務之急。我國盆景從傳統的幾十個樹種，發展到今天近兩百個樹種，在樹木、山水兩大類別的基礎上，又創新了樹石、微型及花草、果樹等類別，盆景的地方風格更是不斷涌現。由於各地盆景藝師巧匠的藝術構思和藝術表現手法的不同，促進了推陳出新，使盆景造型千變萬化。綜上所述，可看出現代盆景藝術，正向著多樣化發展。

『伍』 現代草書盆景的意思

淘寶網： 盛世鑫毅植物園 經營日本小葉迎春，對節白臘，水臘，黃楊等盆內景，價格合理容，多精心栽培。土植肥料，假山配件（動物人物房屋橋梁等），多肉擺件，園藝器皿等配套齊全。全場滿26元包郵，滿50元贈送小禮品。一景一世界，一石定乾坤。

經過多年深加工修剪栽培的盆景，容易長期存活，且具有藝術價值。盛世鑫毅植物園的盆景師傅具有30多年以上的栽培種植修剪經驗，精心養護的每一棵盆栽，都具備一定藝術功底。
各種造型，獨具一格（直桿式，斜桿式，懸崖式，石夾樹附石型，山水盆景，假山群峰，應有盡有）
花肥（水培王，大肥王，餅肥，復合肥，矮壯素等品種齊全）

『陸』 論插花藝術與盆景藝術是否有相通之處

插花藝術淺談
近幾年來，隨著人們生活水平的提高，許多城市一年四季都有品種繁多的鮮花供人們選擇，滿足家庭和單位各種慶典、迎客、結婚和裝點家居的需要。
插花就是把花卉包括枝、葉、花、果作為素材，插在花瓶、花盤、花盆等容器里，不需泥土栽培，以達到給家庭帶來一種情趣和溫馨，使人觀賞後起到修身養性、凈化心靈、陶冶情操的作用。 插花與盆景有共同之處，但也有自己獨特的一面。主要表現在花卉不帶根，沒有泥土，插在瓶里所吸收的水分和養分受到限制，花期多則十餘日，半個月，少則一至兩天。因此，瓶插花卉作品，要求做到根據不同季節，掌握好花期，才能按時欣賞和品味到插花藝術之美。
學會插花並不難，但要學得精並不容易。初學者要掌握好花卉素材的選擇和處理，造型和搭配，先從簡單易學開始，不妨可找些彩色插花圖片作參考。與此同時，還應學些有關花卉、繪畫、文學等方面有關知識，提高和豐富藝術修養。在熟練技巧的基礎上，深入生活，再去學習高難度的插花藝術。
插花的種類，可根據自己的愛好進行選擇。1.鮮花插花，具有自然之美，色彩艷麗，清新真實，適用於家庭客廳、卧室、書房等，其缺點是保養時間短。2.乾花插花，所選用的花材是經過脫水，加工後的自然植物材料，既不失去花形自然美，還可修飾染色，經久耐用，管理方便。其缺點是怕潮濕環境。3.人造插花，即各種絹花、絛綸花、水晶花、塑料花等，模擬性很強，品種較多齊全，使用時間較長，還可清洗掃塵，缺點是生命力的真實感差。
淺談插花藝術的魅力
插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。
我國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花及欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。
我們的民族素以風雅著稱，以花贊人、以花喻人、賦予花人格魅力是我們的傳統，如「松、竹、梅」被譽為「歲寒三友」，「梅、蘭、竹、菊」譽為「四君子」等等可謂家喻戶曉。我國插花在風格上崇尚自然，朴實秀雅，寓意含蓄；在形式上注重線條、構圖的完整和變化，講究優美的線條和自然的姿態。其構圖布局高低錯落，俯仰呼應，疏密聚散，作品清雅流暢。按植物生長的自然形態,有直立，傾斜和下垂等不同的插花形式；用色淡雅脫俗，樸素大方；在意境營造方面，插花表現題材廣泛，多賦予作品深刻的寓意，觀之耐人尋味，回味悠長。插花藝術是生活在水泥叢林中的現代人尋找精神家園，親近大自然的最好方式。
插花藝術是多種藝術形式的融合。插花藝術品是凝固的音樂。音樂的美感富於流動性，音符的跳動旋律或纏綿、或高亢，給人以無限遐思和聯想。插花作品中那飄揚的絲帶，斜逸的枝葉，優雅的造型和深邃的意境使人彷彿聆聽到了美妙的音樂。繪畫是以形象和色彩來表現主題的，插花作品也具有這種特性，而且插花的立體感和觀賞性比繪畫更強烈，插花的製作更便捷，取材更廣泛，可操作性更強。作品完成以後仍可依據作者的構思不斷地進行修改和調整，以表達變動的情緒和內心感受。詩歌是一種文學表現形式，抒發的是一種強烈的內心感受。詩歌的意境千變萬化，韻味無窮，激發出了人們豐富的想像力。插花作品也具有這種功能，它所營造的意境或模擬植物的自然生態美，或以誇張手法表現景物或園林景觀，或以事件、人物為題材進行抽象概括，在似與不似之間給人留下無盡的想像空間。雕塑是以固定的造型，或直觀或抽象地表現人的思維靈感火花，插花也與之有相似之處是一種造型藝術。但是插花是一種鮮活的藝術，充滿了盎然的生機，這又是雕塑所無法比擬的。因此說，插花藝術同其他藝術之間有著千絲萬縷的聯系。
插花以其簡潔的表現形式，廣泛的取材與表現題材的多樣化，使得這種藝術表現形式還具有雅俗共賞的特點。比如時裝展示會展示的服裝，有些可以演變為日常著裝，而有的則純粹是藝術性展示。但是這些純藝術性的時裝也可以起到引導潮流或拓寬人們視野和思路的作用，所以同樣是不可或缺的。插花也有相似的屬性，插花有藝術插花和禮儀插花之分，前者思想性較強，製作難度很大，起著引導潮流的作用；而後者的普及性更強一些，非專業人員不具備系統理論和實際經驗，但采擷一些鮮花，准備一些普通材料，根據自己的理解和感受也可以創作出一些插花作品來裝點居室，美化生活，陶冶情操。因而插花也具有廣泛的公眾特性，這是插花藝術普及與推廣的社會基礎，也是插花藝術品進入市場，形成規模效益的依據之一。
插花藝術有陶冶情操的作用 。插花作品多姿多彩，製作過程中作者傾注了自己的思想和情感，多以鮮花為主要製作材料。盡管保鮮技術已有相當程度的發展，但插花作品的壽命仍然是短暫的。通過鮮花這小巧生靈的凋零易逝，使人在更深層的意義上感悟到人生的短暫與光陰的無情流逝，從而萌生憐花、惜花更護花的情懷，也激發和培養了人們珍惜生活，熱愛生命，善待大自然和人類自身生存環境的高尚情操。
淺談盆景藝術
盆景為我國獨創，歷史悠久。它主要是應用各種深淺不同、形態別致的花盆，栽種經過藝術加工的植物材料或模仿大自然的山水景色，配製盆石而成的藝術觀賞品。我國因各地造型不同而風格各異，形成了許多流派，如嶺南派、蘇派、川派等。
盆景是大自然的縮影。仿效大自然的風姿神彩、秀山麗水，於方寸盆間，盡顯大自然物氣變換，樹木榮枯的四時景觀，讓人從中感悟無窮。歷代文人雅士喜愛以盆景點綴生活，陶治情操。中國盆景歷史悠久，源遠流長，它濫觴於六朝，起源初唐，發展於宋代，興感於明清。解放後特別是改革開放以來，盆景和花卉業又進入了新的興旺時期，我市曾舉行過多次盆景展，檔次一次比一次高，讓參觀者賞心悅目，親身體會到不是自然勝自然的景地。現代生活使更多人渴望親近自然，於屋中置一盆景，既古雅而又顯得富有生機。
盆景依其材料和製作不同可分為樹樁盆景和山水盆景兩大類。樹樁盆景簡稱樁景，泛指觀賞植物根、干、葉、花、果的神態，色澤和風韻的盆景，一般選取姿態優美，株短葉小，壽命長，抗性強，易造型的植物，根據其生態特點和藝術要求，通過修剪、整枝、吊扎或嫁接等技術加工和精心培育，長期控制其生長發育，使其形成獨特的藝術造型，有的蒼勁古樸，老乾扎枝；有的枝葉扶疏，橫條斜影；有的亭亭玉立，高聳挺拔。樁景的類型有直乾式、蟠曲式、橫枝式、懸崖式、垂枝式、提根式、叢林式、寄植式等。採用的手法不同，其造型特點和藝術風格各有千秋。廣州和本地地區常用九里香、福建茶、雀梅、榕樹、榆樹、六月雪等為樁景材料修剪成型，自然流暢。其手法稱「嶺南盆景」。而楊州一帶多用黃楊、檜柏、五針松、雪松、榔榆等經人工剪扎，寸枝三彎，層次分明，稱「蘇派盆景」。四川的金彈子、銀杏、紫薇、紅果等植物，懸根露爪，古奇雅緻，稱「川派盆景」。廣西的「雲盆樹樁」等野趣橫生別有一格。
山水盆景亦稱水石盆景，是將山石經過雕琢、腐蝕、拼接等藝術和技術處理，布設於雅緻的淺盆之中，綴以亭榭、舟橋、配植小樹、苔蘚，構成美麗的自然山水景觀。山石材料一類是質地堅硬、不吸水分、難長苔蘚的硬石，如英石、太湖石、鍾乳石、斧劈石、木化石、九龍璧石。另一類是質地較為疏鬆易吸水分，能長苔蘚的軟石，如雞骨石、蘆管石、浮石、砂積石等。山水盆景的造型，有孤峰式、重疊式、疏密式等。山石材料的質、紋、形、色不同，運用的藝術手法和技術方法各異。因此其表現的主題和所具的風格各有所長。鍾乳石盆景著重表現岫岩幽洞，奇峰突起的桂林山水之美，砂積石盆景再現「峨眉天下秀」「三峽天下險」的壯麗奇觀。山水盆景，小巧精緻，意境深遠。
盆景藝術運用「縮龍成寸」、「小中見大」的藝術手法，給人以「一峰則太華千尋，一勺則江湖萬里」的藝術感染，是自然風景縮影。它源於自然，高於自然，順於自然之理。巧奪自然之工。盆景藝術以詩情畫意見勝。人們把盆景譽為「無聲的詩」、「立體的畫」、「有生命的藝雕」。如果我們工作之餘培養製作一、二盆樹樁盆景或山水盆景，將會給你的生活帶來無窮的樂處。
淺談盆景意境
「詩情畫意凝佳境，巧奪天工勝自然。」詩情畫意凝聚在小小盆景的佳境之中，比起自然的客觀景物，更美、更雅，真是巧奪天工，這是對盆景「美」的贊譽。美在何處？唯一的表現是指意境的深邃。 盆景的意境又從何來？盆景的意境是來自大自然豐富秀麗的美景的感性世界，通過藝術加工，更加超越自然，勝過自然，升華為比自然更高更美的精神境界，這就是「意境」之美，也是審美鑒賞的中心。無論是山水盆景、樹樁盆景、水旱盆景、微型盆景都要追求意境，以求「千里錦秀盆間吃，古樸丘壑望中存。」如大家熟悉的著名作家和園藝家周瘦鵑先生，涵養自然，他所作的盆景，追求詩情畫意，充分表現自己的藝術性，常借鑒古人和近人的名畫，取其意境，曾有唐寅的「蕉石圖」、沈石田的「鶴聽琴圖」、夏仲昭的「竹趣圖」、張大千的「松岩高士圖」、齊白石的「獨樹庵圖」等，以及他自己的創作「歸樵圖」、「聽松圖」、「散牧圖」、「楓林雅集圖」、「觀瀑圖」等。如唐寅的「焦石圖」盆景，反以兩棵抑制生長的小芭蕉合栽，配以拳石，淺盆栽植，布景簡潔，意蘊豐富，給人以清涼幽境。又如沈石田的「鶴聽琴圖」盆景，在古木之下配一老叟撫琴，旁邊配一小件仙鶴及點石，「使人聯想到詩人林和清的梅妻鶴子，又或許撫琴者正彈著一首梅花三弄。這些盆景的製作，取材以植物為主體，配以石料、人物、亭榭等小件，巧妙的結合，頗富詩情畫意，就能充分體現出意境之美。 意境是感情、認識、意象等主觀因素與客觀自然的和諧統一；是盆景藝術和盆景創作者的藝術構思和藝術加工的表現。絕非主觀「營造」，而是以景結情的結果。「以景結情」也是創造意境的最重要的過程。僅此樹樁盆景而論，取材於老乾虯枝，蠅根露爪，是利用自然形態，而栽植的形成，也是以客觀自然與主觀意象的結合統一。如單株式、叢林式、懸岩式、附石式等都是「以景結情」的創造意境。如在92年一次江蘇盆展中見到南京的一盆「石城古貌」以疊石為主的山水盆景，山上配以比例得當的茂密小樹，氣勢恢宏，能在一小小的盆盎里，再現祖國的錦秀山河，該多偉大、美麗！油然而生「虎踞龍盤今勝昔，天翻地覆慨而慷」之感。第六屆江蘇盆展，所見一盆老乾虯枝的雀梅樹樁盆景，主幹老氣橫秋，橫卧盆中，枝繁葉茂，翠蓋蔥蔥。景名為「靜卧芳園不再武」。「靜」與「武」取其園主夫婦的名字，園主人畢生精力追求盆景，當到退休之年，專心致志於盆景藝術，不再為瑣事爭衡，以娛晚年，寓意言志，頗有意境。 樹樁盆景枝乾的處理也大有講究，江蘇盆景多以剪扎結合，雲片造型為主，而雲片的由來，歷史悠久，又以揚派為主，在發展的過程中，流派紛呈而各具特色，在追求美的精神享受，不得不追求高格調意境。在技藝的要求方面，雲片的造型，以揚派來說，要求平穩、嚴整，精扎細剪「一寸三彎」的技法，要求較嚴，在這方面，南通的盆景大師朱保強和已故盆景大師揚州的萬觀堂、泰州的王壽山，他們的作品都有較高的意境，絕非一日之功，能不令人嘆為觀心。但也有人認為雲片造型，似乎太為呆板，以我個人管見，雲片造型之所以有悠久的歷史和旺盛的生命力，就如同中國山水畫宗出「四王」的傳統，雲片造型也是符合自然神韻的，如雲片的分布，高低錯落，有顯有藏，雲片的造型有平、有垂、有偏、有空，這也就是根據山水樹石的畫理，「晴樹平整」、「雨樹下垂」、「風樹偏斜」、「雪樹空白」的原理，表現盆景的動勢，能從雲林深渺中領略千姿百態之風采，這就是追求意境。這里並非否定其它流派盆景的特色，我國盆景的流派，豐富多采，兼容並蓄。如嶺南樹樁盆景，以蓄干截枝的手法造型，追求意境，非常自然，以自然古木為借鑒，可謂是大自然的縮影。近年來蘇州的盆景藝術除傳統風格外，更有所創新，以抽象的手法，製作盆景，給人以遐想。如戲曲盆景「魂斷牡丹亭」的處理，僅以一個草亭（牡丹亭）亭旁植以兩棵古木，略配點石，能呈現出一座大花園的荒涼境界，從杜麗娘的傷春，到夢境幽會，化情思為景物。真可謂「則見風月暗消磨，倚逗著斷垣低垛」表現出幻境中虛實相映的情趣。 總之，盆景的製作，既要有充分的藝術修養、思考、功力等綜合能力，進行藝術加工，又要有靈巧的手法，能夠入畫，才有意境，方為上品。

『柒』 盆景創造主要有哪幾種路徑這些途徑分別在么時候使用什

什麼叫盆景？盆景有什麼特點？

盆景是我國獨特的傳統藝術，它以植物、山石、水、土等作為材料，經過藝術處理和園藝加工，在盆中集中、典型地再現大自然的優美景色，同時以景抒情，表現深遠的意義，達到「縮龍成寸」、「小中見大」的藝術效果，猶如立體的山水畫。但盆景又不等同於山水畫，它以自然物本身為主要材料，具有天然的神韻和生命的特徵，它能夠隨著時間的推移和季節的更替，呈現出不同的景色，因此盆景又是一種活著的藝術品，是自然美與藝術美的結合。

盆景藝術概括起來主要有下面幾個特點：

第一，盆景具有「小中見大」的特點。造園是把自然景物縮小在一定的范圍內，而盆景是把景物縮小於咫尺盆中，可以說是微觀造園。

第二，盆景是「活的藝術品」。樹木花草作為盆景造型的主要材料，具有生長發育的生命特徵，決定了它在製作加工上的連續性，藝術欣賞的可變性。

第三，盆景形式的多樣性。現代盆景藝術，正向著多元化發展，例如樹種和盆景類型的不斷增加、盆景的地方風格的不斷涌現等。

第四，盆景藝術的個性：由於盆景作者的生活閱歷、思想性格、藝術才能及文化素養的不同，其作品往往會出現與眾不同的個性，即所謂的「個人風格」。追求個性，推動了盆景藝術的不斷創新發展。

第五，盆景藝術上的自然性：人類來自大自然，親近自然是人類的本性。雖然盆景是一種藝術，離不開人的創造，但是更多人希望盆景的自然，特別是在造型上的自然。

第六，盆景創作的藝術性。這是創作盆景的最基本要求。盆景造型要具有藝術美，而內涵意境更要深遠，使人們在欣賞的時候，不僅看到了景，而且通過景激發出感情，因景而產生聯想，從而領略到景外的意境。

（華南農業大學 劉海濤）

A0602002

盆景可分為哪幾類？

中國盆景主要分為兩大類：樹木盆景和山水盆景，這兩大類盆景早在宋代就已形成。隨著盆景藝術的不斷創新和盆景材料的日益豐富，我國盆景的新類別也在逐步產生。現在可分為下列七大類：

第一類，樹木盆景：以樹木為主要材料，以山石、人物、鳥獸等作陪襯，通過攀扎、修剪、整形等技術加工和園藝栽培，在盆中表現曠野巨木或蔥茂的森林景象者，統稱為樹木盆景。由於樹木盆景的材料常從山野曠地採掘而來，所以樹木盆景習慣上又稱為樹樁盆景。

第二類，山水盆景：以各種山石為主題材料，以大自然中的山水景象為範本，經過精選和切截、雕鑿、拼接等技術加工，布置於淺口盆中，展現懸崖絕壁、險峰丘壑、翠巒碧澗等各種山水景象者，統稱為山水盆景，又稱山石盆景。

第三類，水旱盆景：水旱盆景是主要以植物、山石、土、水、配件等為材料，通過加工、布局，採用山石隔開水土的方法，在淺口盆中表現自然界那種水面、旱地、樹木、山石兼而有之的一種景觀盆景。

第四類，花草盆景：以花草或木本的花卉為主要材料，經過一定的修飾加工，適當配置山石和點綴配件，在盆中表現自然界優美的花草景色的，稱為花草盆景。

第五類，微型盆景：一般樹木盆景的高度在10厘米下，山水和水旱盆景的盆長不超過10厘米的這些盆景，稱為微型盆景。

第六類，掛壁盆景：掛壁盆景是將一般盆景與貝雕、掛屏等工藝品相結合而產生的一種創新形式。掛壁盆景可分為兩大類，一類以山石為主體，稱為山水掛壁盆景；另一類以花木為主體，稱為花木掛壁盆景。

第七類，異型盆景：異型盆景是指將植物種在特殊的器皿里，並作精心養護和造型加工，作成的一種別有情趣的盆景。

（華南農業大學 劉海濤）

A0602003

我國樹木盆景有哪幾種流派？

盆景的藝術流派，就是在一定的時期內，由一些思想傾向、藝術觀點、創作方法及藝術風格相近的創作者所形成的藝術派別，通過作品顯示出其本身的特徵，而與其它流派相區別。我國樹木盆景主要分布在長江流域的江蘇、四川、安徽、上海、浙江等省市和南部沿海的廣東、廣西、福建等地，素有南北派系之分。目前，我國盆景界所公認的盆景流派，主要是指樹木盆景的流派，總共有八大流派。其中除了嶺南派屬於南方派系外，其它流派都屬於北方派系。

第一，揚派：揚派是以揚州命名的盆景藝術流派，其藝術風格主要是嚴整壯觀。

第二，蘇派：蘇派是以蘇州命名的盆景藝術流派，其藝術風格主要是清秀古雅。

第三，川派：川派是以四川命名的盆景藝術流派，其藝術風格主要是虯曲多姿。

第四，嶺南派：嶺南派是以我國的嶺南地區命名的盆景藝術流派，其藝術風格主要是蒼勁自然。

第五，徽派：徽派是以安徽徽州命名的盆景藝術流派，其藝術風格主要是古樸奇特。

第六，海派：海派是以其中心產地——上海命名的盆景藝術流派，其藝術風格主要是明快流暢。

第七，通派：通派是以南通命名的盆景藝術流派，其藝術風格主要是庄嚴雄偉。

第八，浙派：浙派是以浙江命名的盆景藝術流派，其藝術風格主要是剛柔相濟。

（華南農業大學 劉海濤）

A0602004

盆景如何陳設？

在這里我們主要從下面幾個方面來談談盆景的陳設：

第一，不同類別盆景的陳設：樹木盆景以放在視平線上為好，可以欣賞樹景全貌和透視層次感。山水盆景、水旱盆景一般宜放在略低於視平線處，可以欣賞到山水深遠全景，以及山的腳坡、水面和布置的配件。

山水和水旱盆景都有明顯的正背面，所以宜靠近牆壁放置，樹木盆景的正背面不太明顯，陳設的位置可以自由一些。

第二，不同形式盆景的陳設：懸崖式的樹木盆景宜放置視平線以上的落地高幾架上，以符合在自然界的真實觀感；露根式的樹木盆景宜放在視平線稍下的台座上，可以欣賞其根部的優美姿態。

平遠式的山水盆景可放置在較低的台幾上，以欣賞其水面的開闊、山景的深遠；高遠式的山水盆景則可放置在略高的地方，以突出其山峰的雄偉。

第三，不同體積盆景的陳設：一般中小盆景宜放在不太大的空間里，讓欣賞者可以看到盆景的全貌；特大的盆景須放置在較大空間里，既可遠看，又可近賞，位置宜稍低些；微型盆景適宜放在室內案頭、幾座上。

第四，室內和室外的陳設：多數盆景植物喜陽光。在室內由於光線不足，所以要選擇耐蔭能力強、在弱光下能正常生長的盆景。如果把喜光的盆景放在室內，絕對不要放久，只能作為臨時性短時間擺放。喜陽光的盆景適宜擺放在室外能照射到陽光的地方。

（華南農業大學 劉海濤）

A0602005

樹樁盆景植物如何進行繁殖？

製作樹木盆景的材料主要來源於兩個方面，一個是繁殖育苗，另一個是採掘樹樁。繁殖育苗方法可以採用播種、扦插、壓條、嫁接、分株等，繁殖出來後進行自幼培養，造型比較自由，樹木枝乾的粗細比較均勻，特別象播種繁殖，短期內可獲得大量的苗。但是用繁殖育苗法來製作樹樁盆景，需要的時間比直接採掘樹樁要長得多。在這里我們簡要介紹一下扦插繁殖和空中壓條繁殖。

第一，扦插繁殖：在扦插繁殖時應從較老的大樹上選擇那些表皮粗糙和天然扭曲的粗枝作為插條，把它們當作樹樁盆景的主幹來進行培育，從而縮短成形所需要的時間。

在扦插常綠樹種時，採下的老枝上應帶有小側枝和葉片，把它們淺淺地斜插在沙床上，放在蔭處保持90%以上的空氣濕度。闊葉樹插穗可用600ppm的萘乙酸溶液速沾處理，然後再進行扦插，以促進生根。

第二，空中壓條繁殖：在一棵較大的老樹上，當我們發現了一段符合樹樁要求的側枝時，如果該樹種扦插不容易生根，就可以用空中壓條的方法。首先要在高壓部分做一圈較寬的環狀剝皮，寬度不應小於2厘米，然後把木質部上殘存的嫩皮刮干凈，再用濕泥土、泥炭或青苔把環剝處包成一個圓球，外面再用塑料薄膜包住，上下都用繩綁緊。以後要經常保持包內濕潤，如果幹了，可以解開上部綁口進行澆水。等到透過薄膜看到根已長出來時，就可以把它剪下來，解去薄膜，保持泥團再上盆。

（華南農業大學 劉海濤）

A0602006

可作樹木盆景的樹種有哪一些？

適宜製作樹木盆景的材料很多，一般以盤根錯節、枝密葉細、姿態優美、花果艷麗的為佳。同時，要求具有萌芽性強、耐修剪、壽命長等生物學特性。

我國樹木盆景的取材，有悠久的歷史和傳統，在清代嘉慶年間一本叫《盆景偶錄》的書中就把盆景植物分為四大家、七賢、十八學士和花草四雅。由於不斷引種發掘，目前我國用來製作樹木盆景材料的樹種已有一、二百種之多，通常可以把它們分為下面幾大類：

第一類，松柏類：如日本五針松、黃山松、黑松、錦松、水杉、水松、松柏、金葉柏、翠柏、鋪地柏、絨柏、線柏、刺柏、羅漢松等等。

第二類，雜木類：如榔榆、黃楊、雀梅、赤楠、繼？木、九里香、朴樹、福建茶、小葉女貞等等。

第三類，葉木類：如三角楓、紅楓、銀杏、枸骨冬青、鳳尾竹、羅漢竹、佛肚竹、棕竹、蘇鐵等等。

第四類，花木類：如山茶、茶梅、金雀、貼梗海棠、梅花、碧桃、紫薇、垂絲海棠、迎春、桂花、杜鵑、六月雪等等。

第五類，果木類：如火棘、果石榴、南天竹、金桔、佛手、山楂、枸骨、金彈子、紫金牛、柿、枸杞等等。

第六類，藤本類：如常春藤、凌霄、絡石、扶芳藤、紫藤、忍冬等等。

（華南農業大學 劉海濤）

A0602007

樹樁盆景怎樣採掘與培育？

採掘樹樁的時間，一般宜在樹木進入休眠期後，以初春樹木尚未萌發之前這段時間進行。選擇採掘的樹樁，要從樹種、樹齡、形態以及發展前途等方面綜合考慮。

在採掘時，一般可將主根截斷，但要多留些側根和須根。對於松柏類和某些直根樹種，則宜多留些主根，否則不易成活。樹樁在挖起後即可進行一次重修剪，修剪要根據樹樁的形態，並初步考慮到日後的造型。採掘的樹樁，根部不必帶土，最好放進泥漿里蘸一下，裝入筐簍，並填塞苔蘚，以保護須根不致因失水而枯萎。帶回後須盡快栽種。

山野採掘的樹樁，無論其自然形態如何優美，要製成盆景，還必須經過一定時間的培育，這個過程叫做「養胚」。養胚最好選擇土壤疏鬆肥沃、排水良好、陽光充分的地方進行地植，或採取泥盆栽植，以便於結合造型加工。栽植要適當深埋，最好僅留芽眼於土外，主幹較高的樹樁，可用苔蘚包在主幹上。栽後要澆一次透水。夏季高溫時，要搭棚遮蔭，並經常噴水。平時要注意澆水，樹木生長旺盛期更不可缺水，但也要注意澆水不可過多，以防止爛根。在乾燥期最好經常往葉面上噴水。

要使樹胚盡快成型，施肥很重要，新栽的樹樁，根較幼嫩，宜薄肥勤施。肥料可用腐熟的餅肥或糞肥，稀釋後再用。養胚期間還要做好修剪、摘芽、防治病蟲害等工作。修剪主要指剪去日後造型時不需要的枝幹及枯枝、病枝等。摘芽主要指摘掉多餘的芽。等到保留的芽長成枝幹時，可作進一步選擇，剪去不用的枝幹，並摘去留下枝乾的頂芽，促使腋芽萌發側枝，增加枝葉的層次與密度。

（華南農業大學 劉海濤）

A0602008

樹樁盆景怎樣進行加工造型？

自幼培養的樹苗，一般在3—5年後開始加工造型；山野採掘的樹樁，大多在養胚後一年即可進行加工造型。加工前可將地栽的樹樁挖起來，臨時栽進大小基本適合的盆中，以便操作和造型。大型樹胚也可就地加工造型。

加工製作要遵循一系列盆景創作的藝術手法，對樹胚材料先進行仔細觀察和推敲，根據材料特點來決定表現什麼樣的題材和如何造型，也就是「因材處理」。將樹胚根、干、枝的骨架按盆景藝術的規律安排，使之成為具有協調勻稱、線條優美、意境深遠的有生命的盆景藝術作品。因材處理可以使盆景製作既節省人工，又有天然野趣。如果完全任其自然，就談不上盆景藝術了。但是人工的痕跡過多，卻又失去自然美。因此，對於樹樁的造型，切不可墨守成規，套用模式。

造型加工方法也有一定的程序性，通常是先主幹後枝條，由下而上的攀扎、修剪或雕鑿，具體可根據樹種和造型的需要來確定。不同地區由於習慣的不同，其加工方法也有所差異，例如一般對松柏類及萌發力弱的樹種，以攀扎為主；對於福建茶等萌發力強的樹種，可以修剪為主。南方地區濕度高，樹木生長快，適於修剪造型；北方則相反，適於攀扎造型。用攀扎法加工的樹樁，造型自如，曲折多變，且成型較快；用修剪法加工的樹樁，則蒼勁自然，但成型較慢。當然這些都是就一般情況而言，各地盆景的風格與流派不同，其造型方法差別很大，例如嶺南派採用「蓄枝截干」的修剪造型法；揚派採用「一寸三彎」的攀扎造型法等等。所以我們在造型加工盆景時，要在掌握修剪與攀扎的最基本方法基礎上，再根據具體情況靈活掌握，才能產生理想的效果。

（華南農業大學 劉海濤）

A0602009

樹樁盆景怎樣進行選盆？

造型優美的樹木，只有配上大小適中，深淺恰當，款式相配，色彩協調，質地相宜的盆缽，才能成為完美的盆景藝術品。下面主要從大小及深淺這兩個方面來作介紹。

在選擇盆缽時，首先要注意大小適中。用盆過大，則使盆內顯得空曠，樹木顯得矮小，同時盆大盛土多，就會蓄水過多，輕則引起樹木徒長，影響造型，重則造成爛根；用盆過小，又會使盆景顯得頭重腳輕，缺乏穩定感，且易造成水分、養分不足，影響樹木生長。一般來說，矮壯型樹木，孤植時所用的盆口面必須小於樹冠范圍，盆長必須大於樹乾的高度；合栽的宜稍大一些，以表現一定的空間環境。此外，用淺盆時，盆口面寧大勿小；用深盆時，則寧小勿大。

用盆的深淺對於盆景造型影響很大，對於植物的生長也有一定的影響。用盆過深，會使盆中樹木顯得低矮，同時不利於喜干植物的生長；用盆過淺，又會使主幹較粗高的樹木有不穩定感，並且難以栽種，不利於喜濕及花果類樹木的生長。一般來說，合栽式宜用最淺的盆；直乾式宜用較淺的盆；斜乾式、卧乾式、曲乾式宜用深度適中的盆；懸崖式宜用最深的千筒盆，但大懸崖式有時反而用中深盆，以對比顯示下垂枝的長度。此外，對於規則型的樹木盆景，習慣上用深一些的盆，而自然型的樹木盆景，特別是盆中放置配件的，用盆則不可深。

（華南農業大學 劉海濤）

A0602010

樹樁怎樣進行選土和栽種？

一般樹樁盆景植物喜好富含腐殖質、疏鬆肥沃、排水透氣的沙質壤土。對於酸鹼度來說，不同的樹種有不同的要求，例如要求酸性的有杜鵑、 ji木等；要求中性或鈣質土的有榔榆、朴樹等；能耐鹼性的有怪柳、枸杞等。能用於構成盆景用土的基質有腐葉土、腐殖土、稻田土、山泥、塘泥、河沙等等。不同地方所用的配方並不一樣，例如廣東就常直接利用塘泥作為盆土。

在選好盆、准備好盆土准備栽種時，用碎瓦片或鐵絲網或塑料絲網先填塞盆底的排水孔。淺盆多用絲網，較深盆可用碎瓦片。樹木的位置確定後，就可將培養土放入盆內。如盆土有粗細之分，則先將粗粒土放在盆下，再放細粒土壅根填實。培土時一邊放入，一邊用竹桿將土與根貼實，但不要將土壓得太緊，只要沒有大的空隙即可，這樣有利於透氣透水。土放到接近盆口處，稍留一點水口，以利於澆水。如是淺盆，則可不留水口，有時還要堆土栽種。樹木栽種的深淺，也要根據造型的需要，一般將根部稍露出土面即可。

樹木栽種好後，即可澆水。新栽的土較松，最好用細噴壺噴水。第一次澆水，務必澆透。水澆好後，放置於無風半蔭處，注意經常澆水，保持土壤濕潤，約半個月後，便生新根，這時才能按正常進行管理。

（華南農業大學 劉海濤）

B0602011

樹樁盆景怎樣進行澆水和施肥？

澆水是樹木盆景的一項主要管理工作。生長在盆缽中的樹木，因盆土有限，很易乾燥，如不及時補充水分，就會缺水而枯死；但是澆水過多也不行，會引起徒長，如果盆土長期過濕，樹根呼吸不良，易引起爛根死亡。所以盆景澆水一定要適量，掌握「不幹不澆、澆則澆透」的原則。另外，澆水還要根據樹種、季節、土壤質地等來加以考慮，如喜水的的樹種要多澆；高溫期早晚可各澆一次水，冬季可數天澆一次水；沙質土比粘質土更要經常澆水。盆土的干濕情況可根據樹葉的生長情況（樹葉萎蔫則缺水）、叩盆的聲音、盆土表面的顏色以及開裂與否等方面來進行判斷。

盆土的養分有限，為了供應盆景樹木生長的必需養分，應注意補充適當的肥料。一般樹木盆景生長緩慢，不需施肥太多，否則會導致徒長，影響樹姿的美觀。施肥時要掌握適時、適當和適量的原則，例如觀葉樹種宜多施些氮肥，觀花和觀果樹種宜多施些磷肥；在春夏秋生長季節可施肥，冬季休眠期停止施肥；剛上盆的樹木，新根還沒有長出，不能施肥；液肥不能過濃，一定要稀釋後才能使用，否則會產生肥害；有機肥、餅肥一定要經過充分腐熟後才能夠應用，否則會在盆土中發酵產生高溫而燒傷燒死根系；作為追肥的液肥水不要灑在葉片上；晴天施肥好，雨天和梅雨季節不宜施肥。

（華南農業大學 劉海濤）

A06002012

樹樁盆景怎樣進行修剪？

盆景樹木不斷在生長，如果任其自然生長，不加抑制，勢必會影響樹姿造型而失去它的藝術價值。所以必須進行及時的修剪，長枝短剪，密枝疏剪，松類樹種在芽剛萌發時摘心摘芽控制新枝生長，以保持優美的樹姿和適當的比例。修剪包括以下幾個方面：

第一，摘心：為了抑制盆景樹木長高，促使側枝發育平展，可摘去樹木的枝梢嫩頭。

第二，摘芽：在盆景樹木的干基或幹上生長出不定芽時，應當隨時把它們摘去，以免芽長成叉枝，影響樹形美觀。特別是象榆樹、雀梅、迎春、六月雪等樹種，容易產生不定芽，更要注意摘芽。

第三，摘葉：對於觀葉樹木盆景，它的觀賞期往往是新葉萌發期，如槭樹、石榴等新葉為紅色，通過摘葉處理，可以使樹木一年幾次發生新葉，從而延長觀賞時間和效果。榔榆、銀杏等樹木盆景，也可以通過摘葉法，欣賞它們的鮮嫩新葉。

第四，修枝：樹木盆景常常長出許多新枝條，為了保持樹木的造型美觀，必須經常進行修枝。修枝方式應當根據樹形來決定，如果是雲片狀造型，就把枝條修剪成平整狀。一般有礙美觀的枯枝、平行枝、交叉枝等枝條，都應該及時剪去。

（華南農業大學 劉海濤）

A0602013

樹樁盆景怎樣翻盆換土？

盆景樹木在盆中生長一定時間後，根會密布盆底，使得水分難以滲透排出，盆土養分也被利用完畢，從而影響到植株的正常生長，這時就要進行翻盆換土。翻盆換土的間隔期和次數可以根據下列幾個方面來決定：

第一，一般小盆景每隔1—2年翻盆換土一次，中盆景2—3年一次，大盆景3—5年一次。如果是老樹樁盆景，可多隔幾年才翻盆換土一次。

第二，生長旺盛而且喜肥的樹種，翻盆次數要多些，間隔年限要短些，而生長緩慢、需肥較少的樹種則相反，象松柏類老樁盆景就不宜多翻盆。

第三，枝葉茂盛、根系發達的樹種要勤翻盆換土。

翻盆換土可以通過根部的生長情況來決定：當盆土不幹和不濕時，把盆倒翻過來，用手拍打盆底，使樹木連根帶土全部倒出來，檢查土塊板結情況以及根系分布情況，如果土塊板結、根系密布土塊底面，就說明必須翻盆換土。

翻盆換土時需結合進行修根，例如對於根系密布土塊底面的，要疏剪密集的根系，去掉老根，保留少數新根；一些老樁盆景，可以修剪去老根和根端部分，在重新種植時，可適當讓根部提高一些以增加觀賞價值；松柏類樹種伸長的細根，可適當剪去根端部分；黃楊、竹類等須根發達，應剪去根端全部。

翻盆換土的時間以休眠期為好，大多在早春或晚秋進行，如果保留原土較多，則可隨時進行。翻盆換土時可以用原盆或者換稍大一點的盆，具體要根據樹木大小來決定。換土時的土壤必須適宜該樹種的生長要求。

（華南農業大學 劉海濤）

A0602014

樹樁盆景放置在什麼地方才好？

樹樁盆景放置的地方，除了需要通風透氣外，必須考慮到光線的問題。每一樹種對光線的要求都不盡相同，但是大體上可以把它們分為兩大類：喜光類和耐蔭類。因此要根據對光的要求來決定盆景是擺放在陽光下還是在有遮蔭的地方。例如對於喜光類，如果把盆景放在陽光充足和空氣流通的庭園或天井中，則樹木生長健壯，葉色翠綠，花繁果茂，盡顯盆景的觀賞性；反過來如果把它們放在樹叢濃蔭下或庭隅廊下，因為陽光空氣都不充分，也沒有雨露的滋潤，樹木往往生長不良，葉片發黃容易脫落，長時間可能會導致樹木死亡。而對於耐蔭類，例如羅漢松、山茶等，在夏季如果放在陽光下直射，就會使葉片尖端和邊緣枯焦，甚至整片葉枯焦脫落。

盆景樹木對光的要求可以根據下面幾個方面來進行判斷：

第一，針葉的松類樹種，大多為喜光類；而葉片呈扁片或鱗形的一些柏類樹種以及竹柏、羅漢松等，都是耐蔭類。

第二，常綠闊葉樹種如黃楊、冬青、山茶等，多是耐蔭類；而落葉闊葉樹種如梅、紫薇、石榴等，多為喜光類。

第三，葉質較厚或革質的闊葉樹，多為耐蔭類；葉質薄而較大的闊葉樹，多為喜光類。

第四，野生林下的小灌木如六月雪、南天竹等，多為耐蔭類；原生長在曠野或陽坡地的樹種如 ji木、雀梅等，多為喜光類。

（華南農業大學 劉海濤）

A0602015

山水盆景如何選石和選盆？

山水盆景選石時有兩種情況，一種是「因意選材」，也就是按題選石，即根據創作主題意圖選擇石料的種類、形狀和色澤等。因意選材，可以掌握創作的主動，有利於表現特定的主題和意境。但有時不一定能選到完全適合的材料，這就要進行適當的藝術加工，做到雕鑿不露人工痕跡，宛如天成。

另一種是「因材立意」，也就是按石創作，即根據石料的種類、形狀和色澤等因素來決定創作意境。因材立意，可以對山石材料因材致用，充分發揮天然的特性，但不足的是表現的意境內容常常受到一定的限制。

山水盆景一般採用無洞眼的水底盆，便於貯水，用來表現江河湖海的浩瀚。水底盆都很淺，除能表現出山峰的高聳雄偉和山麓坡腳的曲折起伏外，還便於安置船、橋、亭、榭等配件，可不必再用其它支撐物，這樣既美觀、方便，又接近真實。至於淺盆貯水少，山石易幹掉，只要注意經常噴水即可。

水底盆以漢白玉、大理石等材料鑿成的最好，其次是釉陶盆，一般不用紫砂盆。特大型山水盆景也可採用水泥盆。水底盆的形狀，一般以長方形或橢圓形最為常見和適用，偶有用正方形、圓形、船形、海棠形、六角形等式樣。水底盆通常用的色彩有白色、淡藍、淡綠、淡黃等淺色，要根據盆景的表現內容和山石的顏色來進行選用。

（華南農業大學 劉海濤）

A0602016

山水盆景怎樣進行布局？

布局是製作山水盆景的關鍵性的一步，山水盆景造型有無意境，表現什麼主題，全賴構思布局。布局主要是屬於藝術構思問題，它是通過運用各種藝術表現手法來實現的。

布局開始，要把各組成部分集中起來，根據表現主題和創作意境的需要作一全面考慮，包括布局的形式、植物的栽種、配件的安置等等問題。這里主要談談主峰的位置和配石的安排問題。

主峰是盆景的重心所在，最為突出顯眼，在布局中要首先確定。主峰位置通常放在盆長的三分之一或三分之二處為宜，可略為偏前或偏後。主峰位置一般不宜放在盆的正中或邊緣。

主峰確定後便可安排配石。配石與主峰在風格上要統一，但形狀、大小又必須有所變化。配石只是起著襯托主峰的作用，本身不可突出。盆景中所有的山峰都要避免等高或形狀雷同的現象，也不可順次安排，而應高低起伏、參差不齊。整個布局要做到疏密得當，虛實相間，不可均勻安排，也不可處處填滿。

在山水盆景的意境構圖方面，有三種處理形式。第一種是高遠式：高遠式的主峰高聳險峻，配峰低矮，以襯托主峰，山石占盆面的三分之二左右；第二種是深遠式：深遠式多以一峰為主，群峰夾峙，從近景透視遠景，在前後峰的關繫上，宜前實後虛，顯得山巒重疊，層次豐富，忽隱忽顯，深不可測，山石占盆面的二分之一左右；第三種是平遠式：平遠式多為低矮平緩的山巒，延綿不斷，無明顯山峰奇石，排列錯落有致，山石占盆面的三分之一左右，因此此方式水面遼闊，在低平曲折的山巒掩襯下，顯得地闊天廣。

還有一點要特別提出的，就是在布局時，要著意山腳的處理，特別是水岸線的處理，宜曲折多變，有隱有現，切忌平直無奇。

（華南農業大學 劉海濤）

A0602017

山水盆景怎樣進行管理？

盡管山水盆景以山石為主，但由於山石上點綴了植物，因此山水盆景與樹木盆景一樣也要進行管理，而且由於山水盆景的山石上栽植植物用土一般較少，更需要精心管理。山水盆景的管理方法與樹木盆景基本相同，但是應特別注意下面幾點：

第一，噴水：平時除了在盆中貯滿清水外，還必須經常對整個山石進行噴水，尤其是用吸水不良的硬質材料製成的盆景。山石上的植物全靠人工噴水養護，稍有疏忽，就造成植物枯萎。對於用吸水性能好的松質石料製成的盆景，可適當減少噴水次數。

第二，施肥：山石上栽植的植物不僅土少，而且不便換土，因此植物很容易缺乏養分，必須經常進行施肥，才能使植物生長良好。肥料選用稀薄的液肥，便於澆施。也可以把山石放在肥水中浸透，再將表面用清水沖洗干凈。

第三，放置：山水盆景上的植物一般土少、根淺，不宜暴曬，夏天必須進行遮蔭或者放置在半蔭處。其它季節應放在光線充足、通風良好、便於觀賞的地方。

除以上幾點外，山水盆景還要注意盆中的清潔，盆中的水經常進行更換，並將盆內清洗干凈，以增強觀賞效果。在搬動盆景時要注意小心輕放，特別要防止損壞山石的基腳部分。

『捌』 哪位大俠知道有關盆景藝術 營養 養護和管理類的書 介紹幾本

學習本章可使學生明確插花藝術定義、范疇及特點，並從總體上對插花藝術有一概觀的了解。應結合插花作品的照片或實物，用優秀作品感染學生，喚起學生的學習興趣。

一、插花藝術及其特點

二、插花藝術分類

三、花藝設計與花道

第二章：插花藝術基本知識（3學時）

本章介紹插花藝術的一般知識，其中基本技能應示範講解。花材的基本知識為本章重點。

一、花材

二、插花器具

三、插花的基本技能

四、學習插花的方法與步驟

第三章：插花造型的基本理論（3學時）

本章為重點章之一。對基本原理的講解應利用照片或實物以加深學生理解。

一、造型的基本要素

二、插花造型的基本原理

第四章： 插花藝術發展簡史（1學時）

學習本章可使學生從縱向上掌握插花藝術發展的歷史，重點講授中國插花藝術的悠久歷史，以激發學生對弘揚我國傳統插花藝術的責任感。

一、插花藝術起源

二、中國插花藝術發展簡史

三、日本插花藝術發展簡史

四、西方插花藝術發展簡史

第五章 西方傳統插花藝術（1學時）

講授本章，重點講授西方傳統幾何式插花造型設計的要求，並結合實驗課使學生掌握其基本花型的插作。

一、西方傳統插花藝術的風格和特點

二、傳統幾何插花造型設計的要求

三、基本花型插作示例

第六章 東方傳統插花藝術（2學時）

講授本章應重點介紹東方傳統插花藝術的特點、創作理念及表現技法，並結合實驗課使學生掌握其基本花型的插作。

一、東方傳統插花藝術的特點與風格

二、東方傳統插花藝術的創作理念與法則

三、寫景式插花的表現技法

四、東方傳統插花的基本花型插示例

五、中國古典插花的花型及理念

六、日本傳統插花的主要花型及表現技法

第七章 現代插花藝術（4學時）

講授本章應加強示範教學，其中現代插花的設計技巧為本章重點和難點。

一、現代插花藝術的特點

二、現代插花的設計技巧

三、東西結合的現代插花

四、自由造型的現代插花

五、花籃插花

六、小品花、微型花、敷花、浮華、壁掛花

七、手扎花束與包裝

八、人體花飾

九、絲帶花、緞帶花的製作

十、花車的製作

十一、人造花與乾花的插制

第八章 插花藝術作品的應用、鑒賞與評比（1學時）

插花作品的評比條件是衡量作品優略的標准，又對作品插作有指導意義，應作為本章重點講授。

一、插花藝術作品的應用

二、插花藝術作品的鑒賞

三、插花作品的評比

中篇 盆景藝術

第九章：盆景藝術概述（2學時）

本章介紹盆景及其藝術特點、盆景的作用及盆景類別與流派。學習本章可使學生對盆景藝術有一概觀的了解。講授本章應結合照片或盆景園的參觀，增強學生的感性知識。

一、盆景定義、其藝術特點及其作用

二、盆景分類

三、盆景流派

第十章：盆景發展史（1學時）

本章介紹盆景發展史。講授本章應使學生了解中國盆景的悠久歷史，喚起學生的民族自豪感和對盆景的熱愛。

一、盆景起源

二、中國盆景發展史

三、日本及歐美盆景史

第十一章：盆景理論基礎（2學時）

了解盆景美學特點、掌握盆景造型基本理論對於提高學生對盆景藝術品的鑒賞能力和製作能力至關重要，本章為重點章之一，講授應注意理論聯系實際。

一、盆景美學特點

二、盆景製作原理

第十二章：樹木盆景製作(3學時)

本章介紹盆景植物材料獲得、樹木盆景製作的一般技術及不同類型的樹木盆景的技術特點。本章教學應注意示範以提高教學效果。

一、盆景植物材料的獲得

二、樹木盆景設計與造型技藝

三、不同類型樹木盆景製作特點概述

第十三章：山水盆景製作（3學時）

本章介紹山石材料特點、山水盆景製作的一般技術及特殊類型山水盆景的製作。

一、山石材料與製作工具

二、山水盆景設計和製作技藝

三、特類山水盆景製作

第十四章 水旱盆景製作技藝（1學時）

本章講授水旱盆景的風格特點與製作特點。應注意講清水旱盆景與樹木盆景及山水盆景的主要區別。

一、 水旱盆景特點及其發展

二、 水旱盆景製作特點

第十五章：盆景養護管理（3學時）

本章介紹盆景養護的原理和一般技術，講授本章應注意與花卉栽培學、園林樹木栽植養護及園林植物病蟲害防治等相關課程的銜接，避免重復。

一、樹木盆景養護管理

二、山水盆景養護管理

三、水旱盆景養護管理

第十六章：盆景題名、陳設與鑒賞（2學時）

本章介紹盆景的題名原則和方法及陳設、鑒賞方面的內容。

一、盆景題名

二、盆景陳設

三、盆景鑒賞

下篇 壓花藝術

第十七章 壓花藝術概述（2學時）

本章講授壓花藝術的特點與應用，壓花藝術的發展歷史等。本章教學可使學生對壓花藝術有一個概括的了解。

一、 壓花藝術及其特點

二、 壓花藝術發展的歷史與現狀

三、 壓花藝術的應用

第十八章 壓花作品的設計與製作（6學時）

本章講授壓花花材的採集加工與壓花作品的構圖設計及製作，教學中應加強實踐教學環節，應結合實驗課，使學生掌握常見壓花花材的採集加工方法及各種壓花作品的設計技巧與製作技術。

一、 壓花花材的採集與加工

二、 壓花作品常見構圖形式

三、 壓花作品的製作技術

實驗實習部分

一、半球型、水平型插作（2學時）

二、三角型、扇型插作（2學時）

三、倒T型、圓錐型插作（2學時）

四、L型、不等邊三角型插作（2學時）

五、彎月型、S型插作（2學時）

六、東方式盤花插作（2學時）

七、東方式瓶花插作（2學時）

八、花束及胸花製作（2學時）

九、山水盆景製作（4學時）

十、常用壓花花材的識別與分類（4學時）
十一、壓花葉材的採集、製作與分類（4學時）
十二、壓花書簽的設計製作（4學時）
十三、壓花賀卡的設計製作（4學時）
十四、壓花風景圖案的設計製作（4學時）
十五、組合式壓花畫的設計製作（4學時）
十六、山水畫型壓花畫的設計製作（4學時）

四、使用教材及主要參考書

理論課教材：

黎佩霞，范燕萍主編.《插花藝術基礎》第二版，中國農業出版社，2002年

彭春生，李淑萍主編《盆景學》第二版，中國林業出版社，2002年

應錦凱《壓花與乾花技藝》中國農業出版社，1999年

實驗課教材：

柴慈江，劉嶧，趙國防 編著《花卉藝術學實驗指導》，天津農學院，2003年

主要參考書：

王蓮英，秦魁傑，中國傳統插花藝術，中國林業出版社，2000年

王蓮英，秦魁傑，中國古典插花名著名品賞析，安徽科學技術出版社，2002年

王蓮英等編著，插花藝術問答，金盾出版社，1993年

王紹儀，實用插花花材，烏魯木齊新疆科學技術出版社2004年

蔡仲娟主編，插花員：初級、中級，中國勞動社會保障出版社，2003年

馬文其. 盆景製作與養護.修訂版， 金盾出版社，2000年

耐翁著，盆栽技藝，中國林業出版社，1982年

趙慶泉，汪傳龍，趙慶泉盆景藝術，安徽科學技術出版社2002年