盆景類文案

A. 盆景的大類流派

五大流派為：五大流派：嶺南派、川派、揚派、蘇派、海派；其它流派：徽派、浙派、閩派、桂派、京派、香港、台灣、魯新派。
兩大類為：樹木盆景和山水盆景，這兩大類盆景早在宋代就已形成。隨著盆景藝術的不斷創新和盆景材料的日益豐富，中國盆景的新類別也在逐步產生。可分為下列七大類：
第一類，樹木盆景：以樹木為主要材料，以山石、人物、鳥獸等作陪襯，通過攀扎、修剪、整形等技術加工和園藝栽培，在盆中表現曠野巨木或蔥茂的森林景象者，統稱為樹木盆景。由於樹木盆景的材料常從山野曠地採掘而來，所以樹木盆景習慣上又稱為樹樁盆景。
第二類，山水盆景：以各種山石為主題材料，以大自然中的山水景象為範本，經過精選和切截、雕鑿、拼接等技術加工，布置於淺口盆中，展現懸崖絕壁、險峰丘壑、翠巒碧澗等各種山水景象者，統稱為山水盆景，又稱山石盆景。
第三類，水旱盆景：水旱盆景是主要以植物、山石、土、水、配件等為材料，通過加工、布局，採用山石隔開水土的方法，在淺口盆中表現自然界那種水面、旱地、樹木、山石兼而有之的一種景觀盆景。
第四類，花草盆景：以花草或木本的花卉為主要材料，經過一定的修飾加工，適當配置山石和點綴配件，在盆中表現自然界優美的花草景色的，稱為花草盆景。
第五類，微型盆景：一般樹木盆景的高度在10厘米下，山水和水旱盆景的盆長不超過10厘米的這些盆景，稱為微型盆景。
第六類，掛壁盆景：掛壁盆景是將一般盆景與貝雕、掛屏等工藝品相結合而產生的一種創新形式。掛壁盆景可分為兩大類，一類以山石為主體，稱為山水掛壁盆景；另一類以花木為主體，稱為花木掛壁盆景。
第七類，異型盆景：異型盆景是指將植物種在特殊的器皿里，並作精心養護和造型加工，作成的一種別有情趣的盆景。

B. 淺談盆景與插花藝術的 文章

插花藝術淺談
近幾年來，隨著人們生活水平的提高，許多城市一年四季都有品種繁多的鮮花供人們選擇，滿足家庭和單位各種慶典、迎客、結婚和裝點家居的需要。
插花就是把花卉包括枝、葉、花、果作為素材，插在花瓶、花盤、花盆等容器里，不需泥土栽培，以達到給家庭帶來一種情趣和溫馨，使人觀賞後起到修身養性、凈化心靈、陶冶情操的作用。 插花與盆景有共同之處，但也有自己獨特的一面。主要表現在花卉不帶根，沒有泥土，插在瓶里所吸收的水分和養分受到限制，花期多則十餘日，半個月，少則一至兩天。因此，瓶插花卉作品，要求做到根據不同季節，掌握好花期，才能按時欣賞和品味到插花藝術之美。
學會插花並不難，但要學得精並不容易。初學者要掌握好花卉素材的選擇和處理，造型和搭配，先從簡單易學開始，不妨可找些彩色插花圖片作參考。與此同時，還應學些有關花卉、繪畫、文學等方面有關知識，提高和豐富藝術修養。在熟練技巧的基礎上，深入生活，再去學習高難度的插花藝術。
插花的種類，可根據自己的愛好進行選擇。1.鮮花插花，具有自然之美，色彩艷麗，清新真實，適用於家庭客廳、卧室、書房等，其缺點是保養時間短。2.乾花插花，所選用的花材是經過脫水，加工後的自然植物材料，既不失去花形自然美，還可修飾染色，經久耐用，管理方便。其缺點是怕潮濕環境。3.人造插花，即各種絹花、絛綸花、水晶花、塑料花等，模擬性很強，品種較多齊全，使用時間較長，還可清洗掃塵，缺點是生命力的真實感差。
淺談插花藝術的魅力
插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。
我國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花及欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。
我們的民族素以風雅著稱，以花贊人、以花喻人、賦予花人格魅力是我們的傳統，如「松、竹、梅」被譽為「歲寒三友」，「梅、蘭、竹、菊」譽為「四君子」等等可謂家喻戶曉。我國插花在風格上崇尚自然，朴實秀雅，寓意含蓄；在形式上注重線條、構圖的完整和變化，講究優美的線條和自然的姿態。其構圖布局高低錯落，俯仰呼應，疏密聚散，作品清雅流暢。按植物生長的自然形態,有直立，傾斜和下垂等不同的插花形式；用色淡雅脫俗，樸素大方；在意境營造方面，插花表現題材廣泛，多賦予作品深刻的寓意，觀之耐人尋味，回味悠長。插花藝術是生活在水泥叢林中的現代人尋找精神家園，親近大自然的最好方式。
插花藝術是多種藝術形式的融合。插花藝術品是凝固的音樂。音樂的美感富於流動性，音符的跳動旋律或纏綿、或高亢，給人以無限遐思和聯想。插花作品中那飄揚的絲帶，斜逸的枝葉，優雅的造型和深邃的意境使人彷彿聆聽到了美妙的音樂。繪畫是以形象和色彩來表現主題的，插花作品也具有這種特性，而且插花的立體感和觀賞性比繪畫更強烈，插花的製作更便捷，取材更廣泛，可操作性更強。作品完成以後仍可依據作者的構思不斷地進行修改和調整，以表達變動的情緒和內心感受。詩歌是一種文學表現形式，抒發的是一種強烈的內心感受。詩歌的意境千變萬化，韻味無窮，激發出了人們豐富的想像力。插花作品也具有這種功能，它所營造的意境或模擬植物的自然生態美，或以誇張手法表現景物或園林景觀，或以事件、人物為題材進行抽象概括，在似與不似之間給人留下無盡的想像空間。雕塑是以固定的造型，或直觀或抽象地表現人的思維靈感火花，插花也與之有相似之處是一種造型藝術。但是插花是一種鮮活的藝術，充滿了盎然的生機，這又是雕塑所無法比擬的。因此說，插花藝術同其他藝術之間有著千絲萬縷的聯系。
插花以其簡潔的表現形式，廣泛的取材與表現題材的多樣化，使得這種藝術表現形式還具有雅俗共賞的特點。比如時裝展示會展示的服裝，有些可以演變為日常著裝，而有的則純粹是藝術性展示。但是這些純藝術性的時裝也可以起到引導潮流或拓寬人們視野和思路的作用，所以同樣是不可或缺的。插花也有相似的屬性，插花有藝術插花和禮儀插花之分，前者思想性較強，製作難度很大，起著引導潮流的作用；而後者的普及性更強一些，非專業人員不具備系統理論和實際經驗，但采擷一些鮮花，准備一些普通材料，根據自己的理解和感受也可以創作出一些插花作品來裝點居室，美化生活，陶冶情操。因而插花也具有廣泛的公眾特性，這是插花藝術普及與推廣的社會基礎，也是插花藝術品進入市場，形成規模效益的依據之一。
插花藝術有陶冶情操的作用 。插花作品多姿多彩，製作過程中作者傾注了自己的思想和情感，多以鮮花為主要製作材料。盡管保鮮技術已有相當程度的發展，但插花作品的壽命仍然是短暫的。通過鮮花這小巧生靈的凋零易逝，使人在更深層的意義上感悟到人生的短暫與光陰的無情流逝，從而萌生憐花、惜花更護花的情懷，也激發和培養了人們珍惜生活，熱愛生命，善待大自然和人類自身生存環境的高尚情操。

淺談盆景藝術
盆景為我國獨創，歷史悠久。它主要是應用各種深淺不同、形態別致的花盆，栽種經過藝術加工的植物材料或模仿大自然的山水景色，配製盆石而成的藝術觀賞品。我國因各地造型不同而風格各異，形成了許多流派，如嶺南派、蘇派、川派等。
盆景是大自然的縮影。仿效大自然的風姿神彩、秀山麗水，於方寸盆間，盡顯大自然物氣變換，樹木榮枯的四時景觀，讓人從中感悟無窮。歷代文人雅士喜愛以盆景點綴生活，陶治情操。中國盆景歷史悠久，源遠流長，它濫觴於六朝，起源初唐，發展於宋代，興感於明清。解放後特別是改革開放以來，盆景和花卉業又進入了新的興旺時期，我市曾舉行過多次盆景展，檔次一次比一次高，讓參觀者賞心悅目，親身體會到不是自然勝自然的景地。現代生活使更多人渴望親近自然，於屋中置一盆景，既古雅而又顯得富有生機。
盆景依其材料和製作不同可分為樹樁盆景和山水盆景兩大類。樹樁盆景簡稱樁景，泛指觀賞植物根、干、葉、花、果的神態，色澤和風韻的盆景，一般選取姿態優美，株短葉小，壽命長，抗性強，易造型的植物，根據其生態特點和藝術要求，通過修剪、整枝、吊扎或嫁接等技術加工和精心培育，長期控制其生長發育，使其形成獨特的藝術造型，有的蒼勁古樸，老乾扎枝；有的枝葉扶疏，橫條斜影；有的亭亭玉立，高聳挺拔。樁景的類型有直乾式、蟠曲式、橫枝式、懸崖式、垂枝式、提根式、叢林式、寄植式等。採用的手法不同，其造型特點和藝術風格各有千秋。廣州和本地地區常用九里香、福建茶、雀梅、榕樹、榆樹、六月雪等為樁景材料修剪成型，自然流暢。其手法稱「嶺南盆景」。而楊州一帶多用黃楊、檜柏、五針松、雪松、榔榆等經人工剪扎，寸枝三彎，層次分明，稱「蘇派盆景」。四川的金彈子、銀杏、紫薇、紅果等植物，懸根露爪，古奇雅緻，稱「川派盆景」。廣西的「雲盆樹樁」等野趣橫生別有一格。
山水盆景亦稱水石盆景，是將山石經過雕琢、腐蝕、拼接等藝術和技術處理，布設於雅緻的淺盆之中，綴以亭榭、舟橋、配植小樹、苔蘚，構成美麗的自然山水景觀。山石材料一類是質地堅硬、不吸水分、難長苔蘚的硬石，如英石、太湖石、鍾乳石、斧劈石、木化石、九龍璧石。另一類是質地較為疏鬆易吸水分，能長苔蘚的軟石，如雞骨石、蘆管石、浮石、砂積石等。山水盆景的造型，有孤峰式、重疊式、疏密式等。山石材料的質、紋、形、色不同，運用的藝術手法和技術方法各異。因此其表現的主題和所具的風格各有所長。鍾乳石盆景著重表現岫岩幽洞，奇峰突起的桂林山水之美，砂積石盆景再現「峨眉天下秀」「三峽天下險」的壯麗奇觀。山水盆景，小巧精緻，意境深遠。
盆景藝術運用「縮龍成寸」、「小中見大」的藝術手法，給人以「一峰則太華千尋，一勺則江湖萬里」的藝術感染，是自然風景縮影。它源於自然，高於自然，順於自然之理。巧奪自然之工。盆景藝術以詩情畫意見勝。人們把盆景譽為「無聲的詩」、「立體的畫」、「有生命的藝雕」。如果我們工作之餘培養製作一、二盆樹樁盆景或山水盆景，將會給你的生活帶來無窮的樂處。
淺談盆景意境
「詩情畫意凝佳境，巧奪天工勝自然。」詩情畫意凝聚在小小盆景的佳境之中，比起自然的客觀景物，更美、更雅，真是巧奪天工，這是對盆景「美」的贊譽。美在何處？唯一的表現是指意境的深邃。 盆景的意境又從何來？盆景的意境是來自大自然豐富秀麗的美景的感性世界，通過藝術加工，更加超越自然，勝過自然，升華為比自然更高更美的精神境界，這就是「意境」之美，也是審美鑒賞的中心。無論是山水盆景、樹樁盆景、水旱盆景、微型盆景都要追求意境，以求「千里錦秀盆間吃，古樸丘壑望中存。」如大家熟悉的著名作家和園藝家周瘦鵑先生，涵養自然，他所作的盆景，追求詩情畫意，充分表現自己的藝術性，常借鑒古人和近人的名畫，取其意境，曾有唐寅的「蕉石圖」、沈石田的「鶴聽琴圖」、夏仲昭的「竹趣圖」、張大千的「松岩高士圖」、齊白石的「獨樹庵圖」等，以及他自己的創作「歸樵圖」、「聽松圖」、「散牧圖」、「楓林雅集圖」、「觀瀑圖」等。如唐寅的「焦石圖」盆景，反以兩棵抑制生長的小芭蕉合栽，配以拳石，淺盆栽植，布景簡潔，意蘊豐富，給人以清涼幽境。又如沈石田的「鶴聽琴圖」盆景，在古木之下配一老叟撫琴，旁邊配一小件仙鶴及點石，「使人聯想到詩人林和清的梅妻鶴子，又或許撫琴者正彈著一首梅花三弄。這些盆景的製作，取材以植物為主體，配以石料、人物、亭榭等小件，巧妙的結合，頗富詩情畫意，就能充分體現出意境之美。 意境是感情、認識、意象等主觀因素與客觀自然的和諧統一；是盆景藝術和盆景創作者的藝術構思和藝術加工的表現。絕非主觀「營造」，而是以景結情的結果。「以景結情」也是創造意境的最重要的過程。僅此樹樁盆景而論，取材於老乾虯枝，蠅根露爪，是利用自然形態，而栽植的形成，也是以客觀自然與主觀意象的結合統一。如單株式、叢林式、懸岩式、附石式等都是「以景結情」的創造意境。如在92年一次江蘇盆展中見到南京的一盆「石城古貌」以疊石為主的山水盆景，山上配以比例得當的茂密小樹，氣勢恢宏，能在一小小的盆盎里，再現祖國的錦秀山河，該多偉大、美麗！油然而生「虎踞龍盤今勝昔，天翻地覆慨而慷」之感。第六屆江蘇盆展，所見一盆老乾虯枝的雀梅樹樁盆景，主幹老氣橫秋，橫卧盆中，枝繁葉茂，翠蓋蔥蔥。景名為「靜卧芳園不再武」。「靜」與「武」取其園主夫婦的名字，園主人畢生精力追求盆景，當到退休之年，專心致志於盆景藝術，不再為瑣事爭衡，以娛晚年，寓意言志，頗有意境。 樹樁盆景枝乾的處理也大有講究，江蘇盆景多以剪扎結合，雲片造型為主，而雲片的由來，歷史悠久，又以揚派為主，在發展的過程中，流派紛呈而各具特色，在追求美的精神享受，不得不追求高格調意境。在技藝的要求方面，雲片的造型，以揚派來說，要求平穩、嚴整，精扎細剪「一寸三彎」的技法，要求較嚴，在這方面，南通的盆景大師朱保強和已故盆景大師揚州的萬觀堂、泰州的王壽山，他們的作品都有較高的意境，絕非一日之功，能不令人嘆為觀心。但也有人認為雲片造型，似乎太為呆板，以我個人管見，雲片造型之所以有悠久的歷史和旺盛的生命力，就如同中國山水畫宗出「四王」的傳統，雲片造型也是符合自然神韻的，如雲片的分布，高低錯落，有顯有藏，雲片的造型有平、有垂、有偏、有空，這也就是根據山水樹石的畫理，「晴樹平整」、「雨樹下垂」、「風樹偏斜」、「雪樹空白」的原理，表現盆景的動勢，能從雲林深渺中領略千姿百態之風采，這就是追求意境。這里並非否定其它流派盆景的特色，我國盆景的流派，豐富多采，兼容並蓄。如嶺南樹樁盆景，以蓄干截枝的手法造型，追求意境，非常自然，以自然古木為借鑒，可謂是大自然的縮影。近年來蘇州的盆景藝術除傳統風格外，更有所創新，以抽象的手法，製作盆景，給人以遐想。如戲曲盆景「魂斷牡丹亭」的處理，僅以一個草亭（牡丹亭）亭旁植以兩棵古木，略配點石，能呈現出一座大花園的荒涼境界，從杜麗娘的傷春，到夢境幽會，化情思為景物。真可謂「則見風月暗消磨，倚逗著斷垣低垛」表現出幻境中虛實相映的情趣。 總之，盆景的製作，既要有充分的藝術修養、思考、功力等綜合能力，進行藝術加工，又要有靈巧的手法，能夠入畫，才有意境，方為上品。

C. 怎麼描述一個盆景

盆景總共分為三個部分：一盆二景三幾架。只有這三部分完整的才叫作盆景。然後盆景有不同的流派之分，如嶺南派，川派，揚派，蘇派，海派，閩南派，浙派，徽派，通派等。每個派別都有不同的造景手法，製作技巧。再就是可以從盆景的用材上分類，如樹木類，樹石類，山石類。根據盆景的大小又分為特大型、大型、中型、小型、微型盆景。從這些方面去描寫一個盆景算是比較全面，這是一門藝術，如果想更加詳細的描述，最好還是看看這方面的書。

D. 描寫盆景的句子

一、盆景
這些樹樁盆景，有的盤根錯節，亭亭如蓋；有的懸崖倒掛，凌空欲飛；有的枝展回葉舒，婀娜答多姿；有的鮮果累累，紅艷欲流……
那大理石磨製成的圓盤里盛著沃土，上面長著一根根嫩竹，彷彿是一群亭亭玉立的少女。
盆竹那修長白哲的主幹上圍繞著一個個竹節，就像一個個玉鐲套在纖細的嬌嫩的小手上。
盆景里那棵文竹，有細細的枝幹，毛茸茸的葉子，好像是一片片綠色的雲彩。
這盆景中竹子的旁邊是座假山。這山雄偉壯觀， 奇峰羅列，形態萬千。縫里還長著倔強的胡刺，常年翠綠， 映襯著 亭亭翠竹。
海棠的苔有些像竹子，不光顏色是綠的，而且分成一節一節的，每節上都長著一片又寬又大的葉子．像一把小芭蕉扇伸展著。
那盆紅葉的葉子恰似心的形狀。中心部分紅紅的，艷如胭脂，周圍鑲著墨綠加紫色的邊兒，別致有趣，看起來，真像一顆顆紅心。

那盆文竹，天氣越冷，越綠得蒼翠可愛，它細細的枝幹像一節節挺拔的竹枝，竹枝上飄浮著一片片像綠雲的羽狀復葉，似雲似竹。

E. 什麼是盆景風格

1.中國盆景如何分類？中國盆景早先主要分為樹樁盆景和水石盆景兩大類。如今隨著時代的進步和盆景事業的發展，人們根據造景的主要材料及其他基本要素，約定俗成地將盆景劃分為①樹木盆景（又稱樹樁盆景）、②山水盆景（又稱水石盆景）、③水旱盆景、④附石盆景、⑤微型盆景、⑥壁掛盆景、⑦異型盆景等。

2. 什麼是盆景的風格和流派？中國盆景在漫長的發展歷程中，由於受到不同地方的自然條件、文化傳統、風土人情、欣賞習慣的影響，出現了異彩紛呈的造型形式和各具特色的加工技藝。不同的創作者，由於生活閱歷、思想方法、藝術修養和審美情趣的不同，往往在作品中表現出富有修改的藝術特色呈現出個人風格。出類拔萃的個人藝術風格，很容易受到人們的欣賞和認可，通過耳聞目睹，師傳口授，在一定的地域流傳開來，就形成了地方風格。這種由內容和形式表現出來的地方風格，一旦得到更多人的接受和仿效，就會在更大的范圍內得到流傳，從而形成藝術流派。<BR>創作規律和藝術特色是在長期的創作實踐中產生的，它並非一成不變，隨著時代的發展風格和流派也會變化和新生。

3. 中國盆景有哪些主要流派？<BR>我國地大物博，幅員遼闊，各地地理因素不同，文化風情有異，盆景流派也異彩紛呈。就樹木盆景而言，在1981年國家城市建設總局科研成果------《中國盆景藝術的研究》中，對我國樹木盆景的主要流派作了概述。它們是：①以廣州為代表的嶺南派，②以成都為代表的川派，③以江蘇省蘇州為代表的蘇派，④以江蘇省揚州為代表的揚派，⑤以上海為代表的海派。一時被稱為中國樹木盆景之「五大流派」。除了上述主要流派之外，還有不少重要流派頗值一書，如歷史悠久的通派盆景（以江蘇省的南通、如皋為代表）、徽派盆景（以安徽省歙縣為代表），大氣磅薄的浙江盆景，形神別具的湖北盆景以及以榕著稱的福建盆景、以檉柳見長的中州盆景、以果樹聞名的徐州盆景，還有風格雄渾蒼勁的台灣盆景等，均有各自鮮明的藝術特色。就山水盆景而言，由於它是自然山水景色的縮影，移天縮地，小中見大，富有詩情畫意。山水盆景的創作，既離不開師法自然，又少不了參照畫意。盡管各地所取石種有所不同，但反映的客體內容以及表現形式、加工方法等基本類似，故一般不作流派論。
4. 川派盆景有何藝術特色？川派盆景的主要藝術特色是虯曲多資，蒼古雄起。常見樹種有金彈子、貼梗海棠、銀杏、羅漢松、紫薇、六月雪、梅花、火棘等。造型有規則式和自然式之分。規則式的盆景，採用傳統的棕絲蟠扎技法，藉助「彎」、「拐」，形成樹身的扭曲，富有獨特的韻律感。干型格式大致有「滾成抱柱」、「對拐」、「方拐」、「掉拐」、「三彎九倒拐」、「大彎垂枝」、「直身加冕」、「接彎掉拐」、「老婦梳妝」、「綜合法」等10種。蟠扎枝形有平枝、滾枝、半平半滾等。格律之嚴謹，唯當地功力深厚之藝人方能熟知和操作。自然式盆景常以山石相配，既具畫意，又富有當地風光特色。另外，還有一種以銀杏樹乳製作的盆景，古樸有趣，為四川所獨創。

5. 蘇派盆景有何藝術特色？蘇派盆景的主要藝術特色是老乾虯枝，清秀古雅。多取天然老樹樁作為樹坯，師法自然，刪繁就簡。規則式造型，習慣將枝條攀紮成平而略垂的片狀，片多呈橢圓形，中間略隆起，狀似「雲朵」分布錯落有致，結頂亦呈扁平的「雲朵」狀。常用的樹種有松、柏、榆、雀梅、三角楓、黃楊、紫薇、銀杏、石榴、枸杞、梅花等。傳統的造型方法，系採用粗細不同的棕絲，運用「攀」、「吊」、「拉」、「扎」等手法，擺布好結構，再以修剪的方法逐步出細，故有「粗扎細剪」之說。規則式盆景一般要求枝片茂密豐滿。自然式盆景則枝葉疏密有致，層次參差錯落，古樸自然，雅趣橫生。

6 . 嶺南派盆景有何藝術特色？嶺南派盆景的主要藝術特色為挺茂自然，飄逸豪放。典型的造型式樣有雄健繁茂的大樹型，扶疏挺秀的高聳型，瀟灑豪放的飄逸型，多干株連的連根型等。構圖活潑，野趣天然。常用的樹種有榆、朴、福建茶、九里香、雀梅、榕樹、羅漢松、三角梅、六月雪、紫薇、水橫枝（梔子花）等。另有一種傳統的規則式造型稱「將軍樹」或「古樹」，主幹蛇形直立，兩側多支垂臂橫出，枝片呈托狀，頂部呈扁平盤狀，姿態嚴謹。多以羅漢松或榆、九里香紮成，今已不多見。

F. 描述微型盆景的詩句

盆景總共分為三個部分：一盆二景三幾架。只有這三部分完整的才叫作盆景。然版後盆景有不同的流派之分，如權嶺南派，川派，揚派，蘇派，海派，閩南派，浙派，徽派，通派等。每個派別都有不同的造景手法，製作技巧。再就是可以從盆景的用材上分類，如樹木類，樹石類，山石類。根據盆景的大小又分為特大型、大型、中型、小型、微型盆景。從這些方面去描寫一個盆景算是比較全面，這是一門藝術，如果想更加詳細的描述，最好還是看看這方面的書。

G. 盆景類雜志有哪些

《中國花卉盆景》是中國風景園林學會花卉盆景賞石分會的官方專業盆景藝術雜志；訂閱推薦雜志鋪。

H. 關於盆景的詩詞

1、宋 陸游《懷舊》
翠崖紅棧郁參差，小盆初程景最奇。
誰向豪端收拾得，李將軍畫少陵詩？

2、元 劉敏中《鵲橋仙 盆梅》
孤根如寄，高標自整。坐上西湖風景。幾回誤作杏花看，被夢里、香魂喚省。
薰爐茶灶，春閑書永。不似霜清月冷。從今更愛短檠燈，夜夜看。

3、宋 趙希逢《和買盆池蓮》
終日歡陪解語蓮，浮花欲比價相千。
不須更買盆池景，寂寞無言涴眼前。

4、唐 李商隱《憶梅》

定定住天涯， 依依向物華。

寒梅最堪恨， 常作去年花。

5、宋 戴復古《滸以秋蘭一盆為供》

吾兒來侍側，供我一秋蘭。蕭然出塵姿，能禁風露寒。

移根自岩壑，歸我幾案間。養之以水石，副之以小山。

儼如對益友，朝夕共盤桓。清香可呼吸，薰我老肺肝。

(8)盆景類文案擴展閱讀

中國是世界的詩詞王國，歷代的詩人墨客對花草樹木情有獨鍾，以凝煉的語言，傳神的文字，十分生動地概括了山水花木的精神品格和風情韻致，還有不少是吟詠盆景藝術。

元代強調盆景的「小中見大」，也要求畫理入盆的意趣。謝宗可《蟠梅》詩：「縈春絆碧裂蒼苔，歲晏寒香宛轉來；蛟蟄凍雲冰骨瘦。龍眠夜月玉鱗開。風霜氣勢從千折，鐵石心腸亦九回；只為東君甘自屈，不教枉點百花魁。」

清時，觀花盆景不僅在民間深受喜愛，在宮廷中也佔有一席之地。康熙在《詠御制盆景榴花》中寫道：「小樹枝頭一點紅，嫣然六月雜荷風； 青葉里珊瑚朵，疑是移銀金碧中。」把盆中珊瑚配景的襯托，榴花的嬌艷欲滴寫的十分傳神。

I. 如何賞析盆景，要從哪幾方面來賞析盆景呢

看到標題，我相信大家會覺得盆景賞析就是一種觀賞盆景的活動。但是實際上不僅僅是這樣。首先我們來了解一下什麼是盆景賞析？盆景賞析是人們帶著喜愛的心情，審美的眼光領略盆景趣味的過程。那麼看盆景需要具備哪些條件?

1、具備基本的盆景意識（具備一定的視覺能力）的人。

2、盆景中的姿，色，意蘊，以及風格，水平的觀賞分析。

只有具備這兩點，才可以進行賞析的活動。除此之外，這個欣賞盆景的人必須能做到與盆景互動，也就是說他不僅從心裡愛盆景，而且還會造盆景(需要一定的時間磨煉)。否則就是紙上談兵。

圖片上所示的盆景為懸崖式盆景中的“大懸崖”造型 （是什麼，屬於哪個流派造型）。枝幹蒼勁虯曲，枝盤布局合理，特別是左側傾斜下垂的主枝，曲折優美，猶如倒掛在懸崖峭壁上的古松，（材料布局）雖歷經風雲，卻生機盎然，其蒼翠的葉片被加工成層次分明的雲朵狀，一層層往下方延伸（整體構圖）。與枝乾的剛健，形成剛與柔的鮮明對比（技巧精湛，剛柔並濟）。整個盆景造型古樸端莊，具有較高的藝術性（裝飾獨特）。