比利時盆景展

A. 盆景參展要求

1、樹木盆景參展要求：
樹木盆景作品高不超過120厘米，回其中文人樹不超過 150厘米，飄枝長（盆景主幹的中心答量至最長飄枝末梢）不超過150厘米。

2、山水、水旱盆景參展要求：
山水、水旱盆景作品盆長不超過150厘米。

3、微型組合盆景參展要求：
微型組合盆景作品需由5盆（含）以上組合，置博古架或道具組合而成。

4、觀花果類盆景參展要求：
觀花果盆景作品高不超過120厘米，其中文人樹不超過150厘米，飄枝長（盆景主幹的中心量至最長飄枝末梢）不超過150厘米。
註：樹木盆景規格以盆面根莖部至頂梢的長度計算；大懸崖型樹木盆景規格以盆口至飄枝梢端空間長度計算；山水、水旱盆景以盆長計算。參賽盆景應盆、景、架齊全並搭配合理（超過規格的各類盆景不予評審）。 

評分原則與標准
1、評分原則（1）遵循公開、公平、公正的原則。（2）堅持標准、認真負責、盡量減少失誤；要對每一件作品的評審結果負責。（3）評比時，評委必須單獨對作品評審打分，不得互相商議，不得互通評比意見和結果。（4）評比過程由監委全程監督。（5）評委打分完成後，要在每張評比表上簽上自己的名字，以便查詢。（6）評比結果公布前，評委不得泄露評獎結果。

B. 論插花藝術與盆景藝術是否有相通之處

插花藝術淺談
近幾年來，隨著人們生活水平的提高，許多城市一年四季都有品種繁多的鮮花供人們選擇，滿足家庭和單位各種慶典、迎客、結婚和裝點家居的需要。
插花就是把花卉包括枝、葉、花、果作為素材，插在花瓶、花盤、花盆等容器里，不需泥土栽培，以達到給家庭帶來一種情趣和溫馨，使人觀賞後起到修身養性、凈化心靈、陶冶情操的作用。 插花與盆景有共同之處，但也有自己獨特的一面。主要表現在花卉不帶根，沒有泥土，插在瓶里所吸收的水分和養分受到限制，花期多則十餘日，半個月，少則一至兩天。因此，瓶插花卉作品，要求做到根據不同季節，掌握好花期，才能按時欣賞和品味到插花藝術之美。
學會插花並不難，但要學得精並不容易。初學者要掌握好花卉素材的選擇和處理，造型和搭配，先從簡單易學開始，不妨可找些彩色插花圖片作參考。與此同時，還應學些有關花卉、繪畫、文學等方面有關知識，提高和豐富藝術修養。在熟練技巧的基礎上，深入生活，再去學習高難度的插花藝術。
插花的種類，可根據自己的愛好進行選擇。1.鮮花插花，具有自然之美，色彩艷麗，清新真實，適用於家庭客廳、卧室、書房等，其缺點是保養時間短。2.乾花插花，所選用的花材是經過脫水，加工後的自然植物材料，既不失去花形自然美，還可修飾染色，經久耐用，管理方便。其缺點是怕潮濕環境。3.人造插花，即各種絹花、絛綸花、水晶花、塑料花等，模擬性很強，品種較多齊全，使用時間較長，還可清洗掃塵，缺點是生命力的真實感差。
淺談插花藝術的魅力
插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。
我國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花及欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。
我們的民族素以風雅著稱，以花贊人、以花喻人、賦予花人格魅力是我們的傳統，如「松、竹、梅」被譽為「歲寒三友」，「梅、蘭、竹、菊」譽為「四君子」等等可謂家喻戶曉。我國插花在風格上崇尚自然，朴實秀雅，寓意含蓄；在形式上注重線條、構圖的完整和變化，講究優美的線條和自然的姿態。其構圖布局高低錯落，俯仰呼應，疏密聚散，作品清雅流暢。按植物生長的自然形態,有直立，傾斜和下垂等不同的插花形式；用色淡雅脫俗，樸素大方；在意境營造方面，插花表現題材廣泛，多賦予作品深刻的寓意，觀之耐人尋味，回味悠長。插花藝術是生活在水泥叢林中的現代人尋找精神家園，親近大自然的最好方式。
插花藝術是多種藝術形式的融合。插花藝術品是凝固的音樂。音樂的美感富於流動性，音符的跳動旋律或纏綿、或高亢，給人以無限遐思和聯想。插花作品中那飄揚的絲帶，斜逸的枝葉，優雅的造型和深邃的意境使人彷彿聆聽到了美妙的音樂。繪畫是以形象和色彩來表現主題的，插花作品也具有這種特性，而且插花的立體感和觀賞性比繪畫更強烈，插花的製作更便捷，取材更廣泛，可操作性更強。作品完成以後仍可依據作者的構思不斷地進行修改和調整，以表達變動的情緒和內心感受。詩歌是一種文學表現形式，抒發的是一種強烈的內心感受。詩歌的意境千變萬化，韻味無窮，激發出了人們豐富的想像力。插花作品也具有這種功能，它所營造的意境或模擬植物的自然生態美，或以誇張手法表現景物或園林景觀，或以事件、人物為題材進行抽象概括，在似與不似之間給人留下無盡的想像空間。雕塑是以固定的造型，或直觀或抽象地表現人的思維靈感火花，插花也與之有相似之處是一種造型藝術。但是插花是一種鮮活的藝術，充滿了盎然的生機，這又是雕塑所無法比擬的。因此說，插花藝術同其他藝術之間有著千絲萬縷的聯系。
插花以其簡潔的表現形式，廣泛的取材與表現題材的多樣化，使得這種藝術表現形式還具有雅俗共賞的特點。比如時裝展示會展示的服裝，有些可以演變為日常著裝，而有的則純粹是藝術性展示。但是這些純藝術性的時裝也可以起到引導潮流或拓寬人們視野和思路的作用，所以同樣是不可或缺的。插花也有相似的屬性，插花有藝術插花和禮儀插花之分，前者思想性較強，製作難度很大，起著引導潮流的作用；而後者的普及性更強一些，非專業人員不具備系統理論和實際經驗，但采擷一些鮮花，准備一些普通材料，根據自己的理解和感受也可以創作出一些插花作品來裝點居室，美化生活，陶冶情操。因而插花也具有廣泛的公眾特性，這是插花藝術普及與推廣的社會基礎，也是插花藝術品進入市場，形成規模效益的依據之一。
插花藝術有陶冶情操的作用 。插花作品多姿多彩，製作過程中作者傾注了自己的思想和情感，多以鮮花為主要製作材料。盡管保鮮技術已有相當程度的發展，但插花作品的壽命仍然是短暫的。通過鮮花這小巧生靈的凋零易逝，使人在更深層的意義上感悟到人生的短暫與光陰的無情流逝，從而萌生憐花、惜花更護花的情懷，也激發和培養了人們珍惜生活，熱愛生命，善待大自然和人類自身生存環境的高尚情操。
淺談盆景藝術
盆景為我國獨創，歷史悠久。它主要是應用各種深淺不同、形態別致的花盆，栽種經過藝術加工的植物材料或模仿大自然的山水景色，配製盆石而成的藝術觀賞品。我國因各地造型不同而風格各異，形成了許多流派，如嶺南派、蘇派、川派等。
盆景是大自然的縮影。仿效大自然的風姿神彩、秀山麗水，於方寸盆間，盡顯大自然物氣變換，樹木榮枯的四時景觀，讓人從中感悟無窮。歷代文人雅士喜愛以盆景點綴生活，陶治情操。中國盆景歷史悠久，源遠流長，它濫觴於六朝，起源初唐，發展於宋代，興感於明清。解放後特別是改革開放以來，盆景和花卉業又進入了新的興旺時期，我市曾舉行過多次盆景展，檔次一次比一次高，讓參觀者賞心悅目，親身體會到不是自然勝自然的景地。現代生活使更多人渴望親近自然，於屋中置一盆景，既古雅而又顯得富有生機。
盆景依其材料和製作不同可分為樹樁盆景和山水盆景兩大類。樹樁盆景簡稱樁景，泛指觀賞植物根、干、葉、花、果的神態，色澤和風韻的盆景，一般選取姿態優美，株短葉小，壽命長，抗性強，易造型的植物，根據其生態特點和藝術要求，通過修剪、整枝、吊扎或嫁接等技術加工和精心培育，長期控制其生長發育，使其形成獨特的藝術造型，有的蒼勁古樸，老乾扎枝；有的枝葉扶疏，橫條斜影；有的亭亭玉立，高聳挺拔。樁景的類型有直乾式、蟠曲式、橫枝式、懸崖式、垂枝式、提根式、叢林式、寄植式等。採用的手法不同，其造型特點和藝術風格各有千秋。廣州和本地地區常用九里香、福建茶、雀梅、榕樹、榆樹、六月雪等為樁景材料修剪成型，自然流暢。其手法稱「嶺南盆景」。而楊州一帶多用黃楊、檜柏、五針松、雪松、榔榆等經人工剪扎，寸枝三彎，層次分明，稱「蘇派盆景」。四川的金彈子、銀杏、紫薇、紅果等植物，懸根露爪，古奇雅緻，稱「川派盆景」。廣西的「雲盆樹樁」等野趣橫生別有一格。
山水盆景亦稱水石盆景，是將山石經過雕琢、腐蝕、拼接等藝術和技術處理，布設於雅緻的淺盆之中，綴以亭榭、舟橋、配植小樹、苔蘚，構成美麗的自然山水景觀。山石材料一類是質地堅硬、不吸水分、難長苔蘚的硬石，如英石、太湖石、鍾乳石、斧劈石、木化石、九龍璧石。另一類是質地較為疏鬆易吸水分，能長苔蘚的軟石，如雞骨石、蘆管石、浮石、砂積石等。山水盆景的造型，有孤峰式、重疊式、疏密式等。山石材料的質、紋、形、色不同，運用的藝術手法和技術方法各異。因此其表現的主題和所具的風格各有所長。鍾乳石盆景著重表現岫岩幽洞，奇峰突起的桂林山水之美，砂積石盆景再現「峨眉天下秀」「三峽天下險」的壯麗奇觀。山水盆景，小巧精緻，意境深遠。
盆景藝術運用「縮龍成寸」、「小中見大」的藝術手法，給人以「一峰則太華千尋，一勺則江湖萬里」的藝術感染，是自然風景縮影。它源於自然，高於自然，順於自然之理。巧奪自然之工。盆景藝術以詩情畫意見勝。人們把盆景譽為「無聲的詩」、「立體的畫」、「有生命的藝雕」。如果我們工作之餘培養製作一、二盆樹樁盆景或山水盆景，將會給你的生活帶來無窮的樂處。
淺談盆景意境
「詩情畫意凝佳境，巧奪天工勝自然。」詩情畫意凝聚在小小盆景的佳境之中，比起自然的客觀景物，更美、更雅，真是巧奪天工，這是對盆景「美」的贊譽。美在何處？唯一的表現是指意境的深邃。 盆景的意境又從何來？盆景的意境是來自大自然豐富秀麗的美景的感性世界，通過藝術加工，更加超越自然，勝過自然，升華為比自然更高更美的精神境界，這就是「意境」之美，也是審美鑒賞的中心。無論是山水盆景、樹樁盆景、水旱盆景、微型盆景都要追求意境，以求「千里錦秀盆間吃，古樸丘壑望中存。」如大家熟悉的著名作家和園藝家周瘦鵑先生，涵養自然，他所作的盆景，追求詩情畫意，充分表現自己的藝術性，常借鑒古人和近人的名畫，取其意境，曾有唐寅的「蕉石圖」、沈石田的「鶴聽琴圖」、夏仲昭的「竹趣圖」、張大千的「松岩高士圖」、齊白石的「獨樹庵圖」等，以及他自己的創作「歸樵圖」、「聽松圖」、「散牧圖」、「楓林雅集圖」、「觀瀑圖」等。如唐寅的「焦石圖」盆景，反以兩棵抑制生長的小芭蕉合栽，配以拳石，淺盆栽植，布景簡潔，意蘊豐富，給人以清涼幽境。又如沈石田的「鶴聽琴圖」盆景，在古木之下配一老叟撫琴，旁邊配一小件仙鶴及點石，「使人聯想到詩人林和清的梅妻鶴子，又或許撫琴者正彈著一首梅花三弄。這些盆景的製作，取材以植物為主體，配以石料、人物、亭榭等小件，巧妙的結合，頗富詩情畫意，就能充分體現出意境之美。 意境是感情、認識、意象等主觀因素與客觀自然的和諧統一；是盆景藝術和盆景創作者的藝術構思和藝術加工的表現。絕非主觀「營造」，而是以景結情的結果。「以景結情」也是創造意境的最重要的過程。僅此樹樁盆景而論，取材於老乾虯枝，蠅根露爪，是利用自然形態，而栽植的形成，也是以客觀自然與主觀意象的結合統一。如單株式、叢林式、懸岩式、附石式等都是「以景結情」的創造意境。如在92年一次江蘇盆展中見到南京的一盆「石城古貌」以疊石為主的山水盆景，山上配以比例得當的茂密小樹，氣勢恢宏，能在一小小的盆盎里，再現祖國的錦秀山河，該多偉大、美麗！油然而生「虎踞龍盤今勝昔，天翻地覆慨而慷」之感。第六屆江蘇盆展，所見一盆老乾虯枝的雀梅樹樁盆景，主幹老氣橫秋，橫卧盆中，枝繁葉茂，翠蓋蔥蔥。景名為「靜卧芳園不再武」。「靜」與「武」取其園主夫婦的名字，園主人畢生精力追求盆景，當到退休之年，專心致志於盆景藝術，不再為瑣事爭衡，以娛晚年，寓意言志，頗有意境。 樹樁盆景枝乾的處理也大有講究，江蘇盆景多以剪扎結合，雲片造型為主，而雲片的由來，歷史悠久，又以揚派為主，在發展的過程中，流派紛呈而各具特色，在追求美的精神享受，不得不追求高格調意境。在技藝的要求方面，雲片的造型，以揚派來說，要求平穩、嚴整，精扎細剪「一寸三彎」的技法，要求較嚴，在這方面，南通的盆景大師朱保強和已故盆景大師揚州的萬觀堂、泰州的王壽山，他們的作品都有較高的意境，絕非一日之功，能不令人嘆為觀心。但也有人認為雲片造型，似乎太為呆板，以我個人管見，雲片造型之所以有悠久的歷史和旺盛的生命力，就如同中國山水畫宗出「四王」的傳統，雲片造型也是符合自然神韻的，如雲片的分布，高低錯落，有顯有藏，雲片的造型有平、有垂、有偏、有空，這也就是根據山水樹石的畫理，「晴樹平整」、「雨樹下垂」、「風樹偏斜」、「雪樹空白」的原理，表現盆景的動勢，能從雲林深渺中領略千姿百態之風采，這就是追求意境。這里並非否定其它流派盆景的特色，我國盆景的流派，豐富多采，兼容並蓄。如嶺南樹樁盆景，以蓄干截枝的手法造型，追求意境，非常自然，以自然古木為借鑒，可謂是大自然的縮影。近年來蘇州的盆景藝術除傳統風格外，更有所創新，以抽象的手法，製作盆景，給人以遐想。如戲曲盆景「魂斷牡丹亭」的處理，僅以一個草亭（牡丹亭）亭旁植以兩棵古木，略配點石，能呈現出一座大花園的荒涼境界，從杜麗娘的傷春，到夢境幽會，化情思為景物。真可謂「則見風月暗消磨，倚逗著斷垣低垛」表現出幻境中虛實相映的情趣。 總之，盆景的製作，既要有充分的藝術修養、思考、功力等綜合能力，進行藝術加工，又要有靈巧的手法，能夠入畫，才有意境，方為上品。

C. ≈盆景業界名家大師簡介

1924年生，湖北省武漢市人，美術副教授，擅書畫、工藝和藝術理論。從事盆景藝術活動50餘年。對於山石盆景、樹木盆景、樹石盆景和盆藝理論,以及盆藝教育諸方面，均有所發展和創新。 著有《論盆景藝術造型》、《論動勢盆景》、《論樹石盆景》等系列專著，並在專業報刊發表大量文章。先後任《中國盆景》、《中國盆景名作選》、《中國盆景藝術大觀》、《中國盆景學術論文集》編委，並被指定撰寫《中國農業網路全書》園藝部分有關文章。1984年參與創辦《花木盆景》雜志至今。 在造型上，提倡「動勢盆景」，創立湖北盆景藝術風格。創作出動勢盆景系列作品，代表作有《群峰競秀》、《秋思》、《風在吼》、《我們走在大路上》等，均獲全國最高獎(其中《風在吼》獲海峽兩岸盆景展金獎、第四屆亞太區盆景賞石會議暨展覽金獎)，並分別載入《亞太展》專輯和《世界盆栽》。 多次參與組織和主持全國性盆景展、根藝展、學術討論會和盆景研究班、培訓班教學活動。先後任全國盆景展、全國根藝展專家評委，盆景研究班主任等職。 現任中國盆景藝術家協會副會長、中國風景園林學會花卉盆景賞石分會顧問、湖北省花木盆景協會副理事長、武漢市花卉盆景協會副理事長、《花木盆景》雜志副主編。 同年10月，中國盆景藝術大師審定委員會、中國盆景藝術家協會在北京授予其「中國盆景藝術大師」榮譽稱號。 1997年任「第四屆亞太區盆景賞石會議暨展覽」評委。其參展作《海風吹拂五千年》博得國際好評，被譽為「最具真實感，時代感和親切感」的作品。

D. 2022年西安唐風盆景展時間

經查閱，暫無資料顯示。
北側和南側修建時間以官方公告時間為准，截止3月暫無最新消息。

E. 盆景的起源

盆景源於中國。1972年在陝西乾陵發掘的唐代章懷太子墓(建於706年) 甬道東壁繪有侍女手托盆景的壁畫，是迄今所知的世界上最早的盆景實錄。宋代盆景已發展到較高的水平。當時的著名文士如王十朋、陸游、蘇東坡等，都對盆景作過細致的描述和贊美。元代高僧韞上人製作小型盆景,取法自然，稱「些子景」。明清時代盆景更加興盛，已有許多關於盆景的著述問世。「盆景」一詞，最早即見於明代屠隆所著的《考盤餘事》。20世紀50年代以後，盆景製作在公共園林、苗圃和民間家庭有了很大的普及，並成立了盆景協會，經常舉辦盆景園和盆景藝術展覽等。
日本的樹樁盆景由中國傳入，稱「盆栽」。14世紀繪畫中已有出現。1909年，日本盆栽通過倫敦的一次展覽會而傳到西方，第二次世界大戰後始在歐美流行，並音譯為「bonsai」。現美國、英國、聯邦德國、澳大利亞和日本等都有全國性和地方性的協會。1980年在日本大阪召開了世界第一屆盆景大會，同時舉行了世界盆景展覽。

F. 最近什麼地方舉辦全國盆景展

1月15日，2015年昆明(斗南)中國盆景精品邀請展在昆明斗南國際花卉產業園拉開帷幕，奇花異草、珍木秀樹讓人大開眼界。其中300盆頂級盆景亮相，其中一盆有「盆景界法拉利」之稱，單價逾百萬的勒杜鵑盆景吸引了不少市民的關注。

G. 新中國第一屆盆景展是哪一年

1979年在中華人民共和國成立30周年之際，由國家城建總局在北京北海公園舉辦了全國第一屆盆景藝術展。

H. 個人參加盆景展會需要怎麼做

個人參加盆景展會需要准備一盆盆景參賽。

I. 盆景的養殖方法和注意事項

澆水

澆水是樹樁盆景管理的最重要、最頻繁的 措施 之一。樹樁栽植於盆中，不論是深盆，還是淺盆，泥土總是有限的，所含水分也是有限的，如長期不澆水進行水分補充的話，樹樁就會因缺水而枯萎，因此要及時觀察，根據其土壤干濕情況澆水，保持土壤水分。當然澆水也不可過量，若澆水過量，盆土長期過濕，則易引起根部缺氧和腐爛;同時澆水的多少還要視具體樹種不同、季節變化、天氣冷暖而定。一般說來，夏季或乾旱時，最好早晚各澆一次水，春秋季節每天或隔日澆一次水，春天樹樁萌動，也可視情況早晚澆一次水。梅雨季節或雨天時，則不需要澆水，還要注意排水。砂質土壤可多澆水，粘性土壤要少澆水。澆水可以葉面噴水，也可以根部灌水，一般二者結合，先葉面噴水，再根部灌水灌透，注意不要澆“半截水”造成盆面濕、盆內乾的現象，而且葉面噴水也不可過多，易引起枝葉徒長。

施肥

樹樁盆景的盆缽內土壤有限，因而養分也有限，應注意肥料的補充。樹樁盆景因其小中見大的藝術特性，不可施肥太多、太頻繁，要掌握施肥含量、種類，把握施肥季節。植物生長養分的三要素為氮、磷、鉀肥，氮肥可促進樹樁枝葉生長;磷肥可促進其花、果實形成;鉀肥可促進莖乾和根部的生長，所以選用肥料應根據樹樁種類和其生長態勢而確定。

需要使樹樁枝繁葉茂，可多施氮肥類;需要樹樁多出花果，則可增加磷肥含量;需要根干粗壯，發達時，則可多施鉀肥。施肥方式一般又分遲效性施肥和速效性施肥。遲效性施肥一般是將有機肥粉碎、腐熟後按一定比例混入土壤中，在換土時，摻入盆中，讓其慢慢提供養分;速效性施肥則是將有機肥或化肥稀釋後，根據樹樁的季節性生長需要進行施肥，但要注意，不可過濃，新栽樹樁不宜進行此類施肥，雨天施肥，肥效流失，效果不好。

枝幹出現病害：表現在枝幹韌皮部、形成層腐爛、枝幹上出現莖腐和潰瘍，出現枝幹表面腐爛，干心腐朽，枝條上發生斑點等現象，通常應噴灑波爾多液，徐之以石硫合劑，並颳去腐爛局部等。

葉面病害：葉面病害通常出現黃棕色或黑色斑點、葉卷縮、枯萎、早期落葉等症狀，有可能是黃化病、葉斑病、煤煙病、白粉病等。葉斑病可摘去病葉，噴灑波爾多液;黃化病可用0.1～0.2硫酸亞鐵溶液噴灑葉面;白粉病可用波美0.3～0.5度硫合劑噴灑。

根部病害：樹樁盆景根部老化，易產生各種細菌、真菌引起的根腐病或根瘤病，應注意盆土的消毒和澆水量的控制。

介殼蟲治理：介殼蟲危害普遍種類繁多。它是吸取樹樁樹液的害蟲，樹樁受其害後易引起煤煙病，出現生長不良，枝葉枯黃，提早落葉等現象。防治方法是除用人工刷除殺死外，可用40%的樂果乳油1000～150O倍溶液，或用80%敵敵畏1000～1500倍溶液噴殺之。

紅蜘蛛治理：紅蜘蛛是以吸取樹葉葉汁對葉片進行危害的，蟲害後，葉片呈灰斑色，並引起枯黃脫落。防治方法是用4O%樂果乳劑1500～200O倍溶液或50%亞膠硫磷可濕性粉劑1000倍溶液噴殺

蚜蟲治理：蚜蟲種類繁多，危害普遍，被害樹樁一般葉片捲曲下垂，嚴重時葉表污黑、乾枯而脫落。防治方法：一般用4O%樂果2000～300O倍水溶液噴殺，每周一次。或用魚藤2.5%800～1200借水溶液噴殺。

盆花的更換

室內擺設的盆花，因陽光不足，濕度不夠，空氣流動小，灰塵過多而影響植株生長。特別是一些珍貴名種的花卉，如發生葉黃、枝萎或爛根，就不容易養好。所以在室內要經常更換位置，最好5-7天換1次，冬季盆花更換位置時，要注意防寒，一般在晴天中午為宜，換走的盆花也不要使其遭受凍害。

在室內、喜乾燥的盆花，應擺設在通風良好的地方，冬天中午陽光充足時，應適當開窗使空氣流通。雪天少開或不開。室內搞衛生的同時，要經常向葉面噴水，除去葉面的積塵，以利於植物的呼吸作用。殘花、枯枝也應及時剪除。

盆景源於中國。1972年在陝西乾陵發掘的唐代章懷太子墓(建於706年) 甬道東壁繪有侍女手托盆景的壁畫，是迄今所知的世界上最早的盆景實錄。宋代盆景已發展到較高的水平。當時的著名文士如王十朋、陸游、蘇東坡等，都對盆景作過細致的描述和贊美。元代高僧韞上人製作小型盆景,取法自然，稱“些子景”。明清時代盆景更加興盛，已有許多關於盆景的著述問世。“盆景”一詞，最早即見於明代屠隆所著的《考盤餘事》。20世紀50年代以後，盆景製作在公共園林、苗圃和民間家庭有了很大的普及，並成立了盆景協會，經常舉辦盆景園和盆景藝術展覽等。

日本的樹樁盆景由中國傳入，稱“盆栽”。14世紀繪畫中已有出現。1909年，日本盆栽通過倫敦的一次展覽會而傳到西方，第二次世界大戰後始在歐美流行，並音譯為“bonsai”。現美國、英國、聯邦德國、澳大利亞和日本等都有全國性和地方性的協會。1980年在日本大阪召開了世界第一屆盆景大會，同時舉行了世界盆景展覽。

五大流派為：五大流派：嶺南派、川派、揚派、蘇派、海派; 其它 流派：徽派、浙派、閩派、桂派、京派、香港、台灣、魯新派。

兩大類為：樹木盆景和山水盆景，這兩大類盆景早在宋代就已形成。隨著盆景藝術的不斷創新和盆景材料的日益豐富，中國盆景的新類別也在逐步產生。可分為下列七大類：

第一類，樹木盆景：以樹木為主要材料，以山石、人物、鳥獸等作陪襯，通過攀扎、修剪、整形等技術加工和園藝栽培，在盆中表現曠野巨木或蔥茂的森林景象者，統稱為樹木盆景。由於樹木盆景的材料常從山野曠地採掘而來，所以樹木盆景習慣上又稱為樹樁盆景。

第二類，山水盆景：以各種山石為主題材料，以大自然中的山水景象為範本，經過精選和切截、雕鑿、拼接等技術加工，布置於淺口盆中，展現懸崖絕壁、險峰丘壑、翠巒碧澗等各種山水景象者，統稱為山水盆景，又稱山石盆景。

第三類，水旱盆景：水旱盆景是主要以植物、山石、土、水、配件等為材料，通過加工、布局，採用山石隔開水土的方法，在淺口盆中表現自然界那種水面、旱地、樹木、山石兼而有之的一種景觀盆景。

第四類，花草盆景：以花草或木本的花卉為主要材料，經過一定的修飾加工，適當配置山石和點綴配件，在盆中表現自然界優美的花草景色的，稱為花草盆景。

第五類，微型盆景：一般樹木盆景的高度在10厘米下，山水和水旱盆景的盆長不超過10厘米的這些盆景，稱為微型盆景。

第六類，掛壁盆景：掛壁盆景是將一般盆景與貝雕、掛屏等工藝品相結合而產生的一種創新形式。掛壁盆景可分為兩大類，一類以山石為主體，稱為山水掛壁盆景;另一類以花木為主體，稱為花木掛壁盆景。

J. 第二屆全國盆景展哪年舉辦的

淘寶網： 盛世鑫毅植物園 經營日本小葉迎春，對節白臘，水臘，黃楊等盆景，價內格合理容，多精心栽培。土植肥料，假山配件（動物人物房屋橋梁等），多肉擺件，園藝器皿等配套齊全。全場滿26元包郵，滿50元贈送小禮品。一景一世界，一石定乾坤。

經過多年深加工修剪栽培的盆景，容易長期存活，且具有藝術價值。盛世鑫毅植物園的盆景師傅具有30多年以上的栽培種植修剪經驗，精心養護的每一棵盆栽，都具備一定藝術功底。
各種造型，獨具一格（直桿式，斜桿式，懸崖式，石夾樹附石型，山水盆景，假山群峰，應有盡有）
花肥（水培王，大肥王，餅肥，復合肥，矮壯素等品種齊全）