盆景艾青

⑴ 艾青詩選盆景中的遺物什麼意思

愛情詩選盤中的遺物是什麼呢？它的業務裡面有很多一些盤錦，不需要的痕跡，不漂亮的盆景，不合格的盆景，他都會成為一步

⑵ 魚化石艾青，比較這首詩與化石吟有何異同

相同點：1、都運用了第二人稱來寫,顯得親切自然,更便於抒情.2、都運用了擬人的修辭手法內.
不同容點：1、《化石吟》贊美了科學的神奇和人類的偉大.《魚化石》是說明了一個道理.
2、著重點不同,《魚化石》著重於描寫魚化石,而《化石吟》著重於寫整個化石.
肯定對,我們老師說過的.

⑶ 艾青 盆景 涵義

試論艾青「歸來」後的詩歌創作。

答案：艾青「歸來」後的詩歌創作成就主要表現在如下兩個方面：其一是長篇抒情詩。如《光的贊歌》和《古羅馬的大鬥技場》。《光的贊歌》繼承了艾青的前期創作謳歌光明的詩歌主題，把這一主題由具體的歷史事件升華到普遍的哲理高度。全詩以深邃的思考、恢弘的氣度謳歌光明，同時也鞭撻了諸如野蠻、愚昧、迷信、專制等企圖禁錮和消滅光明的黑暗勢力，表達了自己獻身光明、同黑暗勢力斗爭的決心和信念。《古羅馬的大鬥技場》則以憑吊歷史的方式，鞭撻了奴隸制度的罪惡。這些詩作雖然是以抽象的事物和歷史為題材，但卻有很強的現實針對性。其中既有對「文革」的反思，也表達了詩人對光明的未來的深切呼喚。其二是短篇抒情詩。艾青在復出後，把他對於社會人生的坎坷經歷和復雜體驗，凝聚成一些抒情短章。代表作有《魚化石》、《盆景》、《鏡子》等。這些詩作的題材雖然是一些日常的生活景物，卻都聯系著諸如歷史浩劫、人性扭曲和反思自省等重大社會人生主題，是作者在長詩中對社會人生的歷史反思的一個重要側面和藝術的補充。在詩藝上，艾青復出後詩歌創作的哲理性普遍加強，因此哲理化就成了艾青復出後詩作的一個基本特色。這種哲理化傾向一方面深化了作者對於社會人生的思考，使詩作具有較大的思想深度，詩歌境界也隨之更顯深邃和廓大。但另一方面，也因為詩的理念成分太重。而缺少前期詩作所有的豐富鮮活的意象，同時也削弱了詩的形象感和感染力量。

⑷ 艾青的《綠》這首詩表達了詩人怎樣的思想感情

這篇散文熱情地描寫了梅雨潭之綠，抒發了作者對生機勃勃綠的傾慕和嚮往，表現了作者對新生活的希望和積極向上的思想感情。

原文節選：

我第二次到仙岩的時候，我驚詫於梅雨潭的綠了。

梅雨潭是一個瀑布潭。仙岩有三個瀑布，梅雨瀑最低。走到山邊，便聽見嘩嘩嘩嘩的聲音；抬起頭，鑲在兩條濕濕的黑邊兒里的，一帶白而發亮的水便呈現於眼前了。我們先到梅雨亭。梅雨亭正對著那條瀑布；坐在亭邊，不必仰頭，便可見它的全體了。

亭下深深的便是梅雨潭。這個亭踞在突出的一角的岩石上，上下都空空兒的；彷彿一隻蒼鷹展著翼翅浮在天宇中一般。三面都是山，像半個環兒擁著；人如在井底了。這是一個秋季的薄陰的天氣。微微的雲在我們頂上流著；岩面與草叢都從潤濕中透出幾分油油的綠意。

而瀑布也似乎分外的響了。那瀑布從上面沖下，彷彿已被扯成大小的幾綹；不復是一幅整齊而平滑的布。岩上有許多稜角；瀑流經過時，作急劇的撞擊，便飛花碎玉般亂濺著了。那濺著的水花，晶瑩而多芒；遠望去，像一朵朵小小的白梅，微雨似的紛紛落著。

據說，這就是梅雨潭之所以得名了。但我覺得像楊花，格外確切些。輕風起來時，點點隨風飄散，那更是楊花了。這時偶然有幾點送入我們溫暖的懷里，便倏的鑽了進去，再也尋它不著。

(4)盆景艾青擴展閱讀

《綠》主要有三個方面的美感特徵：動態美、繪畫美、音樂美、動態美。

作者筆下梅雨亭「踞在突出的一角的岩石上，上下部空空兒的；彷彿一隻蒼鷹展著翼翅浮在天宇中一般」 一個「踞」字，氣勢盡出；一個「浮」字，神態畢現：一「踞」一「浮」，化靜為動，把凌空而立、翼然石上的梅雨亭寫得惟妙惟肖、神采飛揚繪畫美。

如作者在描寫山間瀑布時，「鑲在兩條濕濕的黑邊兒里的，一帶白而發亮的水便呈現於眼前了。」 以一個「鑲」字描繪瀑布處在山間的狀態，既准確恰切，叉形象逼真，使瀑布富於立體感音樂美。

《綠》的語言有著鮮明的節奏感和明朗、和諧的旋律，讀起來琅琅上口，娓娓動聽，能使讀者陶醉在美妙的音樂之中，產生「既能悅耳，又可賞心，兼耳底而有之。」的審美效果。

⑸ 《盆景》艾青的內涵是什麼(多些)

《盆景》是艾青創作於新時期的一首詩作。
建國後，艾青這位「從彩色的歐羅巴帶回了一支蘆笛」的詩人為新生活而歡呼，為世界和平和友誼而歌唱。從1950年到1957年，他出版了《歡呼集》、《寶石的紅星》、《黑鰻》、《春天》和《海呷上》等詩集。
從1958年被錯劃為「右派」開始，詩人的歌喉沉寂了21年之久。1978年得到平反，同年4月在《文匯報》發表《紅旗》一詩，復出詩壇。在新時期，他共寫了200多首詩，出版有《歸來的歌》、《彩色的詩》、《雪蓮》、《域外集》等詩集和論文集《艾青談詩》。
作為「歸來詩人」，艾青的「歸來的歌」大致有以下幾種情況：一是以宏闊的視野，思考重大的社會現實問題，並由此擴展、深化開去，試圖對人類歷史作出哲理性的概括，如《在浪尖上》、《光的贊歌》、《古羅馬的大鬥技場》等。這是艾青在新時期影響最大，得到評價最高的詩作。二是詠物和哲理小詩，如《魚化石》、《山核桃》、《酒》、《蛇》、《盆景》、《仙人掌》等，這類詩抒寫一時的情緒感受，或記錄對社會、人生的感悟。第三類是域外題材的詩作，如《歐羅巴圓舞曲》、《牆》、《重訪維也納》、《巴黎》、《紐約》、《芝加哥》等，多為記游式的隨感和思考。艾青復出以後的詩作，一方面承續了他50年代詩歌的單純、樸素、明朗的特點，另一方面又融入了他30年代詩歌運用較多的現代派手法中的有活力的成分。他善於捕捉鮮明生動的藝術形象，反映現代生活，表現抽象的觀念、哲理；常常把象徵性的形象同哲理性的思考結合起來，抒發對時代、社會、人生的認識。
1979年2月，剛獲得平反不久的詩人隨作家訪問團到南方訪問，在廣州參觀了盆景展覽，此時卻別是一番滋味在心頭。他由眼前的盆景，聯想到自己長達20年的坎坷和苦難，聯想到十年動亂中自由被踐踏、個性被壓制、人性被扭曲的社會現象，於是，把復雜的思想感情溶入客觀對象中去，寫下了《盆景》一詩。
全詩共4節。第一節寫盆景養尊處優，貌似珍貴，卻被禁錮了生命的處境。「好像都是古代的遺物/這兒的植物成了礦物/主幹是青銅，枝椏是鐵絲/連葉子也是銅綠的顏色」，這里哪有一點生命的感覺?第二節指出盆景被拘禁在花盆裡，「生長的每個過程/都有鐵絲的纏繞和刀剪的折磨」，以至於「一部分發育，一部分萎縮」，顯露出各種各樣的「怪相畸形」，「像一群飽經戰火的傷兵/支撐著一個個殘廢的生命」。它們都是以「不平衡」和「殘缺不全」為標準的病態審美觀念的犧牲品。這一節的描寫就是要指出「它們都是不幸的產物」。第三節是一個轉折，指出了花木應該具有的自然的生命狀態，可以看作是對植物「自由伸展發育正常」的呼籲。最後一節是這樣的：「如今卻一切都顛倒/少的變老、老的變小/為了滿足人的好奇/標榜養花人的技巧/柔可繞指而加以歪曲/草木無言而橫加斧刀/或許這也是一種藝術/卻寫盡了對自由的譏嘲」。「怪相畸形」被作為藝術來展覽，這是一種美醜不分的顛倒，詩人在這一節里把批判的鋒芒直指「橫加斧刀」的盆景的製造者，表明了本詩的主旨。當然，我們不應認為詩人對盆景藝術有什麼偏見，他不過是藉此來鞭笞極「左」思潮下踐踏自由、壓制個性、扭曲人性的社會現象。
詩人不是直抒胸臆，而是把對客觀事物的描述上升到更高的象徵的層次，把對現實的思考熔鑄在具體可感的意象之中。艾青年輕時曾受過繪畫的專業訓練，善於准確地把握事物的形態。在詩的第一節中，詩人用工筆畫的筆法寫出了盆景的外觀，並交代了環境，其中的線條、色彩是負載著否定式的思想情感的。第三節又這樣寫盆景的畸形：「像一個個佝僂的老人/誇耀的就是怪相畸形/有的挺出了腹部/有的露出了塊根/留下幾條彎曲的細枝/芝麻大的葉子表示還有青春/像一群飽經戰火的傷兵/支撐著一個個殘廢的生命」。在細致的描繪中，不斷向客觀事物進行思想情感的滲透，從而改變對象純客觀的屬性，塑造出能夠表情達意的意象。這是一個痛苦的形象，使人想到十年動亂中極「左」觀念對人的扭曲。
《盆景》反映出艾青所追求的樸素、單純、集中、明快的藝術風格，沒有繁復的技巧，在語言上沒有什麼雕琢和藻飾，而是以樸素、自然的語言塑造意象，表達深刻的思想內涵。

⑹ 綠 艾青 閱讀答案

艾青的《綠》
好像綠色的墨水瓶倒翻了
到處是綠的┅┅
到哪兒去找這么多的綠：專
墨綠、淺綠屬、嫩綠、
翠綠、淡綠、粉綠┅┅
綠得發黑、綠得出奇；
刮的風是綠的，
下的雨是綠的，
流的水是綠的，
陽光也是綠的；
所有的綠集中起來，
擠在一起，
重疊在一起，
靜靜地交叉在一起。
突然一陣風，
好像舞蹈教練在指揮，
所有的綠就整齊地
按著節拍飄動在一起...
艾青的詩歌《綠》運用文字的魅力用文學的形式描述了春天到處都是綠色，樹木大地中的小草在春風的春拂下來回擺動，風是綠的，水是綠的，世界充滿了綠。綠是生命的顏色，是生命的象徵。
背景：一九七九年二月，艾青率領的全國詩人訪問團，同他一起在廣州、海口、三亞、湛江、上海等地參觀訪問，他同人談詩，共同參觀，在天涯海角拾貝，在長途汽車里講笑話，他的《盆景》、《綠》、《天涯海角》、《海水和淚水》、《仙人掌》、《鹿回頭》、《候鳥》、《回聲》、《揀貝》、《神秘果》、《沉思》、《盼望》、《船與海員》、《希望》等等就是這時期寫的。
綠是自然的顏色，是希望，是慰安，是快樂！。艾青先生的名詩《綠》，更是寫出了綠的搖曳、綠的美幻，綠的聞風而動，乃至綠的生命。綠色」真是具有永恆的魅力！

⑺ 艾青詩選中盆景這首詩的寫作手法是什麼

艾青詩選中盆景這首詩的寫作手法是記敘加描寫。《盆景》是 艾青 1979年2月23日所寫的 現代詩。

1979年2月，剛獲得平反不久的詩人隨作家訪問團到南方訪問，在廣州參觀了盆景展覽，此時卻別是一番滋味在心頭。

他由眼前的盆景，聯想到自己長達20年的坎坷和苦難，聯想到十年動亂中自由被踐踏、個性被壓制、人性被扭曲的社會現象，於是，把復雜的思想感情溶入客觀對象中去，寫下了《盆景》一詩。

(7)盆景艾青擴展閱讀：

《盆景》賞析

讀著這些詩句，很自然地使人想起那個動亂的年代。

十年動亂，凡是經歷過的人，回想起來都會不寒而慄。那是怎樣的年代呵！國家的經濟、文化不僅遭到嚴重殘民害物，幾乎每個家庭、每個人都遭到了摧殘，人性被踐踏著，靈魂被扭曲著，這真是一場空前的民族的災難。

詩人經歷過這場災難，他的痛苦不亞於任何人。對於四人幫的倒行逆施，他早就想揭露，他早就想控訴，可是，那時他被剝奪了說話的權利，被剝奪了寫詩的權利。詩人這種欲發而不能的痛苦，恐怕要比別人深重多了。這種種痛苦在詩人心中積淤著，等待著噴發。

重見天日之後，1979年，詩人參加作家訪問團到南方訪問。在廣州參觀花圃的時候，詩人看到了盆景，這盆景一下子觸動了詩人的心靈，詩人在當時就迅速記下了自己的感受，後來經過修改，寫成了《盆景》一詩。

無可非議，盆景是一種藝術，而且是我國的一種傳統藝術。在小小的花盆裡，經過精心培育和加工，會呈現賞心悅目的千姿百態，它能給人以美感，能給人以愉悅。

然而，此時此刻，這盆景在詩人眼裡是病態的，詩人深切地感受到了它們的痛苦，這痛苦正是詩人所經歷過的。由盆景，詩人聯想到那個動亂的年代對人性的踐踏、對靈魂的扭曲。

詩人從這嶄新的角度，噴發出了積淤很久的控訴和憤怒。詩人利用了盆景的生存狀態，貼切而深刻地抒發出了自己的思緒。

這首詩，從頭至尾是寫盆景，然而，無處不是在寫人，是在控訴那個動亂的年代，以使人們警醒：那樣的痛苦年代再也不能重演了！

這首詩，詩人在著力刻畫盆景的生存狀態，詩人發揮了自己具像描繪的特長，准確而生動地勾畫出盆景的形象，形成了這首詩的感人力量，也構成了這首詩的藝術特色。

盆景，它們與其它景色不同，它們「在各式各樣的花盆裡，受盡了壓制和委屈，生長的每個過程，都有鐵絲的纏繞和刀剪的折磨，任人擺布，不能自由伸展不錯，詩人寫得很准確，盆景正是在這種狀態下存活的。

同時，詩人又是在寫那個動亂的年代，那時，有多少人「受盡了壓制和委屈，在「鐵絲的纏繞和刀剪的折磨下生活呵！

⑻ 艾青寫《綠》時的背景資料

背景：一九七九年二月，艾青率領的全國詩人訪問團，同他一起在廣州、海口、三亞、湛內江、上海等容地參觀訪問，他同人談詩，共同參觀，在天涯海角拾貝，在長途汽車里講笑話，他的《盆景》、《綠》、《天涯海角》、《海水和淚水》、《仙人掌》、《鹿回頭》、《候鳥》、《回聲》、《揀貝》、《神秘果》、《沉思》、《盼望》、《船與海員》、《希望》等等就是這時期寫的。
綠是自然的顏色，是希望，是慰安，是快樂！。艾青先生的名詩《綠》，更是寫出了綠的搖曳、綠的美幻，綠的聞風而動，乃至綠的生命。綠色」真是具有永恆的魅力！

⑼ 簡述艾青《盆景》的思想和藝術特色。

《盆景》寫於1979年。詩人通過對盆景不幸遭遇的抒寫，揭露和批判了封建遺風、專制和獨裁。堪稱一篇反封建的檄文、一曲自由的頌歌。
藝術特點：選材新、開掘深。作者從工藝「盆景」中發現了人類社會的「盆景」。