盆景文學

① 怎樣欣賞樹木盆景

盆好的盆景大家都知道好看，但是，如何去欣賞？盆景作為一種藝術品，如何欣賞，並不是一件簡單的事。它需要欣賞者具有一定的思想水平、文化藝術修養和生活閱歷。俗語說：「外行看熱鬧，內行看門道。」當然藝術修養的高低是相對而言的，要提高藝術修養，需要不斷積累審美的經驗，還要通過實踐的訓練。欣賞盆景實際上就是對盆景的審美。盆景的美主要體現在以下幾方面：

一、自然美

盆景是以自然樹木、山石為主要材料，其中植物又具有生命的特徵，因此自然美是盆景美的一個重要方面。

樹木的自然美包括根、樹干，枝葉、花果和整體的姿態美，以及隨著季節變化的色彩美。

根 樹木的根有的微露土面，給人以堅實之感；還有提根露出土面的，有龍蟠虎踞之勢；有幾株根連在一起，成為連根式的；還有紮根在石隙中的，具有「咬定青山不放鬆」的意境。故在盆景中，有以根為主要欣賞對象的「提根式」、「連根式」及「附石式」等藝術形式。

干 樹木的主幹雖經過藝術加工，仍具有自然樹勢和神韻。如直干剛勁挺拔，曲干蒼古多姿，各具特色。干皮則有老有嫩，有的粗糙，有的光滑，如黑松的干皮滿布鱗片，而竹類植物則光滑多節，各富情趣。樹乾的色彩也有多種，有黑色、灰褐色、黃褐色、翠綠色、紫黑等。此外，有些半枯朽的樹干，與欣欣向榮的枝葉形成對比，能給人以「枯木逢春」之感。

葉 葉形隨著樹種不同而不同。有針狀、鱗狀、卵狀、扇形、掌狀、瓜子形，還有葉形奇特的。葉的質地有硬有軟，有厚有薄，有革質的，也有紙質的。葉的色彩更是豐富多樣，有深綠色、淺綠色、黃綠色、紅色、鑲邊、花葉等。

花果 花的形態及色彩是最富於變化的。在花木類盆景中常見的有杜鵑、金雀花、石榴花、梅花等等，可謂千姿百態。觀果盆景的形態也很多，如火棘果、桐妃果為、胡頹子、佛手果。果實的色彩也很豐富，有金黃色、紅色、紫紅色、黃綠色等等。

二、整體美

樹木盆景的根、干、枝葉、花果各個部分的形態與色彩有機結合起來，形成了樹景整體美。

（一）季節變化美 。盆景植物的形態、色彩都會隨著四季的變化而變化。如春季新芽吐翠，夏季枝繁葉茂，秋季果實累累，冬季枝幹蒼勁。隨著樹齡的增長，樹木還會漸漸顯出一種蒼古的姿態。觀賞樹木的成長過程及四季變化，富有極大的欣賞趣味。

（二）山石自然美 。山石的自然美主要指山石的質地、形狀和色澤。

質地：山石有硬質、松質之分，如英德石、樹化石質地堅硬，砂積石、海母石、浮石質地疏鬆，其表現的山水景色各有不同。

形狀：山石的天然形狀包括外形及皴紋。就外形來說：有峰狀的，如斧劈石；有層疊狀的，如千層石；有渾圓狀的，如卵石；有嶙峋狀的，如英德石。就皴紋而言，有斧劈皴，如斧劈石；有亂柴皴，如蘆管石；有折帶皴，如千層石；還有皴紋交錯的，如英德石。

色澤：石筍石多為青灰色，樹化石多為黃褐色，斧劈石多為深灰色，宣石多為純白色。在盆景的表現上，各有所長。如石筍石用以表現春山，宣石用以表現冬山，都較為適宜。

三、畫境美

中國盆景的造型，雖然取材於自然山水、樹木，但不是把具體的一草一木、一山一水做機械的模仿，而是將大自然的山水、樹木景色進行高度概括和提煉，並進行藝術的加工，使之成為有主次、有烘托、有聚散、有疏密、有對比、有呼應的多樣統一的布局，力求達到凝聚大自然景色的藝術境界。這種大自然的景色經過藝術的加工之後而產生的美，就是畫境美。

畫境美是盆景美的一個重要方面，通常評價盆景造型藝術的好壞，就是以畫境美作為衡量標准之一。盆景的畫境美可以通過不同的造型式樣表現出來。中國盆景有多種多樣的造型式樣和風格流派。掌握這些美學知識，有助於欣賞盆景的畫境美。

表現畫境美，必須運用各種藝術手法，如主次分清，疏密得當，虛實相生，巧拙互用，平中見奇，露中有藏等等。還要通過一定的技術手法來實現，如樹木的培植修剪、蟠扎造型，山石的雕鑿、布局、拼接等等。因此，為了進一步認識盆景的畫境美，最好對有關的藝術手法和技術手法有所了解。

四、意境美

盆景作為一種藝術品，既要具有畫境美，更要能表現出深遠的意境，也就是要使人們在欣賞的時候，不僅看到了景，而且通過景激發出美的感情，美的意願，美的理想，從而產生豐富的聯想和領受景外之情，達到景有盡而意無窮的境地。

意境美對人們的感染力是很強烈的。它使盆景作品耐人尋味，具有百看不厭的魅力。由於盆景的作者在創作過程中，已經將自己的感情融化於構景中，當觀賞者進入這種美的感情、意願和理想的意境時，就能與盆景作者達到思想感情上的共鳴。

意境是盆景藝術的最高境界。它是建立在畫境基礎上的，二者互相滲透，很難分開。意境有時還藉助盆景的題詠來表現，因此欣賞盆景還須具備一定的文學修養。

在盆景的創作中，最難於表現的就是意境美，而在盆景的欣賞中，最需要審美水平的也是意境美。以一盆松樹盆景為例，當我們看到它的新葉、老乾時，只是欣賞到它的自然美。而當我們看到它挺拔的主幹，蒼勁的枝葉時，我們又欣賞到了它的畫境美。即由松樹蒼勁挺拔的姿態，聯想到它的「不畏風暴，堅貞不屈」的品格，從而受到精神上的鼓舞，那才欣賞到了它的意境美。特別是水旱盆景內容豐富，景物多樣，更能體現它詩情畫意的意境美。在盆景的對盆景作品產生聯想，是因人而異，帶有一些主觀成分，是由欣賞者思想水平、藝術修養、生活閱歷等因素來決定的。在盆景的意境的深淺並不完全取決於景物的多少或場面的大小。有時候，在景物很簡單、場面很小的盆景中，也能表現出深遠的意境。如一盆水旱盆景，幾叢石窟蒲長在砂積石上，置於水盆中，再點綴幾只小鴨子配件，就可以使欣賞者聯想到「春江水暖鴨先知」的名句，從而使人感受到春天的到來和濃厚的生活氣息。（完）

② 植物盆景的發展

盆景起源於中國，在世界藝術之林中，它是富有自然情趣的東方藝術精品之一，也是我國獨特的傳統園林藝術之一。中華文明古國，歷來就愛好自然的本性，盆景的本質就是自然風貌與自然精神的再現。
盆景是大自然景物的縮影，是集園林栽培、文學、繪畫等藝術，互相結合，溶為一體的綜合性造型藝術。盆藝者運用創作技巧，合理的布局，再各種深淺長寬不同，行狀大小各異，色彩質地有別的盆央中，培育出經過一定藝術造型的樹木花草，或經藝術加工的各種山石，使之構成一幅摹仿大自然的景色，並超越山野原狀的理想立體畫面。這門造型藝術稱之為盆景。
盆景是從盆栽（盆植）進一不提高發展起來的。盆景與盆栽有根本的區別；盆栽只是將植物種於盆央之中，以供四時觀賞，其審美的對象，僅枝葉、花朵、果實等艷色形狀而已。而盆景除達到盆栽的觀賞目的外，還必須通過精心的藝術造型，表現出無窮的詩情畫意，表現出令人心馳神往，浮想聯翩的自然美，表現出人們對大自然的愛戀之情。因此盆景又是作者藝術情感的寄託與抒發，是主觀精神的表露。盆景是景緻與情感的交融體，是自然美與藝術美的有機結合，是自然神韻的凝聚，形神共現。
盆景是中國傳統的藝術珍品，有著悠久的歷史，深受廣大人民的喜愛，在世界上也享有聲譽。它是栽培技術和造型藝術的結晶，也是自然美與藝術美的結合。
它以植物、山、石、水、土等為素材，經過園藝師的構思設計，造型加工，精心護養而成。把它布置於颶尺盆中，「縮地千里」、「縮龍成寸」，可以展現大自然無限風光，所以人們把盆景譽為「立體的畫」和「無聲的詩」。隨著時間和季節的變化，它還可以呈現出不同的姿態、色彩和意境。
從某種概念來講，盆景也是美學、文學和科學的綜合體。所謂美學，盆景的製作要給人以美的欣賞，古雅秀美，神韻生動，耐人尋味；所謂文學，盆景造型構思，有詩情畫意，有高低層次，有抑揚頓挫，起承轉合，反映出較高的文采水平；所謂科學，盆景的主要造型材料為植物，具有生命的特徵及生長發育的規律，這就決定了製作它必須掌握園藝科學的知識和進行長期的藝術加工以及養護管理工作，只有如此，才能保證它的生存和優美姿態。
盆景這項科學藝術，在植物栽培加工技術上要求很高，小小盆盎，一撮之土，盈尺之樹，要它生長良好，已非易事，而多年老樁，能技干虯曲，提根露爪，葉茂花盛，更為難得。故盆景確是「高等藝術」，有生命的「藝雕」。
薰衣草、紫蘇、薄荷……這些野菜香草，竟也是一種「芳香蔬菜」，新近它們已在滬上培育成功。有人透露，光種植這些芳香植物，每畝就可帶來十多萬元的經濟效益。
芳香植物，在歐洲國家以及日本，早已滲透到生活的方方面面，但在上海，卻仍是稀奇之物。據介紹，目前滬上只有少數幾家芳香植物專賣店，並仍處起步階段，但它們的受歡迎程度卻出乎經營者意料。
有關人士更指出，這些芳香植物不僅可作蔬菜，它們在飲茶、美容休閑、醫療保健等方面也有極高的開發價值，可組合形成一個潛力不小的「芳香產業」。

芳香葯草美味蔬菜

說起芳香植物，業內人士介紹，很多種都可以食用，有的是作為調料使用，有的則可以炒著吃，或是煮湯。一位對芳香植物有多年研究的桂世泓女士，掰著手指就列舉了常見的十多種「芳香蔬菜」：薄荷、羅勒、迷迭香、百里香、茴香、牛至、馬約蘭、檸檬香蜂草、紫蘇、鼠尾草……許多「芳香蔬菜」已在孫橋現代農業園區的暖棚里紮根。
據介紹，食用芳香植物，在歐洲早有傳統。在義大利餐館里，羅勒和牛至向來必不可少，既可做色拉，又可炒菜，還可以放在湯里。日本也很盛行吃芳香蔬菜。如紫蘇，是中國常用的中草葯，日本人則常用在料理中，因此中國紫蘇出口需求不小，有時光一片紫蘇葉子就可賣到幾元錢。日本家庭的廚房也很有特色，不僅排放著十幾個瓶瓶罐罐，裡面裝著芳香植物做成的調料，還種了許多盆新鮮的芳香植物，做菜時有需要了，就直接摘取芳香蔬菜。
在桂女士經營的芳香植物店裡，記者看到了以上列舉的許多種芳香蔬菜，並且也有幸品嘗了其中的大多數。從花盆裡剪取多種植物的莖葉，洗凈，切碎，桂女士當場做出了一桌風味獨特的「芳香大餐」：鼠尾草肉丸，涼拌薄荷和牛至，迷迭香火腿，百里香雞腿，百里香牛肉，還有馬約蘭南瓜湯。在各樣菜里，她還滴了點兒紫蘇油，稱之為「真正健康的食用油」。
做菜吃菜的過程中，還真學到了不少知識：掐了一簇鼠尾草，桂女士邊洗邊告訴記者，在歐洲有個說法「誰家種了鼠尾草，能保全家人不生病」，因為它不僅有殺菌作用，還能治「百病」，如助消化、抗憂郁，以鼠尾草的葉煮泡成茶飲用，可以治感冒、喉痛、口腔潰瘍，它尤其能滋養腦部，被譽為「思考者之茶」。
在做迷迭香火腿時，桂女士介紹道，迷迭香具有顯著的殺菌抗氧化功效，以前歐洲人存放衣物並不像今天的人們那樣使用樟腦丸，而是將薰衣草、迷迭香等做成香包，放在衣服兜里；又據說，迷迭香在歐洲航海者的地理大發現中同樣起了重要作用，當時的人們遠航沒有別的「干糧」，主要食用火腿，但如何延長其「保質期」？人們就用迷迭香來燒烤火腿，以殺菌保鮮，吃上很久也不變質。
用牛至、薄荷做涼拌菜時，桂女士說，牛至是著名的「匹薩草」；而薄荷十分適於涼拌。用餐時，大家吃得過癮，又從吊籃里摘取了一些薄荷葉子做涼拌菜，而一位香港來的陳小姐更是感嘆，吃到薄荷就想起了在泰國的日子，那裡人常吃這種芳香蔬菜。
陳小姐介紹，現在國外以芳香蔬菜為材料的「芳香餐廳」很多，也很受人們歡迎，要去就餐往往要預訂才能有座；而目前中國國內這種餐廳很少，上海至今沒出現，聽說北京最近剛開了一家，生意相當好。

芳香之氣常伴生活

芳香植物的功用，並不僅僅在食用蔬菜上，也可栽入盆中，裝飾家居、凈化空氣，又可將莖葉製成茶葉，泡成保健美容茶，還可以提取植物精油，做成化妝品等。芳香產業，可與人們生活緊密相連。
在一些芳香植物店，記者也見到了各種花草茶葉，如淡紫色的歐石楠、黃燦燦的金盞花、粉紅色的玫瑰花等，將這些按配方放入透明的玻璃壺中泡上（下方點上小火），不一會兒就見到一個有花有草的壺中「小花園」：有紅花飄浮，也有綠色莖葉環繞……十分漂亮。
據介紹，不同的花茶各有功效：玫瑰花茶以乾燥的花苞沖泡而成。甘中微苦。具有活血美肌、預防便秘、降火氣的功效，對內分泌失調及容易腰酸背痛的婦女非常適合，而且長期飲用對喉嚨、鼻腔均有利。此外，對於傷口癒合也有療效。
洋甘菊茶金黃色的花在濃烈甜香中伴著獨特的苦味。能促進發汗以減輕傷風引起的發燒，還能鬆弛神經、使好動兒趨於平靜。餐後飲用可助消化，舒解胃脹腹痛，常飲用也有助於明目、養肝、降血壓。但由於它的助眠功能顯著，較不適合在早晨飲用。
檸檬草茶適合飯後飲用。有殺菌、調整血液循環和肌肉的作用。改善貧血、胃腸失調、靜脈瘤、自律神經失調、發汗過多。
植物精油的用途也不小。如我們日常接觸的牙膏、口香糖等，都添加了薄荷精油，人們還研製出了薄荷醬、薄荷調料等。植物精油還是化妝品原料，可護膚美容，如紅葡萄籽油，對於動脈硬化、癌症有預防作用，能改善各種皮膚炎症，具有美白肌膚的效果，可以消除斑點和除皺紋，更有人還以植物精油為原料，開發起了洗滌用品，如香草香皂等。另外，它還可作為醫葯葯材原料，如治青春痘的一些日常葯膏、葯水，也常用薰衣草和藿香等。

產業模式何以形成

看好芳香產業在中國的巨大潛力，廣東已有不少人「動」起來，紛紛籌劃開花草茶樓，或是香草餐廳。
桂世泓女士介紹，其實從她的這家芳香植物店，也可看出芳香產業的大好前景：去年11月，該店剛開張一個月，營業額才4000元，而房租卻要交8000元；現在每月營業額已基本穩定在8萬元左右，利潤可達3萬元。她還介紹，非典期間，芳香植物店的生意尤其好，每隔三天就要進一批貨，光植物盆景就可達三四百盆，市民把盆景買回家，夜晚置於居室內，可起到殺菌、清潔空氣的作用。
芳香植物店，其實並不僅限於植物盆景，其中「芳香」系列產品已有近十類。如種子系列，指各種芳香植物的種子，顧客可以買回家自己種植，有二三十種可供挑選，如薰衣草、馬約蘭、羅勒等。又如植物精油，從各種芳香植物中提取出來，可用於熏香、美容和治療某些疾病。還有水療系列，是指由芳香植物做或的沐浴用品……特別引人注意的是，店裡各種盆栽的芳香植物，有四五十種，只要在這些葉子上摸一下，手上就會帶有其特有的芳香氣味。
在芳香盆景旁則是個小玻璃廊房，約有30平方米，四五張木製的桌椅放置其中。桌上有泡花草茶的各種工具，來店裡的客人可以坐在那兒，一邊喝著清香淡雅的花草茶，一邊還可聽園藝師講授香草文化，並開展香草DIY，如調制精油、製作香草香皂、泡花草茶……
記者采訪時，正有兩位男士前來考察，原來他們是來加盟的，打算在寶山開一家芳香植物專賣店。桂女士介紹，她將在全國范圍內實行特許加盟連鎖，此處則是供加盟店參考的標准店。目前，在貴州、大連、合肥、廣西已有5家加盟店，而上海則由於鋪面緊張等緣故發展較慢，目前只有兩家加盟店，一家在虹口區，另一家則在閔行區。她說，其實上海的發展空間很大，在國外幾乎每個社區就有一兩家這樣的芳香植物主題店。
該店的消費群體，主要是外國人、留學歸國人士、台灣人、年輕白領，以及美容院的老闆和路過此處的流動人群。她認為，人們對芳香植物認識更加豐富之後，消費群體將會進一步擴大。
她介紹，開這家店，也只是為芳香產業的興起打「前哨」：主要是營造一個商業平台，把生產者、供應商、加盟商聯系在一起，一起來推廣芳香植物知識，「催熟」都市人的需求，從而也做大芳香產業。
聽說種芳香植物，每畝有10多萬元的經濟效益，記者忙問是否可以推廣種植、促進農民增收？桂女士連忙搖頭：芳香植物在上海還是個非主流產業，市場還未打開，大片香草種出來何處去是個問題；同時，中國在芳香植物的深加工上水平還不高；另外，芳香植物的種植，要注意商品化，不能長在田裡很茂盛，卻無法實現盆栽。
據介紹，在歐洲以及日本，一種「香草觀光園」大受歡迎。這種模式，其實是將芳草植物的飲茶、料理、醫葯、休閑等各項功能綜合起來，人們可在這種休閑園地住上十天半個月。一般是在大城市的郊外，選了一大塊土地種上各類芳香植物，如薰衣草、薄荷等，有的區域可供觀賞，有的區域則是做料理的用菜，有的地方則可供泡花草茶，同時人們還可以進行各式各樣的美容、按摩、沐浴等活動，既是休閑度假，又可美容保健、治療一些疾病，同時還別具風情。
有關人士建議，上海郊區正營造各種休閑度假區域，即使不專門搞一個純粹的芳草休閑度假項目，也可將這種芳草特色適當引入其中。

本土資源有待開發

說起芳香蔬菜，上海農業科技種子有限公司的總經理周志疆介紹，其實中國早就有之，比如蔥、洋蔥、茴香等；只不過品種單調，不像歐洲人那麼豐富，且用途廣泛。
的確，中國是個芳香植物的資源大國，只不過在開發利用上滯後了。在古代，中國和印度是公認的「黃金遍地，香料遍地」的國度，特別是中國的雲貴高原，香草種類繁多。但現在，國內不少芳香植物的種子都引自國外，如地中海地區，有鼠尾草、玫瑰、薰衣草、馬約蘭等。提到薰衣草，一般會想到法國南部的普羅旺斯，其實中國新疆也早有大面積的種植。我國的大量本土資源還有待開發。
周志疆介紹，該公司將在三峽庫區選定3-5萬畝的土地，專門種植各類香草。他認為，香草種植屬勞動密集型，國內有優勢；同時中國地大物博，總能找到適合各種芳香植物生長的最優良的土地。
在芳香植物深加工方面，國內企業也大有可為，但關鍵要有自己的品牌。長期以來，中國的芳香植物都是出口，只能賺取原料的錢，而國外在加工上下功夫，並打出品牌，賺取的錢不知翻了多少倍。
他還介紹了關於芳香葯草的一些「大事」：公元前400年希臘名醫希波克拉底據說是全世界第一位開業的醫生。這位醫葯之父大力提倡以適當飲食與植物葯方來預防並治療疾病，並曾指示雅典人燃燒葯草以遏阻瘟疫。
8世紀歐洲人對葯草的功效，已有所認知與了解。他們知道佩掛薰衣草或迷迭香來防止細菌感染。
公元800年左右查理曼大帝擁有當時最具規模的葯草園，包括玫瑰、鼠尾草、薄荷、芸香、迷迭香、錦葵、蒔蘿、茴香等，它們既作為葯用，也可供烹飪、美容用。
1578年中國明朝李時珍著《本草綱目》，內容包括近1900種葯草，並附上千幅圖，集葯草書之大成。
18世紀末在法國南部形成將花草茶視為休閑飲品的風氣，與葯用的傳統漸漸分流。
上世紀80年代花草茶引進我國台灣

③ 談談對盆景的認識。

摘：
盆景起源於中國，在世界藝術之林中，它是富有自然情趣的東方藝術精品之一，也是我國獨特的傳統園林藝術之一。盆景始於唐代，至今大約有1300餘年歷史。1972年在陝西出土的唐代章懷太子李賢墓甬道壁畫上兩盆盆栽（如圖），是至今發現最早的盆栽。

盆景是大自然景物的縮影，是集園林栽培、文學、繪畫等藝術，互相結合，溶為一體的綜合性造型藝術。盆藝者運用創作技巧，合理的布局，再各種深淺長寬不同，行狀大小各異，色彩質地有別的盆央中，培育出經過一定藝術造型的樹木花草，或經藝術加工的各種山石，使之構成一幅摹仿大自然的景色，並超越山野原狀的理想立體畫面。這門造型藝術稱之為盆景。盆景是中國傳統的藝術珍品，有著悠久的歷史，深受廣大人民的喜愛，在世界上也享有聲譽。它是栽培技術和造型藝術的結晶，也是自然美與藝術美的結合。

它以植物、山、石、水、土等為素材，經過園藝師的構思設計，造型加工，精心護養而成。把它布置於颶尺盆中，「縮地千裏」、「縮龍成寸」，可以展現大自然無限風光，所以人們把盆景譽為「立體的畫」和「無聲的詩」。隨著時間和季節的變化，它還可以呈現出不同的姿態、色彩和意境。

從某種概念來講，盆景也是美學、文學和科學的綜合體。所謂美學，盆景的製作要給人以美的欣賞，古雅秀美，神韻生動，耐人尋味；所謂文學，盆景造型構思，有詩情畫意，有高低層次，有抑揚頓挫，起承轉合，反映出較高的文采水平；所謂科學，盆景的主要造型材料為植物，具有生命的特徵及生長發育的規律，這就決定了製作它必須掌握園藝科學的知識和進行長期的藝術加工以及養護管理工作，只有如此，才能保證它的生存和優美姿態。

盆景這項科學藝術，在植物栽培加工技術上要求很高，小小盆盎，一撮之土，盈尺之樹，要它生長良好，已非易事，而多年老樁，能技干虯曲，提根露爪，葉茂花盛，更為難得。故盆景確是「高等藝術」，有生命的「藝雕」。

世界盆景盆栽史考究

源出我國，盛於日本，播於世界 。依據盆栽發展經過以及各種跡象來加以考究推敲，可以推定和證明盆栽是在我國的東晉以前業已發生，至於隨唐時發展進步具體的形成一門盆栽藝術，在盛唐期才由日本派遺來的朝唐使節帶回國，經過日本的愛好家改良後，廣傳國際間流行普及世界。

④ 盆景藝術是中國歷史悠久的盆景藝術五大流派是哪五個流派

盆景是藝術美的創造，同山水畫和山水園林有著相似之處，很重視寫意和抒情。雖然師法造化，以自然為藍本，但又不僅僅是單純地摹擬自然景物。在創作上常常採取浪漫主義與現實主義相結合的藝術手法，以達到源於自然又高於自然的審美效果。

盆景不同於盆栽的道理就在於此：盆栽僅僅是一種栽培方式，在盆缽中栽植樹木花草．未經藝術加工。而盆景則是栽培技術與造型藝術高度結合的產物，具有鮮明的地方特色和優美的造型風格。同時，盆景中的樹木山石必須與盆缽、幾架相配合，互相協調襯托，才能構成真正完善的盆景藝術。

盆景藝術在歷史的沿革過程中，形成樹木盆景 和山水盆景兩大類。樹木盆景以木本植物工為主要 素材，是活的生命體，其製作技術較為復雜，大致 有挖掘、種植、整形、攀扎、修剪、上盆、養護等 步驟。藝術上則要求具有老乾虯枝，清奇古雅，生 機勃勃，意韻深遠的效果。山水盆景則以山石、水、 土為主要材料，為無生命物質，其製作技術要求側 重於藝術境界，不論是層巒疊蟑，還是波光島影， 應能表現出山河的錦綉壯麗。

盆景起源於中國，在世界藝術之林中，它是富有自然情趣的東方藝術精品之一，也是我國獨特的傳統園林藝術之一。中華文明古國，歷來就愛好自然的本性，盆景的本質就是自然風貌與自然精神的再現。

盆景是大自然景物的縮影，是集園林栽培、文學、繪畫等藝術，互相結合，溶為一體的綜合性造型藝術。盆藝者運用創作技巧，合理的布局，再各種深淺長寬不同，行狀大小各異，色彩質地有別的盆央中，培育出經過一定藝術造型的樹木花草，或經藝術加工的各種山石，使之構成一幅摹仿大自然的景色，並超越山野原狀的理想立體畫面。這門造型藝術稱之為盆景。

盆景是中國傳統的藝術珍品，有著悠久的歷史，深受廣大人民的喜愛，在世界上也享有聲譽。它是栽培技術和造型藝術的結晶，也是自然美與藝術美的結合。它以植物、山、石、水、土等為素材，經過園藝師的構思設計，造型加工，精心護養而成。把它布置於颶尺盆中，「縮地千里」、「縮龍成寸」，可以展現大自然無限風光，所以人們把盆景譽為「立體的畫」和「無聲的詩」。隨著時間和季節的變化，它還可以呈現出不同的姿態、色彩和意境。

從某種概念來講，盆景也是美學、文學和科學的綜合體。盆景的製作要給人以美的欣賞，古雅秀美，神韻生動，耐人尋味；盆景造型構思，有詩情畫意，有高低層次，有抑揚頓挫，起承轉合，反映出較高的文采水平；盆景的主要造型材料為植物，具有生命的特徵及生長發育的規律，這就決定了製作它必須掌握園藝科學的知識和進行長期的藝術加工以及養護管理工作，只有如此，才能保證它的生存和優美姿態。盆景這項科學藝術，在植物栽培加工技術上要求很高，小小盆盎，一撮之土，盈尺之樹，要它生長良好，已非易事，而多年老樁，能技干虯曲，提根露爪，葉茂花盛，更為難得。故盆景確是「高等藝術」，有生命的「藝雕」。

中國盆景主要分為五大流派和兩大類：
五大流派為：五大流派：嶺南派、川派、揚派、蘇派、海派；其它流派：徽派、浙派、閩派、桂派、京派、香港、台灣、魯新派。

兩大類為：樹木盆景和山水盆景，這兩大類盆景早在宋代就已形成。隨著盆景藝術的不斷創新和盆景材料的日益豐富，我國盆景的新類別也在逐步產生。現在可分為下列七大類：

第一類，樹木盆景：以樹木為主要材料，以山石、人物、鳥獸等作陪襯，通過攀扎、修剪、整形等技術加工和園藝栽培，在盆中表現曠野巨木或蔥茂的森林景象者，統稱為樹木盆景。由於樹木盆景的材料常從山野曠地採掘而來，所以樹木盆景習慣上又稱為樹樁盆景。

第二類，山水盆景：以各種山石為主題材料，以大自然中的山水景象為範本，經過精選和切截、雕鑿、拼接等技術加工，布置於淺口盆中，展現懸崖絕壁、險峰丘壑、翠巒碧澗等各種山水景象者，統稱為山水盆景，又稱山石盆景。

第三類，水旱盆景：水旱盆景是主要以植物、山石、土、水、配件等為材料，通過加工、布局，採用山石隔開水土的方法，在淺口盆中表現自然界那種水面、旱地、樹木、山石兼而有之的一種景觀盆景。

第四類，花草盆景：以花草或木本的花卉為主要材料，經過一定的修飾加工，適當配置山石和點綴配件，在盆中表現自然界優美的花草景色的，稱為花草盆景。

第五類，微型盆景：一般樹木盆景的高度在10厘米下，山水和水旱盆景的盆長不超過10厘米的這些盆景，稱為微型盆景。

第六類，掛壁盆景：掛壁盆景是將一般盆景與貝雕、掛屏等工藝品相結合而產生的一種創新形式。掛壁盆景可分為兩大類，一類以山石為主體，稱為山水掛壁盆景；另一類以花木為主體，稱為花木掛壁盆景。

第七類，異型盆景：異型盆景是指將植物種在特殊的器皿里，並作精心養護和造型加工，作成的一種別有情趣的盆景。

⑤ 日本盆景是怎麼形成的

盆景是以植物、石料、土壤、水體、風、雨、雪、配景、盆、幾架等為材料創作而成的，飽含作者思想感情的立體的中國 山水畫，是經過高度概括和提煉，集中表現大自然優美風光的一種特殊藝術品。

盆景起源於中國，在世界藝術之林中，它是富有自然情趣的東方藝術精品之一，也是我國獨特的傳統園林藝術之一。盆景始於唐代，至今大約有1300餘年歷史。1972年在陝西出土的唐代章懷太子李賢墓甬道壁畫上兩盆盆栽，是至今發現最早的盆栽。盆景源出我國，盛於日本，播於世界 。依據盆栽發展經過以及各種跡象來加以考究推敲，可以推定和證明盆栽是在我國的東晉以前業已發生，至初唐時發展進步具體形成一門盆栽藝術，在盛唐期才由日本派來的朝唐使節帶回國，經過日本的愛好家改良後，廣傳國際間流行普及世界。我國的盆景藝術起源雖早，但由於戰亂連年，及至南宋偏安局部生活穩定，盆栽則加速普及擴延到民間富閑人士階級。及至元朝演變成為些子景（即盆景），再經明、清的幾段太平時期，盆栽書籍陸續問世呈現一番盛況。後因國運多艱、戰亂頻生、兵連禍結，以致這一高尚藝術日趨式微，將近銷聲匿跡，甚至清末軍閥和民初富紳反由日本進口盆栽賞玩。
中華文明古國，歷來就愛好自然的本性，盆景的本質就是自然風貌與自然精神的再現。盆景是大自然景物的縮影，是集園林栽培、文學、繪畫等藝術，互相結合，溶為一體的綜合性造型藝術。盆藝者運用創作技巧，合理的布局，再各種深淺長寬不同，行狀大小各異，色彩質地有別的盆央中，培育出經過一定藝術造型的樹木花草，或經藝術加工的各種山石，使之構成一幅摹仿大自然的景色，並超越山野原狀的理想立體畫面。這門造型藝術稱之為盆景。盆景是中國傳統的藝術珍品，有著悠久的歷史，深受廣大人民的喜愛，在世界上也享有聲譽。它是栽培技術和造型藝術的結晶，也是自然美與藝術美的結合。它以植物、山、石、水、土等為素材，經過園藝師的構思設計，造型加工，精心護養而成。把它布置於颶尺盆中，「縮地千里」、「縮龍成寸」，可以展現大自然無限風光，所以人們把盆景譽為「立體的畫」和「無聲的詩」。隨著時間和季節的變化，它還可以呈現出不同的姿態、色彩和意境。從某種概念來講，盆景也是美學、文學和科學的綜合體。盆景的製作要給人以美的欣賞，古雅秀美，神韻生動，耐人尋味；盆景造型構思，有詩情畫意，有高低層次，有抑揚頓挫，起承轉合，反映出較高的文采水平；盆景的主要造型材料為植物，具有生命的特徵及生長發育的規律，這就決定了製作它必須掌握園藝科學的知識和進行長期的藝術加工以及養護管理工作，只有如此，才能保證它的生存和優美姿態。盆景這項科學藝術，在植物栽培加工技術上要求很高，小小盆盎，一撮之土，盈尺之樹，要它生長良好，已非易事，而多年老樁，能技干虯曲，提根露爪，葉茂花盛，更為難得。故盆景確是「高等藝術」，有生命的「藝雕」。

2.盆景三個要素
盆景是由景、盆、幾(架)三個要素組成的。此三個要素是 相互聯系，相互影響，缺一不可的統一整體。也就是通常所說的景、盆、幾(架)三位一體。「景」在盆景中為主體部分，盆、幾為從屬部分。即一盆好的盆景，景、盆、幾要相互配合默契、主次分明，注意避免把欣賞者的注意力引導到「盆」或「幾(架)」上來。盆、幾(架)無論在形狀、體積、色彩等方面與景的關系要處理得協調、自然。要保持主客關系，這就是常說的： 一景二盆三幾(架)的原因。

3.盆景流派和大類：

五大流派為：五大流派：嶺南派、川派、揚派、蘇派、海派；其它流派：徽派、浙派、閩派、桂派、京派、香港、台灣、魯新派。

兩大類為：樹木盆景和山水盆景，這兩大類盆景早在宋代就已形成。隨著盆景藝術的不斷創新和盆景材料的日益豐富，我國盆景的新類別也在逐步產生。現在可分為下列七大類：

第一類，樹木盆景：以樹木為主要材料，以山石、人物、鳥獸等作陪襯，通過攀扎、修剪、整形等技術加工和園藝栽培，在盆中表現曠野巨木或蔥茂的森林景象者，統稱為樹木盆景。由於樹木盆景的材料常從山野曠地採掘而來，所以樹木盆景習慣上又稱為樹樁盆景。

第二類，山水盆景：以各種山石為主題材料，以大自然中的山水景象為範本，經過精選和切截、雕鑿、拼接等技術加工，布置於淺口盆中，展現懸崖絕壁、險峰丘壑、翠巒碧澗等各種山水景象者，統稱為山水盆景，又稱山石盆景。

第三類，水旱盆景：水旱盆景是主要以植物、山石、土、水、配件等為材料，通過加工、布局，採用山石隔開水土的方法，在淺口盆中表現自然界那種水面、旱地、樹木、山石兼而有之的一種景觀盆景。

第四類，花草盆景：以花草或木本的花卉為主要材料，經過一定的修飾加工，適當配置山石和點綴配件，在盆中表現自然界優美的花草景色的，稱為花草盆景。

第五類，微型盆景：一般樹木盆景的高度在10厘米下，山水和水旱盆景的盆長不超過10厘米的這些盆景，稱為微型盆景。

第六類，掛壁盆景：掛壁盆景是將一般盆景與貝雕、掛屏等工藝品相結合而產生的一種創新形式。掛壁盆景可分為兩大類，一類以山石為主體，稱為山水掛壁盆景；另一類以花木為主體，稱為花木掛壁盆景。

第七類，異型盆景：異型盆景是指將植物種在特殊的器皿里，並作精心養護和造型加工，作成的一種別有情趣的盆景。

⑥ 求助：綠色盆景百科

盆景
網路名片
盆景是以植物和山石為基本材料在盆內表現自然景觀的藝術品。盆景源於中國，盆景一般有樹樁盆景和山水盆景兩大類，盆景是由景、盆、幾（架）三個要素組成的，它們之間相互聯系，相互影響的統一整體。人們把盆景譽為"立體的畫"和"無聲的詩"。

目錄

簡介
起源發展
類別製作樹樁盆景
山水盆景
藝術流派盆器和幾架
題名與陳列
風格流派嶺南盆景
川派盆景
海派盆景
組成要素
大類流派
造型章法
十忌十宜十忌
十宜
設計效果分析樹材
應圖養護
少走彎路
結合草圖
樹樁製作鑒別樹形優劣
構圖
選干
整根
整枝
培植
文學作品：盆景基本信息
作品原文
作品賞析
簡介
起源發展
類別製作 樹樁盆景
山水盆景
藝術流派 盆器和幾架
題名與陳列
風格流派 嶺南盆景
川派盆景
海派盆景
組成要素
大類流派
造型章法
十忌十宜
十忌 十宜設計效果
分析樹材 應圖養護 少走彎路 結合草圖樹樁製作
鑒別樹形優劣 構圖 選干 整根 整枝 培植文學作品：盆景
基本信息 作品原文 作品賞析展開 編輯本段簡介
盆景是中華民族優秀傳統藝術之一。它以植物、山石、土、水等為材料，經過藝 盆景
術創作和園藝栽培，在盆中典型、集中地塑造大自然的優美景色，達到縮龍成寸、小中見大的藝術效果，同時以景抒懷，表現深遠的意境，猶如立體的山水畫。 盆景的主要材料本身即是自然物，具有天然神韻。其中植物還具有生命特徵，能夠隨著時間推移和季節更替，呈現出不同景色。盆景是一種活藝術品，是自然美和藝術美有機結合。 盆景是呈現於盆器中的風景或園林花木景觀的藝術縮製品。多以樹木、花草、山石、水、土等為素材，經匠心布局、造型處理和精心養護，能在咫尺空間集中體現山川神貌和園林藝術之美，成為富有詩情畫意的案頭清供和園林裝飾，常被譽為「無聲的詩，立體的畫」。
編輯本段起源發展
盆景源於中國。1972年在陝西乾陵發掘的唐代章懷太子墓 (建於706年) 盆景
甬道東壁繪有侍女手托盆景的壁畫,是迄今所知的世界上最早的盆景實錄。宋代盆景已發展到較高的水平。當時的著名文士如王十朋、陸游、蘇東坡等，都對盆景作過細致的描述和贊美。元代高僧韞上人製作小型盆景,取法自然,稱「些子景」。明清時代盆景更加興盛，已有許多關於盆景的著述問世。「盆景」一詞，最早即見於明代屠隆所著的《考盤餘事》 。20世紀50年代以後，盆景製作在公共園林、苗圃和民間家庭有了很大的普及，並成立了盆景協會，經常舉辦盆景園和盆景藝術展覽等。 日本的樹樁盆景由中國傳入，稱「盆栽」。14世紀繪畫中已有出現。1909年，日本盆栽通過倫敦的一次展覽會而傳到西方，第二次世界大戰後始在歐美流行，並音譯為「bonsai」。現美國、英國、聯邦德國、澳大利亞和日本等都有全國性和地方性的協會。1980年在日本大阪召開了世界第一屆盆景大會，同時舉行了世界盆景展覽。
編輯本段類別製作
盆景一般分為樹樁盆景和山水盆景兩大類。前者以樹木為主要材料，又可分為觀形、觀葉、觀果和觀花 4類；後者較多地應用山石、水、土作材料，以水為主的為水盆景,以土、 盆景
石為主的為旱盆景,水、土兼有的為水旱盆景。盆景的規格：樹樁盆景按樹樁高矮（其中懸崖式按枝幹伸展長度），山水盆景按盆的長度，分為特大型(150厘米以上)、大型（80～150厘米）、中型（40～80厘米）、小型（10～40厘米）和微型（10厘米以下）5種。
樹樁盆景
多選用枝葉細小、盆栽易成活、生長緩慢、壽命長、根干奇特的樹種，兼有艷麗花果者尤佳。現已被用作樹樁景樹的約有 160種，除通過人工繁殖外，常從山林野地掘取經多年樵砍後留下的老乾樹樁培養。樹樁盆景千姿百態，可歸納為直干、斜干、曲干、卧干、懸崖、枯乾、連根、附石、叢林等形式。培養土以疏鬆透氣、排水良好，又能保肥的為最佳。盆景的製作有以修剪為主的整形法和用金屬絲或棕絲扎縛枝 盆景
干彎曲成一定形狀、再經逐年細致修剪成型等方法，並有不同的地方風格。 樹樁盆景成型後須精心養護。其中，修剪是促進或控制樹樁生長，使之保持一定姿態的重要措施。凡枝葉成片，層次分明的樹樁，要經常疏剪或短截，以控制擾亂姿形的枝條。松類可摘去全部或部分主芽，使梢變短。闊葉樹類的修剪，因樹種及開花結實習性而有不同。施肥不宜過多，但需勤施，以保持植株葉茂花繁，健壯而不徒長。花、果樹樁需肥較大，且須增施磷、鉀肥。澆水量依氣候、樹種、物候期及盆的質地不同而異，以保持土壤濕潤為度。對產自高山的松柏、杜鵑等還需經常行葉面噴水。視盆景規格大小隔1～5年換盆一次。換盆時須除去部分舊土，剪去周圍及底部的一些老根，加入新培養土，重新種植。此外，還須採取防治病蟲害和防寒、遮蔭等養護措施。
山水盆景
須事先選定主題，並精心設計，根據主題選石、加工；也可因石制宜，隨類敷采。山石材料有松石（石質松軟）和硬石（石質堅硬）兩類。松質石料可用特製的錘在石上琢出溝壑、洞穴、峰巒、崗嶺；硬質石料則用切割、鋸、截等法達到去蕪存精的目的，不足之處可通過拼接膠合來彌補。在石上留有種植穴，便於栽植草木。盆中景物布局須主次分明，層次豐富，有變化而不雜亂。同一盆中宜石種相同，石色相近，紋理相順。同時運用近大遠小、低大高小、近實遠虛的透視原理，配以大小相宜的草木、亭橋、鳥獸、人物等，用淺盆襯托，達到小中見大、咫尺千里的藝術效果。
編輯本段藝術流派
盆器和幾架
樹（或石）、盆和幾架，是盆景藝術的三要素，缺一不可。盆器的質地、 盆景
形狀各異。樹樁盆景多用紫砂盆和彩陶盆，形狀不拘；山水盆景多用大理石、漢白玉、礬石或陶制的淺口盆，以長方形和橢圓形為多。幾架多用紅木、楠木、柚木、紫檀、黃楊等名貴硬質木材製成，也可用竹或天然樹根加工。中國幾架的傳統形式可分明式和清式兩類：明式造型古雅，結構簡潔，線條剛勁；清式雕縷刻花，結構精緻，線條復雜多變，各具特色。
題名與陳列
給盆景以恰當而富有詩意的題名，可畫龍點晴，引人入勝。中國的詩詞、典故和成語，常是產生盆 景題名的重要源泉。為了使盆景在短距離、小空間中達到較好的觀賞效果，放置的高度以適於平視為宜，或略低於視平線。如要給人以高聳入雲的感覺，或系懸崖式盆景，位置可適當提高。背景色彩宜簡潔淡雅，並與盆景有所對比和烘托、搭配。盆景陳設要與環境協調。如中式古建築廳堂中多對稱陳放,格局整齊嚴謹;現代公共建築和家庭中則應與室內裝飾相配合，因地制宜。盆景展覽時的展品陳列講究整體藝術效果,要高低起伏,前後錯落，疏密有致，重點突出。長期展出的盆景園還要注意盆景植物生長的條件和養護管理。
編輯本段風格流派
嶺南盆景
包括廣東、廣西地區的盆景,而以廣州盆景為代表。由於嶺南氣候溫暖,古樹蔥蘢,樹種多選用榆、雀梅藤(Sageretia spp.)、榕樹、九里香(Murraya pa-niculata和福建茶（基及樹,Carmo 盆景
na microphylla）等為盆景樹種，並創造了「截干蓄枝」為主的製作法，先對樹樁截頂，以促枝葉生長，又經反復修剪，而形成干老枝繁的特色，體現出挺拔自然或飄逸豪放的風格。
川派盆景
以成都盆景為代表，包括重慶等地盆景。樹種多為瓶蘭(Diospyros sp.)貼梗海棠、羅漢松、 銀杏、 盆景 竹、梅等。樹樁盆景以蟠扎技藝見長，並著重懸根露爪、盤根錯節的造型。又可分傳統規則式和改良自然式兩類。前者用棕絲扎縛曲枝，後者以蒼古雄奇取勝。
海派盆景
即上海盆景。是在博採各家之長的基礎上，逐漸形成的獨特風格。樹種多樣，而以松柏類為主；製作多用金屬絲縛繞整形和逐年細致修剪的方法，蒼勁自然。其中，近年發展的微型盆景尤別具情趣。 其他尚有蘇州、常熟等地的蘇派盆景,老乾蟠枝,清秀古雅；揚州、泰州等地的揚派盆景，嚴整平穩、層次分明；歙縣等地的徽派盆景，多用梅樁扎制，樹干左右彎如游龍，均各具特色，曲盡其妙。
編輯本段組成要素
盆景是由景、盆、幾（架）三個要素組成的。此三個要素是相互聯系，相互影響，缺一不可的統一整體。也就是 通常所說的景、盆、幾（架）三位一體。「景」在盆景中為主體部分，盆、幾為從屬部分。即一盆好的盆景，景、盆、幾要相互配合默契、主次分明，注意避免把欣賞者的注意力引導到「盆」或「幾（架）」上來。盆、幾（架）無論在形狀、體積、色彩等方面與景的關系要處理得協調、自然。要保持主客關系，這就是常說的：一景二盆三幾（架）的原因。不同造型的盆景(20張)
編輯本段大類流派
五大流派為：五大流派：嶺南派、川派、揚派、蘇派、海派；其它流派：徽派、浙派、閩派、桂派、京派、香港、台灣、魯新派。 盆景
兩大類為：樹木盆景和山水盆景，這兩大類盆景早在宋代就已形成。隨著盆景藝術的不斷創新和盆景材料的日益豐富，我國盆景的新類別也在逐步產生。現在可分為下列七大類： 第一類，樹木盆景：以樹木為主要材料，以山石、人物、鳥獸等作陪襯，通過攀扎、修剪、整形等技術加工和園藝栽培，在盆中表現曠野巨木或蔥茂的森林景象者，統稱為樹木盆景。由於樹木盆景的材料常從山野曠地採掘而來，所以樹木盆景習慣上又稱為樹樁盆景。 第二類，山水盆景：以各種山石為主題材料，以大自然中的山水景象為範本，經過精選和切截、雕鑿、拼接等技術加工，布置於淺口盆中，展現懸崖絕壁、險峰丘壑、翠巒碧澗等各種山水景象者，統稱為山水盆景，又稱山石盆景。 第三類，水旱盆景：水旱盆景是主要以植物、山石、土、水、配件等為材料，通過加工、布局，採用山石隔開水土的方法，在淺口盆中表現自然界那種水面、旱地、樹木、山石兼而有之的一種景觀盆景。 第四類，花草盆景：以花草或木本的花卉為主要材料，經過一定的修飾加工，適當配置山石和點綴配件，在盆中表現自然界優美的花草景色的，稱為花草盆景。 第五類，微型盆景：一般樹木盆景的高度在10厘米下，山水和水旱盆景的盆長不超過10厘米的這些盆景，稱為微型盆景。 第六類，掛壁盆景：掛壁盆景是將一般盆景與貝雕、掛屏等工藝品相結合而產生的一種創新形式。掛壁盆景可分為兩大類，一類以山石為主體，稱為山水掛壁盆景；另一類以花木為主體，稱為花木掛壁盆景。 第七類，異型盆景：異型盆景是指將植物種在特殊的器皿里，並作精心養護和造型加工，作成的一種別有情趣的盆景。
編輯本段造型章法
章法原是指寫文章所運用的起承轉合的手法，爾後演繹為書畫金石的結構布局。在中國盆景中章法用來處理結構之間的照顧，呼應，曲直，疏密，聚散，形勢，剛柔，巧拙，粗細，輕重，增減，反復，爭讓，穿插，掩映，離合，變形，寫實與留白，光潔與殘損等關系。 盆景
將之分為大章法和小章法來說。在中國盆景藝術的應用中，「大章法」可以說是整個作品的「布白」，為什麼這里不用圍棋中「布局」這個詞，而用書畫中「布白」的說法呢？我們常說「盆景是立體的畫」。盎尺之盆，竟尺之樹，可藏天地。人法地，地法天，天法自然。盆景一道是古文人遣興的小玩意，可小玩意有大文章。老子雲：不出戶牖而知天下。古盆景一道就是天人合一之道。一盆之景，以抒胸臆。這盎尺之盆就是畫紙，竟尺之樹就是筆墨。古人論畫有「計白當黑」的說法，這樹是筆墨，盆中虛空處就是留白。如何處理這筆墨和留白的關系當然應該叫做「布白」。 中國盆景中樹與盆的關系；樹的栽植位置；配盆配幾的大小，色澤，式樣，質地；鋪苔，置石，綴草，安放擺件等屬於「大章法」的范疇。 中國盆景中景樹的根與桿的關系；桿與枝的關系；枝與枝的關系；枝與葉的關系；整樹與花果的關系稱作「小章法」。昔董其昌雲：「古人論書以章法為一大事，蓋所謂行間茂密是也。余見米痴小楷，作《西園雅集圖記》 ，是紈扇，其直如弦，此必非有他道，乃平日留意章法耳。右軍《蘭亭序》 ，章法為古今第一，其字皆映帶而生，或小或大，隨手所如，皆入法則，所以為神品也。」中國書畫與中國盆景一義相承。 專論「小章法」，小章法明白了，大章法也就通達了，這兩種說法是二而一，一而二的事。 凡作景樹，須大枝與大枝間顧盼呼應（多干樹作大枝解），小枝於大枝間隨勢而安，前枝後枝遞相映帶，左枝右枝伸縮挪讓。如是自能神完氣暢，精妙和諧，產生「枝里精生，葉間氣潤」的效果，有精氣爾後神生。 整樹不論布枝大小多少，須一氣以貫之。所表現的輕重，虛實，疏密等的關系各得其宜，做到輕中含重，重中寓輕，輕重相衡；虛中有實，實中見虛，虛實相生；疏中知密，密中顯疏，疏密相形。如古之名將排兵布陣，首尾相應，奇正相生，進退有法，聚散合度，令行禁止，和諧統一。而又在和諧中生變化，形聚而不塞，勢放而不亂。牝牡其相銜，脈絡其相注。老子《道德經》所講的，「道生一，一生二，二生三，三生萬物。」二就是陰陽，所以說「一陰一陽謂之道。」陰陽的關系就是對比而統一。陰陽的理論是中國一切傳統學科的奠基理論。也是中國獨有的，屬於中國盆景造型總的指導理論。在這樣的指導理論下做出來的中國盆景無論大小，長短，遠近，皆骨肉勻停，生機勃勃，壯不痴肥，瘦不殘廢。宛若天成，不假人工。
編輯本段十忌十宜
十忌
1．朴健直桿樹用枝忌刻板； 2．柔美曲桿樹用枝忌油滑； 3．清疏樹式忌散漫； 盆景
4．濃密樹式忌雜亂； 5．俏巧樹式忌纖媚； 6．古拙樹式忌狂怪； 7．文人瘦忌單薄； 8．壯矮肥忌臃腫； 9．枝型轉折忌露角； 10．起枝和枝脈的收尾忌尖而銳。
十宜
1．枝多而茂盛的樹布枝當安詳； 2．枝少而清秀的樹布枝當沉著； 3．硬枝勁樹宜豐滿（剛中柔）； 盆景
4．曲枝柔桿宜挺勁（柔里剛）； 5．樹上單枝無所依者挺而略帶濡澀； 6．有相同的或近似的枝宜緊湊而排列得有參差； 7．轉折多變的枝宜靈活； 8．變化不多的橫枝或脊枝宜渾厚； 9．愛用瘦枝型的要用得秀勁； 10．愛用壯枝的要用得質朴。
編輯本段設計效果
盆景設計效果圖，就是對樹胚將來成型的面貌做個預測圖。 筆者看國外的盆栽愛好者常對自己的樁材進行理性的分析，然後手工繪制或電腦合成，根據樹型的特點和樹的動勢做出相對應的調整，做出幾幅甚至十幾幅的效果圖來，最後根據最佳效果圖做出定向培植與加工。作為玩盆景藝術的人是有必要掌握效果圖的繪制，筆者自己就經常對自己手頭的樹樁進行繪制，幾年下來，有所收獲，與大家分享。
分析樹材
對於將來要加工製作的樹胚要眼觀四方，選擇最佳的一面，是該樹材優點最大發揮，缺點最小暴露的一面。大多山採的樹胚有這樣或那樣不盡人意的地方，這要求在初胚植入土 盆景
壤之前，做一定的裁剪，雜木好些，像松柏一旦截壞就非常遺憾了，尤其對於一些不可多得的素材來說，所以此時將大腦中的構想繪制簡單的草圖，在有朋友交流的情況下，面對圖紙，針對樁材，討論結果，將生胚裁剪做到最理想化的東西。
應圖養護
生胚在一年培植成活後，芽點出枝點到位的情況下，有目的有定向的培養需要的枝托，在對應圖紙的同時，養護者心中應該明白設計效果圖上的出枝前後以及空間關系，圖片是二維空間的，盆景藝術是三維空間的，盡可能在繪圖時做出明暗處理，拉開樹木的空間關系，主次，穿插，前後等要素，可以在相對應位置畫上箭頭，標上說明文字，自己也好，別人也好，拿起圖來一目瞭然。
少走彎路
第一種是有不少盆景愛好者由於當時對樁材難以選擇判斷，腦中無明確的走向，常導致幾年後反工重來，第二種是初學者，見任何材料都採挖或花錢購買，幾年後，金錢花出不說，落個廢樁一堆，時間白白的消耗，雖然說學習花時間金錢買經驗，但個人認為可以減少其中的環節。筆者提高自己的認識有幾種辦法，其中有一條就是繪制效果圖，在大量的繪制情況下，知道樁材自身的優劣，盆景美與不美在什麼地方，平庸與大雅的差別。
結合草圖
設計最終展出效果圖。由於展出需要盆與幾架的配合，對盆景愛好者提高和使用適當的盆與幾架有一定的認識與思考餘地，高聳，空曠，雄奇，儒雅，平淡等種種樹自身氣質在配盆用幾架不妥當的情況下，會大大削弱作品的美感和藝術上的感染力。另外，除盆與幾架之外，還應有一些配件，例如掛軸山石等，在物品的組合上，體現出盆景的自然美與意境美的。以下是筆者設計的幾張效果圖，作拋磚引玉用。
編輯本段樹樁製作
樹樁盆景的主要材料是樹木，而關鍵是要選擇適合製作意圖的樹形。首先要懂得鑒別哪些是優良的樹形，哪些是不良的樹形。因為生長在荒山野嶺的各種樹木，由於受地理環境因素的影響，其形狀各異，姿態不一，因而對樹樁的頭、根、干、枝要全面鑒別，而重點則是頭、根、乾的選擇。如果樹形不好，即使花費很大的功夫，也難培養成為藝術精品。因此，在製作嶺南盆景的過程中，必須注意鑒別樹形、醞釀構圖、挑選良干、疏整根系、精心培植，其目的是將樹樁特有的妙處表達出來，使製作的盆景，氣韻生動，古雅如畫，不流於俗。
鑒別樹形優劣
（1）優良的樹形①對樹乾的要求。樹木的各種形態都出於天然形狀，樹干應從基部一直往上節節收小，形似竹筍狀。最忌中部膨大，失去自然比例。整株樹的比例，樹的基部 盆景
、樹根與樹乾的造型等要配合得當。如樹干挺拔雄偉，是木棉形狀，樹頭就要求有板根或三面露根，不能有偏根。樹干是懸崖形的，就要有合方向自然生長的偏根。除單干木棉形外，其他各種樹形的干，要選擇圓渾而又迴旋曲彎，近頭部多坑槽的古樸老樹。 ②對樹根的要求。樁景的樹木的基部應三邊或四邊長根，裸露土面生長，根的大小以一厘米左右的直徑為宜，太小缺乏自然美，太大不易生長，樹根的走向為向心輻射，成風車形，向各自的方向自然伸展，互不交搭在一起。有這樣的樹根配合樹頭、樹干，便是上品的樹坯。 ③對樹頭的要求。最好是相連頭，各自根，即每株樹都有自己的根系，但樹與樹之間又是同一母體相聯結的，這種樹頭叫叢林式樹頭，是十分難得的樹形。 （2）不良的樹形 ①樹乾隆起、蛇行、死曲。對樹樁造型，不管選擇的是曲干、直干、斜干、卧干、懸崖乾等樹形，都以樹干為主。樹干有三忌：一忌樹干中部突然隆起。中部一粗，象腫瘤一樣，使 盆景
樹形變得臃腫不自然，破壞了整株樹乾的造型。二忌蛇形樹干。樹乾的姿態，貴在按照樹乾的不同形態勻稱而又自然伸展，而蛇形樹干，則是連續左右彎曲，而且彎角粗大，向左右延伸的干卻幼小。三忌死曲。樹乾的彎曲，要順勢而成，曲度不可成直角，如角尖又無長枝，俗稱死曲，這種樹干生硬呆板，失去自然美，不可採用。 ②樹頭偏長、過大或無樹頭。樹頭是指樹乾的基部。樹木產生偏頭現象，是因為樹頭在生長過程中，受岩石等擠壓，造成發育不全，偏斜在一邊，搖搖欲墜，很不穩重，這種樹頭，不能選用。一般的樹頭是比樹干稍大一些，但頭部如果過大，樹干幼小，比例失調，形成俗話說的「香雞篤芋頭」的形態，很不雅觀，也不能用。絕大多數樹木的頭部都長得快，較肥大。但有的卻長成樹幹上部粗大，頭部瘦小，形成頭重腳輕，豎立不穩，即使樹干姿態很美，也不能造就成材，故不宜取。 ③樹根偏長、回根。樹根偏長是指樹根集中長在一邊，如果長在右邊，則右邊基部肥大，而左邊基部發育不平衡，這種形態的樹頭，只適宜懸崖形的樹干使用，除此之外，其他樹形不應選用。樹木的根系如果正常生長，是有規律、有秩序伸長的，故樹根有的長成「人」字形，有的長成「眾」字形，有的四邊露蔃。但有的樹根，在生長過程中，由於客觀原因的影響，造成根系回轉、亂翹、臃腫，完全不符合樹木自然形態，失去自然美，不能使用。 ④樹枝偏長。樹枝聚長在樹乾的一邊，長枝一邊的樹干必然肥大、膨脹，而空白一面的樹干多變成狹窄、偏身，缺乏美感，這種樹枝不能採用。
構圖
構圖是盆栽藝術處理開始，也是整株盆栽定型的關鍵，要因材料的實形構圖。 因為樹樁各有不同的本質和形態，它們絕大部分是自然成長的，加工時也要順其自然，力求簡單，不能牽強改造。如果製作木棉型盆景，常以木棉樹為仿照藍本。而嶺南地區常見的木棉樹，其形狀高大剛健、雄偉、挺拔，顯示一種軒昂俊逸的氣概。如果在製作時，不根據樹形的特點，硬要將適合製作木棉型盆景的樹坯改造成大樹形、飄斜形、蟠曲形盆景，這不但違反了自然規律，而且也製作不出精品來。所以，對於製作樹樁盆景，首先要區別樹種、判別樹形、反復觀察、再三琢磨研究，並在畫紙上畫出藍圖，或在腦海中描繪出大體輪廓，形成一個比較完整的構思，然後按構思進行裁剪。這樣既保持了樹的風格，又將特有的妙處表現出來。
選干
樹乾的大小、斜直、彎曲都各有其妙處，主要是具有自然的美和根部發育健全，凡身有棱節、嶙峋、皺紋和蒼老奇特的都可入選。乾的高低粗細，應符合盆景的整體比例， 盆景
力求自然和諧。若樹干平滑，在長生旺盛期中也可以用刀刻鑿樹皮，人為地使樹干生疤痕，以增古雅之情趣。樹干應由基部起至頂端漸次細小，最忌中部膨大，失去自然比例。如系曲干，曲節要自下而上，由疏至密。在選干時，不要忽視枝條在乾的位置，如干中帶枝爪，並在干中部的上下、前後斜角對生的枝條，都不能全部剪去，而要留下一寸左右為好，以縮短栽培枝爪時間。以後各枝層疊五至七層，裁剪則由長至短，由疏至密，枝在干中以三角形位置安排為好。如果幹中所有的枝條過於粗大，與乾的比例失調，那就同其他繁雜枝一齊剪去，讓乾重新發芽後，再行定位。這是選干中不可忽視的。
整根
根是支撐樹體、吸取土壤養料的器官。修剪樹根時首先要注意保留原有的須根，但對粗根必須裁短，因為樹樁成活後，很多須根都是從鋸截口處新長出來，如果根過長，就會影響成形的盆樹上盆。所以，粗根鋸截長短，必須根據樹樁的形狀來決定。如樹樁擬裝圓盆的，則四邊的粗根相應截短；如擬裝長方形盆的，向左或向右伸延的粗根要稍留長。根要露出泥面生長，顯示出盤根突出，蒼勁老辣。
整枝
整枝，這里介紹的是素材樹木造型的方法，與盆樹正常管理中的剪枝有所不同。枝條是構成盆樹不可分割的一部分，它表現盆樹主要的姿態。特別是從盆面算起位於樹干三分之一的地方長出的枝條，起到左右整株樹的形態的作用，對這種枝條必須小心剪裁，不要破壞素材的自然美。總之，培養成形的盆樹，枝條的疏密、粗細、長短，枝條間的遠近距離必須勻稱。如果素材的枝條不符合這種要求，寧可把原有的枝條完全剪去，只剩下一樣樹干，使它重新發芽，長枝後才按需要剪裁。)*@+gdwh*#)

⑦ 盆景行情

盆景作為一種藝術品，既要具有畫境美，更要能表現出深遠的意境，也就是要使人們在欣賞的時候，不僅看到了景，而且通過景激發出美的感情，美的意願，美的理想，從而產生豐富的聯想和領受景外之情，達到景有盡而意無窮的境地。

意境美對人們的感染力是很強烈的。它使盆景作品耐人尋味，具有百看不厭的魅力。由於盆景的作者在創作過程中，已經將自己的感情融化於構景中，當觀賞者進入這種美的感情、意願和理想的意境時，就能與盆景作者達到思想感情上的共鳴。

意境是盆景藝術的最高境界。它是建立在畫境基礎上的，二者互相滲透，很難分開。意境有時還藉助盆景的題詠來表現，因此欣賞盆景還須具備一定的文學修養。

搞盆景有前途！！！

⑧ 盆景它的最大的成功是什麼

盆景造型有以下幾個基本原則，它們之間既相互聯系，又相對獨立，故只有將它們有機地結合起來，在創作實踐中靈活地運用，才能獲得理想的造型，使盆景創作取得成功。
第一節意在筆先
立意即構思，寫文章在動筆之前，先確定寫什麼、怎麼寫?盆景創作的立意，即盆景的主題思想，就是想表現什麼、如何去表現?盆景作品成功與否，與其立意的優劣，有直接的關系。立意庸俗，當然創作不出造型新穎、具有詩情畫意的盆景來。清代乾隆時期詩人兼畫家方薰在《山靜居畫論》中說：「作畫必先立意以定位置，意奇則奇，意高則高，意遠則遠，意深則深，意左則左，意庸則庸，意俗則俗。」這是很有道理的。
有人把盆景的立意和意境相混淆，其實這是兩個不同的概念。概括地說，立意是盆景所要表現的主題思想，而盆景的意境則是指盆景藝術作品的情景交融，並與欣賞者的情感、知識相互溝通時所產生的一種藝術境界。它不是盆景的具體外形。盆景的意境，好似文學作品中的思想性，但又不象文學作品的思想性那樣明顯，它是內在的、含蓄的，需要欣賞者運用自己的知識進行思考和聯想，才能體味其中之美妙。如當人們看到給一株樹干粗短、枝葉茂盛的五針松盆景命名為《有志不在年高》時，就會使人想到在人類歷史發展的長河中，多少英姿勃發的青少年，為國家民族做出了可歌可泣的偉大業績，從而激發人們獻身祖國、振興中華的豪情壯志，這種情景交融的聯想和想像就是意境。
盆景的立意一般有兩種情況。一種是作者的情感受到外界的激發，或受到某種事物的啟迪，而產生創作的動機。比如當你游覽黃山時，看到千姿百態、馳名中外的松樹，如迎客松、倒掛松等，其頑強的生命力使人倍受感動，於是想用盆景的形式把美妙的自然景觀再現出來，這就產生了創作的慾望，並根據這一慾望進行立意，然後選材進行創作。另一種情況是「見樹生情」，或叫「見物生意」。比如當你挖到一棵好的樹樁，或親友贈送一株樹木素材時，盆景創作的經驗使你不會草率下剪，而是左觀右望，上下打量，反復推敲，當眼前的樹木和頭腦中儲存的圖
象即樹木的造型結合在一起時，構思就完成了，立意也就產生了。前者可謂「因意選材」，後者則是「因材立意」。規則式造型大多是「因意選材」，而自然式造型則大多是「因材立意」。
山水盆景的立意也有兩種情況。
一是當你在國內游覽了名山大川、名勝古跡之後，深為祖國錦綉山河的壯麗景色所感染，產生了創作的慾望，想把看到的自然風光再現出來，或因看到某種印象深刻的事情而受到啟發想進行創作，進而選擇適當的材料製成盆景，以表達自己的情感。
下面以盆景《中流砥柱》的情況為例，說明盆景創作立意的過程。
黨的十一屆三中全會以後開始的改革開放，像和煦春風吹遍祖國大地，使百花爭艷，萬木蔥蘢。改革開放大大加快了四化的步伐，在改革開放的大潮中涌現出一大批英雄模範人物，為建設有中國特色的社會主義做出了巨大貢獻。看了他們的事跡很受感動，於是我想創作一件盆景來贊頌這些改革能手。那麼究竟創作什麼樣的盆景才能表現這些英雄人物堅韌不拔、在關鍵時刻能挺身而出發揮支柱作用呢?經過反復思考，最後決定以《中流砥柱》命題進行創作。
接下來，面臨如何選材的問題，就是選用什麼樣的石料才能表現這些改革能手們的堅強、剛直，在改革的驚濤駭浪中巍然屹立的精神風貌呢?最後選中了斧劈石。但是我又考慮如果製作一件孤峰獨秀式的山水盆景，峰巒雖然高大，卻不合乎命題的要求，因為改革能手不是一個兩個，而是一大批，所以採用眾多峰巒的平遠式較為理想。然而，不太高的峰巒能夠表現這些英雄人物形象嗎?我想到中國有幾句名言：「有志不在年高，無志空活百歲」，「自古英雄出少年」，在中華民族的歷史上，有多少翩翩少年做出了可歌可泣的偉大業績，當今的改革能手中青年佔多數，這些不太高的峰巒不是恰好能表現上述思想內容嗎?最後我選定了多峰巒的平遠式造型。
在選石構思中，我突然想起桂林市解放橋附近的灕江中，有一小山屹立江上，在小山下游還有一些大小不等的洲渚，於是我以這些自然景物為藍本進行創作。
中流砥柱是指江河中的小山。為表現其抗擊驚濤駭浪、堅如磐石的氣勢，我將盆景上的峰巒略向江河上游傾斜，使其造型更為生動有力。

山水盆景立意的另一種情況是，先有了石料，創作者根據石料的多少、形態、特點等，反復琢磨後再立意，然後動手進行創作。例如，有一塊型號較大、體態嶙峋的瘦形松質石料，對其反復觀察後感到，如將它鋸開反而不美，可揚長避短，設計一件孤峰獨秀式山水盆景，寓以「世上無難事，只要肯登攀」的詩情畫意。製作時，根據石料的形態特點，因材制宜，因勢利導，先把石料外形輪廓加工成孤峰獨秀式石料素材；再在峰巒正面雕琢出一條蜿蜒曲折的山路，山路要下寬上窄、時隱時現，通往山巔；在山路下部配置人物，好似在奮力向上攀登的樣子。

⑨ 蘇派盆景的簡介

在中國的盆景中，蘇州又是起源較早、發展較快的地區之一。根據記載，蘇州的盆景成於唐宋，興於明清，盛於當代。南宋著名詩人范成大隱石湖時，就曾以英石、靈璧石、 太湖石製成盆景，放在幾案上，還冠以「天柱峰」、「小峨眉」等名稱，供親朋好友觀賞。明清時期，蘇州的盆景藝術已較為普及，富戶疊山造園、平民設盆置景，成為一種時尚。明代黃省曾《吳風錄》載：「閭閻下戶亦飾小山盆島為玩」。清代，虎丘山塘一帶盆景製作十分興盛，較大的盆景園圃就有10多家。當時的詩人沈朝初在《憶江南》里說：「蘇州好，小樹種山塘。半寸青松虯干古，一拳文石蘚苔蒼。盆里畫瀟湘。」清代末期，由於社會動盪，民不聊生，蘇州的盆景逐漸衰落。直到上世紀三十年代，文學家周瘦鵑參與盆景技藝的復興後，蘇州的盆景才再度引起人們關注。周瘦鵑有思想，有點子，他和朱子安亦師亦友，周向朱學盆景技法，朱向周學盆景文化，使作品擺脫匠俗。到五六十年代，蘇州的盆景在技藝上逐步形成「蘇派」風格，影響遠播海內外。
蘇派盆景有樹樁盆景和水石盆景之分，前者於盆內栽植高不盈尺的古老樹樁，經精心剪扎和培養，千姿百態，生機盎然；後者以拳石片岩，藝術加工後巧妙綴於盆內，「一峰則太華千尋，一勺則江湖萬里。」蘇派盆景還特別講究盆與架的選擇，若配置得宜，有相得益彰、錦上添花之妙。
近40多年來，盆景藝術進入一個新的發展時期。虎丘新辟的萬景山莊，陳列盆景數以千計，集蘇派盆景藝術之大成。

⑩ 盆景製作

盆景和詩、畫、園林藝術一樣，都是源於自然、源於生活，只是它們的表現形式各不相同。它們之間相互滲透，又相互借鑒。詩、畫常取材於園林、盆景，而園林、盆景的創作又強調富有詩情畫意。因此，盆景的立意和布局造型無不受到詩、畫的影響和啟迪，許多優秀的盆景作品就是吸取了繪畫的表現技法創作而成的。
但盆景又不同於詩、畫、園林，它受到客觀條件的諸多限制。詩是用文字的形式來表達人們的情感，描寫事物，歌頌祖國的錦綉山河，它不受空間的限制，畫可以利用畫幅的邊角勾勒出半個峰巒，以表示山嶺綿延，而盆景卻沒有邊角可以依助，只能做成完整的山峰，故又受到空間的限制，園林雖然也受到實際空間的限制，但其可利用的空間卻比盆景大得多。盆景藝術是以盆為紙，以植物山石繪成立體的畫，利用盆景藝術的表現手法，把大幹世界濃縮於小盆之中。
盆景藝術流派眾多，風格紛繁，造型布局也存在著一些差異。但是「萬變不離其宗」，它們雖然形式和風格不同，卻都遵循一些共同的規律和基本原則。只要掌握了這些規律和原則，再結合自己的藝術才能加以正確發揮，在進行盆景藝術創作時就會得心應手、「法一而形萬」。
盆景造型有以下幾個基本原則，它們之間既相互聯系，又相對獨立，故只有將它們有機地結合起來，在創作實踐中靈活地運用，才能獲得理想的造型，使盆景創作取得成功。
第一節意在筆先
立意即構思，寫文章在動筆之前，先確定寫什麼、怎麼寫?盆景創作的立意，即盆景的主題思想，就是想表現什麼、如何去表現?盆景作品成功與否，與其立意的優劣，有直接的關系。立意庸俗，當然創作不出造型新穎、具有詩情畫意的盆景來。清代乾隆時期詩人兼畫家方薰在《山靜居畫論》中說：「作畫必先立意以定位置，意奇則奇，意高則高，意遠則遠，意深則深，意左則左，意庸則庸，意俗則俗。」這是很有道理的。
有人把盆景的立意和意境相混淆，其實這是兩個不同的概念。概括地說，立意是盆景所要表現的主題思想，而盆景的意境則是指盆景藝術作品的情景交融，並與欣賞者的情感、知識相互溝通時所產生的一種藝術境界。它不是盆景的具體外形。盆景的意境，好似文學作品中的思想性，但又不象文學作品的思想性那樣明顯，它是內在的、含蓄的，需要欣賞者運用自己的知識進行思考和聯想，才能體味其中之美妙。如當人們看到給一株樹干粗短、枝葉茂盛的五針松盆景命名為《有志不在年高》時，就會使人想到在人類歷史發展的長河中，多少英姿勃發的青少年，為國家民族做出了可歌可泣的偉大業績，從而激發人們獻身祖國、振興中華的豪情壯志，這種情景交融的聯想和想像就是意境。
盆景的立意一般有兩種情況。一種是作者的情感受到外界的激發，或受到某種事物的啟迪，而產生創作的動機。比如當你游覽黃山時，看到千姿百態、馳名中外的松樹，如迎客松、倒掛松等，其頑強的生命力使人倍受感動，於是想用盆景的形式把美妙的自然景觀再現出來，這就產生了創作的慾望，並根據這一慾望進行立意，然後選材進行創作。另一種情況是「見樹生情」，或叫「見物生意」。比如當你挖到一棵好的樹樁，或親友贈送一株樹木素材時，盆景創作的經驗使你不會草率下剪，而是左觀右望，上下打量，反復推敲，當眼前的樹木和頭腦中儲存的圖
象即樹木的造型結合在一起時，構思就完成了，立意也就產生了。前者可謂「因意選材」，後者則是「因材立意」。規則式造型大多是「因意選材」，而自然式造型則大多是「因材立意」。
山水盆景的立意也有兩種情況。
一是當你在國內游覽了名山大川、名勝古跡之後，深為祖國錦綉山河的壯麗景色所感染，產生了創作的慾望，想把看到的自然風光再現出來，或因看到某種印象深刻的事情而受到啟發想進行創作，進而選擇適當的材料製成盆景，以表達自己的情感。
下面以盆景《中流砥柱》的情況為例，說明盆景創作立意的過程。
黨的十一屆三中全會以後開始的改革開放，像和煦春風吹遍祖國大地，使百花爭艷，萬木蔥蘢。改革開放大大加快了四化的步伐，在改革開放的大潮中涌現出一大批英雄模範人物，為建設有中國特色的社會主義做出了巨大貢獻。看了他們的事跡很受感動，於是我想創作一件盆景來贊頌這些改革能手。那麼究竟創作什麼樣的盆景才能表現這些英雄人物堅韌不拔、在關鍵時刻能挺身而出發揮支柱作用呢?經過反復思考，最後決定以《中流砥柱》命題進行創作。
接下來，面臨如何選材的問題，就是選用什麼樣的石料才能表現這些改革能手們的堅強、剛直，在改革的驚濤駭浪中巍然屹立的精神風貌呢?最後選中了斧劈石。但是我又考慮如果製作一件孤峰獨秀式的山水盆景，峰巒雖然高大，卻不合乎命題的要求，因為改革能手不是一個兩個，而是一大批，所以採用眾多峰巒的平遠式較為理想。然而，不太高的峰巒能夠表現這些英雄人物形象嗎?我想到中國有幾句名言：「有志不在年高，無志空活百歲」，「自古英雄出少年」，在中華民族的歷史上，有多少翩翩少年做出了可歌可泣的偉大業績，當今的改革能手中青年佔多數，這些不太高的峰巒不是恰好能表現上述思想內容嗎?最後我選定了多峰巒的平遠式造型。
在選石構思中，我突然想起桂林市解放橋附近的灕江中，有一小山屹立江上，在小山下游還有一些大小不等的洲渚，於是我以這些自然景物為藍本進行創作。
中流砥柱是指江河中的小山。為表現其抗擊驚濤駭浪、堅如磐石的氣勢，我將盆景上的峰巒略向江河上游傾斜，使其造型更為生動有力。

山水盆景立意的另一種情況是，先有了石料，創作者根據石料的多少、形態、特點等，反復琢磨後再立意，然後動手進行創作。例如，有一塊型號較大、體態嶙峋的瘦形松質石料，對其反復觀察後感到，如將它鋸開反而不美，可揚長避短，設計一件孤峰獨秀式山水盆景，寓以「世上無難事，只要肯登攀」的詩情畫意。製作時，根據石料的形態特點，因材制宜，因勢利導，先把石料外形輪廓加工成孤峰獨秀式石料素材；再在峰巒正面雕琢出一條蜿蜒曲折的山路，山路要下寬上窄、時隱時現，通往山巔；在山路下部配置人物，好似在奮力向上攀登的樣子。