明清古盆景

❶ 幾百年古石榴樹盆景直經40公分價格大約多少

這樣的石榴樹盆景，單株售價大約在1000-10000元左右。價格高低主要是看樹形、根系、生長勢、品種等因素。

❷ 為什麼盆景起源於中國而非西方國家

盆景源於中國。1972年在陝西乾陵發掘的唐代章懷太子墓(建於706年) 甬道東壁繪有侍女手托盆景的壁畫，是迄今所知的世界上最早的盆景實錄。宋代盆景已發展到較高的水平。當時的著名文士如王十朋、陸游、蘇東坡等，都對盆景作過細致的描述和贊美。元代高僧韞上人製作小型盆景,取法自然，稱「些子景」。明清時代盆景更加興盛，已有許多關於盆景的著述問世。「盆景」一詞，最早即見於明代屠隆所著的《考盤餘事》。20世紀50年代以後，盆景製作在公共園林、苗圃和民間家庭有了很大的普及，並成立了盆景協會，經常舉辦盆景園和盆景藝術展覽等。

日本的樹樁盆景由中國傳入，稱「盆栽」。14世紀繪畫中已有出現。1909年，日本盆栽通過倫敦的一次展覽會而傳到西方，第二次世界大戰後始在歐美流行，並音譯為「bonsai」。現美國、英國、聯邦德國、澳大利亞和日本等都有全國性和地方性的協會。1980年在日本大阪召開了世界第一屆盆景大會，同時舉行了世界盆景展覽。

❸ 蘇派盆景是怎樣起源的

蘇州既是一座獨特的水城，又是一座集東方園林建築藝術之大成的園林城市，版自古以來就享有「江權南園林甲天下，蘇州園林甲江南」的聲譽。據歷史文獻記載，蘇州盆景造型技藝起源於唐代，而盛於明代，成熟以清代，發展於近現代。南宋詩人范成大歸隱蘇州石湖，曾以英石、靈璧石、太湖石製成盆景列於幾案，冠以天柱峰、小峨眉等雅號，以供觀賞。明清時期，蘇州盆景藝術已十分普及，富戶疊山造園，市民設盆置景，成為一時風尚。清代蘇州盆景製作以虎丘山塘一帶最盛，較大的盆景園圃有10餘家。沈朝初《憶江南》雲：「蘇州好，小樹種山塘。半寸青松虯干古，一拳文石蘚苔蒼。盆里畫瀟湘。」

❹ 有關盆景的專著有哪些

明清是我國盆復景史上發展的又制一個重要時期，在這一時期內，盆景技藝趨於成熟，盆景專著紛紛問世，對盆景樹種、石品、製作、擺置、品評等在理論上作了較系統的論述。可以說在明清時期，我國盆景在理論上得到了飛躍和升華。

明代蘇州人王鏊所著的《姑蘇志》里有這樣的記載：「虎丘人善於盆中植奇花異卉，盤松古梅，置之幾案，清雅可愛，謂之盆景。」

這是有「盆景」稱謂最早的文字記載，因此可以說「盆景」之名稱自蘇州人始。蘇州盆景到明代時已經廣為普及了，蘇州「吳門畫派」的畫意成了盆景中刻意模仿的主題，形成了獨特的技藝風格。

到了清代，蘇州的盆景製作已呈流行之勢，由於愛好者越來越多，出現了虎丘、光福等盆景製作基地。《光福志》中就有「潭山東西麓，村落數余里，居民習種樹，閑時接梅樁」的記載。

清代園藝學專著《花鏡》也有關於蘇州盆景的記錄：

近日吳下出一種仿雲林山樹畫意，用長大白石盆，紫砂宜興盆，將最小柏、檜、或楓、榆、六月雪，或虎刺、黃楊、梅樁等，擇取十餘株，細視其體態參差高下，倚山靠石行栽之。

或用崑山石、或用廣東英石，隨意疊成山林佳景。置數盆於高軒書室之前，誠雅人清供也。

奇石盆景

❺ 我國古代盆景有哪幾個重大歷史飛躍

從我國盆景歷史流派試探中州盆景風格 正陽縣彭橋鄉鄉長 余春林 本文分析了我國盆景發展的歷史和各流派成長的過程，探討並提出以詩、畫為輔助手段，充分表現情和意的原則，根據我省的歷史特色提出中州盆景應具有古雅風格。在製作山水盆景時力爭表現秀、壯、險、疊、廣的山勢磅礴、平原廣闊、神韻豐富、氣象萬千的中原地理風貌特點；在製作樹樁盆景時，要充分利用我省豐富的樹種資源如檉柳、野山楂以及松、柏、榆、槐、黃荊、女貞、雀梅等，凝煉出中州大地的風姿神采，相材立意，寓情於景，製造出氣韻生動、意境深遠的藝術珍品。
中國盆景藝術有著悠久的歷史和優秀的傳統。她是栽培技術和造型藝術的有機結合，融自然美和藝術美為一體，人們譽之為無聲的詩、立體的畫，活的藝術、有生命的雕塑品。中國盆景藝術，隨著我國文明歷史的長期發展形成了她獨特的風格。
中國素有「世界園林之母」的美稱，是盆景藝術的創始國。早在三千年前的殷周時期，已有「囿」的營造。秦漢時期，中國園林形式出現了「苑」、「別墅」、「王室靈台」，展現出園林之美。東漢－－隋朝時期，盆栽興起，採用「掇山理木」的技術方法，人工山水園應運而生，講求意境表現。唐宋時期，由盆栽藝術加工而成的盆景與山水畫互為影響。詩人王維、杜甫、白居易、蘇軾、王十朋、陸游等有詠山石的詩篇及《宣和石譜》、《漁陽石譜》、《夢梁錄》等專著的相繼問世，繁榮和發展了盆景藝術。元、明、清時期，「些子景」（微型盆景）的出現，使盆景另闢蹊徑。畫家饒自然所著《繪宗十二忌》從理論上闡述了製作山水盆景及用石方法，豐富了盆景製作。《素園石譜》、《長物志》、《考槃余錄》、《廣群芳譜》、《花鏡》等專著的相繼出現，形成了研究盆景的學術空氣，對日本等國產生了深遠影響。
解放後，尤其是十一屆三中全會以來，隨著人們文化素養和生活水平的不斷提高，喜愛盆景的人愈來愈多。於是，這一古老珍玩，又煥發出青春。同時，盆景藝術作為精神文明的重要內容而倍受黨和政府的重視，各地盆景事業得到了恢復和發展。自1979年至今，先後舉辦了五屆全國盆景藝術展覽，隨之，全國很多地區也相繼舉辦了全省、市的盆景展覽。盛況空前，通過展覽盆景得到了正名，亦使人們認識到盆景是我國傳統的優秀園林藝術珍品，從而形成了全國性的盆景熱。我國盆景作為東方藝術珍品，近年來曾多次到國外展覽，受到世界各國朋友的贊賞，並多次獲獎、為國爭譽。
中國盆景藝術在漫長的發展過程中，各地因取材和造型手法的不同，形成了具有不同藝術風格的流派。依歷史習俗來分。世人稱為「蘇、杭、滬、寧、徽、榕、穗、揚」八大家。綜觀我國盆景的源流，著名有揚派、蘇派、川派、嶺南派和海派五大流派。
揚派：發源地揚州。常用樹種有松、柏、檜、榆、黃揚。歷史上揚派的盆松以「獅式盆景」最為著名。造型特點為「雲片」。葉葉俱平而抑，平行而列，似藍天中朵朵「雲片」。藝術風格上層次分明，嚴整平穩。
蘇派：即蘇南派，常用樹種有雀梅、楓、梅、石榴、黃荊、六月雪等。造型特點為圓片，典型造型特點為三托六台一頂，傳統技法為粗扎細剪，以剪為主，以扎為輔。藝術風格上老乾虯枝，清秀古雅。
川派：發源於四川成都。常用樹種有瓶蘭花、貼梗海棠、六月雪、羅漢松、銀杏、梅、垂絲海棠、紫薇、撲地柏、金彈子等。典型造型為「三台五齣」。這是一種對雲霧多、日照少、樹木徒長自然風貌的藝術再現，造型特點為懸根露爪、虯曲多姿、蒼古雄奇。
嶺南派：常用樹種有九里香、福建茶、雀梅、榕、水橫枝、滿天星等。由於嶺南地處華南，樹體高大，這就決定了其造型特點為大樹型，傳統技術法是蓄枝截干，具有「起伏收尾」、「一波三折」的特點，其藝術風格飄逸豪放，挺拔自然。
海派：常用樹種為五針松、羅漢松、黑松、真柏、胡頹子等，造型特點不拘一格，自然式為主。微型盆景傳統技法是金屬絲縛扎，逐年細剪。在藝術風格上屈伸自如，自然流暢，雄健精巧。
上述各流派之所以發展到今天，都是充分發揮了當地特色的結果。各流派盆景藝術雖風格各異，但都強調意（境）、形（態）、精（神）三要素。在創作方法上都強調藝術誇張和強烈對比，構成虛實、動靜、肥瘦、疏密、顯隱等多種藝術變化，應物象形，形神兼備。雖一拳之谷，而能蘊千岩之秀，這就為我們創立中州盆景風格提供了構思基礎。
從盆景藝術的縱向發展和各流派的橫向發展看，都很著重表現詩情畫意。正象一位盆景專家所說的那樣：「盆景藝術不應該只是一種擺設，它也可以成為給人以教益或思索的藝術品。」看一件盆景的意境是否深遠，格調是否高雅，就是看作者能否借詩情立意，取畫意造景。一件成功的盆景往往是詩與畫的結晶，既飽含詩情，又極富畫意。而針對「詩情畫意」而言，「詩」、「畫」只是輔助手段，是為充分表現「情」和「意」服務的。真正能反映出盆景風格的還是「情」和「意」。因此，創立中州盆景風格，應在「情」和「意」上多下功夫。具體表現在以下幾個特色上。
（一）歷史特色：中州河南，地處黃河中下游，是我國古代文化的發祥地和中華民族的搖籃。其文化藝術源遠流長，與之相伴隨，中州盆景藝術也有著悠久的歷史。因此，從歷史特色上講，中州盆景應具有古老文雅的藝術風格，在製作盆景時應突出古雅。
（二）地理特色：河南地處中原，北、西、南三面為山地環抱，東部平原遼闊。全省面積的56%為平原、河谷、盆地，26%為山地，其餘18%為丘陵。中州既有名山大川，又有一望無際的平原，可謂山清水秀，風光明媚。製作山水盆景時，應突出河南山川平原並舉的地理特色，既要有雋秀的山巒，又要有無垠的平原，使人一看便聯想到中州獨特的地理風貌。中州淮河以北的廣大地區乾旱少雨，年降水量不足600毫米，淮河以南濕熱多雨，年降水量1000毫米左右。根據這一自然特色，可製作一種獨特的水旱盆景形式，以表現出中州大地上常見的那種旱地、水面、山石、樹木兼而有之的完整景觀，自然氣息濃厚，表現內容豐富。就山水盆景的局部景觀而言，反映在中州地理特色上有秀、壯、險、疊、廣。
秀：南部的雞公山風景秀麗，景色宜人。山上有報曉峰，靈山寺等名勝，山下武勝關為古代中原南出湖廣的要道，是著名的避暑和療養用地，吸引著眾多的中外遊客。
壯：中部的嵩山是我國著名的「五嶽」中的中嶽，其山勢峻拔，雄偉壯觀，山麓處多名勝古跡，有我國最早道教廟宇之一——中嶽廟，宋代八大書院之一——嵩陽書院，中外聞名的佛教古剎、中華武術史上少林派的發源地——少林寺。
險：北部的太行山，呈陡峻的單面山形態，多懸崖峭壁，十分險要。
疊：南部大別山，西部及西南部的伏牛山和桐柏山，綿延數百里，山巒重疊，氣勢磅礴。
廣：中州大地位於華北平原，廣闊無垠，一瀉千里。此處，山區還有大大小小的盆地，如南陽盆地、林縣盆地和沁陽盆地等。構成一幅寬廣美麗的畫面。
（三）資源特色：河南屬溫帶——亞熱帶，濕潤——半濕潤季風氣候，雨量充沛，光照充足。適宜多種植物生長，集亞熱帶植物和暖溫帶植物於中州之內，自然資源十分豐富，為發展中州盆景提供了取之不盡、用之不竭的素材。這樣，以資源特色而論就構成了中州盆景豐富多彩的風格。例如：中州沙區平原的檉柳（三春柳）柔軟多嬌，俏麗婀娜；豫西南的野山楂（小葉山楂）冠形優美，葉小枝密，分層排布，花果並茂；在山頂或絕壁上常有老乾虯枝，沉靜古雅的松、柏、榆、槐；由於風蝕或雨水沖刷，形成了懸根露爪、枯木逢春的樹樁；更有一些飄逸豪放的藤蔓植物和蒼勁挺拔的高大喬木；至於自然流暢、雄健精巧的盆景素材，在中州更是屢見不鮮。
「取山川來掌上，攜天地入壺中」。將中州植物、山石在大則數尺、小則寸余的盆盎內，概括、凝煉中州大地的風姿神采，相材立意，寓情於景，創造出氣韻生動、意境深遠的藝術品，以此作為中州盆景的風格，豈不美哉！
遼闊之中原，豐富之資源，使中州盆景極為豐富多采，加之勤勞智慧的我省人民，在繼承優秀傳統和博採眾家之長的基礎上，不斷地改革創新，使得盆景這一「高等藝術」隨著時代的發展而發展。相信經過繼續加工提煉，盆景的製作將日臻完美，並逐漸形成中州盆景的獨特風格，而倍受中原人民和國內外廣大人民的喜愛。

❻ 蘇派盆景的簡介

在中國的盆景中，蘇州又是起源較早、發展較快的地區之一。根據記載，蘇州的盆景成於唐宋，興於明清，盛於當代。南宋著名詩人范成大隱石湖時，就曾以英石、靈璧石、 太湖石製成盆景，放在幾案上，還冠以「天柱峰」、「小峨眉」等名稱，供親朋好友觀賞。明清時期，蘇州的盆景藝術已較為普及，富戶疊山造園、平民設盆置景，成為一種時尚。明代黃省曾《吳風錄》載：「閭閻下戶亦飾小山盆島為玩」。清代，虎丘山塘一帶盆景製作十分興盛，較大的盆景園圃就有10多家。當時的詩人沈朝初在《憶江南》里說：「蘇州好，小樹種山塘。半寸青松虯干古，一拳文石蘚苔蒼。盆里畫瀟湘。」清代末期，由於社會動盪，民不聊生，蘇州的盆景逐漸衰落。直到上世紀三十年代，文學家周瘦鵑參與盆景技藝的復興後，蘇州的盆景才再度引起人們關注。周瘦鵑有思想，有點子，他和朱子安亦師亦友，周向朱學盆景技法，朱向周學盆景文化，使作品擺脫匠俗。到五六十年代，蘇州的盆景在技藝上逐步形成「蘇派」風格，影響遠播海內外。
蘇派盆景有樹樁盆景和水石盆景之分，前者於盆內栽植高不盈尺的古老樹樁，經精心剪扎和培養，千姿百態，生機盎然；後者以拳石片岩，藝術加工後巧妙綴於盆內，「一峰則太華千尋，一勺則江湖萬里。」蘇派盆景還特別講究盆與架的選擇，若配置得宜，有相得益彰、錦上添花之妙。
近40多年來，盆景藝術進入一個新的發展時期。虎丘新辟的萬景山莊，陳列盆景數以千計，集蘇派盆景藝術之大成。

❼ 我國盆景的歷史是從什麼時候開始的

盆景源於中國。1972年在陝西乾陵發掘的唐代章懷太子墓(建於706年) 甬道東壁繪有侍女手托盆景的壁畫，是迄今所知的世界上最早的盆景實錄。宋代盆景已發展到較高的水平。當時的著名文士如王十朋、陸游、蘇東坡等，都對盆景作過細致的描述和贊美。元代高僧韞上人製作小型盆景,取法自然，稱"些子景"。明清時代盆景更加興盛，已有許多關於盆景的著述問世。"盆景"一詞，最早即見於明代屠隆所著的《考盤餘事》。20世紀50年代以後，盆景製作在公共園林、苗圃和民間家庭有了很大的普及，並成立了盆景協會，經常舉辦盆景園和盆景藝術展覽等。
日本的樹樁盆景由中國傳入，稱"盆栽"。14世紀繪畫中已有出現。1909年，日本盆栽通過倫敦的一次展覽會而傳到西方，第二次世界大戰後始在歐美流行，並音譯為"bonsai"。現美國、英國、聯邦德國、澳大利亞和日本等都有全國性和地方性的協會。1980年在日本大阪召開了世界第一屆盆景大會，同時舉行了世界盆景展覽。

❽ 明清的盆景是怎樣的

明清盆景技藝已趨成熟，盆景專著也紛紛問世，對盆景樹種、石品、製作、擺置、品評等在理論上作了較系統的論述。可以說在明清時期我國盆景在理論上得到了飛躍和升華。在盆景類別形式上，至清代，更加多樣，除山水盆景、旱盆景、水旱盆景外，還有帶瀑布的盆景及枯藝盆景。在蘇杭一帶，盆景得到了大普及。

❾ 在古代山水盆景是怎樣發展起來的

唐宋時期，在士大夫中間追求隱逸的風氣日盛，他們發揚了老莊思想，以山林專為樂土，屬以隱居為清高，將理想的生活與山林之秀美結合起來。於是山水盆景漸漸由宮廷傳入了民間，並得到了極大的發揚。

晉朝南渡之後，江南經濟得到較大發展，貴族們大量建築園林別墅，過著遊山玩水的清閑生活。當時盛行的玄學引導士大夫從自然山水中尋求人生的哲理與趣味，這種風氣促進了我國山水詩和山水畫的形成與發展，進而也促進了盆景藝術的發展，盆景藝術開始向詩情畫意的自然山水方向飛躍。

山水盆景是我國盆景藝術的重要組成部分，它以自然界的山石水景為基調，伴以我國山水畫的精髓，形成千奇百怪的藝術立體景觀。

❿ 盆景最早出現於什麼時候

中國盆景歷史悠久，源遠流長。據現知考古、文獻記載：中國盆景起源於東漢（公元25—220年），形成於唐（公元618～907年），興盛於明清（公元1368～1911年）。

我國是世界文明古國之一，隨著社會、經濟、文化的發展，人們雖然集居城市，仍然留戀、酷愛大自然的一草一木、一山一水。為適應需要產生「囿」、「苑」，發展形成「自然山水園」；產生「畫」，發展形成「自然山水畫」；產生「盆栽」，發展形成「盆景」。三者隨著人類的社會活動、經濟發展、文化提高而相互滲透、相互借鑒、相互提高。

據現有考古、文獻記載，浙江省餘桃縣河姆渡新石器貴遺址的發掘中，發現一片五葉紋陶片，陶片上刻有一方形陶盆，上栽形似萬年青的植物，說明早在公元前1萬年至公元前4千年的新石器時代，我們的祖先已將植物栽入器皿供作觀賞。河北望都東漢墓墓壁畫中出現繪有一陶質卷沿圓盆，盆內栽有六枝紅花，置於方形幾架之上，植物、盆盎、幾架三位一體的盆栽形象，特別是幾架的使用，說明早有東漢就已把盆栽作為重要的藝術表現形式。

南北朝（公元420～589年）山水畫興起，當時畫家宗炳遍畫平生經歷過的山水，張於一室，以供臥遊，並寫下《畫山水序》，序中說：「昆閬之形，可圍於方寸之內。豎劃三寸，當千仞之高。橫墨數尺，體百里之回。」這種對「咫尺千里」和「小中見大」的體會，既能促使他把山水樹石縮在素絹上成為山水盆景畫，也可啟發他縮人盆盎成為盆景，可足不出戶，高枕臥遊。

發展到唐代（公元618～907年）出現寫意山水園和山水畫，盆栽者應用山水畫理將山石與植物組派盆景作出可貴的貢獻；廣州盆景藝人孔泰初、莫眠府、素仁、陸學明等人在繼承傳統基礎上，受嶺南畫派的山水樹木繪畫技法的影響，創造以順其自然的「截干蓄枝」剪枝造型，形成具有「飄逸豪放」特色的嶺南盆景；蘇州盆景藝人朱子安在著名作家和園藝家周瘦鵑提倡、指引下，在繼承傳統技法的同時，對傳統的「順風式」、「垂技式」、「六台三托一頂」等手法進行創新，創造「粗扎細剪」的技法，製作力求順乎自然，使其千姿百態，各具風韻的蘇派盆景；上海盆景藝人殷子敏率領其學生，博採眾家長，在學習我國優秀傳統藝術和外來風格的基礎上刻意求新，創立「雄健精巧」的海派盆景。

除各地園林部門建立盆景園，培育、創作、展覽盆景外，不少城市業余愛好者，在工作之餘，常以製作、欣賞盆景作為愛好。

1979年9月至10月，國家城建總局在北京主辦新中國成立以來首次全國「盆景藝術展覽」，展出各類盆景1100多盆。這以後，中國風景園林學會花卉盆景分會每隔數年，舉辦一次「中國盆景評比展覽」，至今已成功舉辦四屆，使中國盆景藝術在繼承傳統的基礎上，不斷創新，迅速發展。

同時，我國盆景界積極參加國際重大展覽，利用各種機會宣傳中國盆景藝術，使中國盆景走向世界，並在國際盆景界享有盛譽。