盆栽攝影

⑴ 如何去拍好家中的綠色植物、盆栽等靜物攝影

一、如何選擇靜物攝影的主題拍攝什麼樣的照片完全取決於你自己。在屋子裡好好找找，有沒有什麼有趣的但是簡單的東西作為起步對象。可以開放性的選擇拍攝對象，但是也不要選擇過難的。二、如何選擇光線，選擇啥樣子的光線不一定要使用非常昂貴的光線器材，盡量使用手頭能夠利用的光線器材來拍攝靜物。請記住攝影的方方面面都需要在你的控制之下，假如你也是這么想的，你需要找一間房間使用遮擋板或者窗簾來擋住所有的自然光線，這樣你就可以完全控制照射在你的拍攝對象上的光線了。需要幾張紙板即可自己營造一個適度的光線角度了。三、如何放置三腳架和調整角度取決於你的光線條件，有可能需要也可能不需要三腳架和快門線。我建議最好使用這些設備，因為有了這些設備，你可以更好的觀察和拍攝你的對象。這些設備也可以使光圈速度略微變長，使圖像的聚焦點前移、背景虛化，假如你需要的話。四、正確使用背景選擇一個好的背景對你創作一件成功的作品起著非常重要的作用。選擇的背景最好能夠簡單但是漂亮，這樣不會對你所拍攝的物體產生很大的影響。一面素色的牆或者一張大的白色或者素色的紙是比較不錯的選擇。五、組織拍攝元素間的組合各種創作元素間的組合，對於拍一幅獨一無二的，精美的靜物攝影作品來說是非常重要的。結合三分法則，應該考慮如何使你的作品做到各種元素的最佳組合。確保在畫面中沒有能夠分散注意力的元素，只有主體和背景。六、可以長時間反復拍攝，慢工出細活我時常能夠感覺到拍攝的目的決定了作品中的情緒。所以如果我只為了放鬆自己來攝影（反對有人向你指派工作），我的壓迫感會很少，這樣就能夠確保很好的還原攝影所要表達的東西。做事情漫無目的肯定是不好的習慣，但是對於靜物攝影來說，這可能反而是好的。因為你需要足夠多的時間來完成你的傑作。七、通過名作激發靈感如果你糾結於光線，組合及構圖的時候，可能你需要一些靈感了。找靈感比較好的方法就是去看那些很多年前的大師的靜物作品。上網查找文藝復興時期的靜物藝術作品，仔細觀察這些作品的各個元素。研究這些作品將會幫助你更好的思考構圖、陰影和顏色的綜合運用。希望這些能夠給你靈感，讓你能夠拍攝出更精彩的作品來。

⑵ 拍攝花用佳能1000D如何

成像50定好，方便上18-55好，對於你來說18-55可能會更好點，定焦鏡頭你拍個花要來回走，工作效率低，而且你們的要求又不是影樓需要絲毫畢現，所以套頭足夠了（況且這兩個鏡頭也沒有那麼大的成像差別），如果以後覺得不行再上50定也行！

⑶ 怎樣拍攝盆景

小小盆景，咫尺千里。有山、有水、有樹、有石。拍攝好盆景，自有一番情專趣。
拍攝盆景應注意如下屬幾點：
A.盆景古樸典雅，應以簡潔的背景相襯。室外拍攝，可選藍天為背景，若色彩不協調，可用色彩適宜的背景紙。
B.拍攝盆景運用側光效果較好，較強烈的反差以顯示山、樹的立體感。在陰影面稍加補光（用反光板）有助於質感的刻畫。
C.拍攝方向可據盆景的形態確定，角度宜用平拍或俯拍，俯拍角度不宜太高，否則違背了人們欣賞盆景的習慣，有不真實的感覺。

⑷ 現在中國盆景藝術和日本盆栽藝術有哪些差距呢

第一，中國盆景藝術與日本盆景藝術都需要繪畫理論的的指導。
中國盆景藝術被稱為「立體的畫」，它以中國畫的畫理為指導，講究「氣韻生動」、「形神兼
備」，樹樁盆景注意枝乾的走勢，線條的分布。比如干枝綿延彎曲，表現出其柔美；干枝呈半圓弧狀，表現其飽和豐滿；樹干直立，表現其挺拔俊俏；先彎曲後直立，表現其不畏挫折，樂觀向上；樹枝斜出，表現出其所具有的動勢；樹枝橫出，顯示出其寬廣豁達。這些線條通過線形的曲直、長短、軟硬，淋漓地表現出盆景藝術的力的韻律，利用某些和諧對稱的圖形來表現中國盆景藝術的圖案裝飾風格，另外盆景藝術運用疏與密，虛與實，繁與簡，收與放，藏與露，粗與細以及動與靜等等畫理來布置，注意作品的比例和諧。
山水盆景則沿用繪畫中的「三遠法」，一是看盆景是不是自山下仰望山巔，高峰林立，遠而且高，這種表現手法突出了山川雄偉、壯麗；二是自山前向山後望去，曲徑通幽，別有洞天，顯示盆景的深遠；三是自近山望遠山，飄飄渺渺，給鑒賞者空闊無邊之感。
在日本，盆景藝術早期以《芥子園畫傳》為指導，後又吸收許多西洋畫畫理加以補充。

第二，中國盆景藝術與日本盆景藝術都具備自然美。
自古以來，無論中外，人們無時無刻不與自然打交道，孜孜不倦地追求著大自然的美，而大自然總是賦予人類無限美的資源，自古無數的名家無不陶醉於自然的美景之中。從而激發出創作熱情，為後人留下各種經典的作品。「師法自然」成為盆景藝術的創作原則。自然界為盆景藝術家創造了師法的對象，同時自身也是盆景藝術要模仿與表現的內容，盆景藝術始終離不開自然美。
自然美分為兩種，一種是人們眼中看到的普遍意義所認為的美感，比如自然界中「千樹萬樹梨花開」會給人極美的感受，令人心曠神怡，不覺陶醉於其中。另一種則是人們普遍認為的「丑」，在自然界中，由於氣候、土壤、蟲蛀、人毀等種種原因能勉強成活下來的那些植物，它的姿態不會給人舒服的感覺，也許會千瘡百孔，也許會斷枝殘臂，甚至有的會枯枝縱橫，但是它們給人們展示的是另一種美感，一種不屈不撓的旺盛生命力的美感，而這種美感比第一種美感更加可貴，給人們帶來的是積極向上的精神，鼓勵著人們不斷與自然界抗爭。
因而盆景藝術也就形成了這兩種美感，創作者選材也就有了更多豐富資源，這種自然的美感是不分國界的，日本盆景藝術同樣以自然美為基礎。

第三，中國盆景藝術與日本盆景藝術都具備藝術美。
大自然雖然為盆景藝術提供了得天獨厚的素材與條件，但是有時也會出現瑕疵，甚至醜陋的東西，畢竟留有缺憾，而且這些不足與缺憾是自身彌補不了的，需要盆景藝術家來修補，丹納在《藝術哲學》中對於藝術本質這樣闡述：「美學的第一個和主要的問題是藝術的定義，什麼叫做藝術?本質是什麼?……藝術品的本質在於把一個對象的基本特徵，至少是重要特徵，表現的越佔主導地位越好，越明顯越好；藝術家為此特別刪節那些遮蓋特徵的東西，挑出那些表明特徵的東西，對於特徵變質的部分加以修正，對於特徵消失的部分加以改造。」中外盆景創作者正是如此創作，將盆景的自然美，野趣意蘊突出呈現出來。
正如著名畫家張璨所說：「外師造化，中得心源」。也就是創作者既要模仿自然界的美好事物，又要將自己對的感受融入作品，這雖是畫論，但同樣適用於中日盆景藝術。這一理論道出了盆景藝術與自然的辯證關系。盆景藝術家必須在自然美的基礎上，對盆景材料進行藝術加工後，盆景藝術才稱得上是藝術了。

第四，中國盆景藝術與日本盆景藝術都具備意境美。
如果說盆景藝術的自然美是形式的話，盆景藝術的藝術美就是內容，而盆景藝術的意境美就是更深一層的內容。盆景藝術的意境美是盆景藝術的靈魂，是創作者創作作品最終要達到的境界，同時也是中日盆景創作者所要達到的最高境界。
意境，在《現代漢語詞典》中是這樣解釋的：「文學藝術作品通過形象表現出來的境界和情調。」對於藝術的意境，宗白華先生闡述到：「藝術家以心靈映射萬象，代山川而立言，他所表現的是主觀的生命情調與客觀的自然景象交融互滲，成就一個鳶飛魚躍，活潑玲瓏，淵然而深的靈境；這靈境就是構成藝術之所以為藝術的『意境』。」而對於盆景藝術的意境，根據上面對意境的描述，可址認為盆景藝術的意境就是盆景藝術家主觀的審美意識與客觀自然景物交融互滲，構成情中有景，景中有情，情景交融的深層情境，其中景只是表達情的形式，情通過景表達出來。
盆景藝術家通過樹樁或山水等材料這些物質媒介，將自己的藝術素質，個人審美意識，性情風格融入進去，造就出景情結合的盆景，表達出自己獨特的意境，也就是盆景藝術和所有盆景藝術共同追求的目標——詩情畫意。如果一盆嶺南盆景藝術作品只是照搬自然界的景物，刻板的去模仿，那就沒有藝術可談了，只有融入創作者的構思、想像、妙悟等藝術思維才可能成為藝術品，就像宗白華先生所說的：「因為這意境是藝術家的獨創，是從他最深的『心源』和『造化』接觸時突然的領悟和震動中誕生的，它不是一味的客觀描繪，象一照像機的攝影。所以藝術家要能拿特創的『秩序的網幕』來把住那真理的閃光。」
因此盆景藝術的意境美極大程度的取決於創作者的藝術修養與社會閱歷。中國的創作者根據他所處的地域，民族，時代培育的盆景作品與日本的創作者培育的作品雖都追求意境，但是意境是有很大差異性的，這也是中日盆景藝術的截然不同所在。
由此我們可以分析出中國盆景藝術雖與日本盆景藝術有著相似性，但是在具體問題上卻存在著差異，由於兩國的地域、民族、生活習慣、文化等等的差異，盆景藝術在樹種、造型等等方面也不盡相同。如我國盆景藝術創作中最忌諱的三角形和對稱圖形，在日本則被廣泛採用，而且受到推崇。另外，近年來日本盆景藝術摒棄了我國盆景藝術中怪異、玄學的東西，加入了本國民族的精神，使得差異性更加突出出來。
中國盆景藝術與日本盆景藝術的經濟效應
盆景藝術如其他藝術形式一樣，發揮著巨大的藝術效應，無論是社會效應、文化效應、經濟效應還是生態效應都吸引著人們的眼球，從而促進了盆景藝術的廣泛交流。盆景藝術成本微薄，所用材料均為取之不盡的樹樁山石，極為廉價，然而它所創造得價值卻很難估計。經濟效益巨大，甚至某些工業品和農產品都難以比擬。因而世界各國紛紛重視這一產業，積極發展，用以活躍經濟，增加收入。尤其是近年來，盆景藝術的國際交流日益頻繁，中國、日本作為亞洲的兩個大的盆景生產國競爭激烈，在國際上的影響深刻，受到矚目。因此兩國都極為重視盆景藝術的經濟效應，使它最大程度的發揮作用。
在我國，政府近年來出台各種有利政策鼓勵盆景藝術的發展，組織各地盆景協會的成立，多種形式的盆景博覽會及盆景藝術展覽，使創作者有了互相交流的平台。這樣大大提高了創作隊伍的整體水平，盆景藝術創作水平得到極大提高，不斷有精品出口海外，受到海外歡迎。目前，盆景已經成為我國花卉出口的拳頭產品，在國際上打開了銷路。國內由於人民生活水平的提高，大家越來越青睞盆景藝術，創作隊伍不斷壯大，涌現出無數盆景佳作和盆景藝術家，市場潛力巨大。
作為中國盆景藝術的有力競爭對手，日本盆景藝術同樣蓬勃發展，在歐美，日本的盆景藝術極受歡迎，發展勢頭強勁。日本政府重視盆景藝術的發展，利用先進的科學技術不斷豐富盆景藝術的栽培技術和培育方法，盆景工具和盆景材料均有很大改進。
我國盆景創作者應該了解日本的盆景藝術發展水平，積極學習他的栽培技藝與管理方法，吸收其精華，摒棄糟粕，促進我國盆景藝術向一個新的高度飛躍。

⑸ 盆景的拍攝方法

一、選擇角度適當
拍攝盆景的角度與花卉類似.但比花卉要簡單多,因為.在製作盆景時已經作了藝術安排.正三個方面，從氣勢神韻卜多考慮 拍攝盆景.為了拍出神韻.使其能以小見人.盡量人光圈或加氣用霧鏡.或在後層與前層中間製成煙霧，以增加遠的氣勢。
二、背景的安排
為了以假亂真.背景有三種處理方法:
(一)單色背景:或白或藍淺一些的顏色一般不要用濃重的深顏色但也有例外.比如製作夜景氣氛，就可以用深背景
(二)合成背景,選一幅現成的雲景.或山水畫、或朝陽落日，星空明月的畫作背景 淘達

⑹ 拍攝家裡的一些綠植盆栽用什麼樣的鏡頭

背景虛化是50 1.8G比較好，但是35 1.8G最近對焦距離更近。如果要在這兩只鏡頭里選的話我會選50 1.8G。如果可以選其他的鏡頭的話，我會選60微距。

⑺ 攝影工作室擺放什麼盆栽好

現在挺流行的多肉，或者大顆的植物。在不就插花。

⑻ [求助]想在家裡拍攝盆景,但不知道以什麼材料和顏色做背景好

如果你用的是具有變焦功能的相機，建議可以用自然的背景，把背景虛化（讓背景模糊），效果很好：
http://image..com/i?ct=503316480&z=0&tn=imagedetail&word=%C5%E8%BE%B0&in=16&cl=2&cm=1&sc=0&lm=-1&pn=15&rn=1
如果你用的是「傻瓜」相機，那就只能用單一顏色的背景了，放在牆前或在盆景後面拉一塊布都可以，只要讓盆景看起來清晰就行：
http://image..com/i?ct=503316480&z=0&tn=imagedetail&word=%C5%E8%BE%B0&in=13&cl=2&cm=1&sc=0&lm=-1&pn=12&rn=1

⑼ 從朋友圈下載的別人拍攝的盆景照片，拿來做廣告賣盆景侵權嗎

您好，這是侵權的。

⑽ 怎樣拍攝出可愛的貓咪照片

你會拍攝貓咪嗎?給貓咪拍照是相當困難的，但巧妙的進行構圖就能拍出理想的貓咪照片，在文章中將圍繞怎樣拍攝可愛的貓咪技巧。

十、專注

如果你想專注於貓咪眼睛、鼻子、腳、尾巴或其他任何東西，如果我們在貓咪移動的時候拍攝需要使用具有良好對焦系統的相機，將對焦系統設置為連續拍攝會有很大幫助，嘗試將焦點設置在中心，如果你對自己的能力非常有信心，可以轉動手來調整焦距。

總結

貓是很難拍攝的寵物，但如果我們了解貓的個性，並對攝影有所了解，我們完全可以拍出理想的貓咪照片。