盆栽工筆白描
Ⅰ 白描就是工筆的基礎嗎
是造型和運筆的基礎吧,渲染也很重要。
Ⅱ 工筆和白描的區別
白描是所能看到的表面現象對事態進行描寫,深入,具體真實的刻畫內一些場景和人物形容象,一般來說是不帶有個人色彩的。
白描是用墨色線條勾描形象而不藻修飾與渲染烘托的畫法,只用墨色不用顏色,主要用樸素簡練的文字描摹形象,工筆分為工筆白描和工筆重彩,工筆重彩色彩是比較豐富的。
白描是工筆技法中的一種,依靠線本身的剛柔,粗細、巧拙,方圓,疏密的變化來表現物象,觀賞起來具體有抽象審美效果。
國畫中的白描手法被魯迅先生稱贊過「有真意,去粉飾,少做作,勿賣弄」。
工筆畫可以培養繪畫概括能力,還有就是培養敏銳的觀察能力,通過「取神得形,以線立形,以形達意」來表達繪畫感情。
Ⅲ 如何提高工筆白描技巧
白描
是中國畫中完全用線條來表現物象的畫法。有單勾和復勾兩種。以線一版次勾成為單權勾,有用一色墨,亦有根據不同對象用濃淡兩種墨勾成。復勾則光以淡墨勾成,再根據情況復勾部分或
[白描作品]
白描作品
全部,其線並非依原路刻板復迭一次,其目的是為加重質感和濃淡變化,使物像更具神采。復勾線必須流暢自然,否則易呆板。物象之形、神、光、色、體積、質感等均以線條表現,難度很大。因
[白描作品]
白描作品
取捨力求單純,對虛實、疏密關系刻意對比,故而白描有樸素簡潔、概括明確的特點。中國古代有許多白描大師,如顧愷之、李公麟等都取得了突出成就。白描多見於人物畫和花鳥畫。
不同的畫面有不同的表現骨架線條的方式,如鐵線描,釘頭鼠尾描等,其實我個人還是喜歡那種不太跳脫線描,立體不是扁扁的而且上下粗細很均勻,表現人物的線條,還可以根據不同的質地施以輕重,深淺,粗細等不同的變化,個人沒有達到這種水平,所以最好有相應的畫家的作品為基準。
Ⅳ 白描和工筆的區別是什麼先學什麼好
白描抄是中國畫技法名,指單用墨色襲線條勾描形象而不施色彩的畫法;
二者的區別如下:
1,白描使用細筆勾勒,不上色;
2,工筆使用細筆勾勒,需要上色。
二者的各自有各自的特點,根據自己的喜好去學學習即可,無所謂先學後學。
Ⅳ 什麼是工筆描寫和白描
工筆畫是中國畫的一種類型,工筆白描意思就是,只是鉛筆或是墨線勾勒的稿子,不上顏色。
Ⅵ 我想請教國畫工筆畫花草的上色步驟與技巧
以工筆荷花荷葉的畫法步驟為例:
一、白描。
荷花花瓣、葉子、莖的版線條都較長,要求勾線時,形權象准確而飽滿,線條流暢。中淡墨勾花瓣及小蓮蓬。較重墨色勾葉子。後面的荷葉以沒骨法完成,不用勾線.
二、染底色。
用白色調稀罩染花頭、花苞。黃綠色罩染小蓮蓬,顏色薄一些。花青墨暈染正面葉片。草綠色罩染反葉及花葉的莖。
三、進一步刻畫。
芽綠色暈染花瓣,花苞染得深些。深綠色罩染正面葉,石綠色暈染反葉及莖。藤黃加少許朱磦暈染蓮蓬壁。黃色勾蕊絲,白色立粉點蕊、小蓮子。反瓣勾筋,正面不用。
四、沒骨法完成後面的荷葉及長草。
偏寫意畫法,不受輪廓線的約束。筆中的色有深淺變化,畫得見筆、生動.
Ⅶ 國畫工筆畫花草的上色步驟與技巧
以工筆荷花荷葉的畫法步驟為例:
一、白描。
荷花花瓣、葉子、莖的線條都較長,要求專勾線時,形象准確屬而飽滿,線條流暢。中淡墨勾花瓣及小蓮蓬。較重墨色勾葉子。後面的荷葉以沒骨法完成,不用勾線.
二、染底色。
用白色調稀罩染花頭、花苞。黃綠色罩染小蓮蓬,顏色薄一些。花青墨暈染正面葉片。草綠色罩染反葉及花葉的莖。
三、進一步刻畫。
芽綠色暈染花瓣,花苞染得深些。深綠色罩染正面葉,石綠色暈染反葉及莖。藤黃加少許朱磦暈染蓮蓬壁。黃色勾蕊絲,白色立粉點蕊、小蓮子。反瓣勾筋,正面不用。
四、沒骨法完成後面的荷葉及長草。
偏寫意畫法,不受輪廓線的約束。筆中的色有深淺變化,畫得見筆、生動.
Ⅷ 白描與工筆的區別
工筆是工整細致的通過勾線、設色的畫,白描是通過線條來細致描繪內的黑白畫,白描容也是工筆的一部分,是中國畫的一種。
工筆工整、細致、全面地描寫某個場景或人物,繪畫的過程非常仔細,潤色的技巧也十分豐富,作品一般帶有個人色彩和觀點的描寫。
白描是所能看到的表面現象對事態進行描寫,深入,具體真實的刻畫一些場景和人物形象,一般來說是不帶有個人色彩的。
白描是用墨色線條勾描形象而不藻修飾與渲染烘托的畫法,只用墨色不用顏色,主要用樸素簡練的文字描摹形象,工筆分為工筆白描和工筆重彩,工筆重彩色彩是比較豐富的。
白描是工筆技法中的一種,依靠線本身的剛柔,粗細、巧拙,方圓,疏密的變化來表現物象,觀賞起來具體有抽象審美效果。
國畫中的白描手法被魯迅先生稱贊過「有真意,去粉飾,少做作,勿賣弄」。
工筆畫可以培養繪畫概括能力,還有就是培養敏銳的觀察能力,通過「取神得形,以線立形,以形達意」來表達繪畫感情。
Ⅸ 國畫中白描和工筆畫他們是怎樣的關系呢
線條節奏:枝幹線要畫得粗一點兒,葉子線要畫得細一點兒,花瓣線要畫得更加細一點兒。。。
Ⅹ 工筆白描用筆方法
一、白描勾線:
沾墨不要和沾色混合,沾墨以不滴為准,在硯台墨池邊轉著筆刮幾下(叫「備筆」)就可以了。
畫工筆畫在勾線時行筆不要太快,下筆畫每一根線條都要有節奏,有動感。當勾一些在畫面上較畫短一些的線條時,執筆要以手腕著桌面,用以手指活動為主;勾稍長一些的線時應懸腕而肘著桌面,以腕部活動為主,手指執筆要實,使腕部活動靈活;勾更長一些的線應腕部著桌面而肘部懸起,線隨腕動。在工筆畫的線條的表現力中,無論勾哪一種線條,在行筆的過程中,都要摒住呼吸,不要太快,一氣呵成。無論哪一種執筆方法,都應保持線條的圓渾與流暢。
另外,要注意的是。中國工筆畫的白描勾線並不是用細線沿著輪廓去「描邊」,而是在中國書法的技巧中講究的用筆去「寫」出所要表現的形象。工筆白描不只是講究工整細致,更重要的是追求線條的力度感和美感,和韻律感。在中國工筆畫的白描中。反對纖細柔弱的線條。
勾線的開始時的練習的方法,先練習白描時,最好先使用中鋒進行練習,中鋒用筆飽滿而有彈性,線條圓潤渾厚,結實而有力感;開始練習勾線時,很容易出現側鋒,特別是在線條轉折的地方,因為毛筆是圓錐形,轉彎時必須提筆,並輕轉筆管扭轉方向,使筆鋒平行圓轉過來,才能保持中鋒。線條產生力感的關鍵在於筆鋒與紙面的摩擦,有的人勾線為了細,不敢用力,勾出的線浮滑在紙面上,不符合要求。勾線時要把筆按下去,使筆鋒對紙面有一個壓力,同時又要擎住毛筆,向上有一個提力,兩力平衡再用一個拖的力量行筆。只壓不提就是「抹」,容易出現側鋒敗筆;只提不壓就是「飄」,線條滑而無力,用線切忌「撩」、「挑」、「滑」。所以說,每勾一條線都應該有起筆、行筆、收筆三個動作。
二、白描是中國畫中完全用線條來表現物象的畫法。有單勾和復勾兩種。以線一次勾成為單勾,有用一色墨,亦有根據不同對象用濃淡兩種墨勾成。復勾則光以淡墨勾成,再根據情況復勾部分或全部,其線並非依原路刻板復迭一次,其目的是為加重質感和濃淡變化,使物像更具神采。復勾線必須流暢自然,否則易呆板。物象之形、神、光、色、體積、質感等均以線條表現。
取捨力求單純,對虛實、疏密關系刻意對比,故而白描有樸素簡潔、概括明確的特點。中國古代有許多白描大師,如顧愷之、李公麟等都取得了突出成就。白描多見於人物畫和花鳥畫。
不同的畫面有不同的表現骨架線條的方式,如鐵線描,釘頭鼠尾描等,立體不是扁扁的而且上下粗細很均勻;表現人物的線條,還可以根據不同的質地施以輕重,深淺,粗細等不同的變化。
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