青花海棠碗

⑴ 乾隆年制的青花瓷酒杯什麼樣子的才算是真的

乾隆朝青花瓷歸納起來有兩大類，一類是典型乾隆器，一類是乾隆仿古器。典型乾隆器生產量極大，是當時社會大眾生活用瓷、陳設用瓷、外銷出口瓷的主體。其承襲康熙、雍正青花的特點，並在其基礎上繼續發展創新、提高，體現在製作技巧上達到前所未有的成就。從工藝製作上看，其胎體的成型、青料的繪制等等，每一道工序都是一絲不苟，精工細做，精益求精。乾隆仿古瓷不像雍正仿古瓷要求那麼嚴格，但產量卻遠大於雍正朝。仿古的方法基本沿襲前朝，放的最多的是明宣德青花瓷。 乾隆官窯青花瓷既與清幽的康熙青花有別，又與淡雅的雍正青花不同，它是以紋飾繁密、染畫工整、造型新奇取勝。民窯青花種類豐富，色彩亮麗，畫面多樣，造型新奇，精瓷與粗瓷的差別很大。 傳統的白地青花外，乾隆朝的青花還是派生出許多新品種，把原有的傳統工藝提高到一個嶄新的階段。如青花紅彩、青花加紫、青花胭脂彩、青花油紅、青花鬥彩、青花粉彩加金、青花描金、青花釉里紅、黃地青花、哥釉青花、天藍地青花、冬青釉青花、豆青地青花、哥釉青花加紫、冬青釉青花加紫、米色釉青花、藍地青花加紫、藍地白花、灑藍地開光青花、仿木紋青花等。其中青花紅彩、青花加紫、青花釉里紅這三個品種較多。官窯和民窯中高檔瓷器的胎土淘洗精細，在中小器物的胎骨中找不到未粉碎的瓷石顆粒。胎骨潔白緻密，胎釉交界處無火石紅。胎壁比雍正青花略厚。 中高檔瓷釉色白中泛青，氣泡細小，釉面光潔瑩潤，也有一些製作不夠成功的作品，釉呈漿白和灰青色。有部分官窯和民窯瓷器圈足上塗抹一層護胎釉，多數呈黑色，也有醬色、褐色等。乾隆以後圈足上塗抹護胎釉的現象就比較少見了。 官窯和民窯中高檔瓷器的圈足有多種，一般而言，盤碗仍採用滾圓的泥鰍背圈足，但不再像雍正朝圈足著地面小，而是略有一個比較寬的著地面；瓶尊類器物圈足有一個明顯的著地面，平面兩邊經打磨，呈一個無稜角的倒梯形；壇罐類器物圈足呈倒梯形，打磨粗糙。
故宮藏清乾隆仿宣德青花松竹梅紋盤乾隆青花在清代素以「穩定、渾厚、沉著」而著稱，使用國產青料繪制。早期發色與雍正青花差別不大，略見暈散，但比雍正時期穩定；中期呈色穩定明快，為純藍色；後期呈色較為厚重沉悶，無明快清麗之感。乾隆青花也有一些淡描以及漿胎青花，但數量不多。 乾隆仿明代瓷中在青料上與真品有著明顯的區別。明萬曆以前的青花中有有黑褐色斑點，特別是使用「蘇麻離青」料繪畫的青花瓷，黑褐色斑點深入胎骨，大小不等，這是因為青料中含有大量的氧化鐵而形成的。明萬曆以後發明了火烤法，能夠把氧化鐵從青料中分離出去，故中高檔瓷中不見黑褐色斑點。雍正、乾隆時期仿明永宣青花氛圍較濃，把永宣青花中的黑褐色斑點也認為是美的特徵而予以模仿，其辦法就是在認為該有斑點的地方使用青料重筆點染。永宣青花斑點與雍、乾青花斑點有著不同特徵。永宣青花斑點成黑褐色，大小不一呈不規則狀，而雍、乾青花斑點呈藏青色，大小一致且分布非常有規律。乾隆青花既有繼承前朝康熙、雍正青花式樣，也有仿製明代永樂、宣德青花式樣，仿古銅器式樣，外銷式樣，還有創新式樣，造型千姿百態，應有盡有。主要是日常生活用瓷、陳設觀賞瓷、文房用具等。整體講究上下對稱、規矩。由於創意追求精、奇、巧，所以渾厚古拙程度不如康熙青花柔媚、俊秀程度不如雍正青花，但在工藝技巧上遠遠超過了康、雍青花。 盤碗類：有圓口、敞口、花口、菱花口、板沿鏤空、腰圓形、高足形，攢盤（9件）、暖盤、蓋碗等。器足一般比雍正青花寬厚，足根有滾圓和矢狀兩種，前者居多，但不如雍正青花的足根圓滑。 文房用具類：筆筒分直口和敞口兩種，尺寸上沒有康熙、雍正兩朝高大，形體要小。筆洗有瓜式、葉式、雙耳三足小洗、竹節式、海棠花式，墨床有書卷式、方形委角、六方委角。盒類一般上下結合緊密。此外，還有筆架、筆舔、水盛。這些文房用具雖然尺寸不大、但製作很精巧。 瓶類：有玉壺春瓶、賞瓶、梅瓶（有帶蓋有不帶蓋兩種），直頸瓶、長頸撇口瓶、棒槌瓶、盤口瓶、洗口瓶、蒜頭瓶、膽瓶、馬蹄瓶、琮式瓶、燈籠式瓶，雙連瓶（創新式樣）、六連瓶、七孔瓶、天球瓶、轉心瓶（腹部多有鏤空）、四方委角瓶、葫蘆瓶、三孔葫蘆瓶、綬帶耳葫蘆扁瓶、天圓地方葫蘆瓶、活環葫蘆瓶（創新式樣，既在瓶的束腰處有一圓環，可左右移動）、壁瓶、葫蘆式壁瓶、雙耳壁瓶、寶月瓶、雙耳寶月瓶、蝠耳扁瓶、折角方瓶、貫耳瓶、貫耳六方瓶、出戟八方瓶、獸耳銜環方瓶、雙耳大扁瓶、鳳耳瓶、象首耳瓶、甘露瓶等。賞瓶和壁瓶在當時大量出現，壁瓶又叫掛瓶、轎瓶，造型多呈扁平狀，背面有孔可穿系。乾隆青花的各式瓷瓶最大特點是往往在頸部加雙耳，它使器形更中勻稱完美。這種造型風格對嘉慶以後各朝的瓷器製作有很大影響。 壺類：有各式茶壺，壺形較雍正時期的壺大，蓋面多數隆起。還有執壺、僧帽壺、葫蘆壺式兩截壺、各種形狀的小鼻煙壺等。 尊類：有雙耳鹿頭尊（因形似鹿頭而得名）、獸耳銜環尊、鳩耳尊、貫耳大尊、敞口尊、燈籠尊、魚簍尊、象耳尊、石榴尊、鏤空交泰尊、三犧尊、包袱尊等等。尊胎體厚重，形體高大，造型古樸。 仿明代永樂青花式樣的有：青花描金纏枝花紋碗。 仿明代宣德青花式樣的有：青花錦紋壯罐、折枝花果紋執壺、人物圖盤，後兩種均六字篆書本朝官款「大清乾隆年制」。 仿古銅器式樣的有：爵杯、盉壺、爐、尊、花觚等。花觚造型普遍比雍正時期的高，較康熙時期的矮。 乾隆青花還有一些常見造型：小酒蠱、高足蠱、杯、雙耳方杯、鏜鑼洗、格碟、盞托、三足盆托、渣斗、盆奩、八方奩、七孔花插、八方花插、書燈、雙半圓幾、缽缸、蓋缸、獸耳圓花盆、蟋蟀罐、綉墩等。 總體上看，乾隆青花造型已達到無物不備的境地，秀巧的壁瓶、高雅的賞瓶、精湛的鏤空轉心瓶，以及成雙成對的大型陳設瓷如瓶、尊等都非常華美壯觀，小件器皿製作上有新意，大件器皿端莊古樸，華貴典雅。乾隆青花紋飾繪畫筆法與雍正相似，有勾勒平塗和勾勒填色後再點染等方法，分別應用於不同題材的作品上。勾勒線條平滑均勻，但與康熙紋飾比較，缺乏力度與生氣。 乾隆仿明代瓷，在紋飾上還是比較接近明代作品的，但在畫風上有較大差距。在仿明宣德青花中，對原有紋飾略加改造使之程式化，如將花卉的葉子畫得大小一樣，和真品比較，工緻有餘而趣味不足。 乾隆紋飾種類很多，有縟麗繁密，猶如織錦的；有畫面恢宏，橫刀立馬的；有錦地開光，內繪主畫的；有在青花紋飾上罩較淡色釉的；有在同一器物上同時使用青花、鬥彩、雕鏤、色釉等多種裝飾手法的。為了突出瓷器精品的高貴，不計成本，極盡表現之能事。 乾隆官窯青花裝飾風格細膩，具宮廷畫的格式、文人畫的趣味。紋飾內容豐富，題材廣泛，主要是以植物花卉為主，富麗繁密，細致精巧。每件器物都有多層圖案裝飾，有的多達數十層。無論是寫意還是變形，都畫工嚴整細膩，紋飾清晰，排列整齊，具有圖案畫的效果。另外，經常看到一些盤、碗採取里外繪畫的裝飾手法，如青花里博古外折枝花盤、青花里外纏枝牡丹花碗、里青花垂雲團花外淺藍地盤、里青花纏枝寶相花外霽藍盤等，這種裝飾手法在晚清瓷器也常出現。在乾隆青花的紋飾中，吉祥圖案增多也其特點之一，就是用各種動物或植物及物品的諧音，畫出象徵吉祥或祝福寓意的紋飾，如蝙蝠與「福」通，魚與「余」通，松鶴表示長壽，鴛鴦表示成雙成對等。可說是圖必有意，意必吉祥。另外「山高水長」、「萬壽無疆」等寓意長壽的文字也經常出現。 常見的紋飾有：纏枝蓮、雲龍、八寶、荷蓮、三果圖、勾蓮、折枝蓮、把蓮、纏枝牡丹、折枝桃、四季花卉、花蝶、花果、海石榴、九桃、雲蝠、寶相花、朵花「壽」字、魚藻、菊花蝴蝶、竹石、桃蝠、蕉葉、松竹梅、博古、梵文、詩句、過枝梅、鵲梅、鷺蓮、蘆雁、獅球紋、團鶴、穿花龍、穿花鳳、穿花龍鳳、松鼠葡萄紋等。 仿古銅器紋飾有：回紋、夔紋、獸面紋、饕餮紋等。多數是用在琢器上。 人物紋：有山水人物、柳下釣魚、漁家樂、八仙過海、山水牧樵、人物樓閣、嬰戲紋等。人物頭部多採用渲染手法。 乾隆時期外銷瓷特別興盛，此時的外銷青花瓷中經常出現西洋畫。這些西洋畫可分為徽章、人物、船舶、花卉四類。 徽章瓷是繪有徽章的外銷瓷，一般都是西方貴族定購使用的。由於他們出價比同類瓷器高，所以徽章瓷比同類瓷器更為精美。徽章一般繪在整個畫面的中心位置。乾隆早期的徽章畫得比較大，幾乎占滿了畫面，周圍的花則是輔助性的，但也畫得非常精緻。乾隆中後期，徽章畫得比較小，周圍的花相對而言則畫得比較大，從徽章與周圍花的大小來看沒有主次之分，從徽章與周圍花的精緻程度來看都是使用極細的毛筆繪制，從徽章的內容來看多為動物，從徽章定購的主人來看有貴族、公司和財團等。 人物瓷又可分為神話、宗教、風俗三類。以神話為題材的畫，主要繪的是希臘、羅馬的神話；以宗教為題材的畫，主要繪的是聖經故事，如耶穌受難、復活等故事；以風俗為題材的畫，主要描繪歐洲人日常生活，如狩獵、收獲等。 船舶瓷是以航行中的船舶為紋飾的外銷瓷，有的船上繪有國旗，有的描繪船離碼頭的告別圖，有的描繪狂風惡浪行船圖，還有的在一個瓷器上的不同面，連貫地以中國畫形式把不同場景的行船圖描繪在上面，以船錨為邊飾，這種經中國人再創造的船舶瓷在當時十分流行。 花卉瓷是以花卉為紋飾的外銷瓷。以花卉作為瓷器紋飾本是中國瓷器的傳統，但是到了乾隆時期，外銷歐洲的瓷器開始大量出現新的花卉圖，這主要是依照西方商人提供的樣本摹畫的。一般來說，中國畫匠開始是力求忠實原作，隨著熟練程度的提高，以中國花卉技法為依據，逐漸對不可合理的部分進行修飾，最後形成一種中西合璧式的新花卉。乾隆官窯瓷器款識有「乾隆年制」、「大清乾隆年制」、「大清乾隆仿古」三種，以「大清乾隆年制」六字篆書款為主。「大清乾隆年制」六字款明顯多於「乾隆年制」四字款。「乾隆年制」楷篆均有，楷書款一般用於彩瓷上。「大清乾隆年制」楷篆均有，篆書多於楷書。「大清乾隆仿古」一般用於仿古瓷上，青花篆款為主。高足盤、高足碗、雙連瓶一般是在足內寫篆書六字橫款。 乾隆青花楷書款字體端莊，落筆利落，早期款字與雍正時期如出一人之手。青花篆書款筆畫平直，橫豎粗細一致，轉角熟練，不留停落痕跡。青花字呈色早期有暈散現象，中期為純正藍色，晚期則藍中含灰。 「大清乾隆年制」款雙行多無邊圈，三行則多雙圈。「乾隆年制」款多雙圈。楷書款有六字雙行、三行雙圈，也有四字雙行雙圈或雙框。 民窯款也多書「大清乾隆年制」和「乾隆年制」，只是字體不夠漂亮，位置不夠規則，與官窯款比較，有很大的差距。堂名款、花押款之多與康熙時期相比，有過之而無不及。有的民窯青花器物上具體寫明某年某月，如「大清乾隆伍拾叄年孟夏月制用春生」。 外銷瓷一般都不落年號款。 乾隆仿明代款識有：「大明宣德年制」、「大明成化年制」、「大明嘉靖年制」。 堂名款主要書寫在盤、碗、碟等小件器皿上。有：「和暉堂制」、「旭華堂」、「百一山房」、「澹寧齋」、「彩秀堂制」、「浴硯書屋」、「志勤堂」、「慶目堂」、「忠信堂」、「彩潤堂」等。另外如「景慎堂」、「養和堂」、「彩華堂」、「避暑山莊」、「寧靜齋」、「寧晉齋」、「寧遠齋」、「百一齋」、「詠梅閣」、「敬畏堂」、「一善堂」、「雅雨堂」、「退思堂制」等款的瓷器製作精美，應視為官窯瓷。

⑵ 記得雨中逢，記得青花傘。記得橋頭白海棠，零落無人管。 記得枕邊詩，記得寒冰碗。記得同燒此夜香，一任

好美！講不清，表達不行，就是看到這詞忍不住進來贊揚下，如果不是為了版語文的閱讀理解題目，你自權己讀完之後是什麼感覺，有什麼畫面，那就是他要表達的了，詞也好詩也好，美就美在能夠勾勒出你心中的那副圖，那個場景，那段故事，那個人…沒什麼標准答案吧

⑶ 景德鎮四大傳統名瓷是什麼

景德鎮四大傳統名瓷是青花瓷、粉彩瓷、玲瓏瓷、色釉瓷。

1、青花瓷：青花瓷是釉下彩的傑出代表，於元代發展成熟。由於青花瓷色釉素雅、輸出范圍廣、存世數量大而成為景德鎮傳統瓷之首。

2、粉彩瓷：粉彩是景德鎮創制的新品種，其發展素有「始於康熙、精於雍正、盛於乾隆」之說。粉彩是雍正彩瓷中最著名的品種之一，彩料比康熙朝的要精細，色彩柔和，皴染層次多。大多數在白地上、少量在色地上繪紋飾。以花蝶圖為最多，牡丹、月季、海棠、四季花也極為普遍。

3、玲瓏瓷：玲瓏瓷的起源可以追溯到宋代，在景德鎮湖田窯的宋代遺物中，可以見到鏤空的器物殘片。明永樂年間，景德鎮開始正式生產玲瓏瓷。由於工序繁雜、雕刻難度大，成品率低，玲瓏瓷成為當時皇室專用瓷。

4、色釉瓷：中國是使用顏色釉料裝飾陶瓷最早的國家之一，隋唐時期就有南方越窯的青瓷和北方的「唐三彩」。入宋後，各地名窯輩出，色釉的品種增多，以景德鎮影青瓷最具特色。元代瓷胎原料的改進，為高溫顏色釉的進一步發展提供了可能。

(3)青花海棠碗擴展閱讀：

景德鎮四大傳統名瓷的發展：

1、青花瓷：新中國成立後，景德鎮成立了十大瓷廠，逐漸成為日用瓷生產重鎮。其中，人民瓷廠生產的「青花梧桐餐具」套件多次獲獎，並行銷60多個國家。時至今日，在景德鎮仿古瓷的生產中，青花瓷仍然是份額最大的品種。

2、粉彩瓷：新中國成立以後，景德鎮藝術瓷廠、新光瓷廠等仍以生產粉彩瓷為主，一些品牌的產品暢銷100多個國家。

3、玲瓏瓷：新中國成立後，景德鎮玲瓏瓷多作日用瓷。玲瓏瓷品種除了各式中西餐具、茶具、酒具外，還開發了各式花瓶、燈具等，這些都是景德鎮特有的產品。

20世紀80年代以來，玲瓏瓷得到進一步發展，玲瓏眼的形狀由傳統的米粒狀演化為月牙狀、菱角狀等多種花樣；同時，玲瓏與粉彩以及新彩等工藝進行結合，展現了新時期的玲瓏瓷特色。

4、色釉瓷：20世紀90年代以後，液化氣窯的普及，使景德鎮色釉瓷的燒制再次得到發展。如今，色釉與其他釉上工藝的結合，被廣泛地用於陳設、日用、建築等方面。

⑷ 大清康熙年制瓷器，感覺是茶壺似的，裡面還有一個酒杯上面是個小茶杯

乾隆朝青花瓷歸納起來有兩大類，一類是典型乾隆器，一類是乾隆仿古器。典型乾隆器生產量極大，是當時社會大眾生活用瓷、陳設用瓷、外銷出口瓷的主體。其承襲康熙、雍正青花的特點，並在其基礎上繼續發展創新、提高，體現在製作技巧上達到前所未有的成就。從工藝製作上看，其胎體的成型、青料的繪制等等，每一道工序都是一絲不苟，精工細做，精益求精。乾隆仿古瓷不像雍正仿古瓷要求那麼嚴格，但產量卻遠大於雍正朝。仿古的方法基本沿襲前朝，放的最多的是明宣德青花瓷。 乾隆官窯青花瓷既與清幽的康熙青花有別，又與淡雅的雍正青花不同，它是以紋飾繁密、染畫工整、造型新奇取勝。民窯青花種類豐富，色彩亮麗，畫面多樣，造型新奇，精瓷與粗瓷的差別很大。 傳統的白地青花外，乾隆朝的青花還是派生出許多新品種，把原有的傳統工藝提高到一個嶄新的階段。如青花紅彩、青花加紫、青花胭脂彩、青花油紅、青花鬥彩、青花粉彩加金、青花描金、青花釉里紅、黃地青花、哥釉青花、天藍地青花、冬青釉青花、豆青地青花、哥釉青花加紫、冬青釉青花加紫、米色釉青花、藍地青花加紫、藍地白花、灑藍地開光青花、仿木紋青花等。其中青花紅彩、青花加紫、青花釉里紅這三個品種較多。官窯和民窯中高檔瓷器的胎土淘洗精細，在中小器物的胎骨中找不到未粉碎的瓷石顆粒。胎骨潔白緻密，胎釉交界處無火石紅。胎壁比雍正青花略厚。 中高檔瓷釉色白中泛青，氣泡細小，釉面光潔瑩潤，也有一些製作不夠成功的作品，釉呈漿白和灰青色。有部分官窯和民窯瓷器圈足上塗抹一層護胎釉，多數呈黑色，也有醬色、褐色等。乾隆以後圈足上塗抹護胎釉的現象就比較少見了。 官窯和民窯中高檔瓷器的圈足有多種，一般而言，盤碗仍採用滾圓的泥鰍背圈足，但不再像雍正朝圈足著地面小，而是略有一個比較寬的著地面；瓶尊類器物圈足有一個明顯的著地面，平面兩邊經打磨，呈一個無稜角的倒梯形；壇罐類器物圈足呈倒梯形，打磨粗糙。 故宮藏清乾隆仿宣德青花松竹梅紋盤乾隆青花在清代素以「穩定、渾厚、沉著」而著稱，使用國產青料繪制。早期發色與雍正青花差別不大，略見暈散，但比雍正時期穩定；中期呈色穩定明快，為純藍色；後期呈色較為厚重沉悶，無明快清麗之感。乾隆青花也有一些淡描以及漿胎青花，但數量不多。 乾隆仿明代瓷中在青料上與真品有著明顯的區別。明萬曆以前的青花中有有黑褐色斑點，特別是使用「蘇麻離青」料繪畫的青花瓷，黑褐色斑點深入胎骨，大小不等，這是因為青料中含有大量的氧化鐵而形成的。明萬曆以後發明了火烤法，能夠把氧化鐵從青料中分離出去，故中高檔瓷中不見黑褐色斑點。雍正、乾隆時期仿明永宣青花氛圍較濃，把永宣青花中的黑褐色斑點也認為是美的特徵而予以模仿，其辦法就是在認為該有斑點的地方使用青料重筆點染。永宣青花斑點與雍、乾青花斑點有著不同特徵。永宣青花斑點成黑褐色，大小不一呈不規則狀，而雍、乾青花斑點呈藏青色，大小一致且分布非常有規律。乾隆青花既有繼承前朝康熙、雍正青花式樣，也有仿製明代永樂、宣德青花式樣，仿古銅器式樣，外銷式樣，還有創新式樣，造型千姿百態，應有盡有。主要是日常生活用瓷、陳設觀賞瓷、文房用具等。整體講究上下對稱、規矩。由於創意追求精、奇、巧，所以渾厚古拙程度不如康熙青花柔媚、俊秀程度不如雍正青花，但在工藝技巧上遠遠超過了康、雍青花。 盤碗類：有圓口、敞口、花口、菱花口、板沿鏤空、腰圓形、高足形，攢盤（9件）、暖盤、蓋碗等。器足一般比雍正青花寬厚，足根有滾圓和矢狀兩種，前者居多，但不如雍正青花的足根圓滑。 文房用具類：筆筒分直口和敞口兩種，尺寸上沒有康熙、雍正兩朝高大，形體要小。筆洗有瓜式、葉式、雙耳三足小洗、竹節式、海棠花式，墨床有書卷式、方形委角、六方委角。盒類一般上下結合緊密。此外，還有筆架、筆舔、水盛。這些文房用具雖然尺寸不大、但製作很精巧。 瓶類：有玉壺春瓶、賞瓶、梅瓶（有帶蓋有不帶蓋兩種），直頸瓶、長頸撇口瓶、棒槌瓶、盤口瓶、洗口瓶、蒜頭瓶、膽瓶、馬蹄瓶、琮式瓶、燈籠式瓶，雙連瓶（創新式樣）、六連瓶、七孔瓶、天球瓶、轉心瓶（腹部多有鏤空）、四方委角瓶、葫蘆瓶、三孔葫蘆瓶、綬帶耳葫蘆扁瓶、天圓地方葫蘆瓶、活環葫蘆瓶（創新式樣，既在瓶的束腰處有一圓環，可左右移動）、壁瓶、葫蘆式壁瓶、雙耳壁瓶、寶月瓶、雙耳寶月瓶、蝠耳扁瓶、折角方瓶、貫耳瓶、貫耳六方瓶、出戟八方瓶、獸耳銜環方瓶、雙耳大扁瓶、鳳耳瓶、象首耳瓶、甘露瓶等。賞瓶和壁瓶在當時大量出現，壁瓶又叫掛瓶、轎瓶，造型多呈扁平狀，背面有孔可穿系。乾隆青花的各式瓷瓶最大特點是往往在頸部加雙耳，它使器形更中勻稱完美。這種造型風格對嘉慶以後各朝的瓷器製作有很大影響。 壺類：有各式茶壺，壺形較雍正時期的壺大，蓋面多數隆起。還有執壺、僧帽壺、葫蘆壺式兩截壺、各種形狀的小鼻煙壺等。 尊類：有雙耳鹿頭尊（因形似鹿頭而得名）、獸耳銜環尊、鳩耳尊、貫耳大尊、敞口尊、燈籠尊、魚簍尊、象耳尊、石榴尊、鏤空交泰尊、三犧尊、包袱尊等等。尊胎體厚重，形體高大，造型古樸。 仿明代永樂青花式樣的有：青花描金纏枝花紋碗。 仿明代宣德青花式樣的有：青花錦紋壯罐、折枝花果紋執壺、人物圖盤，後兩種均六字篆書本朝官款「大清乾隆年制」。 仿古銅器式樣的有：爵杯、盉壺、爐、尊、花觚等。花觚造型普遍比雍正時期的高，較康熙時期的矮。 乾隆青花還有一些常見造型：小酒蠱、高足蠱、杯、雙耳方杯、鏜鑼洗、格碟、盞托、三足盆托、渣斗、盆奩、八方奩、七孔花插、八方花插、書燈、雙半圓幾、缽缸、蓋缸、獸耳圓花盆、蟋蟀罐、綉墩等。 總體上看，乾隆青花造型已達到無物不備的境地，秀巧的壁瓶、高雅的賞瓶、精湛的鏤空轉心瓶，以及成雙成對的大型陳設瓷如瓶、尊等都非常華美壯觀，小件器皿製作上有新意，大件器皿端莊古樸，華貴典雅。乾隆青花紋飾繪畫筆法與雍正相似，有勾勒平塗和勾勒填色後再點染等方法，分別應用於不同題材的作品上。勾勒線條平滑均勻，但與康熙紋飾比較，缺乏力度與生氣。 乾隆仿明代瓷，在紋飾上還是比較接近明代作品的，但在畫風上有較大差距。在仿明宣德青花中，對原有紋飾略加改造使之程式化，如將花卉的葉子畫得大小一樣，和真品比較，工緻有餘而趣味不足。 乾隆紋飾種類很多，有縟麗繁密，猶如織錦的；有畫面恢宏，橫刀立馬的；有錦地開光，內繪主畫的；有在青花紋飾上罩較淡色釉的；有在同一器物上同時使用青花、鬥彩、雕鏤、色釉等多種裝飾手法的。為了突出瓷器精品的高貴，不計成本，極盡表現之能事。 乾隆官窯青花裝飾風格細膩，具宮廷畫的格式、文人畫的趣味。紋飾內容豐富，題材廣泛，主要是以植物花卉為主，富麗繁密，細致精巧。每件器物都有多層圖案裝飾，有的多達數十層。無論是寫意還是變形，都畫工嚴整細膩，紋飾清晰，排列整齊，具有圖案畫的效果。另外，經常看到一些盤、碗採取里外繪畫的裝飾手法，如青花里博古外折枝花盤、青花里外纏枝牡丹花碗、里青花垂雲團花外淺藍地盤、里青花纏枝寶相花外霽藍盤等，這種裝飾手法在晚清瓷器也常出現。在乾隆青花的紋飾中，吉祥圖案增多也其特點之一，就是用各種動物或植物及物品的諧音，畫出象徵吉祥或祝福寓意的紋飾，如蝙蝠與「福」通，魚與「余」通，松鶴表示長壽，鴛鴦表示成雙成對等。可說是圖必有意，意必吉祥。另外「山高水長」、「萬壽無疆」等寓意長壽的文字也經常出現。 常見的紋飾有：纏枝蓮、雲龍、八寶、荷蓮、三果圖、勾蓮、折枝蓮、把蓮、纏枝牡丹、折枝桃、四季花卉、花蝶、花果、海石榴、九桃、雲蝠、寶相花、朵花「壽」字、魚藻、菊花蝴蝶、竹石、桃蝠、蕉葉、松竹梅、博古、梵文、詩句、過枝梅、鵲梅、鷺蓮、蘆雁、獅球紋、團鶴、穿花龍、穿花鳳、穿花龍鳳、松鼠葡萄紋等。 仿古銅器紋飾有：回紋、夔紋、獸面紋、饕餮紋等。多數是用在琢器上。 人物紋：有山水人物、柳下釣魚、漁家樂、八仙過海、山水牧樵、人物樓閣、嬰戲紋等。人物頭部多採用渲染手法。 乾隆時期外銷瓷特別興盛，此時的外銷青花瓷中經常出現西洋畫。這些西洋畫可分為徽章、人物、船舶、花卉四類。 徽章瓷是繪有徽章的外銷瓷，一般都是西方貴族定購使用的。由於他們出價比同類瓷器高，所以徽章瓷比同類瓷器更為精美。徽章一般繪在整個畫面的中心位置。乾隆早期的徽章畫得比較大，幾乎占滿了畫面，周圍的花則是輔助性的，但也畫得非常精緻。乾隆中後期，徽章畫得比較小，周圍的花相對而言則畫得比較大，從徽章與周圍花的大小來看沒有主次之分，從徽章與周圍花的精緻程度來看都是使用極細的毛筆繪制，從徽章的內容來看多為動物，從徽章定購的主人來看有貴族、公司和財團等。 人物瓷又可分為神話、宗教、風俗三類。以神話為題材的畫，主要繪的是希臘、羅馬的神話；以宗教為題材的畫，主要繪的是聖經故事，如耶穌受難、復活等故事；以風俗為題材的畫，主要描繪歐洲人日常生活，如狩獵、收獲等。 船舶瓷是以航行中的船舶為紋飾的外銷瓷，有的船上繪有國旗，有的描繪船離碼頭的告別圖，有的描繪狂風惡浪行船圖，還有的在一個瓷器上的不同面，連貫地以中國畫形式把不同場景的行船圖描繪在上面，以船錨為邊飾，這種經中國人再創造的船舶瓷在當時十分流行。 花卉瓷是以花卉為紋飾的外銷瓷。以花卉作為瓷器紋飾本是中國瓷器的傳統，但是到了乾隆時期，外銷歐洲的瓷器開始大量出現新的花卉圖，這主要是依照西方商人提供的樣本摹畫的。一般來說，中國畫匠開始是力求忠實原作，隨著熟練程度的提高，以中國花卉技法為依據，逐漸對不可合理的部分進行修飾，最後形成一種中西合璧式的新花卉。乾隆官窯瓷器款識有「乾隆年制」、「大清乾隆年制」、「大清乾隆仿古」三種，以「大清乾隆年制」六字篆書款為主。「大清乾隆年制」六字款明顯多於「乾隆年制」四字款。「乾隆年制」楷篆均有，楷書款一般用於彩瓷上。「大清乾隆年制」楷篆均有，篆書多於楷書。「大清乾隆仿古」一般用於仿古瓷上，青花篆款為主。高足盤、高足碗、雙連瓶一般是在足內寫篆書六字橫款。 乾隆青花楷書款字體端莊，落筆利落，早期款字與雍正時期如出一人之手。青花篆書款筆畫平直，橫豎粗細一致，轉角熟練，不留停落痕跡。青花字呈色早期有暈散現象，中期為純正藍色，晚期則藍中含灰。 「大清乾隆年制」款雙行多無邊圈，三行則多雙圈。「乾隆年制」款多雙圈。楷書款有六字雙行、三行雙圈，也有四字雙行雙圈或雙框。 民窯款也多書「大清乾隆年制」和「乾隆年制」，只是字體不夠漂亮，位置不夠規則，與官窯款比較，有很大的差距。堂名款、花押款之多與康熙時期相比，有過之而無不及。有的民窯青花器物上具體寫明某年某月，如「大清乾隆伍拾叄年孟夏月制用春生」。 外銷瓷一般都不落年號款。 乾隆仿明代款識有：「大明宣德年制」、「大明成化年制」、「大明嘉靖年制」。 堂名款主要書寫在盤、碗、碟等小件器皿上。有：「和暉堂制」、「旭華堂」、「百一山房」、「澹寧齋」、「彩秀堂制」、「浴硯書屋」、「志勤堂」、「慶目堂」、「忠信堂」、「彩潤堂」等。另外如「景慎堂」、「養和堂」、「彩華堂」、「避暑山莊」、「寧靜齋」、「寧晉齋」、「寧遠齋」、「百一齋」、「詠梅閣」、「敬畏堂」、「一善堂」、「雅雨堂」、「退思堂制」等款的瓷器製作精美，應視為官窯瓷。%D%A

⑸ 景德鎮青花蓮枝小碗價格，

景德鎮青花海棠花碗民間存世量很大沒有價格的批量印花產品

⑹ 元明清三代青花瓷的特點有什麼差別

元青花瓷的特點：元青花的紋飾最大特點是構圖豐滿，層次多而不亂。筆法以一筆點劃多見，流暢有力；勾勒渲染則粗壯沉著。主題紋飾的題材有人物、動物、植物、詩文等。

人物有高士圖（四愛圖）、歷史人物等；動物有龍鳳、麒麟、鴛鴦、游魚等；植物常見的有牡丹、蓮花、蘭花、松竹梅、靈芝、花葉、瓜果等；詩文極少見。

清代的青花瓷特點：清康熙時以「五彩青花」使青花瓷發展到了巔峰；清乾隆以後因粉彩瓷的發展而逐漸走向衰退，雖在清末（光緒）時一度中興，最終無法延續康熙朝的盛勢。

總的說來，這一時期的官窯器製作嚴謹、精緻；民窯器則隨意、灑脫，畫面寫意性強。從明晚期開始，青花繪畫逐步吸收了一些中國畫繪畫技法的元素。

明代的青花瓷的特點：明永樂、宣德時期是青花瓷器發展的一個高峰，以製作精美著稱。明初（洪武朝1368--1402）的青花器有大小盤、碗、梅瓶、玉壺春瓶等。所用青料以國產料為主，也不排除有少量進口料。青花發色有的淡藍，有的泛灰。前者有一部分有暈散現象。

明晚期的嘉靖（1522—1566）、隆慶（1567—1572）、萬曆（1573—1620）三朝中，以嘉靖的時間最長，故此朝的器物發色不盡相同，早期的與正德器相近，發色灰藍。

但此期獨具特色的是使用回青料。紋飾除傳統的仍流行外，道教色彩的紋飾大量增加，如雲鶴、八仙、八卦、道家八寶等。花組字為獨具特色的紋飾。

(6)青花海棠碗擴展閱讀：

青花瓷是用含氧化鈷的鈷礦為原料，在陶瓷坯體上描繪紋飾，再罩上一層透明釉，經高溫還原焰一次燒成。鈷料燒成後呈藍色，具有著色力強、發色鮮艷、燒成率高、呈色穩定的特點。

原始青花瓷於唐宋已見端倪，成熟的青花瓷則出現在元代景德鎮的湖田窯。明代青花成為瓷器的主流。清康熙時發展到了頂峰。

明清時期，還創燒了青花五彩、孔雀綠釉青花、豆青釉青花、青花紅彩、黃地青花、哥釉青花等衍生品種。

⑺ 大清雍正年制有這種碗嗎

有這種碗，你這個看起來不錯，好好收藏

⑻ 這叫什麼碗啊

請重新提問，你沒有發布圖片，無法看出是什麼碗！

⑼ 這個什麼時候的碗

碗作為人們日常必需的飲食器皿，碗的起源目前不可考，不過可追溯到新石器時代泥質陶制的碗，其形狀與當今無多大區別，即口大底小，碗口寬而碗底窄，下有碗足，高度一般為口沿直徑的二分之一，多為圓形，極少方形。不斷變化的只是質料，工藝水平和裝飾手段。一般用途是盛裝食物。

歷史追溯：
碗作為人們日常必需的飲食器皿，碗的起源可追溯到新石器時代泥質陶制的碗，其形狀與當今無多大區別，即口大底小，碗口寬而碗底窄，下有碗足，高度一般為口沿直徑的二分之一，多為圓形，極少方形。不斷變化的只是質料，工藝水平和裝飾手段。一般用途是盛裝食物，碗因為其體積較鍋、盂小而可用手端盛。上闊下窄的形態，放在平地上是不穩定的，考古學家推測，古人對碗的使用，可能是最初是放在地上挖出的坑之內的。
製作材料：
制碗的材料有陶瓷、木材、玉石、玻璃、琉璃 、金屬等；製作精美的古董碗常常是收藏家的最愛。
基本形狀：
考古發現和史料記載，最早的瓷碗是原始的青瓷製品，基本形狀為大口深腹平底，使用於商周至春秋戰國時期。以後隨著時代的演進，制瓷工藝的逐步改善以及人們的審美和實用要求的提高，碗的形狀、紋飾、質量也越來越精巧，使用分工也越來越具體多樣，如飯碗、湯碗、菜碗、茶碗等。不同時期的瓷碗，其形狀、釉水、紋飾是有著明顯差別的。唐以前的碗，其型多為直口、平底、施釉不到底，基本無紋飾。唐代的碗器型較多，有直口、撇口、葵口等，口沿突有唇邊，多為平底、玉壁底及環條形底，施釉接近底部，精製的產品施滿釉，有簡單的劃花裝飾出現。宋代碗其型多為斗笠式、草帽式、大口沿、小圈足，圈足直徑大小差不多是口沿的三分之一。釉色多為單色，如影青、黑、醬、白等，紋飾用刻、劃、印等手法，將嬰戲、動物、植物文字形象繪在碗的內外壁或內底心上。元代碗型同宋代相比，突出表現為高大厚重，圈足多為內斜多撇，斷面呈八字形。多採用印花、刻花裝飾。明代碗多雞心式、墩子式及口沿外向平折式，圈足較為窄細，大多採用畫花裝飾。畫花裝飾技法用於碗上，自唐長沙窯起始，至宋磁州窯過渡，經元青花激發，到明代才真正興盛起來。明代最多的就是胎體輕薄、白底青花的飲食用碗。清代碗無論在哪一方面均勝過前朝，形狀、釉色、紋飾更為豐富多樣，工藝製作更為精巧細膩，素三彩、五彩、粉彩裝飾的宮廷皇家用碗更讓人嘆為觀止。

造型特點：
造型特點是敞口、深腹、平底或圈足，形式多種多樣。如六朝時的青釉蓮瓣紋碗，唐代越窯海棠式碗，邢窯的釉花口碗，以後出現的折腰碗、斗笠碗、卧足碗、敦式碗、蓋碗等。

1、宮碗：口沿外撇，腹部寬深豐圓，造型端正，多為皇宮用器。明正德時燒制最為著名，有「正德碗」之稱。
2、羽觴：杯的一種樣式。器身橢圓、淺腹、平底。腹兩側置半月形雙耳，亦有餅形足或高足。明末清初流行。碗身上往往題有信士弟子名稱乞求內容、施捨時間等，多為青花瓷。
3、注碗：溫灑用具，與注子配套使用。一般碗壁直而深，有的通體呈蓮花形，用時碗內放適量熱水。注子內盛酒置於碗中。宋代南北瓷窯均有燒造，以南方居多。
4、盞：瓷碗的一種樣式，飲茶用器。敞口、斜身、深腹、圈足，體略小。宋代有黑、白、醬、青、白和青白釉茶盞，以黑釉為貴。兔毫盞、玳瑁盞為「鬥茶」之上品。
5、茶船：放茶盞的用具。因形似船，幫名。明清時景德鎮窯燒制有仿官釉、表花、粉彩茶船。