微距荷花圖

㈠ 怎樣拍好荷花

夫荷者，花中君子也。古人以其花色風姿比作西施。而今我謂荷花之出淤泥而不染，超凡脫俗，潔身似玉。君不見花如修女，葉似翠蓋，亭亭玉立，溢香清遠，雨後好似出水芙蓉，可近觀而不可褻玩焉。這是我對荷花的評價。評價雖則如此，怎樣用攝影語言表現出荷花高潔清廉的精神品格確實難乎其難。
縱觀影友所攝荷花，雅俗共賞。結合本人拍攝感受在此談點體會，以饗片友。
一，荷塘月色，十里香飄。人如潮，花似海。跑馬觀花，攝影留念，這是遊人之趣，非吾輩之所取也。
二，吾輩者，攝影愛好者也。一般具有基本攝影常識，起碼裝備一部長焦相機。現在而今眼目下數碼相機流行，作為愛攝者有一部佳能（ Canon PowerShot S3 IS）足可應付一切。
三，攝有所悟：拍攝前應有思想准備，即預先打「腹稿」，用「心」去拍。這就要求拍攝者提高文化修養，豐富思想內函，懷著一份情感去拍。要充分運用自己已經掌握了的技巧技法，多視點、多角度、有創意，不苟同，法無定法，不拘一格，利用天時光照把荷的精、氣、神（精是韻味，氣是品格，神是物象，）拍出來，這就是好作品。
四，實地拍攝：到荷塘不要盲目見花即拍，應觀察荷花的長勢，一般花分五色即白、青、粉、紅、紫；花期開放有先後，葉、蕾、花、蓮錯落無序，光照隨天時而異。花開別樣紅，含苞如少女。搖拽見風姿，殘荷亦精神－這就是荷的寫照。
拍荷可分六類：1，含蓄 2，玉立 3，清風 4，天驕 5，荷韻 6，荷魂。
1，含蓄：將焦點對在花前葉片上則葉實花虛，將焦點對在葉後花朵上則葉虛花實。實際效果圖是大面積葉綠叢中一點紅。
2，玉立：聚焦於半開花蕾上，下配一二片荷葉襯之，側逆光，用長焦大光圈控制景深，突出主體。實際效果圖是亭亭玉立，落落大方。
3，清風：選白蓮，散射光，暗背景，下襯葉蕾，大光圈，焦點在花上，雨後拍攝佳（雨中拍攝尤佳，因花瓣上生有毛狀物可留住水珠。且雨後空氣清新，生機盎然）。實際效果圖是白蓮自然清正，好一幅《長留清白在人間》的沐浴荷花圖。
4，天驕：盛夏時節，百花殆盡，惟獨映日荷花別樣紅，真天之驕子也。取盛開大紅之花，以一片葉襯托，暗背景，頂光，小光圈，構圖以中軸偏左為佳（人的習慣視力）。實際效果圖是構圖大膽，不落俗套。
5，荷韻：何謂韻，韻即靈魂，白話為不同一般花卉的寫真，但又通過對荷花的寫真抒發對荷的一種情有獨鍾的特殊感情。再直白一點就是把荷的花開花落，直至枯殘，運用攝影語言，融和自己的認識感受，在畫面上表露出來。
6，荷魂：荷魂與荷韻意義相同，只是在表現手法上有所不同而已。荷韻表現生者，荷魂則表現「死」者，因其構思有別，取捨常在殘荷之中。

㈡ 誰幫我ps一張荷花的圖片。

㈢ 有沒有關於畫荷花照片

荷花（學名：Nelumbo nucifera），又名蓮花、水芙蓉等，屬睡蓮目，蓮科多年生水生草本花卉。地下專莖長而肥厚，有屬長節，葉盾圓形。花期6至9月，單生於花梗頂端，花瓣多數，嵌生在花托穴內，有紅、粉紅、白、紫等色，或有彩紋、鑲邊。堅果橢圓形，種子卵形。荷花種類很多，分觀賞和食用兩大類。原產亞洲熱帶和溫帶地區，中國早在周朝就有栽培記載。荷花全身皆寶，藕和蓮子能食用，蓮子、根莖、藕節、荷葉、花及種子的胚芽等都可入葯。其出污泥而不染之品格恆為世人稱頌。 荷花鑒賞圖片：

㈣ 怎麼畫荷花要簡單，美麗。

首先觀察荷花的品性與特徵，然後分別從花朵、荷葉、蓮蓬及整幅荷花圖的構圖版藝術和繪畫技法系權統學習並詳細練習。

1.構圖要合理，畫面主次分明，線條要流暢，形態變化。

2.荷葉要注意姿太優美，正葉、側葉、垂葉、翻葉、卷葉等形態的展現，使用大筆畫葉，墨色要有濃淡干濕變化。荷

3.莖可用濃黑一筆完成不可復畫。荷花瓣要多且大一點，上濃下淡，可把蓮蓬畫出來，顯得更加生動。

㈤ 荷花還沒開花的圖片

荷花圖

㈥ 如何拍好荷花的照片

一般拍攝荷花都是在很遠的距離進行的，往往需使用長焦鏡頭，這是因為荷花生長環境所決定的，其實拍攝荷花也要開闊思路，常拍常新，絕不能夠僅僅局限於拍攝特寫等，最近筆者在這方面做了一些嘗試。
仰角拍攝別有風味
一個很好的機會，我找到了一個與荷花觸手可及的地方，於是立刻想到最好換個角度拍攝荷花。為了獲得簡潔的背景，我將相機放到荷花葉片的下面取景，為了防止出現曝光誤差問題，我將相機設定在點測光上，拍攝時先對准荷花測光和對焦，然後移動相機重新構圖，根據自己的經驗，要防止天空對曝光的影響，我將拍攝模式設定在「M」擋上，相機顯示為曝光過度1.7擋，從實際效果來看，基本上作到了曝光准確（見左上圖）。要是按照正常曝光的話，必定導致曝光不足。
其實像這樣以天空為背景的構圖也有自己的優勢，比如說你可以將它去色後製作成黑白照片，再在合適的地方安排適當的題詞和印鑒，然後使用各種特技手段可以形成具有傳統國畫中的墨荷效果。
微距攝影精雕細刻
由於距離荷花特別近，靠近看才發現荷花綻放時的風采，花蕊中的色彩相當柔和，而且具有很復雜的結構，一個個花蕊都是淡雅的暖色調。利用微距模式，我的數碼相機鏡頭可以直接拍攝到花蕾內部。這可是拍攝荷花時難以遇到的。從鏡頭中可以看到空心的花蕾內部有細致的組織和豐富微妙的顏色。因為花瓣折射的原因，花蕾內部呈現為橙紅色的暖調，再加上黃白色花蕊，顯得色彩和諧而又富於生命力（見左下圖）。由於微距攝影的景深很小，在對焦的時候只能選擇某一個范圍，要是花瓣的邊緣清晰了，花蕾的中間就模糊了，所以我拍攝時取了個折中的方法。
有條件的朋友還可以根據自己的需要，在花瓣或者花蕾上適當地噴灑一些小水珠，這樣在欣賞微距攝影的時候更加給人細致入微的感覺（見右上圖）。
利用廣角體現野趣
將荷花生長的環境拍攝出一些野趣來，最好不要讓人感覺是在公園中拍攝的沙龍味特濃的照片。因為一般攝影者的思維都會拍大特寫之類的照片，其實那些能夠反映出荷花生長具有野趣特點的照片，也會有很不錯的效果。為了達到這個目的，我在拍攝時用了中焦鏡頭和廣角鏡頭，將荷葉和整體的生態環境特點作為主要的表現對象。同時適當地將水面的浮萍、水花生等雜草作適當的點綴（見右下圖）。在取景的時候還注意了避免將水面人物倒影等攝入，盡可能達到如拍攝於無人區的效果，從畫面上看，還真具有一定的野趣。
平時拍攝荷主要是拍攝荷花，其實拍攝荷葉也很有意思，因為荷的葉片千變萬化，風情萬種，所以建議在必要時不妨使用廣角鏡頭來拍攝一下，你一定會有新的感覺。

㈦ 如何拍攝好荷花

。荷花自古以來有「花中君子」的美稱，它的風骨和姿態體現著中國傳統文化的精髓部分，因此也是中國文化人心目中的自然楷模。而對於花卉愛好者和攝影愛好者來說，荷花更是永恆的拍攝題材，與一般花卉相比，荷花確有獨特之美，無論是花是葉是蕾是莖都有其獨特韻味，甚至是荷塘中的殘枝敗葉都會給人獨特的美感。用數碼相機拍攝荷花很有優勢，因為雖然荷花作為一種大型花卉，距離攝影者很遠，可遠觀而不可褻玩，所以平時拍攝都是遠遠地用長鏡頭來拍攝，在取景和構圖上會有一定難度，難免會有些不必要的內容被拍攝到畫面中。數碼照片在後期處理如修改小的瑕疵時會有很大的便利性，因此便於得到更加完美的圖像。 夏日荷花拍攝技巧 如同秋天的紅葉，冬天的白雪；夏日的荷花永遠是攝影愛好者們拍攝的對象之一。很多初學者往往會有這樣的疑問：花還是那朵花，葉還是那片葉，為何我拍出來的照片 總沒別人的好看呢？其實要解答這兩個問題，必須從兩方面入手——器材和技巧！硬體配備與拍攝普通的花花草草不同，拍攝荷花對於器材的要求相對比較高，因為通常來說，大家所選的拍攝地點總是荷塘或者湖邊，荷花距離人比較遠，無法湊近了拍攝，要不怎麼說「可遠觀而不可褻玩」呢？ 因此，在拍攝荷花之前我們必須有一支長焦鏡頭。單反用戶一般可以選擇焦距在200mm以上的鏡頭，光圈盡可能大一些，比如各品牌的70-200mm/f2.8，再配上1.4倍或者2倍的增距鏡就可以了。如果是普通攝影愛好者，則購買一款市面上常見的大變焦比相機，比如佳能S3 IS、索尼H系列、松下FZ系列都可以。 在出門之前，除了檢查電池和存儲卡之外，別忘了帶上三腳架，保證在拍攝時相機足夠穩固。另外，有經驗的愛好者可能還會帶上一個噴水壺以及一根長竹竿，用來給荷花灑水以及挑走畫面中不需要的遮擋物。當然，在使用竹竿時，千萬要當心，別弄傷了嬌嫩的荷花哦。 拍攝技巧精選主體荷塘里的荷花千姿百態，看上去都很漂亮，但是卻不是每一朵都能在鏡頭下獲得同樣漂亮的效果。因此，來到荷塘邊，別急著架起相機拍攝，我們不妨沿著荷塘走上一圈，同時用自己的眼睛尋找、比較、篩選，最後確定拍攝的對象，套用目前流行的詞兒，那叫「海選」！常見主體主要有: 最常見的當然是盛開的荷花，記得一定要找花瓣飽滿的！ 話說「小荷才露尖尖角」，含苞待放的花蕾自然不可少。 掉落的花瓣，代表著衰敗的開始。 殘留的花蕊，別有一份凄涼之感。 有了嬌艷的花，也別忘了綠葉的陪襯。突出主體 和其他拍攝題材一樣，拍攝荷花，最主要的就是突出主體。方法有很多，初學者較容易掌握的技巧包括:利用色彩對比，讓畫面中只有一朵荷花，通過「紅花」與「綠葉」的對比，襯托出主體。 利用虛實對比，開大光圈，盡可能虛化主體以外的前景和背景。 更直接的方法，就是拍攝微距，將整朵花撐滿整個（或大部分）畫面，主體自然就得到了突出。 利用線條，比如利用荷花枝幹本身特別的弧線，配合簡單的畫面，達到抓住人眼球的目的。 以上的方法可以互相配合，比如這張照片就使用了色彩對比和虛實對比相結合的方法。 利用光線和上面相對簡單的技巧相比，高級發燒友可能會更注重對於光線的使用，拍攝出比肉眼看到的更富藝術性的畫面。早晨光色調效果明朗，光比大，方向性強，物象受光面呈金黃色，那時，荷花雨露滋潤，在太陽的照耀下閃爍著無窮的色彩意蘊，顯格外朝氣蓬勃，富有生命力，可謂是拍荷花的黃金時間。九時後的光線，對物態的描繪接近人們通常的視覺習慣。中午的光線，色溫，光照的熱度都增高，荷花及綠葉開始萎縮，不能表現富有生氣的荷姿。傍晚的光線，夕陽斜射荷花色彩更加濃郁，深厚，含苞待放的荷花妖媚，溫順，嫻靜，顯得格外富有詩意。拍攝荷花，不管是寫實還是寫意的表現，都必須重視立體感，質感，空間感等畫面效果，由於順光時對主體與背景的分離不明顯，光線平鋪直敘，單調，因此不宜採用，而應採用前側光，側射光，側逆光甚至逆光，以期有效表現荷花的還原較為正常，影像層次豐富，光影效果較為強烈。 一般認為，散射光和不太強烈的側光是最適合拍攝荷花的光線，但是最出彩的照片往往是逆光下誕生的。 逆光下的花瓣通透，紋理清晰，展現出特別的魅力。不過逆光通常發生在清晨或者午後斜射的陽光下，這時候光線變化頻繁，所以時機較難把握。更重要的是，當你抓住了時機，也千萬別忘了控制曝光，別讓花瓣過曝了哦。 增加生氣 其實看了上面這么多照片，大家應該會有這樣的感覺。除了光線和角度之外，如果畫面之中引入一些諸如蜜蜂、蜻蜓或水珠這些荷塘中的最常見的東西，整個畫面不但不會被破壞，反而更顯得生機勃勃。蜜蜂以勤勞著稱，總是飛個不停，所以要讓它們出現在畫面中的合適位置，除了靠耐心，還要靠一點運氣。 相比之下，蜻蜓雖然飛得更快，但是停下來的機會也很多。 而至於水珠么，可以人造，也可以趁著雨後的清晨去拍攝，不過相比之下，天然的水滴總是更自然一些。 好了，荷花拍攝的技巧就說到這里。總之，荷花攝影的創作特點是對同一素材要表現出不同內容和形式的作品，亦就是說，須通過不同的角度，光線色彩，不同的審美感去表現同一題材，創造出不同的藝術形象。因此，荷花攝影創作要避免雷同，首先是主體形象的表現要有區別，要體現「觸目橫斜千萬朵，賞心只有兩三枝。」「橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同」。這也是荷花攝影創作審美意識和藝術技巧的體現。拍攝荷花應該盡量利用自然環境作背景，例如仰拍以蔚藍的天空作背景，俯拍以水光倒影作背景，或以荷葉作背景，這可顯其自然的韻致。但若遇到雜亂的背景，而以不能避免的情況下，可選擇逆光角度暗化背景，或利用景深控制虛化背景，或加用人工背景，甚至通過暗房加工來處理背景，達到預期效果。最高深的技巧就是主題的升華，這需要您的用心去發現。

㈧ 求荷花圖

哈哈哈~~找到了~
諸多要素齊全。
荷葉，水，蓮蓬，蜻蜓，未開的荷花（未開的荷葉是什麼樣的，還不知道）
http://my.poco.cn/lastphoto_v2-htx-id-719139-user_id-22875831-p-0.xhtml

http://my.poco.cn/lastphoto_v2.htx&id=681240&user_id=31947947&p=0

難度好大，感覺在一幅畫內同時出現這些要素很難（廣角表現水，微距表現蜻蜓，還要出現花，蓮蓬），不如ps好了。

不知道這個是不是未開的荷葉
http://my.poco.cn/lastphoto_v2-htx-id-701412-user_id-2828-p-0.xhtml

㈨ 求賞析齊白石或張大千畫的荷花（兩張圖都有）

此幅齊白石《荷花》為紙本設色.此作是齊白石90歲時所作，筆墨簡約，意蘊豐厚，是典型的「紅花墨葉」風格。畫左上繪兩片荷葉。畫家畫荷葉以石綠色敷染，摻以藤黃色及墨色，鋪毫刷筆，讓墨色在干濕、虛實、濃淡中形成自然、和諧的塊面；再勾出葉脈紋絡，形成如蔭似蓋的綠葉。為讓綠葉有所依託，畫家飽蘸濃墨，摻以石綠色，順勢在綠葉下渲染出大片墨塊。綠葉用墨濃中有淡、實中帶虛，層次豐富，黑色和綠色相互映照。兩葉之間，用胭脂紅塗出荷花。花苞在田田荷葉之間，有一種「萬綠叢中一點紅」的感覺。畫家從畫右面的邊際畫出墨中帶綠的藤桿，讓其與荷葉相抵，如撐開的綠傘。三株藤桿粗細、長短不一，彼此交叉著。畫中的荷葉以厚重的塊面繪出，塘底的漣漪以細勁的線條繪出。下半部的橫向線條起伏變化，給人一種微風吹動、水波盪漾的感覺。

齊白石說過：「余作畫每兼蟲鳥，則花草自然有工緻氣。若畫尋常花卉，下筆多不似之似，決不能此荷花也。」觀《荷花圖》，此畫用筆或重拙、或輕靈、或粗獷、或纖美，力度與情趣兼具，饒有金石之氣；墨色酣暢淋漓，紅花與墨葉(及綠葉)相映，富有生機；荷葉團團，蜻蜓翩翩起舞；在構圖上，上部荷花實中帶虛，下部漣漪虛中有實，中間荷梗接了這兩部分。

齊白石的畫筆墨凝練、形象生動、格調清新、雅俗共賞，洋溢著濃郁的生活氣息，蘊涵著豐富的審美趣味。他之所以能取得較高的繪畫成就，既緣自其「不教一日閑過」的勤奮，又緣自其永葆淳樸、善良之心。