海棠形團扇

『壹』 絝扇又被稱為什麼扇

絹宮扇又叫紈扇、團扇、羅扇，它出現於羽扇之後、摺扇以前。西漢成帝的妃嬪班婕妤寫過一首有名的《團扇歌》：「新制齊紈素，皎潔如霜雪。裁為合歡扇，團團似明月。出入君懷袖，動搖微風發。常恐秋節至，涼飆奪炎熱。棄捐篋笥中，恩情中道絕。」借詠團扇表露受趙飛燕嫉妒排擠恐受君王冷落的復雜心理。此紈扇之始。《西京雜記》，天子夏設羽扇，冬設繒扇。《晉書》義熙元年，禁絹扇。張泳為
紈扇
御史中丞，以所著進上閱，時盛暑，上頤黃門，取常執紅綃金龍扇，賜泳江淹詩，綾扇如圓月。《壽陽記》有羅扇，古紗、綾羅、絹皆可為扇，今惟以羅以絹，近則羅亦廢，而多用絹制。從歷代散見的泳扇的詩賦散文來看，團扇盛行於西漢至宋代的一千多年間，宋代以後又與摺扇並駕齊驅，深受妃嬪仕女、文人雅士的喜愛。
古代的絹宮扇大多製作精細，裝飾華美：「團扇：近世士民通用，素絹兩面綳之，或泥金，或瓷青湖色，亦有月圓、腰圓、六角之形（圖五），皆倩名人書畫其上，名曰『團扇』。柄用梅烙、湘妃、棕竹居多，亦有洋漆、象牙之類。」 就絹宮扇的造型而言，以圓似明月的居多（圖六），但其它形狀的也不少，如六角形、八角形、瓜楞形、蕉葉形、梧桐葉形等等，其中海棠形、馬蹄形、梅花形，是除圓形之外較常見的。
絹宮扇的扇面上常綉有花鳥、魚蟲、山水，也有綉人物、佛像的。我國的刺綉，在宋代已非常精妙。

『貳』 和漢服比較搭配的團扇形狀

我記得我看過很多種的，有方形扇形還有圓形的，蠻多種的，而且每家店做的扇子上面的裝飾品都不大一樣，所以你還是可以多去看看，對比一下才知道自己喜歡哪個。

『叄』 團扇書寫有幾種格式

團扇書寫通常有三種常見格式。

第一種是圓中取方，即在圓形的扇面內，畫出方框格子寫字。這種格式，圓中取方，比較適合於書寫規整的端楷字體。

第二種是環圓式。這是一種隨形附體的書寫方法，即依著團扇的弧彎形而寫，長短隨意，不作取捨。這種格式適宜於書寫比較流走的行草書體。

第三種是左右分列。即團扇的中央空行留白，文字書寫分列左右，自成體統，互為對應。這種格式，很可能同團扇最初的構造形式有關。因為最早的紙團扇，木柄是從中間自上而下貫通的，圓形的扇面也就成了左右兩個半圓了。

這三種格式是團扇書寫的常見格式，作為扇面書法的一種形制，有特殊的價值，因此歷代書法家在書法創作中常愛寫團扇扇面。

『肆』 芭蕉扇是團扇么團扇，宮扇和芭蕉扇子有什麼區別的

形狀：摺扇、團扇、葫蘆形扇、梯形扇、芭蕉葉形扇、方形扇、橢圓形扇。製作材料：絹扇、紙扇、木扇、羽扇、象牙扇、芭蕉扇、葵扇以及竹編、蒲編、麥稈編扇等。色彩：黑扇、白扇和彩扇幾種

『伍』 宮扇的《象牙編織錦地蘭菊團扇》

是乾隆帝命廣州工匠製作，據野史記載，此扇是孝聖憲皇後所用，做工精良，用材珍貴。通長49.5厘米 扇長32.8厘米 寬29.9厘米。
亦稱「拔絲宮扇」，是廣州工匠以象牙為料，通過篳絲、磨光、編織等技法專為皇家御用陳設而特製的。海棠花形，扇邊包鑲玳瑁框，嵌骨珠及藕荷色彩繪花蝶紋畫琺琅柄把，系明黃色絲穗。扇面中心有棕竹柄梁，嵌有各種蜜蠟紋飾。在編織成蒲紋錦地的扇面上，裝嵌有染牙淺浮雕蘭花、秋菊、蜻蜓等圖案，扇面牙絲薄如細篾，寬不足一毫米，紋飾精緻細密，孔縫均勻，經緯片拼合得天衣無縫。富麗華貴，是一件雅逸清新、技術高超的稀有之作。

『陸』 在一幅書法作品中能夠同時出現團扇和斗方的藝術效果嗎

書法對聯中堂條幅章法布局的技巧及注意事項

什麼叫章法，章法就是布局和謀篇。給你一篇文字，給你一張紙，請你把它寫出來，要想寫成一幅書法作品，你就必須要好好構思一番。有的人只知道寫字，但不知道究竟如何去布局和謀篇，這是很不夠的。書法中的章法，應該是一個全局性的大概念，它所涉及的面是很廣的，如作品的款式、筆法的運用、字群的排列、線條和墨色、行間留白、上下款文措辭以及如何用印等，方方面面，都要事先考慮到。藝術給人以美感，書法藝術也不例外，也要給人以美的感受。如此眾多的內容，要想一下子在章法的概念里，安排得十全十美恐怕難以做到。事實上，章法如同兵法一樣，不同的戰役有不同的打法。不同款式的書法作品，有不同的章法要求，我們大不可以偏蓋全。我們一定要站在理性的角度，去把握好這個全局性的大概念。下面，我們就從不同的作品款式出發，並舉以實例來作一些具體的探索。
一、 關於逗對聯地的章法技巧據傳，在古代《詩經》中就有無數語句相對、平仄和韻的對聯。在唐宋以前的律詩中，第二句與第三句都是兩兩相對的。然而，對聯用於書法則是在明代晚期，直到清代以後，對聯才得以盛行。對聯強調對稱美，開始的時候很工整，以楷書和行書為主，清代以後才發展到諸體都能入對聯。對聯的內容一般有逗山水情懷、寄寫心志、諷喻社稷及生活讀書地等。對聯的字數不等，常見的有逗四言對、五言對、七言對地等，後來還出現了逗數十字、上百字地的長聯。在款識方面，對聯開始只落單款，到後來也落上下款。在用途上，對聯也從雅士清玩發展到亭台樓閣、高堂廟宇。現列舉若干對聯款式如下： 1、上下款一行式。對聯的上款，在一般情況下，總是要題上受書人的稱謂、姓名和字型大小的。但是，本幅作品的上款並沒有找到位置。因為他在上聯已經題上了逗甲子五月端陽前一日地，而且所題的位置比較低，如果再題受書人的姓名的話，自覺不妥。於是，作者把受書人的姓名題在了下聯的上方，把自己的名字題在了下方，以示對受書人的尊敬。這是一種將計就計的辦法，雖有差錯，而又顯出了高招，令人佩服至極。

二、 關於逗中堂地的章法技巧中堂是指整張宣紙所書寫的作品，通常情況下，宣紙的長寬比例是2：1，以豎式為准。整張宣紙的尺寸，有三尺、四尺、六尺等。現存最早的書法中堂為南宋吳琚所書的《七言絕句》。中堂的出現遠晚於手卷，手卷是文人手上的把玩物，而中堂則是時時用來懸掛的，可以讓更多的人來欣賞。所以，中堂是人們十分喜愛的書法作品。但是，中堂形式比較程式化，要注意在章法上有所突破，突出新穎性。 1、界格式。用於書寫工整一路的作品，書寫前要先打界格，打界格的線條要細而勁挺。但在落款處不要打界格，務使行氣貫通。
2、疏朗式。書法作品重虛實相見，全是虛不見實，謂之空洞無物。全是實不見虛，謂之局促鬱塞。有虛有實，謂之瀟灑空靈。書法創作要怡然自得，要舒適自然，要巧作安排。

3、隨款式。所謂隨款式，是指正文不夠寫，把多餘的正文當作落款來寫，一統到底。這種款式在書寫時表現為十分的隨意，一看沒紙了，便把正文當作落款寫，與正文攪和在一起。

4、界格信札式。信札是尺牘，把多個尺牘組合在一起，搞成一幅中堂，有分有合，以小見大，令人神往。

5、文識各半式。款文和正文各佔一半，雖說是款文，其實與正文一樣，只是寫得小了一點，有一種大疏對大密的趣味。

6、團扇對聯式。中間作四個團扇，兩邊配上一幅對聯，內圓外方，很有一點創意。

三、 關於逗條幅地的章法技巧條幅以中堂為基礎，在一般情況下，條幅是中堂的一半，其款識與中堂也基本一樣，只是它的氣勢比中堂更為奔放、更為修長。條幅象中堂一樣，也是用來懸掛的，可以讓更多的人來欣賞。所以，條幅也是人們十分喜愛的書法作品款式之一。下面，向大家介紹一些條幅章法形式。 1、清代汪士慎的隸書條幅，正文用界格，分作三行；落款不用界格，頂天立地，直落一行，印在款中。

2、沈尹默的行書條幅，正文採用豎界格三組冊頁，合作一幅條幅作品，別有一番滋味。

3、陸維釗的行書條幅，正文採用無界格，僅二行半就寫完了。落款起於正文之下，但稍稍拉開一點距離，整個款文時斷時續，巧妙無比。

4、清梅清行書條幅，正文無界格，落上下款，上款高於正文，且有序三行。下款落於中偏下，作品的左下角蓋了五方印，左下方一印為壓角印。

四、關於逗橫幅地的章法技巧書法作品通常有橫式和豎式兩種，而橫幅在今天猶為流行，特別橫長的作品叫手卷。橫幅，又叫橫披, 橫長於高,懸掛時去取橫勢。橫幅的章法氣勢與直幅的章法氣勢不同,很大，橫幅的章法氣勢有類似看寬銀幕電影一般，給人的感覺是逗波瀾壯闊地：而直幅的章法氣勢,則有逗飛流直下三千尺,疑是銀河落九天地的感覺。由於橫幅縱行氣短,有時一行僅一個字,換行頻律高,前後距離長,所以, 橫幅最難的是貫氣。此外, 橫幅很善於寫大字榜書。大字榜書與小字的章法處理不同，它字字獨立，但更強調內在的聯系和前後的呼應。在款式上處理，橫幅比較靈活多變，有在正文前面署款的，有在正文後面署款的，有前後都署款的，還可以在正文的下面署款的。

五、關於逗扇面地的章法技巧扇子，在我國有著悠久的歷史，可以追溯到原始社會，明代羅欣《物源》有逗舜始造扇地說，沈從文《扇子史話》在闡釋扇子作用時說：逗出於招風取涼，驅趕蟲蚊撣拂灰塵，引火加熱種種需要，人們發明了扇子。地從現已出土的文物看，最早的戰國時期扇子是用細竹篾編織而成的。後來，隨著手工業的不斷發展，從制扇材料的多元化（如竹葦、羽毛、絹布、錦司絲、紙等），進入了扇形的多元化（長方形、橢圓形、掌扇形、多角形、曲線形、海棠形等），並且逐步完成了從實用走入藝術的歷史進程。不知是誰首創在扇面上題字，現已無從查考，傳說應該早在宋徽宗以前。宋徽宗以後，出現了扇面書法，如宋徽宗團扇。

2、摺扇書法摺扇書法創作難於其他書法創作，究其原因：一是體積小，二是表面不平，三是紙面不吸水，四是開頭不規則。其中，紙面不吸水的問題好解決，只要用滑石粉擦一擦，不吸水的問題就可以解決了。 下圖的章法為二行居中式，為清代書法家翟雲生所書，他以隸書名世。此幅作品給人以天空地闊、任意翱翔的感覺。

六、關於逗條屏地的章法技巧條屏，亦稱屏條、通屏、海幔、海幕、一堂。它是將四幅、六幅條幅連成一幅，稱之為四條屏、六條屏等。相傳，條屏起於唐代以前。值得一提的是，條屏可拆可分，即可以合起來一起懸掛，體現出一個大主題。拆開來時又可以單獨懸掛。由於條屏有可拆可分的特性，所以，條屏作品在落款時，可以在最後一條落一個款子，也可以每屏都落款。

7、關於逗斗方地的章法技巧中堂的一半稱之為斗方，作品尺寸為正方形。正方形在視角上給人的感覺是太規正、太庄嚴，是一種藉助於繪畫形式的章法。斗方起於何時，恐怕難於查考。但是，由於當今建築物的空間比較低，斗方已經成了人們審美的新趣尚，也激發了廣大書法家們的創作熱情。然而，斗方不一定是方的，有時常常有點扁方形。下圖是趙之謙的作品，其特色是內圓外方式。

書法創作布局注意事項
書法作品由正文、落款及印章三部分構成，將其三個部分有機地結合在一起，進行總體的安排，即為布局。創作中應注意以下幾點。 （1）四周留空 行間透氣 書寫內容不可寫滿整張面，四周適當留出一定空白，形成白色邊框，作品便形成整體。同時字與字之間也應適當留空，其字距小於行距，行距小於邊框，以顯空靈。書法作品按傳統習慣為縱行排列，從上到下，從右至左書寫。首行不需空格，首字應頂格寫；未行不宜寫滿，末字下應留有適當空白。作品一般不用標點，繁體字與簡化字不要混合使用。 （2）首尾呼應 字守中線一幅作品的正文中第一個字與最後一個字，即首字與未字，應略大或略重於其他字。首字領篇，末字收收勢，極為重要。同時，每個字的中心位置都應在每一格的中心線上，這樣才能做到逗橫成排、豎成行地，作品才能更加整齊。 （3）大小相宜 輕重適度作品中的每一個字都有其一定的大小、輕重及形狀，不可強求完全相同，但應做到整幅作品中沒有逗特別突出、極其顯眼地（即特大、特小、特輕、特重）的字，尤其是楷書，做到大小相宜，輕重適度，整體協調。 （4）字體一致 格調統一作品正文中所有的字都應是一種相同的字體。也就是逗顏體地作品中都是顏體字，決不可以將逗柳、歐、趙地等字體中的字進行拼湊。書寫中，其用筆、結構的方法完全一致，達到格調的統一。在此基礎上，又須做到形態各異，輕重有別，大小相間。尤其一幅作品內相同的偏旁部首，相同的字，應注竟變化，以避免雷同。 （5）字大款小 字印相映一幅書法作品，落款的字應小於正文中的字，楷書作品可用楷書或行書字來落款，特別是用行書落款，還可求得變化的效果。印章多用名章及啟首章。姓名章與款字大小相適，一般略小於款字，鈐蓋於落款的下面，若用兩方，則兩方印章之間空一方印章的位置。啟首章形式多樣，可大可小，一般鈐蓋於正文首字的右邊。

『柒』 常見扇面形式有哪些

扇面的分類
分類依據
從形制上分，又有圓形叫團扇（紈扇）和折疊式的叫摺扇。從材質上分，又可分為紙質扇面、絹質扇面、竹木質扇面和其他材質扇面（如現代工藝的24K純金扇面等等）。
摺扇面
摺扇一名「折疊扇」，又名「聚頭扇」。摺扇收則折疊，用則撒開，故又稱「撒扇」。摺扇產生時間雖較遲，其重要性卻極大。它攜帶方便，出入懷袖，扇面書畫、扇骨雕琢，是文人雅士的寵物，所以又有「懷袖雅物」的別號。 明代是摺扇流行的開始，清代是摺扇大發展的時期，摺扇扇面少數用絹，多數用紙裱糊，便於書畫創作；
團扇面
團扇又稱「紈扇」「宮扇」，因形似圓月，且宮中多用之，故稱。團扇邊框及柄以竹製，扇面用潔白的絲娟，上畫山水樓台、草蟲花鳥等。早期多為圓形，後乃有長圓、扁圓、梅花、葵花、海棠等樣式。多為唐代女性隨身佩帶，精巧雅緻具有很高的美學欣賞價值。自漢代至北宋是紈扇，扇的盛行時期。四川及蘇、杭的紈扇，製作最精、歷史也最悠久。

『捌』 團扇的種類

這個要看具體怎麼分類了，盛風蘇扇為大家整理一些，希望能幫助你。

1、按團扇扇面分：緙絲團扇、羅布團扇、空白團扇、宣紙團扇、絹團扇（絹宮扇是以「盛風蘇扇」為代表的蘇扇著名種類）等等。
2、按團扇扇骨分：木質團扇、竹子團扇、玉竹團扇、湘妃團扇等等。
3、按團扇工藝劃分：刺綉團扇、異型團扇、繪畫團扇等等。

『玖』 刺綉團扇的形狀都有什麼樣的

團扇的形狀很多，有圓形，花瓣形，長方長方形，橢圓形。總的比較多，以圓形為主。