一朵野花寫詩

Ⅰ 詩歌就像一顆耀眼的星星，你有怎樣的理解

在文學的星空中，詩歌就像一顆顆耀眼的明星，閃爍著永恆的光芒。

Ⅱ 陳夢家《那一晚》賞析 急急急~~~2小時內解決的再追加分！！！

《那一晚》寫對以往愛情體驗的追憶，也有對自己以往的幼稚和怯懦的遺憾自責。
詩歌形式上講究格律，每節押韻，很有節奏和韻律感。
「那一晚天那樣暗那樣靜，/只有我和你身偎身那樣近。/天曉得我不敢說我愛你，/平不了這亂跳的心。那一晚是一生難忘的錯恨，/上帝偷取了年青人的靈魂。/如今我一萬聲說我愛你，/卻難再挨近你的身。」
把這首詩和徐志摩的《枉然》比較，風格明顯不同。徐的詩感情熾烈，將內心糾結的情感體驗寫得很徹底，文字靈活。而陳的這首愛情詩在大膽中略顯收斂，感性的情緒之外有理性的梳理。詩歌形式上講究格律，每節押韻，很有節奏和韻律感。

新月詩派是中國新詩史上活動時間最長，有鮮明藝術特色，理論和實踐相結合，並在創作實踐中取得了很高成就的一個重要詩派。陳夢家是後期新月詩派的代表人物，也是新月詩刊上最活躍最重要的年輕詩人。陳夢家出生在一個宗教家庭，1928年，他結識了徐志摩，徐志摩很賞識他，不久就在徐志摩的推薦下發表第一篇作品《那一晚》。1931年1月，《夢家詩集》問世.1931年7月，應徐志摩之邀赴上海，負責編選新月詩派的主要代表作—新月詩選》。他在這部詩選集的《序言》中，從新詩發展史的角度，總結了新月詩派的藝術理論，和徐志摩的詩歌理論一脈相承。1934年1月，陳夢家的詩集《鐵馬集》由上海開明書店出版。1936年3月出版了《夢家詩選》。詩歌的藝術特色：
一、感傷的幻想和夢
這是陳夢家前期詩創作的一個顯著特點，他與現實很少關涉，更多的是抒寫了對於人生的感受和哀嘆，對愛情的歡喜驚訝和憂愁，或者是瞬間心緒的捕捉。雖然這些詩表現的是單純的感情，但並不淺陋，在感傷之外蘊有真摯，給人以心靈久遠的美的穿透，這在新詩情感的彰顯上，很有藝術獨創性。
《那一晚》是陳夢家最早公開發表的一首詩。寫對以往愛情體驗的追憶，也有對自己以往的幼稚和怯懦的遺憾自責「那一晚天那樣暗那樣靜，/只有我和你身偎身那樣近。/天曉得我不敢說我愛你，/平不了這亂跳的心。那一晚是一生難忘的錯恨，/上帝偷取了年青人的靈魂。/如今我一萬聲說我愛你，/卻難再挨近你的身。」如果把這首詩和徐志摩的《枉然》比較，風格明顯不同。徐的詩感情熾烈，將內心糾結的情感體驗寫得很徹底，文字靈活。而陳的這首愛情詩在大膽中略顯收斂，感性的情緒之外有理性的梳理。此外，詩歌形式上講究格律，每節押韻，很有節奏和韻律感。這和前期新月派理論主張是一致的。
三十年代，年僅十九歲的陳夢家發表詩論《詩的裝飾和靈魂》，宣告了指導他詩歌創作的完整的藝術主張。在這篇詩論中，他將詩的成分，「簡要的從其性質分為兩種：一是外在的形式，就是韻律，一是內在的精神，就是詩感。」形式方面，他主張「用美術和音樂的調配生出美感，襯托詩的靈魂，也就是詩的精神。並且他認為，詩的精神比形式更加重要。同時，他覺得在內容上要有哲學意味滲透在裡面。和新月派多數詩人所不同的地方，陳夢家的詩歌里滲透著豐厚的哲學意蘊。
二、豐厚的哲學意蘊
《一朵野花》只有八行，看上去很好理解，實際上有豐富的內涵。「一朵野花在荒原里開了又落了，/不想到這小生命，向著太陽發笑，/上帝給他的聰明他自己知道，/他的歡喜，他的詩，在風前輕搖。/一朵野花在荒原里開了又落了，/他看見青天，看不見自己的渺小，/聽慣風的溫柔，聽慣風的怒號，/就連他自己的夢也容易忘掉。」「一朵野花」在天地自開自落，寄託了詩人對於人生、社會等方面的體驗和思考。通過野花意象的抒寫，詩人回顧和審視了昔日的自我。這野花是自在的和聰明的，同時又是渺小的和無所作為的，全詩富有哲理。《一朵野花》是謳歌生命的最早的作品。
再來看另一首《十月之夜》：「十月的夜晚，天像一隻眼睛，/孤雁，是她的眉毛;/從天上掉下一顆眼淚，是流星/沉在大海里—一息翻花的泡。那一瞬間的消失，我覺得/一閃，還給了深藍;/生命給我的贊美受著驚駭，/像有著聲息摸索我的窗檻。」(《十月之夜》
首先，這首詩歌的比喻非常奇特。把夜晚的天比作一隻眼睛，深邃而神秘；孤雁比作眉毛；流星比作一顆掉下的眼淚，「沉入大海」，出現「一息翻花的泡」。寫到這里很有畫面感，這首詩描寫了我對一瞬間生命現象的獨特感受：流星的出現只是一瞬間，但是這「一瞬間」卻給詩人內心莫大的觸動，使詩人受著「驚駭」。生命是美的，同時也是神秘的。整首詩想像豐富，內涵豐富，引發了我們對生命、時間的思考。另外，陳夢家的詩里還有一種宗教情懷和意識。這是他與其他新月派詩人不同的一個地方，在這里我就不詳細敘述了。
三、後期詩風的轉變
陳夢家後期開始關注現實，情緒有了變化，不再過分的傷感，《鐵馬集》就是代表。1932年1月到2月，陳夢家投身十九路軍在上海南翔的抗日前線。當時軍部下令居民遷離戰區，難民蜿蜒數十里，遠看去好似一條黑線。無歸的老小在雨雪下行走，詩人目睹了這一場景，寫下了《哀息》一詩。「三十里長密集的一條黑線，/遠遠像一條河在黑夜裡流，（笨重的韻節踩落在鐵路上）/流響著他們中心的憂患：/「走啊！走啊！誰教我們這樣的？」這首詩反映現實，深沉凝重。和之前的詩歌風格有所不同。詩人沒有單純的控訴戰爭的殘酷，而是從更高的意義上引發我們對戰爭的思考。形式方面，詩歌結構整齊，節奏感很強。
綜上所述，陳夢家的詩歌的審美價值主要體現在：一，追求詩歌的內在意蘊美。二，構思精巧，想像豐富，比喻新奇。三，強調格律和情緒相契合。不是單純的強調格律，這種韻律和詩歌的情緒相配合的，這和新月詩派所倡導的格律詩論是一致的。

陳夢家（1911～1966）曾使用筆名陳慢哉, 現代著名古文字學家、考古學家、詩人。1911年4月16日出生於南京，祖籍浙江省上虞縣。父親陳金鏞曾長期任上海廣學會編輯。

第一階段

陳夢家自幼在那種多子女的家庭扭轉與動盪不安的社會環境中長大，系由他在南京匯文女中任教的三姊陳郇磐撫養成人。他自幼喜讀古詩，尤其是唐詩。五歲到南京四根桿子禮拜堂附設的小學讀書。八歲那年，父親遭仇敵誣陷，被趕離了神學院，舉家遷居上海，他改進聖保羅小學。1920年春，他隨其三姊回南京，第二年升入中學。顛簸在社會風浪中的上層知識份子小康家庭的生活環境、傳統文化的影響與教會學校中歐美文化的教育，造就是陳夢家充滿矛盾的思想、氣質與個性。
1927年夏，他高中尚未畢業，就考入南京"國立第四中山大學"（後改名"中央大學"）法律系。這時他正做著一個十六歲少年的天真的夢。他是這樣描繪他當時的生活的，作為這些夢之花的結果的，則是一些自由體的小詩。就在這時，他遇到了在中央大學任教的與。從此，他的生活道路已註定與這兩位老師的影響緊緊聯系在一起了。
聞一多1927年秋到中央大學任外文系主任，教授英美文學，陳夢家常去聽課。聞先生講授的英美浪漫主義詩歌與詩歌格律化理論深深打動了這位少年詩人的心。聞一多對這位天資聰穎的學生尤為器重，曾屢次對朋友稱道，師生結下了終生之誼。1928年起，陳夢家在創作中"開始以格律束縛自己"，這些詩"有個相似的外貌：它們都屬於一個節奏，它們都切劃得一般整齊。"（《〈夢家存詩〉自序》） 1928年秋，聞一多離開中央大學。次年，徐志摩應中央大學校長張君謀之聘，任外文系教授，講授歐美詩歌。陳夢家的才華得到徐志摩的賞識，詩作《那一晚》由徐志摩推薦，以"陳漫哉"的筆名揭載於《新月》月刊2卷8號上，這是他首次公開發表作品。陳夢家當時的創作，受徐志摩那種用"圓熟的外形，配著淡到幾乎沒有的內容"（茅盾：《徐志摩論》）的詩風影響甚深，也有一些詩是模仿聞一多的（如《葬歌》模仿《也許》）。他的詩雖兼具聞詩格律謹嚴與徐詩輕俏流麗之長，但當時他藝術修養上沒有徐志摩那樣精深的西方文學的造詣，思想意識上一時也缺乏聞一多那種對祖國的強烈政治責任感，"所作卻都似微弱的幽幽的恍如海上的聲音"（《〈瑋德詩文集〉跋》），給人以輕渺、空疏之感。
1929年夏，安徽桐城人、方苞後裔方緯德進中央大學外文系學習英國文學，與陳夢家結為詩友。1930年前後，以他們為核心，集合了一批青年詩人。同時，陳夢家的同學梁鎮、沈祖牟等人也由徐志摩推薦，常在《新月》月刊等雜志上發表詩歌。南京詩人群的形成，成為後期新月詩派的先聲。
受聞一多、徐志摩詩歌理論的影響，1930年1月，年僅十九歲的陳夢家在《國立中央大學半月刊》1卷7期上發表詩論《詩的裝飾和靈魂》，宣告了指導他詩歌創作的完整的藝術主張。
首先，他認為詩就其本質來說，"是美的文學"，即"詩應當是可以觀賞的歌詠的思味的文學"，因此，"詩必須具有其獨具之形象與靈魂。"
其次，他將詩的成分，"簡要的可從其性質分為兩種：一是外在的形式，就是韻律，""一是內在的精神，就是詩感。"在詩的形式上，他主張"用美術和音樂的調配，便因美觀的格式與和諧的音韻所生出的美感，襯托'詩的靈魂'。"同時他又指出："詩的靈魂－－就是詩的精神--應當較之外形的修飾更其切要。"詩在內容上"不僅是一些平凡的描摹與感慨，更其要有哲學意味。"
最後，在風格上，突出地強調"詩，要其有自然的格式，自然的音韻，自然的感情"，要"哲學意味溶化在詩里。"
陳夢家的新詩理論，糾正了前期新月詩派偏於強調形式因素的傾向；承認"詩感的來臨是因於內心接受外物印象的擊應"；在詩美學與新詩藝術規律上，繼承了前期新月詩派"使詩的內容及形式雙方表現出美的力量，成為一種完美的藝術"（於賡虞：《志摩的詩》）的主張，並作了更為深入有益的探討。但他在詩歌創作的根本問題、即創作目的與創作動力問題上，宣揚"為藝術而藝術"的觀點。這較之前期新月詩派用詩歌藝術表現"我們這民族這時期的精神解放或精神革命"（徐志摩：《〈詩刊〉並言》）的認識大大後退了一步。陳夢家的這種反功利主義的藝術觀顯然是與他的老師徐志摩思想的影響分不開的。大革命失敗後，在思想與創作上，徐志摩由對資產階級民主制"單純信仰"的追求而"流入懷疑的頹廢。"（徐志摩：《〈猛虎集〉自序》）雖然他對國民黨新軍閥的獨裁統治有所不滿，卻同時又藉口"不崇拜任何的偏激"，"不能歸附功利"（徐志摩：《〈新月〉的態度》），寫下如《西窗》這樣的攻擊革命文學運動的詩歌。這正是中國民族資產階級在十年內戰時期政治立場的反映。陳夢家當時身為徐志摩的入室弟子，與徐氏時相過從，頭腦中不免打下徐志摩思想的印記，所以他跟在徐志摩後面亦步亦趨地宣傳反功利主義的藝術觀，攻擊"所謂革命的新詩是變為無次序的無音韻的雜亂的煩囂的呼聲"（陳夢家：《詩的裝飾和靈魂》），這是有著深刻的社會原因和個人因素的。
然而，三十年代初，激烈動盪的社會環境使身居於深牆大院高等學府內的陳夢家面前，也已放不下一張平靜的書桌了。1930年初，陳夢家寫下《秦淮河的鬼哭》一詩，描繪了國民黨政府的"首都"南京城的恐怖陰森的畫面。詩人蟄伏在內心深處的愛國心驅使他懷著"一束隱憂"從"年青人的頹廢病"中回眸視悲慘的現實人生。然而，他的教養、他所生活著的社會圈又常常使他沒有勇氣去進一步正視這個丑惡的、凄涼的社會。他不得不"再去做夢"，在詩苑裏"幻想"和"徘徊"（見《五月》）。陳夢家這種精神狀態，是後期新月詩派中一大批中上層小資產階級詩人思想傾向的代表。
1931年是陳夢家文學活動最為繁忙的一年。早在1930年初夏，他就與方令孺、方緯德商議，擬繼當年《晨報副刊》的《詩刊》後，再辦一個《詩刊》。是年的7、8月間，因父親患病，陳夢家來到上海，把南京詩人的建議告訴了徐志摩，得到贊同。徐志摩立即發信徵稿，與陳夢家籌備《詩刊》。1930年冬《新月》3卷之號刊出《詩刊》廣告，宣布"我們幾個《詩刊》的舊友想多約幾個對詩有興味的新友再來一次集合的工作。"1931年1月20日，由徐志摩主編、陳夢家擔負實際編輯工作的《詩刊》季刊在上海以"詩社"名義出版，撰稿人除聞一多、徐志摩、饒孟侃等前期新月詩人和南京詩人群成員外，還有林徽音、卞之琳、、曹葆華等新加入的北京青年詩人，標志後期新月詩派的正式形成。而在這一過程中，年齡還不到二十歲的陳夢家已成為新月詩派的一員主將。
同月，陳夢家的第一部詩集《夢家詩集》由新月書店出版，書很快銷售一空。不少雜志發表了書評，連廣東汕頭一家不太知名的刊物《濱海文藝》都發表了專論，使陳夢家的詩名大噪。1931年7月，《夢家詩集》增選後再版發行。
這一時期，陳夢家還曾創作過一些散文與小說。他所作的中篇小說《不開花的春天》，1931年由上海良友圖書印刷公司出版。小說用書信的形式敍述一對青年的愛情故事，曲折地反映了陳夢家苦悶的內心世界。
1931年夏，陳夢家畢業於中央大學，獲得律師執照，從南京小營移住市郊蘭家莊。7月，應徐志摩之邀赴上海，住天通庵，負責編選新月詩派的主要代表作－－《新月詩選》。陳夢家在一個多月的時間里，選出前、後期新月詩派主要詩人的代表作共十八家八十首，把這些處於不同歷史時期、具有不同社會地位與政治思想傾向的詩人在藝術流派的體繫上聯系起來。他在這部詩選集的《序言》中，從新詩發展史的角度，總結了新月詩派的藝術理論，指出新詩十多年來的成績猶如長江的涓涓的水源，尚"在山澗裏悄悄走著生命無窮的路"，而新月詩派"自己相信只是山澗中一支小小的水"，在"忍耐的開辟新的路子。"並表示"主張本質的醇正，技巧的周密和格律的謹嚴差不多是我們一致的方向"，"態度的嚴正又是我們共同的信心。"他的這些理論主張未出徐志摩藝術思想的巢臼。
1931年9月，徐志摩將《詩刊》交予陳夢家主編。11月19日，這位中國民族資產階級的"詩哲"在濟南附近的黨家莊觸山墜機身亡，導師的臨終遺言與悲劇性的命運引起陳夢家內心的震動和深沉的思索。他在徐志摩逝世後的第四天，創作了新詩《致一傷感者》，批判了感傷主義的思想情緒：傷感在窮人是一件奢侈的事，／快樂在人手上，也在人心上。／－－世界不全是壞的。
不久，陳夢家在其主編的《詩刊》第4期《敘語》中對後期新月詩派創作的"題材走到今天太狹隘了"的現象深為不滿，表示"很想把新詩的內容更要擴大"。這一些，預示了他創作思想轉變的資訊。
第二階段
1932年1月，陳夢家編完了老師徐志摩的遺稿《雲游》集，整理了自己19丑年夏季後的詩稿，結集為《鐵馬集》，便毅然停辦了後期新月詩派的刊物《詩刊》，結束了交織著迷惆與痛苦的學生時代。
正當陳夢家規劃自己未來生活的時候，"一·二八"戰爭爆發了！十九路軍在上海抵抗日寇的隆隆炮聲震醒了深埋在詩人心底的熾熱的愛國主義激情。戰爭的第二天，他即與同學劉啟122旅旅部，參加抗日宣傳工作。陳夢家等人隨122旅旅部自南翔經劉行、嘉定、楊行、顧家宅、真如、大場一線向蘊藻濱前線挺進。2月1日軍隊進駐南翔鎮時，陳夢家在車站佇立三天三夜，目睹無家可歸的婦孺老幼在雨雪中踉蹌行走，滬寧線上的難民行列婉蜒長達數十裏。他心如刀絞，寫下《哀息》一詩，發出"誰教我們這樣的？"的責問。2月13日，部隊在季家橋與日寇雪中大戰。122旅第5、6團任前鋒，與敵寇肉搏終日。陳夢家等親臨火線，搶救傷患。他看到勇敢的中國士兵們在彈雨中無畏地沖殺，掛彩的傷患染成了
血人，有的戰士犧牲時仍保持著托槍瞄準的姿勢。田野上到處是抗日誌士的新墳。在戰士墓前，陳夢家寫下了動人肺腑的悲壯詩篇－－《在蘊藻浜的戰場上》：在蘊藻浜的戰場上，血花一行行／間著新鬼的墳墓開開在雪泥上：／那兒歇著我們的英雄－－靜悄悄／伸展著參差的隊伍－－紙幡兒飄。／蒼鷹，紅點的翅尾，在半天上吊喪。現在躺下了，他們曾經挺起胸膛／向前沖鋒，他們喊殺，他們中傷，／殺了人給人殺了，現在都睡倒／在蘊藻浜的戰場上。交給你，象火把接著火，我們盼望，／盼望你收回來我們生命的死亡！／拳曲的手握緊炸彈向我們叫：／那兒去！那兒去！聽我們的警號！／拳曲的手煊亮著一把一把火光／在蘊藻浜的戰場上。
他還在季家橋前線用民歌的風格寫下《老人》一詩，描繪農民對故上的熱愛。這些在抗戰前線寫下的史詩般的作品，是"一·二八"事變珍貴的實錄。詩人在構思時"有意擺脫所有形式的羈絆"（《〈夢家存詩〉自序》），無論在內容和形式上都標志陳夢家新的創作階段的開始。
2月下旬，陳夢家從淞滬前線返回上海。3月，應聞一多先生之邀到青島大學任聞先生的助教，並在聞先生的指導下，開始研究甲骨文。4月，陳夢家修改他在淞滬前線所寫的詩，結集為《陳夢家作詩在前線》。
他在青島寫下的詩，如《海》、《小詩》，已完全脫開格律化的巢臼，另闢蹊徑。他後來談到其創作前期的格律化新詩時說："有人認為這就是我的好處，是錯了。""這把鎖壓壞了我好多的靈性，但從這些不自由中，我只掙得一些個造字造句的小巧。"（《〈夢家存詩〉自序》）在創作實踐上，前期新月詩人大多初期作品形式自由，後來慢慢走上格律化的路，後期新月詩人如陳夢家、方緯德則大半是初期作品格律謹嚴，後來邁向形式自由的路，這個文學現象表明新月詩派形成和解體的過程。年青一代新月詩人紛紛感受到脫離社會現實嘗試形式上的實驗是條絕路，各自努力探索新詩發展的新途徑。
1932年夏天，聞一多與陳夢家相繼離開青島去北平。臨行前師生登上泰山，敞襟臨風，飽覽祖國山川的秀色，這在陳夢家的心裡留下了難忘的印象。9月，聞一多任清華大學中國文學系教授；陳夢家也由燕京大學宗教學院教授劉廷芳推薦，到該院學習。後為院長趙紫宸所望重，並與其愛女趙蘿蕤女士締給良姻，成為終生的知友與伴侶。
1932年10月，日寇的侵略魔爪已伸向關內，整個華北處於危急之中。是月22日，陳夢家應邀在北平青年會南廳發表題為《秋天談詩》的講演。在講演時陳夢家大聲呼籲："讓我們個人的感情漸漸溶化為整個民族的感情，我們的聲音化作這大群人哀泣的聲音，不只是哀泣，還有那種在哀泣中一聲復興的願望。"
1933年初，日寇的鐵蹄終於踐踏在熱河的土地上，陳夢家義憤填膺，決心自行出榆關到前線為保衛祖國效力。1月13日，方緯德、瞿冰森等同學在北平東城燈市口燕京校友會召開歡送會。次日淩晨，陳夢家離北平經古北口奔赴塞外。途中目睹奇麗峻偉的塞北風光，愛國的赤子之情油然而生。他根據那時的觀感所作的《古北口道中》、《承德道中》等詩篇，詩風雄闊奔放，別是一番氣象。
1933年3月初，由於國民黨政府的不抵抗政策，熱河不戰而失，整個華北處於危急之中。陳夢家滿腔的報國熱忱付諸東流，他悲憤地從前線返回北平。是年9月，他到安徽蕪湖任廣益中學的國文教員，住在獅子山青陽廬。在蕪湖陳夢家創作了兩部氣勢磅礴、構築宏偉的抒情長詩《往日》與《泰山與塞外的浩歌》，達到了他詩歌創作的頂峰。《往日》是用長詩形式回顧自己經歷的作品，分《鴻蒙》、《昧爽》、《陸離》三章，風格奇幻瑰麗，多姿多彩，是一部浪漫主義的力作，顯示了詩人過人的才氣。八百行的長詩《泰山與塞外的洽歌》更是新詩苑中的一朵奇葩。火焰般迸噴的愛國主義激情如崩雲裂岸的浩盪大江奔瀉於一氣呵成的湍急的詩行間，令人目不暇接。
此詩蒼涼悲壯，論者以為兼有"李白詩中的涵養"和"岑參邊塞詩的氣魄"。它是作者回顧當年在山東登臨泰山與出塞抗敵時的觀感而作。它與同時所作的《西山野火》、《黃河謠》等愛國主義詩篇不愧為我國新詩史上的佳作！
1934年1月，陳夢家的詩集《鐵馬集》由上海開明書店出版。同月，陳夢家赴北平為燕京大學研究院研究生，專攻古文字學。這時他的主要精力已移向學術研究，但課餘常在津、滬《大公報》的文藝副刊及《文藝月刊》、《新詩》月刊等報刊上發表詩作。他後期的詩作，詩風老成，技巧純熟，但已失卻了前一階段的激情，表現一種"想在百袖衣上捉蝨子，曬太陽"（《小廟春景》）的閑適自如的意趣。1935年8月，陳夢家從他歷年所作的100餘首詩中精選出23首，結集為《夢家存詩》，以作為其"七年寫詩的結賬"。他在詩集的《自序》中總結了自己創作道路的成敗得失，傾訴了自己心目中的審美理想。然而，詩人不久即放下了他的詩筆，使我們無以領略他心中所盤旋的詩美的極致了。
第三階段
陳夢家在藝術上的成就，一直為文學史家們所稱道。陳夢家自稱最歡喜抒情詩，他的主要藝術成就確在抒情詩上。在創作中，他首先著力的是塑造特具個性的抒情形象。綜觀陳夢家的詩作，可以體味到一個飄逸的虔誠的青年詩人的總體形象。
每個作家都在他的創作中實踐他的美學追求，詩歌這種精緻的文學形式尤為集中地體現了作家的審美理想。穆木天說陳夢家的詩"好如一片秋空，具有著靜閑的優然的美。"（《〈夢家詩集〉及〈鐵馬集〉》）確實道出了它的審美特徵。閱陳夢家的詩，處處感受到一種純練而質朴的美。陳夢家的詩意境和風格雖淡如輕煙，"卻不陷於一看興盡的境地"（希雋：《論〈夢家詩集〉》），給人無窮的回味。他的詩具有豐富的哲學意味與深沉的內蘊。
陳夢家的詩歌創作，無論在藝術思想還是表現手法上都受英國浪漫主義詩歌的影響甚深。他尤為推崇布萊克那種"在簡易的外表後面隱藏著深刻的人生見解"的詩風（見阿尼克斯特：《英國文學史綱》）。對於布萊克詩中所彌滿的那種略帶神秘感的哲理情趣，陳夢家也深得其中三味。英國詩人霍思曼好在結尾處出奇制勝、造成餘味無窮的藝術效果的所謂"戲劇的拂拭"的技巧，以及布萊克用重迭復遝的詩句表現情感的手法，都被陳夢家巧妙地運用在自己的詩歌創作中，顯示了他的藝術造詣。
陳夢家在三十年代的詩名很大，曾與聞一多、徐志摩、朱湘一起被目為新月詩派的四大詩人。1936年在倫敦出版的第一部英語版的中國新詩選本－－《中國現代詩選》中曾選入他的詩。陳夢家評論徐志摩在新詩史上的歷史貢獻時說：
在這小小十年中，志摩先生盡了他的力在創造新詩的風格，並介紹西洋的詩歌……不光是詩的形式，就在內容上他主張溶合一切，讓詩代表時代或民族不可錯誤的聲音，也成為一個人靈魂真實的歌唱。（《（詩刊）敘語》）
陳夢家對新詩的貢獻也是在這些方面。但正如臧克家所評價陳夢家的："他是一個有宗教信仰的人，年輕，高才，缺乏的是實生活，是人生艱苦的磨煉。"（《我的詩生活》）因而他的歌喉始終沒有融人大時代的群眾的合唱中。
1936年9月，陳夢家獲碩士學位，留燕京大學中文系任助教，從此全力專注於中國古文字學、古史學的研究。在聞一多先生的指導下，不少後期新月詩人如孫毓棠、俞大綱、孫洵侯都由詩人成為學者，走上同一條路，這決不是偶然的巧合或興趣的轉移，而是出自深沉的愛國主義精神，誠如聞一多先生所自述的：要當"殺蠢的芸香"，"因為經過十餘年故紙堆中的生活，我有了把握，看清了我們這民族，這文化的病症，我敢於開方了。"（《給臧克家先生》）這也是陳夢家所孜孜以求的。
考古學家陳夢家
1937年7月，抗戰爆發，陳夢家由聞一多先生推薦，到長沙清華大學教授國文。是年秋，赴昆明西南聯大任教
1944年秋，經美國哈佛大學費正清教授和清華大學金岳霖教授介紹，到美國芝加哥大學講授中國古文字學，1947年夏，曾歷游英、法、瑞典、丹麥、荷蘭等國。他在國外以極大的愛國熱情與驚人的毅力，備嘗艱辛，致力於收集流散於歐美的我國銅器資料。1947年秋，他拒絕別人勸他留住美國的要求，毅然啟程回歸祖國，繼續在清華大學任教。1952年，轉為中國科學院考古研究所研究員，並兼任考古所學術委員會委員、《考古學報》編委、《考古通訊》副主編。解放陳夢家先生以極大的愛國熱情投身教學和研究工作，在古文字學、年代學和古史研究方面作出了重要的學術貢獻，在國內外贏得很大的聲望。他業餘與詩人郭小川、艾青等時相過從，並寫過文藝短評與詠物寫景的小詩，很受讀者歡迎。
陳夢家詩詞摘錄
陳夢家的詩
一朵野花
一朵野花在荒原里開了又落了，
不想到這小生命，向著太陽發笑，
上帝給他的聰明他自己知道，
他的歡喜，他的詩，在風前輕搖。
一朵野花在荒原里開了又落了，
他看見青天，看不見自己的藐小，
聽慣風的溫柔，聽慣風的怒號，
就連他自己的夢也容易忘掉。
一九二九年一月

Ⅲ 給孩子的詩歌

寫給孩子的詩
天真的預示》威廉·布萊克一顆沙里看出一個世界，一朵野花里一座天堂，把無限放在你的手掌上，永恆在一剎那裡收藏《根》費牛漢我是根，一生一世在地下默默地生長，向下，向下??我相信地心有一個太陽聽不見枝頭鳥鳴，備攔猛感覺不到柔軟的微風但是我坦然並不覺得委屈煩悶。
開花的季節我跟枝葉同樣幸福沉甸甸的果實，注滿了我的全部心血.《你不喜歡的每一天不是你的》費爾南多·佩索阿你僅僅度過衡簡了它無論你過著什麼樣的沒有喜悅的生活，你都沒有仿橋生活。你無須去愛或者去飲酒或者微笑。
陽光倒映在水坑裡就足夠了，如果它令你愉悅。幸福的人，把他們的歡樂放在微小的事物里，永遠也不會剝奪屬於每一天的、天然的財富。

Ⅳ 形容山水風景優美的現代詩歌

一江秋水，依舊是澄藍澈底。兩岸的秋山，依舊在裊娜迎人。下面是槐逗冊我為大家整理的形容山水風景優美的現代詩歌，歡迎參考~

形容山水風景優美的現代詩歌1

[醉在水鄉]

紅燈籠 不再搖曳著

曾經那個晚秋的碎片

與你又一次牽手

早春的傍晚

凝固的思緒

與水鄉指絕一起點亮

燭光 泄在水裡

泛開滾滾紅塵

迷濛 靜謐

婉約 含蓄

在無邊無際的流淌

槳櫓滑動

碎成粼粼波光

痴心

要蘸干這里的萬千風情

寫一曲

新版的夢里水鄉

黑瓦 白牆

石橋 迴廊

都在搏動著美妙的琴弦

酒菜香遠

醉了清嫩的柳葉

也醉了

一溪春光

形容山水風景優美的現代詩歌2

[溫泉濕地]

已是秋涼如水的季節了

我們依然在黃昏里漫步

我靜靜地聽她講述溫泉往昔里的故事

溫馨的故事彷彿是溫馨的風

又像是這寬闊厚重的濕地

綠茸茸地鋪展開來

一團團溪水在夕陽下閃著溫馨的光芒

一朵朵野花五顏六色在夕陽下舒展盛開

花香撲鼻，夜色漸濃

鳥兒開始飛向樹林

裊裊的炊煙像是西天里的雲霞

抒情地在田野里彌漫

大地開始沉睡，沉睡在草長泉涌的夢里

她說，時光雖然已將歲月里的故事沖淡

而這片濕地依然有許多清涼的記憶

它是歲月里的檔案，見證著自然界的四季變化

守著這份檔案，我不會讓一縷青煙掠過我的眼睛

我不會讓一次開發毀滅我所有的快樂

我只會為一朵野花的開放而歌唱

讓生命在綠色的原野上生長出一叢叢相思草

聽完她的話，我向她投去一份敬意

而這時，一抹晚霞恰好落在她的.眼瞼上

她的眼睫毛像是一片濕地

眼睛裡湧出一旺泉水，清澈透亮

像是敘說著一個並不寒冷的故事

那麼美，又那麼溫馨而

充滿希望

[桂林風景]

遮著蓋頭的嬌羞女郎

忸怩地欣賞綽約的影

你看

綿亘的雲也忍不住趕來

深情地吻那翠綠色的紗裙

你聽

風卻嫉妒著那雲的親近

攛掇著漣漪打破那平靜

你瞧

那女郎竊竊私語呢

也許只是風和雲的追逐

美文

令她們歡欣

形容山水風景優美的現代詩歌3

山水

當我走近你，鉛宏

我只想傾一目，

奇石花事。

而你許了我，

雄偉安穩。

/

當我走近你，

我只想采一縷，

縹緲雨絲。

而你許了我，

勢如山河。

/

當我走近你，

我只想沾一指，

濾塵清水。

而你許了我，

浩瀚汪洋。

/

當我走近你，

我只想迎一臉，

清風滿面。

而你許了我，

飄逸似仙。

[2]情緣

當我走近你，

我只想取一刻，

笑顏如花。

而你許了我，

傾世傾城。

/

當我走近你，

我只想雕一朵，

潔白素雅。

而你許了我，

繁花似錦。

/

當我走近你，

我只想念一人，

溫暖滿懷。

而你許了我，

燦爛如陽。

/

當我走近你，

我只想與一人，

陌路同行。

而你許了我，

此生不離。

[3]感恩

當我走近你，

我只想贏一心，

清歡。

而你許了我，

感動滿懷。

/

當我走近你，

我只想得一心，

共喜樂。

而你許了我，

恩愛滿溢。

形容山水風景優美的現代詩歌4

願與你山水相依

一縷西風瘦了相思愁

一朵菊香在等待中清寂

那個初相遇的人

成行大雁聲聲在吟醉

染上薄涼的指尖，少了溫良

我在緣分的渡口，一次一次的徘徊

從前世到今生，從日出到日落

一季又一季花開花又謝

花開時，似看到你的笑顏

花落時，心已成殤

把思念揉進一筆一畫中

詩行里的淚跡

被寒風一寸一寸風干

凈了心愁，凈了惆悵

一路行走，一路回眸

漸行漸遠的身影似已迷離

踮起腳尖，在找尋

凌冽的風迷失了我的眼眸

撿起蕭瑟的落葉，心中的執念

在碎碎的枯榮中，融進了如掌心的紋理

暗自傷悲切

把一顆流浪的心，流失的相思緒

聚攏在心底

不要讓憂傷，在眉彎上微漾

等到風煙俱凈，清晰了你我跋涉的模樣

光陰和愛一同前行

腳下的路蜿蜒成一首首輓歌

相思的曲宛是在動聽的闌珊處

樹影下的婆娑已修剪成枝椏的交錯

透著純凈的雲淡天高

你我清秀俊朗的清影

夢和現實相隔太遙遠

說好——

我願與你山水相依，牽絆紅塵

依偎在瑟瑟的夜

你溫暖著我的溫暖

冬涼了，心是熾熱

不是劃過夜空的流星

——剎那的驚鴻

不是曇花一現的驚艷

——是永久的守候

Ⅳ 采野花詩歌的詩句

1. 關於采野花的詩句有
關於采野花的詩句有 1.贊美野花的詩句有哪些
1、野花芳草，寂寞關山道。柳吐金絲鶯語早，惆悵香閨暗老！——《清平樂·野花芳草》唐代：韋庄

釋義：野花和香草，寂寞地生長在這關山路旁。柳樹吐出金黃的絲條，黃鶯兒那麼早就在歌唱。我滿懷惆悵，在香閨里暗自虛度時光。

2、一茅齋，野花開。管甚誰家興廢誰成敗，陋巷簞瓢亦樂哉。 ——《山坡羊·道情》元代：宋方壺

釋義：只要有一間茅屋，四周圍野花盛開，管他誰家興旺，誰家衰敗。

3、野花如雪繞江城，坐見年芳憶帝京。——《春思》唐代：韋應物

釋義：野花如同雪花一樣紛紛揚揚環繞江城，猶看見一年一度的花草，回憶起來帝京。

4、野花留寶靨，蔓草見羅裙。——《琴台》唐代：杜甫

釋義：看到琴台旁的一叢野花，我覺得它就像卓文君當年的笑容；一叢叢碧綠的蔓草，就如同卓文君當年所穿的碧羅裙。

5、灼灼野花香，依依金柳黃。——《菩薩蠻·霏霏點點回塘雨》五代：佚名

釋義：池塘邊開滿了繽紛燦爛的野花，散發著陣陣清香；一縷縷金黃的柳絲，在春雨中隨風搖曳，輕輕拂動。

6、遲日江山麗，春風花草香。——《絕句二首》唐代杜甫

釋義：江山沐浴著春光，多麼秀麗，春風送來花草的芳香。

7、野火燒不盡，春風吹又生。——《草 / 賦得古原草送別》唐代白居易

釋義：無情的野火只能燒掉干葉，春風吹來大地又是綠茸茸。

8、涉江采芙蓉，蘭澤多芳草。 ——《涉江采芙蓉》兩漢：佚名

釋義：我踏過江水去采荷花，生有蘭草的水澤中長滿了香草。

9、秋風蕭瑟天氣涼，草木搖落露為霜，群燕辭歸鵠南翔。——《燕歌行二首·其一》魏晉曹丕

釋義：秋風蕭瑟，天氣清冷，草木凋落，白露凝霜。燕群辭歸，天鵝南飛。

10、晴日暖風生麥氣，綠陰幽草勝花時。——《初夏即事》宋代：王安石

釋義：晴朗的天氣和暖暖的微風催生了麥子，麥子的氣息隨風而來。碧綠的樹蔭，青幽的綠草遠勝春天百花爛漫的時節。
2.有哪些描寫路邊野花的詩句
1、「野花芳草，寂寞關山道。」

《清平樂·野花芳草》

唐代：韋庄

野花芳草，寂寞關山道。柳吐金絲鶯語早，惆悵香閨暗老！

羅帶悔結同心，獨憑朱欄思深。夢覺半床斜月，小窗風觸鳴琴。

釋義：

野花和香草，寂寞地生長在這關山路旁。柳樹吐出金黃的絲條，黃鶯兒那麼早就在歌唱。我滿懷惆悵，在香閨里暗自虛度時光。

我多麼悔恨，解下羅帶與你結成同心。如今獨自靠著朱欄，思念多麼深沉。睡夢中醒來，一彎斜月照著半個空床。小窗吹來的風，觸動琴弦哀鳴作響。

2、「野花如雪繞江城，坐見年芳憶帝京。」

《春思》

唐代：韋應物

野花如雪繞江城，坐見年芳憶帝京。

閶闔曉開凝碧樹，曾陪鴛鷺聽流鶯。

釋義：

野花坦廳如同雪花一樣紛紛揚讓野隱揚環繞江城，猶看見一年一度的花草，回憶起來帝京。

早上宮門打開彷彿將碧綠的樹都凝住了，曾經陪鴛鷺聽流鶯得到叫聲。

3、「野花留寶靨，蔓草見羅裙。」

《琴台》

唐代：杜甫

茂陵多病後，尚愛脊頌卓文君。

酒肆人間世，琴台日暮雲。

野花留寶靨，蔓草見羅裙。

歸鳳求凰意，寥寥不復聞。

釋義：

司馬相如年老體衰時，依然像當初一樣愛戀卓文君，二人的感情絲毫沒有減弱。

司馬相如家中貧寒，生活窘迫，於是他們便開酒舍維持生計。我在琴台之上徘徊，遠望碧空白雲。心中欣羨萬分！

看到琴台旁的一叢野花，我覺得它就像卓文君當年的笑容；一叢叢碧綠的蔓草，就如同卓文君當年所穿的碧羅裙。

司馬相如追求卓文君的千古奇事，後來幾乎聞所未聞了。

4、「野徑風來陣陣香，名花未省植何方。」

《野花》

宋代：任希夷

野徑風來陣陣香，名花未省植何方。

卻思一卉何能爾，應是春原集眾芳。

釋義：

在野外的小路上，傳來陣陣芳香，不知道是什麼名貴的花朵在什麼地方種植。

卻想不到有什麼花朵能夠做到，應該是原野上一堆花朵聚集在一起。

5、《琴台》

唐代：杜甫

茂陵多病後，尚愛卓文君。

酒肆人間世，琴台日暮雲。

野花留寶靨，蔓草見羅裙。

歸鳳求凰意，寥寥不復聞。

釋義：

司馬相如年老體衰時，依然像當初一樣愛戀卓文君，二人的感情絲毫沒有減弱。

司馬相如家中貧寒，生活窘迫，於是他們便開酒舍維持生計。我在琴台之上徘徊，遠望碧空白雲。心中欣羨萬分！

看到琴台旁的一叢野花，我覺得它就像卓文君當年的笑容；一叢叢碧綠的蔓草，就如同卓文君當年所穿的碧羅裙。

司馬相如追求卓文君的千古奇事，後來幾乎聞所未聞了。
3.關於「野花」的古詩
1、古墳零落野花春，聞說中郎有後身。今日愛才非昔日，莫拋心力作詞人。——唐·溫庭筠《蔡中郎墳》

2、交趾殊風候，寒遲暖復催。仲冬山果熟，正月野花開。積雨生昏霧，輕霜下震雷。故鄉逾萬里，客思倍從來。——唐·杜審言《旅寓安南》

3、日射平溪玉宇中。雲橫遠渚岫重重。野花猶向澗邊紅。靜看沙頭魚入網，閑支藜杖醉吟風。小春天氣惱人濃。——宋·米芾《浣溪沙》

4、春色撩人不自由，野花滿地不忘憂。多情為惜郎君力，暫借風流占上頭。——明·唐寅《花降圖》

5、逢春便見野花親，往覆閑忙舊路塵。輪走蹄輕多少意，世途常似夢中人。——宋·宋太宗《緣識》

6、野花如雪繞江城，坐見年芳憶帝京。閶闔曉開凝碧樹，曾陪鴛鷺聽流鶯。——唐·韋應物《春思》

7、春入山家，杖藜獨步登嚴岫。野花爭秀。弄蕊香盈袖。對景開懷，莫遣雙眉皺。春難久。亂紅飛後。留得韶光否。——宋·張掄《點絳唇·春入山家》

8、野花幽草滿庭除，生意綿綿接太虛。獨坐空齋無一事，呼童三徑樂教鋤。——宋·蔡格《山居十三首》

9、亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄野花如雪繞江城，坐見年芳憶帝京。——白居易 《錢塘湖春行》

10、報慈一隔，佛祖命脈。放去收來，聖凡罔測。隔不隔，若為陳。擔取詩書歸舊隱，野花啼鳥一般春。——宋·釋道寧《偈六十九首》

11、瀑布岩前水滿溪。青陽廟下四山圍。歌殘白雪雲猶*，舞落烏紗鳥忽飛。迷晚色，鎖晴霏。野花如綺柳如絲。一尊不惜頹然醉，明日重來已後——金·段成己《鷓鴣天·瀑布岩前水滿溪》

12、六幅蒲帆曉渡平。一江星斗漸西傾。離家才是兩三程。浦外野花如喚客，樹頭春鳥自呼名。五雲深處錦官城。——宋·陳允平《浣溪沙》

13、日暮秋風吹野花，上清歸客意無涯武帝去來羅袖盡，野花黃蝶領春風。——張泌《贈韓道士》

14、帝城春欲暮，喧喧車馬度。 共道牡丹時，相隨買花去。——白居易的《秦中吟買花》

15、牡丹芳，牡丹芳，黃金蕊綻紅玉房。 千片赤英霞燦燦，百枝絳點燈煌煌。——白居易《牡丹芳》
4.形容野花的詩句有哪些
1. 《清平樂·野花芳草》

唐代：韋庄

野花芳草，寂寞關山道。柳吐金絲鶯語早，惆悵香閨暗老！

羅帶悔結同心，獨憑朱欄思深。夢覺半床斜月，小窗風觸鳴琴。

2. 《賣花聲·懷古》

元代：張可久

阿房舞殿翻羅袖，金谷名園起玉樓，隋堤古柳纜龍舟。

不堪回首，東風還又，野花開暮春時候。

美人自刎烏江岸，戰火曾燒赤壁山，將軍空老玉門關。

傷心秦漢，生民塗炭，讀書人一聲長嘆。

3. 《山坡羊·道情》

元代：宋方壺

青山相待，白雲相愛，夢不到紫羅袍共黃金帶。一茅齋，野花開。

管甚誰家興廢誰成敗，陋巷簞瓢亦樂哉。貧，氣不改；達，志不改。

4. 《春思》

唐代：韋應物

野花如雪繞江城，坐見年芳憶帝京。

閶闔曉開凝碧樹，曾陪鴛鷺聽流鶯。

5. 《琴台》

唐代：杜甫

茂陵多病後，尚愛卓文君。

酒肆人間世，琴台日暮雲。

野花留寶靨，蔓草見羅裙。

歸鳳求凰意，寥寥不復聞。

6. 《菩薩蠻·霏霏點點回塘雨》

五代：佚名

霏霏點點回塘雨，雙雙只只鴛鴦語。灼灼野花香，依依金柳黃。

盈盈江上女，兩兩溪邊舞。皎皎綺羅光，青青雲粉狀。

7. 《商山麻澗》

唐代：杜牧

雲光嵐彩四面合，柔柔垂柳十餘家。

雉飛鹿過芳草遠，牛巷雞塒春日斜。

秀眉老父對樽酒，茜袖女兒簪野花。

征車自念塵土計，惆悵溪邊書細沙。
5.描寫春天野花的詩句有
最出名的，滿園春色的關不住，一枝紅杏出牆來。

葉雙桃晚更紅，窺窗映竹見玲瓏。唐 韓愈《題百葉桃花》

草色青青柳色黃， 桃花歷亂李花香。 （賈至《春思》）

草色青青柳色黃，桃花歷亂李花香。唐 賈至 《春思三首》

城邊流水桃花過，窗外春風杜若香 唐劉禹錫《寄朗州溫右吏曹長》

顛狂柳絮隨風舞，輕薄桃花逐水流。唐 杜甫《絕句漫興九首》

短短桃花臨水岸。輕輕柳絮點人依。唐 杜甫《十二月一日》三首

凡桃俗李爭芬芳，只有老梅心自常。（明·王冕《題墨梅圖》）

紅入桃花嫩，青歸柳葉新。唐 杜甫〈奉酬李都督表丈早春作〉

蕙蘭有恨枝尤綠，桃李無言花自紅。 宋 歐陽修 《舞春風》 經典語句

柳下桃蹊，亂分春色到人家。 宋秦觀《望海潮》

洛陽城東桃李花，飛來飛去落誰家。唐 宋之問《有所思》

南陌青樓十二重，春風桃李為誰容。 唐 賀知章《望人家桃李花》

去年今日此門中， 人面桃花相映紅。

人間四月芳菲盡， 山寺桃花始盛開。 （白居易《大林寺桃花》）

人面不知何處去， 桃花依舊笑春風。 （崔護《題都城南庄》）

桃紅復含宿雨，柳綠更帶春煙。（王維《田園》）

桃花復含宿雨，楊柳更帶朝煙。唐 王維《田園樂》

桃花盡日隨流水， 洞在清溪何處邊？ （張旭《桃花溪》）

桃花流水窅（yǎo）然去， 別有天地非人間。 （李白《山中問答》）

桃花潭水深千尺， 不及汪倫送我情！ （李白《贈汪倫》）

桃花細逐楊花落， 黃鳥時兼白鳥飛。 （杜甫《曲江對酒》）

桃花香，李花香，淺白深紅，一一斗新妝 。 宋 秦觀《江城子》

桃花一簇開無主，可愛深紅映淺紅。唐 杜甫《江畔獨步 尋花七絕句》

桃蹊李徑年雖古，梔子紅椒艷復殊。唐 杜甫《寒雨朝行視園樹》

西塞山前白鷺飛，桃花流水鱖魚肥。 （張志和《漁歌子》）

鴨頭春水濃如染，水面桃花弄春臉。宋 蘇軾《送別詩 》

野桃含笑竹籬短，溪柳自搖少水清。 宋 蘇軾《新城道中》經典語句

一番桃李花開盡，唯有青青草色齊。 宋曾鞏《城南》

雨中草色綠堪染，水上桃花紅欲然。唐 王維《輞川別業》
6.描寫 野花的詩句
一朵野花在荒原里開了又落了，

不想到這小生命，向著太陽發笑，

上帝給他的聰明他自己知道，

他的歡喜，他的詩，在風前輕搖。

一朵野花在荒原里開了又落了，

他看見青天，看不見自己的藐小，

聽慣風的溫柔，聽慣風的怒號，

就連他自己的夢也容易忘掉。

一襲野甸芳，

楚楚自蒼茫。

萱草浮紅艷，

涵寒任爾狂！

當時我立即想到了襲人，於是用寒涵的韻，也即興寫了一首：

一襲花自芳，

默默依君窗。

怡紅空負爾，

入野無嬌狂。
7.有關採花的詩句
唐寅詩文真切平易，不拘成法，大量採用口語，意境清新，對人生、社會常常懷著岸傲不平之氣。

如《把酒對月歌》中： 我愧雖無李白才，料應月不嫌我丑； 我也不登天子船，我也不上長安眠； 姑蘇城外一茅屋，萬枝桃花月滿天。 又如詩雲： 萬事由天莫強求，何需苦苦用機謀； 飽三餐飯常知足，得一帆風便可收。

生事事生何時了，害人人害幾時休； 冤家宜解不宜結，各自回頭看後頭。[明]唐寅《桃花庵歌》桃花塢里桃花庵，桃花庵下桃花仙。

桃花仙人種桃樹，又摘桃花換酒錢。酒醒只在花前坐，酒醉還來花下眠。

半醉半醒日復日，花落花開年復年。但願老死花酒間，不願鞠躬車馬前。

車塵馬足顯者事，酒盞花枝隱士緣。若將顯者比隱士，一在平地一在天。

若將花酒比車馬，彼何碌碌我何閑。別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿。

不見五陵豪傑墓，無花無酒鋤作田。
8.有關採花的詩句
唐寅詩文真切平易，不拘成法，大量採用口語，意境清新，對人生、社會常常懷著岸傲不平之氣。

如《把酒對月歌》中： 我愧雖無李白才，料應月不嫌我丑； 我也不登天子船，我也不上長安眠； 姑蘇城外一茅屋，萬枝桃花月滿天。 又如詩雲： 萬事由天莫強求，何需苦苦用機謀； 飽三餐飯常知足，得一帆風便可收。

生事事生何時了，害人人害幾時休； 冤家宜解不宜結，各自回頭看後頭。[明]唐寅《桃花庵歌》桃花塢里桃花庵，桃花庵下桃花仙。

桃花仙人種桃樹，又摘桃花換酒錢。酒醒只在花前坐，酒醉還來花下眠。

半醉半醒日復日，花落花開年復年。但願老死花酒間，不願鞠躬車馬前。

車塵馬足顯者事，酒盞花枝隱士緣。若將顯者比隱士，一在平地一在天。

若將花酒比車馬，彼何碌碌我何閑。別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿。

不見五陵豪傑墓，無花無酒鋤作田。

Ⅵ 一朵野花的作品賞析

李文/生命如野花般艷麗多姿……——陳夢家的詩《一朵野花》賞析
英國詩人威廉·布萊克有一首很有名的詩：一粒沙子也可以看到世界/一朵野花也可以看到天堂/從你的手心裡能夠了解無限/從一瞬間知道永恆。這是我讀到陳夢家的詩《一朵野花》後首先想到的。一片風景便是一種心境，在大自然中，我們可以到處看到奼紫嫣紅的鮮花，古往今來的文人墨客根據自己的獨特觀察和感受，做出了很多別致的詠嘆，
而陳夢家的詩《一朵野花》就是通過對一朵野花的孤獨而短暫的生命的觀察，領悟到一種充滿詩意的人生真諦，讓我們一起去體會這首詩給我們帶來的生命的思考。一朵野花在荒原里開了又落了// 不想到這小生命，向著太陽發笑// 上帝給他的聰明他自己知道//他的歡喜，他的詩，在風前輕搖。詩歌一開始就感嘆這朵野花在荒原里孤獨的開，孤獨地落，其生命不為人知的境遇。「荒原」一詞更讓人隱隱地想見野花生存環境之惡劣，人煙之稀少，而野花卻不被這樣的境遇所影響，依舊的「向著太陽發笑」，內心之樂觀從一個「笑」字可窺見一斑。在孤獨的綻放與墜落之間，洋溢在它的周圍的是它的「歡喜」，它的「聰明才智」，而這些本身就是一首詩，在風起風收時自由的詠唱著，自豪地向周圍傳播著花的芬芳，那動聽的聲音，那濃郁的芳香，誰不說是一種美？野花的自信讓每一個不自信者面對它感到汗顏！
野花的生命是短暫的，短暫的可能就像花期太短的曇花，辛辛苦苦地孕育了幾年，忽然有一天開花，但是你還沒有來得及細細地欣賞，它就凋謝了，留給你的可能就是深深的惋惜。但是，曇花雖然凋謝了，只要是目睹過她芳容的人，就不會忘記她那艷麗的姿態。她的美麗已經凝固在人們的心裡，她是一朵永不凋謝的花。而「荒原里開了又落了」的野花也同上面所說的「曇花」一樣，生命雖然短暫，但它在短暫的生命里，仍然要享受大自然的上帝給它的恩寵，在醉人的春風里向著太陽展示它那短促的生命的美。
一朵野花在荒原里開了又落了//他看見春天，看不見自己的藐小//聽慣風的溫柔，聽慣風的怒號//就連他自己的夢也容易忘掉。二節中第一個句子同一節中的首句形成詩的復沓，在技巧上有著獨有的特色，成為兩節詩詠唱的基礎。
在第二節里，詩人更是把野花放在了一個更為遼闊的天地之內，小小的野花看見了闊大的「青天」，卻並不意識到自己的的「渺小」，自信再次讓野花的形象在讀者的眼中高大起來。曾與溫柔的風擁抱，也曾被粗野的風抽打，在惡劣的生存環境中野花同一切惡勢力勇敢地搏鬥，漸漸的沒有了美麗的夢想，而要做的就是牢牢的把握住現在，用自信，用能力證實自己的生存。它依然在「荒野」中吐露芬芳，讓風，把它帶向遙遠，讓更多的人感覺到它存在的價值。野花旺盛的生命力帶給我們的喜悅心情與開闊胸襟讓我們想到很多，我們透過詩看到的豈止是一朵野花？被束縛在時間與空間范疇中的人類無疑是同野花一樣的短暫和渺小。在當今喧囂的鬧市，很多的人被湮沒在平庸瑣碎的生活中，他們可能一生碌碌無為，在自暴自棄中當一天和尚撞一天鍾，為一點點小事斤斤計較，缺乏鬥志。
陳夢家的詩《一朵野花》給我們人類指出了方向，應該像那朵野花一樣，不悲觀，不自嘆，珍惜生命的價值，在生命的充分實現中，在人生的生存搏鬥中獲得自我的超越。生命的本質其實是一種活法，有時，人生就像一首短小的詩，開頭與結尾如此鄰近，我們只不斷刪除那些平庸的東西，精心選擇最恰當的詞語，才能創造出完美的意境。生命是經不起浪費的，它就像一朵花，開又何防，謝又何妨？作為一個人，生又何妨，死又何妨？只要她曾經輝煌過，豈又在乎多少個朝朝暮暮？生命如花，願每一個人的生命之花都開得如那朵野花般艷麗多姿…… 邊建松/樂觀而現實地生存著——讀《一朵野花》
也許陳夢家真的見到過那一朵野花，在風中孤獨的綻放與墜落，於是野花旺盛的生命力引發了詩人的想像，他是借物抒情；也許他當時並沒有看到那一朵野花，但是詩人感到自己年輕的生命需要一種方向，於是就托物言志——誰知道詩人當時的寫作動機呢？但我們讀到《一朵野花》，就能夠體會到詩人通過對一朵野花的孤獨而短暫的生命的觀察，領悟到一種充滿詩意的人生真諦。
詩歌開篇就寫到這朵野花的境遇，「荒原」一詞顯得野花的孤獨，而它卻不被這樣的境遇所影響，依舊的「向著太陽發笑」， 「上帝給他的聰明他自己知道」，這個句子有些俏皮，但是多麼自信，內心的樂觀由此可見。它在醉人的春風里「輕搖」著，向著太陽展示它的「歡喜」她的「詩」——那就是生命的美。這一節詩人從旁觀者的角度感受野花。
在第二節里，詩人轉移了描寫的視線，進入野花的生命深處，把自己當作一朵野花，看見了闊大的「青天」，卻並不意識到自己的的「渺小」，我們再次感到它的自信。自然，任何生命都不是一帆風順的，它曾被粗野的風抽打，在搏鬥中它漸漸的沒有美麗的夢想。「就連他自己的夢也容易忘掉」，實際意思是它要做的就是牢牢的把握住現在，用自己的能力證實 「小生命」的生存，讓更多的人感覺到它的存在的價值。
是的，我們透過詩看到的豈止是一朵野花？生命如花，即使是渺小的、卑微的生命，也應該樂觀而現實地生存著，亮出最美麗的自己。願每一個人的生命之花都開得如那朵野花般艷麗多姿……

Ⅶ 陳夢家的詩一朵野花發表在哪裡

陳夢家的詩《一朵野花》發表在《新月》月刊。
1928年3月10日，由新月社主辦的《新月》月刊創辦於上海。徐志摩、羅隆基、胡適、梁實秋等任編輯。1927年春，原新月社骨幹胡適、徐志摩、余上沅等在上海籌辦新月書店，次年創辦《新月》月刊，新月社重新開始活動。參加成員還有梁實秋、聞一多、邵洵美等。新月書店還編輯出版了「現代文化叢書」及《詩刊》、《新月》詩遜等。1931年11月，新月社代表人物徐志摩飛機失事身亡，該社活動漸衰。1933年6月，《新月》雜志出至第4卷第7期停刊，新月社宣告解散。
原文：
一朵野花，一朵野花在荒原里開了又落了，不想到這小生命，向著太陽旦缺鎮發笑，上帝給他的聰明他自己知道，他的歡喜，他扮旦的詩，在風前輕搖。一朵野花在荒原里開了又落了，他看見春天，看不見自己的渺小，聽慣風的溫柔，聽慣風的怒號，就連他自己的夢也容易忘掉。
《一朵野花》是現代詩人陳夢家於1929年1月創作的一首詠物抒情短詩。此詩寫了一朵野花的自然、自在、模粗自信的純美，並以優美的筆調歌詠它，同時詩人亦借野花來表述他對於自己的詩歌生命的一種認識與歡欣，其中所蘊含的樂觀、昂揚、超脫的生命態度與情趣，是有著普遍意義的。全詩形式整齊，通篇押韻，和諧流暢，也是標準的新月格律詩，同時其落筆舒緩有致，情緒抒發自然樸素，達到了詠物喻人的藝術效果。