花藝設計花束

A. 怎麼製作花束和注意事項

通常我們在製作花束的時候，首先要知道什麼場合用的花禮，我們才會根據要求來選擇花束的材料？

製作花束時能夠體現出花藝師的心情與個性，花材的選擇是沒有規定性的，但若是想做出具有美感的花束，可以根據自己的扎實基本功和遵照前輩的經驗方法來實踐和設計製作。

首先，我們在選擇鮮花材料時，將花材分為  散狀花材  線狀花材  和塊狀花材三類，然後觀察花材的特徵，制定具體目標——根據花材的氣質來製作花束或者配合花束的形狀來選取花材都可以嘗試。

比如塊狀花材適合放在花束中心的位置，線條花材適合向上跳出，有些花材適合在中間拐彎然後向下伸展，有些小花輕巧靈動，適合架在花束的上方等等，總而言之，最重要的就是抓住花材自身的特點進行創作。

現在很多韓式    歐式    美式    和自由式的花束很好看，我也想做，但是做成什麼形狀比較好呢？感覺自己總是無從下手。

花束的形狀有很多，有圓形、長條形、下垂形、自然形等等，如果你想要製作自由式的花束，首先要做的便是觀察所選花材的形態特徵，根據花的型態。

只要順應花材本身的形狀，努力突出其特徵，花束的形狀自然就浮上心頭了。剩下的便是確定重心和保持平衡。這也是自由式花束的製作特點。

製作花束之前必須整理葉和莖，那到底要修剪到什麼程度呢？

花束根據大小、形狀，可分為很多種。一般我們會在製作完花束在根據花束的大小，來修剪底部，有些花材我們可以提前修掉，比如粗壯的向日葵。

實際上，製作花束的過程中，也是需要修剪掉多餘的葉子的，所以還是應該積累經驗，做得多了就知道該如何區別對待了。

比如為了固定花材，有時候就得多留一些葉子作為緩沖；有的花材容易脫水萎蔫，就要多去掉一些葉子。

製作花束的時候，花材總是往下滑，尤其是非洲菊，一不留神就滑下去了，有什麼方法可以固定住嗎？

固定的關鍵便是捆紮花莖的方式。一定要以螺旋手法固定花莖，而且中間不能留有縫隙。就算是非洲菊這類比較容易滑落的花材，只要莖與莖之間緊密接觸，不留縫隙，就不會產生錯位啦！

花莖的形狀、硬度都不一樣，要是發現花莖之間留有縫隙，就另找一枝合適的花材插進去。要想知道什麼樣的花材適合填補縫隙，那就得不斷的練習、嘗試，自然而然就會找到方法了。

另外，花材總是滑落還有可能是因為缺少綠葉的緩沖。非洲菊的花莖非常光滑，最好的辦法就是先將其他綠葉和花材固定好，然後從上往下把非洲菊插進去。

通常說「以花束中心為軸心，一邊選擇一邊製作」，但是旋轉的時候沒辦法鬆手，怎麼辦？

要想一邊旋轉一邊做出好看的花束，技巧在右手手腕上。左手握住花束之後，右手在偏下的位置握牢，輕輕鬆手，通過轉動手腕來旋轉花束，然後立刻重新握住。主要兩手的交替配合。

在製作過程中要注意不要讓花莖與花莖中間留有空隙，還要時刻保持重心平衡。

一開始的時候明明已經確定好了中心，但做著做著，不知道中心怎麼就歪了。

製作花束的時候，要將第一枝花作為中心。要點就是：一邊旋轉花束一邊添加花材，在添加花材時也要注意花頭的大小分布，添加時一定要夠密、夠緊，不能留有縫隙。

隨時將中心保持在正中間的位置！如果第一枝花歪了，中心也會跟著偏離。中心一旦偏了，只有兩個選擇：一是從頭再來，二是把第一枝花拿出來，找到、調整好中心再插進去。

在製作完花束時經常會不小心就把花莖剪得太短，花莖要留多長才好看呢？

用螺旋手法完美地將花材綁在一起後，很容易就會因為想要強調花莖的美感，而把花莖剪得太短。通常情況下花束的把握為手的一握半。

花束的最基本的比例，應該是以固定點，也是手握 虎口位置為界上二下一，也就是說讓花莖的長度佔到花束整體的三分之一，這個比例的平衡感是最好的。

不過，要是想把製作好的花束放到花器里，又或是想作為捧花握在手中，可以剪得短一些。

總之，記得要讓花莖占整體的三分之一，並在這個長度上再預留出一些，然後開始精修。

我想用螺旋手法打花束，但是花材太多了，握不住怎麼辦？

螺旋手法，就是為了在花材較多的情況下，也能輕松的將花束握在手中而發明出來的。

花材的莖有粗有細、有曲有直，還有些是一節一節的，所謂螺旋，就是將這些迥異的花莖緊緊貼合、錯開位置綁在一起。如果實在握不住，我們可以先固定，在上花，反復這樣就好。

如果綁好之後花束的形狀變了，就說明你的螺旋還不夠完美。要是覺得花材數量太多，沒辦法一手握住，可以先用繩子或膠帶先固定，然後重新螺旋上花材、調整好花的位置。

花束打好之後，不會選包裝紙怎麼辦？

都說人靠衣裝馬靠鞍，花束自然也一樣，但花束的包裝卻沒有那麼復雜，一般有冷色系 暖色系 只需符合兩個原則即可。一是符合色彩搭配原則；二是符合贈送對象特點、或不同節日、主題搭配的原則。

在包裝紙的選擇，白、灰、黑的包裝紙是最百搭的。總得來說，包裝的設計美觀、簡單流暢即可。最終達到通過包裝的設計和搭配，將作品所需要展現的情感和心意表達出來。

為什麼同樣的花材，有的人打出來的好大一束花，可是我打出來的卻很緊湊而且比別人的小很多，花與花之間還很擠，到底是哪裡出了問題呢？

一個原因就是綁點，綁點越靠近花頭，螺旋打的不夠大，打出來的花束越緊湊，越往下，花束就會越鬆散；另外一個原因，打花束的時候，要用一些附材撐出空間來。

還有一個原因，就是手握的太緊。要想打出又大又好看的花束就要練！練！練！

螺旋打法，有正時針螺旋， 和逆時針螺旋。

螺旋手法打花束，方法我會用，邊打邊轉都朝一個方向打，但是有時候打出來的花束一頭高一頭低是咋回事啊？

首先一點，看一下你的站立姿勢是否正確，如果你本身自己都已經站歪了，那花束很容易做得歪了。

我們在製作花束的時候需要邊做邊注意花頭的高度，花束在捆紮之前也是需要將花頭進行調整的。

俗話說花束是三分製作，七分裝飾。做花束要掌握好5:3的比例，在製作花束的時候交接點比較靠上，這個比例是怎麼分配的啊？

手握點（對於螺旋式花束來說是螺旋點）越上花束就會越小，握點越向下花束能發散的面就越大。

3:5:8這基本是可以理解為黃金比例的問題，通常能形成黃金比例的事物都是非常漂亮的，所以做設計的都會注意這個比例。

B. 第四節花藝課：螺旋花束

2017年6月10日

還主子有約，朱美女法國旅行歸來時差沒有倒過來，還好皮皮來了，我們五個人一起上課。

Kiki老師這一節要教我們製作螺旋花束，她說這是花藝師吃飯的本領。

螺旋形花束屬於非常重要的基礎型插花手法花材是依靠桿、莖相互排列互相支撐而固定。螺旋花束通常呈現為半球型，可多面觀賞。

整理花材製作花束前要先把花搭配好，一枝一枝地整理好。用手的虎口處拿花，左手逆時針，保持一個方向加入。上下移動焦點，可調整作品大小，焦點下移，作品更鬆散，上移更聚攏。捆束點不能太高，保持花束中心不要偏移。

螺旋狀抓握非常重要的一點，也是需要多練習的一點：打花束時要將花枝呈螺旋狀抓握在一起，而不是隨便一抓。。花枝交叉的地方就是捆綁點，Kiki告訴我們這個位置不能變，這個捆綁點也就是將要捆繩子的地方。如果放入花瓶，那就是瓶口位置。要將捆綁點以下部份的葉子要全部去掉，避免葉子入水腐爛影響水質導致花材保鮮期變短。

使用螺旋手法的好處：

運用這種手法，花材之間保持了一種「相扶相依」的關系，只需要將捆紮點系好，無需任何支撐就可以保持相對固定

螺旋有著一種順時針的流動性美感

螺旋式手法保持了花與花之間的空隙，有一種蓬鬆錯落的自然美感

螺旋手法在手握點使花莖很好的重合，手裡可以拿到更多的花材

花束剪根以後可以直接站立，無需輔助

填充花的顏色：深色一般在下，淺色在上。

我因為左撇子，用右手，沒有搞明白方向，被Kiki老師要求返工，重新研究了一遍，基本明白了。

最後記住今天使用的花材：

六齣，百合

紅葉海桐

洋桔梗

多頭小菊

排草，腎蕨

這個是奧斯汀 蝴蝶

還主子第一節花藝課名言：昆明買一車花，不停出作品。等了四個月了，那車花哪？

C. 康乃馨禮品花藝如何設計

一般花束有直立型、半球型、扇型、圓錐型及自由型等造型。
而花籃則造型更為豐富，大致分為幾何造型花籃、自然式花籃以及自由式花籃。在製作禮品花藝時，一般根據禮品的用途確定作品的主色調及花材選配，再選擇一個合適的造型。根據用途及客人愛好而定，但色彩的組合務必讓人感到愉悅。如喜慶的宜選用紅色系，探病一般選擇不太艷麗的色調。注重花語，記下每一朵花所代表的較花語，讓每一個作品都有較的含義，增加作品的特殊意義。

D. 花束設計與製作

因為母親節接了一檔康乃馨花束製作活動，所以臨時抱佛腳，買了這本花束設計與製作.

這本書是日本花藝名師親傳之專業技法和實踐經驗。本書中，擁有德國花之國家資格的橋口學先生，詳細的解說花束的製作方法，

從基礎入手，講述如何從美學的角度思考花束的構造，如何根據想製作的風格挑選花材，以及如何依據花束的用途進行顏色搭配。

用大圖片來展示每個花束使用的花材與製作步驟，其中包含基本的圓形花束，單面花束、使用自然材料製作的框架花束，不同主題，不同生活場景，總有一款花束適合！

以下是花束讀書筆記總結



（一）花束結構

花束是一種禮儀用品，需要在人們手中傳遞和表示，這就要求花束能適合人的形體和體能。完整的花束是由三個部分組成：

1.花體部分：指花束上部以花材為主，經過藝術加工的展示部分。花體根據包裝的性質，分為純花包裝與裝飾材料包裝。

2.手柄部分：指花束上供握手的部分，也是花體部分的延續。花束是一種手持的藝術品，其表現需要考慮握手的部分，少了手柄，就不成其為花束。手柄不能態度態度太短，一般確認手柄最短限制在一手握以上，即手柄≥10cm。

3.裝飾部分：指花束的花體與手柄部分之間的裝飾體。在花束配置上起到補充與點綴，並非主體。裝飾位是按花束的綁扎位來確定的。

（二）花束的造型：

將一些典型的具有代表性的花束造型介紹如下：

1.單面觀賞花束：要求花面向外，盡量不要朝著身體。它的種類很多，有著很大的可變性。

⑴扇形花束：是一種展面較大的造型，觀賞的視覺沖擊力較強。花束的展開角度應該大於60°。

⑵尾羽形花束：與扇形花束十分接近，展面略小，其展開角度小於60°。

⑶直線形花束：有著輕松、流暢的線條，該造型花體部分相對比較集中在中軸線附近，只是花枝伸展的前後跨度比較大。

2.四周觀賞花束：是一種在手持狀態下，可以從四周任何一個角度觀賞都具備可觀性的花束，比較適合在公眾的禮儀場合中使用。它的造型很多，若設定中軸線，可以看到左右兩半是同形同量的。當然也有變化形態的花束造型，如不對稱組群、局部外挑等。

⑴半球形花束：是一種密集形的花體組合，無論大小，花束頂面始終呈圓形凸起狀態。理想展示角度是以高度半徑形成半球。

⑵漏斗形花束：是以花體側面造型似漏斗狀或喇叭狀。漏斗形花束的花體部分比半球形長，其展開角度也較小。

⑶火炬形花束：是由花自上而下，逐層擴展的表現形態。從幾何角度看，花體部分是一個等腰三角形。若從主體幾何角度看，花體部分是一個圓錐形。

⑷放射形花束：是運用線狀花材由花束聚合點向上及周圍散射的形式。從側面看與扇形外輪廓結構有相似的地方。從主體的角度看，造型與球形和半球形相似。造型既飽滿又通透，既簡約又富於變化，適合探親訪友或到他人居家拜訪使用，這樣的花束可直接放入花瓶。

⑸球形花束：是花材聚合成球狀的造型。要求花束的構成完全呈球形是不可能的，因為手柄處需要留出部分空間。從其結構上分析，花束手柄的起始位置看似在圓的切線上。

⑹不對稱組群的花束：是一種活潑、靈動的藝術形態，從結構關繫上看，不同的花材分類組合，各花群按方位組合。但不論如何配置，所有的花材都必須圍繞在中軸線的周圍進行表現。

⑺局部外挑花束：並無明確的形態定式，是在各種規則的基本定式或形態上，用線狀花材如鋼草、熊草、文心蘭等去突破框框，使原來規則的結構變得活潑。切勿使花體出現推失衡現象，做到有變化而不失固有特色。

3.單枝花束：單枝花束的饋贈在歐美國家十分普遍。是一種禮儀，一種文明。它的使用還有許多文化因素存在，通過贈花能夠說出語言難以表達的意思，還能營造良好的氣氛。有含意的單枝花材多選用月季、香石竹、菊花等塊狀花，一來花枝堅挺易包裝，二來每種花都有明確的含義。

4.禮盒花束：一都是以束狀體出現，但近年來也有些花束以盒裝的形式出現。禮盒花束具有攜帶與傳遞方便的優點。禮盒是花束的二次包裝。

5.架構花束：現代藝術潮流在影響世界文化的同時，也對插花藝術發生了任用。架構是現代花藝的一種表現方式，其創造性進一步提示新的意義和新的形態。架構花束可以分成兩個部分考慮。一是構架的處理，二是花材的配置。構架具有裝飾和固花雙重作用。

二、花束製作與保養

花束製作的優劣最能反映出一個花店在業務上的能力。製作過程是由一個人單獨完成的，包括花材的整理、綁扎、包裝、裝飾等。

(一)花束的成因與結構

1.花束的禮儀性質：可以作為舞台獻花、探親訪友的饋贈禮品、朋友間交往贈送、情侶、戀人間的交往等。

2.花束的成形結構：是指造型的框架構成。花束的成形結構主要有三大類：

⑴直線結構：指構成狹長狀態的花束類型。

⑵三角結構：指花體展面呈三角形的花束類型。

⑶圓結構：指花體的展面呈球形或半球形的花束類型。

(二)花束製作

1.花材選擇：

花束的花材選擇是有講究的，不同的用途需要不同的花材去支撐，不同的花材會有不同的效果。從三方面去考慮：主題花材、美觀花材和陪襯花材。應注意三方面的問題：首先，明確用途，制定主題花材。其次，講究效果，安排美觀花材。最後，追求完美，用好陪襯花材。整體的陪襯材料包括觀葉材料和填充花材。陪襯花材不可隨意搭配，需要與主花有良好的配合。

2.製作方法：

花束製作在插花范圍是獨具特色的，與其他插花技巧有所不同。最重要的是解決好枝幹排列和固定方法，它直接關繫到花束成敗的關鍵。常規的花束製作，採用螺旋式和平行式兩種枝幹固定法。螺旋式花束枝幹排列固定法，是製作花束最基本，也最重要的技巧。平行式以直線形等花束造型為主要製作對象。

3.花束包裝：

用的包裝材料很多，常有塑料紙、彩紙、手揉紙、皺紋紙、雲絲紙、棉紙、不織布等。

⑴三角形包裝法

⑵多邊形包裝法

⑶橢圓形包裝法

⑷網狀形包裝法

⑸長方形包裝法

⑹半圓形包裝法

⑺正方形包裝法

⑻條形包裝法

⑼扇形包裝法

(三)花束保養

1．自身保水：花束在無水狀態下，只能維護幾小時的鮮度，製作者應在製作花束時考慮到花束自身保水的問題。花束的手柄部分是鮮花枝梗聚合的終點。從這著手解決保養問題。用少許脫脂棉，包含花梗切口處，再用塑料紙包裹，完成花束包裝後加入少量水。

2．輔助保水：是指將花束放入花瓶或水盤里水養。花束在製作中，花枝聚合在一起形成把束，長把束可以放在瓶中水養；螺旋狀散枝的花束自身可以直立，只要在水盤里加水放入花束即可。

3．防凍保護：透明塑料紙包裹、袋式包裝。一、花束結構造型

E. 插花的基本要素在花藝設計中的應用有哪些

每次製作一束花束前，總有一套邏輯需要遵循。如果缺少了其中一環，似乎就無法完成令自己認可的作品。插花，是一門藝術。不僅僅簡單地只是將幾支鮮花排列在一起就是插花了。它涉及到很多方面，有色彩，審美，手法等等多方面的原因。尋找插花的靈魂，五個小步驟就夠了！

1、主題

富有聯想性的抽象表達主題基本決定了花束的內部理念與外在氛圍。有些時候，我們看到一些花束，模模糊糊得感受到它們是很空洞的。即使是好看的花朵構成的，卻無法打動我們的內心。

如同有些精緻漂亮的人卻在一說話時靈魂就泄了氣，不禁讓人覺得乏味和枯燥。所以，在開始最初設計一束花束前，考慮清楚你想表達什麼非常重要。

但類似像「愛情」、「節日」、「感恩」這類詞並非是主題。而是需要更明確細致的描述，比如「一個冬日清晨的暖陽」，「一片寂靜青蔥的森林」……等等這樣由明確聯想和指向性的關鍵詞構成的主題。

在這個基礎上，我們才不會被花材所控制，而是花材為我們所用，意在表達我們所希望它們表達的語境。

2、風格

更細致的抽象表達+視覺參考在確定主題後，相應的風格也會隨之而來，它意指整束花的外在面貌和狀態。這個步驟需要通過更多具象的關鍵詞和一些視覺參考圖把格調更加明朗化。

在進行風格考慮的時候，可以先找一些有靈感性的圖片。在既定的主題下，到底是要呼之欲出，香滿四溢的感覺，還是洗練純粹，靜默由人的意味？是朝氣蓬勃，色彩濃烈的視覺效果還是簡單清朗，單純溫柔的感受？…… 為自己尋找3-4個更明確的關鍵詞和參考圖片定性這束花的風格吧。

3、色調

二維上視覺定性色調，是花束從想法走向實物的重要一步。想要控制好整體的色調，是需要一定的色彩基礎與實踐的。順應既定風格和主題的感覺，我們自然會感受到是花束應該是冷色調還是暖色調的。是同色系還是撞色系的。

如果缺乏色彩經驗和基礎的童鞋，推薦在製作之前去一些色譜網站找到權威的不同傾向的色彩搭配方案來作為選擇花材的參考。

4、形態

三維上的視覺定性順應與利用植物本身的姿態去結合人為的主題創作。如果花束被做成某種很具象的，自然界沒有的形態的造型，就會讓人覺得植物的生命力被束縛甚至被蔑視了。

與其說是確定某種形態，不如說是某種趨勢。由下向上的趨勢，還是由內向外展開的趨勢，亦或是上下伸展開的張力？用趨勢來定義的好處在於，趨勢是動態的，是從一個狀態迎向另一個狀態的過程，是從此刻到未來的道路。

5、容器

與花束相依相生的存在每一束被精心製作的花束，都值得有一個承載它們靈魂的容器。在創作花束之前，應一並考慮與之搭配的容器。這直接影響了花束的比例，尺寸，甚至色調等等。

有時候，遇到美麗的容器，你甚至覺得你這束花都是為了這個容器而存在。當然，大部分情況下，容器還是為了更好的表現花束，植物。所以足夠干凈純粹的，擁有漂亮輪廓的花器往往深得人心。因為它們永遠不喧賓奪主，卻自有其存在的必要性。

F. 花束製作技巧

花束製作技巧

想要做出精美的花束，其實真的沒那麼難。選擇「個性相投」的花材、掌握花束製作、包裝搭配的技巧之後，你會發現其實花束製作真的不難。

一、選擇合適的花材

在選取花材的時候，首先要考慮花束的用途、贈送對象來決定花束的配色、氣質和主題。

除此之外，花材的選擇雖沒有什麼硬性規定，但也需按照一個花束「三個中心」的原則：主要中心(最核心、最顯眼的主花)、次級中心(比主花稍小，用於調和整體結構的花材)和末級中心(用來勾勒花束輪廓的枝葉，或是點綴在花束下方的小花小草)，抓住這三個「中心」，就能讓花束達到完美的平衡。

其次，有些花材適合放在花束中心，有些適合向上方挑出;有些適合在早間拐彎然後向下伸展;有些小花輕巧靈動，適合架在花束的上方......總之，最重要的就是抓住各種花材自身的特點。

二、顏色搭配原則

色彩搭配在花藝設計當中尤為重要，顏色搭配的好壞，常常決定著作品的成敗。一個好的作品色彩必定是協調的，無論你想表現的主題是素雅還是奢華、柔美還是艷麗。

花色搭配實質上是處理不同花色之間的協調與對比、多樣與統一的關系問題，因此首先應當遵照上述兩條法則的要求進行搭配。

需要注意的是，花藝色彩本身與單純的美術色彩有許多不同之處，美術上的色彩可由顏料隨心搭配調配;而花材的色彩是自然形成，並多為復色色彩，即一朵花會包含許多不同的顏色。所以在花藝設計中，色彩搭配則需要有更多的分析與理解。

三、花束綁有訣竅

大部分的花束都是用「螺旋角」做出來的，即將花莖傾斜，以螺旋的形式綁扎在一起，讓花莖朝著同一個方向疊加，顯得整齊、美觀。

製作螺旋角最關鍵的一點，就是花材交叉、重疊的地方一定不能留有縫隙、盡可能綁得緊一些。通常情況下，綁扎的部分越緊湊，最後成形的`花束拿在手裡就越感覺輕便。

這里需要注意的一點，如果綁好之後花束的形狀變了，就說明螺旋角還不夠完美。如果花材數量太多，一隻手無法掌握，可先用皮筋固定，然後從上面重新固定，重新插入花材、調整好位置。

四、包裝選擇這樣選

雖說人靠衣裝馬靠鞍，花束自然也一樣。但花束的包裝選擇卻沒有這么復雜，只需符合兩個原則即可。一是符合上文中花材顏色搭配的原則;二是符合贈送對象特點、或不同的節日、主題搭配的原則。

總的來說包裝的設計力求美觀大方、簡單流暢即可。最終達到通過包裝的設計和搭配，將作品所需要展現的情感和心意表達。

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G. 花束製作中布花的方式應是螺旋式的嗎

花束製作中布花的方式應是螺旋式的。

一、螺旋式技法是指將花材按順時針或逆時針的方向，使每一根枝條都呈螺旋狀態。通過這種手法可以使花材呈現一種清晰、單一方向的線條流動，並以圓圈方向向上、下、內、外延伸，給人以舒暢的視覺享受。

二、在花藝的最早期，螺旋技法是最初花藝師們使用的花藝技巧之一，它其實是源於自然中植物的生長點。

五、從專業角度來看，螺旋花束也是花藝比賽中最重要考核內容，捆綁點的處理，所有花莖是否螺旋，捆點或水中花莖是否干凈；花莖是否剪成45度角等等這都是決定分數的重要因素。

六、螺旋手法是花材不藉助任何器皿和材料來固定，花材是依靠桿莖相互排列互相支撐而固定，螺旋法是花藝中最常用的技法之一，在花藝培訓當中最主要的技法，也是一名花藝師最基本的功夫。

H. 花藝設計的基本技巧有哪些

目前國際花藝流派主要表現為8大類別：德式、英式、美式、自然系、中式、日式、韓式、泰式。花藝研修課程中還有專門講述的架構花藝。

祝您能學有所成。

I. 花藝培訓課程|10種常見花束配葉介紹~

配葉是花束里不可或缺的「配角」，在花束中起著不同的作用。

主要作用有：

一、襯托、點綴： 葉子的綠色（或其顏色）使得花束顏色更加豐富而有層次感，一些形態特殊的配葉，也會使得花束的造型更加有趣別致。

二、遮掩、填空： 葉子既能遮擋一些不想被看到的花束材料（如花泥），又能填補花束中的空白之處。

三、充實、間隔： 花材比較少，花束顯得單薄而小氣時，增加配葉能起到充實整個花束，使得花束更豐滿和有立體感；同時，配葉可以調節花朵之間的間隔，使得花朵分布有致。

值得注意的是，一束花束中並不只用一種配葉，常常會搭配幾種配葉使用。 以下10種常見的花束配葉，供大家參考：

1. 尤加利葉

尤加利葉是花束中非常常用和好用的配葉，它品種眾多，其中比較常見有以下四種：

（1） 闊葉尤加利葉（闊葉桉）

枝條輕盈細幼，葉子呈圓形或闊卵形，葉片上有一層白霜，使其更具灰調高雅氣質。適用於高雅、文藝的花束風格，例如婚禮花束也很喜歡用它。

（2） 細葉尤加利（細葉桉）

葉子細（尖）長，冷艷、清秀、優雅的氣質。在婚禮花束中同樣很受歡迎。

（3） 小圓葉尤加利

枝條相對硬朗，線條優美，葉子對生，在花束中增添了一絲活潑可愛的感覺。

（4） 大圓葉尤加利

與小圓葉形態差不多，葉子比較繁密和大片。

2. 黃鶯

黃鶯的花朵很小，黃綠相間。常見於與玫瑰搭配。

3. 銀葉菊（雪葉菊）

銀葉菊質感和顏色非常特別，蒙上了一層毛茸茸的「白雪」，適合與同色系或相近色似的花材搭配，使你的花藝作品更具高級感。

4. 葉上黃金

黃色的小花在綠色的葉片上，故稱「葉上黃金」。

5. 高山積雪

頂部的葉子呈白色，像是青山上的積雪。

6. 情人草

情人草的花朵很小，在不同的階段呈現不同顏色。初期呈紫色，逐漸成熟後變成白色。

7. 高山羊齒

高山羊齒形態優雅而瀟灑，顏色呈墨綠或暗綠。

8. 梔子葉

梔子葉比較硬朗挺立，在嬌柔的花朵中顯現出另一番挺拔，可塑造花束的輪廓和形態。

9. 噴泉草

在你的花束上稀疏點綴一些噴泉草，垂墜飄逸 ，可以營造出一種優雅的神秘感。

10. 天門冬

既可用作配葉，也可以用作線條造型，尖細的葉片散生於枝條上。

以上配葉與花束的搭配，並不是固定的，大家完全可以發揮自己的創造力和審美，嘗試多種多樣的搭配。

J. 花藝師設計花束的技巧都有那些

組群
將2-3枝花組合在一起的形成色塊的表現方式。一般情況下是塊狀花材較多，當然也有線性花材。它在整個設計中起到一個比較明顯的聚焦作用，讓作品看起來更有層次。
群聚
將5-8枝花組合起來的大色塊表現形式。如果說組群是一支花往裡插，而群聚可能就是一把一把的花往裡插，現在常見的自然風的作品便是如此。群聚更適用於大型的花藝作品。
在運用到群聚技巧時，你會發現整個作品中是一塊一塊的出現，這個時候顏色會變得更漂亮，顏色層次會更加漂亮。
階梯
階梯，即用3支以上的花材以高低錯落像階梯一樣的排列，這樣的手法會讓我們的作品更有層次感。在設計作品時，可以在運用組群的過程中適當加入一些階梯手法，這樣會讓作品更有層次感。
重疊（層疊）就是將超過2片以上片狀花材重疊在一起，正常在3片到5片，而且大部分是以奇數，例：3，5，7...只要疊在一起都算重疊，不管你以什麼樣的方式。
陰影
由兩支花材構成，前大後小，上大下小的表現形式，這樣會讓作品更加立體，影子可以在作品的前面，也可在作品的後面，主要取決於太陽的方向。
加框
有效的利用花材或者其他材料，給作品增加一個外框的效果。將作品收縮在一個空間內，或者讓作品顯得更大。
所謂的框，也不是完全封死，也可利用花材本身的線條，讓作品形成一中框。
捆綁
捆綁，就是把一定量的花材扎在一起，這個技巧在做花束的時候經常用到。在做大型作品的時候，也會將幾根木棍或者竹子綁在一起，讓作品顯得更加立體。
黏貼
用膠水或者其他材料，將植物固定在一個形體表面。
串
用鐵絲、針線將所需要的花材串起來
描邊
用帶有染料效果的材料對花材進行染色。注意：描的是花的邊緣，而不是整體染色。
在做新娘捧花的時候可以使用，增加作品的質感。
合成
將花瓣或者葉片拆分重新組合成另外一種形態，例如，將同一種花的花瓣全部取下，重新組合成一朵很大的花。
人造莖
用鐵絲或者其他材料代替植物自然莖的方法，目的是為了更好的進行作品創作。
夾枝
利用枝條形成自然固定的介質。這種技巧在傳統的插花中比較常見，就是在花瓶口中嵌入一到兩根樹枝，然後再將花材插入瓶中，也被成為撒。在現在還被運用到往大口的花器中放入一些樹枝，再將花材插入樹枝的縫隙中。