心之画牡丹
1. 教你怎样画牡丹 详细�0�3
教你怎样画牡丹一、牡丹的结构名称整株牡丹,由花、蕾、茎、叶、干、芽等组成。每年春季花后,芽胚即在干和嫩茎之间形成,到秋冬季节,芽苞渐大。到第二年初春芽衣张开,叶芽长出,到四月初,花苞从叶芽中抽出,花茎渐高,茎上分枝生叶,花茎高约一尺许,茎顶只生一花。叶柄长而互生,从下往上生出三至五批叶,每批为三叉九叶(因品种不同,多者一茎生十余批叶),到上端一叉三片,近花部分是单叶。花苞又分小蕾和大蕾。花蒂由上下两层萼片组成。上有大萼三片,下有小萼(复萼)六片。花头中心有雄蕊和雌蕊,雌蕊在花心正中,状如小石榴,雄蕊由蕊头和蕊丝两部分组成二、牡丹花头的画法花朵的概形和花瓣的排列牡丹花头,因品种不同而有单瓣、重瓣、和起楼之分,色彩也因品种而异,五彩缤纷,十分丰富。初学时,不管是临摹还是写生,都不能只盯着一瓣一叶,而要学会把握整体轮廓,做到“整体着眼,局部入手”,而且要在复杂多变的花形中,找出基本的结构特征,即找出花朵的概形。如正面俯视或背面仰视,花朵的概形近乎圆形,半侧或全侧,则成隋圆形。单瓣花似碟形,重瓣则像几个大小不等的碗碟重叠。初学画花头,可用铅笔或木炭条,以辅助线轻轻勾出大概外形,也可安排一下花瓣的大体层数,再用毛笔以色或墨点簇。花瓣的排列不宜上下左右大整齐,把花瓣点簇成“田”字形,就不好看,而应将上下层之间花瓣,作参差排列较有变化,三个瓣犹如“品”字结构(图2)。三、花瓣的用笔和用色(或墨)�6�1 花瓣的基本形状为下缘狭而呈圆弧形,上缘宽而多皱褶,因此可用较大的羊毫笔,先蘸白粉掺少量牡丹红(毛笔需先浸水湿透),在盘子上调成淡红,使笔尖、笔肚、笔根均含适量淡红,再以笔尖蘸少许较浓的牡丹红,在盘子上稍加整理(不宜过分调和,过之则平)就可以画了。若花瓣向上,则将笔尖朝下,笔根朝上,以侧锋横卧,一笔或两笔画成,画小瓣时,用笔尖笔肚着纸即可。画大花瓣时,笔要一揿到底,利用笔肚笔根的动作,使笔根上的淡红体现在瓣端,自然形成花瓣的浓淡效果。画多瓣时,运用蘸色的深浅,按花的结构层层点出,自然生动。因花朵姿态各异,要作上下左右多方位点簇练习,使运腕灵活,才能得心应手(图3)四、花蒂的结构与画法�6�1 花蒂是花瓣的外衣。牡丹花蒂由大萼与复萼两层构成。大萼位于花瓣之外层,紧贴花瓣,形如扣盅,共三片,初开萼片为嫩绿或嫩红。复萼环生大萼之下,如带状,呈绿色。花萼是承上启下的结构关键,不可忽视。如画墨牡丹,萼片用较深的墨色(比花瓣略深)。画色牡丹,可用汁绿蘸少许胭脂画,或在汁绿中略掺三绿也可。画时运笔要轻松快捷,流畅自然,不可反复描摹(图4)。五、花蕊的结构与画法�6�1 花蕊在花朵中占重要地位,犹如人的眼睛。在颜色上起对比、提神作用。画好花瓣、花萼后,再点以花蕊,才能组成完整的花冠。花蕊分雌蕊与雄蕊。雌蕊位于花心中央,形状如小石榴,愈长愈裂,开谢时已形成大料瓣形。雄蕊位于雌蕊四周,初开时花蕊丰满、排列整齐,呈中黄色。盛开时蕊露于外,较初开灵活,色为淡黄。将谢时,蕊渐干而卷曲,蕊色乳黄。雄蕊由蕊头和蕊丝(须)组成。蕊丝上按蕊头下接花心。蕊头形似米粒,画色彩牡丹时,用饱和的黄色点出,画时要有聚散,不要拘于一蕊一丝(图5)六、画牡丹花头的要点�6�1 牡丹花瓣依托花蒂,环花心而发,形成内紧外松、里小外大、内聚外翻的特点。因此,点簇花瓣时,首先要对花冠的朝向和正侧,做到心中有数。点簇时要掌握以下要点。 1.花心、花萼、花茎长势的一致性。即心、萼、茎应在一条直线或弧线上,不可偏心脱离。花瓣从花心长出,要有“归蒂连心”的效果。 2.注意花瓣的透视关系。从花冠概形中可以看出,花瓣排列分纵向和横向。从横向看,位于中间部位的一两瓣较宽,左右两侧渐狭,这就是透视变化。从纵向看,上下两层花瓣较长,而中间一层却较扁,这也是透视缘故。 3.点簇第一组(或第一层)花瓣时,要紧凑些,且成弧形排列。切忌一字排开,松散而难以成形(图 6)。七、点簇牡丹花头的步骤�6�1 牡丹花头的点簇练习,可分别用墨或色彩。画粉红色牡丹,用较大羊毫笔,先在白粉中调入少量曙红(牡丹红)或胭脂,用笔蘸饱后,再在笔尖上蘸适量曙红或胭脂,笔尖向内,先画里层淡瓣,再画中心深处,依次层层画出,浓淡相间方见精神。但要注意块面的统一集中,不要红一块、白一块,使画面过分散乱。花头点好后画花萼,待稍干再用藤黄点花蕊(图7)。八、侧面花朵画法�6�1 侧面花朵的概形呈扁圆,扁的程度随半侧或正侧而异。全侧面花一般看不到花蕊。画时只点瓣和萼片。画花茎时仍要注意和花头中心部位的自然连贯趋势,花茎扭曲或陡折都不美。点簇花瓣,用墨用色和用笔方法与图7相仿(图8)九、背面花朵画法�6�1 画背面牡丹,花的概形较圆,能见其大萼与复萼的全貌,看不到花蕊,花瓣层数变化也少些。但两层花萼的浓淡变化要认真对待,不可大意。花茎的添加也要和花头顺势,否则视觉上会很别扭(图9)。十、小蕾的画法�6�1 小蕾的形状似桃,三片大萼相包很紧,花瓣未露或将露出。小花蕾出现在群花之中,显得很有生气,既是盛开花朵的未来,又可在形体和色彩上起到丰富多变的作用,所以不可忽视。画时,用毛笔先调成汁绿,再在笔尖上蘸少许曙红或胭脂,笔尖向上,笔肚向下,画出大萼。继而画出下垂的复萼和花茎(图10)。十一、大蕾的画法�6�1 大花蕾,已见花瓣或见到花瓣的大部分以至全部,但不见花蕊或初见花蕊。大萼、复萼皆向后背,花瓣内紧外松,形成方形、梯形等不同的形象,非常生动。大花蕾形小色艳,与盛开花头形成对照与呼应。大花蕾生机勃勃,更加旺盛,是牡丹画面中不可缺少的。画时应昂首向上,切忌下垂倒挂。用笔、用色和画花瓣及小蕾萼片相仿,只是大蕾的花瓣与盛开花头相比,其花瓣外弧线应更紧凑些,卷褶少些(图11)。十二、初开花朵画法�6�1 初开花朵是大花蕾的继续和发展,花瓣已全露于外,排列整齐,花蕊初露,色艳欲滴,美丽动人。画初开花朵要注意外缘瓣的处理,卷褶变化比大花蕾更多,使其不要过圆过板,既表现出旺盛的生命力,又婀娜多姿(图12)。十三、盛开花朵画法�6�1 牡丹花是昼开夜合。第一天合的较紧,第二天合的较松,三天后更松且开合无定,因此,花瓣开合重迭无定,形象非常生动。一幅牡丹花,总是将盛开的花头作为主体,一朵或两朵,一组或两组,再配以大小花蕾或初开花朵,形成主辅、起伏,在绿叶扶持下,便可构成很有节奏感的画面。盛开花朵瓣形变化灵活、丰富,特别是外层花瓣,面积大而变化多,是画好盛开花头的关键。花蕊的表现也有别于初开花朵,初开时蕊头未放开,很少见其蕊丝。盛开时,蕊头松开能见其蕊丝。勾点蕊头蕊丝时,要有疏密变化,切忌机械刻板(图 13)十四、勾勒牡丹花的画法步骤�6�1 画牡丹,除点花点叶画法,还有勾花点叶法。第一步,先用墨线分浓淡勾出花的形态。勾勒时依花瓣的大小聚散、正反转侧,运用粗细、疏密不同的线条,做到有虚有实。特别是里层和外层花瓣交接部,外缘线不要全部勾死,要有笔断意联之感,才显生动自然。第二步,用墨或色点叶。勾花一般以表现浅色花为主,如白、黄等。因此,可在花头旁边点叶衬托,使浅色花朵更醒目。第三步,上色。画白花时,待墨线稍干,用羊毫蘸薄白粉,自花瓣的稍端向基部晕染,越靠近基部白粉越薄,直至用尽。然后用灰绿色自花瓣基部向外烘染,越向外越淡,消失在白粉里。画黄花,用赭墨勾花,晕染赭黄后,趁湿略点少量淡胭脂,色彩更显丰富沉着。第四步,勾叶筋、点花蕊。勾叶用花青蘸墨或纯墨。花蕊,可以不拘于黄色,而用赭墨、朱砂、胭脂等色点出,使其提神醒目(图14)。十五、花叶的结构�6�1 牡丹花叶发自花茎四周,为互生的二回三出羽状复叶,即在大叶柄上分生三个小叶柄,每个小叶柄又分生三张小叶片。一个生长完全的牡丹叶子称为“三叉九顶”(或“三叉九叶”),大叶柄长一尺许,呈十字形。春季开花时,牡丹上部叶子生长不完全,花头以下,每节有一张叶片或三张叶片,再下为五或七张叶片(图 15)。十六、叶片组合的名称�6�1 叶片因组合的数量不同而分单叶、组叶和批叶。一组生长完全的叶,由三张单叶组成。三组成为一批叶,共九张。每批叶经大叶柄与花茎相联(图16)。十七、叶片的画法�6�1 牡丹单叶可由三笔画成。用墨或色彩均可以,视需要而定。画色叶,用较大羊毫笔调汁绿,再以笔尖蘸适量花青,稍加整理,即可作画。中间一笔较长,两侧稍短小。用笔略侧,行笔宜轻松块捷。叶筋分主脉和侧脉。主脉发自叶柄,伸向叶尖。要在叶片墨色未干时用浓墨(或花青加墨)勾出。侧脉由主脉生发,伸向叶尖。勾勒时线条要细于主脉,侧脉不宜太密,画两、三组就足够了(图 17 十八、叶脉的几种勾法�6�1 叶脉的勾法,因风格和各人习惯而异。可分三种勾法:一是较为严谨的勾法,主脉、侧脉都伸向叶尖;二是侧脉伸向叶缘,较松散随意;三是侧脉有聚散,作变形夸张,富有装饰味。不论何种勾法,均以中锋运笔(图 18)。十九、牡丹叶的透视和姿式�6�1 花有正侧偃仰背之分,叶子同样有俯仰正侧之别。写意画牡丹叶子,表现正反卷褶,不必像工笔画那样详尽,只侧重态势、气氛。由于叶片联叶柄,叶柄发自花茎,并向前后左右四面分布,叶与叶,叶与茎干之间,自然就会出现互相遮掩的现象,如前叶遮花茎,花茎遮后叶等。且由于远近的空间位置不同,在形象上还会产生透视变化,形成俯视、仰视、平视等不同姿式。犹如雨伞的不同角度变化(图19、20、 21)。二十、嫩叶的画法�6�1 初生嫩叶、茎和花苞都呈暗红色。画嫩叶可用黄绿色蘸少许赭色或曙红点出(根据画面色调不同,也可用胭脂蘸少许墨画)。用胭脂或朱红勾叶筋。芽轩和花苞近处的嫩叶,多朝上,形体虽小,但很有生气。同一画面上,嫩叶勾色筋,老叶勾墨筋,两者之间要自然过渡,不要截然分开(图22)。二十一、花茎的结构与画法�6�1 花茎在画面上,很少全部显露,它往往被叶子或花蕾等遮掩,但它起着气势贯穿的桥梁作用,因此不可忽视。花茎位于花萼之下,老梗花芽之上,嫩茎长尺许,茎身生有批叶,少者一茎四、五批,多者一茎生十四、十五批不等。花茎颜色为嫩绿、嫩红。花茎有长短、粗细、壮弱之别,因品种而异。画花茎要用中锋,以流畅的线条画出圆润的质感和挺拨秀丽的姿态。用色先调嫩绿,再蘸适量胭脂一笔画出,要粗细得宜。不宜顿挫或陡折(图23)。二十二、花茎、叶柄的穿插�6�1 花茎顶端是蕾和花头,一般呈上发态势。牡丹花叶柄较长(一尺许,呈十字形)向左右前后伸展,因此和花茎纵横交错。画时,要注意穿插聚散。画面上往往大部分花茎和叶柄为花和叶片所遮挡,但仍需理解相互关系,以便在画好花头、叶片之后添加好花茎和叶柄做到既符合生长结构,又达到疏密有致的艺术效果(图24)。二十三、老干的结构与画法�6�1 牡丹枝干为灌木,无主枝常作分叉状。百年老干仍粗不过腕,高不过人。干赭褐色,多是清瘦、苍老、斑驳,往往干下部已脱皮层,而近光滑。因此画老干宜用枯笔,用笔要偏锋中锋结合,要实中有虚,线条不要太光,运笔宜稍慢而有转动,也可用逆锋挫出。可用赭墨也可用纯墨画。嫩芽可用黄绿蘸上曙红或胭脂点在枝干顶端(图25)。二十四、老干的穿插与姿式�6�1 老干经多年生长代谢,形成了曲折多变的姿式,其苍老、斑驳的表皮和圆润光滑的嫩茎形成了明显的对比。老干又是支撑整株牡丹的基础部分。因此,尽管老干是作画程序中的后一步,其态势必须和花、茎、叶等协调统一且要有变化。当两株以上老干组合时,更要注意聚散和穿插。在构图上,老干只宜在画面底边和两侧边线出枝。即只宜上发和横倚的姿式,而没有下垂式的老干(图26)。二十五、画整株牡丹步骤�6�1 第一步:用铅笔或木炭条轻轻地画出花、叶等概形,再用色或墨点簇花头、花蕾。待以后技法熟练时,可用“腹移”经营位置(即“胸有成竹”,而不用铅笔打稿子)(图27)。第二步:根据花头的透视角度,点出相应的叶子。点时既要考虑生态结构,更要安排好叶片的聚散,要留好画面空白(虚处)和候款处(图28)。第三步:画花萼、花茎、叶柄、老干和嫩芽。使花、茎、叶、干等成为有态势的有机整体(图29)第四步:趁叶子未干时,用中锋勾出叶筋,勾筋是决定叶子正侧反转的关键一环,不可忽视。花朵色彩将干未干时勾点花蕊(图30)第五步:到此,牡丹已基本画好,以悬起来审视一下,不足之处作些加整理。再题款钤印,作品完成(图31)。二十六、大红牡丹画法�6�1 用笔蘸饱大红,再以笔尖端适量曙红或胭脂,在色碟上稍加整理,即可点簇花头。(所谓“稍加整理”是以深浅色彩既有自然过渡,又不至浑为一团为度)。也可用朱掺少量曙红(牡丹红)调和后蘸饱,再蘸少量胭脂点成花头。用滕黄点花蕊。画叶可用色,也可用墨(图32)二十七、深红牡丹画法�6�1 先用笔饱蘸胭脂,再用笔尖蘸少许花青,梢加整理点簇而成。用滕黄点花蕊。画深红牡丹,花头周围不宜用叶衬托,因两者明度接近而效果不好(图 33)。二十八、黄牡丹画法�6�1 先用白粉掺少量滕黄,调成淡黄,蘸饱后用笔尖蘸滕黄点簇而成。也可调成较浓的淡黄,然后蘸少许赭石或汁绿点花头。花蕊可用深黄、赭石或胭脂点出。使花蕊和花瓣色彩有明度对比。黄牡丹花头旁边可用深叶衬托(图34)。二十九、绿牡丹画法�6�1 可用石绿加白粉调和,蘸饱后再蘸汁绿,稍加整理后点簇而成。用滕黄点花蕊。叶子可用汁绿花青略蘸墨画。也可纯墨作浓淡叶(图35)。三十、紫牡丹画法�6�1 用石青加少许曙红(或牡丹红)调和蘸饱,再蘸少许花青点簇而成。滕黄点蕊(图 36)。三十一、白牡丹画法�6�1 先用白粉点出花瓣,待稍干后,用汁绿或紫灰色在花朵背面衬染。用胭脂点蕊。画白牡丹可在花头周边画些叶子衬托,使花形醒目(图 37)。牡丹的画面布局�6�1 、把现实中艳丽动人的牡丹,反映到大小不同的画幅中,产生优美而有节奏感的形式,要靠画家的巧妙安排,这就是布局。在中国画论《六法》中称谓“经营位置”,也就是构图。一幅上乖之作,必须是高超的笔墨技巧和优美布局的统一体,两者缺一不可。画牡丹,布局时应注意的要点如下:一、主体突出:画牡丹,一般以花冠为主体,布局时应将花冠安排在画面的主要部位,辅以绿叶扶持,在色彩上产生冷暖、明暗对比,就能产生画面集中,花头醒目的效果。二、宾主呼应:画面只有主体花头,显得孤立单调,必须有体形较小的花苞或初放花头相衬托。布局上要顾盼呼应,才能体现牡丹的勃勃生机。三、疏密虚实:画面上花、叶稀疏而均匀,则感松散无中心。布局过密,满纸花叶,不留空白,又显窒息逼人。所以只有疏密相间,做到“疏可走马、密不通风”才能恰到好处。画面的虚实处理同样重要,笔墨形色处为实,画面空白处为虚。近者墨色浓重处为实,远者墨色清淡处为虚。这样既可使画面有空灵感,虚处又能留给观赏者以无限的遐想。四、气势贯穿:牡丹和梅花不同之处在于,前者以表现花、叶为主。梅花以表现枝干为主,气势的贯穿较容易。所以画牡丹,不论画面的大小和构图的简繁,都要理顺花、叶、茎、干的来笼去脉,注意整个画面气势的贯穿。五、以少胜多:画面虽小,但笔墨精练,观后意犹未尽。这便是成功的作品了。达到此种境界,除画家的笔墨素养外,主要靠布局的巧妙。如画一花一蕾的同时,可在主体花的后侧画些枝叶等伸向画外,或在色彩处理上,把后侧枝干等画得淡些,形成第二层次,以至消失为空白,产生笔墨形色虽尽,而画外仍有花的效果。六、变化统一:画面是笔墨形色组成的视觉“交响乐”。花有大小开合,茎有长短多少,叶有正侧聚散,墨色有浓淡冷暖,线条有粗细刚柔。一切绘画要素都处在矛盾对立之中。从而产生无穷的变化和蓬勃的生机。但万物都有极限,过之则反。画面布局也一样,只求变化,不讲统一,则杂乱无章,不可能产生美的韵律。因此变化中求统一,才显得调和。统一中有变化,才会给人生动活泼、丰富多彩的感受。七、稳定均衡:内容和形式的完美统一,是一件好作品的重要因素。牡丹以花硕色艳、雍容华贵、富丽端庄为其特征。因此在布局讲究变化的同时,还要给人以稳定均衡之感。一般不作下垂式布局,横倚时不宜头重脚轻,也要避免左右对称。在布局时,除了注意干枝和花叶的均衡外,还可利用墨色的浓淡或配以石块造型,达到均衡画面重心的目的。八、花叶互衬:红花虽好,还需绿叶扶持。作画时利用这一道理很重要。因此布局时,不仅要考虑形态,也要考虑色彩关系。如果浅色花头(白、黄、粉绿等)不以深色叶子衬托,则花形轮廓不清楚。反之,深色花头周围衬叶过多,因色彩明度接近,同样效果不好。所以布局时必须注意花和叶的色彩关系。根据上述要领,具体入手时,以“一长一短,一大一小,一多一少,一纵一横”这十六个字的矛盾统一法则进行构图。如画两株花茎,应一高一矮,一壮一弱,不要平行等长,才有参差变化。两朵花的构图,花头不要一般大,应一大一小,以盛开花头为主体,另以花苞或初开花朵为陪衬。两花也不要平列或对称,要注意主宾和呼应(图38)。三朵花的构图,不要平均分散,要有聚有散(即一多一少),也不要平均、对称或形成一直线。以两朵紧靠,一朵散开,形成斜三角形布局为宜。在布局有聚散的同时,仍要注意花形的大小主次(图39)。多品种花的构图,即一幅画面有深浅不同或色相不同的花冠。可运用纵横交错布局,分两至三个层次,深浅花头互相衬托(图40)。题款、印章与装裱�6�1 题款(又称落款)与印章都是国画画面的有机组成部分。所以,在布局时最好预先统筹题款、钤印的位置,能取得良好的效果。在唐宋以前的画一般无款,或仅作藏款,即在画面不太显眼的空隙处写个名字。元代以后多用单行直款。随着文人画的兴起与发展,到了明代渐渐以书法、诗文在画面上作大片长题。题款的内容丰富多彩,字体各异。所以画家在文学与书法上,都要有高度的造诣。题款的内容不是画面的说明书,而要注重内涵的深邃和留给观赏者的无穷回味。做到诗情画意的统一。题款要讲究“款式”,即题款的位置和大小,都要顾及画面的虚实、平衡,从而决定内容的多少和文字的长短。其形式可竖题,也可横题。当今有些新作采用不规则的斜题,视构图形式变化而定,同样取得良好效果。画面上题单款、双款以至多款,也视需要而定。总之,题款要周密考虑,使诗、书、画形成统一而有变化的有机整体,切忌画蛇添足,造成累赘。题款要注意书体的选择。字体要与画面风格协调。画工字也工,写意画则可用篆隶行草。一幅画,笔是形色为开,钤印为合。印章是画面的结尾。画不钤印,给人以不完整之感,特别是名家之作,盖了印章才算正宗,且身价百倍。所以一些求画者,也往往因补盖一方名家印章而远道奔波。一些收藏家也总喜欢在藏品上盖上一方以至几方自己的收藏章。可见印章在传统和当今的国画中所起的重要作用。印章因其鲜红的色彩而使画面精神倍增,也能弥补画面布局的一时不足,起均衡重心稳定画面的作用。国画印章以石质为主,章面外形有大小方圆以及各种异形章。镌刻形式有阴(白文)、阳(朱文)之分。白文为红地白字,朱文为白地红字。钤印时,大小朱白的选用,要根据画面大小虚实以及色调的需要而定,也要和题款字迹大小相称。印章以内容分类,有姓氏章、名字章、姓名章、别名章,多盖在姓名文字之后。闲章内容丰富多样,有年代章、肖形章、斋室地名章、格言章、藏画章等。用途有二:一是“起首章”,多盖于画的上半部,题款开头的第一、二个字的边上,与姓名章相呼应,以朱文长形章为宜;二是“压角章”,盖在画上方或下方的左右角空虚处。可使画面充实均衡,虚角“不漏气”。盖联章,不宜超过三方,多了不美。章与章之间距离要适当,盖在一条直线上,一般宜上面小而轻,下面大而重,才有稳定感。印章字体有甲骨、篆隶、楷书等。平时可多准备几方,以备选用。名家作品欣赏
2. 写意牡丹画法
写意牡丹画法,如下:
方法/步骤:
1、首先用笔肚蘸白粉,笔尖蘸曙红,从中心部分落笔,增添四周花瓣。
2、然后蘸曙红调和,画出外围的花瓣,要与中心方向一致,注意花瓣要有节奏感,疏密有致。
3、继续蘸取石青点染花心。
4、接着蘸取石黄点画蕊丝,花蕊的颜色深浅要有变化,才能体现出层次与质感。
5、然后蘸取曙红,完善细节,使花头更立体。
深色花(或浓墨)可高出叶丛,粉花(淡墨)可用深绿叶(重墨)托之。花头多放在画面主要位置,主体突出,其安排应按“立意”布置,出花要含蓄,不可太实,更不要喧宾夺主。花瓣本身也要有虚有实、有浓有淡、有整有碎。两花头并立必有繁简、大小、俯仰区别,万万不可雷同,或可用叶子破开。墨写花头要躲开叶子,墨色有别,注意白纸效果。
大红花头太孤立时可用较重或淡的花苞、芽子适当将其泻一泻,但要慎重,与花头呼应。此手法类似树石的苔点起醒、泻、联系、呼应作用。
3. 写意牡丹怎么画
牡丹花大富丽、鲜洁大方、清香宜人,是历代诗人画家经常描写的重要题材,人民群众称它为“国色天香”,“花王”。对于初学者,怎样画写意牡丹画呢? 牡丹花品种多,画写意牡丹的画法也有不同,有工笔勾染法、小写意画法、大写意画法等。写意牡丹一种是破色法,一种是积色法。一般先画花头,用大笔。那么怎样画牡丹花呢?牡丹技法 1、花头的画法: 以洋红色为例,笔先蘸浅红,画出三至四瓣前边瓣,笔要有一定水分,后在笔尖润进深红和胭脂,下笔先点花心部分,先小后大,渐向花外点出,色调变化越画越浅,画成里深外浅有层次变化的花朵来。花盛开或花含苞待放,两朵花画一正一侧,三朵花再画半露或花苞,多花要有藏有放,花要有大有小,形状不同,有疏有密,有动势的变化,花干后再面花心和蕊。 2、画叶可以用藤黄蘸花青画成。依花的方向大小,画出动势和层次。叶要有仰、垂和正侧,疏密不同,大小并生,正面叶深,背面叶色浅,半干以墨线勾叶脉,画叶要有联动感,才能精神。“花枝欲动,其势在叶”不可忽视。花心用藤黄蘸石绿去点,白粉点花须,石黄点花蕊。 3、再用汁绿蘸曙红画叶茎,要求是半红半绿。画枝干用储墨画,要画出前后层次,注意穿插,笔要苍劲有力,画出木质感来。
画花头时注意事项 1、从笔尖到笔根,颜色由浓到淡自然过度。不可过生、不可过熟。
2、花瓣行笔法,运笔涩行以取厚重。同时以提、按、顿、挫、揉等各种丰富灵活多变的运笔方法,求得笔下花瓣形状姿态的丰富多变。
3、花瓣收笔法,回锋收笔以忌飘。
4. 十三笔牡丹画法
十三笔牡丹画法如下:
工具/原料
画纸
画笔
方法/步骤
1、首先画出一个牡丹花的花瓣,顶端用类似于波浪的心形画出第一个花瓣。
5. 牡丹图国画的风水作用
牡丹图国画的风水作用
牡丹图国画的风水作用,在装修房子的时候,业主们十分在意家里风水的布局,而客厅又是家居的中心地带,客厅的装饰关乎整个家居的兴旺。以下了解牡丹图国画的风水作用。
牡丹图国画的风水作用1
1、牡丹象征着高贵,典雅气质的人:
牡丹做为我国的国花当之无愧,先看它的象征意义,历史上早有国色天香之说,它的雍容华贵在许多文学艺术作品中都有充分的表达。升华一步可以喻意祖国的繁荣昌盛,较多地体现物质文明一面,是物质文明的象征;牡丹乃华中之王,是精神的象征意味着民族的团结,国家的兴旺是一种喜洋的气氛。
再说到品格,牡丹的品格不霸气这与中国永远不称霸相一致,也是多元化的,更能体现未来中国的多元化。
2、牡丹历史渊源:
从历史源源来看:牡丹繁于大唐盛世,是盛世之花,花大色美,乃众花之王,此时就家喻户晓。清朝时有一位亲王到极乐寺观赏牡丹,题匾曰:“国花寺”,可见远在清朝,牡丹就己戴上国花的桂冠。
3、牡丹寓意富贵吉祥:
中国民间历来就以牡丹作为富贵吉祥的象征至今也是如此,牡丹无论从气节、象征意义、历史渊源还是从知晓程度做为我国国花当之无愧。
牡丹画挂在什么位置合适
“牡丹,国色天香;上至帝王将相,下至黎民百姓,无不钟爱敬慕。牡丹高雅而不作媚,富贵而不从之,专心专一,呐天地之灵气,播福音于四方;那牡丹画挂在什么位置合适呢,为大家解释一下。
牡丹花色鲜明可爱又鲜艳,花朵绚烂大气,画轴挺拔,仰着头向阳,有金子之花的赞美的称呼,饱含正向积极能量,是吸引贵人益友、远离小人的最佳表征。在家中玄关、客厅或宅位中的六煞方挂此画,可提高全家火炽运势,吸引贵客临门,近贵远祸,前程飞黄腾达,一片天日似锦。
风水牡丹,在室中的整个风水格局里只是起到点水旺财、圆满和诣的作用,一副好的风水画的可以保佑全家福禄延年,招财纳金。牡丹画以花瓣八、九朵为最好,花瓣肥厚硕大,盛开的花瓣远看就像一只佛手,佛手寓意招财。
牡丹属木,一般摆放在室内的东方和南方。东方是“木”地,比合相助;南方是“火”地,可以取木生火兴旺昌盛。牡丹忌放在西方,西方属“金”金克木。
牡丹花其他用途:
牡丹画除了招财挂还有不同的功效。挂爱神位,招桃花;挂文昌位,学童必定学业有成。
开店卖画,经常会有很多朋友问我各式各样问题。很多问题都是关于:如何选择合适的画,送给朋友和自家悬挂。我告诉您一个小窍诀:如果您和您的朋友,不是对某些内容的画有特殊喜爱或者特别厌恶的话,都可以选择牡丹题材的画!牡丹,就象您衣服里最“百搭”的那件衣服一样,适用范围非常广泛!
朋友结婚,送牡丹,画题可以写《花好月圆》,象征新婚夫妇的美满爱情! 搬进新居,家里挂牡丹,画题可以写《富贵平安》,象征家运昌隆! 新店开张,挂牡丹,可以题《花开富贵》,祈佑多财多金!
给女友表达心意,送牡丹,可以题《名花倾国两相欢》,在我国最古老的《诗经》中“赠之于芍药。”来表达爱情!这芍药不单指芍药,亦指牡丹。
文人雅士,可以送水墨牡丹。“墨痕别种洛阳花,彷佛春风似魏家。应是主人忘富贵,故将闲淡洗铅华。”
朋友升官,送牡丹,可以题《花开富贵》,《锦上添花》。或者一些含蓄的牡丹诗词均可,因为牡丹是公认的花中之王,身份地位不言而喻。
送外国友人,牡丹最好,可以象征来自中国的祝福。牡丹是我国的特产,被誉为“国花”。从公元8世纪起,中国牡丹从长安、洛阳传到日本,欧美各国,被称为中国花和天都神花,现在各国月季花的品种中,都有牡丹的血统。
过新年更应该选牡丹!画题可以写《富贵平安》、《花开富贵》、《富贵有余》、《金玉满堂》、《富贵大吉》等等。明代以后,牡丹的栽培已开始盛行。那时叫做催花,也叫熏花或堂花,有钱有势的人家,每逢春节,希望在新的一年得到个好吉兆,请花工将牡丹提前于春节开花,以便供于财神菩萨前,祈求富贵。所以,过年悬挂和牡丹题材有关的画,自古就有。
牡丹,因李白的三首《清平调》,把牡丹和杨贵妃联系在一起,娇娆浓艳,字字含香,成为绝世美人的代名词。
牡丹,因被武则天贬谪洛阳的传说,世人认为牡丹“不独芳姿艳质足压群葩,而劲骨刚心尤高出万卉。”具备了不畏强权的内在美。
牡丹,因蒲松龄的《聊斋志异》中的《葛巾》和《香玉》,描写美丽善良多情的牡丹仙子,而变得有灵有性有情。
牡丹,因唐代诗人李正封的国色朝酣酒,天香夜染衣。获得了国色天香的美称。
牡丹,因女词人李清照的父亲李格非在《洛阳名园记》中说:天下之治乱,候于洛阳之兴衰;洛阳之兴衰,候于园圃之兴废。成为世事兴衰的一面镜子。
“春来谁作韶华主,总领群芳是牡丹。”花势昌盛的牡丹,代表着中华民族兴旺发达、美好幸福!
一元复始山河美,万象更新锦绣春
富贵吉祥牡丹画国色天香寓意浓
总之,无论是单幅的牡丹字画,还是与不同的植物组合,牡丹花国画都将吉祥风水寓意展现的淋漓尽致,是风水挂画中的经典之作,也是藏者最热衷投资收藏的国画代表
牡丹图国画的风水作用2
牡丹吉祥风水寓意大全解
国画花鸟画尤其受人们喜爱,由于其美好吉祥寓意,极高的观赏价值以及收藏升值价值,良好的风水调节作用等等都是人们选择花鸟画的原因,而国画花鸟画中的国画牡丹更是受人追捧,“牡丹,国色天香;上至帝王将相,下至黎民百姓,无不钟爱敬慕。
牡丹高雅而不作媚,富贵而不从之,专心专一,呐天地之灵气,播福音于四方,寓意美好吉祥,是国画花鸟画中的典型代表,今天让我们来给大家全解一下牡丹花国画不同吉祥风水寓意,让人们对国画牡丹有个更清晰的认识。
好风水,世人同求;好画作,则惠泽八方。国画牡丹作品,关键需要心画合一,形神兼备,法从笔出。花瓣如佛手千千,层层打开,包纳万物。蕊如百舌吐信,释放福音。叶天赐良缘,愿有缘人有福。多做功德,保住财源,而且牡丹花国画与不同的植物搭配表达不同的吉祥风水寓意,人们可根据自己的喜爱进行选择:
牡丹配荷花、瓶子,寓意“富贵和平”。
瓶子里插牡丹,寓意“富贵平安”。
蝴蝶在牡丹之上翩翩起舞,寓意“捷报富贵”。
牡丹配水仙,寓意“先富贵”。
牡丹配缠枝连选,寓意“连连富贵”。
正万字纹饰,加一枝牡丹化,寓意“富贵万年”。
牡丹配灵芝、竹子,寓意“灵祝富贵”。
牡丹配藤萝,寓意“富贵胜远”。
牡丹配秋海棠,寓意“富贵满堂”。
在正万字上系一条带子,再配牡丹,寓意“富贵万代”。
牡丹配盘长,寓意“富贵绵长”。
牡丹配月季花,寓意“富贵长春”。
牡丹配天竺,寓意“天祝富贵”。
牡丹配石榴,寓意“富贵多子”。
牡丹配石榴、佛手、桃子,寓意“富贵三多”。三多即:多子、多福、多寿。石榴象征多子,佛手象征多福,桃子象征多寿。
牡丹配桂圆,寓意“富贵姻缘”。
牡丹上落着一只白头翁,寓意“富贵白头”,也就是“富贵到老”之意。
牡丹配芙蓉花,寓意“荣华富贵”。
牡丹配双喜字,寓意“富贵双喜”。
牡丹配蝴蝶、莲花,寓意“接连富贵”。即“不断富贵”。
牡丹配蝙蝠盘长,寓意“富贵福长”。
牡丹配勾莲、蝙蝠,寓意“连祝富贵”。
牡丹、燕子、竹子,寓意“宴祝富贵”。
牡丹、双鹤,寓意“双鹤富贵”。
牡丹、大象,寓意“富贵有象”。
牡丹、灵芝、水仙,寓意“灵仙富贵”。
团寿字的周围有正万字和牡丹,寓意“富贵万寿”。
牡丹、莲花、菊花、梅花、杂宝,寓意“四季进宝”。
牡丹、牵牛花,寓意“富贵千秋”。
牡丹、团寿字、大象,寓意“富贵寿有象”。
牡丹、菊花、蝴蝶,寓意“捷报富贵寿”。
折枝牡丹、勾莲、石竹子花,寓意“连祝富贵”。
牡丹、灵芝、水仙、长寿字、竹子,寓意“灵仙祝富贵长寿”。
牡丹、蝴蝶、寿桃、石榴、佛手,寓意“捷报富贵三多”。
牡丹、蝙蝠、桃子、如意,寓意“富贵福寿如意”。
牡丹、莲花、石榴、菊花,寓意“富贵连寿多子”。
牡丹配寿桃、蝙蝠、盘长,寓意“富贵福寿绵长”。
牡丹、蝴蝶、莲花、寿桃、石榴、佛手,寓意“捷报连富贵三多”。
牡丹、如意,如意头上有古钱、折枝桃、石榴、蝴蝶、菊花,寓意“捷报富贵多寿多子如意”。
牡丹配金鱼,寓意“富贵有余”。
牡丹、不断头的万字、石竹子,寓意“祝永远富贵”。
牡丹配菊花、荷花,寓意“富贵寿和平”。
牡丹配蝙蝠、寿桃、如意、古钱,寓意“富贵福寿如意在眼前”。
牡丹配水浪、盘长,寓意“富贵象海水一样源远流长”。
牡丹配莲花、蝴蝶、彩云、菊花、海棠,和一双从天空飞来欲落的蝙蝠,寓意“捷报富连福寿满堂从天来”
牡丹配菊花、莲花、月季花,寓意“富贵连寿长春”。
牡丹配莲花、海棠,寓意“连富贵满堂”。
牡丹配荷花、芙蓉,寓意“荣华富贵平和”。
牡丹配菊花、莲花、蝴蝶,寓意“捷报富贵连寿”。
牡丹配菊花、荷花、盒子,寓意“富贵寿和合二喜”。
牡丹配万字、带子、盘长、蝴蝶,寓意“捷报富贵万代绵长”。
牡丹配莲花、寿桃、佛手、石榴、蝴蝶、菊花,寓意“捷报富贵寿连三多”。
牡丹配荷花、石榴、佛手、蝴蝶,寓意“报捷富贵和平多子多福”。
牡丹配天竺、灵芝、水仙、寿桃、石榴、佛手,寓意“灵仙祝富贵三多”。
牡丹、盘长、寿桃、石榴、佛手,寓意“富贵三多绵长”。
牡丹、磬、鱼、盘长,寓意“庆富贵有余绵长”
总之,无论是单幅的牡丹字画,还是与不同的植物组合,牡丹花国画都将吉祥风水寓意展现的淋漓尽致,是风水挂画中的经典之作,也是藏者最热衷投资收藏的国画代表。
牡丹图国画的风水作用3
【家居装饰中选择一幅国画牡丹画好处】
一、装饰点缀 增添风韵
“牡丹一朵值千金,将谓从来色最深。今日满栏开似雪,一生辜负看花心。”国画牡丹画面精致、唯美,能够凸显主人高雅的气质。具有装饰点缀的作用。
国礼书画家石开牡丹画《五彩祥云》
牡丹象征着高贵典雅气质,在历史上就被称为是国色天香,它的雍容华贵,更是在很多文学艺术作品中显露出来,牡丹被称为是花中之王,艳丽的花色,硕大的'花朵,渲染力极强,给观者强悍的视觉冲击,艳丽吉祥之感觉瞬间沁人心脾,点缀家居再合适不过了。
石开新品三尺牡丹鲤鱼图《伉俪情深》
石开的写意牡丹画画风温馨、和谐,石开是当代的实力派画家,他的画作,具有较高的收藏和投资价值。石开的牡丹画能够将牡丹的风水内涵凸显出来,是集收藏和装饰为一体的画作。石开老师的作品曾被国内外收藏学家收藏,精致、唯美的画面能够让人感受到生活的一种美妙与精彩,是收藏和装饰的一部佳作。
二、招纳风水 折煞挡煞
牡丹在风水中是富贵之花,家居装饰选择一幅牡丹画能够在风水上寓意吉祥、幸福,具有折煞挡煞的作用。
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石开功名富贵图《春晓高歌》
牡丹艳丽的姿态,代表着富贵吉祥,在风水上,牡丹更被认为是招财旺财的物品。红色的牡丹运用朱砂上色,朱砂人们都知道,是在日月精华的矿脉中采集,有镇宅、避邪、开运、祈福纳财等美好寓意,搭配上其他事物,寓意更多,比如牡丹鲤鱼,象征旺运聚财;比如牡丹竹子,象征富贵平安;比如牡丹蝴蝶,象征捷报富贵等等等等。
三、营造氛围 愉悦心情
国画牡丹画具有愉悦心情的作用,画面精美,能够在视觉上给人带来赏心悦目的感受,让人看了后,心情更加愉悦,家居生活氛围也更温馨。
石开四尺竖幅牡丹图《福寿长春》
美好的事物人人喜爱,毕竟爱美之心,人皆有之。国画牡丹画就饱含了这样的用意,喜欢牡丹花,不仅因为她高贵艳丽,还因为牡丹花是幸福美好的化身、繁荣昌盛的象征,给我带来很多的快乐。每到开花时节,牡丹就开着雍容华贵、娇俏艳丽的花朵。
总结:为什么人们这么热衷在家中悬挂牡丹画?
古往今来,人们之所以喜欢牡丹,不仅仅是它那姹紫嫣红的花色、雍容华贵的气质,更在于它是集颜值、寓意、风水于一身的中国传统吉祥画!
石开八尺新作《福寿祥和 富贵长春》
在审美上,牡丹“冠绝群芳”、“万花一品”、“国色天香”,真乃“花中之王”,身份无比尊贵!唐朝诗人刘禹锡的那句“唯有牡丹真国色,花开时节动京城”,把牡丹在中国人心目中的地位,推崇到极致!
在寓意上,自古牡丹便被赋予“富贵吉祥、繁荣昌盛,幸福美满”的品格,宋代词人周敦颐曾说“牡丹,花之富贵者也。”若有其他吉祥图案与之搭配,寓意更加丰富。比如下幅作品中除了那花开正好的牡丹外,还有一群嬉戏玩闹的小鸡,“鸡”音同“吉”,寓意大吉大利,与富贵牡丹一起,就是富贵吉祥的美好祝福,挂在家中快乐指数倍增!
石开最新斗方牡丹作品《富贵吉祥》餐厅场景图
在风水上,牡丹盛开胜似佛手招财,其雍容华贵的姿态,定能给家人带来福禄永驻、招财辟邪之好运,一生有着享不尽的荣华富贵。另外,牡丹画饱含正能量,可吸引贵人、益友登门相助,让您的前程一片锦绣!
有网友曾这样说:牡丹,是花中富贵的一种象征,一直以来对牡丹都情有独钟,在打算重新装饰家居的时候,首先想到的就是国画牡丹,而且牡丹在风水上能够带给人一种吉祥和富贵之气,自从家里挂上牡丹画之后,去家里的朋友都说很有艺术氛围。